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Fundamentación
En Artes Visuales los contenidos son organizados a partir de tres ejes: la producción, la apreciación y la contextualización.
La organización de contenidos en los tres ejes plantea explícitamente los alcances de la enseñanza de la disciplina, y del
área, e implica un enfoque integrador.
La apreciación es el eje que aborda los contenidos referidos al contacto sensible y cognitivo de los alumnos con las distintas
imágenes: tanto las que ofrece el entorno natural y cultural, como las producciones personales, las de los pares y las
realizadas por diversos creadores.
“Ver es algo más que el mero mirar, requiere un ojo ilustrado; esto es tan cierto y tan importante para comprender y mejorar
la educación como para pintar un cuadro, señala Eisner1.
1 E. Eisner. Educar la visión artística. Buenos Aires, México –Barcelona, Paidós, 1995.
El entorno es un medio rico para la observación y el descubrimiento de aspectos sobre los que, frecuentemente, no se ha
puesto atención. No obstante, la apreciación del entorno no debe limitarse al aula y resulta importante que los alumnos
tengan la oportunidad de salir a otros ámbitos dentro de la escuela misma y también fuera de ella. Es deseable que los
alumnos tengan contacto con obras originales, ya que ellas aportan una vivencia valiosísima dentro del proceso de
aprendizaje.
Objetivos
Ampliar y profundizar en el desarrollo de una mirada curiosa, atenta y sensible para conectarse con el mundo que
los rodea y para enriquecer su mundo interior.
Captar con mayor sutileza los rasgos visuales de las imágenes con las que tengan contacto, identificando los
elementos que las componen y estableciendo relaciones entre los mismos.
Conocer los ámbitos y las condiciones en los que distintas producciones se muestran al publico.
Contenidos
Acercamiento y observación de los diversos modos en que diferentes creadores han plasmado sus
imágenes:
o Conectándose con aquello que transmite para cada uno (sentido expresivo).
o Identificando la selección de y la organización de los elementos del lenguaje visual.
o Observando la selección y el uso de las técnicas, materiales y soportes.
Participación en experiencias directas con producciones originales (visitas a museos, talleres de artistas,
etc.)
Observación de reproducciones en distintos soportes (por ejemplo: videos, libros, etcétera).
Elaboración de opiniones personales y juicios estéticos propios.
Actividades
Antes de la visita:
Contextualización del museo.
¿Qué podemos encontrar en un museo de arte? En los museos de arte se exhiben: pinturas, esculturas, grabados,
dibujos, fotografías, objetos de diseño, etc.
¿Qué diferencia hay entre el Museo de Bellas Artes y el Museo de Arte Contemporáneo? Breve explicación de la
noción de “bellas artes” y de “arte contemporáneo”. Ejemplificar con imágenes de obras que se pueden encontrar
en ambos museos.
Explicar a los niños las reglas que se deben respetar en un museo: las obras no se deben tocar, por ejemplo.
Caminar, no correr. Respetar y valorar el trabajo de las personas que trabajan en el museo. Abstenerse de comer
y/o beber dentro del museo. Escuchar las explicaciones de la Guía. (DESARROLLADAS EN EL AULA)
Durante la visita:
Visita guiada por la Prof. Silvina Troyano, perteneciente al Staff del Museo. Recorrido por la muestra actual y
realización de actividades relacionadas con la misma. (DESARROLLADAS EN EL MUSEO)
Posteriores:
Comentar las impresiones del grupo sobre la visita.
¿Cómo se llamaba la artista, de dónde es? ¿Qué obras suyas se exhibían? ¿Cómo se llamaba la muestra? Entre
otras preguntas.
Los niños realizaran una actividad plástica donde aplicaran los conocimientos adquiridos.
(DESARROLLADAS EN EL AULA)
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Prof. María Luján Escudero