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Profesor: .IuanVaro
Curso académico:2014-2015
19-02-201s
La Guer:la de los 30 años y sus fracturas crean dos Europas: la del norfe,
comercial, luterana, precapitalista, de pensamienlo científico; frente a la Europa
católica, que da la espaldaa eseprogresocon un claro espíritu contrarreformista.Lo que
rompe el horizonte cultura es la forma de ver la vida que toma cada Europa.
El Barroco es el panorama de esa Europa del sur. Felipe III, Felipe IV y Carlos
II scn los reyes que reinarán a través de <validos>r,ministros poderosos,aristócratas,
que son los que realmentegobiernan(estaes la primera vez que se da en España).
Relación rey/valido:
- Felipe III / Duque de Lerma.
- Felipe fV I Conde-duquede Olivares.
- Carlos II / Conde de Oropesa.
Critica ademása Maravall el contagio por su propia época,puesto que pasa esos
parámetrosal siglo XVII. Maravall ve un juego de fuerzas conservadoraslprogresistas,
juego completamenteanauónico para el siglo XVII, puesto que esatesitura no se da en
ese siglo, no hay opcionespor 1oque no se es conservadoro progresista.Esejuego es la
base de la situación de Maravall en 1975: pero en el siglo XVII 1o que se da es la
tristeza por la autoconcienciade esa crisis. Se da por tanto un enlace con Nebrija y su
emparejamientose Imperio y lengua, con una lengua que disfraza la ruina, cubre o viste
la punción de muerte existente(calaveras,nada,vacío, muerte...).
Esta idea es interesantey enmiendaa Maravall. Habría que añadir que no es todo
así, hubo en ese siglo español científicos y demás personas que escapabana esa
catalogación,sobretodo en los años de Carlos II.
Arte b*rroco
Se asocia alo receu:gado, a lo excesivo. El del siglo XVII es rnás bien extremo,
admite lo muy recargadopero también lo muy simple, buscandoreacción emocional. Lo
que se quiere es romper con el límite entre producto artístico y la vida del que 1o ve
(arcos que sobresalene invaden el espacio,falsos volúmenes en los cuadros'-.)'El
propósito es asombrare invadir la vida.
04-03-201s
Vida de Quevedo:
Jauralde (biografía).
En el ámbito festivo y burlesco invenla un género nuevo que son las jácaras,
romancescuyos protagonistasson rufianes v prostitutas. Crea el personajede un rufián,
Escaramán. Las jácaras son muy graciosas,y el propósito de Quevedo es estrictamente
la intención lúdica, divertir-
Por una parte se aparta de esa manera de escribir humanista, que consistía en
apoyar los argumentoscon citas antiguas o clásicas;utiliza muy poco las cit¿s en este
Iibro. Casi todos los argumentossejustifican por las razonesque da. Además sorprende
el tono duro y agresivo que maneja, normalmente este género suelen ser textos muy
amables,conciliatorios, muy moderadosen la expresión. sin embargo Quevedo emplea
una dureza y contundencia extrañas. La obra tuvo mucho éxito, lo consagró como un
escritor político.
En 1620 vuelve Osuna a Nápoles y los dos son desterrados.En 1621 muere el
rey, Felipe III. Entonces en este cambio de rey, Quevedo vuelve a la Corte. En este
tiempo escribe un texto que no llega a terminar pero que es interesante, titulado
Grandes anales de qainee días" donde cuenta los quince días que duraron la agcnía.
muerte y sucesióndel rey.
Por esta época también empieza a escribir un texto llamado Mundo cadaco, de
titulo muy barroco. Entonces una vez que se ha producido el cambio de reinado intenta
aproximarse de nuevo al poder.
Quevedo pone sobre las tablas la anécdota pero al mismo tiempc enaltece al
Conde Duque. En ia obra el consejerodel rey es el que salva la situacién, el que seríael
Conde Duque.
En el airo 1625, hay cierta hostilidad es la Corte. Las refcrmas han ido
funcionando, y Quevedo en esta época que estuimás cerca del poder que nunca. Escribe
la Epíslola censoriu y satírica al Conde Duque de Olivares. Esta epístoia es un
instrumento de propagandade las reformas de Olivares. En 1626 empiezan a aparecer
algunasde sus obraspublicadas.
También a parür de ese año las cosas empiezan a torcerse, en 1626las Cortes
catalanas y aragonesas se niegart a pagar unos tributos al rey, y ademiásaparece en
Francia una figura que será el gran enemigo de Olivares, el cardenal Richelieu, valido
de Luis XIII.
De tal manera, que 1o que tendría que haber sido una obra de 4poyo o
propaganda de la política oficial, se convierte a su pesar en todo lo contrario, de
reconocimiento del fracaso del valido Conde Duque de Olivares.
En el año treinta y uno, quizá por este intento de despegarsede la política que
eada vez veía peor, se vuelca en el ámbito de la filoiogía. Ya había cultivado la
traducción de cl¿isicoslalinos sobre todo, pero también griegos; en este momento vuelve
de nuevo a este ámbito de la filología y edita la poesía de Fray Luis de León y de
Francisco de la Torre. Lo que pretendía con esto era poner sobre el escaparateunos
poetasque le interesaban,que enfoncaban con su idea de neoestoicismo, pero también
buscabaoponer un modelo de poesíaa la de Géngora.
Sobre todo a partir del siglo XVI había sido el modelo de hombre que por amor
a la libertad mata a un tirano, esto crea una discusión sobre el tiranicidio que llega hasta
el Barroco.
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En el 1639 es detenido por la noche en su casay encarceladoen San Marcos de
León. de 1639 a 1643 y nunca se 1e acusó de nada, ni se le jutgó, no se le llamó a
confbsar, de fbrma que a üade hoy aún no se sabe por qué fue encarcelado.
11-03-2015
El Buscón
La novela picaresca tiene unas condiciones sociales que la justifican. Estas
ci¡crmstanciasson:
- Incremento de la demografia, lo que se produce durantetodo el s. XVI y causa
las migraciones carnpo/ciudad,creandomarginaiidad, desarraigo,una población
que sobrevive como puede. De este segmentode la sociedades de donde salen
los pícaros, construcción plenamente literaria pero que responde a este
fenémenoreal.
- Nueva mentalidad respecto a los pobres. En la Edad Media la pobreza era el
medio de poder dar caridad, por lo que'protegerera un deber del cristiano. En la
modernidad se discute quién debe socorrerlos y si es obligatorio hacerlo, así
como qué hacer con aquellos que se fingen pobres (estafadores y vagos que
puedea trabajar). Esta situación aparece en el s. XVI y tiene presencia en El
Lazarillo de Torwes.
- La posibilidad de cambiar el estado sorial. Se da una sociedad muy
jerarquizada pero menos que en la Edad Media" contemplilndose el poder
cambiar de estado por méritos, es decir, medrar de estado, aunque también se
puede bajar de estado. Estas posibilidades generan ambicién en unos y miedo en
otros, tanto por el miedo abajar como a que su estado se llene de indeseables.
La sociedadp¿lsaa ser inestable.
L3,
ni ai yo personaje,qüe es por su parte fruto del narador. Estastensioneshacen
que estasnovelas seandificiles y con una ironía que se nos escapa.
- El lectcr lee y se siente ajeno a 1oque lee (moralidad muy diferente a la propia,
por lo que la caballería y lo pastoril les parece más verosímil). Los pícaros son
despreciables,creando distancia entre el lector y el yo personaje.Al lector le
parecemás real lafantasía de la caballeríaque lo real de la picaresca.
Todo esto bará que estas autobiograffas falsas dialoguen, unos con otros, el
autor, el narrador, el yo personaje y el lector. El narrador creará su yo personajecon
muchas limitaciones entre lo que quiere contar y 1o que cuent4 ya que maneja un
lenguaje que le es ajeno, ya que es el lenguaje del autor, con otro nivel socioculfural, así
como la lengua del lector, por lo que se equivoca o no mide el alcance de lo que dice.
Un ejemplo de esto es cuando EI Lazerillo empiera.con el sacristiin y dice que le paga
todos los días menos el sábado;en este caso el autor y el lector sabenque es porque el
sacristán es judío, cosa que no sabe Léaarc, puesto que ilrnca 1o llamará judío.
Leeremos siempre al pícaro y al autor.
Dentro del medio hay dos posturas:la inmovilist¿ de Quevedo (niega el medro y
lo castiga siempre, rechazando la permeabilidad social); mientras Mateo Alemán
contempla el fracaso con resigoación,criticando los métodosusadospor el pícaro, pero
si que apoya el cambio por vías éticas (EI Guzmá¡rbusca la regeneraciónhacia la forma
de la Europa del norie).
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imagerfcomportamiento.Una de los obsesionesdel pícaro serápor tanto la ropa,
dándoseimplícita una crítica a la sociedadque se guía por la apariencia.
Importante el año 1608 para la escritura de la obra, pues Quevedo se pelea con
un maestrode esgrima.PachecoNarváez, su enemigomortal. Esto está conectadocon el
episodio del espadachín.Por tanto la obra tuvo que haberseescrito despuésde 1608 y
antesde 1626.
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En 1917 un hispan$a\ francés,Foulché Delbosc hace una edición y utiliza la 1o
edición como texto base,corregido solo con el manuscrito B, prescindiendode los otros
dos, ya que detecta que en el manuscrito B no hay erratas, tiene buena letta y
presentación,por lo que deduce que puede ser una copia encargadapor Quevedo para
regalo, pasadaa limpia como definitiva.
En 1960, Linaro Carreter dice que tras atalizzr los cuatro manuscritos que S, C
y E obedecena una redacción determinadade la obra, con pocas diferencias y no muy
significativas, pero que en cambio B es una redaccién distinta, con demasiadas
diferencias, por tanto deduce que Quevedo escribió El Buscén dos veces. A partir de
esto empieza a oponerlos. En S, C y E se habla de los moriscos en varios pasajes,
mientras que en B no se mencionan para nada. por lo que cree que B es la 1o que
escribió, entre 1604 y 1608 seguramente,mientras qus los otros tres son de la segunda
redacción,ya de la épacadela expulsiénde los moriscos(1609-1614).
Jauralde dice que hubo solo una redacción, y que las otras son copias
contaminadas(no es la más seguidaen la actualidad).
Cross dice que hay dos redacciones,la B y 1aSCE, pero que la más moderna es
la B, la definitiva; y lo dice por contrario a Línaro, la primera redacción, SCE se da
entre 1609-1614. y la segundaes de cuando el tema morisco ya no estaba de moda.
Cross sifua B después de la 1o edición, E, tras 1629. En esa época los manuscritos
corrían mas que los libros, generalmentecaros. Cross dice que se da tras 1629 ya que
PachecoNarváez denunció El Buscén a la Inquisición, siendo alguno de los cambios de
B intentos de suavizar el libro. Algunos editores lo retrasana 1635. Esta es la edición
seguida en Galaxia Gutemberg.
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Fuentes e influencias
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Yaloración crítica
La mayor parte habla de <<obramaestrapero pésima novela>>. Maestra porque es
una prosa b¡illante, con ingenio, pero es una novela con carenciasque la hacen fracasar.
La crítica la consideraun retrocesoen la narrativa españolafrente al Quijote, Guzmány
e\ Lszarillo.
Estructura básica. Crítica a la parte del entremés de figuras, por larga y por no
aportarnada a la historia.
18-03-14
Gerardo Talens consideraba que El bt¡scón era una obra que se alineaba con las
tesis reformistas dei Guzmánde Alfarac&e, porque estabaescrita por un Quevedojoven,
todavía no muy neofeudal y comulgabacon el reformismo burguésde Mateo Alemán.
t6
No es posible ver en EI Buscón un atisbo de esperanza"no hay ningún valor
positivo que se enfrente a toda la negatividad, así que esta postura no es muy
defendible.
Otro elemento es el triangulo extraño que forman don Diego Coronel, don
Toribio y Pablos. Es completamente disfuncional y en cierta manera muestra el
aislamiento y la soledad de todos estos personajes.Don Diego y Pablos se parecen en
que los dos son conversos,no tienen purezade sangte,pero se diferencian en el dinero.
Pablos y Toribio se parecen en que los dos son pobres pero uno es noble y el
otro no. No hay ninguna empatía entre ninguno de ellos. ¿Qué quiere Quevedo en 1a
obra? Usa El Buscón, por supuesto, para hacer reír y divertir, como libro de bromas,
pero también para advertir del peligro que estospersonajestienen para la sociedad,para
el estatusde1siglo XVII. Por una pafte, el peligro de los personajescomo don Toribio,
que son aquellos nobles que no pueden mantener su estatus porque no tienen dinero,
deshonran a la nobleza. Pablos es el colmo de 1osmales. Pero el peor de todos es don
Diego, solo por el dinero se cuela en la sociedadprivilegiada.
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abre todas esas puertas, eue es lo que hace parecer a don Diego honrado, aunque
realmenteseatan abyecto como los otros dos.
Hay una absoluta falta de empatía entre autor y narrador, hasta el punto de que
se ha calificado al Buscón de autobiografia extema.
Resumen:
Pablos cuenta que desde pequeño quería ser caballero, que se ayergonzaba de
sus padres. En la escuela se acrecienta Ia vergüenza hacia sus padres y sucede el
episodio del Rey de gallos.
Libro segundo:
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En el camino de vuelta se encuentracon don Toribio, el hidalgo pobre que se
engañapensando que es un aristócrata de verdad?pero va lleno de remiendos. Y vuelv-en
a Madrid. donde eomienra.el libro tercero.
Como píeza autónoma, separada, este libro segundo funciona muy bien, tiene
una estructurasimétrica cerrada.Aunque en el conceptode la novela es lo peor.
Libro tercero:
En Madrid al principio está con los hidalgos pobres. Luego finge ser mercador y
despuéslos hidalgos pobres son denunciadospor el ama de la casadonde viven, porque
los acusade que les roba y no pagan y van todos a la cárcel.
25-03-2015
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principio designaba a los gremios y asociacionesprofesionales, pasara a referirse al
c¡imen organizado. Específicamente hacía referencia al argot, la lengua propia de estos
grupos de delincuentes. Lengua que cambiará y mutará con mucha rapidez, donde los
términos son esencialmentepolisémicos, y al mismo tiempo donde la metáforajuega un
papel frmdamental, porque unos términos se contagian de significados por razón de
similitud.
Junto con este panoramaque impone Rodrigo de Reinos4 apareceun poco más
tarde la jacarandina, término que apareceya en El Buscón Surge en Sevilla, capital
del crimen mundial en estetiempo.
Ya hay una buena muestra del lenguaje de germanía. En tercer lugar otro tópico
de la jácara, la alabanza al verdugo por su buen hacer. Los delincuentes valoran la
habilidad de1verdugo. En cuarto lugar. el eufemismo para referirse a los propios delitos,
especialmenteen el padre del buscón.
2A
Por último y más impcrtante, el estoicismo con el que el delincuente soporta su
pena. A partir de 1612, Quevedo escribe una serie de jácaras en versooen romance,
quizála más importante en lengua española esla Carlct de Escarcsmán a la Méndez. El
poema adquiere una üfusión y un éxito impensables,por ejemplo Cervantes en su
e.ntremésEl rufián viudo, hace aparecer al final a Escarramán, como un perscnajs mas
de su entremés;además,el personajese explica enlazandocon lo que en la carta dice.
También este apareceen la poesía de Géngora, en Lope de Vega, incluso se escribe un
Escarramána lo divino, contaóoen el sentido religioso. Prácticamentetodos los grandes
autoresdel barroco retoman a estepersonaje.
Cómo es posible elueun rufián, asesino, chulo, etc. pueda leerse a lo divino,
como si fuera la vida de un santa. Por el estoicismo a la hora de aguantar la tortura y el
castigo. El rufian es un estoico y esta más cerca de la santidad de lo que en principio
pudiera parecer.
El teatro de Quevedo esta escrito casi por completo entre los años 1613 y 1631,
consta de nna comedia entera, terminada, titulada Coma lta de ser el privado {el balido),
luego tiene un par de fragmentos de comedias sin terminar, una que no tiene título y otra
Pero Yázquezde Escrsmilla. Jw"úacon esto tenemos los entremeses,diez
que se tiJir:/ra
bailes y una loa- En los entremesespodemos destacar Bárbara, Diego Mareno, Las
enfadosas,La polilla de Modríd, La Venta, etc.
Sobre la comedia podemos decir que trata sobre el rey de Nápoles, recién
nombrado, Femando, que toma como balido al Marqués de Valisero. A partir de aquí la
acción se divide en dos tramas; hay una trama de tipo amoroso, en la que el rey es
acosado por una mujer que está enamoradade é1,Serafina. É1 resiste estoicamente a sus
2t
propuestasamorosas.Por otro lado una trama política que esüáinspirada en un caso real;
en 1623, el príncipe de Gales vino de incógnito a Madrid con la intención de casarse
con la infanta. En la obra el príncipe de Dinamarca viene, la infanta se llama Malr.ganta
envez de María y termina casándosecon el Duque de Transilvania. Esta segundatrama
termina con este príncipe de Dinamarca agraviado, que pretende proclamar la gaercaa
Nápoles, pero todos estan de acuerdo en rechazarlo porque la religión estií por encima
de la cuestión de estado. La obra termina de manera sorprendente, al final llega rm
mensajero que dice que la flotaba sido apresadaporpiratas.
Arellano dice que la obra se escribe en 1623, cuando pasó 1o de Gales, pero que
se reescribió entre 1628 y 1629, porque hay una referencia en el texto a la muerte del
hijo del balido, y la hija del Conde Duque de Olivares murió en 1627. En segundo log*,
porque este final donde la flota es destruida por los piratas parece corresponder en la
historia real a la derrota de la flota española en Matanzas, Cub4 por los holandeses,que
fue en 1628.
En segundo lugar, el rey debe ser ante todo justo, antes que sabio o clemente, es
la capacidad de administrar justicia lo que hace que el rey sea bueno y no el hecho de
que sea bondadoso o sabio, aquí hay un critica a Alfonso X el Sabio, que en estos
momentos no era considerado un buen rey, por su debilidad, pero sí debe estar sometido
a la religión por encima de cualquier cosa.
Aunque por razón de estado convenía casar a la infanta con el príncipe danés, la
religión debe determinar la política e impedir ese matrimonio, Quevedo se muestra
totalmente contrario a Maquiavelo. Todos estos elementos sontambién puestos en juego
en otras obras políticas de Quevedo.
08-04-2015
Entremeses
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parte, el valor del entremésde Quevedoradica en que de nuevo nos devuelve o sumerge
en el mundo literario de Quevedo, es decir, leyendo ios entremesesencontramos
conexiones con las jácaras. Se retroalimenta, es un mundo propio en el que los remas,
personajes,etc. se conectande la poesía,al teatro, a la prosa, etc. Los personajeso las
situacionesvan repitiéndose,retroalimentándose.
Hay también una conexión entre el mundo del entremésy la poesia de burla y
sátira de Quevedo. Encontramos así el motivo de los cuernos. 1ainfidelidad femenina,
que Quevedo trata en sus entremesesy sobre el que se construye buena parte de su
poesía burlesca. Por tanto" hay una serie de motivos que cmzan toda esa iiteratura
quevediana.
Otra obra con dos partes es Diego Moreno. En la primera parte se rehata \a
figura del cornudo consentido,del hombre que prostituye a su mujer. Esto, al igual que
en Bárbara, está sacado del Guzmán de Alfarache. Lo divertido es cómo intenta
mantenerla aparienciahastaextremos absurdos.En la segundaparte,Diego ha muefio y
la mujer se ha casado con Diego Verdugo e intenta hacer lo mismo, pero este la
maltrata, agobia, etc.
PoesÍa
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Quevedo, por el contrario, sí intenta una renovación de la poesía española
recuperando el petrarquismo. No en toda su poesí4 pero sí hay una parte de su poesía
amorosa en la que él constnrye la historia del cancionero petrarquista.
15-04-2015
Una vez muerto Quevedo, un amigo suyo, llamado José GonzáIez de Salas,
publica su poesíaen 1648, en una disposición que el propio Quevedohabía dispuesto;la
titula El Parnuso español. Quevedo le había dicho que él quería que su poesía se
ordenara por temas y que cada uno de esos temas estuviera titulado con el nombre de
una musa.
Contiene 600 poemas, p€ro solo aparecen en é1 seis musas y no nueve, porque
Salas muere antes de terminar la edición. Es una edición cuidadísima, apenas hay
erratas, la presentación y los comentarios de Salas son pertinentes, no hay duda sobre la
autoría de los poemas.
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poemasque no Sonde Quevedo y aparecencomo si fueran Suyos'poemasa los que les
faltan versos, y además,la ordenacióntemática de estastres últimas musas es bastante
discutible. Hay que decir que la ordenación por seccionesya en el propio diseño de
q¡.rese pueden ordenar en muy distintas
euevedo era muy compleja, porque hay poemas
secciones.Tienen tal mezcla de génerosque podrían estar en una u otra.
que cuando Quevedo piensa en la
¿por qué esta disposición? Es probable
disposición temática de su poesía,tenga en mente la operación de Góngora. Él lo que
p¡opone es primar los temas sobre lamétnca, al contrar"ioque el modelo de Góngora. Se
consideraque Quevedopudo concebir esto en los primeros añostreinta del siglo XVII.
erlcomio. Elogio a
euevedo incluye todos sus poemasencomiásticos,elogios, de
determinadas personalidades importantes. Poemas dedicados a reyes, héroes, a ia
nobleza,es una poesía que en muchos casos es de circunstancia,laudatoria. Lautiliza
para sifuarse en el favor de un personaje impodanter p€ro esto no le quita valor, porque
en muchos de estos casos desliza temas propios, cuestiones que le obsesionan,
reflexiones filosóficas sobre el tiempo sobre todo, y otras cuestiones?que escapanal
puro retrato laudatorio.
por otra parte, tiene también una serie de poemas sobre la ingratitud que en
concreto se dedican a Escipión y al Duque de Osuna.Quevedoidentifica a Escipión con
Osuna,que es todo 1ocontrario. Escribe dos sonetos,uno a Escipión y otro a Osuna que
son prácticamenteiguales, alrnquelos personajesno tienen nada que ver entre sí-
DuBellay
Ocupa la poesía moral. Esta poesía moral de Quevedo incluye por una parte
poemas donde se censt[an los vicios, o los errores humanos y contemporáneos, y por
otra parte, incluye otro tipo de poemas mrásmetafisicos, m¿ishondos, en los que el poeta
reflexiona sobre la üda, el tiempo, la muerte.
Las fuentes serían la s.átiraromana, con poetas como Horacio, Persio, Juvenal, y
también filósofos como Séneca. Quevedo normalmente utiliza estas fuentes para, a
partfu de una sentencia o amanque de poema de estos poetas, hacer el suyo. O bien,
también emplea la imitación compuesta, mezcla distintas fuentes. Si vamos a los
poemas metafísicos, las fuentes serían las mismas, pero también la Bíblia, y en
particular el Eclesiastés y el Libro de Job.
22-04-2015
En la musa Polimni4 ademásde estos sonetosy canciones, aparesendos poemas
extensos. El primero sería el Sermén estoico de censura moral, y el segundo Epístola
salírica y censoria.
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Tercera musa: Melpómene. Dedicada a la poesíafunebre.
Poemas que disertan, discuten sobre la filosofia del amor. Quevedo reculre a
diversos temas propios del humanismo, por ejemplo. si se puede amar a dos personasa
lavez, si el amor rige el mundo, si la mirada de la amadapuede hacernosvislumbrar la
música de las esferas.... Las fuentesde donde Quevedo sacasus argumentosson Ficino,
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Ariosto, León Hebreo y de toda una serie de escritores españoles, desde Garcilaso a
Góngora.
Junto a estos dos bloques aparec€ un tercero que es el que reúne una serie de
poemas donde se puede detectar una emoción miás personal y lirica por parte de
Quevedo. Poemas con más presencia de los afectos del poeta, con independencia de que
seareal o no.
Por ultimo, aparecen una serie de poemas que tienen una mezcla entre lo
amoroso y 1o burlesco. EnÍe los que podemos encontrar poemas contra Cupido, contra
Venus...
29-04-2015
Canta sola a Lisi: Compuesta por 51 sonetos,un madrigal que esüi dedicado no
a Lisi directamente, sino a su retrato. Y cuatro idilios (composición de tipo amoroso que
fue inventada por Teócito, poeta griego de Alejandría). Quevedo llama idilios a estas
cuatro composiciones que cierran el ciclo de Lisi, que tienen carácter funerario.
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ctlyos elementostemáticos son la iamentación,por esa vida enajenadapor un amor no
correspondido,la muerte, ei epitafio y el testamento.
En el caso de Quevedo, ests {icción no solo se pone de relieve por esta cuestión
sino también porque Quevedo no disimula nada las fuentes que utiliza para escribir su
poesía,no disimula la imitación de otros poetas, no solo Petrarca,sino también poetas
clásicos contemporáneos,humanistas... En definitiva lo que hace es mostrar el propio
artificio, la propia codificación de la escritura petrarquista, con 1o cual rompe ese
encanto,esejuego del petrarquismo.
Hay que añadir a estepanoramala idea de que no todos los poemasa Lisi vienen
en secciónde Csnta sola a Lisi,hay una serie de poemaspertenecientesa esteciclo que
no aparecieronen la edición de 1648, sino que fueron publicados en 1670 por Aldrete,
en la edición de las Tres últimas musascastellanas-
29
a.r\\
Una letrilla es un poema de arte menor, generalmente versos octosílabos,
hexasílabos, que se forma con redondillas o quintillas y que tiene un estribillo que en
ocasiones se repite como último verso de estasredondillas y quintillas.
Las letrillas líricas, suelen ser de tema amoroso, pero vinculadas al mundo de la
naturaleza. Hay algunas relativas a la fugacidad de la vida, al paso del tiempo, p€ro
generalmente con la naturaleza en primer lugar.
Los bailes, comparten el mismo mundo rufianesco que las jácnas, pero se
üferencian de estas en el estribillo, los bailes suelen tener estribillo, las jáearasno, y en
el ca¡ácte¡ dialogado de los poemas. Los bailes tienen diálogo entre los personajes,
mientras que en las jácaras solo es un personaje que habla.
La de la poesía burlesca. Qué diferencia hay con los de las letrillas: la diferencia
es que hay una cierta división formal. Aunque Quevedo sigue una división temátic4 esa
división no est¿iexent¿ de un cierto criterio formal, de tal modo que aunque el tema sea
el mismo los poemas para baile, para cante, van en r¡na sección y los que no 1o son,
aunque sean del mismo tema, no van en la misma sección.
En cuanto a los temas. El propio Salas quitó poemas porque le parecían tremendamente
obscenos. En primer lugar los defectos fisicos ajenos, aquí encontramos el famoso
soneto o'Érase un hombre a une nariz pegado-. IJn despliegue de agudezas verbales
deslumbrantes al servicio del insulto. En segundo lugar la celebración de los vicios
materiales,celebrael sexo, la gula... Una serie de vicios que suponenla otra cara de los
valores estoicos que defiende en su poesía moral. En tercer lugar las mujeres. En cuarto
lugar también hay burla de los géneros literarios, hay una burla de los códigos
petrarquistas, sobre todo; hay ataques directos a escritores de la época, la poesía
culterana.También se burla de personajesmitológicos y literarios. como por ejemplo de
Orfeo" de Apolo, Dafne, Don Quijote... También hay una burla de la Corte, contra el
ambiente cortesano madrileño, contra Valladolid. Hay una burla importante al mundo
de las fiestas, los toros, los juegos de cañas.Y finalmente, pero en un tono ya más serio,
una crítica tremendacontra las personasque fingen la fe religiosa.
13-05-201s
La primera musa que apareceen el libro de Aldrete, es la musa Euterpe. Es una
musa muy variada, con poesía amorosa, que incluso en algunos poemas recupera el
tema de Lisi.
La siguiente musa es Calíope, que es 1amusa sobre todo dedicaña a las silvas.
La silva es la mayor aportación métrica de nuesra poesia del Siglo de Oro,
particularmente del siglo XVII. Los precedentespara crear las silvas vienen en su
conjunto del desgastedel petrarquismo,una primera causadel surgimiento de la silva es
la reflexión en tomo a la estancia,como forma poética.
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de la Biblia, particularmente los salmos. De tal manera que se intentara digamos imitar
la alternancia de cantidad silábica de la poesía del latín al español, mediante versos más
cortos o largos.
A partir de todo esto, empiezanair planteando las nuevas formas del madrigal y
la canción. A partir de comienzosdel XVII, particularmentede 161l, cuando se hace el
manuscrito de la segtmda parte de la Flar de poetas ilustres, empieza a establecersela
silva, todavía con muchas vacilaciones y dudas, no esta clara la forma métrica, Quevedo
llama silva a poemas que son sonetos, Góngora no llama silvas a sus Soledades, que sí
lo son. A partir de aquí, empiezaa cuajar la forrna.
Los elementos que empiezan a identificar con la silva son la extensión, poemas
extensos, combinación de endecasílabosy heptasílabos, de temática moral y religios4 la
aparición de un narratario expreso, que puede ser un objeto, con frecuencia natural.
Diferencia entre oda y silva: dificil precisarlo, pero la silva tiene más elementos
descriptivos.
Góngora en las Soledades escribe la silva libro, una silva tan larga que es un
libro y que ademiis sigue el modelo de la poesía pastoril. Quevedo hace lo contrario, un
libro de silvas, Calíope, en el que predomina la reflexión moral.
Aparecen una serie de poemas muy variados, entre ellos apareceuna sección que
se titula Lógrimns de un penitente.En esta se recogen algunos poemas, algunos salmos
que ya babían aparecido en el Heráclito cristiano de 1613. Esta doble aparicíón de los
poemas han llevado a algunos críticos a considerar que esta sección es en realidad un
invento de Aldrete y que Quevedo no quería hacer estas Lágrimas de un penitente.
Sobre esto no hay en la crítica acuerdo.
Encontramospoemas que siguen de algún modo los pasos de la penitencia. De
forma que enconkamosunos primeros poemasde composición de lugar, imaginarseque
esta uno en situacién de, en los que Quevedo recurre sobre todo a Ia imagen del Cristo
crucificado y del dolor de la Virgen. Luego vienen una serie de poemasde redención,en
1osque Quevedoecha mano del Cristo resucitadoe inesperadamenteen algunospoemas
le da un senlido político.
Prosa política:
Por una parte tenemos una prosa festiva, hiriente, ligera, grotesca,deforme, y
por otra parte una poesíareflexiva, moral, filosófi.ca,religiosa, grave...
El tratado político tiene gran importancia porque de alguna manera recoge las
preocupacionesde buena parte de la vida de Quevedo. Esta preocupaciónpolítica se
transmite también al. verso. A Quevedo le hubiera gustado ser consejero,rey, ministro,
incluso preceptor de príncipes. Estuvo a punto de conseguirlo en dos ocasiones, la
primera entre 1613 y i618, cuando se convierte en la mano derechadel Duque de Osuna
y va a Ltalia; y 1a segundaen 1osprimeros años del reinado de Felipe IV, cuando es
utilizado por el Conde Duque de Olivares como promotor del nuevo rey y de su
valimiento.
Sin embargo, poco tiempo más tarde, en los años 30, es un hombre aislado.
fracasadoen el ámbito político, ha perdido el favor de los grandes y aun así hasta su
muerte seguiráintentándolo una y otravez.
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Los tres tratados políticos fundamentales de Quevedo: El discurso de las
privcnzas, Política de Dios y gobierno de Cristo, y en tercer lugar, Marco Bruto.
Completamente distintos.
Quevedo uttliza la figura del privado, del valido, pila dar una serie de consejos
que en realidad van dirigidos al rey y no al privado. Por otra parte, la ambivalenci4 dice
que si el privado es malo se convierte en un tirano, pero si es bueno, Quevedo lo
convierte automáticamente en un mártir y lo reviste de elementos religiosos, porque
considera que es un hombre que se sacrifica por el bien común, que es la patri4 el reino.
Quevedo dice que los reyes son una maldición que Dios les echa a los hombres,
Dios castiga a los hombres con la monarquía, siendo él al mismo tiempo un partidario
de la monarquía absoluta. Para é1, los reyes son laraza más ruin de la tierra. Aunque
luego afirna que la monarquía es el mejor sistema. Termina concluyendo que el reino
de Dios no es de este mr¡ndo, da una visión muy desoladora de la política.
Marco Bruto: es un texto que comienza a trabajar en los años teinta del XVII,
pero que probablemente siguiera trabajando hasta su muerte, ya que se publica
póstumamente. P¡etende ser una traducción de Plutarco, dela vida del Marco Bruto. De
tal manera que Quevedo traduce una serie de pasajes de Plutarco y luego escribe un
discurso comentando los pasajesy reflexionando en términos contemporiáneos.
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Quevedo considera que desde el punto de vista político, la última tiene unos
resultados prácticos innegables, esta se la atribuye a Octavio Augusto, pero que es
erónea porque constituye un pecado.
20-05-2015
En las sátirasde Quevedo destacaremosLct hora de todosy la Fortuna con seso,
y en segundo lugar vamos a ver los tratados morales de los que vamos a destacarLa
cuna y la sepulturc.
Quevedo en sus sátiras atacaa las mujeres, todos 1os oficios profesionales, la
justicia, los soldados,los cocineros"los artesanos,los falsos nobles.a los jugadores...
El mundo que refleja el mundo preindustrial, precapitalista. Además de esto, hay
también un ataquemás sutil a algunosde los pilares dei humanismo del siglo anterior.
Tiene una obra cuyo título es Libro de todas las cosasy otras muchas más. En
este texto satiriza la moda del siglo XVI de las enciclopedias,de las miscel¿Íneas.Se
burla dando consejos inútiles, definiciones absurdas... Pero en realidad lo que está
haciendoes socavarla idea humanistaque establecíaesarelación entre palabrasy cosas.
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había estimado enormemente los refranes. Esto se debe a que el refr¿in es, en cierto
modo, la manifestación de una inteligencia natu¡al, si valoras el refr¡ánvaloras de cierta
forma 7a capacidadnatural del ser humano par:aafrontar las situaciones de la vida.
Esta sátira es menipea, son 40 capítulos. Con un prólogo y un epilogo que sirve
de marco, en este marco se ve que el libro comienza en el Olimpo, y la historia
comienza porque Júpiter estií muy enfadado porque los hombres estiín dejando de creer
en los dioses y le echa la culpa a la Fortuna, porque dice que por ser tan caprichosa y
arbitraria no ven ni el castigo ni la gloria que los dioses le dan a los hombres. Ordena a
Mercurio que lleve a Fortuna a la casa de los dioses y dice que va a conceder una hora
en el mundo donde se diga la verdad.
Quevedo recorre las categorías sociales, las mujeres, los oficios, pero ademiás
añade muchos capítulos de política intemacional. Habla de los franceses, holandeses,
ingleses e italianos, y aborda la política contemporánea.Es muy hostil y afacamucho a
holandesesy franceses,tiene mejor opinión de los ingleses.Respecto alfalíu ?poya a
Génova, y a la Santa Sede,en contra de la política de Olivares.
Esto es importante porque buena parte del libro, en algunos casosde forma clara"
es una cntica feroz contra el Conde Duque de Olivares. Y ataca especialmente a
Venecia.
Luego hay una parte en la que habla del duque de Moscovia (Moscu), y en este
capítulo hay una serie de nobles, cortesanos de este duque que le animan a subir los
impuestos.Llega ia hora de la verdad y el duque se da cuenta de que lo que quieren es
amrinar el país, quedarseel dinero... Esto también es una crítica al Conde Duque.
En los tratados morales Quevedo, siguiendo una larga radición que va casi de
final del mundo antiguo, intenta armonizar cristianismo y estoicismo. Lo hace
dedicando o aplicando la filosofia estoica a las cuestiones morales ,v los aspectos
puramenteteológicos, dogmáticos los reservapara el cristianismo. Esto se había hecho
un poco antespor Fray Luis de León, y por el Marqués de Santillana.
Quevedo acepta esta distinción, aunque hay veces que surgen choques entre
ambos modos de pensamiento.
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refleje la visión baroca del mundo, de la vida, particularmentela especial ascéticade
Quevedo.