Propuesta para clase del 28/2 NYU elaborada por Mg.

Jorge Zuzulich

WRITING II: Methods of Inquiry

Instructor: Jacqueline Bishop

(RE)WRITING ORAL HISTORY

Parte 1

Visualización del video Granada, de Graciela Taquini y de la primera secuencia

(0:00 hasta 3:00) de Bloqueadores, registro de la performance de Andrea Fasani
realizado por Carolina Andreetti.

Total tiempo de visualización: 9 minutos aproximadamente

Sugiero ingresar al sitio:

http://www.museodelamemoria.gob.ar/page/educacion/id/46/title/Gu%C3%ADa-
para-recorrer-la-muestra-30-(treinta),-de-Andrea-Fasani

Parte 2 - Desarrollo de contenidos y diálogo con alumnos

Síntesis de los contenidos a desarrollar

Quizá el arte contemporáneo se plantee como el territorio para la captura tanto

de la memoria histórica como de la intimidad. En este sentido, es probable, tal
como lo indica el historiador francés Ivan Jablonka, que las relaciones entre
escritura histórica y artística (la literatura en su análisis) sean más profundas de
lo que creemos y que el arte sea una de las posibilidades para la explicación de
lo real.

Para contextualizar mi exposición, podría decirles que la oralidad ha cumplido un

rol central para reconstruir la historia reciente de la Argentina, en especial del
tramo comprendido entre 1973 y 1983, es decir, el de la última dictadura militar.
En ella, los testimonios de los detenidos-desaparecidos fueron centrales y la
recopilación de los mismos en el libro Nunca más. Informe final de la Comisión

1
Nacional sobre la Desaparición de Personas (1985), que es el paradigma de
dicho proceso.

El video Granada, de Graciela Taquini, presenta de manera magistral la tensión

entre el testimonio de Andrea Fasani (artista y ex detenida-desaparecida) y la
interferencia de dicho testimonio por la propia directora, la videasta Graciela
Taquini.

Esta interferencia se plantea dualmente: Taquini interviene con sus indicaciones

de apuntadora el discurso oral, pero a la vez, el artístico (Fasani es performer, el
cuerpo es su instrumento de creación); esto último a partir de la fragmentación
propuesta por los planos cortos y detalles.

A la vez, de manera paradojal, Fasani, quien en toda su obra propone un arduo

trabajo sobre la memoria, realiza los Bloqueadores (ver imágenes), objetos que
tienen por finalidad bloquear tanto el discurso oral como la escucha, entre otras
funciones.

Andrea Fasani. Bloqueadores, 2005. Objeto. 22x14x4cm cada uno

2
Andrea Fasani. Bloqueador auditivo, 2005. Dibujo. 43 x 29 cm

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ANEXO

FICHAS TÉCNICAS Y SINOPSIS DEL MATERIAL A VISUALIZAR

Granada

2005

6’

Dirección: Graciela Taquini

Cámara y edición: Ricardo Pons

Protagonista: Andrea Fasani

Premios: Mención de honor Salón Nacional 2005.

Tercer premio Mamba/Telefónica 2005

Instalado en la Galeria La Compagnie, Marsella, Francia para el Festival Instants

Video.

https://vimeo.com/159756945

Basada en el testimonio videográfico de la artista Andrea Fasani, una víctima del

terrorismo de Estado reinante en Argentina entre 1976 y 1983. Andrea por
primera vez se refirió a su cautiverio de cuarenta y cinco días en el año 1988, en
un video de que realizó para el archivo Witness dirigido por Peter Gabriel en el
año 1999. Graciela Taquini, seleccionó de ese relato videográfico solamente las
frases referidas a la memoria y como un apuntador se las dicta desde el fuera de
campo. Ha sido nombrada como Académica de número en la Academia Nacional
de Bellas Artes.

Basado en un testimonio videográfico de una detenida desaparecida que

realizara para el Archivo Argentina Witness dirigido por Peter Gabriel en 1999.
La protagonista del video y de la historia repite sus propias frases relativas a la
memoria que la directora dicta como un apuntador, o como un exorcista.
Granada tierra ensangrentada, tierra soñada.

4
Granada es un video encontrado que surgió cuando preparaba una video
instalación para el Museo del Arte y la Memoria de La Plata, para la cual elegí
únicamente las frases relacionadas con la memoria de un testimonio videográfico
que realizara la artista Andrea Fasani, mi alumna de historia del arte en 1979.
Andrea me había relatado en ese momento que, un año antes, en 1978, después
del Mundial había estado 45 días en cautiverio. Con el artista Ricardo Pons
concebimos una ambientación teatral de luces, tenebrista y barroca y una
cámara que recorriera el rostro. Esta puesta en escena de la puesta en escena
según Pablo Orlando subvierte de alguna manera el género testimonio de
desaparecido, no cuestionando la verdad sino subrayando los meandros y
contradicciones de la memoria. Desconfía de la confianza casi ciega en las
cabezas parlantes y en la reconstrucción lineal de las historias reflexiona
Gonzalo Aguilar, Para Rodrigo Alonso incita a la víctima a re-actuar sus
dichos…se genera una situación que convoca la relación torturador torturado
pero que al mismo tiempo parece exorcizarla. Otra fría noche de 1979, volvieron
a detener a Andrea ante mi vista para luego liberarla. Viví entonces la experiencia
más terrible de esos años de dictadura y esta obra nace de esa vivencia y de mi
amor y admiración por Andrea.

Bloqueadores

8’ 25”

(Visualización propuesta desde 0:00 hasta 3:00)

Andrea Fasani // Performance

Carolina Andreetti // Video

https://vimeo.com/134999171

Los Bloqueadores son objetos creados por Andrea Fasani para sobrevivir, para
resistir la realidad y el futuro inmediato. Su uso, individual y privado implica un
pleno ejercicio de la libertad individual: “me bloqueo o des-bloqueo cuando quiero
y necesito. Diseñados y realizados en un formato liviano y transportable,

5
teniendo en cuenta la urgencia o necesidad de utilización, se introducen y
accionan en distintas partes del cuerpo: Bloqueador bucal o del habla;
Bloqueador de ideas o nasal, con entradas por las narinas hasta llegar a la
hipófisis: Bloqueador cerebral para trepanaciones de diversa índole; Bloqueador
auditivo, externo y profundo; Bloqueadores sexuales vaginal y anal, inhibidores
del deseo; Bloqueador de la angustia y emoción, donde la colocación de un
dispositivo sobre la espalda y el pecho permite sumar placas contenedoras.

En 2013 comenzamos a registrar a los Bloqueadores en acción. Las

videoperformances se internan en la alienación cotidiana y en la enajenación del
usuario.

Biografías

Graciela Taquini

Graciela Taquini (Buenos Aires, 1941) es una artista y curadora argentina que
ha desarrollado la mayor parte de su producción artística en el área del video
experimental monocanal. Sus obras han recibido diferentes premios, entre ellos
el Premio de la Asociación de Críticos de Arte de la Argentina al mejor guion, el
Primer Premio del Festival Videobrasil, y en 2005 el Premio a la Acción
Multimedia, Asociación Argentina de Críticos de Arte.1 Ha sido apodada "la tía
del videoarte argentino" por su temprana participación e interés en dicha
disciplina tanto como investigadora de la historia del video argentino como por
su trabajo curatorial. En 2012 recibió la Premio Konex de Platino en Video Arte.

Andrea Fasani

Nació en 1953, en Bahía Blanca (BA). Artista autodidacta.

Es una sobreviviente del terrorismo de Estado; estuvo 45 días en el centro

clandestino de detención “El Banco”, donde pasó la mayor parte de su cautiverio
encerrada en un “tubo” calabozo de ínfimo espacio en total soledad.

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En 1977 se radica en BA. Desde 1987, realiza performances; a partir de 1993
comienza a trabajar junto al músico y compositor Jorge Mancini: Ciclo multimedia
Berlín Alexander Platz (1993), The Loft, Ciclo “Los desconciertos” (1994),
Fundación Esteban Lisa. En 1999 y 2001 presenta en el Museo de Arte Moderno
de Buenos Aires “El límite de lo humano” y “El despojo” con curaduría de Jorge
Haro.

En el 2000 es invitada a participar en el LEM-4th International Experimental

Music Festival, Barcelona, España y en el Primer Encuentro de Arte de Acción y
Performance. En el mismo año presentó O.S.A.G (Objeto Sonoro Argentino
Globalizado) en Puertas Abiertas, MAMBA-Gob. De la Ciudad de Bs.As.

En el 2004 presenta la performance “Bloqueadores” en IMPA- Fabrica Cultural.

En el 2005 es convocada a participar de la muestra “Quiénes Eran?” en el Museo

de Arte y Memoria de la ciudad de La Plata, donde instala sus Objetos para La
Resistencia: Bloqueadores, Válvulas y Artefactos (work in progress). Ese mismo
año recibe la mención especial del jurado de la Bienal Nacional De Arte/05/MBA-
MAC Bahía Blanca. En septiembre presenta el proyecto 30 (TREINTA) en la
galería Oficina Proyectista (BA), work in progress que ha instalado en diversos
espacios públicos (Plaza de Mayo, Iglesia de la Sta. Cruz), en galerías, museos
y universidades.

En 2007 crea Buque Factoría, junto a Claudia Toro, Santiago Pereson, Fabiana
Galante y Jorge Mancini, banda de investigación y experimentación sonora y
visual, que parte de la elaboración y manipulación de LPs de cerámica sobre
viejos giradiscos. Se han presentado en Cultura y Media (CCGSM); Ciclo Limbo
–MAMba/Alianza Francesa; Domus Artis; Archibrazo (BA); El Peladero (B.Bca);
Fase 2 (CCRecoleta); CCRicardo Rojas, Ciclo Cínico.

Integra el colectivo de arte La Mudadora.

Mg. Jorge Zuzulich

Curador, crítico de arte, investigador y docente universitario. Licenciado en

Gestión del Arte y la Cultura (UNTREF). Ha cursado la Maestría en Historia del
Arte Argentino y Latinoamericano (IDAES-UNSAM). Es doctorando en arte
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contemporáneo Latinoamericano por la Universidad Nacional de La Plata. Es
investigador y docente universitario de grado y posgrado en la Universidad
Nacional de Tres de Febrero (UNTREF), en Universidad Nacional de las Artes
(UNA), en la Universidad de El Salvador. Tiene a su cargo materias relativas a
la Estética de las Artes Electrónicas Ha ejercido funciones relacionadas a la
gestión universitaria tanto en UNTREF como en la UNA. Es curador y productor
de muestras sobre arte electrónico, así como de arte contemporáneo. Ha sido
Coordinador Académico del Programa Semillero (Artes Electrónicas en las
Escuelas de Nivel Medio), en el Centro Cultural Gral. San Martín. Se desempeñó
como Curador de Proyectos Artísticos Tecnológicos en la galería Arte x Arte. Es
miembro de la Asociación Argentina de Críticos de Arte. Ha ejercido la crítica
especializada en arte y nuevos medios y en fotografía en la revista Arte al Día y
escrito numerosos ensayos para revistas especializadas y en volúmenes
colectivos universitarios. Publicó los libros Intersecciones: tecnología,
naturaleza, subjetividad (2009), Performance. La violencia del gesto (2012) y La
certeza del error (2015) y ha sido compilador de los volúmenes 5.5
Videoperformance (2013), Del pensamiento continuo. Apuntes de/sobre
Norberto Griffa (2014) y Curaduría y arte. Perspectivas actuales (2014).