15 pasos para la producción

Los siguientes 15 pasos cubren las etapas de produccioó n involucradas en

una produccioó n ambiciosa. Una vez que obtenga una idea general del
proceso, puedes ajustar las cosas de acuerdo a las dimensiones de la
produccioó n que tenga en mente.

1. El paso maó s importante es el primero: identificar claramente las

metas y objetivos de la producción.

Si no hay un entendimiento claro de las metas y propoó sitos de una

produccioó n seraó imposible evaluar su eó xito. (¿Como puede saber si ha
llegado a alguó n lugar si no sabíóa hacia donde iba?)

¿Es el objetivo instruir, informar, entretener o posiblemente generar

sentimientos de orgullo, o necesidades sociales, religiosas o políóticas?
Posiblemente, el propoó sito de la produccioó n sea crear un deseo en la
audiencia que los lleve a alguna accioó n.

La mayoríóa de las producciones por supuesto tienen maó s de una meta.

2. El paso siguiente es, identificar y analizar su target o audiencia

específica.

Basado en elementos como sexo, edad, estrato socioeconómico, nivel

educativo, etc., los contenidos de un programa diferiraó n.

3. Analice producciones similares hechas en el pasado. Si va a cometer

errores, por lo menos que sean nuevos.

Preguó ntese, ¿En queó difiere su propuesta de los eó xitos o fracasos

anteriormente realizados? ¿Por queó funcionaron y por queó no? Por
supuesto, debe tomar en consideracioó n la diferencia de eó pocas, locaciones
y audiencias. (Los estilos de produccioó n cambian raó pidamente.)

4. El proó ximo paso es, determinar para el productor o patrocinador el

costo total de la producción. Obviamente, el cliente o anunciante
requiere de una retribucioó n para su inversioó n. Aunque vamos a hablar de
los costos de produccioó n mas adelante, queremos dejar claro que
podemos justificar el costo de produccioó n en teó rminos de cierta ganancia
en relacioó n a la inversioó n.

Para ello tendraó que hacerse maó s preguntas. Primero, ¿Cual es el nivel
probable de audiencia? Debe tomar en cuenta si acaso seraó una
presentacioó n uó nica o si mas bien, los costos de produccioó n podraó n ser
amortizados en el tiempo presentando el programa a otras audiencias.

Generalmente, mientras mayor la audiencia mas rentable la produccioó n

para clientes y patrocinadores. Pero los nuó meros no lo dicen todo.

5. El paso siguiente es, escribirlo todo. Existen varios pasos que

cimentaraó n la estructura entre la propuesta inicial al guioó n final de
produccioó n. Como recordaraó ya vimos los argumentos y propuestas de
programa en un moó dulo anterior.

Una vez que la propuesta o argumento es aprobado, se requiere un guioó n

completo. (Recuerde que estamos hablando de una produccioó n de
envergadura.)

La primer versioó n del guioó n es casi siempre la primera de muchas

revisiones. Durante el proceso de revisioó n, una serie de conferencias de
historia o conferencias de guioó n toman lugar mientras el escrito es
examinado por algunas de las personas clave. Durante estas sesiones,
asuntos como el perfil de la audiencia, ritmo, problemas con sub-grupos
eó tnicos y religiosos, etc., son solucionados y son consideradas ideas
alternativas.
El producto de todo ello es una versioó n del guioó n maó s o menos aceptable
para todos. No obstante, eó sta versioó n probablemente no seraó la definitiva.
En algunos casos alguna escena puede estar siendo modificada en el
mismo momento de su grabacioó n.

Dependiendo del tipo de produccioó n, un storyboard puede ser necesario.

Un storyboard consiste en dibujos de las escenas clave con los diaó logos
correspondientes, sonido, efectos, muó sica, etc. Es una especie de "comic"
con detalles de produccioó n.
6. El siguiente paso es organizar una plan tentativo. Generalmente el díóa
líómite de transmisioó n o de distribucioó n determinara el plan de produccioó n
(la tabla de tiempos escrita que lista el tiempo destinado para cada paso
desde el inicio hasta el final de produccioó n).

Cuando no se planifica cuidadosamente puede no llegarse a una

importante fecha líómite, y puede incluso llegar perderse la produccioó n.

7. En esta etapa el personal faltante es integrado a la produccioó n. Ademaó s

del productor y el guionista, el personal clave incluye el gerente de
produccioó n, director y en general los miembros del equipo creativo. El
personal general, que incluye el equipo teó cnico generalmente es
contratado o asignado maó s adelante.

8. El paso siguiente consiste, si la produccioó n no es realizada en estudio,

en decidir las principales localizaciones. En una produccioó n de
envergadura un cordinador de localizacioó n o gerente de localizacioó n es
contratado para encontrar y coordinar el uso de las locaciones sugeridas
en el guioó n.

9. El paso siguiente consiste en tomar algunas decisiones sobre el talento,

vestuario y los sets.

Dependiendo del tipo de produccioó n, se pueden llevar a cabo audiciones

en esta etapa como parte del proceso de casting (seleccioó n de las
personas para los diferentes roles). Una vez que se toman las decisiones,
los contratos son negociados y firmados. (Si tiene la suerte de poder
contar con actores conocidos, es probablemente porque ya habíóan sido
seleccionados previamente en la pre-produccioó n.)

Una vez que el talento o actores son contratados, la seleccioó n del

vestuario puede comenzar.

El escenógrafo revisaraó el guioó n, probablemente realice una

investigacioó n y entonces discutiraó sus ideas con el director. Una vez que se
llegue a un acuerdo, presentaraó bocetos de los sets para una aprobacioó n
antes de comenzar con la construccioó n.

10. Toma las decisiones sobre las necesidades y el personal restante de

produccioó n. En esta etapa pueden llevarse a cabo acuerdos sobre el
personal teó cnico clave y las facilidades de produccioó n. El transporte,
abastecimiento o catering (por medio de camiones de alimentos y
bebidas) y hospedaje en locacioó n (para estadíóas nocturnas) debe tambieó n
ser negociado.

11. En las grandes ciudades y muchos paíóses no es posible solamente

llegar en la locacioó n deseada y comenzar a grabar. Deberaó obtener
permisos de acceso, licencias, fianzas o garantías y pólizas de seguro.
A excepcioó n de noticias y segmentos documentales muy cortos, los
permisos son invariablemente requeridos. Muchas locaciones interiores
semi-puó blicas, como centros comerciales exigen tambieó n permisos de
grabacioó n.

12. Seguó n el progreso de la produccioó n, las inserciones del programa

pueden ser seleccionadas y grabadas por una segunda unidad de trabajo.
Durante esta fase pueden llevarse acuerdos para grabar y adquirir los
derechos de uso de videos pre-existentes, imaó genes fijas y graó ficos.
Muchas veces es posible ubicar y adquirir material existente de films o
videotecas en varias servicios especializados, que ahorra costos de
produccioó n o permite obtener una toma (histoó rica por ejemplo) imposible
de obtener por otros medios.

13. Dependiendo del tipo de produccioó n, el ensayo puede llevarse a cabo

minutos o díóas antes de la grabacioó n. Las producciones grabadas en
caliente (sin parar a excepcioó n de problemas mayores) deben ser
completamente ensayadas antes de comenzar. Esto incluye lecturas,
ensayos de caó mara y uno o maó s ensayos generales con vestuario.

Las producciones al estilo cinematograó fico con una sola caó mara, son
grabadas escena por escena. Los ensayos generalmente se llevan a cabo
poco antes de grabar la escena.

14. Completadas las tomas, las cintas deben ser revisadas por el
productor, el director y el editor quienes toman decisiones sobre la
edicioó n. Para producciones de cierto calibre esto se hace tradicionalmente
en dos fases.

Primero se lleva a cabo una edicioó n en off-line, usando copias de las cintas
originales. Las decisiones tomadas durante la edicioó n en off son
usualmente editadas en una copia con coó digo de tiempo correspondiente
a las tomas originales. Usando estas cintas editadas y una bitaó cora de
edicioó n (lista de decisiones de edicioó n) como guíóa, el productor puede
continuar en la edicioó n en líónea (On-Line), donde es usado equipo mas
sofisticado (y costoso) para crear el master editado, que es la versioó n final
de la produccioó n. Durante esta fase de edicioó n On-line se llevan a cabo
todos los ajustes necesarios de sonido, balance de color y efectos
especiales.

A medida de que se incrementa el uso de sistemas no-lineales digitales de

alta calidad (seraó discutido posteriormente), la necesidad de efectuar
ediciones en off-line para posteriormente editar On-Line estaó siendo
superada, o al menos seraó una opcioó n. En virtud de que la edicioó n es un
importante paso creativo, la desarrollaremos en detalle maó s adelante.

15. Aunque la mayoríóa del personal de produccioó n habraó concluido su

trabajo una vez que produccioó n esteó en esta fase todavíóa hay mucho que
hacer en el seguimiento de la produccioó n. Cuentas fnales son pagadas,
estados financieros cerrados, y el eó xito o fracaso de la produccioó n es
determinado. En las transmisiones de televisioó n, existen ratings; en la
televisioó n institucional puede haber pruebas, evaluaciones o simplemente
retroalimentacioó n del espectador para ser considerados.