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www.holomorfo.com
Introducción a las matemáticas para músicos: holomorfo.mx@gmail.com
Técnicas aplicadas a la composición facebook.com/holomorfo
Instructores:
M.Mus. Josué Peregrina,
M.Mus. Cristian Bañuelos.
Campos de conocimiento: Tipo:
Composición musical, tecnología musical, matemáticas. Teórico-práctica
Duración: 16 horas Número de sesiones: 4 (4hrs c/u)
Costo: 1800 pesos por persona. (1200 con credencial de estudiante vigente). Aparta tu lugar con 500 pesos
Cupo mínimo: 5 Cupo máximo: 10
Fechas: Sábados del 17 de febrero al 10 de marzo, 10 am a 2 pm.
Lugar: Planta Coworking, Miguel Angel de Quevedo 354, CDMX
Descripción del curso:
Curso dirigido a personas interesadas en conocer parte de las bases y fundamentos matemáticos sobre los
que se construye la música. Se estudiarán durante cuatro sesiones las estructuras que constituyen la sintaxis
del lenguaje musical. Al finalizar el curso, se contará con una serie de técnicas y herramientas tecnológicas
para aplicar los conocimientos estudiados en las composiciones de los asistentes.
Objetivos:
Al final del curso el alumno será capaz de utilizar técnicas matemáticas para la composición y estudio de
piezas musicales. Por medio de una serie de ejercicios que combinen, teoría y práctica, el alumno conocerá y
entenderá las bases de algunas de las áreas de la matemáticas sobre las cuales se construye la música.
Requisitos de ingreso:
Dirigido a músicos, programadores y artistas en general interesados en conocer algunas de las técnicas y
herramientas matemáticas sobre las cuales se basa la música. Se recomienda, pero no es necesaria, experiencia
en algún lenguaje de programación, así como conocimientos musicales y matemáticos básicos (nivel
preparatoria). Es indispensable que cada persona tenga su computadora personal, sistema operativo Mac,
Windows o GNU/Linux.
Programa de trabajo
Sesión Tema Horas
Trigonometría y logaritmos aplicado a temperamentos y afinaciones:
● El sonido como onda.
● Frecuencias y sonido, amplitud y decibeles. 2
1 ● Construcción de escalas y temperamentos.
● Estudio matemático de la consonancia y disonancia.
Sesión práctica:
● Ejercicios de creación de piezas musicales con distintas afinaciones. 2
● Ejercicios de análisis de consonancia y disonancia para la creación
musical.
Transformada de Fourier aplicada a la espectro-morfología del sonido:
● Introducción a la construcción y el significado de la transformada de
Fourier. 2
● Espectro de una señal.
2 ● Construcción de sonidos por medio de transformaciones del espectro de
señales de audio.
Sesión práctica:
● Ejercicios de composición por medio de manipulaciones del espectro. 2
● Ejercicios de análisis espectral de sonidos.
Nociones de teoría de grupos aplicada a construcciones de notas y acordes:
● Definición de grupo algebraico. 2
● Representación de notas y acordes musicales como elementos de un
3 grupo.
● Estudio de simetrías musicales por medio del álgebra abstracta.
● Grupos T/I y PLR.
Sesión práctica:
● Creación de piezas musicales por medio de operaciones algebraicas. 2
● Estudio y análisis armónico de piezas musicales por medio de los grupos
T/I y PLR
4 Representaciones geométricas de la música: 2
● Introducción a las estructuras geométricas asociadas a la música tonal.
● Círculo cromático,
● Banda de Moebius,
● Tonnetz,
● Representación geométrica del ritmo.
Sesión práctica: 2
● Ejercicios de composición musical utilizando las geometrías musicales.
● Análisis geométrico de obras musicales.
Reflexiones y conclusiones.
Bibliografía
Benson, D. J. (2008). Music: a mathematical offering. The Mathematical Intelligencer, 30(1), 76-77.
Fiore, T. M. (2007). Music and mathematics. Recuperado de: http://www-personal. umd. umich. edu/~
tmfiore/1/musictotal. pdf.
Crans, A. S., Fiore, T. M., & Satyendra, R. (2009). Musical actions of dihedral groups. American
Mathematical Monthly, 116(6), 479-495.
Tymoczko, D. (2010). A geometry of music: Harmony and counterpoint in the extended common practice.
Oxford University Press.
Toussaint, G. (2004, October). The geometry of musical rhythm. In Japanese Conference on Discrete and
Computational Geometry (pp. 198-212). Springer, Berlin, Heidelberg.
Semblanza de los instructores
Josué Peregrina es compositor y pedagogo. Estudia composición bajo la tutela de Ricardo Martínez
Leal y Roberto Carlos Flores Gómez en la Facultad de Música de la Universidad Autónoma de Nuevo
León y una maestría en música para medios audiovisuales en Berklee College of Music con Laura
Karpman, al igual que Síntesis y Diseño Sonoro en Pyramind, San Francisco.
Su versatilidad lo ha llevado a colaborar en proyectos de diferente índole: Teatro, Danza, Cine, y música
de Cámara. En el 2016 fue invitado a participar en el XII Festival Internacional de Música y Nuevas
Tecnologías por parte del Centro Mexicano para la Música y las Artes Sonoras (CMMAS) y en el 2017 a
presentar su obra Atoms to Suns en dicha institución, así como la obra de teatro “Todos los caminos del
mundo me llevan de vuelta a ti”.
Es encargado del Taller de Electroacústica del Conservatorio Nacional de Música de México.
Cristian Bañuelos: Nacido en Tijuana, B.C, es egresado con mención honorífica de la Maestría en
Música: Tecnología Musical en la UNAM, así como egresado con mérito académico y mención honorífica
de la Lic. en Matemáticas Aplicadas de la UABC. Ganador de la Beca Jóvenes Creadores del
PECDA-ICBC 2011 en la categoría de composición musical.
Como principal línea de investigación, trabaja en el desarrollo y creación de sistemas computacionales
que faciliten el análisis y la creación musical utilizando técnicas de representaciones geométricas e
inteligencia artificial.
Su trabajo como compositor engloba el uso de la tecnología digital para la creación de piezas
electroacústicas algorítmicas y autónomas. Actualmente cursa el Doctorado en Música en tecnología
musical de la UNAM.