BAILARINA BOTERO.

Este cuadro es la bailarina dibujada por Fenando Botero. La bailarina esta

en un salon de baile, sujetada en la barra mientras hace un ejercicio.

La bailarina viste un tutú, color blanco crema conjuntado con unos zapatos
de baile rojos cuya cuerda le llega casi hasta la rodilla, con el mismo color
rojiceo una orquilla en su pelo y unos pendientes colgantes a conjunto. Su
melena larga en coleta que le llega un poco mas abajo que la axila. La
mujer de este cuadro como todas las mujeres que pinta el autor muestra
signos de elegancia con su mirada seria y por las formas que la atuendan.
Una de las partes mas curuiosas del cuadro es el reflejo que produce la
bailarina en el espejo le da un toque mas especial y bonito con las formas
sombras y colores en recordatorio a su país, Colombia.

Esta obra, llamada Bailarines Argentinos no es ninguna excepción. Muestra

una pareja voluptuosa bailando tango pagaditos, con los ojos
apasionadamente cerrados. El rojo del vestido concuerda bien con la pasión
del baile e igualmente la camisa y la corbata del hombre. El negro puede
connotar su seriedad y también la elegancia, no del sitio en donde están,
sino la del baile. En este caso quiere exagerar el erotismo que provoca la
danza del Tango en Argentina. Asimismo quiere entrever, que a partir del
año 2000, en el Festival Buenos Aires Tango, en el Centro Cultural
Recoleta -Patio del Aljibe-, el día 11 de diciembre, hizo su presentación su
gran amiga y cantante y compositora de Tango para Chicos, Graciela Pesce.
Lo que se conoce de ella a través de Fernando Botero es que esta mujer
inauguró "un estilo inédito en el género del Tango", Y lo que Botero quiere
representar en esta obra es la inmortalidad del tango. Pensaría entonces con
los objetos que hay alrededor de la pareja, que este baile es un vicio que no
muere (colillas de cigarrillos, vino y sexo).

En la vida real las calles se convierten en duros colchones para los

vagabundos y necesitados, y en la pintura de Gonsalves vemos esta
situación de forma mucho más idealista, menos cruda, más imaginaria.

1)
-Al inicio la lectura, el lector desconoce el tiempo en el que transcurre los
hechos que viven ambos personajes (Aureliano Buendía y José Arcadio
Buendía).
Dado el siguiente fragmento se requiere de un lector que tenga pleno
conocimiento de cómo era el mundo varios años atrás, para obtener una
compresión lectora más eficiente.
2)
el autor no propone un marco temporal preciso, puesto que los
acontecimientos del pueblo y de la familia Buendía, en el libro original, se
repiten varias veces provocando un confusión por parte del lector.
3)
Los saltos temporales son aquellos recursos literarios que retroceden o
adelantan la acción de un tiempo. En la novela de cien años de soledad,
este se muestra muy bien a partir de las primeras líneas presentes en el
fragmento. Aureliano Buendia recuerda una actividad que realizo justo con
su padre años atras, este hecho ocurre en la aldea de Macondo, donde
narrador se las arregla para engachar ambas historias, y asi narrar una
nueva aventura. La acción de retroceder el tiempo, es el que se hace
presente en este fragmento y se la denomina analepsia.