Campus Comayagua

Guías sobre el arte barroco y el arte del

renacimiento

Asignatura: Historia del arte

Sección: “B”

Catedrático: José Carlos Rodríguez Tejeda

Estudiante: Carlos Alejandro Romero Castillo

Cuenta: 2018230044

Comayagua, Comayagua 28 de Febrero de 2019

Guía arte del renacimiento y barroco
Renacimiento
¿Qué es el renacimiento?

Es el nombre dado en el siglo xix a un amplio movimiento cultural que se produjo en Europa
Occidental durante los siglos xv y xvi. Fue un período de transición entre la Edad Media y los
inicios de la Edad Moderna. Sus principales exponentes se hallan en el campo de las artes,
aunque también se produjo una renovación en las ciencias, tanto naturales como humanas.

¿En qué siglos se dio el renacimiento y como se divide?

En los siglos xv y xvi. Este movimiento se divide principalmente por dos etapas: Quattrocento
y Cinquecento, pero también existe otra etapa, la cual no saben muy bien los historiadores en
que movimiento situarla, aunque normalmente se dice que pertenece el Renacimiento cuya
etapa se llama Manierismo.

¿Qué es un mecenas?

mecenas era utilizado durante el renacimiento, para referirse a aquella persona adinerada que
tomaba bajo su patrocinio a jóvenes artistas sin recursos, apoyando de esta manera el avance
de las artes en la Europa del siglo XIV

Mencione las características del arte renacentista

Entre las principales características del arte renacentista, cabe destacar por encima de todas
que el cuerpo humano recupera su importancia (antropocentrismo). Se busca la belleza
mediante el equilibrio y la armonía; y se persigue el naturalismo. Se recupera la escultura
exenta y entre los principales materiales que se usan destaca el mármol y el bronce. Y en
cuanto a los temas, se recuperaron los mitológicos y aunque en menor medida que en el
gótico, también encontramos temas religiosos.

Tipos de edificios arquitectura renacentista

 El Cinquecento: La superación del clasicismo

 Manierismo: Los grandes maestros y el fin del Renacimiento

¿Cuáles son los elementos decorativos del arte renacentista y como se identifican?

Pilastras, frontones, pórticos, decoración heráldica, almohadillado, voluta, grutescos,

guirnaldas y medallones.

Se caracterizó por el empleo de proporciones modulares, superposición de órdenes, empleo

de cúpulas e introducción del orden colosal. En el Quattrocento fue frecuente recurrir a
columnas y pilastras adosadas, a los capiteles clásicos (con preferencia el corintio, aunque
sustituyendo los caulículos por figuras fantásticas o de animales), los fustes lisos y el arco de
medio punto, a la bóveda de cañón y de arista, así como a cubiertas de madera con casetones.

¿Características de la pintura renacentista y cuáles son los pintores sobresalientes?

El retablo desaparece y con él la subordinación del tema al conjunto. Cada cuadro es

independiente.
• La temática es religiosa o profana (mitológicos, alegóricos, retratos o históricos.).

• Se produce un amplio tratamiento del escenario arquitectónico y del paisaje, creando un

ambiente perfecto para el desarrollo armonioso de la figura humana. Este sirve ahora para dar
profundidad a la escena y encuadrarla.

 Leonardo Da Vinci (1452-1519)

 Miguel Ángel Buonarroti (1475-1564)
 Rafael de Sanzio (1483-1520)
 Antonio Allegri “Il Correggio” (1489-1534)
 Tiziano (1489-1576)
 Sandro Botticelli (1445-1510)
 El Greco (1541-1614)
 Alberto Durero (1471-1528)

Mencione arquitectos del renacimiento

 Miguel Ángel
 Leonardo Da Vinci
 Rafael Sanzio
 Filippo Brunelleschi
 León Battista Alberti

¿Cuáles son las diferencias entre la arquitectura del quatrocento y cinqucento?

Mencione escultores del renacimiento

 Antonio Pollaiolo
 Andrea del Verrocchio
 Antonio Rossellino
 Matteo Civitali

Mencione pintores del renacimiento

 Leonardo Da Vinci.
 Miguel Ángel Buonarotti
 Rafael Sanzio
 Tiziano Vecellio
 Sandro Boticcelli
 Il Correggio
 El Greco
  Juan de Juanes

Barroco
¿Qué significa el termino barroco y en que siglos se dio?

El Barraco fue un movimiento artístico y cultural desarrollado en Europa en los siglos XVII y
parte del XVIII, que abarcaba no solo pintura, escultura y arquitectura, sino también música,
literatura y todas las artes de la época.

El término Barroco, aplicado a este estilo, no tiene un origen muy seguro. Barroco o barroco
era una palabra portuguesa que designaba las perlas de forma irregular. Por extensión, se dio
despectivamente este nombre a las cosas defectuosas o de poco valor. En general, barroco
sirvió para calificar todo lo que era desordenado y confuso.

¿Bajo qué contexto se desarrolló el arte barroco?

El siglo XVII fue por lo general una época de depresión económica, consecuencia de la
prolongada expansión del siglo anterior causada principalmente por el descubrimiento de
América. Las malas cosechas conllevaron el aumento del precio del trigo y demás productos
básicos, con las subsiguientes hambrunas. El comercio se estancó, especialmente en el área
mediterránea, y solo floreció en Inglaterra y Países Bajos gracias al comercio con Oriente y la
creación de grandes compañías comerciales, que sentaron las bases del capitalismo y el auge
de la burguesía. La mala situación económica se agravó con las plagas de peste que asolaron
Europa a mediados del siglo XVII, que afectaron especialmente a la zona mediterránea. Otro
factor que generó miseria y pobreza fueron las guerras, provocadas en su mayoría por el
enfrentamiento entre católicos y protestantes, como es el caso de la Guerra de los Treinta
Años (1618-1648).10 Todos estos factores provocaron una grave depauperación de la
población; en muchos países, el número de pobres y mendigos llegó a alcanzar la cuarta parte
de la población.

¿Cuáles son los tres tipos de arte barroco y cuáles son sus características?

 Grandeza religiosa
 Gran realismo
 Arte de caballete

Mencione las características del barroco

El periodo del arte barroco comprende 4 características principales que son el tenebrismo,
realismo, líneas y hora.

Mencione características de la arquitectura barroca y sus artistas

 Dinamismo
 Empleo de formas clásicas transformadas
 Abovedamientos capiliformes
 Profusión de elementos decorativos

Artistas:

 Carlo Maderno
  Miguel Angel
 Giacomo Vignola
 Gian Lorenzo Bernini

Mencione características de la escultura y sus artistas

Se impuso el realismo en las representaciones, a las que se dotó de rasgos físicos y

movimientos naturales. Todos los detalles del cuerpo humano se representaron
minuciosamente, reflejados en desnudos en estado puro. La naturaleza se representa tal y
como es, dejando a un lado la idealización.

Artistas:

 Diego Rodríguez
 Rembrandt
 Johannes Vermeer

Mencione las características de la pintura y sus artistas

 Las formas son voluptuosas y exageradas y las figuras cobran expresividad y, envueltas
en mórbidas telas, se abrazan las unas a las otras en actitudes patéticas y dramáticas, a
veces, incluso imposibles.
 Se busca representar la realidad mediante inacentuado naturalismo, recurriendo para
ello incluso a lo feo o viejo.
 El color se convierte en el principal protagonista de la pintura, dejando definitivamente
al dibujo en un segundo plano. Los contornos se esfuman en rápidas pinceladas.

Artistas:

 Diego de Velázquez
 Caravaggio
 Pedro Pablo Rubens