Primer estudio característico del método para trompeta de J.B.

Arban

Perfil melódico

 Ámbito de tesitura:

 LA grave hasta el SI bemol agudo ( 2 octavas ).

 Estudio de la intervalica: la melodía se mueve a través de 3ras o por acordes los

cuales dan un origen a la melodía, también utiliza notas de paso que no pertenecen
al acorde y adornos como lo son los trinos, bordaduras tanto inferior como superior,
y grupetos siempre pensados para enriquecer la melodía.

Cabe resaltar como punto importante que la pieza musical tiene como característica
preparar la tonalidad con un juego melódico antecediendo para hacer una modulación de la
tonalidad que luego se va a emplear. Un claro ejemplo de esto sería En los compases 17con
anacrusa hasta el 19 inicia un periodo transitivo el cual funciona como puente para enlazar
con una nueva idea dentro de la obra.

En el compás 33 en la tonalidad de do menor hay una enarmonizacion del acorde de do

sostenido el cual pasa a ser la séptima mayor de la nueva tonalidad RE MAYOR.

En el compás 39 en tonalidad de RE MAYOR en el cuarto tiempo en la figura de saltillo es

tomado como una tónica mayor que pasa hacer la dominante de la nueva tonalidad SOL
MAYOR ( I/5 –I).

En el 3 tiempo del compás 49 la tónica SOL MAYOR con séptima pasa a ser la dominante
de la nueva tónica que es do mayor.

ANALISIS RITMICO.

ANALISIS PARAMETROS MORFSINTACTICOS RITMICO METRICO

El estudio está escrito en compás de 4/4 con un tempo allegro moderato con un tiempo
aproximado de 96 tiempo de negra siguiendo la indicación puesta al inicio de la pieza, el
compositor da relevancia a los acentos de fuerte y semifuerte dentro del compás para darle
mayor exactitud. Marcando al inciso compuesto por 8 semicorcheas las 3 primeras con
ligadura y las 5 restantes con estacato deducido por los puntos sobre estas figuras.
COMENTARIO ESTETICO ESTILISTICO

 AUTOR: Joseph Jean-Baptiste Laurent Arban

 TITULO: primer estudio característico
 GENERO: romanticismo.
 FUNCION: el método cumple una función didáctica para instrumentistas de viento
metal con pistones, contiene ejercicios que incrementan gradualmente su dificultad.
Comienza con bastantes ejercicios básicos, estudios liricos, flexibilidad de labios,
vocalización, hasta composiciones más avanzadas incluyendo el famoso arreglo
“CARNAVAL DE VENECIA” escrito en forma de tema y variaciones.
 FECHA: 1864
 PERIODO HISTORICO: La escuela de trompeta francesa se caracteriza por un
enfoque más solista que orquestal, quizás debido a la fuerte influencia de la corneta
en el pasado. La base de la enseñanza en los conservatorios es el repertorio
compuesto para la trompeta en las que ésta ejerce un papel protagonista y recibe el
acompañamiento del piano u otro instrumento. Los trompetistas franceses se han
hecho famosos por su técnica temperamental y su sonido brillante. La gran cantidad
de obras compuestas para los distintos premios de examen en los conservatorios ha
enriquecido considerablemente el repertorio contemporáneo del instrumento. La
trompeta preferida para la ejecución de estas obras es la trompeta en Do.
Los profesores del Conservatorio de París, son los que han marcado la pauta en el
camino recorrido por la interpretación trompetística en este país:
J. B. L. Arban: Profesor del Conservatorio de Paris en la especialidad de cornetín de
1869 a 1874 y en la especialidad de trompeta desde 1880 hasta su muerte en 1889.
Fue alumno de otro profesor de este conservatorio: Dauverné. Concertista de gran
relevancia para los trompetistas de las épocas venideras. Su obra cumbre fue el su
“Método completo” escrito originalmente para cornetín de pistones y saxhorn y que
hoy en día continúa utilizándose en todo el mundo.

www.csmcordoba.com › Revista Musicalia › Musicalia Número 4

COMENTARIO
El primer estudio característico del método de J.B.ARBAN presenta una gran
dificultad para el instrumentista que lo interpreta, además desde el punto de vista del
análisis musical da un gran aporte ya que utiliza armonías complejas características
del romanticismo en estos acordes con notas agregadas tales como acordes mayores
con novenas y la modulación preparada con anticipación que es un elemento que
utiliza a lo largo de la obra. a nivel global la obra se desplaza por las tonalidades de
(CM-Cm-Dm-Gm-CM).