Documenti di Didattica
Documenti di Professioni
Documenti di Cultura
EE. UU. desarrollo y generó el sistema NTSC (National Television System Committee), que
tiene 525 líneas de resolución y usa una cadencia de 29,97 fps
Europa (menos Francia y Rusia), adoptaron el sistema PAL (Phase Alternating Line), con 625
líneas de resolución y 25 fps
Francia y Rusia adoptaron una tercera norma llamada SECAM con 625 líneas y 25 fps. Fue el
primer sistema de televisión color europeo.
Pal 625i
NTSC 535i
Definiciones HD:
1080/50i – 1080/50p
1080/60i – 1080/60p
(El numero 1080 corresponde a las líneas, y pixeles que conforman la imagen, el 50 y el 60 la
cantidad de campos por segundo, i y al barrido entrelazado y la p al barrido progresivo)
Cadencias de cuadros en HD
23.98 fps
24 fps
25 fps
29,97 fps
50 fps
59,94i
59,94p
Tamaños de cuadro. Proporciones
El tamaño de cuadro de cada formato fue definido por la cantidad de pixeles de ancho por alto
Para pasar un video SD a HD, el proceso se denomina UP-CONVERSION; para pasar un video
HD a SD, el proceso se denomina DOWN-CONVERSION
A diferencia del cine donde la imagen es química, aquí se trata de una imagen electrónica. La
cámara de tv convierte una escena en una serie de impulsos eléctricos.
Cada exploración se conoce como campo, y se necesitan dos de ellas para obtener un cuadro.
Progresivo:
Los electrones hacen su recorrido por las líneas en forma continua [se leen de firma correlativa
(1,2,3,4…) hasta la última línea para formar un cuadro completo]
UNA IMAGEN = UN CUADRO (por tener todas las líneas de información completas)
Los códecs analizan cada fotograma y eliminan todo lo que encuentren parecido entre uno y
otro. Esos dividen el cuadro en grupos de pixeles llamados macrobloques
Algunos códecs tienen la propiedad de poder dividir el cuadro en más macrobloques llamados
particiones
Como un archivo de video digital está compuesto por una gran cantidad de metadatos (video,
códec, audio, TC, hora, fecha, etc.), la información se empaqueta en un archivo contenedor
único, de manera de poder manipular la información con facilidad. Los mas importantes son
los .AVI, .MOV y .MXF
Formatos de archivo de video.
Aplicaciones del TC: Visualización del material a través de la ventana del time code.
Sincronización de cámaras eventos multicámara
Sincronización de cámaras en películas 3d
Subtitulado digital
Generación EDL y XML
Protección anticopia
EDL= Edit decision list. Lista de edición. Clasificador de eventos (cada edición realizada se
llama evento) que indican las entradas y salidas de las players y recorders, numero o nombre
de rollo, tipo de transición (cortes o fundidos) etc.
Existen diferentes formatos de EDL. El estándar es el CMX 3600
Una lista de decisiones acumuladas en un editor de video, por fuente, tiempo de entrada y
salida, etc.
Edición multicam=
Las cámaras se deben conectar por medio de un cable coaxil para grabar todos los archivos
con el mismo TC, y así poder sincronizarlas con facilidad.
Las cámaras profesionales cuentan con una conexión de entrada y otra de salida de TC.
Conectando la salida de TC de la cámara 1 con la entrada de TC de la cámara 2, la salida de
ésta a la entrada de TC de la cámara 3 (TC OUT-CM1 A IN-CM2. OUT-CM2 A IN-CM3))
CM1 GENERA EL TC PRINCIPAL. EL RESTO DE LAS CAMARAS SE CONFFIGURAN PARA
RECIBIR EL TC EXTERNO
PARTE TEORICA
George Méliès, fue quien puso en practica el arte de agrupar las escenas en orden.
Brighton. George Albert Smith y James Williamson. Fueron los primeros en combinar planos
generales con primeros planos.
Smith era un gran partidario de los planos de gran tamaño.
Movimientos de cámara
Paneo: Cámara fija que gira sobre su propio eje.
Travelling: Desplazamiento de cámara
Zoom: Desplazamiento de la lente
Espacio fílmico
Campo: Espacio imaginario contenida en el interior del cuadro. La única parte visible de
un espacio mas amplio que existe sin duda a su alrededor.
Fuera de campo: Espacio invisible que prolonga lo visible. Conjunto de elemento que,
aun no estando incluidos en el campo, son asignados imaginariamente por el espectador, a
través de cualquier medio.
Leyes
Métodos o estrategias para construir escenas audiovisuales
Ley de los 30°
Si consideramos en un plano dos ángulos de toma que corresponden a dos encuadres
sucesivos del mismo sujeto, es importante que los dos ejes sucesivos de la cámara tengan
entre ellas un ángulo de por lo menos 30º. En el transcurso del paso entre dos encuadres
sucesivos es recomendable modificar la escala del plano (al menos un paso)
Ley del eje de los 180°:
El eje cinematográfico es la línea imaginaria que une los ojos de los personajes que
están en la pantalla. Las cámaras se deben colocar en el mismo lado del eje, y sólo se le puede
saltar en ocasiones muy determinadas; porque se desubicaría al público al no respetar el
establecimiento de la localización de los personajes y la dirección de la acción, del viaje o de la
mirada.
La ley del eje es complementaria al raccord de miradas y al de dirección. Para no perder la
continuidad es necesario que se dé un cambio de eje de la cámara: inferior a los 180 grados
para evitar el salto de eje, y superior a los 30 grados para evitar una sensación de repetición, a
menos de que vayan acompañados por un cambio de escala muy marcado. Cuando dos
personajes se encontraban en la pantalla de un plano (tamaño) relativamente próximo, las
posiciones respectivas establecidas en el primer plano (personaje «A» a la derecha, «B» a la
izquierda) deben ser respetadas en los planos siguientes, so pena de crear una confusión para
la vista, al tener el espectador invariablemente la impresión de que una inversión de posiciones
en la pantalla corresponde a una inversión en el espacio «real».
Todo movimiento rectilíneo (o eje de miradas) realizado ante una cámara discurre en una
dirección en el plano, marcando un EJE DE ACCIÓN que no se debe saltar para no confundir al
espectador. Aquí asea plica la técnica del SEMICÍRCULO: a un lado del eje de acción se puede
situar la cámara sin problemas; cualquier toma desde este lado del recorrido producirá una
misma dirección del movimiento del sujeto en la pantalla. Pero si colocamos la cámara al otro
lado del eje de acción, automáticamente el sujeto pasará a moverse en dirección contraria. Se
habrá producido el SALTO DE EJE.
- Progresión
- Raccord
Raccords de tiempo
Elipsis:
Indefinidos: Son los saltos hacia atrás en la línea de tiempo del relato y
constituyen alguna forma de flashback
Raccords técnicos
Falso raccord:
Juego intencional por el cual se plantea un aparente raccord de una especie, que en realidad
es otra.
Por ejemplo, un personaje se dirige súbitamente su mirada hacia un lado y el corte en lugar de
mostrarnos lo que veía el personaje, nos lleva a otro tiempo y lugar. Es un falso raccord de
dirección de miradas que oculta una elipsis.
Los elementos gráficos se pueden montar para conseguir una continuidad uniforme o un
contraste repentino. EL cineasta puede vincular planos por sus similitudes gráfica, haciendo así
un “emparejamiento grafico”. Las formas, los colores, la composición global o el movimiento en
el plano A se pueden retomar en la composición del plano B.
RELACIONES ESPACIALES
El montaje también sirve para construir un espacio fílmico. Permite al cineasta relacionar dos
puntos cualesquiera en el espacio mediante la similitud, la diferencia o el desarrollo. Se puede
construir un espacio global a partir de las partes que lo componen y una manipulación espacial.
Se crean relaciones espaciales eliminando los planos de situación, creando la ilusión de que el
actor reacciona ante cosas presentes en el mismo espacio que él.
RELACIONES RITMICAS
RELACIONES TEMPORALES
El montaje puede regular el tiempo de la acción que denota la película. Hay tres áreas en las
que el tiempo del argumento puede llevar al espectador a construir el tiempo de la historia:
orden, duración y frecuencia.
Orden: Orden de presentación de los hechos. El cineasta puede controlar la sucesión
temporal mediante el montaje. Puede colocar los planos en el orden que quiere y elige.
Duración: Se puede alterar la duración natural de los hechos de la historia tal y como
los presenta el argumento de la película
AMADEUS
Raccord de posición (Tiran la cal por el centro de la fosa común, entra por el
medio de la pantalla desde arriba)
“Imperio dominio sobre el mundo”, caída del sol sobre el arco del triunfo
(Napoleón)
EL AURA
Raccord de posición (hueso sale por el centro hacia arriba, plano siguiente
entra por el centro hacia abajo)
No hace montaje alterno, sino que repite la escena entera vista desde otro
plano