The Beatles

producción:
Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band
 Grabación y publicación
• Se grabó entre el 6 de diciembre de 1966 al 3
de abril de 1967 en Abbey Road y Regent
Sound Studio.
• Sgt. Pepper tomó mas de 700 horas de
grabación y aproximadamente $75,000.
• Para obtener su novedoso sonido, The
Beatles grabaron cada instrumento y voz con
manipulación de distorsión, compresión, eco y
equalización entre otros, tornando el estudio
como un laboratorio experimental de sonidos.
 Grabación y publicación
• Geoff Emerick (ingeniero): “Llevamos el
equipo del estudio a sus límites.
Técnicamente, Pepper todavía sigue siendo el
mejor álbum, sabiendo lo que estábamos
pasando. Quiero decir, a pesar de que era un
poco dificultoso y no podría realizarse hoy dia,
cada vez que había un cambio de cintas o
copiábamos algo, todo era meticulosamente
alineado….”
 Grabación y publicación
• McCartney estaba convencido durante la grabación que
esta producción era de un gran valor artístico y por lo tanto
necesitaba una carátula de igual valor.
• De acuerdo a la publicación mensual The Beatles Book, se
habían utilizado la mayor cantidad de instrumentos hasta
el momento: 14 guitarras, tamboura, sitara, Vox organ, la
batería Ludwig (de Ringo) en adición a varios pianos y
órganos suplidos por EMI.
• McCartney: “Durante la grabación de este álbum, estuve
mas sumergido en las lineas melódicas del bajo. De
hecho, las partes de bajo de esta época son las mas
elaboradas de las que tengo recuerdo”.
 Grabación y publicación
• Sir Joseph Lockwood (director de EMI Records): “Sabía
que había una posible conexión con el uso de cannabis en
el estudio de grabación. El olor era inevitable, pero
realmente no le di seguimiento. Tenía una buena relación
con The Beatles, mayormente porque eran exitosos en lo
que hacían”.
• McCartney: “Estaba en la cocaina justo antes de que fuera
de moda en la industria de la. De hecho, ya estaba en eso
antes de comenzar Sgt. Pepper. Los muchachos me decían
que eso ya era algo mas pesado y que tuviera cuidado.
Realmente era muy inocente en la parte negativa de eso.
Lo dejé cuando los cambios en mi metabolismo se tornaron
radicales y no me gustaba la sensación luego de su uso”.
 Grabación y publicación
• George Martin: “Claro que sabia que estaban usando
marihuana. Intentaban ocultármelo; se marchaban a
la cantina uno a la vez. Neil y Mal tendrían los
cigarrillos listos allí. Cuando regresaban era obvio,
pero de alguna forma parece que les ayudaba y
tenían un gran entusiasmo en esos días para grabar.
Trabajaban casi sin descansar”.
• Neil Aspinall: “Eran ‘workaholics’…. tomaron mucho
mas tiempo para completar esta producción porque
ya no estaban de gira - les tomó 3 meses y
trabajaban siempre a partir de las 6 o 7pm hasta de
madrugada”.
 Carátula
• Peter Blake (dirigió el montaje de la foto de carátula):
“Paul me había explicado que debía ser como una banda
que podría presentarse en el parque. Así que creamos el
concepto de las flores al centro de la foto, con un público
de personalidades alrededor de ellos”.
• Cuando Blake le preguntó al grupo cuales escogerían
para integrar dicha audiencia, George escogió varios
gurus. Ringo realmente no le interesaba y comentó que
delegaba esta selección a los demás integrantes. John
quería a Jesús, Gandhi y Hitler. Ya que su comentario de
ser mas famoso que Jesús había sido reciente, se decidió
grupalmente de no aceptar la sugerencia de John.
 Carátula
• A Peter Blake le tomó 2 semanas realizar el montaje de la
construcción del ‘collage’.
• Mal Evans tomó mas de 4 horas para pulir los
instrumentos que sostendrían The Beatles para la foto.
• La sección fotográfica tomó mas de 3 horas por Michael
Cooper el 30 de marzo, 1967. Horas mas tarde, el grupo
trabajaría en la canción With a Little Help from my Friends.
• Contrario a los rumores, las plantas utilizadas no eran de
marihuana.
• Una de las figuras utilizadas en el montaje se subastó por
$9,740 en Londres el 26 de agosto de 1987.
Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band
Autoria: McCartney (1.00)
• Instrumentación:
• McCartney: bajo, voz principal
• Lennon: guitarra, voz
• Harrison: guitarra, voz
• Starr: batería
• George Martin: órgano
• músicos de sección: 4 trompas

grabada el 1 de febrero, con overdubs el 2 de febrero,
3 y 6 de marzo, 1967 en Abbey Road
Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band

• Martin: “Cuando culminamos la canción, Paul dijo

‘¿Porqué no hacemos el álbum como si la banda
Pepper realmente existiera?’. Me encantó la idea y
desde ese momento Pepper comenzó a tener vida
propia”.
• Geoff Emerick: “La forma en que grabamos el
bombo y el redoblante fue revolucionario. Para el
bombo acomodé el micrófono a 6 pulgadas de
distancia en una forma angular. También quitamos la
parte del frente del bombo y lo rellenamos con
algunas telas. Hoy día esto es practica común”.
Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band
texto, melodía y armonía:
Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band
texto, melodía y armonía (comienzo de coro):
With a Little Help from my Friends
Autoria: McCartney (.75) y Lennon (.25)
• Instrumentación:
• McCartney: bajo, piano y voz
• Lennon: voz
• Harrison: pandereta
• Starr: batería, voz principal

grabada el 29 de marzo con overdubs el 30 del
mismo mes, 1967 en Abbey Road
With a Little Help from my Friends

• A pesar de ser juzgada como una canción que

endosaba el uso de drogas, Lennon insistía en su
explícito pero mas profundo significado del texto.
• Joe Cocker (cantante) hizo de esta canción uno de
sus mayores éxitos. Su versión alcanzó la posición
no.1 en Europa para el mes de noviembre de 1968.
• Originalmente la canción se llamaría Badfinger
Boogie. Mas tarde, el nombre de Badfinger se
usaría para el nombre de otro grupo bajo el sello de
Apple y producido por McCartney.
With a Little Help from my Friends
texto, melodía y armonía:

intro:
With a Little Help from my Friends
texto, melodía y armonía:
Lucy in the Sky with Diamonds
Autoria: Lennon (.8) y McCartney (.2)
• Instrumentación:
• McCartney: bajo, órgano, voz
• Lennon: guitarra, voz principal
• Harrison: sitara, voz
• Starr: batería

grabada el 2 de marzo con overdubs al dia siguiente,
1967 en Abbey Road
Lucy in the Sky with Diamonds

• Lennon: “Mi hijo Julian regresó de la escuela con una

pintura que había hecho acerca de una amiga que se
llamaba Lucy. Había trazado algunas estrellas en el
cielo y la tituló Lucy in the Sky with Diamonds. Así de
simple”.
• Pete Shotton: “Estuve el dia que su hijo Julian llevó
el dibujo de la escuela. Recuerdo que era una pintura
del rostro de su compañera de salón Lucy con un
fondo lleno de estrellas. Le dijo a su papá que se
llamaba Lucy in the Sky with Diamonds. A pesar que
Lennon usaba cantidades inmensas de ácido para
esa época, lo cierto es que fue una casualidad este
título de la canción con la pintura”.
Lucy in the Sky with Diamonds

• Lennon: “Las imágenes son de Alice in Wonderland”.

• Lennon probablemente haya conocido a Yoko Ono
para esta época. La había conocido el 8 de
noviembre de 1966 y escribiría la canción luego de
esta fecha.
• Fue censurada por el British Broadcasting Company
por su acrónimo de LSD.
• Lennon asegura que nunca imaginó que la canción
tuviera alguna referencia al ácido (LSD) hasta que
mas tarde se lo indicaron.
Lucy in the Sky with Diamonds
texto, melodía y armonía:

intro:
Lucy in the Sky with Diamonds
Being for the Benefit of Mr.Kite!
Autoria: Lennon (1.00)
• Instrumentación:
• McCartney: bajo, guitarra principal
• Lennon: órgano, voz principal
• Harrison: armónica
• Starr: armónica
• George Martin: órgano Wutlitzer (contramelodía),
piano
• Mal Evans: armónica
• Neil Aspinal: armónica

grabada el 17 de febrero, 1967 en Abbey Road. Overdubs se
realizaron el 20 de febrero, 28, 29 y 31 de marzo.
Being for the Benefit of Mr.Kite!

• Lennon: “El texto de esta canción llegaron a mi en

una ocasión que estaba simplemente buscando una
canción. Se basó en un viejo cartel que compré de
una tienda de antigüedades. Era un cartel anunciando
un show de variedades. En realidad hice la canción
conectando la lista de eventos, casi literalmente”.
• Pete Shotton: “Lennon compuso Mr.Kite caminando
por la habitación y mirando el cartel enmarcado en la
pared”.
• La última mitad del solo de Paul fue con una guitarra
acústica con su tono alterado.
Being for the Benefit of Mr.Kite!

• George Martin: “Paul usualmente se sentaba

a conversar conmigo y me preguntaba que yo
había planificado con sus canciones, cada
nota virtualmente. Muchos de los arreglos que
hice realmente eran sus ideas que yo tendría
que implementar. John no hablaba en
términos musicales. Mas bien sus ideas las
comunicaba en metáforas. Tenia que
entender su pensamiento para saber lo que
quería. Era mas un proceso psicológico con
el”.
Being for the Benefit of Mr.Kite!
texto, melodía y armonía:
When I’m Sixty-Four
Autoria: McCartney (.85) y Lennon (.15)
• Instrumentación:
• McCartney: bajo, piano, voz principal y coros
• Lennon: guitarra
• Harrison: voz
• Starr: batería
• músicos de sección: 2 clarinetes y clarinete bajo

grabada el 6 de diciembre, 1966 en Abbey Road,
durante la primera sección que se consideraría del
álbum Sgt. Pepper. Overdubs se realizaron el
8, 20 y 21 de diciembre.
When I’m Sixty-Four

• McCartney: “Escribí la canción cuando tenía como 15

años, creo que en el piano de nuestra casa antes de
mudarme a Liverpool. Era un tipo de música de
cabaret”.
• El texto lo culminaría algunos años mas tarde para
celebrar el cumpleaños no. 64 de su padre.
• Lennon: “Yo nunca, ni siquiera en sueños escribiría
una canción como esa”. sept.1980, Playboy Interviews
• Para el álbum, se subió la velocidad de la cinta en la
mezcla para obtener un timbre de voz mas juvenil de
Paul.
When I’m Sixty-Four
texto, melodía y armonía:
A Day in The Life
Autoria: Lennon (.6) y McCartney (.4)
• Instrumentación:
• Lennon: voz principal en el primer, segundo y
último verso
• McCartney: voz principal en la sección central
(Woke up, fell out of bed)
• Lennon: guitarra acústica
• McCartney: piano
• George Martin: harmonium
• Mal Evans: alarma de reloj

• McCartney, Lennon, Starr y Mal Evans: 3 pianos
simultáneos al final.
A Day in The Life
• Lennon: “Estaba leyendo un periódico y noté 2
historias. Una era acerca de Tara Browne que había
muerto en un accidente de carro. Esa era la noticia
principal. La contribución de Paul fue la linea
interesante de ‘I’d love to turn you on’. Me parece que
fue un buen trabajo el que hicimos”.
• McCartney también contribuyó con la sección central
de la canción que hace referencia a despertar y tomar
el autobus.
• McCartney: “El crescendo de la orquesta y otras
ideas surgieron por escuchar a Stockhausen y otros
compositores de ese estilo que son mas abstractos”.
A Day in The Life

• Geoff Emerick: “La voz de Lennon en esta canción

se consiguió con tape echo. Retroalimentamos la voz
a una máquina mono la cual tiene controles
separados de ‘record’ y ‘replay’. Aun faltaba una
sección central para la canción. McCartney ofreció
algunas letras que tenia pensado para otra canción.
Después de discutirlo con Lennon y Martin fueron
aceptadas pero con la condición que fuera algo
rítmico. Martin sugirió que el pasaje de conexión
tuviera una duración específica de tiempo”.
A Day in The Life
texto, melodía y armonía (comienzo de John):
A Day in The Life
texto, melodía y armonía (parte central de Paul):
otras canciones del album:

• Getting Better
• Fixing a Hole
• She’s Leaving Home
• Within you, within you
• Lovely Rita
• Good morning, good
morning
• Sgt. Pepper’s Lonely
Hearts Club Band
(reprise)