LUIS BARRAGÁN Y EL USO DEL COLOR

Luis Barragán, fue un arquitecto Mexicano, nacido en el año 1902, teniendo como

característica principal el diseñar espacios que lleguen a generar emociones, Barragán

argumentaba que: ‘’UNA ARQUITECTURA QUE NO PROVOCA NADA NO

DEBERÍA LLAMARSE ARQUITECTURA’’, llegando a ser precursor de un

movimiento denominado arquitectura emocional. Otro logro para el arquitecto es la

simbiosis cultural que llego a crear entre la arquitectura vernácula Mexicana debido a los

elementos de las añoranzas de su niñez y la arquitectura popular Europea, tomando lo

mejor de ambas culturas fusionadas, lográndolas integrar satisfactoriamente en muchas

de sus obras y como no hablar de ‘’LA LUZ Y EL COLOR’’ los cuales fueron elementos

esenciales en su arquitectura, llegando a ser el color uno de los elementos íconos de su

arquitectura, por la paleta de colores que utilizaba y mediante la luz creando espacios con

dinamismo, intimidad y emociones, representando ese juego de luces en los muros

horizontales y es que para Barragán cada muro era un lienzo, en el cual experimentaría

todos aquellos juego de luces, logrando proyectar así una sensación de una arquitectura

siempre viva, la cual se encuentra en movimiento por los suaves toques de los rayos del

sol.

Al observar la arquitectura de Luis Barragán observamos que sus obras son de carácter

autobiográfico, básicamente dejo un legado que narra su vida, siendo muchas veces su

trabajo sustentado por conceptos personales debido a aquellos recuerdos y reflexiones

que fue obteniendo a lo largo de su niñez y juventud, su arquitectura revive elementos de

las añoranzas que él tuvo, como las haciendas y los muros blancos de cal quemada; el

haber vivido gran parte de su vida en un pueblo donde la arquitectura llegaba a

armonizarse con la naturaleza, provocó que desarrollara ‘’sensibilidad’’ la cual se ha visto

plasmada en la mayoría de sus obras.

¿Qué sensaciones buscaba representar Barragán?

Buscó el ‘’SILENCIO’’ buscando que siempre prive el murmullo del silencio, buscando

mayormente en sus fuentes, diciendo así ‘’En mis jardines, en mis casas, siempre he

procurado que prive el plácido murmullo del silencio, en mis fuentes canta el silencio’’,

la ‘’SOLEDAD’’ argumentando que dicho estado ayudaba a las personas a encontrarse

uno mismo, la ‘’SERENIDAD’’, Procurando que los espacios sean habitables y fomenten

serenidad, busco lograr esta sensación con una paleta de colores vivaces y la combinación

de elementos horizontales, ‘’ALEGRIA’’ con lo colorido de sus muros, puertas y varios

elementos que fue representando por la arquitectura vernácula, Barragán decía:

‘’ UN TRABAJO SE ACERCA A LA PERFECCIÓN CUANDO EN SU SOLEDAD SE

DISFRUTA SU ALEGRÍA, SERENIDAD Y SILENCIO’’, en palabras más simples que

la gran arquitectura expresa una alegría, serenidad y silencio.

EL COLOR

Mediante el color Barragán supo encontrar aquella esencia visual del Mexico vernáculo,

un Mexico representado por las fiestas, bailes y comidas típicas, la capacidad que logró

para expresar en sus proyectos el colorido del folklore mexicano es algo indudable de

negar. Logra llegar a un nivel artístico incuestionable. Él logra que su arquitectura no sea

solo habitable, sino también deleitable por la vista, mostrando una escultura monumental

y llegando muchas veces a crear una plasticidad sorprendente, organizando los espacios,

con una gama de colores, en los que al penetrar la luz en el espacio redefiniría a cada hora

del día su propiedad, crea así una nueva forma de diálogo entre el paisaje, muros y árboles.

Es imposible decir que Barragán no fue un maestro del uso del color, debido al fuerte

contraste de los elementos arquitectónicos con el medio natural, además de que fue un
influyente arquitecto por su visión al campo paisajista, Luis Barragán aducía que él no

pinta verdes, que aquello se lo dejaba a la naturaleza, teniendo como resultado que en la

mayoría de sus obras se observa la integración que logra crear con la naturaleza ,

respetando indudablemente el entorno natural ya existente, Barragán resulto ser un genio

en el dominio del color. Su habilidad para dominar la luz y su buen criterio con los matices

que uso son la principal característica de sus proyectos. Pero el color va más allá de lo

evidente, en si lo que resalta en sus obras a primera vista es el color, en términos más

arquitectónicos en realidad es que el buscaba un enfoque emocional, uno emocional, a

través del color, materializando así este concepto, la utilización de colores cálidos logran

ambientar los espacios , volviendo acogedores los cuales iban combinados con los juegos

de luces y sombras que incitan a aquel encuentro de emociones con las personas, Barragán

fue un genio porque usó el color y la iluminación como una herramienta para proyectar

serenidad , espiritualidad y demás sensaciones que hicieran que las personas se

encuentren tranquilas. Y como no mencionar a Jesús Reyes Ferreira , el cual influye tanto

en Barragán que este terminó agregando la misma gama de colores como el rosado , rojo

, naranja; Básicamente el color ha sido un elemento que se ha tenido que interpretar

muchas veces en los proyectos de Barragán , el color no es solo un color , el color tiene

un motivo en sus obras que va más allá de una estética , el color llama la atención pero

más que llamar la atención , logra seducir al ojo humano y logra introducirse en el mundo

sensible de las personas, trayendo recuerdos, emociones y demás sensaciones.

“AMARILLO’’ Barragán decía que este color era el menos utilizado en la arquitectura,

debido a que este muchas veces llegaba a irritar a las personas, sin embargo, él supo

trabajarlo muy bien en espacios como los vestíbulos y en pasillos. El mismo Barragán

comentaba: “el color es un complemento de la arquitectura, sirve para ensanchar o achicar

un espacio. También es útil para añadir ese toque de magia que necesita un sitio. Uso el
color, pero cuando diseño, no pienso en él. Comúnmente lo defino cuando el espacio está

construido. Entonces visito el lugar constantemente a diferentes horas del día y comienzo

a ¨imaginar color¨, a imaginar colores desde los más locos e increíbles. Regreso a los

libros de pintura, a la obra de los surrealistas, en particular De Chirico, Balthos, Magrite,

Delvaux y la de Chucho Reyes. Reviso las páginas, miro las imágenes y las pinturas y de

repente identifico algún color que había imaginado y entonces lo selecciono.” Aunque la

obra de Barragán usa planos completos pintados de color brillantes y contrastantes, no

resulta incómodo el estar en varios de sus espacios en las distintas estaciones del año, sus

muros pintados de rosa y naranja brillante, sus pasillos amarillos inundado de luz, los

cuales eran típicos en varias de sus edificaciones, un muro lila detrás de un cactus verde,

son algunas de las combinaciones con las cuales Barragán intentó capturar su obsesión

con la "serenidad, silencio, intimidad y asombro," fusionando asi la cultura regional y el

paisaje que lo rodea. La casa Gillardi es un claro ejemplo de ello, debido a que se observa

cómo es que Barragán logra integrar forma y color como una sola unidad, ocupándose

desde un inicio en las texturas y el color que utilizaría para varios de sus muros, él busca

aprovechar cada muro para poder crear aquellos efectos de baño de luz, logrando sus tan

conocidas diversidad de sensaciones que han logrado cautivar y sorprender a muchos

espectadores de su arquitectura.

La luz natural es uno de los elementos más resaltantes en el arquitecto, puesto a que gran

cantidad de sus obras han logrado demostrar que este elemento marca su estilo

arquitectónico entre la luz y formas, para él este elemento afecta de manera directa en el

estado de ánimo de las personas, pero ¿Cómo logra crear este juego de luces? Barragán

en realidad utilizo elementos sencillos, elementos cotidianos y es que eso hace rico sus

proyectos, el cómo con elementos tan sencillos logra crear tremendas sensaciones;

manipuló los espacios interiores mediante huecos y ventanas, logrando que aquella luz
natural que entra por la ventana modifique las tonalidades de los elementos y es que es

ahí cuando el arquitecto buscaba la unidad entre el color y la luz , debido a que Barragán

visitaba los espacios ya construidos en distintas horas del día para poder observar cómo

es que se realizaba la incidencia de la luz en los distintos espacios, el color era un

complemento de la arquitectura, debido que mediante a el podemos dar la sensación de

que un espacio es reducido o resulta amplio.

En varios libros y páginas web que pude leer se habla mucho de lo que provoca la luz y

el color, una versatilidad de sensaciones al cruzar de una habitación a otra, el analiza bien

cada espacio para crear aquella sensación que quiere transmitir, pero más allá de centrarse

en espacios interiores, también utilizó dichos elementos en espacios exteriores, como los

muros, los cuales fueron elementos resaltantes debido al volumen y escala , creando así

no solo muros si no elementos que expresarían mediante su textura , el color , las sombras

y muchas veces los efectos de la luz.

De todo lo antes ya mencionado, para entender de una manera más práctica las

características de Barragán, hablaremos de su Casa-Estudio, en la cual se evidencia su

gusto personal, adaptando aquellos rasgos de la arquitectura Vernácula Mexicana, se

encuentra ubicado en un barrio popular, mostrando una fachada sobria, pasando

inadvertida por todo el barrio, creando en su primera estancia una especie de zaguán con

una luz teñida por el vidrio amarillo que utilizó mediante el cual busca preparar los

sentidos del visitante para todo el recorrido que realizará, en un segundo plano se observa

una fuente de luz que logra incidir sobre el ambiente continuo el cuál es acompañado por

muros rosas, generando sombras rosadas por el color blanco de la escalera.

En comparación con la fachada sombría de la calle, la fachada interna muestra un diálogo

de la casa con el jardín, debido a la presencia de un gran ventanal, es en este espacio es

donde se logra evidenciar como es que Barragán logra estudiar los huecos y las entradas
de la luz. Trabajando con sensibilidad toda la estructura y es tan pulcro como es que logra

crear además de una sensación de serenidad, notar la presencia de la religión, la cual se

ve reflejada en el ventanal con una estructura liviana que logra crear una forma de cruz.

Lo más representativo a lo largo de la casa es el color amarillo, el cual se encuentra

presente en diferentes espacios, ya sean como elementos decorativos en cuadros y en

algunos casos como elementos constructivos como es el caso de las vigas del taller,

Barragán decía : ‘’El amarillo es el color que más cantidad de luz reflejan y por tanto, su

contemplación estimula más células del aparato visual’’, logrando así deducir que el

amarillo era el color que irrita más a las personas, debido a su gran intensidad luminosa ,

no era recomendable para ambientes como una cocina , una habitación, debido a que el

color distrae notablemente, pero rescata que el amarillo era perfecto para aquellas zonas

de paso como lo eran los ascensores, pasillos y otros, es ahí cuando se entiendo por qué

el uso de dicho color al ingresar en su casa, pero su profundización y el estudio del color

logra que pueda utilizar el amarillo de una manera más sutil en espacios inimaginables,

como es el caso del taller, que solo lo logra utilizar en su techo. Pero ¿Es el amarillo el

único color que Barragán logra profundizar en su casa? En realidad, Barragán logra crear

un juego de colores, texturas y sombras en los espacios exteriores de la casa, por ejemplo,

en la terraza se logra visualizar el juego de muros los cuales logran convertir el espacio

en un laboratorio cromático y no solo eso, sino proyecta una fusión de luces y sombras.

En conclusión, es complejo hablar de todo el trayecto que ha logrado tener Barragán, y

es que hay tantos puntos por tocar, como lo importante que es la religión y como se

evidencio en varias de sus obras arquitectónicas, pero cabe resaltar que Barragán es un

arquitecto ilustre, que nunca perdió aquella identidad cultural, no olvido sus costumbres

y su México folclórico en el que vivió y busco representar todas aquellas añoranzas

mediante los espacios como las haciendas , el uso del color representativo y para darle un
valor agregado logra crear una fusión entre la luz natural con la utilización del color,

creando así no solo espacios iluminados , sino espacios que provoquen sensaciones, que

generen emociones pero no buscaba esto como una meta sino más que todo un producto

de la obra misma.
BIBLIOGRAFÍA:

YUTAKA SAITO(1994). LUIS BARRAGÁN. BALDERAS 95,México D.F.: EDITORIAL LIMUSA S.A.

http://www.architecthum.edu.mx/Architecthumtemp/luisbarragan/Gonzalez.htm

http://www.aulabierta.org/ensayo-luis-barragan.html

http://paisajimopueblosyjardines.blogspot.com/2012/01/el-color-en-la-obra-de-luis-

barragan.html