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Contenidos: Identificar los elementos de la narración (narrador, personajes, acontecimientos, espacio y tiempo), Identificar las acciones
principales y secundarias en la narración, Describir el ambiente (físico y psicológico) y las costumbres representadas en el texto, Los participios
irregulares. Identificar e interpretar el lenguaje poético (poeta, hablante, motivo y objeto lírico), Identificar y comprender elementos formales
de la poesía (verso, estrofa, rima, tipos de rima), Figuras retóricas en la poesía (personificación, comparación, onomatopeya, aliteración,
hipérbole), Analizar el lenguaje sonoro de la poesía (aliteración y onomatopeya).
a) No le importó.
b) Le dio mucha risa.
c) Se puso triste.
d) Se enojó mucho.
a) leyenda.
b) cuento.
c) novela.
d) mito.
9.- ¿Qué quiere decir que los ojos de José “brillaban llenos de malicia”?
a) vigiló.
b) vio.
c) alcanzó.
d) resaltó.
a) arroyo
b) afluente
c) charca
d) río
a) hipérbole
b) metáfora
c) comparación
d) onomatopeya
a) Hipérbole.
b) Aliteración.
c) Comparación.
d) Personificación.
22.- En el poema, ¿qué cosechaba el campesino?
a) Trigo.
b) Alfalfa.
c) Trébol.
d) Verdura.
24.- Relee los siguientes versos: “Era casi tierra, casi claridad, casi transparente rama de
verdad.”
a) Amaba su trabajo.
b) Era apegado a la vida.
c) Era un ser incompleto.
d) Estaba unido a la naturaleza.
LAS BRUJAS
a) Se convirtió en tortilla.
b) Se convirtió en estatua.
c) Se transformó en gallina.
d) Se transformó en pintura.
a) El niño.
b) El padre.
c) La madre.
d) La abuela.
27.- ¿Qué acción de Solveg se relaciona con su aparición dentro de la pintura?
a) Distraído.
b) Temeroso.
c) Imaginativo.
d) Desconfiado.
“Está en el recibidor, es una pequeña estatua de piedra. Las visitas dejan sus
paraguas apoyados en él.”
a) Artes.
b) Oficios.
c) Muebles.
d) Habitaciones.
30.- ¿De qué tratan las historias que relata la abuela a su nieto?
Su madre, una mujer fuerte que pasó nueve años en el hospital a causa de la tuberculosis, influiría
decisivamente en una de las señales de identidad del cine de Miyasaki: las mujeres resueltas y de gran
temperamento, algo poco habitual en la cultura nipona.
Su principal referencia fue Osamu Tezuka, apodado popularmente “el padre del manga”. La
admiración que sentía por Tezuka, hizo que el joven Miyazaki se animara a dar sus primeros pasos en
la ilustración. Sin embargo, y a pesar de sus dotes artísticas, ingresó a estudiar Ciencias Políticas y
Económicas en la Universidad de Gakushuin (Tokio).
Al finalizar su etapa universitaria, una visita al cine cambiaría su vida para siempre: la proyección de
Panda y la serpiente blanca (Hakuja Den, 1958), el primer largometraje animado japonés hecho a color.
Es en ese momento tomó la decisión de ser animador.
Su primer trabajo en el campo de la animación fue en la empresa de animación Toei Doga, como
intercalador (encargado de los dibujos insertados para los movimientos), adquiriendo
progresivamente puestos de mayor responsabilidad.
Desde su temprana juventud, Miyazaki ya mostraba signos de ser un idealista, por lo que, durante su
estadía en Toei Doga, lideró protestas contra la explotación de los trabajadores. Durante esas jornadas
de protesta, conoció a Isao Takahata, que se convertiría en uno de sus principales colaboradores.
Tras su paso por Toei Doga, y ya como animador experimentado, pasó a formar parte del equipo de
Nippon Animation, compañía responsable de series míticas como Heidi, Marco o Conan: el chico del
futuro. Esta última serie fue la primera que dirigió Miyazaki, en 1978.
Años más tarde, comenzando la década del 80, recibió el encargo por parte de la revista “Animage”
para realizar con total libertad creativa su primera película como autor.
Desde mediados de esa década y ya dentro del Studio Ghibli, Miyazaki se embarcó en la dirección y
guion de obras maestras como El castillo en el cielo (1986), Mi vecino Totoro (1988) Nicky, la aprendiz
de bruja (1989), Porco Rosso (1992) y La princesa Mononoke (1997), su proyecto más ambicioso, que
supuso su consagración como maestro de la animación japonesa. El nuevo milenio le dio nuevos bríos
a su energía creativa y Miyasaki se consagró con filmes como El viaje de Chihiro (Premio Oscar a la
mejor película de animación 2002), El castillo ambulante (2004) y Ponyo (2008).
31.- Según el texto, ¿qué caracteriza a las mujeres del cine realizado por Miyasaki?
32.- Según la ilustración y el texto, ¿qué elemento está presente constantemente en la obra de
Miyasaki?
a) Los sombreros.
b) Los osos panda.
c) Los hombres mayores.
d) Los artefactos voladores.
a) Bello.
b) Personal.
c) Conocido.
d) Importante.
34.- ¿Por qué esta biografía permite conocer la carrera profesional de Hayao Miyasaki?
a) Dar a conocer la vida y carrera del gran artista de la animación japonesa Miyasaki.
b) Destacar los logros y reconocimientos que obtuvo el cine japonés con Hayao Miyasaki.
c) Mostrar los pasos que debe seguir quien quiera dedicarse a la animación como Miyasaki.
d) Informar sobre las compañías cinematográficas que le dieron una oportunidad a Miyasaki.
TABLA DE ESPECIFICACIONES