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INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3668 - del lunes 14 de febrero de 2005 DEL DIA DE LOS
ENAMORADOS (dedicatoria especial a nuestro secretario de redacción)
EDITORIAL LA POLITICA DEL MAS VIVO. FUGANDOSE A TRAVES DE UN PLEBISCITO
QUE NO LE SIRVE A NADA Y A NADIE Segunda y ultima Parte Editorialista invitado Gustavo
Altomari
* La engañosa manipulacion de las 200 muertes populares con vistas a cortar la carrera de Ibarra hecha
por los operadores premium del macrismo, mas el malhadado llamado telefónico del sábado a la
madrugada buscando prolongarla sesión de pseudointerpelacion apoyado en el dolor de los deudos colmo
el vaso.
* Implico la fuga de casi 7 macristas de la huestes del presidente de Boca, termino fragmentando en aun
mas de 19 sugrupos a la legislatura, astillando indiefinidamente al escaso grupo de 60 diputados que la
componen, y erosionando definitivamente la capacidad de conducción de los dos líderes que cada vez
cuentan con menos adherentes, y que demuestran que en realidad mas que poseer bloques son poseídos
por los intereses de polizontes que aprovechan las disidencias y las oportunidades mas dispares para
hacerse con el botin de las bancas.
* Todo lo anterior es sabido y mojado pero adquiere una nueva relevancia a la luz de lo que los Ibarristas
consideran la jugada genial de su jefe que acorralado contra las cuerdas habría hecho de la debilidad
fuerza y jugándose el todo por el todo estaría poniendo en juego por propia iniciativa su cargo.
* Hemos visto en las últimas décadas en la Argentina jugadas tramposas enla politica pero como esta casi
ninguna. Por supuesto que la iniciativa le cosecho a Ibarra frutos inmediatos dándole un respiro mas
aurtocomplacidos que nunca al haber sacado un conejo de la galera. Porque en realidad de eso se trata.
* No hace falta hacer un plebiscito para averiguar si los porteños queremos echarlo a Ibarra -y encima
haciendo que ocupe su lugar Macri.
* Nadie quiere tal desatino. Al revés todos queremos que Ibarra siga en el cargo para hacerse cargo de sus
politicas o no-politicas -que incluyen a Cromañon como su coronacion. Por lo que el propósito del
plebiscito es inconducente y taimado.
* Por otra parte nos resulta incomprensible como puede imaginar Ibarra que aunque fuera eventualmente
convalidado en las urnas su carrera política impoluta podrá seguir como si tal cosa. Aunque en Argentina
casi todo es posible, no parece ser este el caso. Por cuanto al ganar el plebiscito -si es que este finalmente
se realiza dada la tarea monumental de recoger las mas de 500.000 firmas que el mismo supone- lo unico
que estaremos diciendo es que su carrera termino hace rato, solo que no lo queremos ver huir como lo
hicieron por distintas circunstancias Alfonsin, el Chacho y de la Rua. Che que alguna vez alguien llegue
hasta el final.
* Pero la pretsidigitacion politica mas que una una relegitimacion es solo una fuga hacia adelante, ademas
de que la propia movida es inconstitucional de pe a pa como la propia Justicia ya empezo a demarcarselo
* El plebiscito jamas fue diseñado para que un jefe de gobierno en caida libre pudiera autolegitimarse.
Menos aun puede un politico autoconvocarlo. Y mas absurdo fue que Ibarra le pidiera a la justicia que lo
eximiera de juntar el mas de medio millon de firmas que necesita para volver a congraciarse con su cargo.
* Ademas mediante matematicas que han sido inventariados en distintos lugares queda claro que Ibarra es
inamovible de su cargo porque para ello se necesitaria que 1.700.000 personas votaran en contra suyo
-cerca de un 70% de un padron absurdamente inflado- algo absolutamente impensable.
* Conociendo entretelones en donde se cocinaba el futuro aureo de Ibarra, siendo un vecino de la ciudad
de Buenos Aires y realmente harto de estos disparates es que vemos todas esta movidas como un
desprecio hacia la gente= como una negacion (en el sentido psicoanalitico) de la muerte de esos pibes=
y como una constante de la clase politica local, que salvo excepciones, solo esta interesado en su bien
pasar, y en su destino inamovible de clase media acomodada, desentendiendose por entero de la
refundacion de la politica y de la valoracion del bienestar ajeno.
* Ah eso si la oposicion que duda entre votar o no, entre declaraciones rimbombantes y paralisis no
menos anonadantes no ayuda en nada. Que pena que no haya politicos del estilo del propio Kirchner en la
Capital. Aunque de algo podemos estar seguros apoyandolo por miedo a las trapisondas del macrismo, a
los tejes y manejes de Ibarra, no le hacemos ningun bien a la credibilidad y a la legitimidad de la
convivencia democratica en esta castigada ciudad.
más notoria y recordada es que solo se emitió una sola vez. Fue el 22 de enero de 1984 durante el
desarrollo del tercer cuarto del Superbowl de ese año. Esa sola emisión le alcanzó al comercial dirigido
por Ridley Scott (“Blade Runner”), de 60 segundos de duración, para ser considerado, desde entonces,
entre los mejores de la historia, sin duda según los publicitarios debiéndose esto más a la audacia y
discusión del movimiento nacional del diseño inteligente, y Ohio se ha vuelto el campo de batalla
principal. Algunos meses después del debate, el Consejo Escolar de Ohio votó cambiar los estándares
evolución. (=E2=80=A6) La estrategia retórica del movimiento, mejor parecer científico que santo ha
algunos estados. Señala Evan Ratliff: “Esto es hasta 1987, cuando la Corte Suprema elimino la ley de
Lousiana. Porque la ciencia de la creación dependía de los textos bíblicos, la Corte razonó que carecía de
una propuesta laica transparente y violaba la cláusula de la Primera Enmienda que prohíbe el
establecimiento de la religión.”
* Sigue el artículo: “En el fondo, el diseño inteligente es un revival de un argumento hecho por el filósofo
británico anglicano William Paley en 1802.
En Natural Theology, sugirió que la complejidad de la estructura biológica resistió cualquier explicación
Species, podría crear la apariencia de diseño. Darwin y 100 años más de ciencia evolutiva después de él,
* Paley reflotó a mediados de los =C3=AB90, cuando un par de profesores prestigiosos reconstituyeron
sus ideas en un área más allá de Darwin: la biología molecular. En su libro de 1996 Darwinís Black Box,
el bioquímico Michael Behe de la Lehigh University expresó que la selección natural no puede explicar
“la irreductible complejidad” de mecanismos moleculares como el bacterial flagellum, porque estas partes
integradas no ofrecen ventajas selectivas dentro de si mismas. Dos años después, en The design inference,
William Dembski, un filósofo y matemático de Baylor University, propusó que cualquier sistema
biológico que exhibe información que es a la vez compleja (enormemente improbable) y específica
(sirviendo a una función particular) no puede ser un producto de la elección o la ley natural. La única
opción es un diseñador inteligente, sea Dios o una fuerza de vida alienígena. Esas ideas se volvieron la
piedra angular del Inteligent Design y Behe proclamó que el ID era uno de los grandes éxitos en la
historia de la ciencia.
* Siempre según el artículo de Wired, la imposición del creacionismo responde a la palabra inglesa wedge
(mantener abierta una puerta con una cuña). “Como una cuña insertada dentro del tronco de un árbol, las
grietas del árbol pueden ser usadas para partir o agrietar el tronco, eventualmente derribando al propio
materialismo científico, enfatiza Johnson. profesor de leyes de UC Berkeley Phillip Jonson, uno de los
pro hombres del creacionismo.
* Una polémica que quizás quede un poco lejos para entender en clave argentina, pero me parecía
interesante compartir con vosotros. Estos son los debates que enriquecen el conocimiento científico y
demuestran, una vez más, que éste no es estático y siempre queda librado al juego de poderes político.
* Fragmentos traducidos del inglés: Hugo Pardo Kuklinski
anteriores como Vidas Filosóficas compilado por Thomas Abraham y sus coequipers del Colegio
la mas reciente Les philosophes: vie intime (PUF), de Pierre Riffard que muestra la abundancia de
solterones entre ellos: Platón, Plotino, Descartes, Pascal, Spinoza, Locke, Leibniz, Voltaire, Kant,
Schopenhauer (no en vano calificado como “el más misógino”), Kierkegaard, Wittgenstein... Claro que
otros, como Aristóteles, Maimónides, Thomas More o Hannah Arendt, se casaron dos veces. Y Lévi-
* Para muchos esto no es mas que rendirle pleitesía a la frivolidad, para otros un rasgo de mundanidad.
Lo que sea. Pero no viene mal ante tanta mojigatería y exceso de solemnidad. Después de haber pasado
un tranquilo domingo en Alpenhaus un refugio filo-germanico en el Arroyo Rama Negra en el Tigre,
donde nos encontramos con una exquisita (y carisima) comida, amigos del tennis que por casualidad
venían en la misma lancha y una alumna de la escuela 15 Horacio Quiroga -que hacia de moza en
Alpenhaus- que fue la que le pidió a Lanata hace casi un año maquinas para la escuela que finalmente
dono educ.ar. ¿Small worlds no les parece? Empezando una semana que será crucial para el futuro del
nuevo educ.ar les decimos bye hasta mañana AP.
conclusión de que en esa edición del certamen hubo “predisposición o redeterminación en favor de la
obra Plata quemada- de Ricardo Piglia”, que n esa oportunidad ganó 40.000 pesos(equivalentes a 40.000
dólares en 1997. Ahora, según la Justicia, el escritor y la editorial deberán pagar una indmnización de
* La Justicia afirmó que Piglia”no debió postularse para la obtención del premio”. Los fundamentos que
postula son contundentes: Al momento del concurso Piglia “se encontraba vinculado ontractualmente con
la empresa editora Espasa Calpe Argentina” que estaba relcionada económicamente con Planeta. Al
parecer, el autor de La Ciudad Asente tenía firmado un contrato de publicación con Espasa Calpe
Argentina SA.
* El punto conflictivo, además del vinculo contractual de Piglia con la edtorial, es la presentación en el
marco del concurso de una obra literria bajo la forma de novela cuya edición se encontraba prometida.
* Aquí el tema es cuál es el grado de transparencia del concurso. Yen el caso de que ese grado sea bajo,
como ha interpretado la Justicia, la regunta es hasta dónde Piglia se encuentra involucrado. Así las cosas,
también resultaría legitimo sospechar del jurado. Clao, pero el jurado estuvo integrado por pesos pesados
de las letras: Mario Bendetti, María Esther De Miguel, Tomás Eloy Martínez y Augusto Roa Bastos.¿Qué
tal?
* Los jueces dicen que los miembros del jurado no leyeron las 264 bras candidatas al premio --entre ellas,
la presentada por el demandante, ustavo Nielsen --, pues para ello habrían necesitado unas 132 semanas,
es decr, dos años y medio.
* Bien, Nielsen dejó afuera de la polémica a los miebros del jurado argumentando que se manipuló la
información desde la editoral a la hora de acercarles las obras, y con relación a Piglia reconoció quén
puede negarlo-su valor literario, pero lo que irrita a Nielsen es acer participar de un concurso a 250
escritores para montar una maniobrapublicitaria.
* Hasta ahora no hubo representantes de la editorial que salgan a hablar en los medios. Piglia, consultado
por Clarín, dijo que "emitiruna opinión es muy prematuro. Todavía no vi la resolución".
* En estos dís leeremos de qué manera continua este escándalo, porque pese a que judicialmente acaba de
terminar, culturalmente recién comienza, aunque l maquina simplificadora de los medios se lo va a
devorar antes del fin de semna. ¿Efectivamente fue una maniobra de Planeta? ¿Piglia lo sabía? ¿Eljurado
premió en connivencia comercial o con rigor literario o con las doscosas? Si todo ocurrió tal como lo
reconstruyó la Justicia, ¿no habría que inestigar los premios Planeta de todos los años? ¿No será Nielsen
demasiado igenuo al pensar que los premios de esa envergadura no son una estrategia pulicitaria
independientemente de que lo ganen obras de la altura narrativa dePlata quemada o de la recién
galardonada Valfierno de Martín Caparrs?
* Como en Respiración artificial -la novela (¿o ensayo?) de Piglia quemás me impactó y que releí varias
veces- el complot, la trama política, y ahoa también comercial, el Estado kafkiano y los cruces discursivos
de cias, filosofía, historia y ficción configuran las tensiones de nuestro tiemp donde lo indecible o lo que
debe ser callado, que ahora aflora judicialmete, ilumina el pasado para dejar en evidencia las infamias del
presente. Ricardo, por favor, decinos que éste es otro relato, contanos otro final.
http://www.losandes.com.ar/2002/0427/suplementos/cultura/nota70511_1.htm Minibiografia
http://www.castilleja.org/faculty/flaurie_imberman/mundo/gambarog/gambarogv.html
* A pesar de la buena voluntad mal partido de tennis. Poca concentracion y no tantas ganas. Igual ahora
pararemos porque los dos proximos fines de semana estaremos en Colombia. Ya les contaremos Bye AP.
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3700 - del viernes 18 de marzo de 2005 Y SE NOS FUE
OTRA CENTENA DE NEWS
EDITORIAL LA INSTITUCIONALIZACION DE UN GENERO. Teoria y Practica de los
Videojuegos Parte 3 de Cuatro (Viene de la edito 3669)
* Una compuerta evolutiva en el desarrollo de los videojuegos fue la aparición de videojuegos en CD en
1992 algo que recién se vio registrado en la literatura en 1999 cuando apareció la compilación de Greg G
Smith On a silver platter CD-Roms and the promises of a new technology. Entre los elementos valiosos
de esta obra fue haber gritado a viva voz el bloqueo epistemologico que los videojuegos tuvieron hasta
fines de la década del 90 (como antes le paso al cine y a la televisión) como objeto de análisis académico.
* Mientras Doom aparecía en el mercado 1993 también fue el año de la gloria de Myst el mas conocido
de los videojuegos en CD. Ambos se convertirían en tipos ideales que una década mas tarde aun
encarnarían los extremos de la contemplación ostensiva y gráfica por un lado y los juegos de balaceras y
entornos claustrofobicos por el otro.
* 1993 también bautizo la aparición de la primera escuela de programación de videos DigiPen Applied
Computer Graphics School y la aparición de la web gráfica. Ya entrados en su reino la web se se
convirtió en un repositorio excepcional de sitios de coleccionistas, jugadores empedernidos, analistas y
editores hasta llegar a los sitios analíticos y académicos propiamente dichos.
* Así es inimaginable poder haber tenido en su ausencia (como si lo hacemos hoy) una colección de
libros, artículos o repositorios que incluyan el exquisito material contenido en el sitio The Killer List of
videogames http://www.klov.com adonde podemos analizar mas de 4.000 videojuegos de salón. Existen
obviamente sitios superespecializados donde juegos canónicos encontraron a sus gurues y sacerdotes (por
ejemplo www.pong-story.com).
* Mientras los videojuegos empezaba a ser bien visto los franceses con la ampulosidad que los caracteriza
lo declaraban una forma artística, los convertían en el décimo arte (sumado al cine, los comics, la TV mas
los 6 tradicionales). El hecho de que el libro Qui a peur des jeux vidéo? de los Le Diberder fuera
relanzado en 1998 con el mucho mas correcto titulo de El universo los videojuegos muestra que otra
batalla se había ganado en el interin.
* No casualmente la famosa Cahiers du Cinema abrió sus paginas con brazos abiertos desde mediados de
los 90 a los videojuegos. El propio Alain Liberder bautizo a los videojuegos como la nueva frontera del
cine al punto de que una edición de la revista del año 2000 adoptaría esa proclama entusiasta, hasta
coronarla con su edición de septiembre del 2002 dedicada enteramente a ellos, en especial a los juegos
narrativos afines al cine
* El Manifiesto es contundente al postular que los videojuegos no son solo un fenómeno social sino la
encrucijada de la redefinicion de nuestra relación con el mundo narrativo en imágenes prolongando lo que
Godard había formulado (una película entre los activo y lo pasivo, entre el actor y el espectador) sin saber
que el videojuego retomaría la pregunta dejando al propio cine sin la respuesta.
* A medida que la distancia entre los videojuegos originales y el presente se iba desvaneciendo se desato
una fiebre de memoriabilia y coleccionables. Los juegos clásicos fueron reprogramados a través de
emuladores y CD, y viejos clásicos como PacMan y Frogger reaparecieron en versiones en colores y en
3D. Al tiempo los libros se harían cargo de la tendencia y aparecería el seminal Joystick Nation: How
videogames ate our quarters, won our hearts and rewired our minds de J.C.Herz, que es demasiado
detallista y fanático pero capta el espíritu de la época, como el mejor de los historiadores minuciosas y
empecinado.
* En otra longitud de onda pero aportando un sello académico y una seriedad difícilmente sobrepasada
aun hoy, esta el libro de Espen Aarseth Cybertext: Perspectives on ergodic literature que nos devoramos
hace unos cuantos años, y nos permitió avanzar un largo trecho en la formulacion de una teoría del
hipertexto, pero también de la relación inestable y difícil entre narrativas y juegos que mas tarde seria
explorada en detalle por la ludologia.
* El rol de Aarseth en la santificación del territorio no puede ser minimizado ya que el fue el fundador de
la serie de conferencias Digital Arts and Culture (cuya sexta versión tendrá lugar en Copenhagen en
diciembre del 2005 http://www.itu.dk/DAC2005/) y de los extraordinarios estudios de la revista con
referato Game Studies que ya va por su sexto numero http://www.gamestudies.org/.
* Como siempre sucede en estos casos la cuestión del genero metió la nariz en el desarrollo de la
problemática y así aparecieron a fines de los 90 al menos dos obras que se toparon de lleno con la
problemática. From Barbie to Mortal Kombat: Gender and computer games editada por Justine Caselle y
Henry Jenkins buscando alentar el desarrollo de videojuegos para chivos. Curiosamente la genial Brenda
Laurel busco hacerlo y sin embargo su empresa se fundió en el intento tal como ella mismo lo cuenta en
Utopian Entrepreneur http://www.tauzero.com/Brenda_Laurel/UtopianEntrepreneur.html
* Entre tantas historias y comentarios que van desde lo ramplón a lo previsible y desde lo deseable hasta
lo realmente existente la obra mas valiosa de todas es la de Steven Poole Trigger happy. The inner life of
videogames (2000) porque este fue uno de los primeros autores en tomarse en serio las dimensiones
estéticas y afectivas de los juegos. Poole buscó identificar el encanto de los videojuegos en relación a los
otros medios, presto especial atención a la inmersión y al involucramiento de los jugadores, a la
construcción de historias y a la idolizacion de los personajes y salpicó sus comentarios y análisis con una
buena dosis de Adorno, Benjamin, Platon, Huizinga, Peirce y Wittgenstein siendo hasta ahora el que mas
lejos fue en dirección de la elaboración de una teoría y una filosofía de los videojuegos.
* No es fácil avanzar por estos rincones. Y sobretodo nos falta la facilidad y la gracia de los chicos, habrá
que conchabarse un asistente ídem. Sobrinos vengan a mi rescate. En un domingo gris les digo bye hasta
mañana AP.
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3733 - del miércoles 20 de abril de 2005 EDITORIAL
POSTPRODUCCION DONT´LOOK FOR THE MEANING LOOK FOR THE USE (Wittgenstein)
Segunda y ultima Parte
* Todos estos nombres desconocidos operan de manera parecida. Con su trabajo buscan abolir la
distinción tradicional entre producción y consumo, entre creación y copia, entre ready-made y obra
original.
* Lo que ellos ya no hacen (como el artista tradicional, convencional, analógico, moderno, humanista,
renacentista o como quieran denominarlo) es operar sobre materias primas originales. Porque todos estos
artistas trabajan con objetos que ya circulaban en el mercado cultural, o sea que estaban normados por
otros. Los postproductores reinforman lo ya informado. Los paradigmas de esta actividad cada vez mas
extendida no son obviamente ni el pintor, ni el escultor ni el cineasta o el dramaturgo, ni el videasta ni el
novelista sino el deejay y el programador.
* En esta obra -como en la anterior no traducida al castellano- Estética relacional, Bourriad parte del
espacio mental mutante que le abre al pensamiento la red Internet. Y lo que encuentra Bourriaud en esta
exploración es fantástico y al mismo tiempo sumamente variado.
* Porque los artistas de los años 90 y del 2000 ya sea reprograman obras preexistentes, ya sea habitan
estilos y formas historizadas, ya sea hacen un uso abusivo de las imágenes o también utilizan a la
sociedad como un repertorio de formas e invisten a la moda y a los medios masivos, para inventariar los
formatos y los procedimientos mas destacados.
* Lo que queda claro en estas operaciones es la voluntad de inscribir la obra de arte en el interior de una
red de signos y de significaciones, en lugar de considerarla como una forma autónoma u original. La
pregunta estética fundamental no es ya ¿que es lo nuevo que se puede hacer? sino mas bien que se puede
hacer con? O lo que es lo mismo ¿como producir la singularidad. como elaborar el sentido a partir de la
masa caótica de objetos, nombres propios, referencias que constituyen nuestro ámbito cotidiano?
* Los artistas actuales antes que transfigurar un elemento en bruto programan formas, ya no consideran al
campo artístico como un museo que contiene obras que seria necesario superar. Repitiendo merecida y
precisamente a Wittgenstein todos estos artistas coinciden en "don't look for the meaning, look for the
use"
* Su principal objetivo es inventar protocolos de uso para los modos de representación y las estructuras
formales existentes. Se trata de apoderarse de todos los modos de la cultura, de todas las formalizaciones
de la vida cotidiana, de todas las obras del patrimonio mundial y hacerlos funcionar.
* El saber tiene otro valor y otro lugar. El DJ, el web surfer o los artistas de la postproduccion coinciden
en inventar itinerarios a través de la cultura, los tres son semionautas que producen recorridos originales
entre los signos. Como lo dice Bourriad fantasticamente bien toda obra es el resultado de un escenario
que el artista proyecta sobre la cultura, considerada como el marco de un relato -que a su vez proyecta
nuevos escenarios posibles en un movimiento infinito.
* Como usuarios de Internet que somos creamos nuestro propio sitio o homepage. Recortamos
incesantemente las informaciones obtenidas, inventamos recorridos que consignamos en nuestros
bookmarks y que ahora socializamos a través de los bookmarks colectivos.
* Para Bourriaud el modelo del artista del siglo XXI es un pionero del XX, el siempre recordado Marcel
Duchamp quien entendía por arte un juego entre todos los hombres de todas las épocas. La
postproduccion es la forma contemporánea de este juego.
* La obra de arte contemporánea no consiste en la conclusión de un proceso creativo (producto finito a
contemplar) sino en un sitio de orientación, un portal, un generador de actividades. Se componen
combinaciones a partir de la producción, se navega en las redes de signos, se insertan las propias
informaciones en las lineas existentes.
* Bourriaud denomina a esta nueva forma de cultura, cultura de uso o cultura de la actividad y en ella la
obra de arte funciona como la terminación temporal de una red interconectada, como un relato que
continua e reinterpreta relatos anteriores
* Para Bourriaud la creación artística podría compararse con un deporte colectivo (en las antipodas del
baseball, a distancia del fútbol y lo mas parecida posible al basquet) lejos de la mitología clásica del
esfuerzo solitario. Marcel Duchamp decía que los observadores hacen los cuadros. Ya es hora de
tomarnos en serio que el sentido de la obra proviene tanto del que le imprime el artista como del uso que
de el hacen los consumidores culturales. A esta figura Bourriaud la llama comunismo formal y todo el
libro esta dedicado explorarla en detalle. Albricias. Entrevista con Miroslav Kulchitsky, Kiev, Marzo
1998 http://www.boiler.odessa.net/english/raz1/n1r1s02.htm Entrevista con Bennett
SimpsonenArtForum, ~Abril, 2001 ~by
http://www.findarticles.com/p/articles/mi_m0268/is_8_39/ai_75830815 Glosario de Estetiuca Relacional
Les Presses du Reel, 1998 Dijon, France - http://www.gairspace.org.uk/htm/bourr.htm Buena reseña del
libro a manos de un conocido El arte expande sus límitesGustavo Pablos
http://www.lavozdelinterior.com.ar/2004/0805/suplementos/cultura/nota261691_1.htm
* Me olvide de contarles que cuando el avion proveniente de Mendoza aterrizo habia un viento terrible en
el Aeroparque que lo movio como coctelera. En mas de una fila la gente se tomo de las manos, yo me
hubiese tomado de Chiva´s Regal si hubiese tenido uno cerca. Por suerte fue solo un susto. Ah y despues
de la clase en la UB nos fuimos con la doctora Serra a cenar a Salvame Maria, con happy hour incluido.
Quedamos destruidos, dos Kir Royal al hilo y el cogito ergo sum se disuelve como helado derretido al sol.
Pero valio la pena. Bye hasta mañana AP.
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3734 - del jueves 21 de abril de 2005 EDITORIAL LA
BRECHA, EL MERCADO, LA SANATA.VOLVE FIDEL PINTOS QUE TE EXTRAÑAMOS
* The Economist tiene a menudo notas que vale la pena leer. Están bien armadas y sintetizan en pocos
párrafos lo que en otros órganos periodísticos mas descuidados ocupa paginas y paginas y cansa y cansa.
* The Economist es un órgano liberal de los mejores. Su marketing del mercado no cesa y como para
ellos nada de lo que pasa mas alla de su acotado punta de vista importa, no tienen empacho en seguir
adorando al Dios mercado como si los desastres del capitalismo y del neoliberalismo de los últimos 5
años no hubieran ocurrido nunca, no se volverán a repetir y a su pesar igual que un apotegma, la
infalibilidad del mercado siguiera vigentes como antaño.
* Metidos en el tema de la Brecha Digital los tipos lo abordan de una manera bien inteligente (o taimada
dirían otros). Para ellos la brecha digital -si es que tal cosa existe- no tiene mucha solución encarándola
como los países del sur suponen, vienen haciendo y querrían seguir en el futuro.
* Ya sea creando un fondo de solidaridad digital (uno de los dos pendientes desde la primera reunión de
la CMSI en Ginebra 2003), ya sea atacando la gobernanza de Internet igualmente en ascuas), ya sea
incrementando impuestos o controlando de la forma que sea a las telefónicas o cualquier otra empresa
encargada de brindar conectividad o infraestructura.
* La astucia de los editorialistas no consiste en remachar sobre un punto en el que Stiglitz vienen
desautorizándolos día a día, sino en insinuar que la brecha digital es un epifenomeno. Según ellos, mas
que de brecha habría que hablar de desigualdad en el acceso insisten ellos, y esta desigualdad poco tiene
que ve con el mito de que enchufando gente en la red todo ira mejor.
* Porque, según los gurues mercadofilicos, las limitaciones en el acceso se deben basicamente a
diferencias fabulosas en términos de ingreso, desarrollo y alfabetización.
* Y aunque llegaran computadoras a todas y cada una de las casas de los pobres del planeta (como
pretende de hecho el plan mi PC), ello no serviría de mucho por cuanto esos mismos hogares son los que
carecen de electricidad, no tienen que comer y encima carecen de las competencias alfabéticas necesarias
como para entender de que va la cosa.
* Lo que mas indigna a los editorialistas es la insistencia de las Naciones Unidas y de otros organismos
semejantes, que pretenden cobrarle a las telefónicas de todo el mundo un impuesto del 1% a las ganancias
y de este modo financiar el acceso. Impensable dicen, imposible insisten, ademas con la habilidad que
tenemos en el sur para corromper hasta al acero inoxidable, imagínense lo que podría llegar a pasar con
ese fondo. (¿O acaso no se han invertido 230.000 millones de U$S en el tercer mundo entre 1993 y 2003
y los resultados han sido extraordinarios en los mercados no regulados y terribles en el caso de los
regulados.
* Por ejemplo la república Democrática del Congo y Etiopía tienen ambas un ingreso per capita anual de
U$ 100, pero mientras que en la primera existen teléfonos cada 100 habitantes, en la segunda solo hay
0.13 per capita.
* Mas alla de las objeciones, la punta interesante que tiran los editorialistas es algo que deberemos
comprobar y que no fácil de creer proviniendo de su excelsa pluma. Según ellos existe una correlación
altamente positiva entre teléfonos celulares y aumentos del PBI. Según el paper al que invocan como
mana caído del cielo, el impacto de los celulares en los países subdesarrollados es el doble del de los
desarrollados y un aumento de cada 10 teléfonos por 1000 habitantes aumenta el crecimiento del PBI en
un 0.6%.
* Se trata de un estudio realizado por Leonard Waverman de la London Business school y de Meloria
Meschi y Melvin Fuss de la consultora lECG.
* Ratificando lo dicho mas arriba el estudio de Waverman se refiere a Indonesia (9 celulares cada 100
habitantes) y las Filipinas (27 telefonos cada 100 habitantes). Sugiere que el crecimiento de largo plazo de
Filipinas podría ser un punto mas alto que el de Indonesia si se mantiene esta diferencia.
* Pero si Indonesia cerrara la brecha su tasa de crecimiento podría alcanzar el de la de Filipinas. Sin
embargo existe una amplia brecha educativa entre ambos países. Su modelo predice que cerrar esta
brecha educativa aumentaría la tasa de crecimiento de Indonesia aun mas que cerrando la brecha celular
* Podemos estar de acuerdo y aunque el caso argentino a lo mejor es atipico (por la increíble cantidad de
accesos que hay desde locutorios y cibercafes) no hay duda de que en Bangladesh y en otros países
parecidos la revolución del teléfono celular ha tenido una repercusión macroeconomica indiscutible.
* Las Naciones Unidas que a veces miran para el lugar correcto quieren lograr un acceso móvil del 50%
para el año 2015 y un informe del infame Banco Mundial insiste en que el 77% de la población ya vive
(como es otro cantar) bajo la cobertura de la telefonía celular.
* La hilacha de los editorialistas queda claro paso a paso. Porque su propuesta para multiplicar el acceso a
los teléfonos es clarisima: liberalizar, liberalizar y liberalizar. Nada de destinar plata a telecentros o
proyectos de infraestructura.
* Visto los pobres fracasos de los telecentros en Argentina tendría razón, pero viendo los excelentes
logros en Peru habría que matizar tanta desregulacionismo. Igual el tema es interesante y los ejemplos
increíbles de usos de celulares en Bangladesh, en Zambia y en otros países subsaharicos muestran que
habría que tomarse mas en serio esto de los celulares suturadores de divisorias sobretodo cuando los
teléfonos de 2.5 y 3ra generación están instalando una convergencia que cada vez diluirá aun mas la
diferencia entre celular e internet
* Y pasaron muchas cosas, como era previsible en la semana. Uno de los hechos mas interesantes fue la
inauguración de la Feria del libro donde seguimos con atención los discursos y también la retórica del
poder allí presente. Pero hoy estamos en NY y hay mucho mas para contar así que la mañana Bye AP.
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3735 - del viernes 22 de abril de 2005 EDITORIAL
LEYENDO LIBROS EN NUEVA YORK... POR ENESIMA VEZ Y NO ABURRIENDONOS
NUNCA Primera Parte de Varias
* Cuando este News empezó alla en el lejano y olvidado 1995, al poco tiempo vinimos a Nueva York, y
en nuestra crónica figuro en lugar destacado nuestro encuentro con una avalancha de novedades
editoriales que nos llamo la atención en la visita de turno a la Gran Manzana. En esa época Amazon
todavía no había despegado, y ni se nos ocurría que podíamos darnos el lujo de ver libros que nos
parecieran bárbaros y no agenciárnoslos de primera.
* Pero ahora los tiempos han cambiado bastante, y entre otras cosa el dólar se ha ido por las nubes,
mientras que nuestros salarios se fueron directamente a los caños, así que hay que ser mucho mas
cuidadosos con lo que se lee y se compra, tratar de deglutir paperbacks y darle vueltas al asunto 20 veces
antes de sacar la tarjeta de crédito y quedar en rojo.
* Por eso cuando entramos al Barnes & Noble del Village nos quedamos bastante tranquilos porque no
encontramos gran cosa. Pero basto poner el pie en el inmenso almacen de la 6ta Avenida y la calle 22
para desandar tanta seguridad y darnos cuenta de que en un año algo, y mas alla de los consejos
cuidadosos de Amazon, se nos habían escapado varias perlas y que ya era hora de remediar tamaño
olvido. Sin mencionar que al dia siguiente de instalarnos en St Marks Place durante un par de horas el
asombro se mutiplicaria y las perlas se triplicarian
* Así entre algunos libos que compramos ya ayer, otros que serán recogidos antes de nuestro regreso o
conseguidos en Washington, y algunos mas que deberán esperar al próximo pedido a Amazon, ya
contamos con un grupo de materiales realmente interesante,.Aquí van agrupados al voleo mientras nos
morimos de frío porque el guardarropas veraniego de los supuestos 28 grados que nos esperarían seha
trastocado en una ensalada de ropa combinada entre la poca propia y la que nos presta Georges para salir
del paso.
* Los origenes de la computacion 1. Flo Conway & Siegelman Dark Hero Of The Information Age: In
Search of Norbert Wiener The Father of Cybernetics Basic Books (December 14, 2004) 423 pages
Cuando hace unos años el gran Steven Heims decidió escribir la biografía combinada de Norbert Wiener
y John von Neumann, nos disparo un interés por la vidas paralelas de dos personajes contrastantes (que
estos dias se vio agrandada por una biografia acerca de la relacion entre Godel y Einstein A world without
time, por una comparacion acerca de las virtudes profundas de Kuhn y de Popper, etc etc) que matizo mas
de una clase y charla en el ciclo básico de fines de la década del 80. Pero en el interin la influencia de
Wiener se perdió y no hubo hasta esta obra materiales equivalentes a los dos grandes y maravillosos
trabajos sobre Douglas Engelbart Bootstrapping: Douglas Engelbart, Coevolution, and the Origins of
Personal Computing -- deThierry Bardini 2000 o sobre Licklider The Dream Machine: J.C.R. Licklider
and the Revolution That Made Computing Personal . Por eso esta resurreccion es mas que bienvenida
cuando nunca nos sentimos tan espiados, tan controlados y tan poco valorados por los gobiernos, en
especial por el de George Bush, como otras que están también desde hace poco en los anaqueles revelan.
(Ver Chatter : Dispatches from the Secret World of Global Eavesdropping de Patrick Radden Keefe y No
Place to Hide: Behind the Scenes of Our Emerging Surveillance Society deRobert O'Harrow). Los
coautores que previamente habían publicado Snapping: America's Epidemic of Sudden Personality
Change, sobre el lavado del cerebro, celebran la genialidad de Wiener -que lo convirtió en uno de los
mejores matemáticos de la historia-, así como su omnívora voluntad de conocimiento, mostrando como su
agilidad mental interdisciplinaria -que después se prostituiria como concepto y slogan en manos de los
comentaristas de siempre- fue un elemento central en la invención de la cibernética. Para mas de uno será
una sorpresa encontrarse con un maníaco depresivo de primera categoría (justo cuando en el The New
York Times Review of Books Peter Kramer el celebre autor de Listening to Prozac de 1993 descubrió los
riesgos de medicalizar a la genialidad, con lo que su pregunta que hubiese pasado con Van Gogh si
hubiese existido el Prozak, se aplica pari passu a Wiener). No es un valor menor que Conway y Silverman
presten atención a las limitaciones físicas de Wiener y su naturaleza competitiva así como a los peligros
que suponía el desarrollo despiadado de la ciencia. Mientras aparecen literalmente decenas de nuevos
libros sobre el yo robotico, la ingeniería de la naturaleza humana y los negocios impostergables del siglo
XXI que poco o nada se ven preocupados por lo humano mas que humano un retorno a la historia y a las
bases de la cibernética que es hoy la abuela de la contemporaneidad es mas que bienvenido.
* Hace frio... La temperatura promedio cayo de golpe y nos dejo disfrazados de verano cuando el invierno
volvio de pronto. Igual un domingo en NY con un sol de costadito es pura magia. Asi que recorrimos el
Central Park South, alguna feria urbana, entre por primera vez a Tiffanys y visiteamos varios pisos y
fracasamos en el intento de subir al sightseeing bus porque estos chiflados lo han convertido en tours que
no bajan de los U$ 35 por persona aunque sea por 2 horas. Bye hasta mañana AP.
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3736 - del sábado 23 de abril de 2005 EDITORIAL
LEYENDO LIBROS EN NUEVA YORK... POR ENESIMA VEZ Y NO ABURRIENDONOS
NUNCA
Segunda Parte de Varias
2. Deteniendo al tiempo Carlos Honore In Praise of Slowness HarperSanFrancisco (April 1, 2004) 320
pages Hace un tiempo nos enteramos de la existencia de un movimiento que abogaba por una lucha
frontal contra la comida rápida y veneraba el tiempo lento, las delicias de la buena mesa, el placer
inconmensurable de la sobremesa y sobretodo una valoración del discurrir temporal que no tiene
equivalente en el mundo de la aceleración desmedida y de la necesidad impostergable de hacerlo todo ya.
Segun Honore su inspiración para producir esta lectura se origino precisamente en Carol Petrini, un
escritor italiano en temas gastronómicos y fundador del movimiento en Italia, abogando por el uso de
comidas locales frescas. Honore también se enrola previsiblemente en el sexo Tantrico, que posterga el
climax Como bien dice Jon Thackara en su extraordinario In the Bubble.... lo que es bueno para la
tecnología no necesariamente es bueno para la sociedad y mucho menos para el individuo. Por eso cuando
nos anoticiamos de la existencia de In praise of slowness (un supuesto antidoto en contra del Faster. The
acceleration of almost everything de James Gleick) descubrimos en seguida que algo nos venia como
horma al zapato. El autor un ex rapidaholico ("speedaholic,"), defiende con la voluntad del converso la
necesidad de bajar un cambio y trocar velocidad por balance. Su conversión provino de una constatacion
noble, el absurdo de estarle leyendo historias de un minuto de duración a su nene de dos años para
ahorrar(se) tiempo. Por eso se encolumno detrás del movimiento de velocidad lenta predicando a partir de
una lentitud interna darle mas profundidad a la relación con los demás y con uno mismo. El autor es un
psicoterapeuta que busca promover la buena vida rescatando la decisión y dejando de lado cualquier
automatismo. Si bien suponer que a partir de estas observaciones estamos ante la presencia de un
movimiento social es una fantasía que no merece mayor atención, es cierto que muchas comunidades en
forma inconsulta y distribuida están aceptando cada vez mas los preceptos de la lentitud Las criticas que
hace Honore a la vida rápida aunque consistentes son bastante previsibles, ataca las enfermedades ligadas
al estres, la deprivación del sueño, la sensación de perdida de control, el odio que todos sentimos frente a
algo que nos empuja mecanicamente hacia lo que es asi porque si. Y su defensa de la lentitud por su
conexión con la creatividad y la satisfacción con la vida explicarían mas que convincentemente porque la
gente esta deteniéndose en lo que a comer, trabajar y disfrutar corresponde Por supuesto que nadie puede
tirar la primer piedra y en un extraño pero sintomático pasaje del libro el autor que venían llenándose la
boca con las maravillas del sexo tantrico, se dio de bruces contra la realidad cuando su nena se enfermo
de una infección popular, la madre debio llevarla al hospital y para no perder la armonía con la naturaleza
lentificada el debio ir al curso.... solo, perdiendo la distania que la lentitud garantizaria Ademas lo que
Honore predica hoy había sido anticipado por muchos libros de orientalismo entre ellos uno que estuvo de
moda hace casi 40 años (aunque habia sido escrito en 1935) entre nosotros, cual fue La importancia de
vivir de Lin Yutang, uno de cuyos mottos era: La persona ocupada no es nunca sabia y el sabio nso eta
nunca ocupado, frase aparentemente koanica pero que en realidad es de una trivialidad que no merece
mayor elaboración. Lin Yutang y Carlos Honore caen bastante seguido en el misma trampa (y otro tanto
le pasa a Malcolm Galdwell en lo que seguramente sera su futuro y segundo best-seller Blink. The Power
of Thinking Without Thinking ) y anatemiza lo que los occidentales llamamos virtudes como la
puntualidad. la eficiencia, la capacidad de ponernos metas, releyendolas como incapacidades. Para peor
los chinos que se jactaban de despreciar este servilismo occidental hacia el tiempo son cada vez mas
puntuales, eficientes, teleologicos y sobretodo usan los celulares como el que mas, siendo que la vida
lenta exige necesariamente des-celularizarse (algo que he hecho desde que llegue a Nueva York hace 2
días y que no me ha producido grandes efectos ¿será que la gran manzana tiene tal energia que nada la
detiene?)
* También es fácil pegarle al capitalismo echándole toda la culpa pro la velocitis que nos agenda.
Después de todo ningun otra sistema productivo de la historia genero tanto tiempo libre (aunque este se
acumule exc,lusivamente en un sector acotado de la población, hasta cierto punto, pues al generar
desocupaicon y pobreza tambien reglaa tiempo a la vez que les quita trabajo a los pobres)y al mismo
tiempo nos urge -como nos enseñaba tan bien Vicente Verdu en El estilo del mundo- a llenar ese espacio
de ficción con mas trabajo.
* Je la cosa viene para largo si vamos a contarles en detalle los 43 titulos que ya tenemos en la agendita.
Pero hoy es la charla en NYU y mañana temprano emigramos para Washington y hay tanto para hacer en
la calle como para segur rhaciendo reseñitas ¿no les parece? Ah si comimos algo en Sbarro y a la noche
en Doju en el Village despues de todo estamos a apenas 2 cuadras de la biblioteca de NYU, zona divina si
las hay. Bye hasta mañana AP.
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3737 - del domingo 24 de abril de 2005 EDITORIAL LOS
PRECIOS QUE NO TIENEN FIN. UN MUNDO TAN CERCANO Y AL MISMO TIEMPO TAN
LEJANO.
* Desde siempre me habían enseñado que Nueva York no era una ciudad para cobardes ni timoratos. Si
bien en la Argentina del 1 a 1 había cosas que en términos de dólares eran bien saladas, nunca conocí de
restaurantes u hoteles impagables o de objetos (salvo alhajas tal vez) incomparables.
* Aquí es exactamente al revés. Porque no solo los mil y un objetos de Tiffany's son incomparables
(aunque los sobres con monograma apenas cuestan 1 dólar cada uno), sino que no cuesta mucho
imaginarse cualquier bien que no trepe en seguida los miles o decenas de dólares y por los cuales en
nuestra tierra natal no pagaríamos ni un peso, a menos que nos fuera el deseo en el intento.
* No hablo aquí de cenas o almuerzos de 100 dólares, ni de la habitaciones del Mandarín Oriental en
Washington (donde me hospedare mañana) que empiezan en los U$S 500 y trepan hasta los U$S 1500.
No me refiero a las sesiones de spa de una hora como las que brinda el increíble y escondido Clay (Our
temple for yours wwww.insideclay.com) de la calle 14 o las tartas minúsculas de frutilla de Dean &
Delano a módicos $20 el bocado, o el kilo de carne picada en el mismo lugar a módicos U$ 90.
* No estoy pensando en precios mayores, en objetos impensables e inaccesibles, en valores que solo los
potentados de Hollywood y de Wall Street pueden aspirar a consumir, aunque si estan alli por algo será y
seguro que hay un mercado de lo insólito e inaccesible como lo hay de lo trivial y barato.
* Hagamosla corta. El domingo en mi consabida visita a Fao Schwartz que enfrenta al inefable Plaza
Hotel, me encontré con unos animales verosímiles como en el mejor capitalismo de ficción, leones y
panteras, chimpancés y elefantes, jirafas de tamaño natural y enternecedores bebes.
* Pero lo que sorprendió muy mucho no fue tanto la verosimilitud de las criaturas, como sus precios
muchos mas caros, no ya que los animales en nuestro submundo, sino que muchas vidas humanas.
Empecemos de abajo hacia arriba. El elefante cuesta U$S 10.000, la jirafa U$S 15.000. No, no se trata de
un error de astigmatismo, ni de alguna dificultad por escribir los numeros con las comas y los puntos
donde se debe.
* Si ya estaba bastante boleado, cuando pase por el departamento de niños con vocación de Fangio, y me
encontré con una mini-Ferrari (con motor, CD, y mil chiches mas) que valía U$S 50.000, pegue un
respingo y me dije aquí hay algo que no pega ni con cola.
* La sensación de incredulidad se convirtió en asombro y en molestia cuando me percate de que el
inmenso piano en el piso, donde una nenita habia jugado hacia un rato, que promocionaba un juego de
hule mas que desconocido, y que terminaría en una breve exhibición de dos émulos de Fred Astaire, no
era una maqueta o un juego de poca monta, sino un autentico engendro para jeques que se vende al
módico precio de U$S 150.000.
* Desde entonces precios y valores como esos empezaron a darme vueltas (para nunca alcanzarme), pero
me dejaron mas que en claro que mas alla de la inflación, o del intercambio desigual, mas alla de la
brecha analógica y la digital, mas alla de la distancia infinita que hay entre la variedad de productos que
nos atiborran acá y la escasez de alla, hay aquí variables y baremos que jamas entenderemos ni
manejaremos, y que nos convierten intelectualmente en parias de una dieta ajena, y en observadores
atravesados por la desazón y la estupefacción frente a un mercado que hace rato que gira en el vacío,
mientras el Estado no esta.
* Esas sensaciones se multiplicaron en mis visitas a librerías y sitios de moda, en mi revisión de New
York Architecture and Design (Tenbeus, 2003) con las recomendaciones sugerencias de mundos
invisibles al transeúnte y turista común, pero maravillosos para quienes son capaces de detectarlos.
* Incluso la revisión de 3 o 4 librerías me llevo a analizar y fascinarme con al menos 50 títulos, cuando en
Buenos Aires o incluso en Madrid difícilmente 3 o 4 me llamen la atención.
* Es cierto Nueva York tiene una variedad y diversidad de gustos, sabores, olores, conceptos, materiales,
objetos que no existe en ningún otro lugar del mundo. Claro son pocos -o no tantos- quienes pueden
aprovecharlo y la barrera del precio es un excelente disuasor cuando de compartir se trata.
* Quizás precisamente en esa inaccesibilidad, en esa distinción tan Bourdieusiana, este el propio de
Nueva York que combina en una sola cuadra elegancia y maravilla con hediondez y looks soeces. Bueno
ya seguiremos explorando esta meca inaccesible a la vuelta de nuestra excursión a Washington. Ah si la
charla en el Latin Amercam Center salió bien, con gente entrenada y deseosa de saber. Después nos
fuimos a comer con George y la todologa a una restaurante vegetariano muy lindo en el Village. E la vita
va.
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3738 - del lunes 25 de abril de 2005 EDITORIAL DE LAS
REVOLUCION INDUSTRIAL A LOS VIDEOJUEGOS. TERS DIAS EN TEESSIDE. Primera
Parte de Dos. Editorialista invitado Carlos Scolari Publicacion original en
http://dialogica.com.ar/clicsmodernos/archives/2005/04/de_la_revolucio.html#more
* Middlesbrough es una pequeña ciudad en las orillas del río Tees, a pocas millas del mar, ahí donde
Inglaterra se convierte en Escocia. Ultima frontera del Imperio Romano -todavía quedan en pie algunos
restos de la Hadrian's Wall-, Middlesbrough nació hace poco más de dos siglos. A pocos kilómetros de
donde hoy se encuentra la ciudad se descubrieron por entonces yacimientos de hierro y de carbón, una
combinación explosiva a principios del siglo XIX.
* El tren a vapor y la cercanía del mar hicieron el resto: Middlesbrough se convirtió en uno de los
primeros enclaves de la revolución industrial. Este origen industrial se nota en la arquitectura de la
ciudad, donde sobresalen barrios de casas bajas de ladrillos rojos hoy habitadas en su mayoría por
inmigrantes de Pakistán. La construcción de barcos y la industria química se sumaron a la minería en el
siglo XX. Pero esto es parte del pasado. La crisis del sector minero en los años '80 (los más memoriosos
recordarán las furiosas huelgas de los mineros contra Margaret Thatcher) y de la industria metalúrgica en
general, y de los astilleros en particular, en los '90 hicieron saltar por los aires el modelo productivo de
Middlesbrough. La pequeña ciudad, como Detroit, Manchester o Turín, tuvo que arremangarse y
replantearse su futuro.
* Si bien los estudios superiores comenzaron en Middlesbrough en 1930, la University of Teesside
aparece en 1992 como parte de un programa de creación de nuevas universidades. En medio de la crisis,
la University of Teesside se concibió como un activo sujeto económico dentro del proceso de
construcción de un nuevo modelo productivo para la ciudad. El camino elegido: una fuerte apuesta por lo
tecnológico, especialmente en el sector de la realidad virtual, las animaciones digitales y los videojuegos
(además de otras áreas clásicas en las universidades del Reino Unido, como las biotecnologías).
* Llegué a Teesside un domingo por la tarde, después de atravesar 50 millas de colinas, ovejas y fábricas.
Los ecos del partido Barcelona - Real Madrid me dieron la bienvenida. La ciudad y el campus estaban
vacíos. El lunes a la mañana comienza el taller sobre narrativa y diseño interactivo. Los participantes son
casi todos profesores y graduados que trabajan en algunas de las empresas "incubadas" por la University
of Teesside. Desde hace años han hecho una fuerte apuesta por las nuevas formas de entretenimiento
digital: entre otras posibilidades la universidad ofrece cursos de "Computer Animation", "Computer
Games Art", "Computer Games Design", "Creative Digital Media", "Digital Character Animation"
"Technical Direction in Computer Animation". Al finalizar los estudios la misma universidad promueve y
apoya la creación de empresas. Algunas de ellas ya están comenzando a producir sus primeros frutos,
aportando su granito de arena a la transformación económica de Middlesbrough. El taller les vino de
perillas a los profesores e investigadores de Teesside: a ellos les sobran los conocimientos tecnológicos
pero asumen que les falta una perspectiva teórico-analítica a la hora de enfrentarse al complejo mundo del
entretenimiento digital. Con ellos reflexionamos sobre la necesidad de construir una teoría de los juegos
interactivos que no descarte los aportes de las viejos planteos narrativos (Propp), la semiótica de los
videogames (Bittanti) ni la ludología danesa (Aarseth, Frasca, etc.)
* La cena del lunes -si se puede llamar "cena" a una comida a las 18.00 horas…- fue gentilmente ofrecida
por Brian Loader, uno de los más destacados profesores de Teesside y referente internacional en temas de
cibercrimen, e-goverment y democratización digital. Loader y su gente nos confirman los esfuerzos por
relanzar la ciudad bajo la bandera del high-tech. La calle principal donde estamos "cenando", ahora
poblada de restaurantes italianos, chinos y pubs, hace veinte años era un desierto. Loader es co-Director
del CIRA (Community Informatics Research & Applications Unit) y entre sus publicaciones más
recientes de pueden mencionar "The Governance of Cyberspace" (Routledge, 1997), "The Cyberspace
Divide" (Routledge, 1998), "Digital Democracy" (con Barry Hague, Routledge, 1999), y "Cybercrime"
(con Doug Thomas, Routledge, 1999). Brian Loader es además el editor general de Information,
Communication & Society, un excelente journal dedicado a analizar la sociedad digital desde un enfoque
multidisciplinario donde conviven los estudios culturales, las teorías de la comunicación y las historias de
la tecnología. Una de las cosas más interesante de esta publicación es que cada número del journal
contiene un artículo retroprogresivo (http://www.ilhn.com/filosofitis/ensayitis/archives/002836.php)
donde se analizan las consecuencias de las tecnologías digitales desde la perspectiva de algún
investigador clásico (Walter Benjamin, Jacques Ellu, Lewis Mumford, etc.).
* El tiempo fue generoso y cuando salia de Nueva York para ir a la conferencia en Washington un calido
sol saludaba mis pasos al bajo Manhattan para dejarla a la todologa y despues mi largo -pero rapido- viaje
hasta La Guardia. El avion cruzo todo Manhattan y en poco tiempo llego a la capital de USA. A los pocos
mintuiso llegaba al hotel y despues viviria 48 horas mas que interesantes que seran parte de nuevas
editoriales. E la vida va a un par de horas antes de volver a NY. Bye hasta mañana AP
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3739 - del martes 26 de abril de 2005 EDITORIAL DE LAS
REVOLUCION INDUSTRIAL A LOS VIDEOJUEGOS. TERS DIAS EN TEESSIDE. Segunda y
utlima Parte. Editorialista invitado Carlos Scolari Publicacion original en
http://dialogica.com.ar/clicsmodernos/archives/2005/04/de_la_revolucio.html#more
* El martes el día fue pasando de reunión en reunión. Lo más destacado fue la visita al Virtual Reality
Center. Una de las primeras inversiones de la University of Teesside allá por 1996 fue la construcción de
un teatro de realidad virtual dotado de un Silicon Graphics Onix. El Hemispherium es una pantalla curva
de 6 metros con 7 proyectores sincronizados que generan una visión de alta resolución en tiempo real. Si
bien este ambiente hoy ha quedado superado por otros dispositivos, sigue siendo un dispositivo ideal para
vivir experiencias inmersivas y para desarrollar productos educativos (por ejemplo tuvimos la suerte de
navegar en un programa para la formación de maquinistas de locomotoras.
* Finalmente, el miércoles cerramos nuestras actividades en Teesside con una conferencia sobre
semiótica e interacción persona-computadora y una visita a Digital City, una exposición anual de
proyectos digitales de estudiantes y graduados con vistas a su inserción laboral o desarrollo comercial.
Esta exposición, sumada a las jornadas de animación digital (Animex) que se organizan cada enero, son
los dos eventos principales donde la producción digital de Teesside se presenta en sociedad.
* Nos vamos de Teesside con muchas ideas y proyectos conjuntos (desde un Master Interuniversitario de
Comunicación Interactiva hasta la creación de un Observatorio Europeo de los Videojuegos) ,
impresionados por la articulación de ese proyecto universitario y, como diría Pierre Levy, sorprendidos
por la red de interfaces que lo sostiene: universidad, entes locales, empresas, programas europeos de
desarrollo, etc. Seguramente no ha sido fácil (la universidad pública está en proceso de privatización en el
Reino Unido) y todavía les queda mucho camino para recorrer, pero las propuestas han estado a la altura
del desafío que planteaba la desindustrialización.
* Cabe aclarar que este viaje fue posible gracias al programa Erasmus de intercambio de profesores y
alumnos de la Comunidad Europea. Después de esta experiencia de intercambio (y no es la primera, hace
dos años le tocó el turno a Polonia) me siguen retumbando en los oídos las declaraciones del sociólogo
chileno José Joaquín Brunner a La Nación difundidas hace pocos días por el Interlink Headline News: "…
la tradición de autonomía de las universidades ha hecho que durante todo el siglo XX la relación entre los
gobiernos y las universidades fuera radicalmente distinta que en Europa, donde los gobiernos siempre
tuvieron una enorme influencia en la coordinación de su educación superior. Un proceso de convergencia
como el europeo es impensable. Tal vez un avance venga con los acuerdos bilaterales o multilaterales
estilo Mercosur. No tenemos una tradición de sistemas de créditos que midan el aprendizaje comparables
entre países …" ¿Es tan difícil pensar en un programa de intercambios universitarios en el Mercosur?
* Como en todos los viajes, las lecturas fueron compañeras de ruta. Antes de partir Hugo Pardo (quien
dentro de poco se irá a Beira Interior, en Portugal, siempre dentro del programa Erasmus) me pasó
"Internet, la imprenta del siglo XXI", el cual fue devorado entre los tiempos de espera en aeropuerto y de
vuelo. A excepción del título (se podría haber buscado uno un poco menos previsible), me pareció un
trabajo impresionante de mapeo del estado actual de la web. Si "Ciberculturas" instaló la reflexión sobre
lo digital en América Latina, y la "Post-televisión" y "La Generación Nasdaq" abordaron sendas
cuestiones colaterales, con "Internet, la imprenta …" tenemos pan digital para los próximos cinco años …
Cada capítulo del libro de Piscitelli abre una ventana y nos deja vislumbrar una serie de nudos
apasionantes, desde las leyes que regulan el crecimiento de Internet hasta las lógicas reticulares que la
animan, pasando por la sindicación de contenidos o las promesas de la web semántica. El otro dato fuerte
es la recuperación de las cuatro leyes de McLuhan (ya anticipadas por Piscitelli en su conferencia del
2004 en la Internet Global Conference de Barcelona), un aspecto un tanto olvidado del pensador
canadiense pero que resultan un interesantísimo instrumento de análisis teórico. Para una reseña completa
del libro de Piscitelli ver el texto de Hugo Pardo en Educ.ar. Después de la "Internet, la imprenta …" nos
sumergimos en la lectura de un número triple de la revista italiana de semiótica "Versus" -que dirige
Umberto Eco- dedicado a las traducciones intersemióticas. Pero de ese viaje todavía no volvimos ….
* El hotel llamativo y carisimo pero los hay mas espectaculares. La conferemcia fue Lideres
Gubernamentales del Futuro que Microsoft organiza por 14 vez en el mundo y donde unas 350 personas
de TIC's compartimos experiencias de partership con Microsoft en las areas de gobierno, educacion y
negocios. La perla fue la charla de Colin Powell que merece una edito por si sola. El cierre a cargo de Bill
Gates fue convencional. Al hombre no le gustan las luces, es un orador estandar y la procesion va por
dentro. Bye hasta mañana AP.
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3740 - del miércoles 27 de abril de 2005 EDITORIAL LOS
AVATARES DE UN VIAJERO LLEGANDO A DESTINO. HOY WASHINGTON DC
* El frio parece achicarse un poco pero lamentablemente no será este un día para triscar por las calles
neoyorquinas, porque debemos salir para Washington. Claro los viaje se han vuelto insospechadamente
caros. Ya no son épocas del shuttle de Eastern que por apenas U$S 30 nos llevaba de NY a Washington o
a Boston, sino que el viaje de ida y vuelta cuesta casi U$S 400 por lo que las intempestivas ganas de la
opinologa de acompañarme tuvieron que matizarse y levantándonos tempranito la deje debajo del
Manhattan Bridge porque consiguió un tour de chinos por apenas U$S 20 la ida. Ven que las truchadas (la
sana competencia dirían otros) existen siempre.
* Lo cierto es que después de dejarla me vine con el taxista hasta La Guardia, El pakistaní o algo parecido
tomo el FDR una especia de autopista rápida que bordea el East River. Hay que admitir que llego a la luz
del rayo pero al tomar el Triboro Bridge y con la vuelta enorme que dimos, y debiendo pagar $5.50 por el
peaje el reloj del taxi seguia obsesivamente marcando y marcando.
* Así que lo que hasta no hace mucho costaba unos 20/30 dólares me salió 40/45. Dirán que estoy
obsesionado con los precios, lo que es rigurosamente serio. Pero mucho mas lo estoy con estos
deslizamientos invisibles (como el 20% de aumento que se comió el pasaje de las monedas nacionales al
euro a principios del 2000 y que no fue contabilizado en ningún registro inflacionario).
* Pero bueno llegamos y fuimos felices y comimos perdices antes de abordar un avioncito de American
Eagle que nos llevaría al aeropuerto de Washington ahora llamado Ronald Regan.
* Ni siquiera habría que hacer check-in porque tienen unas maquinas automáticas, que ya sea llevando
valijas o no, permiten el auto-servicio (que los pasajeros trabajen para las compañías es un sano motto
que se cumple cada día mas a rajatabla, Internet mediante).
* Como los aparatos y yo no congeniamos mucho -aunque hace añares que me he convertido en su
vocero-, la maquina se negaba a darme el bendito pase a bordo. Por lo cual acudí a un solicito a agente
que me dijo que mi vuelo había partido ayer,
* Una vez mas, ya se por mal pedido o por mala respuesta, había problemas en la asignación de vuelos,
por ejemplo no había lugar para el del día siguiente a la tarde en el cual debería haber vuelto. Por suerte el
a avión no era una de las cucarachas en las que volaba hace 20 años atrás para los vuelos caribeños, así
que el jet (brasileño!!!) nos dejo sin mayores sobresaltos en Washington después de haber sobrevolado
mansa y bellamente ambas ciudades.
* Lo que pueden las fotografías!!!! Si ustedes ven la home page del Mandarin Hotel en Washington
ensalzado como el mas fashion de la capital norteamericana se van a caer de espaldas, o de frente como
ustedes prefieran imaginar.
* Ojo no es cierto que el hotel no sea maravilloso, las habitaciones lujosas, los restaurantes llamativos, la
comida exquisita y el trato por parte de los organizadores de una abrumadora eficiencia y exquisitez.
* Pero la entrada es fría y el hotel esta enclavado en un borde del río que lo vuelve difícil de comunicar, y
aunque la vista (desde ciertos cuartos, aunque no del mío) es espectacular, para entrar en la ciudad hay
que caminar unas cuantas cuadras hasta llegar al metro mas cercano.
* Las habitaciones son lujosas pero no exageradamente grandes, eso si cuestan entre 400 y 600 (aunque el
musculo corporativo las baja a U$230), y hay muchos restaurantes y sectores compartidos que por la
intensidad del encuentro no hemos podido visitar, aunque ustedes no lo crean.
* La cena del martes fue toda una ceremonia, éramos unos 10 argentinos y nadie sabia que pedir. Los
platos parecían muy fashion pero no se entendía muy bien en que consistían, a pesar de que nos
atendieron dos hostesses que hablaban castellano. Al final cada uno se encomendó al dios del buen gusto
y pedimos appetizers y segundos platos. Todo lo que vino nos gusto, pero eran porciones para pigmeos,
nada superaba una ensalada escuálida, así que allí seguimos con los postres que mantuvieron su
escualidez. La coherencia oblige.
* Como en todo congreso lo mas interesante son los encuentros casuales, conocer gente que se creia
imposible de detectar en otros ambientes, y entre los que siempre hay sorpresas, aunque ustedes no lo
crean.
* Hay situaciones -mas alla del lujo circunstancial- que no tiene equivalente y es que se repite al estar
inmersos en otra cultural, otros idiomas, otros estímulos intelectuales y sobretodo ciertas ideas al
compartir estos eventos con gente con experiencia de vida y laboral, que lidia con las dificultades
latinoamericanas, que no se da por vencida, que trata de pensar y actuar un tanto mas y mejor en la
complejidad, y aunque hay mucha aquiescencia y la critica se apoca por las circunstancias, esto no quiere
decir que todos los asistentes se traguen sapos.
* Justamente la mas grande sorpresa de la reunión fue la capacitación en servicio a las que nos sometió el
general Colin Powell afirmando suelto de lengua que la droga no es un problema basicamente
latinoamericano sino de la demanda generada por USA (y por Europa). Solo a alguien que tiene los
huevos como para aceptar esta realidad merece nuestro respeto y comprensión. (Va mas de Colin en edito
ad hoc)
* Bueno tratando de escuchar, contactar, intercambiar y despertarme del sueño dogmático que nos arropa
cuando estamos demasiado tiempo sin viajar y oxigenarnos inter o anti-culuturalmente, lesVar digo bye
hasta mañana desde el hotel oriental Mandarín en Washignton, DC.
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3741 - del jueves 28 de abril de 2005 EDITORIAL LIDER
NO ES QUIEN QUIERE SINO QUIEN PUEDE. COLIN POWELL UN COACH DE PRIMERA
* Empezó el segundo día (a lo mejor mañana o pasado les pasamos una síntesis de la primera parte de la
conferencia) con mucha pompa y circunstancia. Esta vez la sala estaba llena y mucha gente estaba metida
en el corralito de la prensa. Es que estaba por aparecer en el podio Colin Powell después de una
larguisima lectura de su curriculum a manos de Gerri Elliott Corporate Vicepresidente de Worldwide
Public Sector de Microsoft.
* Ya iban 15 minutos de charla y el hombre había cautivado (nos había cautivado) a la audiencia, de un
modo que hace años no veía en ningún lado. Cada anécdota, cada ejemplo, cada experiencia era tamizada
por una narración, por una gestualidad maravillosa ,y por unas ideas/practicas acerca del liderazgo y de la
tecnologizacion de la experiencia que no debe ser informativa sino transaccional, que nos dejaba al
mismo tiempo admirados y confundidos. Si es tan fácil de hacer ¿porque nos cuesta tanto a nosotros? ¿Si
es tan fácil de hacer porque no lo hicieron otros antes que el?
* No solo hubo un cambio de organización en el Departamento de Estado con la introducción de las
44.000 computadoras y la eliminación de la ultima Wang -recién!!!!!!- en el año 2003 imouesta pro
Powell, sino que también se produjo una autentica transformación de la provisión de servicios para pensar
en términos de revolución informacional la complejidad de la escena internacional.
* Con la informatizacion de la administración publica se contó con nuevas herramientas y oportunidades
para resolver problemas, impensable previamente. El poder de la tecnología de información para cambiar
los conceptos y las practicas de la burocracia, la gestión y la administración fue demostrado en este caso
con una fuerza inusual.
* Powell que aunque retirado por segunda vez, es un soldado de USA, insistió en que ya no se puede, ni
se debe, quedar enganchados en las tecnologías preexistentes. Se gastan U$S 20.000 millones en ayuda
cuando el presupuesto anual de USA es U$S 250.000.000.000, y por eso mismo la cantidad de ayuda
externa debería ser infinitamente mas alta.
* Su discurso/actuación combino en grado impar datos y jactancias, ilustraciones y detalles, mano dura y
sonrisa amable. Leadership tiene que ver con la confianza, lo siguen a uno por la curiosidad. La anécdota
que transmitió acerca de la historia de la islita Formentera disputada por España y Marruecos (que en
videotape debería ser un must en cualquier clase de diplomacia internacional ), con la que cerro al charla,
ilustra su forma de pensamiento, de acción y de proyección mejor que muchos tratados que duermen en
los anaqueles.
* Todos sus principios se pusieron en acción en ese incidente supuestamente menor pero que podía haber
escalado hasta alturas inusuales. Sus 50 llamadas en menos de 36 horas entre el rey Mohamed (a quien
conocía desde chico) y la ministra de relaciones exteriores de España Ana Palacios en la época del PP,
combinaron un glamour y una eficiencia poco comunes.
* Y lo mismo sucedió con el caso de la colisión entre un caza chino y un avión de reconocimiento
norteamericano que se jugo entero alrededor de las palabras apologies y regrets y de la forma como una
comunicación de crisis logro una resolución semántica acertadisima. Que otra vez es intrasmisible en el
papel, dadas las dotes de actuación, simulación y de bluff del general que solo encontramos en un cómico
y nunca en un militar. Pues bien el las tiene y como.
* Por supuesto que Colin Powell es un funcionario eterno de USA, que no es necesariamente la
humanidad, y que sus apreciaciones acerca de la necesidad de hacer equivalentes democracia y
liberalismo comercial son mas que debatibles. Y así como Gorbachov lo hizo tambalear mostrándole que
no era un comunista de comics, hay mucho para discutir y no necesariamente endosar en la visión paloma
de la relación imperial de USA, pero sguramente minimizar su talento y osadia no releva precisamente de
la inteligencia.
* Después de todo la prensa de derecha aquí esta siendo especialmente dura con el general acusándolo de
bloquear la nominación del nuevo embajador de Bush en las Naciones Unidas. También son muchos los
intereses que no le perdonan haberse animado en algún momento a postularse como candidato para las
internas en contra del propio presidente.
* Pero lo que estuvo en juego en esta charla no fue la ideología (omnipresente) sino las tácticas de
dominación de la mente (ajena) y sobretodo de formación y educación que pueden aprenderse en un
contacto mas o menos personal y cercano con un personaje como el General.
* Porque cuando lo escuche a Henry Kissinger en una charla en México hace unos años no me movió un
pelo. Y si en cambio percibí algo parecido a esto que me paso con Powell cuando lo vi a Bill Clinton en el
Hotel Hilton en Buenos Aires en el año 2001. Pero a fuer de ser sinceros las tácticas comunicacionales de
Powell son mucho mas llamativas y movilizadoras que las del propio Bill,m que no tiene un pelo de tonto
y que encima fue presidente de su país.
* La conclusión no es original pero si contundente. Mientras que se pueden gastar U$S 100.000 para
hacer un masters en NYU, y seguramente a mas de uno le servirá, estar una hora como acabamos de
hacerlo con este señor, sirve mucho mas en términos de coaching y de empowerment que la lectura
indefinida de paginas y de pantallas, o la creencia un tanto estúpida a esta altura, de que repitiendo
consignas, y de que haciendo modelos econometricos o simulando procesos (como la tontería implícita en
el SimCity según la cual aumentar los impuestos lleva inevitablemente a revoluciones y revueltas)
entenderemos (y podremos actuar mejor) en el mundo.
* Colin Powell es un coach de primera categoría (puedo asegurarles que lo deja chiquito a Fernando
Flores aunque este ultimo viva de esto) que suma a su experiencia, simpatia, don de gentes y habilidades
comunicacionales conseguidas en al menos 15 años de política activa después de haber estado casi cuatro
décadas en el ejercito.
* Al combinar la fuerza y la sutileza del conocimiento y la diplomacia, al mostrar permanentemente con
acciones concretas y su seguimiento, en que consiste el liderazgo, al bajar las ideas conocidas pero poco
respetadas de trabajar en el campo, alzar la vista y volver a meterse en los problemas con una energía y
una fuerza que poco o nada tiene que ver con estar sentado en un sillón de lujo, la fascinacion del
ejercicio equilibrado del poder transformador emerge con toda la fuerza de lo que hace/dice Powell. Y
obviamente nos contagia y nos inspira a seguir sus pasos con todas las mediaciones habidas y por haber
* La ronda de preguntas y respuestas que siguió a las casi 45 minutos de charla del general, en vez d ser
un rosario de sanatas y lugares comunes, le permitieron al coach entrar en detalle en cada problema y
pregunta, mostrando un grado de conocimiento de los particulares y de la sofisticación de la política
exterior -en manos de un militar- que dejaría en off-side a la mayoría de los diplomáticos
latinoamericanos y eso que el lo es de hecho y no de derecho.
* Muy conmovidos por la experiencia y decididos a sacarle el jugo, ya estamos hace rato nuevamente en
la ciudad que nunca duerme, adonde anoche tuvimos la oportunidad insólita de asistir a uno de los
mejores musicales en exhibición, The Producers de Mel Brooks, ya les contaremos mas. Bye hasta
mañana AP.
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3742 - del viernes 29 de abril de 2005 EDITORIAL LAS
COSAS QUE NOS HACEN HUMANOS. LA DANZA ETERNA ENTRE TECNOLOGIA Y
TECNICA Primera Parte de Dos
* Llamativamente ambos autores han hecho una torsión parecida por lo que su lectura conjugada es mas
que bienvenida. Hace unos cuantos años Donald Norman empezó con su larga saga acerca de la
psicopatologia de los objetos cotidianos en donde hacia una critica decidida y desmesurada del mal diseño
o lo que es lo mismo del diseño contra el hombre.
* Como sucede mucho con estos temas lo que a veces nos parece obvio se convierte en un maravilloso
objeto de descubrimiento. Porque lo que Norman nos regalo fue una critica de las interfases que estaba
haciendo harto falta dado que la critica ingenua de la tecnología, en términos de alienación y de
deshumanización (iniciada por Ellul hace muchas décadas atrás) no lleva a ningún lado.
* Curiosamente lo que empezó como critica se convertiría casi 15 años mas tarde en una sorpresa para el
propio Normal al descubrir, especialmente en su mas reciente obra Emotional Design, que de lo que se
trataba no era tanto de criticar a las interfases sino de descubrir en ciertas interfases bellas un principio de
diseño que curiosamente a el se le había escapado por entero.
* Pero no vamos a volver aquí a Norman, sino que queremos entrarle de lleno a un viejo/nuevo
compañero de aventuras cual es Edward Tenner. Hace varios años, en nuestras escapadas neoyorquinas,
Tenner nos había asombrado con una obra que merece mucho mas comentarios y glosas que los que le
hemos venido regalando hasta ahora, cual es Why things byte back. The revenge of unintended
consequences.
* La analogía con Norman es total por cuanto lo que Tenner descubrió con una furia sorprendente fue la
medida en que lo mas que humano atentaba contra lo humano, ya no tanto en términos de interfases sino
de circuitos mucho mas amplios de coexistencia imposible entre las maquina y las personas.
* Pero después de haber realizado una critica del determinismo tecnológico también inexistente en la
literatura humanista tradicional, muchos mas cómoda en la critica filosófica de la techne, que en el
descubrimiento de los nudos y de los detalles de la mala alianza personas/maquinas, Tenner ha dado una
cabriola inesperada y se ha puesto -como Norman- del otro lado de la vereda.
* Porque lo que hace en su reciente obra Our own devices. How technology remakes humanity, es
precisamente una tarea inversa de la que hiciera en su obra anterior. Con una erudición, una minucia y
una investigación que admiraremos y envidiaremos siempre, Tenner se puso a investigar en detalle las
tecnologías del cuerpo ayudado por un insólito colaborador, el francés Marcel Mauss.
* En efecto en un articulo publicado en 1934 el genial coautor junto a Emile Durkheim de Las formas
Primitivas de Clasificación, identifico a un conjunto de practicas como efectivas y tradicionales, y al
mismo tiempo, mecánicas, físicas o fisico-quimicas. En su tipología estas eran las principales formas en
que la gente hace cosas con sus cuerpos. Estos patrones de movimiento no son azarosos, sino que son
inculcados e impuestos por las sociedades en su conjunto.
* Se trataba de encuadres de comportamientos que encapsularia usando una palabra que años mas tarde
Bourdieu recuperaría en un contexto distinto, el de habitus. Esta conducta producida colectivamente
variaba según Mauss entre sociedades, educacion, propiedades, pero sobretodo por razones de moda y de
prestigio. El aprendizaje de los movimientos del cuerpo sigue una secuencia social muy afiatada y se
transmite basicamente de arriba hacia abajo, de los adultos hacia los chicos de un modo que hasta hace
poco nos resultaba totalmente invisible.
* Si bien Mauss con lo buen antropólogo que era inventario en su presentación del problema varios casos
de aborígenes australianos, donde fue mas que preciso fue en su relatoria de la evolución social de los
movimientos en los deportes, algo que Tenner usara una y otra vez para extender la noción de habitus
hasta sus ultimas consecuencias.
* Por ejemplo en la época de Mauss los chicos se zambullían en el agua con los ojos cerrados y el estilo
dominante de natación era el pecho. Pero por varios motivos hoy sabemos de bebes que son arrojados con
los ojos abiertos al agua, y lo gozan plenamente, y de que el crawl sustituyo hace décadas al pecho como
estilo dominante de natación. Para Mauss estos desplazamientos en las formaciones corporales tienen
raíces basicamente sociales y ni responden a ninguna biofísica o bioingenieria natural inculcada en
nuestros genes.
* Tenner nos bombardea con ejemplos y con datos para mostrarnos la importancia y determinación de
este carácter social del movimiento. Aunque sabemos desde hace mucho que caminar no es innato sino
que supone una aprendizaje social (no menos que el lenguaje o la inteligencia) nunca se nos había
ocurrido seguir en detalle estos ritmos corporales tratando de encontrarles una genealogía. A eso se
dedica Tenner y a fuer que lo hace maravillosamente bien.
* Contrariamente al culturalismo que supone que el paso de ganso del ejercito alemán esta ligado a la
estatura promedio inusualmente alta de sus miembros, Tenner muestra en una y otro caso el carácter
social y nacional de las técnicas corporales que hacen posible estas formaciones colectivas acompasados
y rítmicas (no es el menor de sus méritos incluir en su densisima bibliografía la exquisita obra de W
Mc.Neil Keeping together in time. Dance and drill in human history (1995))
* Todo lo corporal es tecnológico y todo lo tecnológico es corporal. Los ejemplos del caminar que da
Tenner (refrendados en la increíble obra The history of walking) son asombrosos, lo que creiamos exótico
es apenas un fenotipo tecnológico. Caminar es una tecnología aunque nosotros creamos que se trata de
movimientos naturales, espontáneos y sobretodo electivos. Nada mas ingenuo, nada mas erróneo.
* En la obra de Tenner los deportes cumplen un rol destacadisimos como analizadores de la evolución de
las técnicas corporales. Resulta sugestivo, y dice mucho acerca de la historia de las practicas, que las
asociaciones de deportes se opongan cada vez mas a técnicas (ayudadas por las computadoras) que
simplifican los deportes y los vuelven menos aristocráticos.
* No en el sentido del acceso social (aunque probablemente también en el) sino en el de las destrezas
idiosincraticas. Mientras que el trabajo se vuelve cada vez mas monótono y regulado, y a pesar de invocar
las innovación recurren a tecnologías que aplanan las diferencias, las destrezas solo encuentran
posibilidad de exhibición en el terreno del ocio convertido cada vez mas en un espacio de excelencia y
sofisticación.
* Y llego el fin de nuestro viaje a Nueva York. Fue apenas una semana -mechada con 2 días en
Washington- pero pareció un mes o un día, según quieran ustedes verlo. Un punto culminante fue
inesperadamente haber podido asistir a Mamma Mia en el Teatro Sheridan en Broadway en la fila 18 al
centro. Un lujo inesperado a un precio razonable. Les dije las generaciones jóvenes consiguen lo que
quieren. Eso si hace frío y el fin de semana esta siendo pasado por agua y por la neblina. Bye hasta
mañana AP.
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3743 - del sábado 30 de abril de 2005 EDITORIAL LAS
COSAS QUE NOS HACEN HUMANOS. LA DANZA ETERNA ENTRE TECNOLOGIA Y
TECNICA Segunda y ultima Parte
* Es en el campo del ocio donde vemos darse la mano contradictoriamente a la evolución tecnológica con
las metamorfosis de nuestros hábitos. El ejemplo que da Tenner de la pistola Glock que paso de tener 3
seguros a 1 y termino con la vida de demasiada gente muy rápido obligando a la policía a pagar fuertes
indemnizaciones por el gatillo fácil, es un excelente caso. La simplicidad necesita mas, no menos,
entrenamiento que la complejidad. Los objetos pasan por ciclos de complejidad a simplicidad y vuelta
como resultado de la evolución de las técnicas. Tecnología y técnicas van entrelazadas de tal manera que
obras como las de Tenner, Petrovsky, Norman y similares son indispensables si queremos entender de que
estamos hablando
* Para que se vea que los ejemplos provienen de los ángulos mas diversos Tenner insiste en lo difícil que
es pasar una tarjeta de Metrocard en el metro de Nueva York (me esta pasando en estos días -si se lo hace
muy rápido el sistema no la registra, si se lo hace demasiado lentamente tampoco). Por la misma razón a
AT&T le parecía demasiado difícil lanzar los teléfonos negros con disco rotativo automático en 1937,
insistiendo en que la gente necesitaría de demasiado entrenamiento para poder utilizarlo efectivamente
-aunque hoy ya sean una reliquia en el mundo entero, los teléfonos de tono nos parezcan triviales, y ya
demasiada gente sueñe con interfases orales de contacto con nuestros futuros aparatitos de comunicación.
* El libro de Tenner esta divido en una decena de capítulos que analizan las técnicas corporales mas
básicas y elementales y las recorren con un sentido de urgencia, búsqueda de la desnaturalización, detalle
y análisis micro y macro que nos hace sacarnos una o otra vez el sombrero, a la par que abren nuevos
campos de investigación gracias a las citas bibliográficas de una revista o incunable, de un manual o
digesto, de un reglamento o vademecum de productos. Tenner no dejo referencia sin consultar o analizar
y el préstamo interbibliotecario le funciono a full porque los datos provienen de las fuentes mas invisibles
y oscuras, aunque permanentemente mechadas con noticias del diario de ayer.
* Empezó analizando las mamaderas y las técnicas de amamantamiento, paso por el calzado que en todas
la culturas solo ostento (igual que hoy) 7 formas básicas, se metió obviamente en las obras de arte que es
el calzado atlético, investigo a las sillas -tanto las comunes como las reclinables-, paso por los teclados
musicales, se detuvo sugestivamente para nosotros en los teclados de texto, le paso un plumero magistral
a los anteojos, y termino con un insólito reconocimiento de los cascos de guerra.
* El epilogo que recapitula cada una de estos movimientos es concluyente. La tecnología de la vida
cotidiana a veces rediseña el cuerpo. No son lo mismo los pieses de los jugadores calzados que los pieses
desnudos (verdad que aprendí jugando el fútbol en la Ciudad Universitaria en París en 1969 cuando los
africanos nos daban palizas a los latinoamericanos jugando descalzos).
* Lo vital es que las tecnologías de la vida cotidiana determinan como usamos nuestros cuerpos. La
tecnología y las técnicas de su uso han coevolucionado a lo largo de milenios. La pregunta mas
extraordinaria de nuestros días es si la mente, el cuerpo y la maquina se fusionaran de un nuevo modo
radical en una o dos generaciones tal que podamos nosotros verlo.
* Si bien hace ya casi medio siglo que entusiastas de los mas variados wines han apostado (y nosotros lo
hacemos ciclicamente) al advenimiento de una nueva era de humanidad aumentada, no esta claro cual
será el mecanismo que la hará posible, y menos cuando ello tendrá lugar, si es que alguna ve lo tiene.
* Las variantes sobran pero los resultados faltan. Podría ser mediante la miniaturizacion y la transmisión
mecánica de estados emocionales. Para otros prospectivistas mas osados, todas las promesas de la
wearability les parecen pocas. Deberíamos trabajar mas en implantes y en bioingenieria intrusiva. O acaso
el cyborg no esta en el horizonte desde hace al menos 2 décadas como obras como I, robot de Warwick
insisten en haberlo logrado.
* Caben dudas de la mecanización masiva del cuerpo, aunque en USA uno de cada diez ciudadanos
(siempre los mas pudientes) ya tienen algún implante dentario. Ademas mirando la historia la
mecanización de gestos y cuerpos parece ir mano a mano con los 200 años de USA, desde el polígrafo de
Thomas Jefferson (que calcaba los movimientos de la mano) hasta el firma robotica de John F. Kennedy
en los años 60.
* Sin embargo la mayoría de los movimientos de la medicina y de la ortodoncia van en dirección de la
conservación de los materiales naturales y los habilidades -y no de su transformación radical- porque el
cuerpo aparece como enormemente conservador. Ni el teclado QWERTY desaparece, ni la sillas
cambian, ni los cordones de los zapatos desaparecen, ni los cascos mutan. Cambian los materiales y la
forma de los acoples pero los objetos siguen insistentemente una biología y una anatomía que
curiosamente se mantiene inmvoil en el tiempo fijada hace centenares sino miles de años atrás,
* Hasta el Loco de Steve Mann que nos deleito a mediados de los 80 con su vestimenta cyborg, hoy se
retracta de ese pasado herético, llamando a negar un futuro cyborg en el cual la privacidad es sacrificada
ante el altar del placer y la conveniencia al punto tal de convertirse en una adiccion.
* Si bien los cascos de realidad virtual son todavía un fantasía los teclados de los teléfonos celulares están
reinventando al pulgar (como bien descubrió Howard Rheingold al bautizar a los chicos japoneses como
oyabuyi sedai, la generación del pulgar) y hasta el lápiz (en USA se han vendió 50% solo en la década del
1990) esta siendo reutilizado masivamente,
* Ningún laboratorio había previsto la migración del índice al pulgar como una mutación cognitiva y
cultural de la magnitud que apreciamos hoy. Esta capacidad fue un descubrimiento mancomunado de
usuario, diseñadores y fabricantes -aunque el genial Frank Wilson en su indispensable The hand había
anticipado la aparición de un pulgar de 24 karates.
* Lo que no sabíamos hasta que Tenner nos lo enseño en esta obra es que la humanidad ha estado
perdiendo irreversiblemente no solo lenguajes sino técnicas corporales porque cada artefacto (desde el
zapato, hasta el teclado, o los libros) a la vez que nos ayudan nos limitan y finalmente se apoderan de
nosotros.
* Lo peor que nos puede pasar es la estandarizacion. Lo mas peligroso es la idea de que los diseñadores y
los fabricantes monopolicen la evolución de la técnicas corporales. Por suerte el mismo Norman y otros
ergonomos cognitivos hace dos décadas que están revertiendo esta amenaza y el descubrimiento de que el
77% de la s innovaciones en los últimos 20 años fueron recomendadas por usuarios brinda una luz de
esperanza en este terreno peligrosismo.
* El diseño debería ser no solo centrado en el usuarios sino estimulante para el usuario. La promoción
hace pocos años del diseño participativo va en esa dirección. Y el pasaje de un diseño basado en el dedo
índice (autoritario y pedagógico) a un pulgar (como en las reglas del pulgar) mas cooperativo y
democrático aunque parece una metáfora traída de los pelos dará mucho que decir en las años por venir.
Gracias a Tenner por pavimentar el camino.
* Y ahora si estamos cerrando las valijas, buscando un remise y levantando los petates camino al
aeropuerto Kennedy. Cada partida es un dolor como cada llegada (aquí y alla) es una alegría. Cuando el
corazón se reparte los sentimientos son siempre encontrados. Bye hasta mañana AP.
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3744 - del Domingo 1 de mayo de 2005 DIA UNIVERSAL
DEL TRABAJO EDICION ESPECIAL DEL DIA DEL TRABAJDOR, DONDE NADIE
TRABAJA SALVO NOSOTROS. EDITORIAL VIDEO TV, ERGO SUM. CUANDO LA
CULTURA POPULAR TAMBIEN SIRVE PARA PENSAR Primera Parte de Cuatro
* Cuando John Fiske escribió a fines de los 70 Television Culture su celebre análisis pionero acerca de la
TV, mas de uno se sorprendió. De un plumazo se invento un nuevo genero cual fueron los análisis de la
TV, mas de un estudiante de comunicación se avivo de en que área hacer su tesis, y al final después de un
tiempo todo volvió a la normalidad.
* La TV que si bien merecía la bendición de los análisis académicos -pace Fiske en USA, Landi en
nuestro país- no podía aspirar a mas que a eso. Su valor no le era intrínseco sino que era apenas una
excusa para hacer el agosto de los intelectuales y académicos que habían encontrado un hombre de paja
adonde asestar mandobles fáciles, provenientes de la alta cultura.
* Cuando Fiske escribió esa obra fundacional los videojuegos apenas algunos años de vida y a nadie se le
podía ocurrir que los mismos iban a recibir un arco de atención que seguiria pari passu (aunque esta vez
bastante mas sincronizados en el tiempo con su objeto de análisis) el camino del análisis (critico) de la
TV. Pero lo cierto es que al poco tiempo empezaron a pensarse a los videojuegos y a teorizarse sus
ventajas y desventajas.
* Hoy cuando ya han pasado 25 años desde esa era fundacional casi todo el mundo esta de acuerdo mas o
menos en lo mismo. Puede ser que los videojuegos no sea tan nefastos como cierta visión instalada insiste
en propagar. Pero en todo caso lo único bueno que pueden llegar a tener es precisamente la mejoría de la
coordinación mente-ojo.
* Y esa ventaja también debe matizarse porque la misma se hace al precio de la explotación de tramas
innobles y sobretodo de temáticas siempre rayanas en la reivindicación del sexo al punto que si tanto es el
precio mejor es pasarlos por alto enteramente.
* Por lo que vemos hay algo en la matriz cultural de la critica a la Televisión y a los Videojuegos que los
subtiende por igual y los convierte en kelpers del conocimiento y la cognición. Como buenos
excrementos de la cultura popular que ambos son.
* Pues bien tanta tranquilidad critica ha llegado a su fin. Tanta desvalorización fatua va a tener que
remontar su indolencia si quiere que alguien la tome todavía en serio, o sirva para afirmar alguna carrera,
consiga mas plata para grants o justifique la misma moralina de antes.
* Por cuanto gracias a una serie de investigaciones cada vez mas refinadas (de las cuales el libro que
examinamos recientemente The Video Game Theory Reader Routledge, 2003 de Mark J.P. Wolf &
Bernard Perron bastante dio para transitar http://www.ilhn.com/filosofitis/ensayitis/archives/002853.php)
están poniendo patas para arriba esta reducción semiótica o simbólica de los videojuegos (pero también
de la televisión) y están insistiendo en que hay que barajar las cartas del análisis y dar de nuevo.
* La relectura de la televisión que iniciamos aquí va de la mano de la reciente publicación de Steven
Johnson Everything bad is good for you. How today's popular culture is actually making us smarter (un
adelanto de la cual fue publicada por la edicion dominical del NYTimes del 24 de abril del 2005 bajo el
titulo Watching TV makes you smarter).
* Siguiendo con sus intervenciones anteriores -especialmente en Sistemas emergentes y en Mind Wide
Open: Your Brain and the Neuroscience of Everyday Life- Johnson vuelve a agitar el avispero al poner en
resonancia una lectura que tiene su base de operaciones en el entrecruzamiento de las neurociencias, las
teorías narrativas, la teoría de las redes sociales y la economía.
* Desde hace un tiempo Fox viene irradiando la serie 24 ampliamente criticada en USA por su visión
maniquea de los terroristas musulmanes y por su delectación en la promoción de la violencia. En un
episodio trasmitido en USA en enero del 2005 y en nuestro país hace un par de semanas la provocación
alcanzo grados sobresalientes
http://www.noticiasdot.com/publicaciones/2005/0105/1401/noticias140105/noticias140105-14.htm. Así
un terrorista contrata a un asesino a sueldo para matar a su hijo no suficientemente adscripto a la causa. Y
en el mismo episodio el Secretario de Defensa de USA autoriza la tortura de su propio hijo con vistas a
descubrir la existencia (no) de una conjura terrorista
* Para Johnson lo notable e inesperado no son las lineas argumentales aquí aludidas sino que el cambio de
contenido ha ido de consuno con un cambio de las formas. En los escasos 44 minutos que dura el
episodio, este conecta las vidas de 21 personajes diferentes, cada uno con un arco narrativo propio
(personalidad definida con motivaciones y obstáculos, relaciones especificas con los otros personajes,
etc.).
* Nueve hilos narrativos se despliegan a lo largo de estos 44 minutos apoyándose extensivamente en
información y hechos presentados en los episodios previos. Si hiciéramos un grafo interconectando a
todos estos personajes y sus relaciones lo que tendríamos no es nada parecido a Bonanza o a Lassie sino a
La Casa Verde de Mario Vargas Llosa con cuatro lineas argumentales en tres tiempos simultáneos, etc.
* Lo que este inesperada constatacion deja al descubierto es que las letanías de los Sartori y compania
(que tan facilmente han sabido prohijar adeptos en nuestro pais) acerca de la caída abrupta de las masas
en la estupidez gracias a los servicios siempre disponibles de una televisión rayana en el grado cero del
conocimiento deben ser radicalmente revisadas.. y descartadas.
* Porque lo que programas como 24, ER y The West Wing están demostrando semana a semana es que la
cultura televisiva se esta volviendo cada vez mas -y no menos- cognitivamente exigente. Para poder
entender que pasa en programas como en 24 hay que hacer un esfuerzo cognitivo considerable que no
tiene parangón con la TV que veiamos y nos gustaba (o no) de hace 20 años atrás.
* Se los dijimos el viaje duro apenas un suspiro. No nos dimos cuenta y ya estamos a un par de horas de
la presentación del libro. Salimos de NY con una tormenta de las buenas y empapándonos en el despacho
de equipaje. Mucho zarandeo y por fin un aterrizaje en una Buenos Aires primaveral y desierta. Bye hasta
mañana AP.
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3745 - del lunes 2 de mayo de 2005 EDITORIAL VIDEO
TV, ERGO SUM. CUANDO LA CULTURA POPULAR TAMBIEN SIRVE PARA PENSAR
Segunda Parte de Cuatro
* La conclusión de mirar las series hipercomplejas se cae de suyo. Para poder divertirnos con series como
24 tenemos que prestar mucha atención, hacer muchas inferencias y sobretodo llevar una detallada (y
difícil) cuenta de las relaciones sociales en constante mutación de los personajes que se multiplican y
metamorfosean diabolicamente en estas series contrariando la navaja occaniana de que los "entia non sont
multiplicanda" (de que las nociones explicativas tienen que reducirse al mínimo).
* Johnson llama -siguiendo una indicación de la película Sleeper (1973) de Woody Allen- Curva del
Dormilón a la constatacion de que los videojuegos, la violencia Televisiva, las comedias de situaciones
juveniles, pero especialmente los reality shows, tienen un valor nutricional e intelectual de primera
magnitud.
* Tradicionalmente hubo dos maneras igualmente torpes y desviadas de pensar estos fenómenos. La
primera la sartoriana ve en el desarrollo de la cultura popular de los últimos 50 o 500 años un pasaporte
seguro e irreversible hacia la decadencia de la cultura occidental.
* Otra postura, que supuestamente contrarresta a la anterior, insiste en que aun si es cierto que los medios
han perdido estatura moral y capacidad de liderazgo ético, al menos han ganado en realismo y en crudeza,
mostrándonos el mundo tal cual es -aunque eso no nos guste demasiado.
* Pero hay una tercera manera de ver el fenómeno, que es la que adopta Johnson, y que nosotros
graciosamente compartimos, a saber que los medios no tiene porque ser el faro de la moral burguesa, y
que mucho mejor que seguir viéndolos como maestros desviados, o como omnipotentes promotores de la
incultura juvenil, seria entenderlos como entrenamientos en cognición diversa y compleja.
* Es probable que los medios actuales estén trasmitiendo mas mensajes negativos, que en ningún otro
momento de la historia. Sin embargo un mejor baremo en cuanto a medir los efectos de los medios no es
tanto en términos de impacto positivo (o negativo) sino analizando que tipo de pensamiento hay que
ejercer para convertir una experiencia cultural en sentido.
* La TV también sirve para pensar. He aquí el motto de Johnson refrendado por análisis astutos y
detallados de la evolución de las formas televisivas.
* Lo que pasa es que nuestra herencia aristotélica y nuestra familiaridad con la imprenta han llevado a
valorizar en forma extrema la linealidad del texto y la omnipotencia de una narrativa única. Quienes
alguna vez gozamos con El Show de Mary Tyler Moore o con Murphy Brown nos encontrábamos con
series inteligentes que venían preempaquetadas en las palabras y acciones de personajes tan o mas
inteligentes que nosotros mismos.
* En estas series los protagonistas permanentemente se lanzaban unos a otros comentarios y exabruptos
uno mas brillante que el otro, y nosotros compartíamos enternecidos y empaticamente un nivel de
agudeza y rapidez mental e intelectual que difícilmente encontramos en la vida real y en el mundo laboral
de cada quien. Pero suponiendo que entendiéramos los detalles y retruécanos no cabe duda de que en
estas series no hay que hacer esfuerzo intelectual alguno para gozar del show. No desafiamos a nuestra
mente viendo programas como estos, mas de lo que lo hacemos mirando Fútbol de primera los domingos
a la noche. Porque en ambos casos. El juego intelectual tiene lugar en la pantalla no en nuestra cabeza
* La novedad -porque a veces hay novedad a Dios gracias- es que un nuevo tipo de inteligencia televisiva
afloró en el ambiente hace un rato pero necesitamos de un cool hunter memetico como Johnson para
apercibirnos. Y este nuevo tipo de televisión parece parasitar todos los componentes cognitivos nobles
asociados beatificamente a la lectura: atención, paciencia, retención, paneo simultáneo de lineas
narrativas.
* Aunque no nos hayamos dado cuenta hace ya mas de 50 años que la televisión en vez de volver a la
gente mas estúpida -como los Sartorianos se jactan de haber descubierto- lo que ha hecho en cambio es
poner una presión inmensa sobre estas capacidades cognitivas que por algún motivo insondable creiamos
inextricablemente asociadas a la lectura.
* La complejidad creciente esta asociada a tres elementos centrales: múltiples relatos, señalamientos
intermitentes y redes sociales. Lo que pasa es que estos rasgos no nacieron hoy, ni en los años 90, aunque
muy pocos lo advirtieron previamente sino en 1981/7 con la serie Hill Street Blues
http://www.imdb.com/title/tt0081873/, un drama policial de Steve Bochco valorado (o deplorado) por su
realismo virulento (para una síntesis completa de los episodios
http://www.geocities.com/TelevisionCity/Lot/4907/pages/season1.html).
* A diferencia de las series canónicas previas como Starsky & Hutch
http://www.sonypictures.com/tv/shows/sgn/sh/ o Dragnet http://www.imdb.com/title/tt0092925/que se
basaban en los avatares de un personaje o dos, que se centraban en un argumento dominante y tenían un
cierre en cada episodio. La única novedad en Starsky & Hutch sobre esta formula lineal era introducir un
subargumento cómico al final del episodio en un formato sencillisimo.
* En cambio un episodio de Hill Street Blues complica esta descripción de manera sorprendente. La
narrativa enlaza muchisimas hebras diferentes, a veces hasta 20 aunque muchos de ellos aparecen tan solo
pocos segundos en la pantalla. El numero de personajes básicos aumenta también exponencialmente. Y
sobretodo cada episodio tiene bordes borrosos ya que retoma hechos de capítulos anteriores y los deja
abiertos para ser retomados en los posteriores.
* Y se hizo la presentación en la sala Rincón de la lectura y asistieron mas de 120 personas. Muchos
amigos y conocidos, mi mama, gente a la que no veía hacia mucho tiempo. La síntesis de Edith Liwtin
estuvo estupenda como celebración hacia el libro impreso en general y al mío en particular. Y al final un
grupejo -incluyendo al demolido Herve Fisher terminamos cenando en Bereber, ese tipo de lugares que le
encantan a la Dra. Serra, que fue obviamente de la partida. En ambos lados la pasamos bárbaro. Ayer fue
un buen día sin dudas. Bye hasta mañana
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3746 - del martes 3 de mayo de 2005 EDITORIAL Hoy es el
Día Internacional de la Libertad de Expresión.
Esa Libertad de Expresión por la que muchos de nosotros luchamos Día a Día.
Como editores del Interlink Headline News no podemos sino congratularnos de haber hecho uso de esa
libertad durante más de 10 años para distribuir nuestras opinoticias y notiopiniones, aprovechando la letra
que nos dan los políticos (sobre todo) para poder expresar nuestras ideas libremente.
Debemos sin duda agradecer a Internet que ha permitido esta democratización de la información, al poder
transformarnos a todos en editores a bajo costo y sin la intervención de los poderosos.
Explotada hace poco más de dos años la cultura del blog está llevando esta libertad de prensa y
democratización de la información a todos los rincones del planeta.
Hoy nos lo confirma Clarín (http://www.clarin.com/diario/2005/05/03/conexiones/t-968776.htm) en su
nota “To blog or not to blog” al decir que cada cinco segundos nace un nuevo blogger en el ciberespacio.
También es parte de esta Libertad de Expresión el uso del Software Libre, del cual nuestro Secretario,
Pablo, es ferviente defensor, a pesar de alguna incompatibilidad técnica que cada tanto nos obliga a usar
software cautivo (si no es libre sin duda está cautivo), y junto con Alejandro que ha presentado el
domingo su enésimo libro sobre la influencia social de esta red que nos comunica (anunciando que ya está
casi listo el enésimo primero) formamos actualmente este trío que les lleva, abusando de la misma, esta
Libertad de Expresión los 365 días del año a vuestras casillas de correo electrónico.
Por supuesto que también tenemos que mencionar todos aquellos países donde nuestros colegas no
disfrutan de esta libertad, esperando con nuestro minúsculo granito de arena colaborar para que esta
situación desaparezca. Y obviamente también nuestra prédica va contra los que, abusando de su situación
de poder, digitan la ayuda (denominada publicidad oficial) a los medios masivos según la conveniencia
política del momento, y cualquier parecido con el actual Gobierno de la Argentina no es pura
coincidencia.
Pero nada de esto podría haber sido posible sin ustedes, nuestros asiduos lectores, que contra viento y
marea nos aguantan a pesar de todo y de todos y por quienes seguimos adelante.
Por ello reproducimos esta parte de un despacho que llegó a nuestros correos:
“Con tremendas limitaciones a la prensa mundial se celebra el Día de la Libertad de Expresión
El mundo celebra hoy el día de la “libertad de expresión”, un derecho fundamental para preservar el
respeto y promover el resto de los derechos humanos, con la advertencia de la Confederación
Internacional de Periodistas acerca de las limitaciones que enfrenta la prensa del mundo en el marco de la
“lucha contra el terrorismo”. La organización consideró que entre las amenazas se encuentra la
autocensura, la atmósfera del miedo y el temor a disentir y que este cercenamiento a los derechos
individuales tiene relación con la puesta en marcha de sistema de vigilancia de información y archivos de
datos” Que el año próximo nos encuentre más libres y más expresivos! Raúl y el equipo. @
¿QUÉ ES EL PERIODISMO?: "QUÉ ES SER PERIODISTA PARA MÍ" (por Alejandro Rozitchner)
1. Buscar en un tema hasta encontrar el filón, liberar la energía que me hace aparecer ideas y sentir el
deseo imparable de decirlas.
2. Armar diálogo con muchísima gente que no conozco pero que está dándole vueltas a las mismos
problemas que yo.
3. Llevar a la filosofía a un nivel de intercambio útil, sacarla de los problemas relativos a la esencia (es
decir de la nada en la que hace la plancha) y ponerla a valer en torno a los temas y problemas que nos
interesan.
4. Vivir la excitación de intervenir en la discusión pública, siendo muchas veces portador de ideas raras,
poco frecuentes, provocadoras de la discusión, y luego participar en esa discusión lo más libremente
posible.
5. Quedarme con la sensación de que tal vez dije demasiado, que me puse excesivamente en evidencia y
que más me hubiera valido ser más discreto y cuidar las conveniencias.
6. Preparar ideas, antes de ir a la tele (a que me hagan una entrevista o a participar en los programas en
los que trabajo), escribirlas y reescribirlas hasta lograr una serie de frases sencillas, interesantes, claras,
directas.
7. Sentir la satisfacción de que otros me elogien o agradezcan el haber logrado alguna de estas
expresiones a las que sienten representativas de su visión.
8. Ser filósofo tiene algo básico en común con ser periodista: la búsqueda de la realidad, de la verdad o de
los hechos. El periodista está pegado a esos hechos, pero sabe también lo elusivos que estos pueden
resultar, y se plantea constantemente el tema de la perspectiva: de entre todas las versiones ¿cuáles son
los hechos? El filósofo, por su trabajo, mira la generalidad, la realidad en su conjunto, pero no escapa a la
dificultad. De todas maneras no creo que, ni en un caso ni en el otro, sea imposible determinar una
verdad, pero esta aparece cuando uno llega a decir lo que uno cree, lo que uno ve, lo que uno quiere.
9. El periodismo no debería ser definido con estrictez (nada debería serlo), sino más bien usada su
amplitud para hacer caber distintas versiones y para jugar con el movimiento de las distintas miradas y
aplicaciones. Cada uno tiene que proyectar su forma de ser en su trabajo, cualquiera sea el trabajo, y más
que apelar a una forma previamente definida tratar de encontrar la versión propia de las cosas.
10. Se puede pensar en una definición de cada profesión en función de la patología (la enfermedad) que lo
determina. Para ser filósofo hay que estar un poco deprimido, tomar distancia de todo, ser escéptico
respecto de cualquier cosa y escudarse en esa actitud para evitar tomar partido por algo. Para ser
periodista hay que tener una debilidad básica, ocultarse en los hechos, cultivar el sentido común, sobarle
el lomo a la opinión pública. Si uno quiere hacer bien cualquiera de las dos cosas debe curarse, al menos
un poco. Un filósofo tiene que aprender a estar contento, a querer la vida y a querer algo en la vida. Un
periodista tiene que aprender a tener una visión propia, a superar la descripción de los hechos, o decidirse
a aceptar que no hay definición de los hechos sin un querer respecto de ellos. :::
ALEJANDRO ROZITCHNER ES FILÓSOFO. ESTE TEXTO FUE ESCRITO ESPECIALMENTE
PARA PERIODISMO.COM. LINKS "Bienvenidos a mí", sitio web de Alejandro Rozitchner:
http://www.bienvenidosami.com.ar/
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3747 - del miércoles 4 de mayo de 2005 EDITORIAL
PRESENTACION DEL LIBRO INTERNET LA IMPRENTA DEL SIGLO XXI DE ALEJANDRO
PISICTELUI. Editora invitada Por Edith Litwin
* En primer lugar quiero agradecer a Alejandro la invitación en un acto de vital importancia para los
profesionales y académicos, tal como es acompañarlos en la presentación de una nueva producción.
* Deseo en segundo lugar referirme esencialmente a la significación del acto en el marco de los libros
expositivos o científicos como es este. La escritura de estas producciones instalan a los profesionales en
un punto de inflexión. Dan cuenta de un momento preciso en el que es posible detenerse, evaluar el
campo, realizar un balance crítico con una mirada retrospectiva y utilizar esa misma mirada para hacer
una proyección. Eso es precisamente lo que está plasmado en las páginas de: ìInternet la imprenta del
siglo XXIî y eso es precisamente lo que venimos a celebrar en este acto. La enseñanza y el estudio, la
profesión y la mirada interrogativa se entrecruzan en la producción del libro. Las ideas y la experiencia
recabada se transforman en pública permitiendo el crecimiento de otras ideas de otros lectores que se
construyen sobre estas. Entiendo que estas son las circunstancias que hoy celebramos. Celebramos la
posibilidad del desarrollo de las ideas y pensamientos de otros por la generosidad del autor que lo permite
al hacer público su pensamiento privado.
* A Alejandro, además, le preocupan sustancialmente las ideas y su circulación. Voy a referirme,
entonces, a algunas de ellas como comentario a su libro.
* La primera parte del libro: Ecología de la Red analiza, describe, reúne datos novedosos e impactantes en
torno a la WEB. Utiliza un conjunto de fuentes teóricas, recoge experiencias de otros y la propia para
juzgar y analizar la topología de Internet. Analiza contenidos inscriptos en la web de superficie y en la
profunda, la fragmentación y la asimetría. En las búsquedas interpretativas en torno a lo que acontece por
parte de los usuarios adopta posiciones de otros y también las critica o sugiere nuevas lecturas
recomendadas con apelativos sorprendentes.
* En la segunda parte del libro: Escribir, leer y estudiar en red retorna al análisis de Internet aportando
datos o explicaciones para desmontar los espejismos y señalar alternativas poderosas para encontrar
soluciones. Los weblogs, por ejemplo, definidos como páginas web de actualización constante y con sello
de autor son desarrollados de manera central en el libro para ofrecer una alternativa poderosa como
herramienta de comunicación. Y este ejemplo es una constante del libro. Los conceptos van unidos a los
ejemplos, la política a la reflexión en torno a la acción y sin temor en todos los casos por la adjetivación,
la crítica o la apreciación personal. La wikipedia, enciclopedia colectiva fruto de un sistema colaborativo
sorprende y Alejandro hace pública la sorpresa. No le preocupa calificar como magia a la suma de calidad
y talentos desinteresados desde una perspectiva más moral que tecnológica o tratar de ìpoco
recomendableî -aunque lo coloque entre paréntesis por vaya a saber que recato de último momento- a
Skinner figura paradigmática de la psicología conductista nortemericana y, creador de la Instrucción
Programada.
* Refiere a un manual que privilegia y habla de material sutil, al desconocimiento de las alteraciones en la
secuencia y remite a Truffaut. Las notas a pie de página que el mismo las reconoce como comentarios al
margen, más una vez son relevantes a la hora de seguir mostrando ejemplos de buenos usos tecnológicos
y señalar sus requerimientos y los criterios que hace que así lo fueran.
* La tercera parte de su libro: Pensar en red, encaramados en el tsunami de las ciberculturas, sostiene
Alejandro, nos encuentra en la paradoja que las consecuencias de esta cultura recién podremos verla en
las décadas por venir. Sin embargo el autor, retorna a las fuentes para inspirar la visión de futuro. Una
vuelta a Mc Luhan, original en la búsqueda interpretativa le permite hipotetizar al imaginar nuevos
espacios en los que las metáforas al cine se vuelven a encontrar. Quizás sea este, a mi modesto entender,
el capítulo más provocativo en un libro en el que la provocación es una constante. Revisitar a Mc Luhan
metaforizando, proyectando el futuro y señalar las intenciones de viejas lecturas y de nuevas aspiraciones
es un recorrido complejo que no se elude en estas páginas sino que, por el contrario, se toma de frente y
con la mayor de las intenciones. Quizás se apacigua al final de esta tercera parte cuando se enmarca el
problema en las cogniciones y se retoma la preocupación teórica y fundada en torno al futuro de las
mismas volviendo a dejar un lugar de interrogación y no de certeza.
* La cuarta parte del libro: Diseñar en red adopta el concepto de complejidad emergente como foco y
marca el futuro posible y necesario de la web: transformar el caos de la información en una estructura
significativa. La indiferencia de la web a la calidad de la información es su característica así como lo es
su universalidad. Aspiraciones y posibilidades se entrecruzan en el análisis que se efectúa logrando
identificar el punto de inflexión y sostenerlo sin ofrecer una respuesta puntual. Continuará dice el autor y
se promete seguir analizando el tema.
* En síntesis y para finalizar se trata de un libro ágil, en movimiento constante sin perder el hilo o la línea
de análisis, toma partido, no es indiferente a puntos de vista, experiencias o proyecciones. Posibilita la
respuesta en tanto se interroga y posibilita la búsqueda de nuevos datos o proyectos porque se instala en el
lugar de la controversia. Felicitamos al autor por su nuevo libro deseando que cumpla lo que prometió en
el libro: esto es, continuará.
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3748 - del jueves 5 de mayo de 2005 EDITORIAL VIDEO
TV, ERGO SUM. CUANDO LA CULTURA POPULAR TAMBIEN SIRVE PARA PENSAR
Tercera Parte de Cuatro
* Para Johnson y sin descartar sus rasgos idiosincraticos Hill Street Blues no rompe estrictamente con las
formas previas, ni invento los nuevos formatos, por cuanto sigue la estructura de una serie tradicional. Lo
que hizo de novedoso fue combinar la estructura narrativa compleja (que ya la preexistía) con una
temática en si misma compleja. ¿O acaso Dallas no mostró que un episodio podía no resolverse y ser
seguido (y esperado) a lo largo de las semanas? Pero el contenido de Dallas era realmente estúpido. Y
hubo muchos otros programas como All in the family http://www.imdb.com/title/tt0066626/ que
revelaban que la TV podía ocuparse de asuntos serios, pero en este caso lo hacían desde la comodidad del
living.
* Pero Hill Street Blues ya cumplió casi un cuarto de siglo. Y fue a su vera que se genero la televisión
inteligente de hoy en la cual se destaca el canon de nuestro tiempo que son Los Sopranos
http://www.hbo.com/sopranos/. Donde Tony reina, hay una docena de lineas narrativas con mas de 20
personajes entrando y saliendo permanentemente.
* Si bien el numero de lineas argumentales simultáneas es semejante a las de Hill Street Blues, cada linea
es mucho mas detallada y compleja. Aquí no hay argumentos mayores y menores, todo importa y todo
tiene su valor propio. Ademas en Los Sopranos hay un tratamiento coral de las situaciones que nos remite
a Bach o a Shakespeare -manteniendo o no las distancias. Porque cada escena en general conecta con tres
lineas simultáneas, y ademas, cada hecho se conecta con episodios anteriores, arrastrado a veces a lo largo
de varias temporadas y proyectando el futuro abierto, lo que genera una polifonía de situaciones que nos
hacen maravillarnos y al mismo tiempo temer el hiperrealismo, la densidad y la "humanización" propia de
esta forma de narrar.
* Johnson que ha dibujado estas secuencias nos muestra gráficamente no solo un mapa de la evolución de
los formatos televisivos sino también un mapa de los cambios cognitivos en la mente popular.
Contrariando todas nuestras expectativas el éxito de Los Sopranos muestra que el publico de TV de hoy
quiere una complejidad inexistente e indeseada en los 80. Cuando apareció en 1981 Hill Street Blues
parte del publico se quejaba de que era casi imposible seguir tres tramas simultáneamente, hoy
seguramente si a alguien se le ocurriera simplificar a Los Soprano nadie la volvería a ver.
* He aquí el corazón del monstruo. Mientras que nos llenamos la boca durante décadas insistiendo en la
necesidad de liberar a las narrativas textuales de la docencia aristotélica, invocando multiseries narrativas
hipertextuales que casi nadie logro dominar aun, la TV nos clavaba un puñal en la espalda
demostrándonos que el multi-perspectivismo es el rasgo estructural mas celebrado de la televisión actual.
Y aun así el multi hilvanamiento solo es un rasgo entre otros de la naciente novedad.
* Tomemos una serie o película de ciencia ficción cualquiera Cada tanto un lego pregunta
inesperadamente que están haciendo con un acelerador de partículas, se trata de un llamado de atención
que le brinda al publico la información que necesita para poder entender lo que sigue ("Ojo con tirarle
agua encima porque se pudre todo"). Estos señalamientos sirven como abreviaturas narrativas, no hace
falta que se sepa mas del asunto, pero si no sabe por lo menos esto no se va a entender lo que sigue.
* Los señalamientos son atajos que permiten fijar la atención y no exigen diversificar indefinidamente la
energía comprensiva. Se trata de flechas que ayudan a ver en la dirección de lo que importa.
* Pero en la TV hay poco y nada de estas flechas cuando aparentemente mas se las necesitaba debido al
crecimiento exponencial de las historias y los argumentos. La completitud informacional que existía en
las series clásicas ha desaparecido por completo en The Sopranos o The West Wing. En aquellas hay
preguntas que se contestan por si o por no, hay dudas que la trama resuelve o disuelve.
* En cambio en las series inteligentes -especialmente The West Wing- lo que vemos es la deliberada
introducción de misterios y ambigüedades en el presente no en el futuro. Los personajes actúan y deciden
pero les falta la información que ni nosotros tenemos como espectadores omniscientes. Por eso viendo
algún episodio de The West Wing y constatando como una y otra vez se hace mención a situaciones o
cuestiones que ignoramos nos dan ganas de repasar la cinta y ver que nos perdimos. Pero de hacerlo nos
sentiríamos aun mas frustrados porque esa información crucial nunca fue presentada inicialmente. La idea
de la serie es que nosotros sintamos la misma confusión que sienten los personajes.
* A diferencia de las series clásicas aquí la pregunta clave no es ¿Como terminara esto? sino ¿Que esta
pasando? y la mayoría de las veces no lo podemos saber, como muchas veces no lo podemos saber en la
vida real.
* La falta de anclajes se extiende maliciosamente hasta el micronivel de los diálogos, y en este sentido ER
es una ejemplo maravilloso y exagerado, donde casi 3/4 de los diálogos son incomprensibles para los
legos -que somos todos los espectadores que nunca estudiamos medicina - pero también para los médicos
de la serie que en realidad son actores. Por eso mas que insistir en la cantidad de sangre y de golpes bajos
que retozan por los episodios de ER habría que prestar bastante mas atención a la sutileza y discreción
con que trata a sus personajes y sobretodo al espectador.
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3749 - del viernes 6 de mayo de 2005 EDITORIAL VIDEO
TV, ERGO SUM. CUANDO LA CULTURA POPULAR TAMBIEN SIRVE PARA PENSAR
Cuarta y ultima Parte
* A la objeción de que Johnson le ha dedicado demasiado tiempo y espacio a los shows finos pero ha
pasado totalmente por alto las toneladas de basura que han invadido a la TV últimamente, y en especial a
la infección virosica de la endemolmania que inventa reality shows sin parar, la respuesta de Johnson es
cáustica y programática. La TV de todos los tiempos tuvo escasos buenos programas y siempre exhibió
bazofia a granel. No tiene sentido comparar a El Millonario con Mash, no mas que a Survivor con ER. En
cada categoría siempre hubo programas similares y la comparación esta vez vuelve a dar un resultado
sorprendente.
* Porque comparar El Millonario con sus socias de los años 80 muestra que no solo los programes del
prime time han aumentado en complejidad y exquisitez sino que también la programación basura lo ha
hecho en no menor proporción.
* Mientras que la televisión de los 60/70 tomaba su claves del teatro, los reality shows de hoy están
calcados sobre los videojuegos. Se trata de una serie de juegos competitivos que se vuelven cada vez mas
desafiantes. hasta el punto de que algunos reality toman prestados de la cultura de los juegos un rasgo
todavía mas llamativo: las reglas no están dadas desde el principio, uno aprende a jugar, jugando.
* Quien haya logrado ver por debajo de la superficie del "estas nominado" del glamour post-televisivo de
las revistas, habrá podido comprobar como los reality tomaron prestado otro elemento central de los
videojuegos a saber el descubrimiento de puntos flojos y de oportunidades escondidas en (la violación) de
las reglas. Como bien dice Johnson lo interesante de estos programas no es ver como se humilla al
participante (estúpido recurso de la cámara sorpresa tan ensalzado entre nosotros) sino poner a la gente en
un entorno complejo bajo presión, sin reglas preestablecidas y ver como se las arreglan para
desenvolverse en un "juego de la vida" a escala social.
* No se trata de una diferencia menor y las observaciones de Johnson -que engarzan primorosamente con
lo que nos ha enseñado Gonzalo Frasca acerca de estos temas- muestra que si bien absorbemos historias,
cuando se trata de juegos lo que hacemos mejor que nadie los humanos es adivinar. Lo que ha hecho la
tecnología corporal del Reality Show es llevar estas adivinanzas al prime time, solo que el juego en
cuestión aquí no esta ligado a la destreza física sino a la emocional y social.
* Si hoy nos aburre la TV de hace 25 anos atrás es porque en ella -como nos lo recuerdan
permanentemente el canal Volver o TNT- no hay que pensar para entender que es lo que esta pasando. Si
The Simpsons o ER nos llaman la atención es porque al superponer capas y capas argumentales tenemos
que hacer un esfuerzo denodado para entender que esta pasando, y al hacerlo estamos ejercitando esas
partes del cerebro que mapean redes sociales, que llevan información faltante y que conectan múltiples
tramas narrativas.
* Lo fantástico del enfoque de Johnson es como combina las necesidades de la economía con las de las
neurociencias. Hollywood no es generoso (miren sino el desastre inventariado por J.D.Lasica en Darknet
Hollywood's war against the digital generation" Wiley, 2005 con prologo de Howard Rheingold, y
también el complementario y no menos exquisito "Le declin de l´émpire hollywoodien" de Herve Fisher
VLB, 2003).
* La cosa es así, la industria de los contenidos no regala nada (al revés en el futuro tratara de quedarse
con todo), por lo que si la TV se vuelve mas inteligente ello se debe pura y exclusivamente a que hay
mucha plata en juego volviendo a la gente mas inteligente. La economía de la sindicación de TV y la
industria de los DVD muestran la enorme presión financiera que hay para que los productos sean lo
suficientemente complejos o útiles s como para poder pasar el test de una segunda, tercera o enésima
mirada.
* Por otra parte la propia web gracias a los foros y a los fanáticos ha convertido a cada show en un
exquisitez digna de comentaristas del Talmud, permitiendo que la complejidad se acreciente
exponencialmente y tener donde recurrir para entender de que se trata, que encima son otros televidentes
como nosotros y quieren desesperadamente compartir su conocimiento con otros.
* Tampoco debemos olvidarnos de la generación de los 19-35 que con intensiva inmersión en los
videojuegos necesita desesperadamente que las narrativas respeten su complejidad, su juego con las
reglas y la noción de diseño abierto y participativo (A no perderse en este sentido la genografía de Got
Game. How the game generation is reshaping business for ever de John C Beck & Mitchell Wade,
Harvard Business School Press, 2005).
* Contrariamente a la critica usual de que todo lleva y trae sexo (Clemente dixit) la mente, mi mente,
nuestras mentes están fascinadas por los desafíos de resolver crucigramas (no es mi caso) detectar
patrones y pautas que conectan (me vuelve loco) o de desandar sistemas narrativos complejos (esto
también me gusta bastante).
* Johnson que es cuidadoso no insta anarquicamente a la liberación televisiva, y al final se guarda un
poco de reserva frente a lo que los padres deben o no dejar que los hijos hagan. Es su tema y su problema.
En lo que no podemos dejar de estar de acuerdo con el es que la divisoria ya no debe pasar por el peligro
potencial de las ciberculturas sino por los procesos/productos de aumento de la inteligencia -en la mejor
tradición de Vannevar Bush, de Douglas Engelbart, de Alan Kay y de Tim Berners-Lee.
* ¿Se trata de programas que vienen empaquetados con risas frisadas cada 30 segundos o de programas
que mapean redes sociales complejas? Por eso recomienda en la misma gama cosas distintas. Le dice que
no a Quake y que si a Grand Theft Auto y aboga - lo seguimos en esto- por un sistema de clasificación
que use al esfuerzo mental y no a la obscenidad y la violencia como determinantes de que vale la pena
mirar o de que no.
* Cuanta razón tenia Margaret Mead cuando nos hablaba del siglo XXI como del siglo de las culturas
post-figurativas en donde los grandes aprenderíamos de los chicos -y viceversa- pero de modo novedoso e
inesperado. Porque en este mundo hipercomplejo los chicos están obligados a pensar como grandes:
analizando redes sociales complejas, administrando recursos, siguiendo narrativas entrelazadas sutiles,
reconociendo patrones de largo alcance.
* Y al revés los adultos tenemos que aprender de los chicos, la descodificación de cada nueva ola
tecnológica, el parseo de interfases y el descubrimiento de las recompensas intelectuales presentes en el
juego.
* Dejémonos de sermonear con la crisis y empecemos a vivir del lado de la oportunidad. La cultura
inteligente ya no es mas un suplemento vitamínico que se inyecta en los chicos. Se trata de una invitación
a compartir un mundo inmensamente mas complejo y por lo tanto mas enriquecedor. En eso estamos.
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3751 - del domingo 8 de mayo de 2005 EDITORIAL FLOGS
PARA LAS CIBERCULTURAS Editorialista invitado Pablo Mancini
* No son tan subterráneos ni marginales como se podría creer, o como tantos creen. De hecho no paran de
multiplicarse. Son los Fotologs. O como los llaman la mayoría de sus hacedores y visitantes: Flogs.
* Básicamente son weblogs en los que predomina la imagen, que casi siempre cuenta con algún epígrafe
descriptivo e informal, un comentario, o con alguna frase o letras de canciones. ¿Qué tipo de imágenes?
No hay regla. Nos podemos encontrar con el diario de una persona pero contado con fotografías, fotos
tomadas en viajes, en el colegio, en la pileta, en el parque, fotos al azar, imágenes tomadas de Internet,
dibujos, autorretratos tomados con la propia mano de quien es fotografiado, en fin … los fotologs son
inmedibles por categorías ya que la misma anarquía con la que se reproducen son su sustancia y cada
flog, así, contiene un poco de esto y poco de aquello. Quizá esa sea su naturaleza, la de cambiar cada día,
la de improvisar, la de tener si es que lo tienen- un criterio de exposición liderado por las ganas, las
ilusiones, lo visto o incluso por el humor de cada día.
* Los fotologs encarnan una manifestación en plena expansión, miles y miles de jóvenes de todo el
mundo están optando por esta variante de los weblogs. Y aquí lo de jóvenes no es un dato menor porque
la mayoría de los flogs son publicados por chicas y chicos que aun no han llegado a los veinte años. Lo de
miles tampoco es un dato intrascendente ya que miles son los flogs inaugurados cada día. Por solo dar un
ejemplo, que es reciente, de los últimos días de abril, el servicio Fotolog de Terra alcanzó los 40 mil
usuarios inscriptos a dos meses de su lanzamiento.
* Tenemos casos de fotologs alojados en un dominio propio pero aquí lo que nos interesa es la expansión
desenfrenada, el nacimiento continuo de espacios de publicación, exposición, comunicación, y sobre todo,
de relaciones y extensiones de éstas. Los fotologs han avanzado a tal punto que ya existen directorios de
flogs. Las empresas ven que ìlos pibes se enganchanî a publicar sus imágenes y ponen en marcha los
servicios de alojamiento gratuito para quienes quieran sumarse a esta movida cultural que, por cierto,
evidencia la extracción territorial de las nuevas tecnologías emergentes. Pibes de a pie con sus remeras de
bandas de rock, chicas a la salida del colegio, también las llamadas tribus urbanas -algunas más dark que
otras … todos tienen su versión flog, y son participes de micro comunidades, fragmentos de un tejido
social que se manifiesta abiertamente digital.
* Es verdad que de por medio está la simplificación de las herramientas de publicación web y la
proliferación de cámaras digitales y de teléfonos celulares que permiten tomar fotografías entre una
generación que hace las imágenes su vida, su cuerpo, su entretenimiento y gran parte de sus saberes y su
conocimiento. Bien, ahora también sus relaciones están ligadas a la imagen web. Porque los fotoblogs
están funcionando como espacios virtuales que extienden -o reinventan- los espacios comunes de la
escuela, el boliche, la plaza, la calle, el ciber, los cumpleaños y hasta los viajes de egresados. Son la
expresión clara y espontánea de las redes juveniles que nacen con la web y las tecnologías abiertas, y
ponen de manifiesto cómo las nuevas tecnologías intervienen en las practicas culturales al mismo tiempo
que sus usos son parte de su rediseño y domesticación.
* Mientras cada vez sabemos menos o con menor precisión qué es el espacio público, cuáles son las
reglas y los actores que lo gobiernan, cómo se comprende la fragmentación de lo privado y lo
privatizado-, nos encontramos con miles de jóvenes tras los fotologs, que están bien lejos de ser espacios
cerrados o individuales. Son redes de intercambio. Todos los flogs se entrelazan, se sindican y se
referencian.
* Su funcionamiento es maravilloso. Una persona o un grupo de dos o tres -rara vez son más- abre su
fotolog donde publica sus imágenes, sus fotos, las de su ídolo de rock, la de su novio o novia, etc. Y en
una barra del flog enlaza o sindica los blogs o los fotologs de sus amigos, familiares, o simplemente flogs
que le interesan o que están en consonancia con el suyo.
* Un aspecto de la propia naturaleza de los flogs es su, como dijimos, extracción territorial. Parece muy
obvio pero es necesario. Los flogs tienen un meta mensaje que es el que muestra las caras de miles que
están detrás de la tecnología. Ya no son solo miles de blogs, sino cientos de miles detrás de blogs y
fotologs. Y tener claro eso es muy importante porque agrega un elemento decisivo para pensar la
tecnologías, que es la dimensión de lo humano y la diversidad, lo que hay detrás de. La traducción en la
realidad de los flogs, la intervención que han logrado, es comprobable al punto que los flogs no empiezan
ni terminan en la web. En no pocas oportunidades las fotografías son tomadas "especialmente para el
flog", con lo cual el espacio de publicación es concebido mucho antes de su utilización, y los comentarios
plasmados en el mismo flog no se encierran en una conversación de auto referencia espacial. Por el
contrario, si los leemos nos percatamos de que todo el tiempo se hace referencia al acontecimiento o a las
circunstancias en las que ha sido tomada la imagen. Es decir: los flogs superan desde el primer momento
la mera idea de almacenamiento visual que podría remitir a un álbum.
* Claro esta que aquí no importa qué calidad tienen las fotografías o los dibujos, pese a que hurgando un
poco podemos encontrar imágenes de alto valor estético entre tanta cantidad de flogs. Ni si las nuevas
generaciones van a ser bandas de reporteros gráficos de sus círculos o de su propia intimidad. Los flogs se
hacen flogs porque trascienden la publicación, la calidad y el almacenamiento de archivo. Y los floggers,
es decir, los miles que andan por ahí con sus camaritas, en los cibers, tomando fotos, capturando
momentos, muecas, y situaciones corrientes no están preocupados por la valor tradicional que estamos
acostumbrados a asignarle a las fotografías. Quienes pudieron hacerse de una cámara andan por ahí
congelando instantes a mansalva, haciendo de sus amigos, de su barrio, fragmentos de un relato
espontáneo y natural que se dispone dentro de un sistema superior de redes.
* Los flogs a veces también se acercan al exhibicionismo. Recorriendo los directorios de fotologs cada
tanto uno se encuentra con alguna persona desinhibida que exhibe sus atributos, pero hay límites. Porque
si un flog se pasa de la raya con los contenidos la mayoría de los directorios los elimina y los deja off line.
Incluso los navegantes son incitados a denunciar contenidos pornográficos o lesivos.
* También hay variantes periodísticas de los flogs, que a veces constituyen un híbrido con los weblogs.
Es decir, tenemos variantes periodísticas que suman un texto de 7 u 8 líneas a la imagen, montando un
proceso de documentación visual instantáneo y descentralizado sin precedentes. En esa línea de trabajo,
conocemos, por ejemplo, el blog Rosario alternativo, un proyecto pedagógico de experimentación del que
participan alumnos y docentes del Seminario Ciberculturas y Organizaciones que se dicta en 4to año de la
Licenciatura en Comunicación Social de la Universidad Nacional de Rosario. Una experiencia diferente
al común de los flogs pero que da cuenta del poder de estas herramientas si son pensadas con una
planificación previa y adecuada al servicio de un proyecto.
* Con todo, y desde esta bastante caótica descripción del asunto flogs, comprendemos cada vez más que
la relación jóvenes-web / jóvenes/tic es un proceso complejo y difícil de desmontar que crece
exponencialmente pero que está recién en sus comienzos. Los flogs son comunidades virtuales que
articulan un sistema simbólico propio, variable y alternativo. Emergen subjetividades en construcción que
experimentan con ingenuidad y hasta sin quererlo. Simplemente lo hacen. Construyen un leguaje propio
-del que muchos puristas reniegan- que permite que los floggers diseñen naturalmente sus practicas y,
especialmente, un código, y los valores y reglas de esa experiencia que es en definitiva la construcción de
redes sociales de la cultura digital. NR Como les decia ayer semana llena de encuentros y acciones. Se
volvio a reunir Multitud esta vez con la Musa incluida despues de año y medio. Juan Carlos esta por
exponer fotos en Gualeguay. Se termino el CD 5 de educ.ar sobre Berni. Comimos en Piola pero nos
perdimos State of the Union que queriamos tanto ver. En el medio vimos una bazofia de Pierce Brosnan y
Salma Hayek, una rarisima Personal Velocity y compramos toneladas de libros. Tambien hubo una
reunion de catedra, un teorico desvencijado gracias al paro docente y aunque en ausencia de Julio Bocca
vimos el Hamlet ruso. Y ya hicimos la valija y mañana nos vamos a Paris. Como siempre la nave va. Bye
hasta mañana AP.
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3753 - del martes 10 de mayo de 2005 EDITORIAL
FABRICADORES PERSONALES. LLEVANDO A LOS ATOMOS LA CAPACIDAD
TRANSFORMADORA DE LOS BITS Segun Parte de Dos
* Aunque no lo trataremos aquí lo que Gerschenfeld descubrió en sus clases, cuando fue inundado por
100 estudiantes x hacer un curso que solo podía albergar a 10 y cuando los postulantes eran mas
artesanos, diseñadores y artistas que científicos) fue que en un contexto motivado por hacer (en ve de
hacer leer) y donde las habilidades se transmitía horizontalmente lo que había surgido era un modelo
educacional just in time, enseñado por demanda totalmente distinto al modelo tradicional just in case que
cubre un curriculum fijo por anticipado suponiendo que algo de lo incluido servirá en el futuro).
* Esto se tradujo asimismo en que en estos casos los estudiantes no estaban cursando una materia sino
inventando una nueva noción de alfabetización física . Por tal últimamente solo entendemos las
aplicaciones de la escritura y lectura para la transmisión de conocimientos, pero cuando la palabra se
invento en el renacimiento apuntaba a algo mucho mas amplio como dominio de los medios existentes de
expresión.
* En ese caso la fabricación personal fue desterrada como arte no liberal. Lo que los estudiantes de
Gerschenfeld hicieron fue corregir ese desvío histórico usando equipamiento que cuesta millones de
dólares para la expresión tecnológica con tanta o mayor fuerza que un soneto o una pintura.
* Hoy en día esas herramientas no están disponibles para el juego sino solo para el trabajo pero en la
visión de Gerschenfeld lo que esta por pasar es exactamente lo inverso. Un futuro retroprogresivo en
donde la habilidad preindustrial del diseño y la manufactura vuelva a las masas y a cada uno en vez de
quedar en las bolsillos de los fabricantes.
* Cuando la infraestructura de soluciones técnicas actual no preexistía la innovación era materia de
supervivencia no de genio inusual o de encapsulamiento profesional. El diseño, la producción y el uso de
los artefactos ingenieriles (desde la azada a la armadura, desde el arado a las armas) eran materia de
resolución local, no de megacorporaciones.
* Si a Gerschenfeld se le ocurren estas ideas locas no es porque sueñe como Ivan Illich o como los
místicos de El Bolsón en volver al primitivismo preindustriales sino al revés para recapturar la potencia
de la maquina para cada una de las personas del planeta
* La invención que hizo posible las PC fueron los circuitos integrados, los microprocesadores y el chip.
El equivalente actual es poner en una computadora de escritorio la posibilidad de imprimir materiales
funcionales. De ahora en mas una tesis no estará terminada hasta que no sea capaz de caminar al salir de
la impresora, literalmente.
* Yendo mas lejos podemos imaginarnos no tanto cartuchos de materiales como los que componen
tricolormente los de una impresora color sino una lógica de autoensamblaje que esta ya en el mismo
objeto, que después de todo es lo que hace el propio cuerpo humano. La maquina molecular llamada
ribosoma traduce instrucciones provenientes e los genes en una serie de pasos necesarios para ensamblar
todas las proteínas del cuerpo humano a partir de los 20 aminoácidos originales.
* Así como las maquinas actuales necesitan de aire agua y electricidad los fabricadores personales
digitales usaran como materia primas conductores, semiconductores e insuladores. También podrán
desarmar lo armado a través del proceso de reciclado digital
* Pero para que sirve todo esto y en parrtciular -pregunta oblñofada d los ubamarxistas, como el sirve al
Tercer Mundo? Eso lo pensaremos y escribiremos en el viaje a Paris.
* Otras referencias (especialmente de Juan Freire dueño del excelente weblog Reflexiones personales e
información sobre la sociedad y el conocimiento abiertos) Los fab labs y los objetos físicos open source
http://nomada.blogs.com/jfreire/2005/03/los_fab_labs_y_.html Relación entre escultura y ciencia:
Bathsheba Grossman http://nomada.blogs.com/jfreire/2005/01/_relacin_entre_.html De la ciencia ficción
al diseño industrial http://nomada.blogs.com/jfreire/2005/02/la_revista_inno.html Charla en audio con
Gerschenfeld sobre los Fab Labs http://www.itconversations.com/shows/detail460.html
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3754 - del miércoles 11 de mayo de 2005 EDITORIAL DEL
MUNDO SPA AL MUNDO SPAM
* La era del vacío fue una obra que en su momento nos llamo la atención pero que en vez de endiosar al
vacío lo repudiaba. Su autor Gilles Lipovetzky viene vendiendo con estos anatemas su atildada figura
desde hace tiempo, aunque su mas reciente obra sobra el consumo de lujo le ha jugada una mala pasada.
Parece que para hacer sociología de lo anti -en este caso del lujo- hace falta bastante mas que una mirada
posestructuralista bien afiatada.
* Curiosamente casi 10 años mas tarde, la era del vacío ya no es algo que merece el desprecio sino que
como buen retorno de los reprimido se convierte una vez mas en una inversión metafísica. El vacío esta
de moda y la ausencia del objeto se vuelve cada vez mas preciada en consonancia con la ineliminable ley
de la oferta y de la demanda.
* El vacío es una mercancía que esta en alza y consecuentemente tiene un marketing que lo acompaña y
lo bendice. Acuérdense sino del plato de la opinologa en el Mandarín Oriental en Washington que costaba
U$S 30 y que de valor nutritivo tendría pocas proteínas pero en cambio competía con alguna miniatura
por ver cual era mas chico. Eso si el plato acampanado y acompasado era hermosisimo y seguramente
valía todavía mas que la escasa comida que decía contener.
* No se trata de un detalle ni de una excepción. Las vidrieras -como a mi me gustan las de la quinta
avenida en NY- cada vez muestran menos, y los espacio enormes preanunciados por el loft de la película
Diva y que en los 80 hicieron furor en USA y en los 90 en Argentina tienen ahora sus socios en los
hoteles de lujos.
* Contrariamente al atrabiliario de antaño cuando ponerse cómodo significaba hacerle honor a la
contaminación visual y haptica de los objetos que inundaban el dormitorio hoy en el Alvear Palace se
abre paso -incluyendo monitores chatos- el vacío y se trata de incomodar lo menos posible a los
huéspedes con objetos de peso o con indicaciones de futuro hacer que se viven antes con una
incomodidad que como un servicio.
* Para quienes buscaran hacer de estos corsi e ricorsi un scudetto metafísico oscilamos entre el horror
vacui medieval y el satori oriental. Para quienes vemos ene estas crisis del gusto (una continuación por
medio de otros sentidos) de la crisis (interminable) de la razón, se trata mas bien de un juego permanente
entre lo escaso y lo abundante, entre lo minimalista y lo maximalista, entre la proliferación de objetos
(soñados a fines de la edad media cuando el hogar promedio contaba apenas con unos utensilios, y
execrados hoy en día cuando cualquier hogar esta atravesado o atiborrado de chips y de unas cuantas
cosas mas).
* Una novedad interesante (si la señalamos es obvio que ya ha dejado de serlo) con los conceptos
anteriores, en donde la escasez de ropa expuesta en la vidriera se replica en el interior del local. Espacios
inmensos para piezas selectas y escasas que llaman la atención o nos hacen sospechar si no estamos
enfrente de un museo del futuro antes que frente a un negocio del pasado,
* El cliente es espectador, el objeto realzado remite y exige múltiples miradas, la consecuencia es la de
siempre, objetos que perdidos en un pajar valdrían poco y nada singularizados en su esplendor cuestan
fortunas y hacen suponer a sus visualizados que la escasez ha vuelto para bendecirlos.
* El marketing del vacío ya tiene sus analistas entre los que están Sebastián Codeseira y Sebastian
Esteverena de Thomp_Scope de Walter Thompson Argentina.
* Incluso hay graciosos como el chef Flavio Pop que venden platos inexistentes con nombres tan
sugestivos como punk canapé de chorizo de dulce de leche que no envasa nada y que nos cobra (si lo dice
seguro que alguien le paga) por comprar el nombre.
* El vacío se ha trasladado a la comunicación que en una especie de neohebreizacion del lenguaje saltea
vocales y condensa consonantes generando una neolengua que hace furor entre los chicos aunque no
necesariamente por razones económicas dado que los mensaje de texto permiten 177 caracteres pero
seguramente el promedio es infinitamente menor.
* El agua, la purificación, el gel, lo blanco el espacio han logrado infiltrarse en todos los espacios del
consumo cultural y cada día se valoran mas como lo que hay que comprar es decir la nada.
* Pero en este juego retórico de lo lleno y de lo vacío también se escapan otras posibilidades. A saber que
la contaminación iconica no necesariamente debe ser tal, que la explotación del vacío como negocio no
tiene nada de maravilloso sobre la de lo lleno, y que en realidad lo que debe sorprendernos siempre es la
astucia de la razón marketinera y la credibilidad de los mecanismos de distinción que siempre encuentran
nuevos formatos y nuevos pretextoas para fabricar neocosumidores de todo tipo, color y sabor.
* En medio del océano una vez mas y con una radio a mi izquierda que no para de hablar y de hablar y
teniendo un adolescente hosco y torpe como compañero de Airbus 340-600 trate de ver, pero me quede
dormido Acuatic Trip con Bill Murray, que era bastante extravagante no hay duda, pero de que de gran
cine no se cuanto tenia -justo cuando en el medio del océano estaba leyendo el articulo Sobre la situación
actual del cine de Alain Badiou en la interesante compilación de Gerardo Yoel.. Imágenes y palabras.
Escritos sobre cine y teatro de Alain Badiou (Manantial, 2005).
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3755 - del jueves 12 de mayo de 2005 EDITORIAL
ALEJANDRO PISCITELLI EN LA FERIA DEL LIBRO Editora Invitada Sandra Furelos~Post
original en http://www.multimedia.maimonides.edu/?es/articulos/1663.htm
* En el marco de la 31a Feria Internacional del Libro de Buenos Aires , Editorial Celtia-Gedisa presentó
el nuevo libro del investigador y académico Alejandro Piscitelli, el domingo 1 de mayo.
* El autor, quien estuvo acompañado por , acaparó la atención de los numerosos asistentes que colmaron
el ¨Salón Rincón de la Lectura¨ del Pabellón Azul, a través de una serie de enunciados y anécdotas
provenientes de sus investigaciones y experiencias relacionadas con la comunicación, la sociedad y las
nuevas y antiguas tecnologías.
* Edith Litwin celebró la aparición de la nueva obra de Piscitelli, ya que según dijo ¨hace público el
pensamiento privado de Alejandro¨. Destacó la riqueza de temas que aborda y la particular forma de
observar y transmitir del investigador.
* Litwin explicó que, en ¨Internet: La imprenta del siglo XXI¨, Piscitelli brinda datos novedosos e
impactantes sobre la red, escribir, estudiar y pensar en red, los weblogs, reflexiona sobre el diseño en la
red, vuelve a McLuhan en un capítulo provocativo, y habla del futuro de la web, ente otros temas, con una
toma de partido y una constante actitud de reflexión que lo lleva a instalarse en el lugar de la controversia.
* Por su parte, Alejandro Prince calificó al libro ¨excelente¨, y lo comparó con el placer de una comida
que se disfruta. Habló de su experiencia en el trato personal con Piscitelli, como colega, amigo, discípulo
y compañero de viajes. Destacó la generosidad del investigador que lo lleva a compartir el conocimiento.
Dijo que en el libro ¨se escucha la voz de Alejandro, irreverente, discutidor, polémico¨. Entre otras cosas,
señaló, además, la necesidad de reconstruir la escena de lo público en una sociedad fragmentada, y que
las nuevas tecnologías pueden ser la herramienta que ayude a reconstruir la ciudadanía.
* Cuando le dieron la palabra, el autor comenzó hablando de Interlink Headline News (www.ilhn.com), la
publicación electrónica que desde hace 10 años edita junto con Raúl Drelichman y que aun el 1 de mayo
llegó a sus lectores. Brindó numerosos datos. Habló del diseño centrado en el usuario, de los estudios
sobre las modificaciones que sufre la mano humana, de una cultura popular que genera espectadores cada
vez más inteligentes, de la interactividad de los videojuegos y la televisión, de sus viajes, sus amigos, su
mascota, y finalmente, de la necesidad de acercarnos a la ciencia y al diálogo en un mundo más abierto y
discutido.
* El filósofo y artista franco canadiense Hervé Fischer, que se encontraba en la sala, fue invitado a
pronunciar unas palabras. Fischer habló de su aprecio por Piscitelli, a quien no catalogó ¨como un gurú de
Internet sino como un conocedor de la cultura de hoy¨, y consideró la presentación de su último trabajo
¨un homenaje al libro¨ que parte de un hombre fascinado por Internet. Destacó, también, el valor de lo
digital como una nueva herramienta para la educación.
* Al terminar el evento Raúl Drelichman comentó que Piscitelli no deja de ser un filósofo, quizá
queriendo expresar que así lo demostró esa noche. Habrá, entonces, que adentrarse en las páginas de
¨Internet: La imprenta del siglo XXI¨ para conocer más profundamente a tan provocador, reconocido y
querido pensador argentino.
* Alejandro Piscitelli es profesor titular del Taller de Procesamiento de Datos, Telemática e Informática y
docente de cursos de post-grado en la Universidad de Buenos Aires y otras universidades
latinoamericanas y españolas, entre las que se encuentra la Universidad Maimónides. Desempeña
importantes cargos directivos y de consultor en programas y organizaciones de su especialidad. Entre sus
libros más recientes cabe destacar Meta-cultura. El eclipse de los medios masivos en la era de Internet
(2002), Ciberculturas 2.0. En la era de las máquinas inteligentes (2002), La generación Nasdaq. Apogeo
¿y derrumbe? de la economía digital (2001) y Post-Televisión. Ecología de los medios en la era de
Internet (1998).
* Y Europa se nos escurre de la manos. Faltan apenas 24 horas para irnos y todavia hay tanto x hacer.
Finalmente fui a la Online Educa que transcurrio en el inaccesible Hotel Auditorium en el culo del
mundo. Alli me encontre con amigos y conocidos como Marta Mena, Marcos Fontela, Maria Ortiz y otros
amiugos recin llegados. A final coordine la mesa de cierre y di por terminado el congreso, inesperado
papel de maestro de ceremonias que tanto me gusta, A la noche cena en la casa de Martin Varsavsky en
La Moraleja. E la nave va.
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3756 - del viernes 13 de mayo de 2005 EDITORIAL EL
SISTEMA DE WEBLOGS DE EDUC.AR Y LA PRENSA REFOCILANTE
* En la tarde de hoy educ.ar se vio sorprendido por una serie de notas publicadas en distintos medios de
esta capital en donde se dejaba trascender la inexistencia de una política del portal en cuanto a poner bajo
recaudo sus contenidos y defender los derechos de niños y docentes a no ser afectados por el contenido
pornográfico que fluye con cierta libertad por la Red.
* La base de la nota suponía indiferencia de las autoridades respecto a los contenidos alojados en el portal
y sugería encubiertamente cierta connivencia con este tipo de prácticas imaginando incluso la existencia
de intereses inconfesables por parte de los que dejan esos comentarios en contra de la política educativa
del portal.
* En rigor, ninguno de los aludidos comentarios fue generado jamás por persona alguna. Cualquiera que
conozca mínimamente el funcionamiento de la Red sabe que este tipo de contenido, en este caso bajo al
forma de comentarios y en muchos otros viajando por correo electrónico, es generado por robots (es decir
en forma anónima y automática).
* Es política de Educ.ar S.E. y del Ministerio de Educación, Ciencia y Tecnología incentivar los sistemas
de participación abierta para fomentar el debate y la comunicación directa con docentes y usuarios. Así,
este tipo de páginas web incrementa la apertura democrática a la participación en la Sociedad de la
Información, pero también los “spammers” utilizan esto con otros fines: su beneficio personal,
recurriendo a una técnica que no necesita de la aprobación de los moderadores de estos sitios web: el
spam en los comentarios.
* La invasión del espacio del comentario es tan sólo una estrategia que busca aumentar la visibilidad en
los buscadores para poder vender enlaces. Esto es lo que ha sucedido en el Sistema de Weblogs de
educ.ar , ya que el spam en los comentarios de los artículos publicados es un problema común en sistemas
de participación abierta de este tipo.
* Como dijimos al principio no es cierto que educ.ar no disponga de filtros de contenidos de índole
pornográfica; la realidad es que estos filtros actúan una vez que el comentario ha sido expuesto y en base
a una lista de palabras clave que se comparte entre todos los sitios que combaten el spam, bajo la misma
plataforma que educ.ar viene haciendo uso desde inicios del 2004.
* La constante innovación de prácticas para sortear estas barreras por parte de los “spammers” les permite
la visibilidad temporal de sus mensajes. En cuanto son detectados los nuevos mecanismos se incorporan a
la herramienta y son bloqueados de aquí a futuro y compartidos a la comunidad de la cual educ.ar forma
parte.
* Por otra parte recordemos que el portal posee un enorme Sistema de Weblogs con más de dos docenas
de espacios abiertos y con un weblog de noticias propias lo que nos habla de una enorme cantidad de
posts y la posibilidad de que ocasionalmente algún comentario indebido sobreviva a los esfuerzos de
neutralizarlos.
* El Sistema de Weblogs de educ.ar está basado en la herramienta MovableType de SixApart y el spam es
controlado mediante una extensión de código abierto de este sistema llamada MT-BlackList . La lista de
patrones comunes y palabras clave que se utilizan para filtrar los comentarios es de público acceso y
reside en: http://www.jayallen.org/comment_spam/blacklist.txt
* Apostamos a seguir construyendo espacios de gestión y construcción colectiva de contenidos con la
participación de todos. La opción no es liberalismo o desapego sino un uso inteligente de las herramientas
capaz de neutralizar los intentos e intereses que optan por vulnerar la libertad de expresión.
* A la brevedad restauraremos el sistema expurgado de sus manifestaciones impropias. Agradecemos a
algunos medios que nos han notificado de estas interferencias y que han reconocido asimismo la presteza
del portal en cuanto a restaurar el carácter educativo de estos espacios.
* Habria mucho para decir acerca que de la ecologia de los medios. E innumerables veces hemos tratado
el tema en estas paginas. Lo que pasa es que una cosa es ser critico y otro afectado. Una cosa es ser parte
de la denuncia y otra el denunciado. Por suerte gente mucho mas aguda y atrevida que nosotros ya ha
opinado muy bien sobre el tema. Pescador ya seras pescado. Pasando el ultimo dia de luz, aunque gris en
Madris, les digo bye hasta mañana AP. La nave como siempre va. Y no encallara ante unos pedruzcos
terrosos.
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3757 - del sábado 14 de mayo de 2005 EDITORIAL
RECUERDOS FRESQUISIMOS DE PARIS QUE SIEMPRE ES UNA FIESTA
* El avasallamiento es permanente, la variedad es una constante, la diversidad no solo se ve, olfatea,
huele y siente, sino que atraviesa cada instante y lugar donde se mire, se vaya, se este y no hace falta ni
buscarla, ni pedirla.
* El entramado de voces y de objetos de estos lugares y países es la constante, no una variable. Estar en
París es invitarse permanentemente a escuchar múltiples idiomas, a sentir los olores mas variados,
encontrarse con gente de todo el mundo y sobretodo no sorprenderse de nada. Porque aunque hay cosas
eternas, también hay novedades sin fin. Y porque encima la amalgama de lo nuevo y de lo viejo da como
resultado un nuevo/viejo que no cansa nunca y deslumbra siempre.
* Como siempre la ciudad descolla en eficiencia y limpieza, en simplificación del movimiento y el
desplazamiento y en una oferta muy variada y exquisita de que hacer y como hacerlo. Y eso que nosotros
solo vemos lo mundano y superficial, lo que esta a la vista de todos y lo que es casi el pan suyo de cada
día de los turistas. Imagínense lo que hay detrás.
* Por ejemplo comer con el lumpeproletariat de la Unesco donde por 6 u 8 euros nos llenamos la panza
con alguna mescolanza indiscernible puede ser patético. Volver a alzar esas pesadas bandejas que
esgrimíamos en la ciudad universitaria hace mil años, y hacer piruetas para que los libros o los papeles no
se nos caigan, mientras que una cajera odiosa nos ordeña como ganado, puede parecer patético. ¿Pero que
importa todo ese ajetreo si una vez sentados tenemos como imagen de fondo una Torre Eiffel eterna y
enhiesta decorada con la pretensión francesa de ser la sede olímpica del 2012?
* Lo mismo pasa con nuestra idas y vueltas en el metro porque a algún genio s le ocurrió alojarnos cerca
de la embajada argentina cuando la sede principal la Unesco queda a casi 6 o 7 estaciones de metro. ¿Que
importa si para ir y volver hay que tomar la linea 6 Nation-Etoile que para en la estación Bir Hakeim
-donde se filmo la inolvidable Ultimo tango en París cuando María Schneider era una bomba infernal- y
de vuelta al atravesar el Sena tenemos un primer plano de la Torre todavía mas espectacular que el
anterior.
* ¿Que importa no encontrar casi ningún libro interesante en la s librerías del Barrio Latino si haciendo
esquina con el inolvidable Aux Deux Magots nos agenciamos de una crepe beurre con ese inconfundible
gusto parisino y al degustar ese sabor único -que nos recuerda permanentemente nuestro descubrimiento
parisino hace 36 años- al mismo tiempo nos llena de nostalgia pero también nos envuelve en la alegría de
pisar las calles de París nuevamente.
* No importa si la comida griega en Santorini y el vino de la casa no le llegan ni a las suelas del zapato a
algunas gourmandises de Palermo Hollywood y encima desbalancea cualquier presupuesto porque la
realidad es que las cosas aquí cuestan entre 4 y 8 veces mas caras que en Buenos Aires? Porque al salir y
tomar el penúltimo metro nos envuelven las luces de la ciudad, unos colores acaramelados, unos sonidos
únicos, una caravana de turistas, y sobretodo una sensación de unicidad que ni siquiera Londres o Nueva
York comparten con esta París inmortal.
* Es probable que como bien estampo Perry Anderson la creatividad francesa este en decadencia
irreversible, lo que enojo mucho a Pierre Nora quien contesto con no menos brutalidad en la traducción
francesa la obra anterior. (ver http://www.lrb.co.uk/v26/n17/ande01_.html;
http://www.lrb.co.uk/v26/n18/ande01_.html; respuesta de Pierre Nora
http://www.lepoint.com/litterature/document.html?did=162095 todo esto recopilado en francés en La
Pensee Tiede (Seuil, 2005)
* Es cierto que a pesar de haber rasguñado los estantes de las librerías apenas pudimos conseguir 3 o 4
revistas y 2 o 3 libros que no tiene la menor trascendencia y que muestran que algo no funciona en el
imaginario francés. demasiado entusiasmados en una autismo epistemologico y en unos debates
superficiales que escandalizan y molestan.
* Pero esto ha sido bien analizado por estudios bibliometricos y bibliográficos que indican que la edad de
oro de la diversidad intelectual no fue como creiamos en 1960, sino en el 70 y que en los 90 a los
franceses no les fue nada mal.
* Sin embargo el chauvinismo y el sectarismo siempre están aquí dando vueltas, antes se tardaba décadas
en traducir a los ingleses, alemanes, americanos o italianos, ahora tal vez menos pero siempre
infinitamente mas lentamente que el castellano.
* ¿Que importa que Le Monde sea apenas una sombra de lo que supo ser, que Le Nouvel Observateur
tenga que escandalizar con sus tapas porque sino quien lo compraría? ¿Que importa que K.S Karol, que
nos ilustraba a fines de los 60 con sus crónicas de una Rusia que aun amenazaba, termine descubriendo
que a lo mejor el padrecito Stalin no fue tan desgraciado como creiamos? Que impronta si los numerosos
libros que se tildan en Auschwitz y Birkenau son traducciones del alemán o del ingles? ¿Que importa que
solo haya un recordatorio inteligente del Mayo francés en idioma francés siendo que los anglosajones lo
han tratado mas y mejor?
* ¿Que importa que los hoteles del Barrio XVI cobren fortunas por piojeras o casi? ¿Que importa que
comer en el Café Merlin en los pasillos de L'Ouvre frente a la pirámide mayor nos reviente con un
almuerzo ni tan tan ni muy muy por 25 francos? /Que importa que la entrada cueste 8 euros si el esta mas
hermosos, reacondicionado y maravilloso que nunca?
* ¿Que importa gastarse los zapatos y derrumbarse de cansancio si en un par de horas podemos estar
frente a frente a La Victoria de Samotracia, La Gioconda en su novisimo hogar en la sala 6 del primer
piso, a Diana cazadora y a decenas o centenares de pinturas florentinas, italianas y de esculturas griegas
que nos hacen suspirar de emoción y nos hacen penar por el tiempo hasta que las volvamos a ver? ¿Que
importa si las atribuciones de patrimonio dicen pacatamente "encontrado o descubierto" de obras de arte
que son auténticamente griegas, egipcias o italianas y que las expediciones napoleonicas usurparon para
el bien de la humanidad?
* ¿Que importa si haciendo cabriolas en vez de tomarnos un taxi decidimos viajar en metro, pasar por la
Ciudad Universitaria, cambiar en Antony y finalmente tomar el Orlyval un maravilloso sistema de
transportes in pasajero que en un suspiro nos deja en Orly allí donde llegamos y salimos de París por
primera vez en 1969?
* Caminar por el Luxemburgo, mirar de soslayo a Notre Dame, pasear furtivamente por Les Halles habre
fracaso en el intento de ver al Cirque du Soleil, correr rapidisimo por la FNAC, caminar por Champs
Elyssees, comer en uno de sus trottoirs y afrontar el fresco de una primavera que tarda en parecer fue tan
pero tan lindo que querríamos haber inmovilizado al tiempo y acurrucarnos en este espacio?
* Lo dijo Hemingway en la década del 20, lo lei cuando viví en París en el 69 y lo vuelvo a sentir esta vez
quizás con mucha mas intensidad que otras. Que quien haya vivido en París al cumplir 20 años sabrá que
París será siempre una fiesta. Se ha cumplido una vez mas, haciendo nuevos amigos, visitando la Unesco,
dialogando mucho con Tulio del Bono, anudando nuevas relaciones laborales y diplomáticos no cabe
ninguna duda París es una fiesta. No se la pierdan.
* En el avión que nos devuelve a Madrid con una hora de retraso por presunto temporal en Madrid, e
imaginando que combinaciones de ropa haré, si podré dejar mi pesado bolso en la consigna de Barajas y
con ganas de verlo a Raffo y Miranda chica les digo bye hasta mañana con 48 horas de Madrid por
adelante que espero aprovechar y gozar tanto como las 60 evanescentes que vivi en París. Bye AP.
INTERLINK HEADLINE NEWS No. 3758 - del Domingo 15 de mayo de 2005 EDITORIAL DE
BORROSIDADES Y BORRO SI DADES. Editorialista invitado Christian Schwartz
* Por fin una nota interesante después de tanta mediocridad. Entre la indignación de los medios por la
liberación de María Julia Alsogaray un día, y la de Omar Chabán otro, apareció publicado en Clarín
Digital del viernes 13 de mayo por la tarde un editorial sin serlo En el portal Educ.ar había links a sitios
pornográficos http://www.clarin.com/diario/2005/05/13/um/m-975885.htm.
* El título es sentencioso, como todo editorial: En el portal Educ.ar había links a sitios pornográficos. Si
bien la breve nota hace mención a un informe (?) de una consultora (?) sobre la existencia de comentarios
o links en el weblog de Educ.ar, el contenido y el tono de la misma, para no usar palabras técnicas, dejan
traslucir cierta inoperancia, incapacidad o negligencia de quienes administran el portal o bien una
inseguridad intrínseca por parte de los sitios de Internet a los ataques de hackers o posteos "no adecuados"
que permite dar permiso a una limitación a los contenidos on line.
* Es muy curioso ver este tipo de contenidos en un medio que debería estar del lado de la promoción de la
libertad de expresión y la expansión de Internet, no únicamente como negocio que deje unos buenos
billetes, sino como instrumento de ampliar horizontes a nivel informativo, de entretenimiento y
educación, si es que podemos hacer una división analítica en tiempos de fronteras difusas y borrosas.
* Si de borroso hablamos, podemos decir que hay borrosidades virtuosas: sites fabulosos como el de la
National Geographic Society que es entretenimiento, información y educación en infinitos planos
cognitivos. Educ.ar sigue esa línea con un agregado extra: da espacios para crear ámbitos de construcción
colectivos, "multitudinarios", para expandir aquello que circula por nuestras neuronas, incluyendo,
obviamente, información, entretenimiento, educación.
* Los weblogs cumplen o permiten esa posibilidad. Una ventana para construir un "algo" compartido,
pero en el cual lo primero es asumir la propia responsabilidad de quien postea. Vamos. Los "hackers" y
los ataques a sitios adrede no nacieron con Educ.ar o los weblogs. Creo que ya eso es más que sabido (a
propósito, Clarín, ¿cubrió de igual modo el reciente ataque de hackers al sitio oficial del Gobierno de la
Provincia de Buenos Aires?).
* Pero, volviendo a lo borroso, hay también borrosidades "viciosas". ¿Cómo cuáles? Como la nota de
Clarín. La borrosidad viciosa implica tener poco claros ciertos conceptos de actitud frente a la vida. No
hablemos ya de Clarín como negocio, como actividad periodística (a propósito, antes de publicar bien
vale un llamadito para chequear aquello por publicar, no?) o como un espacio que tiene una fuerte
proyección pública.
* La nota de Clarín tiene borrosa la perspectiva de una sociedad más amplia, más rica, más interesante
que lo existente. Y también tiene borroso el reconocer que caminos, que instrumentos hay para avanzar
hacia un algo que no se quede en la mediocridad cotidiana.
* Aquí se pone en juego una postura editorial por parte de un medio de comunicación. No tiene la
rutilancia de los títulos pomposos, pero sí lo medular de cómo ciertas pequeñeces de los márgenes
muestran más de uno que lo que está puesto en vidriera y a la calle. Lo que hay por detrás aquí es una
actitud de vida. Y sí, hay que ser insistente.
* En definitiva, no hay mal que por bien no venga: la nota de Clarín nos ha puesto en claro que la
confusión reina. Y reina en el centro de la prolongación on line del diario más vendido de la Argentina.
Lo cual no es poco.
* No hay caso, che. Una de mis frases de cabecera es la de un viejo pensador alemán (a pesar de que en
ese entonces Alemania como estado no existía) del siglo XVIII: Georg Christoph Lichtenberg. Se escribió
hace tiempo, pero parece que tiene una solidez que va en camino de ser tan consistente como las
Pirámides del Nilo.
* La frase parece muy corta pero no lo es tanto: "Das viele Lesen hat uns eine illustrierte Barbarei
zugezogen". Es algo así como que el mucho leer nos ha proporcionado una barbarie ilustrada.
* Lectores astutos, busquen muñecos para poner sayos. Christian Schwartz blog
http://tilcarallajta.blogspot.com/.
* NB Mas claro echenle negro. Y si ya volvimos de una Madriz maravillosa y nos atajo un temporal de
mierda. Bye hasta mañana AP cuando se lanza la campaña de alfafetizacion rama capacitacion. Por fin.
15.000 docentes de todas las provincias en las gateras asi da gusto