El teatro terapéutico

“…el teatro nace cuando el ser humano descubre que puede observarse a sí mismo y
a partir de ese descubrimiento, empieza a inventar otras maneras de obrar…”
Augusto Boal

Desde el nacimiento nos vamos acostumbrando a interpretar “papeles” con los que nos
identificamos, que van conformando nuestro “carácter” y actuamos de acuerdo a estos modelos
repetitivos y creencias limitadoras que nos impiden el desarrollo hacia una vida más plena
y genuina.
El teatro como proceso creativo de autoexpresión, permite ir más allá de lo que es conocido.
Es un camino de conciencia, crecimiento y transformación, donde el proceso profundiza la
comprensión de las múltiples facetas que habitan en nuestro ser.

ANTECEDENTES
Konstantín Stanislavski, 1909: Teatro experimental. Técnicas de interpretación basadas en el
análisis psicológico que realizaba el actor al tratar de identificarse con el personaje.
Luigi Pirandello, 1917: Teatro psicológico. Desarrolla su concepción de teatro dentro del teatro.
Jacob Moreno Levy, 1921: Teatro de la espontaneidad. El 1923, junto a la psicoterápia de grupo
evolución a teatro terapéutico y psicodrama.
Fritz Perls: Creador de la Terapia Gestalt, vinculado al teatro desde su juventud, fue discípulo del
director teatral Max Reinhart en Berlin. Alrededor de los años 60, recupera el accionar teatral
como herramienta terapeútica.

CARACTERÍSTICAS
En el teatro terapéutico no se pretende formar actrices u actores. Aquí lo terapéutico enfoca la
toma de conciencia del sujeto en los aspectos de personalidad no integrados, las emociones
no expresadas, sus corazas corporales, la creatividad y espontaneidad negadas, a la hora de
comunicarse consigo mismo y con los demás; y como a través del gesto, el movimiento, el juego,
la percepción de los sentidos, la dramatización y la improvisación, puede lograrse la
autoregulación del organismo y su transformación.

EL GRUPO
Si en “el vivir” queremos concretar deseos, al practicar el gesto teatral, estos se “reviven”,
siendo observados por sí mismo y por el grupo, pudiendo así, ser analizados y transformados.
Trabajar en grupo abre un espacio seguro, donde el que participa, puede darse permiso para
liberar su espontaneidad (del latín: desde dentro), expresar emociones, miedos, fantasías,
deseos, dificultades, generando complicidad, colaboración, responsabilidad en un “atreverse”
lúdico, movilizador y comprometido.

OBJETIVOS
– Recuperar la espontaneidad, la desinhibición, la capacidad de juego.
– Fomentar la autoafirmación y la autoestima, que surge con la toma de conciencia de los factores
que la limitan o impiden.
– Adquirir nuevos recursos creativos y habilidades para conseguir objetivos y resolver conflictos,
dando respuestas adecuadas a una nueva situación o nuevas respuestas a situaciones antiguas.
– Mejorar las relaciones interpersonales y la capacidad de trabajo en grupo.
– Tomar conciencia de la expresión corporal, voz, gesto, escucha y silencio.
– Fomentar el darse cuenta y la escucha del momento presente, que lleva al cambio, a la
transformación.
METODOLOGÍA
Desde la visión de la Terapia Gestalt y las técnicas teatrales se trabajan:
– Técnicas de expresión corporal, proyección de la voz y el sonido, respiración, relajación y
ejercicios de sensopercepción.
– Exploración del espacio interno y externo. Ejercicios de visualización.
– Juegos de comunicación e interacción grupal.
– Desarrollo de la improvisación y la expresión en un trabajo de la escucha de sí mismo y del otro,
reconociendo el bloqueo, la negación, los límites, la apertura y la nueva respuesta.
Teatro terapéutico = necesidad de expresarse + seguridad de hacerlo + gusto por
arriesgarse + disfrutar + transformación.