TALLER DE DANZA

I. INTRODUCCION

La danza es una fuente de expresión, de transmisión de sentimientos,

sensaciones y emociones. La práctica temprana de esta disciplina, permite a jóvenes y

niños, coordinar la emotividad con la intencionalidad de los movimientos y así lograr un

control y desarrollo integral en los participantes. La actividad dancística ayuda

además al conocimiento de su propio cuerpo, de sus extremidades, de las posibilidades

de movimiento de cada parte que conforma su anatomía y de este modo mantener un

mejor estado físico general.

 II. MARCO CONCEPTUAL

La danza o el baile es una forma de arte en donde se utiliza el movimiento del

cuerpo, usualmente con música, como una forma de expresión, de interacción social,

con fines de entretenimiento, artísticos o religiosos. Es el movimiento en el espacio

que se realiza con una parte o todo el cuerpo del ejecutante, con cierto compás o

ritmo como expresión de sentimientos individuales, o de símbolos de la cultura y la

sociedad. En este sentido, la danza también es una forma de comunicación, ya que se

usa el lenguaje no verbal entre los seres humanos, donde el bailarín o bailarina

expresa sentimientos y emociones a través de sus movimientos y gestos. Se realiza

mayormente con música, ya sea una canción, pieza musical o sonidos y que no tiene

una duración específica.

Dentro de la danza existe la coreografía, que es el arte de crear danzas. La

persona que crea coreografía, se le conoce como coreógrafo. La danza se puede

bailar con un número variado de bailarines, que va desde solitario, en pareja o

grupos, pero el número por lo general dependerá de la danza que se va a ejecutar y

también de su objetivo, y en algunos casos más estructurados, de la idea del

coreógrafo.
 III. PROPUESTA

Por medio del taller, se pretende entregar conocimientos básicos y generales de

danza folklórica, permitir el desarrollo de cualidades dancísticas, ayudar a mejorar la

movilidad corporal, optimizar las capacidades expresivas de cada participantes y así

lograr el desarrollo integral de los alumnos mediante esta actividad.

Las actividades en su totalidad serán de carácter práctico, dos días por semana, en

grupos parcializados por edad. Esta actividad, debido a su carácter extracurricular,

se realizará una vez terminada la jornada escolar.

El taller, tendrá una introducción, que constará de trabajos de expresión corporal,

mediante actividades didácticas individuales y grupales. Además se trabajaran

algunas cualidades físicas, tales como: coordinación, flexibilidad, equilibrio y fuerza.

(Estas actividades tendrán una duración estimada de 4 clases.)

Posteriormente, se iniciará el trabajo netamente dancístico, donde se comenzará a

dar forma diversas presentaciones, que serán preparadas clase a clase. Es aquí y

cuando, en conjunto con los participantes, se crearán los pasos y la secuencia de ellos,

así posteriormente pasar al ensayo de cada una de estas.

 IV. OBJETIVOS DEL TALLER

Objetivo de aprendizaje:
- Desarrollar cualidades físicas dancísticas en los participantes pertenecientes al
taller de danza.

Objetivos específicos:

- Contribuir mediante actividades al reconocimiento y puesta en valor del

patrimonio cultural material e inmaterial en la comuna, que fortalezca la identidad

local.

- Contribuir a la realización de actividad física por medio del taller a la vez generar

instancias para optimizar la expresión corporal.

- Fomentar y favorecer el mantenimiento de expresiones culturales que favorezcan

la trasmisión cultural generacional e intergeneracional, el rescate de las historias

locales.

- Entregar instancia para el esparcimiento y la recreación. Mejorar la condición

física general.

- Ejecutar Actividades Artístico Culturales de Difusión Comunitaria, tales como

festivales, carnavales, muestras itinerantes, muestras costumbristas, ferias

artesanales, encuentros y presentaciones artísticas populares.

- Dentro de los programas de prevención de consumo, de drogas y alcohol en los

jóvenes, hay dos aspectos principales: resiliencia, y factores de protección. Estos

dos aspectos, permiten comprender el desarrollo del adolescente. El término

“resiliencia” significa volver atrás, volver de un salto, resaltar o rebotar, y fue

adaptado a las ciencias sociales para caracterizar a aquellas personas que, a pesar

de nacer y vivir en situaciones de alto riesgo, se desarrollan psicológicamente sanos

y exitosos; es en esta etapa que se deben brindar un espacio artístico-cultural, y

de prevención en el consumo de drogas y alcohol, reforzando la autoestima,

 generación de espacios de esparcimiento, como factor protector, en el sentido de

poder dar al joven un espacio de expresión y comunicación artística de sus

emociones e ideas. Idealmente, el rol del monitor es el de un adulto aceptador

incondicional, del adolescente y sus creaciones, también es otro factor protector

importante y generador de resiliencia. Así mismo, el acto de la creación artística

puede entregarle al joven una visión que él mismo tiene de sí mismo y de su

situación actual, fomentando la disciplina y valores propios de la actividad artística,

en colegios y establecimientos de enseñanza media.

- En el caso de los adultos mayores la idea es fomentar su autoestima y el

reconocimiento de recursos positivos de sí mismo.

- Facilitar la definición de su identidad a través de la exploración visual de la

- autoimagen.

- Facilitar el desarrollo de un rol activo sano dentro de su familia.

- Motivar el uso del arte como herramienta de auto soporte emocional.