INSTITUTO TECNOLOGICO DE TIJUANA

Depto. Ciencias de la tierra

Fundamentos De Investigación

EL ESTILO GÓTICO A TRAVÉS DE LOS AÑOS

Tijuana, B.C., 16 de marzo de 2019

 Introducción

El presente trabajo muestra los resultados de la investigación realizada acerca del

estilo gótico, la cual está motivada por el interés de lograr una mejor comprensión
del papel que ha desempeñado el estilo gótico en cuanto a la arquitectura, arte e
incluso moda desde el siglo XI hasta la actualidad. De inicio se abordan de
manera general los antecedentes y características que definen este estilo.
Posteriormente se presentan los arquitectos y construcciones con esencia gótica
más influyentes, concluyendo con el impacto que tuvo dicho estilo en México.

Se tratara de dar a conocer toda la esencia que este dejo junto con su legado.
Como se sigue implementando este estilo en la actualidad y el impacto que este
estilo ofreció en la civilización. Se tratara de dar conciencia acerca de cómo este
se obtuvo y que al iniciar este estilo no se inició solo un tipo de arquitectura si no
también un tipo de movimiento completo, el cómo se implementaron cosas aún no
vistas donde la saturación de texturas y colores junto con un toque sombrío se
llevó de la arquitectura para aplicarse hacia un estilo de vida.

Además de conocer sus inicios, sus mayores influyentes y las mejores obras que
se obtuvieron del estilo gótico.

1
 índice
Planteamiento ..................................................................................................................................5
Objetivo general:..........................................................................................................................5
Objetivos específicos: .................................................................................................................5
Justificación ......................................................................................................................................6
Historia ..............................................................................................................................................8
Surgimiento del estilo gótico ......................................................................................................8
Características ...............................................................................................................................10
Edificios actuales .......................................................................................................................11
Inicios de las construcciones góticas ..........................................................................................12
Francia ........................................................................................................................................12
Arquitectos con influencia Gótica ................................................................................................16
Proyectos con mayor influencia en México................................................................................18
Catedral de Guadalajara ..........................................................................................................18
Santuario Guadalupano de Zamora ........................................................................................18
Templo Expiatorio del Santísimo Sacramento ......................................................................19
Catedral de Tepic ......................................................................................................................19
Parroquia de San Miguel Arcángel .........................................................................................19
Templo Salesiano de María Auxiliadora de Morelia .............................................................19
Catedral de Matehuala..............................................................................................................20
Impacto en la actualidad del estilo gótico ..................................................................................21
Arquitectura gótica ...................................................................................................................21
Los principales elementos constructivos. ...............................................................................22
Alzado. ....................................................................................................................................22
LAS FACHADAS ...................................................................................................................23
Arte ..................................................................................................................................................25
Estilo Franco-Gótico o gótico Lineal .......................................................................................25
Estilo Ítalo-Gótico o Pintura Gótica Internacional..................................................................26
Estilo hispano – flamenco ........................................................................................................26
Pintores importantes .................................................................................................................26
Fernando Gallego. .................................................................................................................26
Escultura .....................................................................................................................................27

2
 Características de la escultura con esencia gótica. .........................................................27
Escultura gótica francesa. ........................................................................................................28
La escultura gótica en el siglo XIV. .........................................................................................29
Moda ...............................................................................................................................................29
Inicios ..........................................................................................................................................29
Influencias del siglo XX .............................................................................................................30
Conclusión ......................................................................................................................................32

3
 Índice de fotos

Foto 1 Fachada Catedral de Sens........................................................................ 12

Foto 2 Catedral de Chartres ................................................................................. 13

Foto 3 Catedral de Rouen .................................................................................... 14

Foto 4 Monasterio de España .............................................................................. 14

Foto 5 Vidrieras de la Sainte Chapelle ................................................................. 25

Foto 6Enguerrand Quarton .................................................................................. 26

Foto 7Maestro de la anunciación de Aix............................................................... 26

Foto 8 Virgen Blanca............................................................................................ 27

Foto 9 Evolución de la virgen con el niño ............................................................. 28

4
 Planteamiento

¿Cuál es el impacto del estilo gótico a través de los años?

El arte gótico tiene gran importancia la cual se basa en el legado en cuanto al arte
y arquitectura que logra ejercer en los tiempos modernos; también se incluye la
música y la ideología.
Los edificios construidos que han perdurado hasta la fecha son considerados
como base del arte además que ayudo a revivir el interés por las construcciones
de la edad media. A través de los años la influencia que ha tenido el estilo gótico
se refleja principalmente en la arquitectura. Con el paso del tiempo ha
evolucionado y se encuentra más la esencia del gótico en decoración, arte y
moda. Este lenguaje artístico se presta para tomar ciertas ideas del estilo y así
plasmarlas en otras áreas artísticas, se considera que aun pesar de los años
transcurridos las técnicas y los conocimientos perduran, de tal manera que este
estilo se lleva aun a cabo. Además aporta nuevas técnicas las cuales revolucionan
un estilo de vida cotidiana hasta llegar a una sociedad donde la influencia del arte
gótico aún se mantiene presente.

Objetivo general:
El impacto del estilo gótico a través de los años.

Objetivos específicos:
Se dará a conocer acerca de la influencia del estilo gótico en la arquitectura, se
indagara como el arte ha evolucionado, de igual manera se dará a conocer el
impacto en la sociedad en cuanto moda y arte.

5
 Justificación

El arte gótico es uno de los más importantes que ha dejado legado desde su
existencia hasta la actualidad. Es importante conocer la esencia de este estilo ya
que aún se conservan muchas de sus características como lo son los vitrales, el
crucero, las naves, la fachada, entre otros.

Los edificios cobran vida y espontaneidad utilizando un empirismo de ingeniería

para crear espacios de gran altura, color y aun con esa esencia de la edad media.

La influencia de este estilo en la arquitectura es necesaria para proyectos actuales

y futuros.

Se caracteriza por encontrarse más este tipo de arquitectura en catedrales o

iglesias, sin embargo no es exclusivo para estos, por ejemplo implementar un
vitral, la gran altura en alguna construcción con terminación ovalada, o la gran
saturación de texturas con esencia sombrías son ejemplo de que se es ya tan
normal tener un poco de esta esencia que ya no se reconoce como parte de este
estilo sino que simplemente se utiliza con normalidad.

Sin embargo es importante conocer acerca de esta esencia y entender porque

surgió, que legado ha dejado y que hubiera pasado si este nunca hubiera surgido
ya que se reconoce también que antes de este estilo solo se conocía
construcciones con estilo romántico o griego, haciendo que la arquitectura gótica
revolucionara por completo el estilo de construcción llevándola de una más pulcra,
con terminaciones más geométricamente rectas a una con texturas más saturadas
e implementando más la terminación ovalada y los colores en vitrales

6
 Alcances y delimitaciones

Se dará a conocer el impacto nacional que el estilo gótico tiene, el legado

que ha dejado a través de los años. Se concentrara la investigación desde
sus incios en el siglo XI y se tratará de llevar esto hasta la actualidad.

7
 Historia

Surgimiento del estilo gótico

El estilo gótico surgió en el siglo XIl y se mantiene, claramente en una línea
evolutiva, hasta el sigło XVI. Se trata de un estilo arquitectónico mucho más
complejo que el románico y que consigue, desde luego, crear amplios y
estéticos edificios. Se engloba en un contexto histórico, la Alta Edad Media,
en el que el comercio vuelve a fluir en Europa, las ciudades retoman cierto
vigor perdido desde la Antigüedad y los monarcas inician su andadura para
organizar, como sucederá ya en la Edad Moderna, auténticos Estados en
torno a ellos. La riqueza vuelve a estar presente en las ciudades, las cuales
quieren diferenciarse del resto mediante una arquitectura mayor. Incluso los
monarcas verán reflejadas en muchas catedrales su propio poder, por lo
que no es de extrañar que estos mismos costearan las obras. (Gonzalez
Martin, 2008, párr. 8)

En el siglo XlI el gótico no era más que un románico al que se le habían añadido
bóvedas apuntadas. En el siglo XII que es su periodo clásico, el gótico
estaba ya plenamente conformado y se opone a lo que había sido el
rormánico. El siglo XIV se produjo una estilización y la arquitectura se
separa de la escultura y la pintura. El siglo XV pasó a tener un carácter
barroco y decorativo. Se mantuvo durante el siglo XVI en algunos países,
cuando el Renacimiento ya se encontraba en pleno auge. (Gonzalez Martin,
2008, párr. 11)

De acuerdo con Frank P. (2002). Debemos tener en cuenta que, aunque hablemos
fundamentalmente de catedrales, iglesias y monasterios, el gotico es una
arquitectura que sobrepasa la esfera religiosa, a dliferencia del románico, y será
utilizado para la construcción de otros edificios con fines civiles y militares:
castillos, palacios, hospitales, y diversos edificios relacionados con la justicla y la
economía. El estilo gótico ha tenido cierto aspecto peyorativo. Asi el propio
nombre de gótico -dado por el Renacimiento-conllevaba una fuerte carga negativa,
puesto que hace referencia a la barbarie y al elemente nordico. Lo que para

8
nosotros hoy en día son auténticos monumentos de gran complejidad el hombre
renacentista lo entendía como obras horrendas.

De acuerdo con Frank P. (2002). Este primer gotico inglés influyo,

considerablemente sobre gótico francés, el cual se convirtió en el gótico por
antonomasia, mientras que el inglés, que también beberá del francés, se
desarrolló en paralelo a este, con particularidades propias, pero que por efecto de
su insularidad no tuvo amplia repercusión en el siglo XIII.

Como se ha dicho, en origen las nerviaciones únicamente se establecieron con el

fin de reforzar las aristas, pero se siguen utilizando con arcos de medio
punto como en el románico, tal y como se puede observar, en el siglo XIl en
algunas catedrales como Durham, en, Inglaterra, y Bayeux en Normandía.
En dichas catedrales, es el umico elemento gótico ojival o de cruceria la
boveda ojival ode cruceria, utilizándose el de medio punto para vanos y
arcos formeros. (Frank P., 2002, párr. 24)

Las interpretaciones que se han dado han sido varias. Algunos autores han
considerado que el gótico era, en efecto, propio de los pueblos germanos e
incluso alguien ha intentado buscar una ascendencia céltica. Se basan
estos en alegar que este estilo recuerda a la arquitectura germana de
madera como, por ejemplo, las finas columnas que se asemejan a los
postes. En cualquier caso, una atribución germana de este estilo
difícilmente puede darse por válida. (Grodecki, L. ,1977, párr. 18).

Muchos más son los que han considerado que el gótico es más bien una evolución
del propio románico, aunque se le pueden realizar a esta afirmación amplias
matizaciones. Así, se podría decir que más que una evolución desde el
románico parece que el gótico es una evolución arquitectónica lenta que se
va experimentando sobre la arquitectura previa, es decir, el románico. De
esta forma se denota que los primeros edificios góticos se apoyan en
estructuras románicas mientras que en el gótico más evolucionado se trata

9
 de una arquitectura totalmente nueva, la cual es prácticamente opuesta a la
románica como veremos. (Grodecki, L. ,1977, párr. 25).

Características
Frente a las iglesias y monasterios del románico, dicho esto de la forma general, el
gótico eleva, como su obra arquitectónica emblemática,
prodigiosas catedrales llenas de luz así como con una gran altura, siendo
estas sus principales aportaciones técnicas, las cuales se encuentran
justificadas en los escritos de Pseudo Dionisio Aeropagita, aunque también
se desarrolló una importante arquitectura civil. Otra de sus características
es que se comenzó a independizar a otras artes plásticas, como la pintura y
escultura, de su subordinación al soporte arquitectónico. (Perez Monzon,
2003, párr. 14)

No obstante, hay también muchos elementos de continuidad: este sigue siendo un

arte predominante religioso; el monasterio como institución apenas varía
excepto en detalles formales y de adaptación a nuevos requerimientos, pero
su disposición no presentó variantes, y la planta de las iglesias,
mayoritariamente catedrales, siguió siendo predominantemente de cruz
latina con cabecera en ábside orientada al este, aunque se complique o
varíe (plantas basilicales, colocación del transepto en el centro,
complicación de naves, capillas y girolas). Sin duda el principal elemento de
continuidad es la concepción intemporal de la obra: en la mayor parte de las
construcciones los estilos se suceden y funden al ritmo de los siglos,
sabiendo los contemporáneos que hacen una obra que ellos no verían
terminada, ni quizá sus hijos o nietos, sino que la construcción de estas
edificaciones implica el trabajo varias generaciones. En muchas de ellas,
incluso se pone en valor el atrevimiento por comenzar un desafío técnico o
económico, a veces por rivalidad política, que cuando se inicia no se ha
planificado en su totalidad el proyecto por lo que no se sabe cómo
culminarlo, es el caso de las catedrales de Siena y de Florencia. (Perez
Monzon, 2003, párr. 29)

10
Edificios actuales
Los nuevos edificios religiosos se caracterizan por la definición de un espacio que
quiere acercar a los fieles, de una manera vivencial y casi palpable, los
valores religiosos y simbólicos de la época. El humanismo incipiente
liberaba al hombre de las oscuras tinieblas y le invitaba a la luz. Este hecho
está relacionado con la divulgación de las corrientes filosóficas
neoplatónicas, que establecen una vinculación entre el concepto de Dios y
el ámbito de la luz. Como las nuevas técnicas constructivas hicieron
virtualmente innecesarios los muros en beneficio de los vanos, el interior de
las iglesias se llenó de luz, y la luz conformará el nuevo espacio gótico.
Será una luz física, no figurada en pinturas y mosaicos; luz general y difusa,
no concentrada en puntos y dirigida como si de focos se tratase; a la vez
que es una luz transfigurada y coloreada mediante el juego de
las vidrieras y los rosetones, que trasforma el espacio en irreal y simbólico.
El color alcanzará una importancia crucial. (Wanzler C., 2008, párr. 19)

El autor Wanzler C. (2008) dice que la luz está entendida como la sublimación de
la divinidad. La simbología domina a los artistas de la época, la escuela de
Chartres considera la luz el elemento más noble de los fenómenos naturales, el
elemento menos material, la aproximación más cercana a la forma pura.

Perez Monzon (2003) nos dice que el arquitecto gótico organiza una estructura
que le permite, mediante la utilización de la técnica, emplear la luz, luz
transfigurada, que desmaterializa los elementos del edificio, consiguiendo claras
sensaciones de elevación e ingravidez.

11
 Inicios de las construcciones góticas

Francia
Como consecuencia del crecimiento de las ciudades las órdenes mendicantes
comenzaron a mezclarse con los feligreses. Ya antes hubo un intento de
reforma de las órdenes monásticas con la creación de la orden del Cister,
creada por Robert de Molesme en la Abadía de Citaux en 1098. Esta orden
abogó por un ascetismo frente a los abusos de la orden de Cluny. La
ostentación y atesoramiento de riquezas de Cluny frente a la pobreza y
vuelta al trabajo de la tierra de Cister. (Rojas L. Beatriz, 2009, p.7)

San Bernardo de Claraval, acogido a la orden en 1112 atacó de forma abierta la

ostentación en la decoración de las
abadías cluniacenses. En contraposición,
las abadías cistercienses se
caracterizaron por su estilo severo y
carente de adornos escultóricos. Los
nuevos monjes de Cister se extendieron
por toda Europa, propagando un estilo
arquitectónico de gran simplicidad, en el
que destacaron las altas bóvedas de
crucería, antesala de lo que no tardó en

desarrollarse como arte gótico. (Rojas L. Foto 1 Fachada Catedral de

Beatriz, 2009, p.8) Sens

De acuerdo con Rolf Toman (2006) “Las primeras construcciones propiamente

góticas surgen en la mitad del siglo XII y en la zona de alrededor de París,
Francia. “
El primer edificio importante es la Abadía (actual basílica) de Saint Denis en París,
obra del abad Suger, se construyó hacia 1144 y es de destacar su girola. La
primera catedral gótica fue la de Sens, cubierta con bóvedas de crucería
sexpartitas en la nave central y la cual está hoy en día en perfecto estado
12
 de conservación. En la segunda mitad del siglo XII destaca la catedral de
Noyon, realizada en 1152, en ella se ve la alternancia de pilares y gruesas
columnas. (Chueca Goitia Fernando, 2000, p.40).

Como soportes y la bóveda de crucería sexpartita, son características muy típicas

de esta etapa. La catedral de Laon es de 1174, en ella se encuentran
se encuentran las mismas características con un toque de convivencia
románica en la fachada exterior teniendo dos grandes torres laterales,
sirviendo como ejemplo para las catedrales góticas. La catedral de Nôtre-
Dame de París es también de esta etapa, del año 1162. La catedral
parisina tendrá mucha importancia ya que influirá en otras catedrales como
Bourges y Le Mans. (Chueca Goitia Fernando, 2000, p.41).

Si bien el gótico constituye la expresión artística de la sociedad europea

bajomedieval, su caracterización no puede reducirse a meras novedades
formales, ya que las formas siempre llevan implícito un profundo sistema de
pensamiento. En el siglo XIII el estilo gótico sufre una evolución
desapareciendo el poco estilo románico que éste tenía y teniendo ya en
cuenta los vitrales también para exteriores,
como lo demuestran La Catedral De Chartres
De 1194, La Catedral De Reims De 1210 y La
Catedral De Amiens De 1220. A finales de
este siglo se encuentra las catedrales de
Sainte-Chapelle y Beauvais. Demostrando así
que éste aún tenía mucho por desarrollar.
(Rodríguez J. Clemente, 2003, p. 27).

Francia, tras la guerra de los Cien Años contra

Inglaterra invierte todos sus recursos en la guerra oFoto
en sobrevivir.
2 Catedral de Chartres
Destacándose así un tipo de iglesia muy original las cuales se caracterizan
por la utilización de bóvedas de crucería sin arbotantes, lo que da lugar a

13
 iglesias no muy altas y con ventanales estrechos. Preocupación espacial
que llega hasta la creación de una sola nave y muchas capillas laterales
entre los contrafuertes dejando asi el legado de la Catedral de Albi y la
Iglesia de dos dominicos de Toulouse. (Rolf Toman, 2006. p.63).

Según Rodríguez J. Clemente, (2003) “En el siglo XV se construye tendencia a

hacer catedrales cada vez más altas y recubiertas de una exuberante decoración
que oculta los elementos arquitectónicos.”
España

De acuerdo con Rolf Toman (2006) “El

estilo gótico importado de Francia
adquiere rápidamente una gran
difusión en tierras españolas”.
Al inicio España adapta el estilo gótico
creando el gótico cisterciense. En
contraposición, las abadías
cistercienses se caracterizaron por Foto 3 Catedral de Rouen
su estilo severo y carente de
adornos escultóricos. Los nuevos monjes de Cister se extendieron por toda
Europa, propagando un estilo arquitectónico de gran simplicidad, en el que
destacaron las altas bóvedas
de crucería, antesala de lo que
no tardó en desarrollarse
como arte gótico. Destacan los
monasterios: Fitero,
Moreruela, Huerta. Las
Huelgas, Poblet, Santes y
Creus. (Rodriguez J. Clemente
(2003), p.31)

Foto 4 Monasterio de España

14
A finales del siglo XII España al fin construyen las primeras catedrales con un
estilo gótico primitivo y aún con toques románicos los cuales van
desapareciendo, como la catedral de Ávila, la catedral de Cuenca y la
catedral de Burgos. Esto bajo la Iniciativa del obispo Don Mauricio y con la
presencia de Fernando III que pone la primera piedra. (Rojas L. Beatriz,
2009, p.10)

De acuerdo a Rolf Toman (2006) Tras terminarse las obras de la catedral de

Burgos a finales del siglo XV en el siglo XVI comienza la construcción de
nuevas catedrales con nuevas características apegados a la influencia
española como lo fueron: La Catedral de Toledo y la Catedral de León.
La catedral gótica es el edificio representativo de la nueva sociedad urbana: es la
iglesia de la ciudad. Se caracteriza por su verticalidad y su luminosidad. En
las catedrales las columnas ganan altura gracias a los nuevos avances
técnicos. Estas nuevas técnicas constructivas permiten rasgar los muros y
sustituirlos por vidrieras de colores las vidrieras tienen una doble función:
aislar e iluminar, sustituyendo al muro. Se crea una luz coloreada y
simbólica que contribuye a crear una atmósfera irreal y extraña que acentúa
el efecto de elevación e ingravidez de la catedral. el vano prevalece sobre el
muro. El gótico es ante todo la arquitectura de la luz. Desaparece así la
pintura mural característica del románico y en su lugar se desarrolla la
pintura sobre tabla y los tapices. (Ignacio Andrea, 2010, párr. 7)

15
 Arquitectos con influencia Gótica

El fundador del estilo gótico es Suger de Saint-Denis (c. 1081 – 13 de enero de

1151) nacido en Saint Denis cerca de París fue abate de la abadía de
Saint-Denis desde 1122, y como tal enriqueció la nueva iglesia basilical de
Saint-Denis en el naciente estilo gótico. Las obras arquitectónicas fueron
emprendidas entre 1140 y 1144. El abate Suger fue un personaje decisivo
en el desarrollo del arte gótico. Según él, la contemplación de la belleza
material permite elevarse al conocimiento de Dios. Con este pensamiento
justificó las grandes obras arquitectónicas características de la arquitectura
gótica. (Panofsky Erwin, 2004, p. 10)

Jean d'Orbais fue el primer arquitecto de la catedral de Reims provenía de las

obras que se realizaban en la iglesia abacial de Orbais. Tenía conocimiento
de las catedrales de Laon, Chartres y Soissons, lo que le permitió realizar
una síntesis admirable. Los trabajos de la catedral comenzaron del lado del
arzobispado, partiendo del costado meridional del transepto y del coro. Se
eleva la construcción del ábside, del transepto y del coro y se ejecuta gran
parte de la nave, los seis grandes pilares del lado norte partiendo del
crucero y dos del lado sur, los que separan el quinto intercolumnio. (Harvey,
John, 1950, p.55)

Los hermanos Agostino y Agnolo dea Siena bajo la recomendación del solemnice
Giotto di Bondone, quien los consideraba los aumentes escultores de la
época, ejecutaron el año 1330 la tumba del obispo Guido Tarlati en la
Catedral de Arezzo, que Giotto había diseñado. Lo cierto es que
aprendieron juntos bajo el magisterio de Giovanni Pisano, también en el año
1317 ambos fueron designados arquitectos de su ciudad natal, para la que
diseñaron la traiga Romana, la iglesia también el convento de San
Francisco de agarráis también otros edificios. Fue reflexionada una de las
obras artísticas más perfectas del siglo XIV, por otro lado fue hundida por
los franceses bajo las órdenes del Duque de Anjou. (Hourihane Colum,
2012, p.14).

16
Mar Safont recibió el encargo de restaurar (que finalmente se construyó de nuevo)
el primitivo Palacio de la Generalidad de Cataluña, entre las calles de San
Honorato y del Obispo. En esta obra trabajó intensamente hasta el año
1425. Colaboraron con él sus hermanos, maestros de diversas artes; el
carpintero Bernat; Joan, tallador de piedra; Pere, maestro de campanas y
cobre. La Capilla de Sant Jordi , también fue construida por él, quedando
terminada en el año 1434, lo que más llama la atención es su portada
labrada como una filigrana. (De Ernest Folch Andorrá, 2004, t.18)

Bartomeu Gual, fue un arquitecto, maestro de obras catalán del siglo XV. Maestro
de obras de la catedral de Barcelona, desde el año 1412 hasta el 1441, que
le sucedió Andreu Escuder. En la catedral realizó trabajos en el claustro, ya
empezado por el anterior maestro de obras Bernat Roca, cuando tuvo que
construir el cimborrio, según explica, viajó a Valencia, para tomar nota del
cimborrio de su catedral. Participó en la gran consulta del año 1416, para la
prosecución de la catedral de Gerona, fue uno de los arquitectos que se
decantaron para seguir las obras con tres naves.(De Ernest Folch Andorrá,
2004, t.18)

Juan de Vallejo (Burgos, hacia 1500 - 1569) fue un arquitecto y escultor español,
muy activo en la ciudad de Burgos a mediados del siglo XVI. Su estilo
arquitectónico, siempre lleno de decoración escultórica, muestra una
mezcla de elementos góticos y renacentistas italianos. Su obra más
importante fue la reconstrucción del cimborrio del crucero de la catedral de
Burgos, siguiendo el diseño de Juan de Langres. ( Casillas Garcia, 2002,
p.243)

17
 Proyectos con mayor influencia en México

En todo México encuentras ejemplos neogóticos bellísimos, la mayoría

provenientes de la revolucionada época del general Porfirio Díaz y su ambición por
convertir el nuevo mundo en la mimesis de Europa.

"En aquella época -la búsqueda de la identidad mexicana perdida-, las iglesias
fungieron un papel importante en nuestras ciudades, y dado que el neogótico
era el diseño propio de lo religioso se adoptó en su mayoría en recintos como
catedrales, templos e iglesias" (Gustavo López Padilla,2008, p.57).

Algunos templos y catedrales en México usaron este tipo de impresionante

arquitectura en sus construcciones como:

Catedral de Guadalajara
También es conocida como la Catedral Basílica de la Asunción de María
Santísima, es uno de los edificios más representativos de la ciudad, por sus
torres con agujas neogóticas y por su rica historia. Su estilo combina
también estilos neoclásicos y barrocos junto con góticos debido a las
influencias culturales adquiridas a través de los años. (De Anda Alanís
Enrique, 2013, p.45).

Santuario Guadalupano de Zamora

Este templo ubicado en Michoacán, es considerado el recinto religioso con las
torres más altas de México con una altura de 107.5 metros. El recinto es
representativo del nuevo orden neogótico que llegó a México en la segunda
mitad del siglo XIX.

Aunque su construcción inició desde 1898, estuvo abandonado un gran número de

años en parte por la Revolución Mexicana. Hasta 1990 se retoma su
construcción y el órgano hecho exclusivamente para este Santuario en
Alemania se instala en 2008. Su peculiar forma y color atrae a visitantes de
todo el mundo. (Chanfón Olmos Carlos, 1999, p.55).

18
Templo Expiatorio del Santísimo Sacramento
Este templo católico ubicado en Guadalajara, Jalisco, está dedicado al Santísimo
Sacramento. Es de estilo neogótico y considerado la máxima obra en su
estilo en México. Su construcción comenzó el 15 de agosto de 1897 y
terminó 75 años después en 1972. Está hecho mayormente por piedra
tallada tal y como se hacía en la Edad Media. (Chanfón Olmos Carlos,
1999, p.57).

Catedral de Tepic
La Catedral de Tepic, es el templo católico sede de la diócesis de Tepic en
Nayarit. Es famosa por su fachada de estilo neogótico. Es de un sola nave
en forma de cruz latina mide 58 metros de largo por 12.5 metros de ancho,
la altura del punto máximo de la bóveda hasta el piso es de 16.5 metros, el
cruce de la nave está rematado a la altura de las bóvedas por una cúpula
de planta octagonal, que tiene ocho ventanas. Las torres alcanzan una
altura de 40 metros aproximadamente tomando el nivel de la calle,
sostenidas por un pórtico que da accesos a tres arcos góticos, uno al norte,
otro al sur y otro al poniente. (López Padilla Gustavo, 2008, p.87)

Parroquia de San Miguel Arcángel

A cargo del maestro albañil Zeferino Gutiérrez quien se inspiró para su
diseño en dibujos, grabados y tarjetas postales de catedrales europeas,
obtuvo como resultado esta iglesia neogótica en la ciudad de San Miguel de
Allende, Guanajuato, cuyas torres se pueden ver de casi cualquier lugar de
la ciudad, ha hecho de la Parroquia una de las iglesias más fotografiadas de
México. (Chanfón Olmos Carlos, 1999, p.58).

Templo Salesiano de María Auxiliadora de Morelia

Construido por el arquitecto italiano Adrián giombini entre 1905-1907, es
otra de las iglesias con estilo neogótico italiano; este instituto es una de las
escuelas particulares más antiguas de la ciudad y fue clausurado en 1937
para albergar a los niños españoles expatriados a causa de la guerra civil
española, mejor conocidos como los niños de Morelia. Puedes visitar el

19
 lugar en el Centro de la ciudad, en la calle Plan de Ayala. (De Anda Alanís
Enrique, 2013, p.57)

Catedral de Matehuala
Esta obra de arte es el símbolo por excelencia de la ciudad de Matehuala en San
Luis Potosí. Fue elevada a la Categoría de Catedral en 1997. Su fachada
con estilo neogótico y a su vez neo bizantino, de frente a la entrada hay 10
escalones de piedra y cuenta con un inmenso reloj. La construcción posee
tres naves separadas por columnas detalladas. La peculiaridad está en que
es casi una réplica de la iglesia de San José de Lyon en Francia. (Frank
Paul, 2002, p.13)

20
 Impacto en la actualidad del estilo gótico

Arquitectura gótica
H. Honour dice que desde el renacimiento viene llamando gótico al arte, como
consecuencia de la evolución del románico, fue desarrollándose a lo largo
de los tres últimos siglos medievales.

El gótico surge del románico, comienza a manifestarse en el norte de Francia a

finales del siglo XII y su proceso sigue hasta muy entrado en el siglo XVI.
Aunque el arte gótico sea la consecuencia lógica de la evolución del
románico, desde el punto de vista estético refleja una actitud espiritual y un
gusto totalmente distintos, y en muchos aspectos opuestos. Mientras que
en el románico prepondera la masa sobre el vano y en el interior la sombra
sobre la luz, el gótico tiende a la elevación de las construcciones y al
dominio de la luz. (H. Honour, 1989, pag.71)

La realización arquitectónica, el momento donde el gótico alcanza su expresión

más lograda es la catedral, el edificio que se levanta en el centro de la gran
ciudad. Según la enciclopedia CEAC el progreso por la época gótica
consistía sobre todo en resolver de manera metódica y definitiva el doble
problema del aparejo de las bóvedas por penetraciones y su equilibrio. La
arquitectura gótica zanjara las dificultades de aparejo mediante el empleo
de las bóvedas nervadas y las cuestiones referentes al equilibrio.
(Enciclopedia CEAC, 1979, pag.501)

Según Rolf Toman, 2004, tal como Abat Suger observo, gracias a la capillas de la
girola de la iglesia resplandecía ‘’con la luz maravillosa e ininterrumpida de
ventanas luminosisimas penetrando en la belleza del interior’’. A pesar de
Suger escribió poco a cerca de la practica arquitectónica sus escritos abundan en
detalles que revelan su objetivo.

21
Lozano Fuentes dice que los edificios góticos se caracterizan por su verticalidad y
su luminosidad. En las construcciones las columnas ganan altura gracias a
los nuevos avances técnicos. Estas nuevas técnicas constructivas permiten
rasgar los muros y sustituirlos por vidrieras de colores Las vidrieras tienen
una doble función: aislar e iluminar, sustituyendo al muro. Se crea una luz
coloreada y simbólica que contribuye a crear una atmósfera irreal y extraña
que acentúa el efecto de elevación e ingravidez de la catedral. El vano
prevalece sobre el muro. El gótico es ante todo la arquitectura de la luz.
Desaparece así la pintura mural característica del románico y en su lugar se
desarrolla la pintura sobre tabla y los tapices. (Lozano Fuentes, 204,
pág.253)

Los principales elementos constructivos.

Aparece el arco apuntado y la bóveda ojival o de crucería. El arco apuntado

proporciona esbeltez al edificio, al mismo tiempo que es más racional

La bóveda de crucería deriva de la bóveda de arista del románico, pero formada

por arcos ojivales o apuntados. Con este sistema se concentran los empujes de la
bóveda en los ángulos lo que permite abrir amplios ventanales y ganar altura. Se
encuentra reforzada por arcos que transmiten los empujes a los arbotantes y éstos
a los contrafuertes y finalmente a la tierra.

Pilar fasciculado mucho más robusto, es la evolución del pilar románico.

La planta sigue utilizándose la planta de cruz latina, de tres o cinco naves, crucero
destacado en planta y una cabecera con girola y capillas radiales. Las naves
siempre en número impar presentan una central más ancha y alta que las
laterales. Terminan a los pies con una monumental fachada flanqueada por dos
torres.

Alzado.

Encontramos tres niveles:

22
 Arquería: utiliza arcos apuntados que descansan sobre pilares gruesos a
los que se adosan columnillas para recibir la descarga de los arcos
formeros y fajones y, los nervios de la bóveda. El Triforio1: galería estrecha
abierta en el muro de la nave central y que permite el paso de una persona.
Al principio es ciego, más adelante se abre al exterior mediante vidrieras y
el interior con arquerías.

Claristorio: muro rasgado por ventanales de tracería (decoración

arquitectónica formada por la combinación de figuras geométricas)
cerradas con vidrieras. Se corona con un rosetón. Las vidrieras
iluminan la nave central con una luz coloreada.

Las fachadas se disponen grandes torres coronadas por agujas

(chapiteles), y una decoración exterior cada vez más abundante y
recargada. Junto a los contrafuertes o los arbotantes, aparecen nuevos
motivos ornamentales como los pináculos, las gárgolas y los doseletes
(cubren las estatuas en las fachadas) etc. La escultura va liberándose del
marco arquitectónico pero sigue ligada a las construcciones.

El pináculo: es una torrecilla de forma piramidal puntiaguda que

desempeña una doble función: Estética, embellece y acentúa la verticalidad
exterior y estructural, sirve de contrapeso al empuje del arbotante.

Pueden considerarse en la evolución de la arquitectura gótica en cuatro períodos,

que presentan análogas características en los diversos países de Europa.
Podemos considerar un primer período de transición, en el que se incluyen
templos comenzados en estructura románica y acabados en gótico. Presentan
gruesos pilares con columnas semicirculares adosadas en los frentes, y en los
diagonales. Contrafuertes como sistema de contrarresto y nunca arbotantes.

Al siglo XIII, pilares de núcleo cilíndrico con columnillas correspondientes una a

cada nervio de la bóveda, basas y capiteles individuales con decoración vegetal
éstos. Bóveda de crucería de nervios finos y molduras. Ventanas con tracerías
basándose en arcos apuntados y rosetones trifoliados y cuadrifoliados.

23
Arbotantes. En el siglo XIV comienza la subdivisión excesiva de columnillas, las
bóvedas multiplican sus nervios. El arco apuntado equilátero. Se complican las
tracerías de los ventanales.

El último período corresponde al siglo XV; en él la decoración domina a las líneas

arquitectónicas. Es la fase barroca del estilo gótico. Aparecen y se difunden, las
formas del arco de tipo conopial, carpanel y escarzano; las tracerías adoptan
formas curvilíneas, con tendencia a las formas, en S; se prodigan las bóvedas
estrelladas, calándose a veces suplementaria, los capiteles desaparecen o
adoptan la disposición de faja decorativa.

Las nuevas tecnologías y los nuevos diseñadores están desafiando los

mismísimos cimientos de la arquitectura. Esta disciplina, que constituye un arte en
sí misma, es una de las formas de expresión más inventivas y de más rápida
transformación del siglo XXI.

La aportación más importante de la arquitectura gótica son los rascacielos que es

un edificio particularmente alto y es continuamente habitable. A menudo también
se les llama rascacielos a aquellos edificios que destacan por su altura sobre los
de sus alrededores Que tiene las características de las construcciones del gótico
que son de estilo cisterciense que es el uso del arco apuntado para darle mayor
altura a los edificios.

24
 Arte
Como en otras manifestaciones artísticas, la pintura gótica española recibe
influencias de las corrientes góticas europeas.

Desde el siglo XIII hasta el XVI se produce una evolución que da lugar a tres
variantes:

 Pintura Franco-Gótica o Gótico Lineal

 Pintura Italo-gótica o Gótico Internacional

 Pintura Hispano-Flamenca

Estilo Franco-Gótico o gótico Lineal

En Francia, durante la segunda mitad del siglo XIII y la primera del XIV se origina
la dificultad de desarrollar la pintura mural debido a la ausencia de muros en
las grandes construcciones góticas. Ello provoca que el interés principal de
la actividad pictórica se dirigiera hacia las vidrieras y las miniaturas.
(Bracons Jose , 1989, p.34)

De acuerdo con Yarza Joaquin en su libro El arte gótico ll

(1999) “Nace así la pintura gótica lineal o franco-gótica,
aplicada especialmente a los libros miniados y las
vidrieras, aunque tampoco desaparece de los muros
interiores de los templos.”

Tanto en unos como en otras, la técnica de Vidrieras

Foto de ladeSainte
5 Vidrieras la Sainte
Chapelle
Chapelle. París
representación se cifra en hacer resaltar las
figuras,
de colores planos primarios (azul, amarillo, rojo) muy intensos (para imitar el
efecto de las vidrieras) y recortadas por líneas, sobre el fondo monocromo.
El resultado final no es radicalmente distinto al del románico, pero en la
pintura gótica lineal se produce menor hieratismo y mayor movilidad, con
ciertas emociones representadas en los personajes. (Ramírez Ramón,
2015, p 44)

25
Estilo Ítalo-Gótico o Pintura Gótica Internacional

La pintura Ítalo - gótica o Internacional llega de la influencia de la escuela italiana

de Siena. En España se da en el siglo XIV, preferentemente en Cataluña.
Como característica fundamental, podemos decir que quiere fundir las
características de la Escuela de Siena (líneas curvas) con las de la Escuela
de Florencia (figuras con volumen). (Bracons José, 1989, p. 44)

Estilo hispano – flamenco

Se desarrolló durante la segunda mitad del sig. XIV. Llega la influencia de los
primitivos flamencos porque muchos han venido a decorar catedrales y habían
creado escuelas o porque se ven sus obras. (Bracons José, 1989, p. 47)

Pintores importantes
Jaime Huguet

En la pintura gótica de Jaime Huguet se puede ver la fusión de lo cortesano y de lo

religioso. (Bracons José, 1989, p. 50)

Fernando Gallego.

Según Yarza Joaquín (1999) “Fernando Gallego es posiblemente el pintor

más importante de este periodo.
Una de sus principales obras es el Martirio de Santa Catalina. La escena se
desarrolla al aire libre. En el paisaje del fondo se aprecia un gran detallismo
en los motivos arquitectónicos. “

Foto 7Maestro de la
Foto 6Enguerrand Quarton anunciación de Aix 26
Escultura
En general podemos decir que muchas cosas han cambiado con respecto a la
escultura románica, ha cambiado la visión del mundo de la cual es un fiel reflejo la
escultura gótica. El decir que muchas cosas han cambiado no quita para que otras
muchas se conserven, de hecho en muchos aspectos la escultura gótica es la
evolución de la románica sin la cual no hubiera surgido. (Ballesteros Ernesto,
2013, p.34)

Características de la escultura con esencia gótica.

El naturalismo.
Si la escultura románica se caracterizaba fundamentalmente por su anti
naturalismo, es decir, por las representaciones alejadas de la
realidad, en el gótico se busca todo lo contrario y la escultura es
tremendamente naturalista. Pero dentro del naturalismo podemos ver
dos vertientes, el naturalismo que copia las cosas con un realismo
total y el que intenta superar la realidad embelleciéndola, pues bien,
ese naturalismo idealizado es una de las características más
importantes de la escultura en este periodo. El naturalismo gótico
hace que a la hora de representar los pliegues de un vestido estos no
aparezcan de una manera geométrica o rígida sino
creíble. (Ballesteros Ernesto, 2013, p.56)

La humanización.
Está muy relacionado con la idea anterior. En el gótico el
hombre va a adquirir una importancia mayor que en
el Románico, Dios sigue siendo el centro de todo
pero el hombre va a cobrar una gran importancia y
en la etapa posterior (Renacimiento) va a convertirse
en lo más importante. La representación de la figura
humana se va a aproximar más al natural, lejos van
Foto 8 Virgen
a quedar ya las representaciones desproporcionadas Blanca

27
 de la plástica románica. (Ballesteros Ernesto, 2013, p.58)

La independencia del marco arquitectónico.

Si en el Románico todas las obras figurativas (escultura y pintura) estaban
subordinadas al marco arquitectónico, en el Gótico la escultura va a adquirir un
desarrollo pleno, ya no se tienen que adaptar al espacio que la arquitectura
deja, la arquitectura más bien les da realce, a las figuras con frecuencia se les
coloca un dosel que no es ni más ni menos que un elemento decorativo
arquitectónico para subrayar su importancia. El que no esté la escultura
subordinada al fondo arquitectónico no significa que no tenga nada que ver con
este, se llega a un equilibrio en el que las dos artes se complementan, pero la
escultura tendrá siempre a la arquitectura como referencia. (Ballesteros
Ernesto, 2013, p.61)

Temática y cambios en la iconografía.

En general siguen siendo válidos casi todos los temas que se daban en la
escultura románica pero además de añadir otros nuevos los temas
comunes serán tratados de una manera totalmente diferente. La
temática religiosa será también predominante, pero mientras la
escultura románica se centraba en el Antiguo Testamento la gótica
dará más importancia a los Evangelios y las vidas de los santos. De
todas las figuras que aparecen en los Evangelios será
la de la Virgen María la predominante
(Ballesteros Ernesto, 2013, p.45)

Escultura gótica francesa.

El punto de partida de la escultura francesa, que marca el final de
la románica y el principio de la gótica se encuentra en el

Pórtico Real de Chartres. Los primeros tanteos revelados ya Foto 9 Evolución de la

plenamente góticos se realizan en el siglo XII en las virgen con el niño

catedrales de Sens y Senlis. A fines del siglo XIV y principios del siglo XV
surgió en Borgoña un estilo pleno de realismo en la captación de rostros y

28
 objetos que habría de extenderse por toda Europa en el siglo siguiente. Su
introductor fue Claus Sluter, autor del llamado Pozo de Moisés (1395-1401).
(Ballesteros Ernesto , 2013, p.46)

La escultura gótica en el siglo XIV.

En el siglo XIV llegamos a una manera muy peculiar a la hora de representar las
figuras: los personajes describen una acusada curvatura, las figuras
presentan una sonrisa un tanto irreal, se describen los detalles secundarios
y anecdóticos, se destaca la abundancia de pliegues. (Ballesteros Ernesto,
2013, p.47)

Moda

Inicios
Según Ángel Pazos en su libro Culto y vestimenta en la edad media (1999) “El
gótico tiene sus inicios entre 1850 y 1860 en Francia como un movimiento anti-
social encabezado por obreros en su mayoría y por estudiantes que vivían en
constante opresión por parte del sistema que la sociedad en ese entonces tenía,
maquillando sus caras de blanco y vistiendo de negro daban a entender el hecho
de que la opresión los tenía muertos.”

Con la llegada del gótico, el vestido que usaron las mujeres Cristianas siguió en
primer momento las pautas propuestas durante la Alta Edad Media, con
prendas talares que diferenciaran su traje del de los hombres, amplios
mantos de corte regular y tocados sencillos para ocultar el cabello.
(Sigüenza Cristina, 2004, p.23)

Los botones y ojales fueron otra de las novedades de la moda gótica, ya que,
hasta entonces, se venían utilizando simples cintas o cordoncillos que se
entrecruzaban para cerrar las magas o collares de las prendas. Desde
mediados del siglo XIV Se convierten en un elemento importante del decoro
indumentario, hasta el punto que algunos servirán realmente de cierre de
mangas y delanteros, mientras que otros figuraran a titulo decorativo sobre
ropas que incluso carecen de abertura alguna. Los cinturones también se

29
 utilizaron como complemento del vestido femenino, variando su colocación,
más arriba o más abajo del detalle, en función de las épocas; en ocasiones,
servían para fruncir el vestido y dejarlo ablusado , aun que en otros casos
simplemente marcaban una cintura que señalaba el corte del vestido. En
cuanto a las mangas, se convirtieron en otro elemento distintivo. Sus
variadas formas fueron evolucionando, como ocurriera con los escotes, al
avanzar el estilo gótico. La iconografía retrata su diversidad, desde las
mangas estrechas, ajustadas a la forma del brazo, hasta las mangas
perdidas muy amplias en las bocas.
En definitiva este nuevo vestido pierde su finalidad práctica, como protector
del cuerpo y suministrador de abrigo, para convertirse en un espejo de la
condición femenina. (Sigüenza Cristina, 2004, p.25)

Según Sigüenza Cristina En esta búsqueda por el lujo las telas utilizadas eran
terciopelos, linos, sedas, algodones; otros materiales fueron los brocados y los
encajes, utilizadas todas estas cosas tanto por mujeres como por hombres.

El calzado a menudo queda oculto por las faldas de los vestidos femeninos, en
casos excepcionales, como ocurre en esta escena, asoman las punteras
que también siguieron el gusto gótico por las formas apuntadas. También
esta imagen nos ilustra sobre las prendas de abrigo que utilizaban. Los
mantos, ya que las capas fueron prendas exclusivamente masculinas en
aquellos momentos. Confeccionados con tela de lana y de corte
extremadamente simple (en rectángulo o segmento de circulo).
(Sigüenza Cristina, 2004, p.30)

Influencias del siglo XX

La influencia de la novela gótica en los góticos puede ser vista en numerosos
ejemplos de la música y la poesía de la subcultura; sin embargo, esta
influencia es tomada a veces como secundaria, destacándose en cambio el
imaginario de los filmes de horror y la televisión. El héroe Byroniano, en

30
particular, es un precursor clave de la actual imagen del varón gótico,
mientras que los primeros góticos fueron atraídos particularmente por la
imagen arquetípica de Drácula de Béla Lugosi. Principalmente tomaron de
su imagen el aspecto de un ser con una especie de aura peligrosa, pero
también elegante, místico y misterioso.
(Pazos Ángel, 1999, p.76)

31
 Conclusión

La arquitectura gótica es una de las manifestaciones más nítidas de todo los

cambios que acompañaron el período que va del siglo XI al XV, es decir, la baja
Edad Media que ha impactado de una gran manera la actualidad. Debido a su
gran influencia se sigue implementando este estilo en la actualidad no solo en
edificios sino también en el arte, la decoración y la moda. Se caracteriza por
encontrarse más este tipo de arquitectura en catedrales y capillas, sin embargo no
es exclusivo para estos, también se ha implementado en vitrales, mobiliario y asta
en decoración de interiores. Es importante conocer más sobre este estilo sus
orígenes, su legado como ha impactado a nivel nacional con todas las catedrales
construidas con terminaciones geométricamente más rectas de una con texturas
más saturadas (estilo romántico) e implementando las terminaciones onduladas
como los vitrales a color.

Después de analizar lo expuesto en esta investigación podemos responder a la

pregunta “¿Cuál es el Impacto del estilo gótico a través de los años?” . El impacto
del estilo gótico a través de los años ha sido la manera de cambiar una forma de
vida, de estilo. Este estilo es completamente reconocido en las iglesias y
catedrales, se utilizó cotidianamente los vitrales incluso solo por decoración y ya
no tan exclusivamente para su término religioso, se implementó un estilo de moda
y el legado de arte que dejo es impresionante.

32
 Refrencias

Anónimo. (1983) Enciclopedia Quillet. Mexico: Tomo Tv.

Anónimo. (2001) Chaning ideals in modern architecture. Barcelona: Gill S.A.

Ballesteros Ernesto. (2013): Escultura gótica. Madrid, Editoriales Aguilar

Bracons José (1989): Claves del arte gótico, Madrid: Editoriales Aguilar

Cortés Miguel. 1985. El gótico en Teruel. Teruel: Instituto de estudios

Turolenses

Durliat Marcel. 1990. L´art en el regne de Mallorca. Maallorca: Moll

Frankl Paul. (1962). Arquitectura Gotica. Juan Ignacio Luca de Tena, 15 28027,
Madrid España: Cated

Editorial: Lunwerg Autor: VVAA

Frankl Paul. (2002). Arquitectura gótica (en papel). Madrid España: ediciones
cátedra.

Gómez de Cozar Juan Carlos. 2009. Adaptación y solución del gótico. Sevilla:
Universidad de Sevilla.

Gonzales, JJ, Martin. (2008):’’El arte gotico’’, en Historia del arte I.RBA,
Barcelona.

Grodecki, L. (1977): Arquitectura gotica. Aguilar, Madrid.

Izquierdo Teresa. 2014. La fusteria a la valencia medieval. Universidad Jaume.

J. Fleming H. HONOUR. (1989). Gothic. New York, N.Y. Universe Books.

Jantzen Hans. (1957). La arquitectura Gotica. Tucuman 3748, Buenos Aires,

Republica de Argentina: Ediciones Nueva Visión SAIC.

López Padilla Gustavo. (2008). Arquitectura mexicana contemporánea crítica y

reflexiones. México: designio.
33
Lozano Fuente José Manuel (2004) Historia de la cultura vol 1. México:
Publicaciones culturales editorial.

Lozano Fuente José Manuel (2004) Historia de la cultura vol 2. México:

Publicaciones culturales editorial.

Melero Moreno Marissa. 2005. La pintura Gótica. Lleida: Universidad

Autónoma de Barcelona.

Miquel Juan Matilde. 2008. Retablos del gótico. Universidad Jaume.

Pazos Angel (1999): Culto y vestimenta en la Edad Media. México

Pérez Monzón, O. (2003): Catedrales góticas. Jaguar, Madrid.

Planas Josefina. 1998. Esplendor del Gótico. Lleida: Universidad de Lleida.

Ramirez Ramón. (2015): El Gótico. Barcelona: Laurosse.

Rivera Josep M.. (1998). Renacimiento y arquitectura. Barcelona, España:

Cated Editorial

Rolf Toman. (2004). Gotik. Paris: Tandem Verlag GmbH.

Saenz Raquel,(1999). La pintura gótica. México: Arabako, Foru A.

Sigüenza Cristina (2004): Moda femenina a finales de la Edad Media. México:

Anroart.

Velasco Alberto. 2011. Devociones Pintadas. España: Pages.

VV.AA. 1998. Mallorca Gótica. Palma de Mallorca: Mnac.

VV.AA. 2003. Una Arquitectura Gótica Mediterránea vol 1. Valencia:

Generalitat Valenciana.

VV.AA. 2003. Una Arquitectura Gótica Mediterránea vol 2. Valencia:

Generalitat Valenciana.

34
VV.AA. 2010. La viutat de Mallorca i els segles gótico. Mallorca: Institut dE
Estudis Balearics.

Wenzler, C. (2008): Las catedrales gothiques: un defi medieval, Ouest-

France,Renne.

Yarza Joaquín (1999): El arte gótico I, Historia viva. Madrid: Foru A Editorials.

Yarza Joaquín (1999): El arte gótico II, Historia viva. Madrid: Foru A Editorials.

35