FOTOGRAFÍA

1 Evolución de las cámaras fotográficas.

Como ya vimos en el tema 1, los antecedentes de la cámara fotográfica hemos de buscarlos en el
Renacimiento italiano. Las primeras cámaras fotográficas consistían en dos grandes cajas de madera
que se deslizaban una dentro de otra para conseguir formar la imagen en el plano focal. En un extremo
se hallaba el objetivo y en el otro un vidrio que hacía las veces de pantalla de enfoque y que
posteriormente, se sustituiría por la placa fotosensible. Eran de gran tamaño y peso y hacían
imprescindible el uso de trípode para su manejo.
Cuando Niepce y Daguerre descubrieron y desarrollaron el uso de los
materiales fotosensibles, la cámara oscura se convirtió en cámara
fotográfica estenopeica ( la que usa un simple orificio como objetivo).

Cámara estenopeica, primer cuarto del siglo XIX

Estas cámaras estaban muy limitadas por el compromiso necesario al

establecer el diámetro de la abertura: suficientemente reducido para que la imagen tuviera una
definición aceptable y a la vez suficientemente grande para que el tiempo de exposición no fuera
demasiado largo. El uso de lentes o juegos de ellas (los distintos objetivos) convirtió definitivamente la
cámara oscura en cámara fotográfica y desde ese momento fue evolucionando en diferentes épocas.
Todas las cámaras utilizaban placas emulsionadas por el propio fotógrafo, en las primeras décadas del
siglo XX manejaban placas de diversos tamaños, para hacer las pequeñas copias por contacto de los
álbumes familiares de la época.
Como también vimos en el Tema 1, un técnico de la fábrica de instrumentos ópticos Leitz, llamado
OsKar Barnack, sustituyó las placas por película fotográficas de 35mm en rollo, y así nació la Leica.

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En 1936 apareció la primera réflex SLR de 35mm, la Kine-
Exacta, de diseño ya muy parecido a los actuales. La cámara
réflex tiene un espejo sincronizado con el obturador, de forma
que al dispararse el espejo sube y permite el paso del haz de
luz que impresiona la película o el target (CCD o CMOS) en las
réflex digitales.

Cuando el espejo está en posición de reposo, refleja el haz hacia un prima óptico (pentaprisma) que
endereza la imagen y nos la presenta en el visor tal y como entra por el objetivo, lo que permite un
encuadre y composición óptimos, eliminando el error de paralaje ( la imagen que se ve por el visor no
se corresponde exactamente con la que se impresiona en la película), típico error de las cámaras que
no son réflex.
Este sistema dotado de objetivos intercambiables y posteriormente de zoom ha convertido a la
fotografía en un fenómeno de masas, sobre todo después de la aparición de las cámaras fotográficas
digitales, que han arrinconado a las cámaras analógicas a ciertos sectores de la fotografía artística.
Las cámaras digitales se diferencian en que en lugar de la película
alberga uno o tres sensores que convierten la imagen captada en
cargas eléctricas y las digitaliza. Además permite ver la toma nada más
realizarla porque va provista de un monitor LCD en la parte trasera.

Cámara digital 1975 diseñada por

Steven J. Seasson para Kodak

2 Partes de una cámara.

Las cámaras de fotos han evolucionado mucho con el paso de los años como ya hemos visto. A pesar
de esto, hay algunos elementos que se mantienen constantes desde sus orígenes y sin los cuales no
entenderíamos la fotografía actual.
La cámara de fotos es un elemento formado principalmente por una caja estanca a la luz.
Esta caja es la que se conoce como cuerpo de la cámara. El cuerpo de la cámara es el que determinará
la forma de la misma y es uno de los elementos que más evoluciones ha sufrido a lo largo del tiempo.

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 2.1 El visor y el disparador.
Toda cámara necesita un sistema por el cual ver cómo es la fotografía que estamos tomando.
Determinaremos con él el escuadre, la composición, la perspectiva y el campo visual que abarca la
imagen que vamos a fotografiar. Las cámaras analógicas pueden tener o bien un Visor Óptico o
bien un Visor Réflex.

Los visores ópticos son aquellos que están colocados, normalmente, por encima del objetivo y que
tienen un hándicap importante. Este problema es conocido con el nombre de Error de paralaje. Este
error de paralaje consiste en que, al estar situado el objetivo en un punto diferente al visor y

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funcionar de manera independiente a éste, la imagen que veamos a través del visor no será la misma,
en cuanto a encuadre, que la que tomemos finalmente.
El Visor Réflex, aunque está
situado también por encima del
objetivo, tiene la diferencia con el
visor óptico de que no es
independiente del objetivo. En las
cámaras con visor réflex, que dan
nombre a todo este grupo de
cámaras, hay una serie de espejos
llamados
Pentaprisma que son los que
hacen que veamos la imagen que está capturando el objetivo en el visor. Otra función importante
del pentaprisma es la de "enderezar" la imagen que se refleja invertida en la cámara.
El disparador es el mecanismo mediante el cual permitimos la entrada de luz a la cámara a través
del objetivo. Al utilizar el disparador estamos provocando que la cámara entre en funcionamiento
abriendo el obturador durante un tiempo determinado y obtenemos así nuestra fotografía. Los
disparadores pueden estar incorporados a la cámara en forma de botón o pueden ser remotos.

2.2 El obturador.
Como su nombre indica, es un dispositivo que cierra el paso a la luz que penetra por el“ ” objetivo,
abriéndose sólo en el momento en que se realiza la exposición. Así este componente es el que
determina cuánto tiempo entrará la luz en el cuerpo de la cámara y permitirá que la película sea
expuesta. Hay determinadas características de las fotos que dependen directamente del tiempo
que la película esté siendo expuesta. Es decir, de los segundos que el obturador permita pasar la
luz.
El tiempo que está abierto el obturador de la cámara fotográfica se conoce como Velocidad de
obturación. Aunque se llame velocidad de obturación, en realidad estamos hablando de tiempo
de exposición ya que es una medida expresada en segundos y en fracciones de segundo.

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Estos tiempos de exposición comienzan normalmente en una posición llamada Bulb en la que el

obturador está abierto durante todo el tiempo que el disparador se esté pulsando. Este modo es

muy útil para exposiciones muy largas. Se usa, por ejemplo, para capturar el movimiento de las

estrellas. La franja de velocidades de exposición dependerá de la cámara. Los cambios de una

velocidad a otra es conocida por el nombre de Paso. Cada paso corresponde al doble de tiempo o

a la mitad. Así por ejemplo nos quedaría la siguiente tabla de velocidades de obturación:

La velocidad de obturación junto con la apertura de diafragma darán los valores de exposición de

una fotografía. Estos valores son inversamente proporcionales entre sí. Cuanto más tiempo esté

abierto el obturador menos apertura de diafragma será necesaria para una correcta exposición.

Gracias a esta relación, la velocidad de obturación y la apertura de diafragma son intercambiables

según las necesidades creativas de la fotografía o según las condiciones del entorno.

El control del obturador sirve principalmente para controlar el movimiento en una fotografía. Las
velocidades de obturación rápidas congelarán el movimiento y las velocidades de
obturación lentas lo pondrán de manifiesto.
Para captar con nitidez motivos en movimiento hay que recurrir a una velocidad de obturación
alta. Esta velocidad dependerá de factores como la velocidad del objeto y la distancia a la que nos
encontremos de él.
Sin embargo el factor que más nos condicionará a la hora de escoger la velocidad de obturación

será la luz. En condiciones de luz escasa podemos aprovechar las pausas naturales de los objetos

en acción para aumentar la velocidad de obturación y que el objeto no salga movido.

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Existen técnicas como el Barrido en el que, con una velocidad de

obturación lenta y un movimiento de la cámara, podemos

congelar el sujeto que se mueve e imprimirle movimiento a las

partes inanimadas de la foto.

En las cámaras fotográficas actuales podemos encontrar dos

tipos de obturadores:

El obturador central, situado entre las lentes del objetivo consta

de una serie de láminas dispuestas circularmente en forma de iris

que se abren hacia afuera partiendo del eje de la lente. Este tipo

de obturadores se suele montar en cámaras de medio y gran

formato.

El obturador de plano focal o cortinilla, consiste en dos cortinillas metálicas situadas ante el plano

focal colocadas de forma que, al disparar, una sigue a la otra dejando entre ambas una ranura que

circula ante la película, dejando pasar la luz y realizando la exposición. El tiempo de exposición se

regula mediante la velocidad de desplazamiento de la cortinilla, la anchura de la misma o ambas

cosas al mismo tiempo.

Este tipo de obturadores es característico de las cámaras réflex y de algunas de medio formato,

tienen la ventaja de estar incorporados en el cuerpo de la cámara, lo que hace que los objetivos

sean más económicos y además permiten la obtención de altas velocidades de obturación.

2.3 Diafragma.
Es un dispositivo que se encuentra en el objetivo y
regula la cantidad de luz que penetra a través de él, de
forma progresiva.

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 Estas láminas forman un orificio regular que
determina el diámetro del haz luminoso y, por
tanto, la cantidad de luz que llega a la película.
Funciona de un modo similar al iris del ojo
humano. Esta apertura habitualmente es
regulable y se conoce como Apertura de
diafragma.
La apertura de diafragma tiene su propia medida y es conocida como número f. Al igual que en la
velocidad de obturación, el salto entre números f/ se llama Paso.

Existe una escala

estándar de aperturas
de diafragma. Para
estandarizarlas
se sigue una
progresión que,
a
grandes rasgos,
significa que con cada
paso de diafragma, la
luz se va reduciendo a la mitad o aumentando el doble. Lo más importante es recordar que
cuanto mayor sea el número f/, menor será la apertura por la que pase la luz y, lógicamente,
entrará menor cantidad. Es decir, si nuestro diafragma está con un número f/2.8 entrará el doble
de luz que con la apertura f/4 y cuatro veces más que con la apertura f/5.6. Esto se produce así
porque el área de la circunferencia por la que entra el haz de luz se reduce a la mitad o se
duplica. Esto ocurre cuando los pasos son pasos completos. Hay cámaras que permiten saltos de
1/3 o de 1/2.
El uso del diafragma no sólo sirve para controlar la cantidad de luz que atraviesa el objetivo,
también determina la extensión de la Profundidad de campo, que es el rango de distancia, por
delante y por detrás, en el cual los objetos en una foto se ven nítidos.

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 En la
profundidad de campo intervienen tres factores: la apertura del diafragma, la distancia del motivo

y la distancia focal del objetivo.

Para conseguir una profundidad de campo mayor, es decir, más rango de enfoque en nuestra foto,

tendremos en cuenta estos factores. Cuanto más abierto esté el diafragma, es decir, cuanto más

bajo sea el número f/ menor será la profundidad de campo. Por lo tanto usaremos números f/altos

para conseguir mayor profundidad. No olvidaremos que la profundidad de campo aumenta a

medida que el objeto a fotografiar se aleja. En cuanto al objetivo, cuanto menor sea la distancia

focal, mayor será esta profundidad.

2.4 Fotómetro.
Su función es la de medir la intensidad de luz que hay en la escena que vamos a fotografiar, para
así producir una exposición correcta, en base a esa
misma luz y a los valores de apertura,
velocidad y sensibilidad
seleccionados.

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Básicamente hay 3 tipos de fotómetros: los que miden la luz reflejada, los que miden la luz
incidente y los que pueden medir los dos tipos de luces.
Fotómetro de luz reflejada, mide la luz que reflejan las personas u objetos que estamos
fotografiando. Esto significa que los valores de exposición que nos ofrecerá el fotómetro de luz
reflejada, dependerán de los tonos que tengan los objetos, ya que los objetos o personas con
tonalidades más claras reflejan más luz que los objetos o personas con tonalidades más oscuras.
Es decir, una persona de tez blanca dará unos valores de exposición diferentes a una persona de
tez más oscura. Viene integrado en la cámara y se puede funcionar con él en la mayoría de las
ocasiones como inconveniente al no reflejar la luz real, es muy fácil que se pierda en situaciones
donde tenemos varias
entradas de luz, o en
situaciones donde
abundan los tonos claros
(pensando que hay más luz
de la que en realidad hay y
consecuentemente
subexponiendo la escena)
o donde abundan los
oscuros (pensando que hay
menos luz de la que en la
realidad hay y consecuentemente sobrexponiendo la escena).
Fotómetro de luz incidente, mide la intensidad de luz real y nos ofrece unos valores de exposición
en consecuencia. Es más preciso que el anterior pero hay que comprarlo, no viene integrado en la
cámara.

2.5 Plano focal y distancia focal.

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El plano focal es la superficie sobre la que se forma una imagen nítida, en las cámaras analógicas
mientras se realiza una fotografía, la
película fotográfica se sitúa en el plano

focal.
La distancia focal es la existente entre el punto
nodal de la lente y el plano focal, cuando el objetivo
está enfocado a infinito.
Es la forma que se tiene para medir el ángulo de cobertura del objetivo, es decir, el campo de
visión que abarca, éste será mayor cuanto menor sea la distancia focal. Así, para un mismo
formato, el ángulo de visión es inversamente proporcional a la distancia focal del objetivo. Un
objetivo de gran distancia focal posee un ángulo de visión muy estrecho
y viceversa.

2.6 Profundidad
de campo.
Es el espacio que
vemos totalmente
nítido en el visor
delante y detrás
del sujeto o del
plano enfocado en
la escena. Es
importante
destacar que la profundidad de campo no se extiende por igual delante y detrás del sujeto
enfocado, sino que lo hace ⅓ por delante y ⅔ por detrás. Tener una imagen con mucha

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profundidad de campo significa que la zona nítida de la imagen es amplia. Una foto con poca
profundidad de campo nos ofrece muchas zonas de desenfoque y una parte pequeña de nitidez.

Jugando con la profundidad de campo podemos hacer que la vista del espectador se concentre
más en unos puntos que en otros y
podemos resaltar lo que verdaderamente nos interese en ese momento de la escena.
La profundidad de campo depende de tres factores:

• La apertura del diafragma, cuanto más abierto esté éste, es decir, cuanto más pequeño

sea el número f/, menos profundidad de campo tendrá.

Por el contrario, a medida que vamos
cerrando el diafragma, es decir, aumentando
el número f/, la profundidad de campo se irá
haciendo mayor y la zona nítida irá

creciendo proporcionalmente. Obtendremos como

resultado una imagen con más profundidad de campo
cuanto menos luz entre por el diafragma.

• La distancia focal, cuanto mayor sea la

distancia focal, menor será la
profundidad de campo.

• Distancia
sujeto-cámara, cuanto
más lejos esté el sujeto
enfocado, mayor será la profundidad de campo. Así, si enfocamos a un objeto situado a 3m,

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 manteniendo constante la distancia focal y el diafragma, la profundidad de campo se extenderá
por ejemplo, desde unos 1,8m hasta 5m; mientras que si enfocamos a 0,5m se extenderá sólo
desde 0,4m hasta los 0,7m.

Combinando todos los factores podemos obtener profundidades de campo aún mayores o
menores.

2.7 El objetivo.
Es un sistema de lentes cuya función consiste en formar nítidamente la imagen, estas concentran
los rayos de luz reflejados por el objeto en la cámara. En su forma más simple lo definimos como
un trozo de vidrio pulido. El objetivo es alcanzado por la luz que se dispersa a partir del individuo
y la hace converger de nuevo formando una imagen.
El sistema de lentes está compuesto por lentes fijas y móviles; ésta últimas son las que empleamos
para realizar el enfoque (formación nítida de la imagen sobre el plano focal) o variación de la
distancia focal con los objetivos zoom.

Cuanto más
grande sea la distancia focal mayor será la imagen en un modo proporcional. Esto significa que un
objetivo con una distancia focal de 50 mm produce imágenes el doble de grandes que uno de 25
mm aunque su ángulo de visión será menor.

Estos ángulos de visión pueden ir desde los 5º a los 180º dependiendo del tamaño, grosor y
disposición de las lentes. Este grado de la escena que captan los objetivos está directamente
relacionado con su distancia focal y en función de esto se clasifican.

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Los objetivos tienen varias características básicas que determinan el resultado final de la
fotografía. Una de las más importantes es la que llamamos luminosidad. Como ya vimos, la
cantidad de luz que pasa por el objetivo depende del diafragma. Cuanto más sea capaz de abrirse,
más luz entrará. Esta apertura se mide con el Número f/.

Los números crecen a medida que la abertura se hace menor. por tanto f/5.6 es más pequeña que
f/4 pero más grande que f/8. Un número f/ más bajo, indica una abertura mayor, y un número f/
más alto, indica una abertura menor.
La luminosidad que tiene un objetivo viene impresa o grabada en él y se indica de la siguiente
manera: Por ejemplo, tenemos un objetivo de distancia focal fija 50 mm que tiene la siguiente
inscripción 1:1.4. Esto significa que la apertura máxima es de f/1.4, por lo que podemos decir que
nuestro objetivo es muy luminoso.

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En objetivos zoom lo común es encontrar dos inscripciones de las aperturas máximas.
Por ejemplo, un objetivo zoom con una distancia focal 18 - 200 mm y la inscripción 1: 3.5 - 5.6
significa que la apertura máxima cuando usemos el objetivo en 18 mm será de f/3.5 y cuando lo
usemos a 200 mm será de f/5.6.

Aunque ya
vimos
los tipos
de objetivos
en el tema anterior lo recordaremos aquí brevemente:
Objetivo normal, su ángulo de cobertura es el del ojo humano, por tanto produce la sensación de
imagen más natural. Tienen una distancia focal que va desde los 35mm a los 50 o 55 mm. Estos
objetivos, a su vez, son los que normalmente se fabrican con mayores aperturas de diafragma por
lo que son muy luminosos.

OBJETIVO NORMAL: DISTANCIA FOCAL = DIÁMETRO / DIAGONAL DEL

FORMATO

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Gran angular, el ángulo de cobertura es mayor abarca distancias focales menores a la que se
considera estándar, 50mm. Cuanto más se reduce la distancia focal en un objetivo, el ángulo de
visión cubierto va aumentando. Esto provoca que la sensación de alejamiento sea mayor también.
Produce un efecto visual de separación de planos, dando una sensación de mayor profundidad en
la imagen. Se emplean fundamentalmente para fotografía de paisaje o grandes planos generales.

Objetivo normal Objetivo gran angular

GRAN ANGULAR: DISTANCIA FOCAL < DIÁMETRO / DIAGONAL

Teleobjetivo
Utiliza distancias focales superiores a la estándar. Los teleobjetivos cortos tienen una distancia
focal que oscila entre los 70 mm y los 200 mm para una película de paso universal o 35 mm. Los
medios van desde 200 a 400 mm y finalmente los largos o super teleobjetivos tienen longitudes
focales de 400 mm en adelante.
Menor cobertura que el normal, cubre menos campo. Produce el efecto de “acercamiento
falseando la perspectiva aplastándola . Su profundidad de campo es” “ ” menor, por esto resulta
ideal para fotografiar naturaleza, deportes y retratos, en general para los primeros planos.
El ángulo de visión de los teleobjetivos es mucho más estrecho y sólo podemos encuadrar una
pequeña parte de la toma real que estamos viendo. Se utilizan, por lo general, para acercar un
motivo, por muy lejano que se encuentre.

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TELEOBJETIVO: DISTANCIA FOCAL > DIÁMETRO /DIAGONAL

Objetivo macro, tiene la capacidad de enfocar a distancias muy corta. La distancia focal de los
objetivos macro oscila, normalmente, entre los 50 y los 200 mm. La profundidad de campo se ve
muy reducida al tener que acercarnos tanto a los objetos para poder enfocarlos. Para compensar
esto, los objetivos macro reales suelen tener un diafragma capaz de cerrarse hasta f/32. Este
cierre de diafragma nos obliga a usar velocidades de obturación muy lentas por lo que será difícil
obtener una buena
toma
sin un trípode o si
tenemos delante
un motivo en
movimiento. Son
ideales para realizar fotografías de naturaleza, flores, insectos, y también para fotografía de
producto o de objetos pequeños como sellos o monedas.

Ultra gran angular y ojos de pez.

La principal característica de estos objetivos es el ángulo de visión que abarcan llegando a ser
superior a 180º en el caso de los ojos de pez. Los Ultra Gran Angulares y los Ojos de pez a menudo
son confundidos pero no son lo mismo.

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 La principal
diferencia entre
ellos es que los
Ojos de
Pez devuelven,
necesariamente, fotos con las líneas rectas distorsionadas y los Ultra Gran Angulares no tienen
por qué. De hecho, la distorsión de los
objetivos Ojos de Pez es deliberada mientras
que en los Ultra Gran Angulares la distorsión
se busca por el fotógrafo con fines artísticos.

Zoom, se trata de un dispositivo de movimiento interno de las lentes que forman el objetivo,
permite variar su distancia focal, abriendo o cerrando el ángulo visual, es decir, recortando o
ampliando la imagen, lo que produce aparentemente un efecto de acercamiento o alejamiento.
Los objetivos zoom pueden ser de dos tipos en función de sus lentes, pueden ser varifocales o
parfocales.
Los objetivos parfocales son aquellos que mantienen el punto de enfoque sea cual sea su distancia

focal. Es decir, si enfocamos en la distancia focal máxima, no habrá que volver a enfocar a medida

que vamos reduciendo la distancia focal. En los zoom varifocales hay que ir corrigiendo el enfoque

a lo largo de todo el rango de distancias focales.

3 Fotografía digital.

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La fotografía digital es una variación de la fotografía química tradicional en la que se utilizan
dispositivos dotados de una serie de fotodetectores electrónicos en lugar de película fotosensible.
En ella el resultado son imágenes digitales, no analógicas.
Las imágenes digitales son una representación numérica de una escena en dos dimensiones. Esa
representación está hecha, normalmente, en código binario. El código binario es un sistema que
utiliza dos números para representar imágenes, textos u órdenes de una computadora. Estos
números son el 0 y el 1 y se conocen con el nombre de Bit.

Un píxel es la unidad mínima de una imagen digital de mapa de bits. Estos están dispuestos sobre
una matriz con filas y columnas y almacenan la información de luminosidad o tono de la escena. A
mayor número de filas y columnas, mayor número de píxeles y en consecuencia, mayor detalle de
imagen. La profundidad de color hace referencia a la cantidad de bits (1 y 0) que hacen falta para
que un color quede representado
fielmente en un píxel. Pero no todas las
imágenes digitales son en mapa de bits.
También existen las imágenes
vectoriales. Este tipo de imagen es el
resultado de una descripción geométrica
(vectores) de la realidad.

3.1 Sensores digitales.

Los sensores son chips de silicio de tamaño muy reducido que están formados por millones de
elementos fotosensibles conocidos con el nombre de Fotocélulas. Estas fotocélulas transforman
la luz que reciben a través del objetivo en señales eléctricas. Estas señales procesan y forman la
imagen en dos dimensiones. Cada una de las fotocélulas transforma la luz de un punto de la
imagen en electrones.
Aunque existen varios tipos los sensores más frecuentes en nuestras cámaras digitales son dos,

los sensores CCD y los sensores CMOS.

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 La diferencia entre ellos es la tecnología utilizada para para traducir la luz en información digital.

Los dispositivos CCD están mucho más extendidos que los de tecnología CMOS.

3.2 El color en la fotografía digital.

Los sensores sólo miden la cantidad de luz que incide en cada una de sus fotocélulas o píxeles.
No tienen la capacidad de distinguir entre uno y otro color. Para suplir esta carencia se le
coloca un filtro que mide la cantidad de rojo, de verde y de azul (RGB). Estos filtros se colocan
de una manera determinada
siguiendo un patrón que se es
conocido como Mosaico de
Bayer. La mitad de fotosensores
son verdes, una cuarta parte
azules y otra cuarta parte rojos.
La interpolación de cuatro píxeles juntos da como resultado un píxel de color.

3.3 Resolución.

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La resolución en fotografía es la capacidad que tiene un sistema de registro, como una cámara,
un escáner, etc. para distinguir entre dos puntos adyacentes en una imagen, así indica la
cantidad de detalle que el sensor de la cámara es capaz de captar por unidad de superficie. Se
mide en píxeles por pulgada.
También puede venir expresada
en forma de producto (1600 ×
1200 píxeles) o por el número
total de píxeles que se puede
utilizar 4 Megapíxeles.
Cuanto mayor sea la resolución
de la cámara, mayor será su
calidad.

3.4 Compresión.
Cada fotografía tomada se almacena en la cámara como un archivo gráfico. El tamaño que este
archivo ocupa depende de la calidad y el tamaño de la foto, de forma que a mayor calidad y
tamaño más espacio ocupa en memoria. Las cámaras actuales pueden realizar fotografías de
gran calidad y resolución, así el tamaño que pueden alcanzar estos archivos es muy grande lo
que iría en detrimento del número de fotografías que pueden almacenarse en la cámara, para
que no suceda esto las cámaras realizan una compresión de los archivos. La compresión de una
fotografía es la reducción de los datos digitales que no resultan necesarios e importantes.
Hay dos clases principales de compresión, la compresión con pérdida, conocida también como
Lossy por su nombre en inglés o la compresión sin pérdida, para la que el término en inglés es
Lossless.

Compresión sin pérdida

La compresión sin pérdida los datos de la imagen se organizan con mayor eficiencia sin eliminar

información lo que permite una buena reconstrucción de la imagen. Los dos archivos de imagen

que tienen la opción lossless más usados son el formato TIFF y el PNG.

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 Este tipo de compresión es la menos utilizada ya que los archivos, aun habiendo reducido sus

datos suelen ocupar gran cantidad de espacio.

Compresión con pérdida

La compresión con pérdida descarta información que considera innecesaria consiguiendo una

reducción de datos mucho mayor. El principal inconveniente, como su nombre indica, es que la

calidad puede verse mermada hasta niveles inaceptables.

El formato lossy más habitual es el JPG, JPEG. Este método permite al usuario seleccionar
distintos ajustes basados en la calidad visual de la imagen.

Recomendación de algunos usos de formatos:

Web, multimedia, correo electrónico, vídeo:

Fotografias: JPEG

Dibujos y logotipos: JPEG, GIF, PNG

Impresión: TIFF, PSD, JPEG Fotografía:

Aficionado: JPEG;

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Profesional o aficionado avanzado: RAW

Ejemplo comparativo del peso de una imagen en distintos formatos

Imagen en formato TIFF: 357 KBytes

Imagen en formato BMP: 226 KBytes

Imagen en formato PSD: 125 KBytes

Imagen en formato JPEG (resolución máxima o mínima compresión): 119 KBytes

Imagen en formato JPEG (resolución alta o poca compresión): 71 KBytes

Imagen en formato JPEG (resolución media o compresión media): 64 KBytes

Imagen en formato JPEG (resolución mínima o compresión máxima): 52 KBytes

Imagen en formato GIF (256 colores): 29 KBytes

Imagen en formato GIF (128 colores): 26 KBytes

Imagen en formato GIF (64 colores): 23 KBytes

3.5 Sensibilidad ISO.

Medición numérica que determina la sensibilidad a la luz del sensor de imagen en las cámaras
digitales para mantener la calidad de la imagen en condiciones de iluminación diferentes. Simulan
los valores de sensibilidad de las películas de las cámaras analógicas.
Ya hemos comentado que en la superficie del sensor se encuentran millones de células
microscópicas sensibles a la luz. Si imaginamos que cada una de ellas funciona como un cubo que
se puede llenar de luz, cuando tomamos una foto, en el sensor, los cubos se llenan de luz. Si
analizamos la cantidad de luz en esos cubos, veremos que unos han quedado llenos, otros por la
mitad y otros vacíos. Esto significa que algunas partes de la imagen están sobrexpuestas, otras bien
expuestas y otras subexpuestas.
El ISO se utiliza para decirle a la cámara que los cubos se deben esforzar por absorber el doble, el
triple o más luz durante las exposiciones, independientemente del tiempo de exposición. Por esto
a veces se refiere a la velocidad ISO. Así con el ISO alto la cámara será muy sensible a la luz y para
una exposición correcta necesitará menos tiempo. Con el ISO bajo necesitaremos más tiempo para

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lograr una exposición correcta. La escala de sensibilidades que podemos encontrar en las cámaras
digitales incluye valores como 50,

100, 200, 400, 800, etc.

Cuanto mayor sea la sensibilidad ISO que utilices al tomar tus fotografías no solo obtendrás
fotografías más claras sino además, más ruidosas. Cuanto más aumentamos la sensibilidad, el
sensor hará más "esfuerzo" por capturar la luz y el grano será mayor ya que las señales eléctricas
tendrán más intensidad.
Algunos consejos para evitar o reducir el ruido además de utilizar la sensibilidad ISO más baja que
la luz existente nos permita, disparar en el formato Raw no evitará que la foto tenga más o menos
ruido pero sí nos facilitará las cosas a la hora de corregirlo con el ordenador. Como los archivos
Raw tienen toda la información en bruto de la imagen no habremos perdido nada de calidad
durante el procesado que hace la cámara con otros formatos, en el caso en que no tenemos más
remedio que disparar en velocidades ISO altas se recomienda bajar la resolución de la cámara.
Cuanta más alta sea más trabajo le costará al sensor interpolar la información y el grano será más
pronunciado.

3.6 Filtros.

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Los filtros pueden diferenciarse por multitud de características. Por su tamaño, color, material de
construcción, utilidad, etc. En fotografía digital se siguen usando algunos de ellos, la mayoría de
los efectos conseguidos con los filtros pueden alcanzarse editando la fotografía en un ordenador.

Los filtros ópticos son unos complementos de la lente formados por una capa de un material
traslúcido que filtra los rayos de luz. Éstos se acoplan delante del objetivo de la cámara. Con ellos
podemos equilibrar situaciones cromáticas, modificar las cualidades de la luz o añadir efectos
especiales a las fotografías.

En función del efecto que produzcan en la imagen, los filtros se suelen clasificar en varios tipos:
ultra violetas, polarizadores, de densidad neutra, de color, filtros especiales para película blanco y
negro, infrarrojos, degradados, de aproximación o de efectos especiales.

• Filtros ultravioleta, en la actualidad su función es proteger el cristal frontal del objetivo por
eso también se les conoce como filtros protectores. En las cámaras analógicas su función
consistía en bloquear los rayos ultravioleta y proteger a la película del calor que éstos emiten.
En la actualidad, las cámaras suelen traer por defecto esos filtros Ultravioleta incorporados,
por lo que no se hacen necesarios. Existe un tipo de filtro UV llamado Skylight que sí afecta a
la imagen ya que tiene un ligero tinte rosado.
• Filtro polarizador, eliminan los reflejos de las superficies que no son metálicas. Al pasar los
rayos en determinada dirección y no en otras hace que no veamos la luz dispersa por lo que
los reflejos pueden llegar a eliminarse
casi por completo. Podemos polarizar
tanto los rayos que viajan en el plano
horizontal como en el plano vertical
consiguiendo un mayor o menor efecto.
Existen dos tipos de filtros polarizadores,
los circulares y los lineales. Estos últimos

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 son usados sólo por la fotografía analógica ya que no funcionan correctamente con la
fotografía digital. Como efectos adicionales, este tipo de filtros satura los colores volviendo,
por ejemplo, los cielos más azules y aumenta el contraste.
Al utilizar los polarizadores tendremos
una disminución de la cantidad de luz
que entra al objetivo y por lo tanto
debemos aumentar los valores de
exposición, generalmente en uno o dos
pasos, según la calidad del filtro.

• Filtros de densidad neutra o ND,

reducen la cantidad de luz que entra a
través del objetivo. Se utilizan cuando ante situaciones de mucha luz se quieren disparar a
velocidades bajas. La
abundancia de luz no puede
reducirse eficazmente
utilizando sólo las cámaras, por
lo que este filtro es muy
utilizado tanto en fotografía
analógica como en fotografía
digital. Se llaman filtros de
densidad neutra porque afectan a toda la imagen por igual y no hacen distinciones
de colores.
• Filtros para blanco y negro, los filtros para blanco y negro corrigen y modifican los tonos que
caracterizan a la fotografía monocromática cambiando el contraste de las imágenes. Son
láminas de colores que dejan pasar los rayos de luz que tengan una longitud de onda parecida
al tono del filtro. Si tenemos uno amarillo, la longitud de onda cercana al amarillo pasará y el
resto de longitudes se filtrará. Esto se traduce en que el tono del filtro, al absorber mucha
más luz que el resto será más claro en la fotografía final. Por el contrario estos filtros

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oscurecen los colores complementarios del tono del filtro. Podemos destacar los siguientes
filtros para fotos en blanco y negro: filtro amarillo, naranja, rojo y verde.

➢Filtro Amarillo: Los

filtros amarillos

absorben tanto la luz

azul como

la ultravioleta, con lo

cual los cielos de las

fotos en blanco y negro

aparecen más oscuros, atenúa las pecas y aclara la piel en los retratos.

➢Filtro rojo, aclara los objetos de colores rojos y oscurece los que tienen colores

complementarios. Proporciona un fuerte y contraste.

➢Filtro verde, los filtros verdes eliminan el rojo y el azul y dejan pasar el verde y el

amarillo. Diferencian las diversas tonalidades del verde.

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• Filtros infrarrojos, bloquean todo tipo de luz permitiendo que solamente la luz infrarroja pase

a través de nuestro objetivo y quede capturada en la fotografía. Así permiten tomar

fotografías a esa parte del espectro que el ojo humano no alcanza a ver. Este tipo de filtros

ofrecen visiones

casi surrealistas.

La vegetación aparecerá

blanca o de tonos muy claros y

el cielo se oscurecerá

llamativamente.

Otro efecto curioso de la fotografía infrarroja es que elimina por completo la bruma y la niebla

ya que no es capaz de captarlas.

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• Filtros estrellados y difusores, es uno de los más utilizados en fotografía nocturna. Tiene la
característica de

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REPASO DE CONCEPTOS

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