Poco probable que pueda parecer, la música devocional Islámica de Pakistán se ha

convertido en una cadena importante de la escena musical mundial, gracias

principalmente a la tarde Nusrat Fateh Ali Khan. Como una forma de música islámica
que defiende la paz y la tolerancia, la música sufí tiene una importancia cultural en el
siglo 21, la lucha contra las fuerzas del extremismo.

Qawwali es la música con un mensaje - el mensaje sufí de amor y paz - cantada con
melodías pegadizas que se remontan hasta el siglo XIII. Aunque qawwali es un género
musical reconocido por derecho propio, la mayor parte del repertorio se compone de un
conjunto poesía religiosa a la música que comparte mucho con la música clásica ligera
de la India y Pakistán.

Temas qawwali

Como una ocasión, qawwali es una reunión con el propósito de promover los ideales de
la mística islámica por el ritual de escuchar música (sama). Al mejorar el mensaje de la
poesía mística, y proporcionando un poderoso ritmo que sugiere la incesante repetición
del nombre de Dios (dhikr), la música está diseñado para despertar el amor místico e
incluso éxtasis divino - la experiencia central del sufismo.

Palabras como "deseo" y "éxtasis" revelan la sensualidad de gran parte del repertorio
sufí. Muchos textos se utilizan imágenes terrestres de la embriaguez y el amor físico
para expresar sus contrapartes divinas - algo que a menudo genera críticas por parte de
los musulmanes más ortodoxos.

La música

Qawwali, al igual que otros estilos del norte de la India de la canción, tiene tres
componentes: la línea melódica, cantadas por uno o más cantantes, el ritmo - que se
articula en el tambor - y el contorno de tono de la melodía, que se refuerza
constantemente en el armonio.

Qawwali se canta en muchos idiomas, pero su repertorio original se compone de versos

en persa (farsi) y una antigua forma literaria de Hindi conocido como braj Bhasha.
También hay un amplio repertorio en Punjabi, y en los últimos tiempos, ha habido una
tendencia creciente a utilizar el urdu e incluso árabe.

Santuarios

Qawwali está en su máximo esplendor en su entorno tradicional: en la tumba de un

santo sufí con motivo de sus urs (la conmemoración de su muerte y el reencuentro con
Dios). Cada santuario tiene un grupo particular de la familia de artistas unidos a él, muy
a menudo descendientes directos de la santa original, o al menos de los miembros de su
familia espiritual de seguidores y devotos.

Hoy qawwali

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qawwalis del siglo XX, en particular Nusrat Fateh Ali Khan, fueron rápidos para
diversificar sus actuaciones para que coincida con las tendencias actuales de la fusión
Este-Oeste.

Otro grupo de qawwali han ganado una reputación mundial en el mismo período fue de
los hermanos Sabri, que destaca por su estilo muy original. Hoy en día los hermanos
Mehr Ali Sher Ali y mantener un poder espiritual real en sus actuaciones, tanto en
Pakistán como en sus giras internacionales.

Del linaje de Nusrat, el Grupo Qawwali Rizwan-Muazzam son algunos de los artistas
más jóvenes más conocidos de qawwali. Como sobrinos de Nusrat, Rizwan y Muazzam
Mujahid Ali Khan tienen una herencia familiar incomparable, sino también un acto
imposible de seguir.

Qawwali Fusión

Mientras que las cepas tradicionales de qawwali siguen floreciendo, hay formas
modernas seculares en las películas de Bollywood y Lahore y, por supuesto, las fusiones
de música del mundo. Dos de los más exitosos fueron MUSTT MUSTT y Song noche,
los dos álbumes en los que Nusrat Fateh Ali Khan colaboró con el productor canadiense
Michael Brook.

La naturaleza de la música qawwali, con sus ciclos de ocho golpe básico y secuencias
de acordes Occidental ambiente, hace que sea muy adecuado para remezclas de baile.
Real World encargó varios trajes asiáticos británicos de segunda generación para
remezclar el Michael Brook / Nusrat libera para Rise Star, que se convirtió en algo así
como un disco tributo a la fusión qawwali pionero de Nusrat.

Uno de los más exitosos de fusiones qawwali ha sido la colaboración Qawwali

Flamenco de Faiz Ali Faiz y cantaores Miguel Poveda y Duquende con el guitarrista
Chicuelo.

músico israelí Shye Ben-Tzur se acercó con un tipo completamente diferente de la

fusión qawwali cuando trabajaba con los qawwals del santuario de Ajmer en la India. Es
tal vez un testimonio de la pluralidad que todo lo abarca de la música sufí que los
musulmanes israelíes Judios y de la India pueden trabajar juntos sin problemas.

Otro Música Sufí

santuarios sufíes son una parte integral de la vida en Pakistán y, además de qawwali,
hay muchos otros estilos de música sufí asociado con ellos. En todo el país trovadores
errantes todavía visitar santuarios a realizar. Uno de los más notables es Sain Zahoor,
que se realiza regularmente en el santuario de Shah Bulleh en Kasur.

Con mucho, el cantante sufí más popular en Asia del Sur es hoy Abida Parveen. Nacido
de un padre musical en Larkana, Sindh, que ha hecho su camino en lo que es

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tradicionalmente una profesión masculina para convertirse en un artista como ninguna
otra.

Baúl Música - Paban Das Baul

Otra sprituality islámica, que tiene una rica tradición musical es la del Baúl. El Baúl de
son una hermandad mística de caminantes juglares, por todos los medios para eludir las
convenciones de la sociedad y la ortodoxia religiosa. Su nombre puede dervie de batul,
la palabra en sánscrito antiguo para "viento" o "loco". En una fe ortodoxa no muy
diferente al sufismo, los baul se describen como 'loco por el alma de Dios dentro de
nosotros mismos "y buscan la unión mística con la divinidad a través del canto y la
danza extática. Bauls rechazan las castas y sectas y mujeres realizan junto a los
hombres.

Un prominente cantante Baul es Paban Das Baul. Su álbum de 2010, la música de la

miel recolectores fue liberado el barco fluvial Records.

Después de lanzar una serie de álbumes de mezcla de estilos, de 1994 a 2004, Paban
quería volver a sus orígenes populares y volver a explorar la cultura Baul a la luz de sus
experiencias. Él quería producir su propio disco, para grabar sus canciones en acustico y
les brinda a sí mismo, utilizando todos los conocimientos que adquirió trabajando con
músicos occidentales. Buscó a los ingenieros de sonido Subhadeep Sengupta en
Calcuta, Francis Bonfanti en París (que se registró por primera vez en 1977 Paban para
el álbum Le Chant Des Fous) y Paul Chivers en Londres. El objetivo era hacer que la
autenticidad de la voz de Paban con un mínimo de manipulación. Paban, profundamente
interesado en el proceso de grabación de sonido, doblajes añadido de coros, así como la
dubki y la khamak.

Sobre la música de la miel recolectores, Paban interpreta canciones de la pista de los

recolectores de miel - los cantantes errantes Baul desde el extremo más oriental de las
llanuras del Indo-Ganges. Es aquí donde los cantantes Baul de Bengala circulan,
anclado en un estilo de vida único. La miel que se reúnen es más espiritual que física.
Cuando el sonido de la voz de un Baúl penetra en el oído, un árbol de interior - la
briksha kalpa (el árbol de tiempo) - despierta a la vida en el interior del cuerpo y siete
floración de las flores, los chakras de loto de la energía, y la miel se eleva en estos
flores. A cambio de esta miel, los aldeanos dan limosna de arroz, dal y verduras a los
baul.

Madhukuri (recolección de miel) es una tradición entre los mendicantes Baul cantantes
de Bengala, una tradición que está anclado en los ritos de principios del budismo
tántrico. Ellos creen que Dios reside sólo en el cuerpo, por lo que está al alcance de
todos los seres humanos. Cada mañana, los cantantes Baul vagan de pueblo en pueblo
cantando limosna, jugando su ektara de una sola cuerda y golpes en la duggi (bombo),
con voces que se alzan en éxtasis para celebrar los secretos del cuerpo humano.

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En su deambular, Paban Das Baul ha recogido melodías y ritmos, e improvisada nuevas
palabras para describir situaciones nuevas, utilizando las metáforas simples aldeas de
vejez: el cuerpo es un barco, el río es la vida misma, y el verdadero dominio de la vela
se puede lograr si el timonel conoce su propia red. El cuerpo es una olla de arcilla, que
necesita ser despedido por el conocimiento interno con el fin de retener el agua del
amor.

Al igual que su hermano baul, Paban es un vagabundo, un asceta que abandona el

mundo del pueblo para levantar su voz en las canciones más sentido para el mundo, para
sanar mediante el despertar de nuevo, vida energética mágico.

Emocional, variada e intensamente espiritual, esta hermosa colección de canciones

demuestra por qué Paban Das Baul ha logrado que el mundo tradicional oral de
cantantes Baul de Bengala a una audiencia internacional.