Lic. en Arte y Gestión Cultural.

Seminario de Investigación Aplicada.

Prof.: Maisa Jobani.

T.P. n° 2

Estudiantes:

● Silva Paula.
● Lourdes Auyeros.
● Elina Martinelli.
● Ivana Rocha Bernahola.

AÑO

2018

TEMA:
“Descripción y análisis de los modelos de financiamiento en los grupos de teatro
independientes en Córdoba Capital de 2015 a 2018.”

PROBLEMA:

¿Qué modelos de financiamiento se utilizaron en el teatro independiente de la Ciudad de

Córdoba durante el período de 2015 al 2018?

OBJETIVO GENERAL:

Identificar qué tipos de modelo de financiamiento elige el teatro independiente de

Córdoba y cuales quedan excluidos durante el período de 2015 a 2018.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

Describir los diferentes modelos de financiamiento existentes para el ámbito teatral..

Identificar y Analizar los modelos de financiación y producción aplicados a obras de

teatro independiente en el período de 2015 a 2018.

Detectar los modelos de financiamiento que el teatro independiente de córdoba capital

en el periodo de 2015 a 2018 no toma en cuenta en la gestión de sus producciones.

Analizar las causas de elección de los modelos de financiamiento que el teatro

independiente de córdoba realiza en el periodo 2015 a 2018.

MARCO TEÓRICO:

Conocer el modelo de financiamiento y producción de los grupos de teatro

independiente, nos exige definir dicha categoría, ya que la misma está directamente
relacionada a su modo de producción.

En primera instancia, la definiciòn de Teatro Independiente es un término que

agrupa al quehacer escènico de todo el paìs, pero que plantea diferencias en pos de la
localizaciòn de los elencos. Estaremos hablando a los fines de esta investigaciòn de la
particularidad del Teatro Independiente de Córdoba.
Algunos historiadores ubican su nacimiento en 1930 de la mano de Leónidas
Barleta y la fundación del Teatro Del Pueblo. “Lo siguieron entre otros Teatro IFT
(1932), La Cortina (1937), La Máscara, Libre Teatro, Tinglado (1939), Fray Mocho
(1951), Teatro de los Independientes (1952). Ese mítico teatro independiente desarrolló
su actividad como alternativa a la escena tanto oficial como, sobre todo, a la escena
comercial. Gran parte de la población, opositora a las políticas gubernamentales
encontraron en las salas de los teatros independientes sus canales de participación y de
expresión.” (COSSA, 1957)

Actualmente entendemos el teatro Independiente en otros tèrminos que no solo

abarca el deseo de la expresiòn y la participaciòn política. Si bien las incluye en su
esencia màs pròxima en la actualidad suma elementos que son necesarios para un Teatro
Independiente: “Lo fundamental del Teatro Independiente es que los grupos tienen
plena de dispocisiòn de elegir y autogestionarse en los modelos de producciòn, creaciòn
y financiaciòn que crean convenientes sin intermediar ninguna instituciòn de orden
pùblico o privado en su conformaciòn como equipo de trabajo” (Bayardo 1997)

Entonces si hablamos de que el Teatro Independiente se define a sí mismo a

partir de sus formas de producciòn y su forma de financiamiento, es justamente el
objetivo de esta investigaciòn determinar cuales son los modelos de financiamiento
elegidos por los grupos cordobeses, y entender por tanto que otras fuentes o modelos
existen en las cercanìas, para así dar un aspecto formal a lo que hoy se mantiene en el
devenir del hacer, más como una receta que se repite, que como una elecciòn
sistemática, ètica y polìtica.

Por tanto al hablar de Financiamiento, debemos encontrar que es una tarea que
es parte del àrea de Producciòn dentro de un proceso creativo Teatral. Así como los
aspectos estèticos son parte del Área Artística( llevada adelante por el rol de Director, y
de los actores) , la Producciòn escènica es quien determina y vehiculiza la bùsqueda de
financiamiento.

Existen tres grandes categorías determinadas por su modo de producción. El

teatro comercial, es aquel que está relacionado al empresariado y en la cual, quien
produce el espectáculo, tiene un rol fundamental en las decisiones que se toman a la
hora de la creación. El teatro estatal, es aquel que ha sido programado y solventado por
los diferentes gobiernos y que responde a una política cultural afín a su gestión. Y el
teatro independiente que es aquel que por su forma de financiamiento y producción, se
mantiene independiente del estado y del sector empresarial.
 Para el siguiente trabajo, utilizaremos la definición de Jorge Dubatti, quien
plantea que el teatro independiente diseñó “tres grandes enemigos: el actor cabeza de
compañía, el empresario comercial, el Estado” (Dubatti, 2012, p. 82), y describe al
teatro independiente como “una nueva modalidad de hacer y conceptualizar el teatro,
que implicó cambios en materia de poéticas, formas de organización grupal, vínculos de
gestión con el público, militancia artística y política y teorías estéticas propias” (p. 81).

Es decir, los intOtro elemento que implica un riesgo en la forma de producir de

los grupos degrantes del grupo de teatro independiente, se reúnen por afinidades, Commented [1]: PISPIEMOS ESTO

objetivos y deseos, pero no son contratados por ningún sector empresarial o estatal para
desarrollar su producción. Históricamente estos grupos se autofinancian y en
consecuencia corren con los riesgos económicos que implica la tarea. De allí que el
financiamiento de los espectáculos independientes, muchas veces son insuficientes y
dependen de la situación económica particular de sus integrantes.

El teatro independiente es la falta de división específica de roles. Se arrastra una

vieja costumbre en la que todos los integrantes hacen todas las tareas, devaluando de
este modo la especificidad de cada área y dejando aún más relegada la gestión y la
producción ejecutiva del proyecto creativo. En la actualidad son cada vez más los
grupos que observan esta problemática y su profesionalización no solo se basa en los
roles artísticos, sino también en la gestión del proyecto. Como plantea Gustavo Schraier
“En el teatro comercial o el oficial los roles están más claros: el productor ejecutivo
jamás es el que consigue los fondos, sino el que los administra y los gerencia para poder
optimizarlos. El teatro alternativo tiene la costumbre de que todos hagan todo, porque
no se piensa en los recursos humanos especializados” (Gustavo Schraier, p. 29)

En los últimos años en nuestro país se ha incorporado el rol del productor

ejecutivo.

En 1998 en la Argentina se creó el Instituto Nacional de Teatro, órgano

dependiente de la Secretaría de Cultura de la Nación. A partir de esta fecha, el
organismo ha sido de relevante importancia en cuanto al financiamiento de los grupos,
ya que desde entonces se han creados diferentes líneas de acción para fomentar el
desarrollo del sector. Creemos que la mayoría de los grupos de teatro independiente se
solventan casi exclusivamente con dicho organismo, además de la autogestión y el
autofinanciamiento.
 También se ha revalorizado la figura del productor ejecutivo dentro de los
grupos de teatro independiente, lo que ha generado una mayor profesionalización del
sector. Como plantea Gustavo Schraier, “la incorporación de esta nueva figura al
interior de los colectivos teatrales ha sido uno de los factores que más han influído, por
ejemplo, en el desarrollo y renovación de sus métodos productivos, en el modo de
generar y optimizar sus recursos, en la circulación y distribución de sus productos
escénicos y principalmente, en la forma con la que se comienza a mirar, a entender y a
atender a la producción como un gran todo integrado”.

Serà nuestro trabajo, lograr converger estos aspectos teòricos y ponerlos en

discusiòn con lo que sucede en la Ciudad de Còrdoba, respecto a las formas de
producciòn y las fuentes de financiamiento del Teatro Independiente.

Bibliografía

-Dubatti, J. (2012a). Cien años de teatro argentino: del Centenario a nuestros días.
Buenos Aires: Biblos.

-Schraier, G .Laboratorio de producción Teatral I. Técnica de gestión y producción

aplicadas a proyectos alternativos. Atuel. Buenos Aires (2008)

-Schraier, G. Revista Funámbulos. 2010. Año 13 Número 33. La producción Ejecutiva.

http://www.gustavoschraier.com.ar/publicaciones/1/la-producci%C3%B3n-ejecutiva/

- Bayardo, Rubens, 1990a,“Economía de la escena. Las cooperativas de teatro” en

Cuadernos de Teatro, nº 8, Buenos Aires, 27-34.