TODO SOBRE PINTURA EN MADERA

Clase 1 Materiales

Para preparar la madera

• Bandeja de madera de 30cm. x 40cm.
• Lija fina
• Pintura de imprimación para madera al agua o al aceite
Es un producto especial para recubrir las superficies de madera, que las nivela y las deja blancas,
listas para poder pintar sobre la misma.
Se consigue en ferreterías, pinturerías y casas especializadas en hobbies (se utiliza mucho en el
modelismo, pero se debe tener cuidado de pedir la imprimación específica para madera).
• Pintura satinada al aceite, verde oscuro
• Pincel chato de pintor, chico
• Aguarrás Es un diluente de pinturas, que se consigue en las pinturerías.
• Trapos de algodón

Para decorar
• Papel carbónico, blanco y negro
• Pinceles tipo marta, chico y mediano Son los pinceles que tradicionalmente se hacían con pelo de
marta (pueden usarse pinceles similares, no es necesario que sean de marta auténtica). Son de gran
resistencia y elasticidad, e ideales para realizar trabajos de detalle fino.
• Pinturas acrílicas, color blanco, rojo mediano, verde oscuro
Estas pinturas se compran en librerías artísticas y vienen en pomo o tarritos.
Se limpian y diluyen con agua y Son de secado rápido (10 minutos).
Una vez secas y transcurridas 24 hs, son resistentes al lavado.
• Paleta de madera o descartables
Para patinar Betún de Judea
Es la pátina de envejecimiento por excelencia.
Pasada sobre cualquier superficie: da un aspecto envejecido suaviza y unifica los colores
Puede comprarse en las librerías artísticas, o podemos prepararlo en forma casera con:
Un trozo de asfalto o alquitrán Se compra en corralones de materiales para la construcción.
Preparación:
Colocar en un frasco de vidrio y cubrir con aguarrás, dejarlo en reposo agitando de vez en cuando
hasta que diluya por completo.(Puede tardar varios días si el trozo es muy grande.
Si lo preparamos bien espeso, podemos agregarle un poco a la cera en pasta y obtener un betún de Judea en
pasta.
Cuando lo necesitamos más claro le agregamos más aguarrás o cera.
Con brea o pintura asfáltica
Es un producto que se usa como impermeabilizante para la construcción.
Este producto ya está diluido pero si queremos usarlo como pátina debemos mezclarlo con aguarrás (si lo
queremos líquido) o con cera en pasta .La cantidad va a depender de cuanto más claro lo quiera. Para esto la
única forma es probando.

Asfaltita Se adquiere en librerías artísticas o droguerías, Viene en polvo y puede prepararse:

• Líquido: agregándole aguarrás vegetal o esencia de trementina.
• En pasta: " cera en pasta para pisos.
Ambos deben dejarse por espacio de una semana para que diluyan bien, revolviendo una vez o dos veces por
día.
Para barnizar
• Barniz semimate

Clase 2 Preparar la madera

• lijar la bandeja con lija fina, en toda la superficie

• limpiar con trapo húmedo, hasta quitar todo el polvo
• Con el pincel chato dar una mano de imprimación para madera
• dejar secar un día
• lijarla suavemente, tiene que quedar lisa al tacto
• quitar el polvo con un trapo seco o un cepillo blando

Clase 3 Pintar la bandeja y calcar el dibujo

Pintar la madera
• pintar la bandeja completa, también del revés, con la pintura satinada
• dejar secar un día lijar suavemente
• dar una segunda mano, para que quede bien cubierto dejar secar un día

Calcar el dibujo
• imprimir el dibujo en la impresora.
• apoyar el carbónico blanco sobre la madera y fijar con cinta de enmascarar
• Sobre el carbónico apoyar el dibujo y fijar de la misma manera, para evitar que se mueva
• Con un lápiz repasar el dibujo, haciendo un poco de presión con el lápiz
• quitar la cinta de enmascarar, para evitar que se levante la pintura

Clase 4 Aprender a pintar las flores

• Después de calcar el dibujo, con un pincel fino, y con el color que corresponde, diluyendo la pintura a
casi una aguada y descargando el exceso de pintura del pincel sobre un papel, pintar el contorno del todo el
dibujo
• una vez seca, pintar las hojas con pintura verde, poner la pintura sobre la paleta, y agregarle de a poco
agua, mojando el pincel en un vaso de agua, y llevando hacia la pintura, las veces que sea necesario para
lograr una pintura espesa, pero que al mezclar con el pincel gire con facilidad.
• cubrir el interior de las hojas y ramas verdes, en forma pareja
• hacer lo mismo con las flores en rojo
Tener siempre a mano un trapo apenas humedecido para que, en caso de que la pintura salga de los límites,
limpiar enseguida

Clase 5 Dar volumen al dibujo

• Con un pincel mediano, dar una aguada a una flor
• tiene que permanecer mojada, por eso es importante hacerlas de a una por vez, para que no se sequen
• mezclando apenas con un poco de blanco, comenzar a pintar los pétalos, desde afuera hacia adentro,
sin llegar a cubrir hasta el centro.
• es decir, tiene que quedar el pétalo, mitad rojo y mitad rosado oscuro. repetir en todos los pétalos
• repetir en todos los pétalos
• mezclando, otra vez con un poco mas de blanco, ahora seria un rosado claro
• pintar desde afuera hasta la mitad del rosado anterior
• con un pincel mas grueso y seco, arrastra la pintura desde afuera hacia adentro, ahora si llegando a
cubrir todo el pétalo

Dar volumen al dibujo

• si todavía el resultado no es el esperado, limpiar el pincel, secarlo con el trapo, y repetir el barrido
• hacer lo mismo con las hojas y ramas verdes con un pincel fino, pintar los pistilos en negro.

Recomendación: los colores a utilizar prepararlos en cantidad para que alcancen para todas las hojas o flores,
para asegurarse de que al rehacerlo no les cambie el color, mantener estas mezclas humectadas, ya que el
acrílico seca muy rápido.
No preocuparse si los colores son muy fuertes o llamativos, es mejor que así sea, pues con la patina posterior
se apagan mucho.

Clase 6 Patinar la bandeja

Material
• Betún de Judea (se compra preparado)
• Aguarrás
• Trapo limpio (de algodón)
Procedimiento
• se disuelven dos porciones de betún con una de aguarrás, mantener esta proporción de dos a uno, con
cualquier recipiente chico o cuchara
• mezclar con paciencia hasta que quede totalmente disuelto el betún
• Con una pinceleta o pincel grueso cubrir toda la superficie de la bandeja
• dejar secar unos minutos y con un trapo , suavemente, ir retirando la patina por sectores, a gusto
• si la quieren mas oscura, repintar con betún y volver a hacer el mismo procedimiento
• si quedo mas oscura de lo que pretendían, con el mismo trapo , humedecido con aguarrás, retirar el
excedente

Importante: Para hacer esta operación es necesario que la pintura este bien seca, recomiendo un par de
días, sino al pasar varias veces la patina, puede levantar la pintura, tampoco conviene hacer mucha
presión con el trapo por el mismo motivo una vez seca la patina , un día después, pasar una franela
para sacarle brillo. limpiar el pincel con aguarrás.
Clase 7 Barnizar la bandeja
• pintar el revés de la bandeja con alguna de las pinturas utilizadas, en forma lisa.
• Material: barniz semimate, artístico o del común, aguarrás
• diluir tres porciones de barniz por una de aguarrás
• con una pinceleta o pincel grueso, pintar toda la superficie, también el revés de la bandeja, esto le va a
permitir lavarla en forma completa y no preocuparse si se humedece, al apoyarla sobre una mesada
mojada
• repetir la barnizada por lo menos tres veces, dejándola completamente entre mano y mano
• es un trabajito extra, pero garantiza la durabilidad, contra rayones y otros deterioros.

Caras country
1. Pintar el tono carne y sombrear con rosa fuerte.
2. Ojos.- Pintaremos ojos sencillos. Esta es una característica de la Madera Country. (Los ojos muy
elaborados no van con este tipo de manualidad, sino más bien es ya una deformación y demasiado adorno en
el trabajo, lo cual, en lugar de que se vea más bonito, pierde su sencillez).

ALTERNATIVAS DE OJOS
-Pintar dos óvalos y rellenarlos con pintura negra o plumón. Dar un pincelazo delgado y curvo de pintura
blanca dentro del óvalo, para dar expresión a la mirada. Pintar las pestañas con plumón indeleble negro.
-Con el extremo del mango del pincel, dar dos toques de pintura negra (muy juntos) del ancho deseado y dar
luz con un toque de blanco.
-Con el plumón negro, hacer dos rayas pequeñas, ya sean horizontales, verticales o curvas, etc.
3. Nariz.- Hacerlas con un punto de pintura rosa o con plumón negro.
4. Chapitas.- Pintar con rubor o colorete y difuminarlo con un algodón o cotonete. Otra alternativa es aplicar
un punto de pintura rosa fuerte con el extremo del mango del pincel a cada mejilla y cuando seque, un puntito
muy chiquito de blanco en la parte de arriba del punto rosa (para iluminar)
5. Boca.- Trazar la boca con plumón indeleble negro.
6. Pelo.- Utilizar mecate, rafia, cordón de trapeador, estopa, alambre, hilo grueso, etc. Pegar primero el fleco
con silicón y posteriormente el largo del cabello.

SELLADO DE LA PIEZA
Una vez seca totalmente la pintura, procedemos a utilizar el spray mate para una mejor calidad y mayor
duración del trabajo.
USOS DE LOS PINCELES
1. El pincel chato se utiliza para pintar fondos, superficies, realizar flotados y doble carga.
2. El pincel redondo se usa para hacer detalles, líneas curvas y pinceladas de precisión.
3. El pincel Mop y minimop es para esfumar y suavizar pinceladas.
4. El Pincel Avellanado permite realizar trazos curvos y pétalos de flores.
5. El Pincel Liner se usa para realizar trazos finos y continuos

Guía de soportes para cada técnica de pintura

Soporte

Técnicas Papel Lienzo Madera Cartón Pared

pastel / carbón si si
acuarela si si si
goauche si si
temple de cola de conejo si si si si si
temple de goma arábiga si si si si si
temple de huevo si si si si si
temple de caseína si si si si si
látex si si si si si
pintura mural si
óleo si si si
encáustica si si

Pintura al temple
Técnica pictórica en la que los colores se muelen con agua y, en el momento de pintar, se diluyen, según
distintos procedimientos, con cola tibia o goma.Es la técnica más antigua que se conoce. Los egipcios ya la
empleaban, así como los etruscos y los romanos. En la edad media se continuó utilizando después de la
invención de la pintura al óleo, especialmente para la ejecución de las pinturas murales. El procedimiento no
paró de evolucionar, bien añadiendo a la cola cera, como en la edad media, bien mezclándola con goma
arábiga, miel, leche de higo, caseína u óleo emulsionado con agua.

Temple de goma arábiga

Preparación: Se necesita resina de goma arábiga en estado puro, un bote de cristal, un tamiz de tela y agua.
1. Triturar la resina. Cuanto más pequeña mejor.
2. Se pone en remojo con agua caliente (el agua, lo más caliente posible) en un bote cerrado durante 24 horas.
La proporción es de 1/3. Por cada parte de resina, tres de agua.
3. Al cabo de las 24 horas, se remueve para que acaben de deshacerse los trocitos y después se cuela con un
tamiz de tela.
Técnica: Se hace servir con abundancia de agua y pigmento en polvo. Se mezcla la goma con el pigmento en
la paleta, y se añade la cantidad de agua que se desee. Puede utilizarse sin agua.
Soporte: Esta técnica funciona muy bien, sobre papel, cartón, tela y madera. También puede ser usada en la
pared.
Características: Admite una gran cantidad de variedades en cuanto a la proporción que pongamos de agua,
goma y pigmento. Se pueden conseguir efectos como la acuarela y también como la témpera o el goauche.
Admite las transparencias y las opacidades, y hace más luminosos los colores.

Temple de huevo
Preparación: Se necesita la yema de un huevo, aceite de linaza (puede ser con secante o no), agua destilada y
un bote de boca ancha.
1. Se abre el huevo y con cuidado nos quedamos con la yema en la palma de la mano, sin romperla. Pasamos
la yema a la otra mano, y nos limpiamos con un trapo la mano sucia, así sucesivamente hasta que la yema no
tenga nada de clara y la empecemos a sentir pegajosa. La cogemos pinzandola con dos dedos sin que se
rompa, y cuando la tengamos encima de la boca del bote, rompemos la tela que la cubre para que caiga
dentro. No ha de caer la telilla.
2. Seguidamente se vierte el aceite de linaza. La proporción es, por cada volumen de huevo, medio de aceite.
Una vez vertido el aceite, se añaden tres partes de agua. 3. Se cierra el bote y se agita hasta que quede bien
mezclado. Técnica: Se hace servir con agua y pigmento en polvo. Se mezcla el temple en una paleta con el
pigmento y se añade la cantidad de agua que se desee. Se recomienda no mezclar demasiada agua pues
podría perderse el efecto aglutinante. Soporte:Está indicada para pintar sobre madera, papel, tela, cartón y
sobre pared.
Características: Admite poco pigmento. Predominan las transparencias, los colores quedan con poca
luminosidad. En la pared, hay que trabajar rápido pues se seca pronto y no permite correcciones.
Advertencias: Al hacer el temple de huevo, se recomienda que se haga poca cantidad ya que de un día para
otro el huevo podría podrirse. Si sobra algo puede guardarse un día o dos en la nevera.

Óleo
Preparación: Se necesita pigmentos de colores, aceite le linaza, una superficie impermeable, una espátula,
botes de plástico. Se pone el pigmento en forma de cono sobre una superficie impermeable y se va añade un
poco el aceite de linaza. Se va amasando con la espátula hasta que queda una pasta de consistencia adecuada,
ni muy dura, ni muy tierna. Hay que procurar que no queden grumos. Se introduce la pasta en un bote de
plástico, preferiblemente con doble tapa para que no se seque el óleo, y se coloca en algún lugar donde no le
de la luz, ya que podría alterar los colores.
Técnica: Se puede pintar en húmedo (una sesión) y conseguir unos efectos más difuminados o en seco (varias
sesiones) y conseguir efectos más duros. Se utiliza más o menos diluida. Es aconsejable diluirla con aceite de
linaza y no con aguarrás. Se aplica fácilmente con pincel o espátula, se le puede añadir materiales como
polvo de mármol, arena... para conseguir texturas.
Soporte: Se puede pintar sobre lienzo, madera o cartón.
Características: Es una de la técnicas más versátiles y más fáciles a la hora de pintar. Permite hacer veladuras,
opacidades, etc. Una vez seca, se puede pintar encima y cubrir totalmente la capa anterior.

Encáustica
Procedimiento de pintura a la cera que cuenta con numerosas ventajas, pero que fue poco usado por sus
dificultades de aplicación.
Preparación: Se necesita cera de abeja natural, resina Dammar en estado puro, pigmentos de colores, papel
parafinado ( o en su defecto una superficie lisa e impermeable, puede ser formica), papel de aluminio y
espátulas o rasquetas. También botes para calentar cada color por separado y un hornillo. En un recipiente, se
calienta la cera al baño María, y cuando está diluida se añade la resina Dammar sacando el recipiente del
fuego. La proporción es de 50 gr. de cera por 30 gr. de resina. Tiene que irse moviendo con un palo de
madera para que se vaya disolviendo y después se mate otra vez al fuego. Tenemos la cantidad de pigmento
que necesitemos preparada encima del papel parafinado, en forma de cono, al que haremos un agujero en
medio para verter la cera con la resina diluida. Con la espátula o rasqueta, se trabaja hasta que está todo bien
mezclado (el pigmento está totalmente impregnado de cera y no hay grumos). No ha de quedar ni muy duro
ni muy blando. Se coge con las manos y se hacen unas barritas que se envuelven en el papel de aluminio
dejando por un lado que no quede tapado el pigmento para poder ver el color. Se sabrá que la consistencia es
perfecta cuando al hacer la barrita no se derrame y quede compacta.
Técnica: Para pintar deberemos estar cerca del hornillo, porque las barritas se han de calentar previamente al
baño María. Se calienta la cera y una vez en estado líquido se extiende sobre el soporte. La Barrita puede
estar más o menos diluida, se puede pintar con la barra directamente o con la espátula. También se puede
pintar con pincel. No se puede abusar de los grosores. Se pueden hacer rascados y transparencias. También se
puede modelar con un hierro caliente denominado cauterio.
Soporte: La técnica de la encaustica se aplica a toda clase de soportes: madera, tela preparada, cartón, papel,
piedra, pizarra o yeso.
Características: Los colores se secan rápidamente, los retoques son fáciles y la superficie no se cuartea, la
cera da relieve y transparencia y es resistente a la humedad.

Pastel
Preparación: Se necesita pigmento de colores y un aglutinante que puede ser: goma arábiga, leche desnatada,
miel... Se coloca el pigmento sobre una superficie impermeable, en forma de cono. Se añade el aglutinante
escogido poco a poco y se va amasando con una espátula hasta que no queden grumos y su consisténcia sea
la deseada (al hacer los cilindros la pasta ha de quedar firme). Se hacen los cilindros y se envuelven en papel
de aluminio. Una vez secos ya se puede pintar.
Técnica: Se utiliza en seco. Técnica que permite dar acabados muy suaves, aterciopelados.
Se pinta directamente de la barrita.
Soporte: Adecuada para trabajar sobre papel, cartón y madera.
Características: La principal cualidad del pastel es la rapidez de ejecución y las variedades que se puede dar
al acabado que puede ir de la aplicación más sutil a la aplicación más dura.
Permite la aplicación de varias capas sin tener que borrar.

Papel Ecológico
Reciclado y fabricación del papel artesanal. El componente fundamental del papel es la celulosa y utilizando
esta, ya sea de papel usado, fibras vegetales o trapos, se logra papel de calidades, texturas y colores diferentes
de acuerdo al material que se utilizó. Cuando hablamos de RECICLAR PAPEL nos referimos a hacer papel
nuevo utilizando papel en desuso.
Materiales necesarios:
AGUA: Un elemento fundamental para este tipo de tareas es EL AGUA, sin ella sería imposible realizar este
trabajo.
PAPEL: Podemos utilizar cualquier tipo de papel en desuso, ya que la idea es recuperarlo y cortarlo en
pequeños trocitos para su mejor procesamiento.
Una licuadora: Para moler la pasta.
Balde plástico: Lo utilizaremos para macerar los trozos de papel a utilizar.
Palo de amasar: Con él alisaremos las hojas una vez ya secas.
Bastidor: Caja de madera de distintos tamaños según el tamaño de hoja que se quiera lograr.
Plancha de madera o laminado plástico: Estas se utilizan para prensar las hojas recién confeccionadas.
Un recipiente de plástico, vidrio o loza: Del tamaño suficiente para que el bastidor quepa con facilidad.
Y ahora solo falta......... MUCHAS GANAS DE TRABAJAR!!!!!
Manos a la obra:
PASO 1º: Romper el papel en trozos pequeños, colocarlos en el recipiente con agua caliente y seguir
desmenuzándolos con la mano lo más posible. Dejarlos hasta que el papel haya absorbido bastante agua y
este blando. Luego se licúa la preparación anterior hasta obtener una pasta homogénea y cremosa.
PASO 2º: Preparar los bastidores.
PASO 3º: Se llena de agua un recipiente grande; aprox. 10 cm. (o calcular que sumergiendo el bastidor, el
agua cubra solo un poco, de esta manera se verá como la pulpa, con acción del agua, se distribuye
uniformemente sobre la malla favoreciendo la calidad del papel).
PASO 4º: Introducir el bastidor en el recipiente con agua sujetándolo con una mano mientras con la otra se
vierte un cucharón de pulpa de papel. Realizar un movimiento de vaivén para acomodar las fibras (en este
momento se puede agregar hilitos de colore, semillitas, pétalos de flores, hojitas y todo aquello que tu
imaginación de dicte).
PASO 5º: Levantar el bastidor hasta ver que no caiga más agua y apoyarlo sobre una mesada.
PASO 6º: Presionar suavemente la superficie con una esponja para absorber los restos de agua que quedan en
la pulpa. Repetir hasta quitar toda el agua posible. Colocar encima un lienzo y dar vuelta el bastidor de forma
tal que la tela queda apoyada sobre la mesada.
PASO 7º: Colocarle encima una madera para presionarla y seguir quitando la mayor cantidad de agua
posible.
NOTAS:
a. Se puede colorear utilizando anilinas o témperas, que se agregan a la pasta diluida en el agua.
b. Si se quiere un papel más blanco se blanquea la pasta al sol o se le agrega algo de cloro a la pasta
dejándolo actuar unas 12 horas y luego enjuagarlo bien.
c. Si deseas una hoja más lisa solo tenes que pasarle el palote de amasar una vez seca.
d. Se puede hacer papel con trapos; éstos tienen que ser de fibras vegetales como algodón, o lino, etc. El
procedimiento es similar al del papel pero es necesario ponerlos a hervir en un recipiente con agua y soda
cáustica durante dos horas aproximadamente.
Información Básica
Es el acabado que da aspecto de antiguo a las piezas, mediante grietas que se abren en la superficie sobre la
que se aplica esta técnica.
Se consigue aplicando un medio para craquelar sobre la superficie.
El medio para craquelar separa la última capa de color, formando grietas que dejan ver la base. El medio se
debe de dejar secar, y después, con pinceladas rápidas o con una esponja marina, se aplica una capa uniforme
de un color contrastante.
No se debe volver a aplicar pintura una vez haya comenzado a formarse el efecto del craquelado porque éste
se arruinaría.
Para obtener grietas grandes, se debe dar una capa gruesa de pintura; con una capa delgada, se obtendrán
grietas más finas.
No se deben utilizar pinturas sintéticas para pintar sobre el medio craquelador, porque ésta no permitirá abrir
las grietas. Lo mismo sucede con las pinturas metálicas.
Se puede craquelar sin un color base determinado aplicando luego sobre las grietas alguna pátina, retirando el
exceso con un paño y permitiendo a la pátina permanecer dentro de las grietas. Es un efecto muy utilizado en
estampas.
Para craquelar vidrio o velas, es indispensable limpiar bien la superficie y aplicar primero una capa de
sellador. Utilizar pigmentos en lugar de la pintura base.

Técnicas
· Técnica 1: Aplicar sobre la pieza tres manos de cola vinílica (dejando secar entre una y otra). Una vez seco
pintar con látex blanco, sin superponer pinceladas. Una vez seco se craquela. Colocar cera en pasta y pincelar
con betún de judea para luego retirar con un paño. Esto le dará una tonalidad beige.
· Técnica 2: Aplicar una capa abundante de cola vinílica y cuando tome punto mordiente pintar con látex
blanco dando pinceladas flojas (para no retirar la cola vinílica). Secar con secador para el cabello.
· Técnica 3: Dar una base de látex del color deseado (no es necesario sellar previamente la superficie). Una
vez seco el látex aplicar una capa de cola vinílica (no puede reemplazarse por adhesivo sintético), sin reparar
en que las pinceladas sean en sentido horizontal o vertical. Mientras más abundante es la cola, mayor tamaño
tendrá el efecto craquelado. Una vez seca la cola pintar con otro color de látex y dar calor con el secador de
cabello. Con un paño aplicar cera virgen y luego betún de judea y retirar.
· Técnica 4: Dar una base de látex del color deseado y dejar secar. Preparar la siguiente mezcla: 15 g. de
goma arábiga más 100 cc. de agua hirviendo (agregar el agua al polvo de goma arábiga, y no al revés).
Conservar en heladera con unas gotitas de vinagre. Pincelar todo con la goma arábiga y dejar secar. Pintar
encima con látex de color contrastante. Si se desea dar textura, aplicar el 2º color de latex con la técnica de
esponjeado. Luego dar calor, pero no demasiado. Por último, aplicar una pátina.
· Técnica 5: Preparar una base de dorado (o el color que se desee). Dejar secar. Aplicar 1 mano de cola
vinílica y dejar secar. Con barniz al agua color bordó (o el que se prefiera) pintar la pieza sin pasar dos veces
el pincel por el mismo sector. Dejar secar o dar calor.
· Técnica 6: Con dextrina blanca de trigo. Fórmula: 40 grs. de dextrina x 18 cc. de agua hirviendo. Agregar el
agua al polvo de dextrina. Disolver hasta obtener la consistencia de un yogurt bebible. Mantener a baño
maría (no es necesario que se mantenga al fuego) mientras se trabaja. La dextrina se adquiere en droguerías,
artísticas o pinturerías. La base se realiza con cualquier técnica: puede ser pintado o incluso decoupage, pero
debe estar seca antes de comenzar a craquelar. Dar una mano abundante de barniz al agua brillante. Dejar
secar. Aplicar la dextrina (lo más abundante posible) con pincel, sin importar que se superpongan pinceladas.
Dejar secar 1 hora, pero esta vez no puede utilizarse ninguna fuente de calor. Luego aplicar una pátina y
retirar.
· Técnica 7: Con detergente. Pintar con el color de base y dejar secar. Colocar detergente con un pincel
(mientras más espesa sea su consistencia, mejor). Pintar encima con una pintura bastante líquida, usando
pincel o esponja marina. Si se realiza esta técnica sobre tela, aplicar directamente el detergente y encima la
pintura.
· Técnica 8: Con clara de huevo. Dar una o dos manos de látex a la pieza y dejar secar. Aplicar con pincel
bastante clara de huevo (sin importar que se superpongan pinceladas). Dejar secar, sin utilizar una fuente de
calor. Pintar luego con un color contrastante, sin superponer las pinceladas. Es utilizado para superficies
pequeñas, porque el craquelado es pequeño
www.artisticamargarita.com.ar Pagina que contiene muchos trabajos de pintua en madera.