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HISTORIA

Podemos decir que el arte barroco inició en el año 1600 y se mantuvo hasta 1750, en el medio
de lo que conocemos como Renacimiento y período Neoclásico, época en la cual el catolicismo
en Europa reaccionó en contra de diferentes movimientos culturales que crearon una nueva
ciencia y una nueva religión; la Reforma Protestante. Al entrar la corrupción en la Iglesia Católica,
los mismos se dieron cuenta de que el arte podía ser utilizado como medio de propaganda y
control de ideas por lo que se dedicaron a contratar artistas para satisfacer a sus fieles por medio
del dramatismo. Como estilo de arte, surgió a principios del siglo XVIII y XIX en Italia y luego se
esparció por Europa.

ORIGEN DEL ARTE BARROCO


El arte barroco que se originó primeramente dentro del área de las artes plásticas para luego
extenderse a la literatura, teatro y música. Tuvo su origen en Italia durante el siglo XVII y logró
extenderse a lugares como Bélgica, Holanda e incluso América Latina, lugar en el cual fue
introducido por los artistas que viajaban en las expediciones desde Europa. El arte, surgió dentro
de un escenario político y religioso en Europa expresando la espiritualidad y el teocentrismo de
la edad media utilizando el racionalismo y el antropocentrismo propios del renacimiento.

EVOLUCION EN EL PERIODO DEL BARROCO

Barroco fue precedido por el Manierismo. En las pinturas, los gestos barrocos son más amplios
que los gestos manieristas: menos ambiguo, menos arcano y misterioso, más como los gestos
de la etapa de la ópera, una importante forma de arte barroco. Posturas barrocas dependen de
(contrapeso), la tensión dentro de las cifras que mueve los planos de los hombros y las caderas
en direccionamientos. Se hizo las esculturas parecen casi como si estuvieran a punto de
moverse.

Comenzando aproximadamente en 1600, el memorial de nuevo arte dio origen a lo que ahora
se conoce como el periodo barroco.

ARTE BARROCO

¿Qué es el arte barroco?

El arte barroco es considerado un estilo artístico que se desarrolló entre los siglos XVII y XVIII el
cual se muestra en diferentes disciplinas artísticas tales como la arquitectura, pintura, música y
literatura, caracterizado por la ornamentación de forma excesiva.

Características del arte barroco Origen del arte barroco Historia Importancia del arte barroco
Arquitectura en el arte barroco Escultura Pintura Representantes del arte barroco Ejemplos de
obras destacadas

CARACTERÍSTICAS DEL ARTE BARROCO


Entre las principales características y rasgos que podemos observar en el arte barroco podemos
mencionar las siguientes.

 Busca representar sentimientos interiores, pasiones, forma de pensar y diferentes


emociones.
 Sus temas incluyen tópicos religiosos que habían sido abandonadas por el Recentismo.
 Tiene sentido del movimiento, energía y tensión.
 Las luces y las sombras de su arte tienen fuertes contrastes.
 Su espiritualidad es intensa y se basa en martirios y apariciones.
 Procura representar de una manera correcta el espacio y la perspectiva.
 Sus cuadros están basados en el naturalismo.
 Los temas de la escultura barroca son profanos y mitológicos.
 Utilizaron de forma continua los desnudos dándoles mucha importancia.
 Tiene fuerza y monumentalidad, dinamismo y expresividad.

IMPORTANCIA DEL ARTE BARROCO


Este es uno de los periodos más importantes de la historia occidental ya que contribuyó en la
construcción de la identidad europea que buscaba una forma de escapar del clasicismo
proveniente del Renacimiento. Además, jugó un papel importante en los conflictos religiosos
que se daban en la época pues se enfrentó a los protestantes quienes construían edificios
sencillos y humildes para los cultos con construcciones elegantes, majestuosas y complejas, se
podría decir que el arte barroco actuó como la expresión estética de la Contrarreforma.

ARQUITECTURA EN EL ARTE BARROCO


En la arquitectura se adoptaron líneas curvas en lugar de rectas para lograr un mayor grado de
dinamismo y expresividad. Para ellos eran muy importante las fachadas y las adornaban de
grandes decoraciones por medio de cornisas y columnas griegas y romanas. Se puede afirmar
que era un estilo de decoración arquitectural. Los templos se construyeron usando plantas
circulares en lugar de rectas. En España, se introdujo a finales del siglo XVI, pero se utilizaron
materiales pobres y sombríos. Durante el período del barroco pleno, el arte barroco progresó y
se llenó de adornos eliminando los elementos herrerianos.

ESCULTURA
Llena de decoraciones con gran movimiento y dinamismo, sus imágenes mostraban pasiones
violentas y exaltadas. Introdujo diferentes contenidos religiosos y morales que cambiaron la
forma de expresarse. Predominaban los temas religiosos, hicieron del realismo una de sus
principales características, y crearon imágenes vestidas con minuciosidad. El principal cliente de
la escultura barroca fue la iglesia católica y luego la corte. Fabricadas principalmente en madera
policromada sus obras son utilizadas en los pasos de Semana Santa.

PINTURA
Se caracterizó por sus figuras llenas de claroscuros y expresión. Utilizaron la pintura al óleo pues
les brindaba mayor brillo y variaciones de color, viscosidad y cualidades. El lienzo fue el material
favorito de los pintores barrocos y la tendencia lineal y simétrica se perdió, pues los artistas
utilizaron más libertad en sus colores y movimientos. Pintaron temas como paisajes, naturaleza
muerta y hombres, dependiendo de los criterios propios de cada corriente artística.

REPRESENTANTES DEL ARTE BARROCO


Diego de Velázquez, quien fue uno de los más importantes representantes del mundo. Arte
barroco Qué es, características, origen, historia, importancia, obras

 Caravagio, pintor italiano considerado como el primer exponente barroco.


 Pedro Pablo Rubens, pintor de la escuela flamenca.
 Gian Lorenzo Bernini, destacado en escultura, arquitectura y pintura.
 José de Ribera, pintor y grabador español.
 Francisco de Zurbarán, pintor religioso y místico.
 Rembrandt, maestro de todas las épocas, destacado en pintura y grabado.
 Artemisis Gentileschi, pintora destacada entre todos los hombres

COMPOSITORES

La música barroca forma una parte importante de la música clásica. Se asocia con compositores
como Henry Purcell, Antonio Vivaldi, Georg Friedrich Händel, Johann Sebastian Bach, Claudio
Monteverdi, Ludwig Van Beethoven, entre otros. El período barroco vio el desarrollo de la
tonalidad diatónica. Los compositores e intérpretes de la época desarrollaron nuevas técnicas
de ejecución instrumental. La música barroca amplió el tamaño, la variedad y complejidad de la
ejecución instrumental, y también estableció la ópera como género musical. Muchos de los
términos y conceptos musicales de esta época se encuentran todavía en uso hoy en día.

LA MÚSICA DEL BARROCO


En materia musical se destacaron dos figuras de gran importancia histórica: el maestro alemán
Johan Sebastián Bach y el veneciano Antonio Lucio Vivaldi, conocido comoil prete rosso (el cura
rojo) dado a que el músico era sacerdote y pelirrojo.

LITERATURA BARROCA
En cuanto a la literatura, surgió la sátira, el culteranismo, el clasicismo y el conceptismo,
hablando principalmente sobre la vanidad, la vida humana y la crítica. Sus principales
representantes fueron Don Luis de Góngora y Francisco de Quevedo, autor del famoso soneto
satírico A una nariz, en la cual el autor hace referencia a su deforme nariz de una forma ridícula
y divertida.

LA ARQUITECTURA DEL BARROCO


Finalmente, en cuanto a la arquitectura, se vio nacer un estilo completamente nuevo en cuanto
a ornamentación, en el cual los detalles curvos, las molduras, columnas, dorados y repetidas
formas son protagonistas de las edificaciones. La aparición de elementos nuevos como la
columna salomónica, la cual se puede ver por ejemplo en el interior de la Basílica de San Pedro,
y el estípite.

COLUMNA SALOMÓNICA
Se genera una importante independencia entre el interior y el exterior, acentuando la luz como
elemento principal a la hora de diseñar, y los ostentosos detalles, por lo general de baja calidad,
simulando riqueza y pomposidad, jugando un poco con la falsedad. Esto se dio en la mayoría de
los casos, lo que no quita que se hayan utilizado elementos de alta calidad, como era el caso de
las alfombras persas, cerámicas, vidrios de carrá, etc.

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