NECESIDADES BASICAS DEL GRUPO FAMILIAR

Las familias vienen en diferentes formas y

medidas. En esta unidad vamos a examinar
qué es lo que hace a una familia ser familia,
también examinaremos los tres tipos más
comunes de familia. Hablaremos de la familia
nuclear, la familia matriarcal, la familia
extendida y las familias mezcladas.
En la familia, es donde se proveen los
recursos necesarios para satisfacer las
principales necesidades que todo ser humano tiene. Las principales son alimento,
vivienda, seguridad y educación.

Alimento
Es en nuestra casa donde se almacenan y preparan la mayoría de alimentos que
consumimos; especialmente cuando somos niños y no podemos valernos por
nosotros mismos, nuestros padres o familiares extendidos son quienes proveen
para que podamos tener algo que llevarnos a la boca. Los padres, son los
encargados de proveer para la alimentación de todos los miembros de la familia
especialmente los niños.
Vivienda
Desde que el ser humano dejó la vida nómada y se asentó en lugares para poder
cultivar la tierra también aparece la necesidad de una vivienda. Algunas familias
viven en casas propias, otras en casas alquiladas y muchos más en lugares que
les han prestado. Sin embargo es dentro del seno familiar que se provee el techo
necesario de manera que tengamos un lugar adonde volver de la escuela o del
trabajo.
Seguridad
La seguridad implica muchas cosas, la seguridad económica es aquella que
sentimos cuando nuestras necesidades de alimentación, ropa, estudios y vivienda
son satisfechas. Sin embargo la seguridad va mucho más allá, también existe la
seguridad emocional, esta es aquella que proveen la presencia de ambos padres
en el hogar y por supuesto la seguridad que lo que tenemos no no los va a quitar
nadie.
Educación
Finalmente, y no menos importante, para poder pasar de una generación a otra los
conocimientos, los valores, costumbres y cultura de nuestra sociedad es necesario
educar a los niños de manera que ellos puedan interactuar con sus semejantes en
el momento de ir al escuela, buscar trabajo o llegar a la vida adulta entre muchas
cosas.
Tarea:
En una presentación de PowerPoint o Google Drive explica la clase de familia que
tienes, nuclear o matriarcal. Además comenta cuál es la relación que mantienes
con tu familia extendida. Explica que tipos de relaciones existen con la familia
extendida, sea por afinidad o lazos sanguíneos.
CUIDADO DE LA FAMILIA (INFANTES, ADOLESCENTES, ADULTOS
MAYORES, PERSONAS CON NECESIDADES)

La adolescencia es un período de la vida en la que la

confusión es el aspecto dominante. En ella se inician
nuevas relaciones con los padres y también con el
exterior, se produce una ruptura con el mundo infantil.
Además los cambios fisiológicos también tienen que
integrarse en la vida de los adolescentes de manera
que estos puedan adaptarse a su nueva imagen
corporal.

ADULTO MAYOR:
Este es el término o nombre que reciben quienes
pertenecen al grupo etéreo que comprende personas
que tienen más de 65 años de edad. Por lo general, se
considera que los adultos mayores, sólo por haber
alcanzada este rango de edad, son lo que se conocen
como pertenecientes a la tercera edad, o ancianos.
El adulto mayor pasa por una etapa de la vida que se
considera como la última, en la que los proyectos de
vida ya se han consumado, siendo posible poder
disfrutar de lo que queda de vida con mayor tranquilidad. Usualmente las personas de la
tercera edad han dejado de trabajar, o bien jubilan, por lo que su nivel de ingresos
decrece en forma considerable, lo que junto con los problemas de salud asociados a la
edad pueden traer consecuencias en todos los ámbitos de su vida. Esta situación hace
que las personas de la tercera edad muchas veces sean consideradas como un estorbo
para sus familias, por lo que un problema creciente en la sociedad actual es el abandono.

PERSONAS CON NECESIDADES ESPECIALES:

PERSONAS DISCAPACITADAS:
Una discapacidad, según la Organización de la Salud,
''es toda restricción o ausencia de la capacidad de
realizar una actividad en la forma o dentro del margen
que se considera normal para un ser humano’’.
Las discapacidades pueden ser temporales o
permanentes, reversibles o incurables.
Las causas que provocan una discapacidad son
diversas. Entre ellas: enfermedades congénitas o
infecciosas, drogadicción durante el embarazo,
problemas al momento de nacer, parto prematuro, accidentes, traumas cerebrales,
desnutrición en la infancia, agresiones y maltrato.
Cuando una persona padece una discapacidad, su organismo generalmente compensa
sus limitaciones con el desarrollo del sentido del tacto y el oído, lo que les permite realizar
cualquier actividad, prescindiendo de la vista. Por eso, a las personas que tienen una
discapacidad también se les llama personas con capacidades especiales.
ORGANIZACIÓN
Las organizaciones son estructuras
administrativas y sistemas
administrativos creadas para lograr metas u
objetivos con apoyo de los propios seres
humanos, y/o con apoyo del talento humano o
de otras características similares. Están
compuestas por sistemas de interrelaciones
que cumplen funciones especializadas.
También es un convenio sistemático entre
personas para lograr algún propósito
específico.
Las organizaciones son el objeto de estudio de
la ciencia de la Administración, a su vez de otras disciplinas tales como
la Comunicación, la Sociología, la Economía y la Psicología.

Definición e Importancia
Una organización, es un grupo social compuesto por personas naturales, tareas y
administraciones que forman una estructura sistemática de relaciones de
interacción, tendientes a producir bienes, servicios o normativas para satisfacer las
necesidades de una comunidad dentro de un entorno, y así poder lograr el
propósito distintivo que es su misión. Es un sistema de actividades
conscientemente coordinadas formado por dos o más personas; la cooperación
entre ellas es esencial para la existencia de la organización. Una organización sólo
existe cuando hay personas capaces de comunicarse y que están dispuestas a
actuar conjuntamente para lograr un objetivo común. Es un conjunto de cargos
con reglas y normas de comportamiento que han de respetar todos sus miembros,
y así generar el medio que permite la acción de una empresa. La organización es
el acto de disponer y coordinar los recursos disponibles (materiales, humanos y
financieros). Funciona mediante normas y bases de datos que han sido dispuestas
para estos propósitos.
Existen varias escuelas filosóficas que han estudiado la organización
como sistema social y como estructura de acción, tales como el estructuralismo y
el empirismo. Para desarrollar una teoría de la organización es preciso primero
establecer sus leyes o al menos principios teóricos para así continuar elaborando
una teoría sobre ellos. Un camino sería clasificar y mostrar las diferentes formas
de organizaciones que han sido más, tales como la burocracia como
administración o elementos que componen la organización y que igualmente han
sido ya muy tratados, tales como el liderazgo formal e informal. Como
metodología, esto se llama investigación operativa y en el ámbito de las sociales
es el campo de estudio de la sociología de la organización. Un nuevo uso está
emergiendo en las organizaciones: la gestión del conocimiento. Típicamente, la
organización está en todas partes, lo que dificulta su definición independiente o sin
involucrarse en una aplicación particular.
 SECTORES PRODUCTIVOS

Los sectores productivos o económicos son las distintas

regiones o divisiones de la actividad económica, atendiendo al tipo
de proceso que se desarrolla. Se distinguen 5 grandes sectores
denominados primario, secundario, terciario, cuaternario y
quinario.

Sector primario
El sector primario está conformado por las actividades
económicas relacionadas con la transformación de los recursos
naturales en productos primarios no elaborados. Usualmente, los
productos primarios son utilizados como materia prima en otros
procesos de producción en las producciones industriales. Las
principales actividades del sector primario son la agricultura, la minería, la ganadería, la
silvicultura, la apicultura, la acuicultura, la caza, la pesca y piscicultura. Aunque algunos
consideran a la minería parte del sector industrial de las regiones.

Sector secundario
El sector secundario reúne la actividad artesanal e industrial manufacturera, mediante las
cuales los bienes provenientes del sector primario son transformados en nuevos
productos. Este sector se divide en dos sub-sectores: el industrial extractivo, que son la
industria minera y petrolífera, y el industrial de transformación como las actividades de
envasado, embotellado, manipulación y la transformación de materias primas y/o
productos semi-elaborados.

Sector terciario
El sector terciario se dedica, sobre todo, a ofrecer servicios a la sociedad, a las personas
y a las empresas, lo cual significa una gama muy amplia de actividades que está en
constante aumento. Ésta abarca desde el comercio más pequeño, hasta las altas finanzas
o el Estado. Es un sector que no produce bienes, pero que es fundamental en una
sociedad capitalista desarrollada. Su labor consiste en proporcionar a la población todos
los productos que fabrica la industria, obtiene la agricultura e incluso el propio sector
servicios

Sector cuaternario o de información

El sector cuaternario es un sector de reciente concepción que complementa a los tres
sectores tradicionales, con actividades relacionadas con el valor intangible de la
información, abarcando la gestión y la distribución de dicha información. Dentro de este
sector se engloban actividades especializadas de investigación, desarrollo, innovación e
información.

Sector quinario
Algunos autores ya hablan de un quinto sector, relativo a los servicios sin ánimo de lucro
relacionados con la cultura, la educación, el arte y el entretenimiento. Sin embargo, las
actividades incluidas en este sector varían de unos autores a otros, incluyendo en
ocasiones actividades relacionadas con la sanidad.
 NORMAS ALIMENTARIAS
La cultura es un concepto amplio
formado por distintos componentes:
las creencias, los valores sociales,
los símbolos, las normas sociales,
los hábitos sociales, y las sanciones.

Creencias
Son ideas compartidas y aceptadas
como verdaderas acerca de la forma
y esencia última de la realidad y de
la existencia humana. Las creencias
pueden ser interpretaciones del
pasado, explicaciones del presente o
predicciones del futuro. De algunas
creencias se tienen pruebas razonables, pero otras creencias no pueden ser
probadas (que haya vida después de la muerte).
Las creencias son el origen de las religiones, cuya función es sacralizar las
creencias.
Las creencias religiosas influyen de forma importante en el comportamiento
alimentario: la creencia de los budistas en que debe respetarse a otros seres
vivos, explica que no sacrifiquen animales para disponer de su carne. Esta
creencia contrasta con la del cristianismo, que señala que los animales fueron
creados por Dios y están al servicio de las personas.
Asistimos a un proceso de secularización ya que las creencias sobre lo que es el
mundo y la finalidad de la existencia humana, se inspiran cada vez menos en
explicaciones religiosas. Tres nuevas explicaciones seculares sobre la existencia
human son:
1. Ver el consumo como la forma de dar sentido a la vida. En este sentido, F.
Betto en su libro “Religión del consumo” señala que las creencias que tenemos
sobre el consumo están sustituyendo a las religiones en su capacidad para
explicar nuestras vidas. Las marcas comerciales son la nueva religión porque
dan sentido a la vida (esto es, confieren un significado y un objetivo), las agencias
de publicidad son los nuevos misioneros (los que crean y transmiten el mensaje),
el valor de las personas se mide por el valor de lo que compran (el que no
consume es ‘excluido’ del sistema), y los centros comerciales son las nuevas
iglesias.
2. Considerar la eficacia económica como principal finalidad de la actividad
humana. Sobre este punto, G. Ritzer en su libro “La McDonalización de la
sociedad“, señala que cada vez se introducen más ‘rutinas’ en las actividades
cotidianas con el fin de que todo sea previsible y se haga más rápido y, con ello,
lograr una mayor eficacia económica.
3. Confiar en la ciencia para hacer frente a los problemas de la vida
cotidiana. Como el conocimiento científico tiene capacidad para dar una
explicación a muchas situaciones cotidianas, ya no hace falta recurrir a las
explicaciones religiosas. Esto conduce a que algunas personas tengan fe en que
los avances científicos harán frente a los problemas cotidianos.
NORMAS DE SEGURIDAD

Se entiende por Norma a una regla a la que se debe ajustar la puesta en marcha
de una operación. También se puede definir como una guía de actuación por
seguir o como un patrón de referencia.

Las normas de seguridad se pueden considerar prácticamente como:

a. Normas de carácter general: son las universalmente aceptadas.

b. Normas de carácter específico: las que regulan una función, trabajo u operación
específica

Las ventajas de las normas se reducen, entre otras, a lo siguiente:

• Representan un elemento de sistematización de seguridad

• Facilitan la comprensión y ejecución de las tareas de seguridad de forma clara y

precisa

• Permiten la dirección eficaz del sistema de seguridad

• Impiden que existan vacíos acerca de la seguridad

• Facilitan la rápida formación y concientización del personal

• Permiten un manejo excelente de las instalaciones y equipos

• Homogenizan medios y
procedimientos, además de
facilitar la comunicación y la
seguridad

• Aumentan el sentido de
seguridad en el usuario
DANZA
La danza o el baile es un arte donde
se utiliza el movimiento del cuerpo
usualmente con música, como una
forma de expresión y de interacción
social, con fines
de entretenimiento, artísticos o religios
os. Es el movimiento en el espacio
que se realiza con una parte o todo el
cuerpo del ejecutante, con cierto
compás o ritmo como expresión de
sentimientos individuales, o de
símbolos de la cultura y la sociedad.
En este sentido, la danza también es una forma de comunicación, ya que se usa el
lenguaje no verbal entre los seres humanos, donde el bailarín o bailarina expresa
sentimientos y emociones a través de sus movimientos y gestos. Se realiza
mayormente con música, ya sea una canción, pieza musical o sonidos.
Los primeros en reconocer la danza como un arte fueron los griegos que le
dedicaron en su mitología una musa. Terpsícore. Su práctica estaba ligada al culto
del dios Dionisos y, junto con la poesía y la música, era elemento indispensable de
la tragedia griega, donde la catarsis ponía al individuo en relación con los dioses,
aunque también entre los griegos cumplía la danza una función de comunicación y
cohesión social.
Dentro de la danza existe la coreografía, que es el arte de crear danzas. La
persona que crea coreografía, se le conoce como coreógrafo. La danza se puede
bailar con un número variado de bailarines, que va desde solitario, en pareja o
grupos, pero el número por lo general dependerá de la danza que se va a ejecutar
y también de su objetivo, y en algunos casos más estructurados, de la idea del
coreógrafo.

La danza en otras aplicaciones

En el deporte también se incorpora la danza, como en la gimnasia, el patinaje
artístico sobre hielo o sobre ruedas, la natación sincronizada y la gimnasia rítmica,
como asimismo el kata, de las artes marciales, que puede asociarse como un tipo
de baile. Por otro lado también se utiliza como figura literaria metafórica, por
ejemplo, al describir el movimiento de objetos inanimados: las hojas bailaban con
el viento. Asimismo la danza también desempeña un papel comunicativo dentro de
los patrones de comportamiento de los animales, como la danza de las abejas, o
algunas especies de aves como el Fusil magnífica, en que el macho baila para
atraer a la hembra al apareamiento (a esto se le conoce como cortejo).
EL MIMO

Un mimo (del griego antiguo «μῖμος»,1

‘mimos’, imitador, actor) es alguien que utiliza
2

la mímica como medio teatral o como una acción

artística, o representa una historia a través de gestos
faciales o movimientos del cuerpo, sin uso del
discurso o expresión verbal.

Orígenes
Puede concederse al mimo teatral un
origen genérico en el «μῖμος» (mimo) representado
en la Antigua Grecia preclásica, de carácter realista
y satírico y luego asociado a otros géneros como
la comedia, mezclando imitaciones y acrobacias en
un régimen general de improvisación.6 Cercano a
la farsa, el mimo greco-romano coincidía en la
temática «ligera, festiva y obscena por lo general». 7 Los primeros autores
relacionados con el género fueron Epicarmo de Cos y Sofrón de Siracusa, en el
siglo V antes de Cristo.
Algunas fuentes mencionan a Puladēs de Cilicia como uno de los creadores del
mimo trágico, y a Bathullos de Alejandría, como creador del mimo cómico.9
En Roma, Trajano desterró a los mimos, Calígula les favoreció, Marco Aurelio los
hizo sacerdotes de Apolo y Nerón actuó él mismo como un mimo.10 Su
popularidad a lo largo del periodo imperial romano llegaría a eclipsar al drama
culto; sin embargo, en el siglo V, la Iglesia, llegaría a excomulgar a los actores y
conseguir del emperador la clausura de los teatros un siglo después. 6
Conservado en la Europa Medieval por las compañías ambulantes, resurgió y se y
difundió con la Commedia dell'Arte,8 tuvo entre sus más dignos representantes
al bufón y al cómico de la legua. También se asocia el mimo teatral con
precedentes carnavalescos13
Su más moderna expresión y desarrollo se debe al mimo y saltimbanqui Jean-
Gaspard Deburau, que en el París del siglo XIX inmortalizó la figura silenciosa con
la cara enharinada. Le seguiría luego Jacques Copeau, muy influenciado por la
referida ‘comedia del arte’; su discípulo Étienne Decroux desarrolló el mimo
corporal. Más tarde, Jacques Lecoq sintetizó la mímica y el teatro físico.14 En esta
línea, el último gran representante francés fue Marcel Marceau.
COREOGRAFO
Coreógrafo es el creador de la
composición del baile, tanto para la
danza como para otros espectáculos
como el patinaje, la gimnasia rítmica,
etc.1 Compone estructuras de
movimientos trabajando con el cuerpo,
espacio y tiempo, respaldado en su
experiencia y persiguiendo un objetivo
escénico. El término deriva de las
palabras del griego
antiguo κορεια (koreia, danza)
y γραφια (grafia, escritura). De la
primera de estas palabras deriva también coro, desde el momento que el coro de
la tragedia y comedia se expresaba también bailando.
Para llegar a ser buen coreógrafo es necesario haber adquirido una larga
experiencia como bailarín trabajando con maestros y coreógrafos de buen nivel,
aunque la capacidad de componer bailes es una capacidad también innata
equiparable a la de un pintor o cualquier otro artista. En las producciones
contemporáneas de danza, el coreógrafo asume a menudo también la función de
director del espectáculo.
La coreografía (literalmente «escritura de la danza», también llamada
composición), del griego χορεία (danza circular, corea) y γραφή (escritura), es
el arte de crear estructuras en las que suceden movimientos. El término
composición también puede referirse a la navegación o conexión de estas
estructuras de movimientos. La estructura de movimientos puede ser considerada
como la coreografía. Las personas que crean la coreografía son
llamados coreógrafos/coreógrafas.
Si bien es usado principalmente en relación con la danza, el término coreografía
puede ser aplicado en varios escenarios, entre ellos:

 Combate escénico (coreografía de acción o de lucha)

 Gimnasia
 Patinaje artístico sobre ruedas
 Patinaje artístico sobre hielo
 Ballet clásico
 Banda de marcha
 Cinematografía
RELAJACION Y CONTRACCION

El aparato locomotor es, como sabes, la base del movimiento. Está formado por
los huesos, los músculos y las articulaciones.

Los músculos de fibra estriada que, como hemos explicado, son los que forman
parte del aparato locomotor tienen una misión muy concreta: hacer posible el
movimiento de las distintas partes del esqueleto. Para ello, los músculos están
unidos por los tendones a los huesos y éstos, separados entre sí por las
articulaciones.

El movimiento se produce por la contracción y la relajación del músculo.

La contracción muscular. Cuando por una orden del cerebro, las fibras formadas
por células de actina se superponen sobre las de miosina, el músculo se contrae;
se reduce entonces su longitud y aumenta su grosor.

Como el músculo está unido al hueso por el tendón, cuando el músculo se

encoge, el tendón se estira y arrastra el hueso. Se produce así el movimiento de
una parte del cuerpo.
La relajación muscular. La relajación muscular se produce cuando las fibras de
actina recobran su posición.

Los músculos estriados no están, sin embargo, nunca totalmente relajados.

Mantienen una contracción permanente, muy ligera, llamada tono muscular.
SISTEMA DE NOTACION DE LAS DANZAS

La notación de danza es la
representación simbólica de
los movimientos y formas de
la danza humana, utilizando
métodos tales como
símbolos gráficos y figuras,
dibujos de
trayectorias, sistemas
numerales, y notaciones con
letras y palabras. Existen
varios sistemas de notación,
muchos de los cuales han sido diseñados para documentar tipos específicos de
danza. Una notación de danza grabada que describe una danza es
denominada registro de danza.1
En la danza la notación es la traducción de movimientos en cuatro dimensiones (el
espacio y el tiempo) con signos que se registran en un papel de dos dimensiones.
Inclusive existe una quinta “dimensión” que se podría denominar dinámica que
esta relacionada con la calidad, textura, y desarrollo del movimiento, que debería
ser también capturada por un sistema de notación completo, si bien muchos de los
sistemas de notación existentes no la registran.
Las poses de la danza registradas mediante dibujos se remontan a pinturas en
paredes de comienzos del período dinástico en Egipto, vasos de la antigua Grecia
que representan figuras bailando, y ejemplos iconográficos as otras culturas. En
India se han encontrado descripciones relatadas de las danzas, especialmente en
un libro del siglo II AdC. En Europa durante los siglos XV y XVII, se escribieron
numerosos tratados sobre danza que contienen descripciones a menudo
acompañadas de dibujos. Sin embargo, ninguno de ellos puede ser identificado
con un sistema definido que permita capturar los movimientos de la danza (no solo
posiciones) y permitir con posterioridad la reconstrucción fidedigna.

Uso
El uso primario de la notación de danza era preservar la danza a través de
documentación, y permitir analizar o reconstruir coreografías, formas de danza, y
ejercicios técnicos. En etnocoreologia, se utiliza la notación de danza para
documentar la danza para su estudio. Los dos sistemas más utilizados en
la cultura occidental son la notación Laban (también denominado Kinetografia
Laban) y la notación de movimiento Benesh. Otros dos sistemas, la notación de
movimiento Eshkol-Wachman y DanceWriting, son usados pero en menor medida.
DANZA GRUPAL

Son danzas colectivas circulares, danzas del mundo, danzas sin fronteras
preparadas de manera que todas podamos disfrutar sin dejar a nadie fuera. Se
aprenden sobre la marcha en poco tiempo y si te equivocas, no causarás ningún
problema.

Estas danzas relajan tensiones, desarrolla el espíritu comunitario, la cooperación,

la alegría, la creatividad, estimula el desarrollo de la motricidad, la expresión
corporal, ayuda a vencer la timidez y a conocer las costumbres de los pueblos.

Al preparar y presentar estas danzas no hemos puesto un cuidado especial en los

aspectos musicales o rítmicos sino más bien están presentadas de forma que
puedan constituir una alegre y divertida forma de estar en grupo y relacionarnos
de forma constructiva.

Tenemos danzas desde dos años en adelante. Las danzas están distribuidas por
edades pero la distribución es orientativa. Todas se pueden hacer en edades
superiores a las indicadas y algunas se pueden hacer en edades algo inferiores
con alguna pequeña adaptación.
TIPOS DE COREOGRAFIA

Coreografía individual o monologa: ésta depende de una sola persona, puede ser
instruida por otra pero la que lo lleva al escenario es la que danza. Es una de las
coreografías minorías de entre las modernas y se aplican a base de las obras
literarias y operas.
Ejemplo: break dance, ballet

Coreografía grupal: Esta es la danza más usada en todo el mundo. Éstas se

construyen por el coreografo quien corrige los movimientos que actuaran los
grupos
Ejemplo:

Coreografía distributiva: Es la misma grupal pero en función de un bailarín.

Mientras que las otras personas bailan, el principal hace actos pero vuelve a
recurrir a ellos
Ejemplo: bailes que hacen las reinas
Coreografía principal: el bailarín va hacia la persona principal, pero también
dirigida hacia los bailarines.
Ejemplo:

Coreografía expresiva: es aquella en la que recurren expresiones, cuando cambia

la atmósfera, cuando se mezclan danzas
Ejemplo: revistas coreográficas

Coreografía folclórica: Esta es la más usada entre los pueblos rurales en la que
destacan los bailes o danzas culturales sembrada en un país. Ésta la usan más
los países para destacar la cultura entre las personas y dar conciencia al pueblo y
entretenerlos.
Ejemplos: cumbia, sanjuanero