Forma mayores narra los acontecimientos vitales de una serie de
La tragedia
Es una forma dramática que tuvo su origen en la
antigüedad. Se refiere a un episodio fatal de la vida,
que termina en forma triste o con la muerte del
protagonista. Habitualmente el conflicto trágico es
producto de la ruptura del orden del mundo, evento
que enfrenta a los personajes con un destino
inexorable.
Es la imitación de una acción elevada y completa, de
cierta magnitud, en un lenguaje distintamente
matizado según las distintas partes, efectuada por los
personajes en acción y no por medio de un relato, y
que suscitando compasión y temor lleva a cabo la
purgación de tales emociones.
La comedia
Es una forma en la que la acción dramática discurre de
manera opuesta a la tragedia. Si en la tragedia los
personajes cambian de un estado favorable a uno
desfavorable, en la comedia se da un ascenso en el
estado de los personajes.
Es la imitación de las personas más vulgares; pero no
vulgares de cualquier clase, de cualquier fealdad física
o moral, sino de aquella única especie que supone lo
ridículo.
Describe, intelectualmente deformados, los aspectos
concretos y risibles de la vida cotidiana. Los personajes
son de condición inferior, el desenlace es feliz y
optimista, su finalidad es provocar la risa del
espectador. Presenta aspectos cómicos u optimistas de
la vida.
El drama
A diferencia de las formas anteriores, el drama no
tiene un carácter definido, sino que en él se combinan
indistintamente aspectos trágicos y cómicos. Esto se
debe a que el drama pretende representar la vida tal
cual es, razón por la cual tiende a tratar los asuntos de
forma menos rígida que la tragedia y la comedia.
El término drama viene de la palabra griega que
significa "hacer", y por esa razón se asocia
normalmente a la idea de acción. En términos
generales se entiende por drama una historia que
personajes.
Los principales tipos de drama son:
Drama histórico: el que tiene por asunto de su discurso
a figuras, episodios o procesos históricos.
Drama isabelino: se desarrolla en Gran Bretaña, bajo el
poder de Isabel I Tudor.
Drama Lírico: aquel en que la poesía y profundidad del
texto tienen preeminencia sobre la acción.
Drama litúrgico: gestado durante la Edad Media en
España y Francia; su materialización está en los autos
sacramentales.
Drama de la pasión: comúnmente se representa el día
de Viernes Santo, al aire libre.
Drama social: Se preocupa por la dignidad del hombre
y ensalza la lucha del proletariado.
Drama satírico: En el teatro griego, género bufo en el
cual los personajes principales son sátiros y faunos.
Drama escolar: actividades teatrales realizadas en las
universidades europeas, durante los siglos XVI y XVII.
Drama abstracto: El que en su desarrollo no se atiene a
la lógica de las acciones humanas convencionales; así
el teatro del absurdo.
Tragicomedia
Obra que participa de los géneros trágico y cómico. Tal
es el caso de Anfitrión, de Plauto, primer autor en
utilizar esta denominación.
Su desarrollo, a partir del Renacimiento, alcanzó gran
relieve en los siglos XVIII y XIX; como el melodrama y
el drama romántico. El género se caracteriza por la
indiferenciación de la clase social a la que pertenecen
los personajes —aristocracia y pueblo— y por la
utilización de distintos lenguajes.
Formas menores
Entremés
Pieza teatral cómica, en un solo acto y de trama
jocosa, surgido en España, en el siglo XV. Los
entremeses eran representados en los intermedios de
las jornadas de una obra.
En el siglo XV, el término "entremés" se aplicaba en los
festejos de cortes y palacios, a distintos torneos y
danzas que se ejecutaban acompañadas de coros
líricos.
Paso
Pieza dramática de breve duración, asunto sencillo y
tratamiento cómico, que antiguamente se intercalaba
entre las partes de las comedias.
El paso, denominado así por Lope de Rueda en el siglo
XVI, está considerado como el precursor del entremés
y se caracteriza por su lenguaje realista.
Monólogo
Monodrama, pieza dramática interpretada por un solo
actor, aun cuando en ella intervengan varios
personajes; es un parlamento de extensión superior a
lo habitual en los diálogos, pronunciado en solitario o
en presencia de otros personajes.
Farsa
Pieza cómica destinada a hacer reír. La diferencia entre
la farsa y la comedia reside en el asunto; que en la
primera al contrario que en la segunda, no
necesariamente tiene que ser convincente o cercano a
la realidad.
El origen de esta palabra es angloestadounidense.1 A lo
largo del siglo XX tuvo un inmenso éxito, sobre todo en
la ciudad de Nueva York.
Opera
La ópera es una obra dramática y musical en la que los
actores se expresan mediante el canto, acompañados
por una orquesta que, a diferencia del oratorio, se
representa en un espacio teatral ante un público.
Existen varios géneros estrechamente relacionados con
la ópera, como son el musical, la zarzuela y la opereta.
Zarzuela
La zarzuela es una forma de música teatral o género
musical escénico surgido en España que se distingue
principalmente por contener partes instrumentales,
partes vocales (solos, dúos, coros...) y partes habladas,
aunque existen excepciones en las que estas últimas, las
partes habladas, están completamente ausentes.
Sainete
Sainete es una pieza dramática jocosa en un acto, de
carácter costumbrista y popular, representado en
España durante el intermedio o al final de una función.
Sustituyó al entremés en los siglos XVIII, XIX y XX.

Vodevil
Comedia aligerada con canciones y bailes, de carácter
marcadamente frívolo, alegre y de asunto amoroso,
con marcada intriga y enredo; muy popular en Francia
en los siglos XVIII y XIX.

Teatro musical
Teatro Musical es un género teatral o cinematográfico
en que la acción se desenvuelve con secciones cantadas
y bailadas. Es una forma de teatro que combina música,
canción, diálogo y baile, y que se representa en grandes
escenarios, como los teatros de West End (Londres) o
en Broadway Nueva York principales sedes del teatro
musical, seguido de Argentina, Australia, Canadá,
España y México.