BIS-CD-532 STEREO |tltfDl Total playingtime:77'33

DANZI, F r a n z ( 17 6 3 - 1 8 2 6 )

Wind Quintet in G major, Op.67 No.l g"terc1 17'12

B L A\egretto 6',+5
E Il. Andanteconmoto 3',06
E III. Minuetto. Allesretto 3',04
E IV. Allesrettomoderito 4',02

Wind Quintet in E minor, Op.67 No.2 g"t,o1 lB'07

r
t!l L Allegro aiao 7 '1 3
r
lbl II. Larghetto 3',30
a III. Minuetto . Allegretto 3'28
tr IY. Allegretto J !t.)

Wind Quintet in E flat major, Op.67 No.3 g"trsl 17'01

tr I. Larghetto - Allegro moderato 8',00
E
E,I
II. Andantemoderato 3',35
Llll III. Minuetto. Allegro 2'02
[t IY. Allegretto
E 3 ' 11
*Quintet in F major, Op.53 (MusicaRara) 23',30
for Piano, Flute, Oboe, Clarinet and Bassoon
@ l. Alkgro 10'1
E II. Andante 5',32
tr III. Polacca 7',54
Not until our own time has the significance of the eighteenth century for the
development of western music begun to be fully appreciated. It not only saw the
end ofthe baroque period and the advance of classicism but aiso witnessed a new
form of instrumental thinking in which the different voices were accorded
independence and individuality. This is not to deny the previous existence of
soloistic instrumental music, sometimes of very high quality, nor of contrapuntal
ensemble music with occasionally very free individual instrumental parts, but in
the course of the eighteenth century the separate voices began to be treated more
individually, even in rather homophonic music. It was no longer principally a
question of providing harmonic support for a melody (as perfectly exemplified by
the bassocontinuo);on the contrary the co-existence of melody and harmony became
a conscious goal.
In this context new musical genres arose too, often building upon the then new
sonata form. One of these was the symphony, which had little but its name tn
common with the older sinfonia; another was the string quartet, novel both in form
and instrumental technique.
These two forms came increasingly to the fore, with one particular name being
encountered in both cases especially often: Joseph Haydn. Whereas his first
symphonies closely resembled the baroque sinfonia, the late London Slmphonies
demonstrate how far he was able to develop this new form, whilst he was almost
single-handedly responsible for the birth of the string quartet genre.
If we recognize Haydn as the father of the string quartet it would be fair to see
Antonfn Rejcha (1770-1836), a fellow student and friend of Ludwig van
Beethoven, as father of the wind quintet. Rejcha was both a successful theory
teacher and composer in Paris from 1B1B on, where he wrote no less than 24 wind
quintets in which he developed a string quartet-oriented style for an ensemble
comprising flute, oboe, clarinet, horn and bassoon. These wind quintets were
enthusiastically received by Rejcha's contemporaries who appreciated the
juxtaposed demands for unity of ensemble and individual virtuosity embedded in a
style imbued with a Bohemian innocence. This was no longer the light, occasional
music until now so often written for winds; rather it was chamber music that placed
high demands on players and listeners alike.
4
 In an era before the existenceeither ofradio or ofrecords the musical press was
of an. importance barely imaginatrle today. It is therefore possible that Franz
Danzi, a conductor working in Karlsruhe, first learned of the existence of Reicha,s
wind quintets from rhe AllgemeineAlutikalirrhe Ztitung.
Danzi's Italian father Innocenzo was a cellist in johann Stamitz's orchestra in
Mannheim, where his son Franz was born in 1763, chronologicaily harf-way
between Mozart and Ludwig van lleethoven. The boy received a.-comprehensive
musical training: cello studies wi,rh his father (leadine him to join the same
Mannheim orchestra at only fifteen) and composition -ith the rdnowned Abb6
Georg Joseph Vogler. Danzi's conremporaries held him in high regard as a
composer of successful operas, instrumental concertos and sacred works. He
travelled to Italy, Bohemia and thr.ughout Germany before settling in Munich in
1798. In 1807 he moved to Stuttgart and in 1812 to Karlsruhe wheie he remained
until his death in 1826. In thesefourteen yearsr as conductor ofthe Karlsruhe court
theatre, he improved standards to an asronishing degree, not least by means of
performances of works by his friend Carl Maria (von) Weber.
Danzi was one of the first composers outside paris to embrace Rejcha's concepr
of the wind quintet, although he to.k more of an ensemble upp.ou.h than Rejcha
did with his more individualistic writing for the single instruments. perhaps this
was because of his own extensive ori:hestral experience. In any event it *orid be a
mistake to judge Danzi's works as inferior to those of his Bohemian colleaeuc -
both composers contributed significantly to the developmenr of a new type of wind
playing without which the classical/romantic symphony orchestra sound would be
unimaginable.
Nevertheless Danzi fell into oblivion soon after his death and as late as the
middle of the twentieth century verl'few music lovers were aware of his existence.
The proliferation of recordings of his music in recent years is principally due to his
wind quintets.
Franz Danzt composed nine such wind quintets, probably between 1820 and
1824, and they appeared in groups of three, each bearing a different opus number.
Opus 56, dedicated to Antonin Rtjcha, appeared simultaneously in paris and
Berlin in 1821, while Op.67 and Op.6B appeared in Offenbach in 1824.
5
 The quintets display an astonishing unity of form. All of them follow the then
popular four-movement pattern: sonata form first movemenls. song form second
-ou"11..,tr, minuet third movements which sometimes approach a scherzo
character and rondo finales.
Danzi also composed three quintets for piano with winds. Opus 41 in D minor
appeared in 1810 and is scored for oboe, clarinet, horn, bassoon and piano The
other two works, Op.53 in F major and Op 54 in D major, are scored for a purely
woodwind quartet (flute, oboe, clarinet and bassoon) with piano. These works are
all in only three movements but in Op.41 and Op.54 the sonata form first
movement is preceded by a slow introduction. The piano is treated particularly
soloistically in Opp.53 and 54 with the woodwind quartet playing the near
a c c o m p a n i m e n t r 6 l e o f a n o r c h e s t r a e n m i n i a t u r e .O p . 4 1 , o n t h e o t h e r h a n d , o f f e r s a
real dialoeue between the piano and the wind instruments which reminds us
strongly oi Mozart's identicilly-scored E flat major piano quintet
Per Skans /Michael Hase I
The Berlin Philharmonic wind Quintet (Philharmonisches Bldserquintett
Berlin) was founded in 1988, the first permanently established ensemble of its kind
in the Berlin Philharmonic's rich tradition of chamber music. The notable success
of the ensemble's Berlin ddbut immediately spawned further engagements not only
in Berlin and Germany but also in several other European countries. They have
also already toured to the United States, South America, Israel, Japan and south-
east Asia. In addition, the Quintet has performed at both the Berlin and Salzburg
Festivals. The Quintet's repertoire covers not only the whole spectrum of the
quintet literature, from classical to avant-garde music, but also includes works for
enlarged ensemble, i.e. the sextets by Janddek and Reinecke, or the septets by
Koechlin and Hindemith. This is the Berlin Philharmonic Wind Quintet's first BIS
recording.
Michael flasel. flute. was born in Ho{heim in 1959 and has been a member of the
Berlin Philharmonic Orchestra since 1984. In addition to piano and organ studies
leading to a degree in church music, he studied the flute with Herbert Grimm in

6
Mainz, willy Schmidt in Frankfurt and AurEle Nicolet in Freiburg. In the
years
1982-84 he was a member of the Irrankfurt Radio Symphony o..Ihestru
and for
several years he was a member of the Bayreuth Festivai orchestra. He is active
both as a soloist and as a chamber musician in Europe andJapan.
A n d r e a s w i t t m a n n , o b o e , w a s b o r n i n M u n i c h i n 1 9 6 1 . r n 1 9 7 7h e w o n f i r s t o . z e
in the 'Jugend Musiziert' (Youth Makes Music) competition. He studied at the
Munich college of Music wirh lVlanfred clemenr and at the Hochschule der
Ktinste in Berlin with Hansjorg Sch.ellenberger. Directly upon graduation in 1985
he was accepted into the Berlin Phillharmonic Orchestra Academv and. onlv a vear
later, was appointed to membership in the orchestra itself. He performs wittr the
e n s e m b l e ' T h e w i n d s o f t h e B e r l i n P h i l h a r m o n i c ' a n d g i v e s f r e q u e n t c o n c e r r sb o t h
a s a s o l o i s ta n d c h a m b e r m u s i c i a n .
walter seyfarth, clarinet, born in 1953, hails from Dtisseldorf. He studied in
Freiburg with Peter Rieckhoff and at the Berlin philharmonic orchestra Academy
with Karl Leister, joining the Saarbriicken Radio symphony orchestra in 1975. In
1985 he was appointed to the Berlin Philharmonic Orchestra. He, too, appears
w i t h ' T h e w i n d s o f t h e B e r l i n P h i l h a r m o n i c ' a n d i s o n r h e r e a c h i n sf a c u l t y - o ft h e
Schleswig-Holstein Music Festival.
Fergus Mcwilliam, horn, was borrL in the Scottish Highlands in 1952 but studied
principally in canada, Holland and Sweden. At the age of fifteen he made his
d€but as a soloist with the Toronro symphony orchestra under Seiji ozawa.
Belbre joinine the Berlin Philharmonic orchestra in 1985 he was a member of
several canadian orchestras and chamber ensembles as well as the Derrot
Symphony Orchestra and the Bavarian Radio Symphony Orchestra. He is
internationally active as a soloist, chamber musician and teacher.
Henning Trog, bassoon, was born in Peine in 1940. He studied church music
while still at school and, during his bassoon studies with Albert Hennisc r'
Detmold, was a member both of the 'Detmolder Bliserkreis, (Detmold Wind
circle) and the German Bach Soloists, involving concert tours and many radio
recordings. He has been a member of the Berlin Philharmonic orchestra srrce
 In 1982 he
1965 and also performs with the'winds of the Beriin Philharmonic'.
Festival in
held the bassoon masterclasses at the international Kusatsu summer
J ^ p a . ' . F . o m l g B T u n t i l l g 8 g h e w a s r e s p o n s i b l e f o r w i n d c h a m b e r m u s i c a t t h e the
"Berlin philharmonic Orchestra Academy and is presently on the faculty of
Schleswig-Holstein Music Festival.
in
Love Derwinger (b. 1966) studied the piano with_Professor Gunnar Hallhagen
his dibut with Liszt's Piano
Second at
Concerto the age of 17 and
Stockholm. HJmade
Love
has since given concerts in many countries on both sides of the Atlantic'
De rwinger"has appeared with a number of leading artists including Ingvar Wixell,
BBC
Nicolai iledda and Manuela Wie sler. He appeared in a concert broadcast on
a duo
television with Hikan Hardenberger and christian Lindberg. He has formed
with Roland Pontinen. Besides duo recitals they have also performed Poulenc's
the
Double concerto with the Belgian Radio orchestra, and they appear with
Tizzl
Kroumata percussion ensemble . Love Derwinger has performed Xenakis's
Piano Concirto with the Stockholm Philharmonic Orchestra and has recorded
Scriabin's Prometheuswith the same orchestra for BIS (BIS-CD-534) as well as the
remaining Danzi Piano Quintetswith the Berlin Philharmonic wind Quintet

8
Erst in unserer Zeit hat man allmhhlich begonnen, die Bedeutung des 18.
Jahrhunderts fur die stilistische Entwicklung der abendldndischen Musik voll zu
wiirdigen. Hier kam nicht nur dasi Barockzeitalter zu seinem Ende, hier wuchs
nicht nur der Klassizismus heran, sondern es enstand auch ein neues
instrumentales Denken, durch welches den verschiedenen Instrumenten Selb-
stindigkeit und Individualitit zuerkannt wurde. Sicher hatte es bereits frtiher
solistische Instrumentalmusik auf rnanchmal sogar sehr hohem Niveau gegeben,
sowie in gewissen Bereichen kontrapunktische Ensemblemusik mit groBer Freiheit
der einzelnen Instrumente, aber im Laufe des 18. Jahrhunderts begann man all-
miihlich auch in homophoneren Sdtzen die Einzelstimmen individuell zu gestalten.
Hier ging es nicht mehr darum, einer Melodie harmonische Fulle zu unterlegen,
wie im Paradebeispiel des Basso continuo, sondern es wurde bewu{lt ein
Zusammenwirken von Melodie und Harmonik angestrebt.
In diesem Zusammenhang enstanden auch neue musikalische Gattungen, die in
den meisten Fillen auf der neuartigen Sonatenform aufbauten, wie z.B. die
Symphonie, die mit der alteren Clattung der Sinfonia nicht viel mehr als den
Namen gemeinsam hat, und das Srreichquartett.
Frir beide Gattungen ist besonders der Name Joseph Haydn von Bedeutung.
Wdhrend seine friihen Symphonien noch der barocken Sinfonia nahestanden, ist
die neue Form, etwa in den LondonerSlmphonien, bereits meisterlich entwickelt; das
Streichquartett wurde von Haydn nahezu im Alleingang geschaffen.
Wenn man Haydn als Vater des Streichquartetts bezeichnet, so mufl man Anton
Reicha (1770-1836) den Vater des Bliserquintetts nennen. Er war ein Freund und
Studienkollege Ludwig van Beethovens und war ab 1B1B als Komponist und
Theorielehrer in Paris erfolgreich tatig. Hier schrieb er auch seine 24 Blhser-
quintette, in denen er versuctLte, einen am Streichquartett orientierten
Kompositionsstil auf ein Bliserensemble (Flote, Oboe, Klarinette, Horn, Fagott)
zu iibertragen. Diese Bliserquintette wurden von Reichas Zeitgenossenbegeistert
a u f g e n o m m e n , w a s n i c h t n u r a u f i h r e n m u s i k a n t i s c h en b o h m i s c h e n S t i l z u r i i c k z u -
fuhren ist, sondern auch darauf, da[| der Stil ensemblemiflig angelegt war, obwohl
von den einzelnen Musikern Virtuoses verlanqt wurde. Dies war keine retne
Unterhaltungsmusik mehr, wie es bei fniheren Blisermusiken meistens der Fall
gewesen war, sondern sowohl fiir die Musiker als auch die Horer anspruchsvolle
Kammermusik.
Zu einer Zeit als es weder Rundfunk noch Schallplatten gab hatte die
musikalische Fachpresse eine fur uns kaum vorstellbare Bedeutung. So diirfte es
der Allgemeinen Musikalischen Zeitung, Leipzig, zu verdanken sein, dafl der in
Karlsruhe titige Kapellmeister Franz Danzi von der Existenz der Bliserquintette
des in Paris wirkenden Reicha erfuhr.
FranzDanzi war Sohn des, aus Italien stammenden und ais Cellist im Mann-
heimer Orchester unter der Leitung von Johann Stamitz titigen, Innocenzo
Danzi. Zeitlich genau zwischen Mozart und Ludwig van Beethoven geboren
(1763), erhielt er eine umfassende musikalische Ausbildung. Vom Vater lernte er
das Cellospiel und safJ bereits mit frinfzehn Jahren ebenfalls im Mannheimer
Orchester. Als Komponist war er Schiiler des benihmten Abb6 Georg Joseph
Vogler.
Bei seinen Zeitgenossen war Danzi als Komponist von Opern, Instrumental-
konzerten und sakralen Werken durchaus geschdtzt und erfolgreich. Er reiste nach
Italien, Bohmen und durch Deutschland, b"r'o.., sich l79B in Mirnchen nieder-
liefl; 1807 ging er nach Stuttgart und 1812 nach Karlsruhe, wo er bis zu seinem
Tode 1826 blieb. In diesen vierzehnJahren verbesserteer in erstaunlicher Weise
das Niveau des dortigen Hoftheaters u.a. durch Auffrihrungen von Werken sernes
Freundes Carl Maria (von) Weber.
Trotzdem geriet Danzi nach seinem Tode bald in Vergessenheit und noch um die
Mitte des 20. Jahrhunderts wuflten nur die wenigsten Musikliebhaber von serner
Existenz. Da{S die letzten Jahre immer zahlreichere Aufnahmen seiner Musik
gebracht haben, ist vornehmlich auf die Beliebtheit seiner Bliserquintette zuriick-
zufuhren.
Danzi war einer der ersten Komponisten au(erhalb von Paris, der Reichas Idee
des Bldserquintettes aufgriff. Seine Quintette unterscheiden sich stilistisch insofern
von Reichas Werken, als daI3 er, vielleicht durch seine umfangreiche orchestrale
Tiitigkeit angeregt, einen Blisersatz pflegte, der eher auf Ensembleklane als auf

10
Individualitit der einzelnen Instrumente ausgerichtet war. totzdem darf man
nicht den Fehler begehen, deswegen seine Werke geringer als die des bohmischen
Kollegen einzustufen - beide Komponisten hatten eine gro{3e Bedeutung fiir die
Entwicklung eines neuartigen Blisersatzes, ohne welchen beispielsweise der
Orchesterklang der Romantik undenkbar gewesen wdre.
Franz Danzi komponierte neun Bldserquintette, die vermutlich etwa lB20-24
entstanden und unter drei Opuszahlen zu je drei Quintetten gedruckt wurden. Das
op.56 (Anton Reicha gewidmet) erschien um 1821 gleichzeitig in Paris und Berlin,
op.67 und op.68 erschienen 1824 in Offenbach.
Formal weisen simtliche Quintette eine erstaunliche Einheitlichkeit auf. Sie sind
durchwegs dem damals beliebten viersitzigen Muster angepa{St: Sonatenform tn
den ersten SAtzen, Liedform in den langsamen Shtzen, als dritte Satze Menuette
(die manchmal schon Scherzo-Charakter haben) und Finalsitze in Rondoform.
Danzi komponierte auch drei Quintette frir Klavier und Bliser. Das Klavrer-
quintett op.41, d-moll erschien 1Bl0 und ist ftir Oboe, Klarinette, Horn, Fagott
und Klavier gesetzt. Die beiden anderen Werke op.53, F-Dur und op.54, D-Dur
sind frir ein reines HolzblAserquartett (Flote, Oboe, Klarinette, Fagott) und
Klavier geschrieben.
Die Klavierquintette sind dreisi.tzig angelegt, wobei in op.41 und op.54 dem
ersten Satz (in Sonatenform) eine langsame Einleitung vorangestellt ist' Besonders
in op.53 und op.54 ist das Klavier sehr solistisch und konzertant behandelt,
wihrend den Blisern mehr oder weniger die Rolle eines begleitenden Orchesters /2
m i n i a t u r ez u k o m m t . I n o p . 4 1 d a g e g e n k o m m t e s z u m e c h t e n D i a l o g z w i s c h e n d e m
Klavier und den BlSsern, der durctLaus an das Es-Dur Klavierquintett von Mozart
fiir die gleiche Besetzung erinnert Per Skans / Mic hael Hase I
Das Philharmonische Bliiserquintett Berlin wurde 19BB gegnindet. Es ist das
erste Mal in der traditionsreichen Cleschichte der Kammermusikvereinigungen des
Berliner Philharmonischen Orchesters, dall ein Bliserquintett in fester Besetzung
musiziert. Der gro{le Erfolg des Berliner Debiits zog zahlreiche regelmifiige
Konzertverpflichtungen in Berlin, Deutschland und anderen europd,ischen Staaten

11
nach sich. Tourneen fiihrten das Ensemble bisher in die U.S.A., Sudamerika,
Israel, Japan und Sudostasien. Das Philharmonische Blhserquintett ist auflerdem
g e r n g e s e h e n e rG a s t b e i F e s t i v a l s w i e z . B . d e n B e r l i n e r F e s t w o c h e n u n d d e n S a l z -
burger Festspielen. Das Repertoire des Ensembles umfallt neben dem Spektrum
der Quintettliteratur von Klassik bis zur Avantgarde auch Werke in erweiterter
Besetzung, z.B. die Sextette von Jan66ek und Reinecke oder die Septette von
Hindemirh und Koechlin.
Michael Hasel (Flote), geboren 1959 in Ho{heim/Ts., ist seit 1984 Mitglied des
Berliner Philharmonischen Orchesters. Er verband das Klavier- und Orgel-
studium, das er mit dem Kirchenmusikexamen abschlo{|, mit seiner Ausbildung
zum Fl<itistin bei Herbert Grimm, Mainz, Willv Schmidt, Frankfurt und Prof.
Aurdle Nicolet, Freiburg. 1982-84 gehorte er dem Radio-Sinfonie-Orchester
Frankfurt an. Er war mehrere Jahre Mitglied des Bayreuther Festspielorchesters
und tritt solistisch und kammermusikalisch im In- und Ausland auf.
Andreas Wittmann (Oboe) wurde 1961 in Miinchen geboren. Seine Lehrer waren
Manfred Clement an der Staatlichen Hochschule fiir Musik, Miinchen und
Hansjorg Schellenberger an der Hochschule der Krinste, Berlin. 1977 gewann er
den ersten Preis bei dem Wettbewerb ,Jugend Musiziert". Nach seiner Diplom-
abschluflpnifung 1985 wurde er in die Orchesterakademie des Berliner Phil-
harmonischen Orchesters aufgenommen und gehort seit 1986 dem Orchester an.
Er ist Mitglied der ,,Bliiser der Berliner Philharmoniker" und konzertiert hiufie
als Solist und Kammermusiker.
Walter Seyfarth (Klarinette) wurde 1953 in Drisseldorf geboren. Nach seinem
Studium in Freiburg bei Peter Rieckhoff und als Stipendiat der Orchesterakademie
des Berliner Philharmonischen Orchesters bei karl Leister. wurde er 1975
Mitglied im Rundfunk-Sinfonie-Orchester Saarbrticken. Seit 1985 sehort er dem
Berliner Philharmonischen Orchester sowie dem Ensemble der ..Bldser der
Berliner Philharmoniker". Auflerdem lehrt er beim ,,Schleswie-Holstein-Musik-
Festival " .

12
 Fergus McWilliam (Horn) wurde 1952 im schottischen Hochland geboren, erhielt
jedoch seine Ausbildung vornehmlich in Kanada, Holland und Schweden. Mit 15
Jahren debiitierte er als Solist mit dem Toronto Symphony Orchestra unter der
Leitung von Seiji Ozawa. Vor seinem Engagement beim Berliner Phil-
harmonischen Orchestern (1985) gehorte er mehreren kanadischen Orchestern
und Kammermusikensembles, dem Detroit Symphony Orchestra und dem Sym-
phonieorchester des Bayerischen Rundfunks an. Er ist als Solist, Kammermusiker
und PAdagoge im In- und Ausland aktiv.
Henning Trog (Fagott) wurde 1940 in Peine geboren, studierte wbhrend der
Schulzeit bereits Kirchenmusik uncl war, wihrend des Fagottstudiums bei Albert
Hennige in Detmold, Mitglied des ,,Detmolder Bliserkreises" und der
,,Deutschen Bachsolisten". Diese Titigkeit war mit Konzertreisen und Rundfunk-
aufnahmen verbunden. Seit 1965 ist er Philharmoniker an'd gehort auch den
..Bliisern der Berliner Philharmoniker" an. 1982 war er Lehrer der Meisterklasse
fiir Fagott beim internationalen Kusatsu Sommerfestival in Japan. Von 1987-89
leitete er die Bliserkammermusik der Orchesterakademie der Berliner Phil-
harmonischen Orchesters. Beim ,,Schleswig-Holstein-Musik-Festival" ist er
ebenfalls als Lehrer titig
Love Derwinger (geboren 1966) srudierte Klavier bei Prof. Gunnar Hallhagen in
Stockholm. Im Alter von 17 Jahren debi.itierte er mit Liszts zweitem Klaaierkonzert;
seither gab er Konzerte in vielen l-indern beiderseits des Atlantiks. Er trat mit
vielen fuhrenden Kiinstlern auf, darunter Ingvar Wixell, Nicolai Gedda und
Manuela Wiesler. Im britischen Irernsehen erschien er in einem Konzert mit
Hikan Hardenberger und Christian Lindberg zusammen. Mit Roland Pontinen
griindete er ein Klavierduo, das neben reinen Duokonzerten auch Poulencs Doppel-
konzert r:r,it.dem Belgischen Rundfunkorchester spielte und mit dem Schlagzeug-
ensemble Kroumata auftritt. Love Derwinger spielte d,as dritte Klauierkonzertvon
Xenakis mit dem Stockholmer Philharmonischen Orchester; mit diesem Orchester
hat er auch Scriabins Prometheusaufgenommen (BIS-CD-534). Auflerdem spielte er
die drei Klavierquintette von Franz Danzi mit dem Philharmonischen Bliser-
ouintett Berlin ftir BIS ein.
13
 L a s i g n i f i c a t i o n d u 1 B es i b c l e p o u r l e d 6 v e l o p p e m e n t d e l a m u s i q u e n ' a c o m m e n c e
i r 6 t r e e n t i b r e m e n t r e c o n n u e q u ' ) n o t r e p r o p r e d p o q u e . C e s i b c l ev i t n o n s e u l e m e n t
l a f i n d u b a r o q u e e t l ' a v a n c e m e n t d u c l a s s i c i s m em a i s i l f u t a u s s i l e t 6 m o i n d ' u n e
nouvelle forme de pensde instrumentale au moyen de laquelle diffdrentes vorx
furent dotdesd'inddpendance et d'individualitd. Ceci ne veut pas renier l'existence
ant6rieure de la muiique instrumentale soliste, de qualitd pariois trFs bonne. ni de
la musique contrapuntique d'ensemble aux parties instrumentales individuelles
o c c a s i o n n e l l e m e n t l i b r e s ; a u c o u r s d u 1 8 " s i E c l ec e p e n d a n t , l e s v o i x c o m m e n c b r e n t
ir prendre une forme plus propre m6me dans la musique plut6t homophonique. En
principe, elles ne servaient plus ) ne fournir qu'un support harmonique ) une
m6lodie (ainsi qu'illustr6 si bien par le bassocontinuo); au contraire, on recherchait
c o n s c i e m m e n t l a c o e x i s t e n c ed e l a m d l o d i e e t d e l ' h a r r n o n r e .
De nombreux genres musicaux se ddveloppbrent aussi dans ce contexte,
surgissant souvent de la nouvelle forme sonate. L'un d'entre eux fut la symphonie
qui partage b peine plus que son nom avec l'ancienne sinfonia; un autre genre fut le
quatuor ) cordes, une nouveautd quant ) la forme et ) la technique instrumentale.
Ces deux dernibres formes se firent de plus en plus remarquer, souvent associ6es
) un nom particulier, celui deJoseph Haydn. Alors que sespremibres symphonies
ressemblaient dnorm6ment ) la sinfonia baroque, les symphonies "de Londres"
montrent jusqu') quel point il sut ddvelopper cette nouvelle forme et il est presque
entibrement responsablede la naissancedu quatuor ) cordes.
Si nous reconnaissons Haydn comme le pdre du quatuor i cordes, il est aussr
juste d'appeler Anton Reicha (1770-1836), un camarade d'6tudes et un ami de
Ludwig van Beethoven, le ptsre du quintette ir vent. Reicha fut populaire )r partir
de 1B1B comme professeur de thdorie et compositeur ) Paris oi il 6crivit 24
quintettes i vent complets dans lesquels il ddveloppa un style orientd sur le quatuor
i cordes pour un ensemble formd d'une fl0te, d'un hautbois, d'une clarinerre,
d'un cor et d'un basson. Ces quintettes i vent furent reEusavec enthousiasme par
les contemporains de Reicha qui appr6cidrent la recherche d'unit6 de l'ensemble et
l a v i r t u o s i t 6 i n d i v i d u e l l e e n c h A s s 6 e sd a n s u n s t y l e i m b u d ' i n n o c e n c e b o h d m i e n n e .
Ce n'6tait plus de la musique l6gbre et d'occasion comme celle des quintettes e vent

14
 d'au_trefois mais plut6t de la musique de chambre qui exigeait beaucoup et des
musiciens et des auditeurs.
A une Bre sans radio ni disque, lzi presse musicale avait une importance ) peine
i m a g i n a b l e a u j o u r d ' h u i . c ' e s t a i n s i q u ' i l e s r p o s s i b l eq u e F r a n z D a n z i , u n c h e f
qui travaillait ) Karlsruhe, prit connaissince, grace d, r'Allgemeine
{'or9ne9t1e
MusikalischeZeitung, des quintettes ir vent de Reicha qui, rui, 6iait installd iparis.
Nd en Italie, Innocenzo Danzijouait du violoncelle dans l'orchestre deJohann
Stamitz ) Mannheim oi son fils Franz est n4. en 1763, chronologiquemen-t I mi-
chemin entre wolfgang Amadeus Mozart et Ludwig van Beethoven. Le jeune
gargon regut une solide 6ducation musicale g6n6rale: il apprit le violoncelle avec
son pBre (ce qui l'amena ) sejoindre au m€me orchestre de Mannheim i l,Age de
15 ans seulement) et la compositiorr avec le c6lBbre abb6 GeorgJoseph vogl-r. Il
voyagea en Italie, en Bohdme et partout en Allemagne avant de s'6tablir I Munich
en 179B. En 1807, il ddmdnagea ) Stuttgart et, en 1812, ) Karlsruhe oi il resta
jusqu'ir sa mort en 1826. Au cours de ces 14 ans, en tant que chefde l,op6ra de la
cour de Karlsruhe, il en am6liora considdrablement le niveau artistique srace
surtout i des exdcurions de pidces de son ami Carl Maria (von) Weber.
Danzi fut un des premiers compositeurs hors de Paris i embrasser le concept de
Reicha du quintette e vent mais il considdra l'ensemble comme un tout plus que ne
le fit Reicha avec son dcriture plus individualiste pour chacun des instruments.
Ceci est peut-etre d0 ) sa plus grande expdrience orchestrale.
Quoi qu'il en soit, ce
serait une erreur de classer ses oeuvres comme infdrieures ir celles de son collEgue
boh6mien - les deux compositeurs sont d'importance majeure dans le
d6veloppement d'un nouveau type cl'dcriture pour les vents, 6criture sans laquelle
les sonoritds de I'orchestre classique et romantique auraient dt6 inconcevablls.
Danzi fut ndanmoins oubli6 peu aprds sa mort et, jusqu'au milieu du 20e sidcle,
peu de m6lomanes le connaissaient. c'est surtout ) cause de sesquintettes ) vent
que les enregistrements de sa musique se sont multipli6s ces dernibres anndes.
Danzi composa neuf de ces quintettes i vent, probablement entre 1820 et 1824,
et ils apparurent par groupes de trois, chaque groupe portant un numdro d'opus
diff6rent. L'opus 56, d6did ir Anton Reicha, sortit simultandment ir Paris et )
Berlin en 1821 tandis que les opus 67 et 68 furent publids ir Offenbach en 1824.
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 Les quintettes font preuve d'une 6tonnante unit6 formelle . Tous suivent le
modble alors populaire de quatre mouvements: le premier est une sonate, le
deuxibme une chanson, le troisiBme un menuet qui se rapproche parfois du
caractdre de "scherzo" et le quatriBme est un rondo.
Danzi composa aussi trois quintettes ) vent pour piano L'opus 41 en 16 mineur
sortit en 1810 et est 6crit pour hautbois, clarinette, cor, basson et piano. Les deux
a u t r e s c u v r e s , l e s o p u s 5 3 e n f a m a j e u r e t 5 4 e n 1 6 m a j e u r f u r e n t c o m p o s 6 e sp o u r
un pur quatuor de bois (fl0te, hautbois, clarinette et basson) et piano. Ces muvres
sont toutes en trols mouvements seulement mais, dans les opus 41 et 54, une
introduction lente pr6cBde la forme sonate du premier mouvement. Le traitement
du piano est particulierement solistique dans les opus 53 et 54 avec le quatuor i
vent jouant ) peu prEs le m6me r6le accompagnateur que celui d'un orchestre en
miniature. D'un autre c6t6, I'opus 41 offre un vrai dialogue entre le piano et les
vents, ce qui nous fait beaucoup penser au quintette pour piano en mi bdmol
majeur de Mozart dont I'orchestration est identique. Per Skans/Michael Hasel
Fond6 en 1988, le Quintette i vent de la Philharmonie de Berlin
(Philharmonisches Bliserquintett Berlin) est le premier ensemble en son genre )
6tre dtabli en permanence dans la riche tradition de musique de chambre de
l ' O r c h e s t r e P h i l h a r m o n i q u e d e B e r l i n . L e s u c c b sn o t a b l e d e s d d b u t s b e r l i n o i s d e
I'ensemble lui amena imm6diatement des engagements non seulement ) Berlin et
en Aliemagne mais encore dans plusieurs autres pays europ6ens. Le quintette a
aussi fait des tourndes aux Etats-Unis, en Am6rique du Sud, en Isradl, auJapon et
e n A s i e d u s u d - o u e s t . D e p l u s , i l a p a r t i c i p d a u x f e s t i v a l sd e B e r l i n e t d e S a l z b o u r g .
Le rdpertoire ne couvre pas seulement l'entidre litt6rature pour quintette du
classicisme) l'avant-garde mais aussi des oeuvres pour un ensemble 6largi, par
exemple les sextuors de Janridek et de Reinecke ou les septuors de Koechlin et de
Hindemith.
Michael Hasel, flirte, est nd )r Hofheim en 1959 et il a fait partie de I'Orchestre
Philharmonique de Berlin depuis 1984. En plus d'avoir fait des dtudes de piano et
d'orgue le menant ) un dipl6me en musique sacr6e, il travailla la flrlte avec

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Herbert Grimm h Mayence (Mainz), Willy Schmidt i Francfort et AurEle Nicolet ir
Fribourg. Il fut un membre de I'Orr:hestre Symphonique de la Radio de Francfort
de 1982 ) 84 et de l'Orchestre du festival de Bayreuth pendant plusieurs annies. Il
se produit comme soliste et il fait de la musique de chambre en Europe et auJapon.
Andreas Wittmann, hautbois, est nd ir Munich en 1961. En 1977, il gagna le
premier prix du concours "Jugend Musiziert" (lesJeunes font de la musique). Il
dtudia b la "Musikhochschule" de Munich avec Manfred Clement et ) la
"Hochschule der Kiinste" de Berlin avec Hansjorg Schellenberger. Aprbs son
dipl6me en 1985, il fut accepti ) l'Acaddmie de l'Orchestre Philharmonique de
Berlin et, seulement un an plus tard, il devint membre de l'orchestre lui-m6me. Il
.joue avec l'ensemble "Les Vents de la Philharmonie de Berlin" et il fait
r6gulibrement de la musique de chambre en plus de donner des concerts comme
soliste.
Walter Seyfarth, clarinette, est nd en 1953 et est originaire de Drisseldorf. Il 6tudia
i Fribourg avec Peter Rieckhoff et ir l'Acaddmie de l'Orchestre Philharmonique de
Berlin avec Karl Leister, se joignarrt h I'Orchestre Symphonique de la Radio de
Saarbnicken en 1975. En 1985, il fut admis ) l'Orchestre Philharmonique de
Berlin. Il fait partie des "Vents de la Philharmonie de Berlin" et de la facult6 du
festival de musique de Schleswig-Holstein.
Fergus McWilliam, cor, est n6 dans les Hautes-Terres du nord de I'Ecosseen 1952
mais il a 6tudi6 principalement au Canada, en Hollande et en Subde. A l'Age de 15
ans, il fit ses ddbuts de soliste avec l'Orchestre Symphonique de Toronto sous la
d i r e c t i o n d e S e i j i O z a w a . A v a n t d e s e j o i n d r e 2 rl ' O r c h e s t r e P h i l h a r m o n i q u e d e
B e r l i n e n 1 9 8 5 , i l f u t u n m e m b r e d e p l u s i e u r s o r c h e s t r e sc a n a d i e n s e t d ' e n s e m b l e s
de chambre en plus de l'Orchestre Symphonique de Ddtroit et de l'Orchestre
Symphonique de la Radio de Bavii:re. Il poursuit une carriBre internationale de
soliste, musicien de chambre et professeur.
Henning Trog, basson, est n6 ) Peine en 1940. Il dtudia la musique sacrde
pendant qu'il dtait encore ) l'6cole et, alors qu'il travaillait le basson avec Albert
Hennise h Detmold, il devint un membre du "Detmolder Bliiserkreis" (Cercle des

't7
v e n t s d e D e t m o l d ) e t d e s S o l i s t e sB a c h A l l e m a n d s a v e c l e s q u e l s e n s e m b l e s i l f i t d e s
tourn6es et plusieurs enregistrements. Il a fait partie de l'Orchestre
Philharmonique de Berlin depuis 1965 et iljoue avec les "Vents de la Philharmonre
de Berlin". En 1982, il donna un cours de maitre en basson au festival d'6td de
K u s a t s u a u J a p o n . D e 1 9 8 7 i 8 9 , i l f u t r e s p o n s a b l ed e l a m u s i q u e d e c h a m b r e p o u r
i n s t r u m e n t s h v e n t 2 rl ' A c a d d m i e d e I ' O r c h e s t r e P h i l h a r m o n i q u e d e B e r l i n e t i l f a i t
maintenant partie de la facult€ du festival de musique de Schleswig-Holstein.
Love Derwinger, piano, est nd en 1966 et a dtudid avec le professeur Gunnar
pour
Hallhagen d Stockholm. Il fit ses ddbuts ) l'Age de 17 ans dans le secondconcerto
piano de Liszt et il a donn6 depuis des concerts dans plusieurs pays des deux c6t6s
de I'Atlantique . Love Derwinger s'est produit avec de nombreux artistes dminents
dont Ingvar Wixell, Manuela Wiesler et Nicolai Gedda: il a participd ) un concert
tdlddiffusd de la BBC avec Hikan Hardenberger et Christian Lindberg et il a form6
un duo avec Roland Pontinen. En plus de leurs r6citals de duettistes, ces deux
pianistes ont jou6 le Contertopour deux pianos de Pouienc avec l'Orchestre de la
Radio belge; ils ont aussi collabord avec l'ensemble de percussion Kroumata. Love
Derwinger a interprdti le troisibmeconcertopour piano de Xenakis avec I'Orchestre
Philharmonique de Stockholm et il a enregistr6. Promithdede Scriabine avec le m€me
orchestre sur BIS (BIS-CD-534) ainsi que les autres quintettes pour piano de
Danzi avec le Quintette ) vent de la Philharmonie de Berlin.

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PHILHARMONISCHES
BLASERQUINTETT
BERLIN

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 Berlin Philharmonic Wind Quintet
Michael Hasel, flute; Andreas I'Vittmann, oboe; Walter Seyfarth, clarinet;
Fergus MeWilliam, horn; Henning Trog, bassoon