Power Rangers

¿Qué es un Power Ranger?

Marcando una generación los Power Rangers se sitúan como un programa

de culto que ha sido visto por dieciocho años, en sus respectivas diecisiete
generaciones. Pero ¿cuál es la razón del triunfo de los Power Rangers? ¿Cuál es
su origen? Y sobre todo, después de tanto tiempo ¿cómo logran mantenerse en el
gusto del público infantil?
Los Power Rangers son guerreros de elite diseñados para confrontar las
fuerzas del mal. Que durante sus generaciones toman diferentes formas y
variedades siendo desde alienígenas, hasta mutantes o hechiceros. De la misma
manera el formato con el que trabajan los Power Rangers varía. Hay generaciones
donde obtienen su poder de la magia, otras de tecnología avanzada, algunas de
civilizaciones antiguas. La idea como tal es mantener el programa fresco,
mostrando diferentes facetas, por eso el cambio constante de trajes o aliados. De
la misma manera, se impuso el gusto por los zords, robots gigantes que también
tenía el color y la forma del ser, ente, animal o artefacto que representara el
Rangers. Un caso lógico sería Cole el Red Ranger de Wild forcé, cuyo traje era
rojo con el casco de un león y su zord es de la misma manera un león gigante
color rojo Otra idea es el cliché de los personajes, iniciando regularmente como un
grupo de cinco adolecentes cualquiera que adquieren poderes, pasando a ser
seis, excepto en algunas series como en el caso de Power Rangers turbo donde
fueron siete Rangers o en Power Rangers SPD donde fueron hasta ocho Rangers.

Dinosaur Squadron Beast Ranger: el origen

Aunque Haim Saban es el productor que dio vida a lo Power Rangers, no

fue su creador. La idea original nació en 1975 en Japón gracias a la ayuda de Toei
Company Ltd. y Bandai bajo el nombre de Super Sentai. Que tenía la misma idea.
Cinco jóvenes con poderes únicos que ayudaban a la sociedad enfrentándose a
villanos. En un viaje a Japón el empresario Haim Saban vio el producto y la
demanda que este tenia en el país. Niños japoneses con figuras coleccionables
que se armaban entre ellos para crear otra, figuras d colores y villanos grandes
diseñados de manera bizarra. Por lo mismo encontró en la generación
decimosexta de Super Sentai (Dinosaur Squadron Beast Ranger) la oportunidad
de comprar los derechos y traer el producto japonés hasta Estados Unidos para
convertirlo en un éxito, que ella estaba asegurado pro la demanda japonesa que
hubo. La creación de esta idea fueron los Mighty Morphin Power Rangers. El
primer grupo de Rangers que se volverían emblemáticos para una generación
nacida de 1985 a 1995 (referencia) El primer capitulo de los Mighty Morphin Power
Rangers se transmitió el 28 de agosto de 1993 a través del canal infantil Fox Kids,
que hasta el momento de su desaparición transmitió cada una de las generaciones
posteriores debido al éxito. El programa mantuvo las escenas de acción tomadas
de Dinosaur Squadron Beast Ranger, como los trajes y los zord, pero los actores
(estadounidenses), sólo hacían las escenas sobre la vida adolecente.
Mighty Morphin Power Rangers tuvo una película lanzada el 30 de junio de
1995. Gasto quince millones de dólares en su producción, recaudando al final
sesenta y seis millones (referencia). Fue de gran éxito en países como México,
Brasil y España, en donde las localidades fueron agotadas el primer fin de
semana, dando como consecuencia que miles y miles de niños lloraran fuera de
los cines al ver que sus padres no habían podido conseguir entradas. Esta primera
generación marco una historia que término el 28 de noviembre de 1998
(referencia). Con la generación Power Rangers in Space. Después las siguientes
generaciones no tenían parentesco con las anteriores, que seguían una misma
línea de acción en la historia. En definición las siguientes generaciones trabajaron
en universos alternos al original, esta es la llamada saga de Disney. Que compro
el programa. El 20 de mayo del 2010 Haim Saban recupero el programa,
prometiendo una nueva generación el 22 de septiembre de 2010. La generación
es Power Rangers: Samurai.
Regresando a la idea de Super Sentai, el programa original, ha habido
muchos más del mismo genero (Tokusatsu). Pero ninguno con el mismo éxito,
llegando ya a los treinta y cinco años y con treinta y cinco temporadas.Siendo así
este producto un medio masivo, cuyos elementos siguen atrapando a los niños, la
pregunta ahora es ¿cuál es la ideología que atrae de los Power Rangers?

El consumidor Ranger

“Muchas ideologías especialmente las de grupos dominados, se organizan

alrededor de creencias básicas sobre lo que esta mal y lo que debería de hacerse
al respecto”

(Referencia de VanDijk)

Bajo esta idea de Van Dijk podemos iniciar el análisis de la ideología de los
Power Rangers, como producto que enseña o alimenta la idea de la lucha del bien
contra el mal, siendo el bien ganador siempre. También la idea de quien es el
consumidor y su visión ante los Power Rangers.
Como primer paso si analizamos el producto, las actitudes que tiene es la
constante lucha de poderes. En ambos bandos existen dos seres que son guías y
maestros, y mandan a los aprendices a pelear. Estos por medio de su
conocimiento compartido logran vencer también a los secuaces del villano. Siendo
un punto a favor la idea de que el grupo dominante es el victorioso (referencia).
Los problemas y soluciones que confronta el programa como tal, va en dos
direcciones, siendo en primera el uso de adolecente que utilizan su tiempo en
deportes o actividades que apoyan y ayudan al medio. En segundo lugar su lucha
constante contra el mal usando sus identidades de Power Rangers. El consumidor
de los Power Rangers entra en la idea de que aunque no sea un superhéroe su
pertenencia a otro grupo social (la de humano promedio) puede hacer la
diferencia. (referencia) como diría Van Dijk “Las ideologías son representaciones
de lo que somos, de lo que sostenemos, de cuales son nuestros valores y cuales
son nuestras relaciones con otros grupos ”.
 Los Power Rangers como producto, van dirigido a un grupo social
específico. Analizando el entorno en el que conviven los protagonistas
(adolecentes deportivos) y viendo sus características (tipo de ropa, pensamiento,
acciones) podemos decir que los Power Rangers son consumidos por niños de la
clase media y clase media alta. Esta hipótesis se basa en que el producto es
televisado por canales de paga, que no son accesibles a cualquier persona. De la
misma manera la mercadotecnia que tiene el producto: juguetes, accesorios, ropa,
discos, comics. Son necesarios para terminar de comprender la ideología de los
Power Rangers. Usando esta idea del consumismo, vemos que los Power
Rangers son un producto caro.
La polarización que tienen los Power Rangers es una imagen juvenil que
atrapa al público infantil. Los Rangers son atractivos y con valores. Siempre ganan
sus batallas en la vida y contra los villanos. Aparte de usa runa imagen atractiva
con los Zord. Los robots gigantes con forma de animales que se transforman en
un robot gigante. Con estos puntos podemos ver los patrones que tienen los
Power Rangers sobre el consumidor. En general la idea que atrae de ellos para el
público infantil.
Para terminar de construir la ideología que tiene el consumidor de los
Power Rangers, es necesario preguntarse: ¿Quiénes son? Un grupo de niños de
edades de cinco a doce años, clase media que pueden consumir a los Power
Rangers. ¿Qué hacen? Como todos los niños sueñan con pelear en contra del mal
usando súper poderes. Se dedican a la escuela y a actividades de recreación.
¿Qué valores tienen? En este punto Van Dijk opina “Los valores tienen una base
cultural más amplia. Cualquiera que sean las diferencias de ideologías entre
grupos, poca gente en la misma cultura, tiene sistemas de valores diferentes”.
Ósea que el consumidor de los Power Rangers, así sea latino, estadounidense o
de otra raza, mantiene los valores fundamentales que los Power Rangers venden:
la amistad, el compañerismo, la vida en deporte, la ecología, la honestidad, etc,
etc.
 Con este Marco teórico vemos que Los Power Rangers han sido creados de
manera llamativa, innovadora, usando elementos de moda, para atraer al público
juvenil. Con tramas sencillas y repetitivas. Fomentan valores positivos por lo cual
el programa es bien aceptado por los padres de familia, que compran los
productos, para que los niños sean felices. Y los niños se quieren ver reflejados en
los Power Rangers. Ante todo esto, cómo es un capitulo de los Power Rangers,
cuáles son sus elementos o símbolos, en qué plano se maneja y cuenta la historia.

Un día en la vida de los Power Rangers

Enseguida me pondré a analizar los símbolos, frases y escenas de un

capitulo de los Power Rangers. El elegido es el capitulo numero tres, titulado
Team Work, de la primera temporada de la primera generación Mighty Morphin
Power Rangers. Como referencia previa, se pueden tomar el capitulo uno llamado
landfill day, en el que Zordon, un mago del espacio, selecciona a un grupo de
cinco adolecentes al lazar, para entregarles poderes, los cuales les darán armas,
zords y un traje que incrementa sus habilidades de combate para enfrentarse
contra Rita la villana de esa temporada, una bruja también espacial que intentara
destruir la tierra (referencia). A Partír de aquí los Rangers se conocen, pero aún no
se atreven a pelear juntos en equipo, en torno a eso gira la historia de “Team
work”
En la primer escena Kimberly (Ranger rosa) y Trini (Ranger amarilla) se
encuentran en uno de los pasillos de la preparatoria “Angel Grove”, entregando
panfletos y pidiendo firmas para cerrar el basurero de la ciudad pues el olor ya no
se soporta“ dice Trini. El director de la preparatoria se acerca a ellas y las felicita
por sus acciones. Esta escena fomenda la ecología, aparte que pinta el inicio el
problema adolecente que vivirán los Rangers.
Segunda escena: Rita se jacta se contaminar la tierra y utilizar la basura
para empezar a destruir el planeta. Con esta escena se encadena la segunda
historia paralela, que será la de los Rangers.
 En la tercera escena: Jason (Ranger rojo) Billy (Ranger azul) Zack (Ranger
negro) se acercan a la chicas para hablar sobre el basurero. Las chicas los invitan
a participar, pero estos se niegan inventando excusas. Esta escena pinta el que
aún son un equipo dispuesto a apoyarse entre sí.
Cuarta escena: Rita hace un plan par atacar a las chicas cuando estas
lleven las solicitudes al basurero. Aquí empieza la expectativa sobre la acción y
une ambas ideas, la de los Rangers como héroes y como adolecentes.
Quinta escena: Las chicas van al basurero de la ciudad. Es un lugar
abandonado. Esto pinta el hecho que nadie esta dispuesto a ayudar a detener la
contaminación y es trabajo de ellas iniciar con un cambio. Tras esta reflexión de
ambas, aparecen los patrulleros (aliados de Rita) e inician la pelea. La escena de
acción fomenta el ejercicio, pues no utilizan golpes para vencerlos, si no
movimientos aeróbicos y circunstancias.
Sexta escena: Inicia con Zack enseñándole a bailar hiphop a Alpha (el robot
ayudante) y comentando “este es el baile más moderno que hay”. Utiliza
elementos de moda para atrapar al público. Segundos después Zordon llama a los
otros Rangers que aparecen en el centro de poder (base de los Rangers). Zordon,
les dice que tienen que ir a ayudar a las chicas.
Octava escena: Rita construye con barro un mounstro con forma de
minotauro que manda a otra zona de Ángel Grove con la intención de mantener al
equipo separado.
Novena escena: Jason, Billy y Zack van a pelar con el minotauro dejando a
las chicas solas con los patrulleros. Esto muestra la falta de compañerismo de los
dos bandos; hombres y mujeres.
Decima escena: Las chicas logran vencer a los patrulleros y van al centro
de poder, donde Zordon, las manda a pelear junto a los chicos para vencer al
minotauro diciendo “sólo en equipo vencerán”. Ya empieza la idea de unir fuerzas
y mantener ese lazo.
Decimoprimera escena: cuando las chicas llegan a apoyar a los chicos,
aparecen patrulleros que los mantienen separados. Zordon da la orden de que
regresen al centro de poder.
 Decimosegunda: Zordon les comenta que les dará nuevas armas, que
juntas podrán vencer al minotauro. Cada arma es diferente y mantiene una
relación con su dueño, por ejemplo la espada que pertenece al líder (Ranger rojo),
o el arco que pertenece al miembro más femenino (Ranger rosa). Al mismo tiempo
Rita hace crecer a su minotauro en el centro de la ciudad.
Decimotercera escena: Los Rangers llaman a los zords, para unirlos y
enfrentarse al minotauro. Tras unos ataques, el minotauro se encoje y los Rangers
dejan los zord. En esta escena son característicos los Zord que utilizan, que son el
tiranosaurio que sale de la tierra cuando esta se parte, el tricerapto que sale de la
arena. El tigre dientes de sable que sale de la selva, el mamut que del hielo y el
pterodáctilo de un volcán. Cada una son imágenes típicas el concepto de este ser.
Decimocuarta escena: Los Rangers pelean contra el minotauro utilizando
sus armas, mientras Zordon dice “su equipo debe de actuar unido como uno solo”.
Después de oír eso, las armas de los Rangers se unen en un cañón, que entre los
cinco sostienen disparándole al minotauro. Es clara la escena que representa la
camarería de los Rangers representada en un arma que funciona con el poder de
los cinco.
Decimoquinta escena: Rita grita desde su cuartel jurando venganza. Con
esto nos anteponen más episodios.
Decimosexta: Los Rangers caminan por un pasillo e la preparatoria Ángel
Grove y Kimberly comenta “todo funciona mejor cuando es en equipo“. Mientras
avanzan se encuentran con un bote de basura tirado. El director aparece y se
queja, sin hacer nada y desapareciendo de escena. “¿Por qué no limpiamos esto
como equipo?” dice Billy señalando la basura. Entre los cinco recogen la basura
en segundos y enseguida dice Jason “que buen equipo”. Sus comunicadores
suenan. Es una llamada de Zordon que los felicita por trabajar juntos.
El capitulo habla sobre la amistad, el trabajo en equipo y la ecología.
Mientras como unidos pueden vencer cualquier obstáculo. Entrelaza ideas,
iniciando con la basura en primera escena y dándole un cierre definitivo en la
decimosexta. En los capítulos del centro se encuentra la acción de las peleas, que
también tiene valores de camarería. Esto con el fin de atraer al público y no
soltarlo hasta la última escena.
Algo que fue característico e los Power Ranger era la historia paralela que
pasaba con sus vidas. Conflictos de adolecentes, desde citas, miedos, exámenes,
teniendo siempre como tema principal a Rita buscando como vencerlos.
Tras todo esto, vemos un día de los Rangers, que son adolecentes
comunes., pero ahora, la pregunta es, cómo es el diseño de personaje, qué tienen
de especifico, clichado, o como medio para vender.

Los colores de los Rangers

Humberto Eco nos plantea el análisis de personajes y escenas; rasgos que los
hacen característicos y más fáciles de entender como símbolos en la sociedad.
Representaciones. De esta idea iniciare un análisis sobre los personajes que
rodean la mitología de los Power Rangers. Iniciaré con los Rangers utilizando la
idea de los colores y sus personalidades.
Jason el líder, valiente, decidido, intuitivo, utiliza el color rojo que manifiesta a la
ira, al valor, a la determinación. Es un color fuerte, que va de la mano con el
protagonista, un personaje que inspira a los demás a continuar en la lucha, pero
como adolecente es algo retraído. La imagen del héroe combatiendo y la doble
personalidad contraria.
Billy el inventor, que usa frases como “afirmativo, negativo”, caracterizado por usar
lentes grandes y unos pantalones con tirantes. Visualmente es el cliché de nerd,
que va aprendiendo a pelear con el paso de la serie. Su color es el azul, un color
que es clama, paz, inteligencia, tranquilidad.
Zack, el afroamericano del grupo, alegre, carismático, gracioso, bailarín de hiphop
que usa pantalones luminosos y grandes. Un dato interesante es que a este
personaje se le otorga el color negro. Los niños identificaban al momento al
Ranger negro por su color de piel. El color negro es un color sensual, fuerte,
encantador.
Trini, la asiática del grupo, inteligente, amistosa, y con coraje. Ella tiene el color
amarillo que también fue fácil designarle por su color de piel.
Kimberly, es un personaje muy femenino y estético, estereotipada por femenina y
tierna. Siendo el miembro más alegre y romántico, también la más atractiva. Su
color es el rosa, que es un color romántico, dulce, suave. Un dato curioso es que
es la única que posee una falda en el traje, lo que marca aún más la feminidad del
personaje.
Bull y Skull, eran los rufianes de la preparatoria Ángel Grove, vestidos como
punketos con chamarras de cuero y botas con púas. Representaban lo que no
debían de hacer las personas. Insultaban a los protagonista so intentaban
arruinarlos, pero siempre terminaban siendo descubiertos. Estos dos rufianes
jamás terminaron la preparatoria y por eso en las siguientes generaciones
aparecían siempre en el mismo grado.
Zordon, es la imagen del maestro, de dios. Él guía, ayuda y entrena a los Rangers,
aparte de darles armas y herramientas para vencer a Rita. Su papel e imagen
inspira a los Rangers, a pedirle consejos.
Alpha, es el robot que acompaña a Zordon en todo momento. El controla el centro
de poder y también juega la imagen de la tecnología que se humaniza, siendo un
personaje humorístico que tiende a decir “hay, hay, hay”.
Rita, la villana de la historia que visualmente, es fea, gorda y arrugada con un
peinado estrafalario y un cetro de poder. Siempre se ríe cuando cree que vencerá.
No sólo su imagen la planta como la villana, si no también la risa y las uñas largas
completando la imagen de bruja.

La generación Power Rangers y el futuro

Después unas encuestas realizadas a un grupo de jóvenes entre 18 a 23 años, 8
de cada 10 confirmaron que les gustaba el programa, sólo dos se quejaron por la
falta de innovación. Comentaron que tenía la mayoría menos de 10 años cuando
inicio a ver la serie, influenciados por amigos o los comerciales que les parecían
interesantes. De la misma manera, cinco dijeron ver el programa acompañados de
sus hermanos de niños, tres solos y dos con sus padres. Lo que convierte al
programa en apto para todo el público. Los diez confirmaron que lo veían en tele
abierta y las últimas generaciones por cable (a partir del 200). También dijeron que
lo que odiaron del programa, era la adolescencia perfecta que representaban los
Rangers, estando en contra de sus actividades, pero que lo que más les divertía
eran Bull y Skull. De la misma manera esos diez dijeron que después de cierta
temporada abandonaron el programa y que no lo seguirían viendo. Demostraron
desprecio por las generaciones que continuaron (las diseñadas por Disney)y que
no desearían verla más. Al final sólo 3 de 10 confirmaron tener productos de la
serie. Actualmente millones de niños consumen la serie, productos y cualquier
medio que tenga impreso a los cinco defensores de la tierra.

Conclusión
Puedo determinar usando el método de Van Dijk para analizar a las masas
consumidoras del producto (niños) que la serie fue diseñada para vender una idea
y aprovechar los medios para conseguir dinero. Por Thompson que el diseño de la
serie se mantenía constante para no romper la formula que les había dado éxito.
Esto se demuestra cuando Haim Saban copia el programa de Super Seiten. Y con
Eco veo el diseño de los personajes que los hacen un producto diseñados para
enseñar valores y ser consumido. Los personajes son clichados y eventualmente
predecibles.