El cómic como producto para la Venta de ideologías

Se habla de que el cómic, tiene un poder más allá de la literatura,

puede ser más poderoso y superior, y además,
el cómic no cambia en nada la cultura de una sociedad,
sino que es la cultura misma, es quien crea el cómic. 1

Stan lee

Los comics, historietas o tiras cómicas como se les conoce hoy en día, pueden considerarse un material
sin importancia para la sociedad, hay comics de crítica social, sátira política, súper héroes, incluso hay
comics religiosos, pero realmente, ¿hay un trasfondo social detrás de las viñetas?, ¿Qué relevancia tienen
hoy en día o han tenido anteriormente las historietas en la sociedad? ¿Podríamos considerar que la
modernización y variaciones son obra de los cambios en el mercado?

Clark Kent, Bruno Díaz, Tim Drake y Peter Parker son personajes comunes y corrientes, pero al
transformarse en Superman, Batman, Robin y Spiderman, todo se desenvuelve en un mundo de aventuras
¿qué pueden comunicar estos personajes más allá del acero, orfandad, arácnidos y músculos? (José
Rafael Gutiérrez Chirinos, 2013) 2

El propósito del presente ensayo es demostrar que algunas de las más grandes figuras del cómic tienen
un propósito,hacer algún tipo de propaganda, las historietas, además de fuente de entretenimiento,
también nos “venden” ideas, realmente siempre la publicidad va de la mano con el entretenimiento, ahí
radica una manera más sencilla de llegar a las masas, hay que recalcar que la tira cómica como tal no es
mala, como todo, depende del uso que se le dé, va sujeto a una interpretación y el mensaje recibido
depende de cada persona, pero para hacer que dichos mensajes lleguen a el público deseado, es necesario
hacer ciertas adaptaciones cada cierto tiempo, “renovarse o morir” todo por las ventas, pero disfrazándolo
de interés en el cliente, recordemos que para poder vender la prioridad es el comprador y saber lo que
desea.
Las caricaturas presentadas entre viñetas, describen situaciones, venturas y desventuras de aquellos
personajes, que hombres, mujeres y niños nos hemos topado alguna vez. Siempre hay una historia que
de cierta manera influye en nosotros, desde el niño que quiere ser Superman o el padre que lee las
divertidas sátiras de mafalda en el periódico, todos nos hemos detenido a observar un poco de lo que
algunos llaman “arte”, y que es el escape para muchos hacia un mundo desconocido que posiblemente
no encontraríamos en la imaginación de todos.

“Los comics, en su mayoría reflejan la implícita pedagogía de un sistema y funcionan como refuerzo de
los mitos y valores vigentes” (José Rafael Gutiérrez Chirinos, 2013) 2

Hay varios enfoques con los cuales el cómic se presenta en la sociedad, es un medio de propaganda muy
poderoso, ya sea de súper héroes o de cualquier temática, suele ser un poderoso aliado con la publicidad,
la gente recibe los mensajes de manera creativa, simple, y asimila su propia realidad de manera que se
entretienen, mientras se informan del contexto social e histórico o ideológico.

En sus inicios, algunas tiras cómicas surgieron con el objetivo de atraer gente para propagar ideologías,
eran para un público un poco mayor, pero igual llegaban a niños y adultos. El caso del llamado “capitán
América” es uno de esos en los que se buscaba fomentar el nacionalismo, el “Cap” (como se refieren a
él otros súper héroes dentro de las viñetas) surge en el año 1941, vistiendo un traje azul, con franjas rojas,
blancas y por supuesto estrellas, dentro del contexto de la segunda guerra mundial, ¿sus enemigos? Nazis
por supuesto.

“Muchos de los enemigos del Capitán América comenzaron siendo simplemente mi visión de algún
problema que afectaba a los Estados Unidos. Es decir si revisas mi etapa, descubrirás que no hay un solo
villano que sea malvado porque sí. Siempre defendían algo que tenía que ver directamente con la
sociedad Estadounidense.” (Mark Gruenwald, guionista) 3
Además de luchar contra los nazis después de someterse a tratamientos experimentales para poder
defender a su país el “Súper soldado” iba acompañado de “Bucky” un chiquillo que no tenía poder
alguno, pero la motivación de proteger Estados Unidos lo hacía arriesgar su vida junto al capitán, por
supuesto los volúmenes contenían propaganda a favor de la guerra, mensajes de apoyo a las tropas y
Bucky orientaba a los jóvenes a enlistarse en el ejercito, además de inculcar un respeto hacia los mayores
y un deber cívico con nuestro país vecino.

“Creo que es el ejemplo definitivo del hombre hecho a sí mismo con un carácter positivo, Steve Rogers
se hizo a sí mismo a través del patriotismo, entendido como el amor a su país, y el amor es algo positivo,
Hemos visto a muchos otros personajes tomar el suero del súper soldado o una variante del mismo y
ninguno de ellos ha sido [como] el Capitán América. Todos ellos se volvieron malvados o se
transformaron en algo diferente. Solo Steve Rogers, por la fuerza de su personalidad y la fuerza de sus
creencias e ideales logró tomar el suero del súper soldado y lograr algo grande con él” (Mark Gruenwald,
guionista)3

Por aquel entonces uno podía adquirir el ejemplar del capitán en un costo no mayor a los 10 centavos,
por lo que uno obtenía algunos minutos de entretenimiento, leyendo las aventuras del súper héroe favorito
de E.U., sus creadores recibían la remuneración económica y él gobierno obtenía potenciales soldados,
pero no todo podía ser un éxito, los mensajes de aquel cómic perdieron fuerza con el tiempo, y toda
industria debe adaptarse al surgimiento de nuevos mercados y nuevos clientes potenciales por desgracia
marvel cómics no lo hizo y durante los 50´s sin la necesidad de un héroe de barras y estrellas la historia
del capitán América perdió su popularidad, lo que poco a poco llevo a la cancelación de la serie.

No fue sino hasta 1960 cuando resurge en las viñetas y sus aventuras, bajo el contexto del movimiento
feminista, las protestas estudiantiles, delincuencia juvenil y lucha por los derechos civiles de los
afroamericanos influyen en la creación de nuevos personajes.

La incorporación de Sharon Carter esposa del personaje, agrega una nueva y poderosa influencia en las
mujeres, ya que es una de las primeras en elegir una vida laboralmente activa como agente secreto de la
organización S.H.I.E.L.D en vez de llevar las riendas de un hogar y quedarse como la madre y esposa
abnegada.

De igual forma, al bando del capitán América se incorpora un nuevo compañero, el Halcón, un
afroamericano que luchaba para limpiar de criminales el gueto de Harlem. Ahora el Cap. no se limitaba
a resolver todo con golpes, a partir de esta etapa se vuelve un mediador, incluso una fuente de consulta
cuando a la hora de tomar decisiones, estas pueden afectar el rumbo de su nación. Esto solo nos muestra
una sociedad diferente, más pensante, en la que la solución de un problema no podía ser tomada a la
ligera.

Así es como el “Cap” vuelve al mercado, esta vez adaptándose a los tiempos de inclusión, lo que aumentó
sus ventas exponencialmente, ya que todas las mujeres embelesadas por la fuerza de Wonder Woman y
bajo el abrazo de un movimiento feminista, buscaban modelos fuertes a seguir en literatura ya sea de
cómics o no y la inclusión de un personaje negro, hizo ver que los creadores apoyaban la lucha por los
derechos civiles, no obstante, la inclusión del cómic se debe a los mercados emergentes que estaban
surgiendo.

En el mismo contexto y también de la mano de Stan lee en el año 1962, surge Peter Parker, un huérfano
criado por su tía May y el tíoBen, cuando Peter tenía entre 14 y 16 años (nunca se especifica en la historia)
fue mordido por una araña radioactiva lo que lo convierte en el superhéroe enmascarado Spiderman,es
importante recalcar que fue el primer superhéroe adolescente y con una identidad secreta, los típicos
problemas de un adolescente y el propósito era acercarse a un público más joven, mostrando un personaje
que comprendiera las situaciones que viven día con día, eso sin mencionar que su traje es el primero que
no muestra absolutamente nada de su rostro, Spiderman es el personaje que más resguarda su alter-ego,
pero el que crea una ilusión en los niños de que todos pueden ser superhéroes.

Sobre este personaje, en entrevista con Larry King su creador dijo:

“Una de las mejores cosas sobre el traje de Spider-Man es que está completamente cubierto. De modo que cualquier
niño puede imaginarse que es Spider-Man, porque no tiene ningún color de piel. Podía ser negro, podía ser blanco,
podía ser de cualquier raza. Eso no fue hecho a propósito, sucedió accidentalmente, pero creo que fue una de las mejores
cosas que hicimos, hacerlo de manera tal que podía ser cualquiera el que estuviera debajo de ese traje.” (Stan lee, 2015)4

Pero durante la creación de Spiderman se montaba a su alrededor un mercado moderno, con jóvenes que obviamente
no se identificaban con un soldado de la Segunda Guerra Mundial, por lo que todo en las oficinas creativas de amar el
tuvo que ser reestructurado dando origen al buen vecino de Nueva York y abriendo camino entre el público infantil y
juvenil.

Durante las décadas de los 80´s y los 90´s los comics de acción no tuvieron una relevancia ni influencias ideológicas, y
de ventas mejor ni hablar, en esos años mar él estuvo a punto de la quiebra más de una vez pero después de los atentados
del once de septiembre la editorial “MARVEL” le da un tinte que incluso podríamos decir “político” a sus comics.

En Civil War, una de las publicaciones más populares de la editorial podemos ver los efectos del “Acta de Registro de
Súper Humanos” que derivan en la división de los vengadores y todo el universo Marvel debido a que dicha acta daba
derecho al gobierno de los Estados Unidos a ahondar en la vida de los superhéroes, conocer su vida privada e identidades
secretas y registrarlos periódicamente en afán de controlar a dicha comunidad.

En dicho comic podemos ver la analogía al “acta patriótica” publicada por George W. Bush en 2004 para dar carta
blanca a las instancias de gobierno federal para vigilar la vida privada de los ciudadanos Estadounidenses, como medida
precautoria para evitar otros ataques terroristas, también permite a los funcionarios federales intervenir
comunicaciones si con ello se evita el terrorismo. Esto significa que la autoridad federal competente y
otros oficiales pueden escuchar conversaciones telefónicas privadas y leer emails de sospechosos de
terrorismo sin una pena por invadir la privacidad. Las nuevas tácticas de investigación también permiten
que al correo de voz almacenado pueda ser tratado como correo electrónico almacenado para fines de
investigación.
¿Los clientes pierden el interés por su contenido ?

Los comics por lo regular son enfocados a un público joven, de 12 años en adelante, no existe como tal una medida de
que tan positivos son los efectos de leerlos, en todo el mundo es tan diversa la lectura de estos que resulta imposible
medir las causas, hoy en día Marvel se ha renovado gracias a Disney, como sabemos, la empresa del ratón compro la
compañía de cómics hace algunos años y han enfatizado películas y caricaturas basándose en niños, pero han ampliado
su mercado, dejando las historias adultas que los de anteriores generaciones prefieren, esto deja un público muy amplio
para sus ventas.

Pero no solo a nivel internacional,en México podríamos tomar como ejemplo a “Memín Pinguín” un
claro reflejo de la población mexicana, la pobreza que invadía la gente y la discriminación en nuestro
país los afroamericanos, ya que en algunos de sus primeros números, el chiquillo sufre discriminación
por parte de sus compañeros de escuela, finalmente sus compañeros terminan por entender que no es
malo tener la piel de un tono diferente, y la historia termina con un abrazo entre sollozos de los
compañeros pidiendo perdón al niño.

Como esta hay muchas historias, todas las tiras cómicas han sido utilizadas en su momento como medio
de publicidad, ya sea para promover un movimiento, por la inclusión de algún grupo o simplemente para
dar a conocer propaganda, desde siempre los comics han sido una manera sencilla de publicitar aquello
que por otros medios no llegaría a toda la población, un cómic barato y qué hace que la gente de altas y
bajas esperas económicas pueda leerlo sin problema y se encuentre a si mismo en las historias de barrió
narradas por Memin, hay

Existen todo tipo de historia, pero algo es seguro, si una historieta es exitosa, en algún punto será
utilizada para publicitar algo, y con esto no entendamos sólo productos, el efecto que crean las “aventuras
bíblicas” en niños es increíble, acercan al niño a la religión, pero muestran a los santos como superhéroes,
podemos ver a un Daniel luchando contra los leones, o a un poderoso Moisés abriendo las aguas del Nilo.
Todas estas imágenes crean en los niños un acercamiento hacia la iglesia cristiana, que de otras formas
podría no darse en igual nivel, creando seguidores de la religión, que seguramente con el tiempo se
convierten en lectores de la biblia con tal de conocer las aventuras de sus héroes más a fondo.

Con la llegada del cine, las historietas se han convertido en producto del llamado “séptimo arte” por esto
(al menos en opinión personal) se pierden los mensajes, simplemente no se toma lo más relevante,
muestran escenas de acción sin el sentido que se le da en una viñeta, simplemente el espectador comienza
a valorar los efectos de la acción que la relevancia social que esto tiene.

Como podemos ver, a través de los años el comic ha sido, es y seguirá siendo una fuente muy grande de
influencia, no sólo hacia niños, hacía un público en general, como en todo puede haber ideas buenas o
ideas malas impresas en él, pero no por eso debemos satanizarlo.

La historieta sirve como producto a la hora de vender ideas, se cambia con los años, se moderniza y se
adapta a las características del cliente o de algún mercado emergente, por eso la industria ha perdurado
a través de los años por su capacidad de adaptación y surgimiento de nuevos personajes con los que el
público objetivo se puede identificar, modelos a seguir y demás son los que hacen que este tipo de
historias se venda.

Con todo esto sólo podemos decir que la historieta no debe ser tachada de ninguna forma, la influencia
que ejercen sobre la gente puede ir encaminada de una manera positiva o negativa, todo depende del
cristal con que se le mire, pero no debe ser visto solamente como un medio de entretenimiento ya que
toda esta industria, lleva una estrategia de venta detrás de ella.
Bibliografía

José Rafael Gutiérrez Chirinos. (2013). El comic como producto y medio de expresión
cultural en la formación de comunicadores sociales. 3 de diciembre del 2015, de Universidad
nacional de Córdoba Sitio web:
http://www.eci.unc.edu.ar/archivos/companam/ponencias/Aportes%20te%C3%B3rico%2
0metodol%C3%B3gicos%20en%20comunicaci%C3%B3n/Aportes-te%C3

Gore Vidal. (2004). ENTREVISTA /GORE VIDAL, ESCRITOR Y CRITICO SOCIAL

ESTADUNIDENSE. 3 de diciembre del 2015, de La jornada Sitio web:
http://www.jornada.unam.mx/2004/01/05/028n1mun.php?origen=mundo.php&fly=1

Referencias

1.- Stan lee. 3 de diciembre del 2015, de Marvel Comics Sitio web:
http://marvel.com/comics/creators/30/stan_lee

2. José Rafael Gutiérrez Chirinos. (2013). El comic como producto y medio de expresión

cultural en la formación de comunicadores sociales. 3 de diciembre del 2015, de Universidad

nacional de Córdoba Sitio web:
http://www.eci.unc.edu.ar/archivos/companam/ponencias/Aportes%20te%C3%B3rico%2
0metodol%C3%B3gicos%20en%20comunicaci%C3%B3n/Aportes-te%C3%B3rico-
metodol%C3%B3gicos-en-comunicaci%C3%B3n.-Guti%C3%A9rrez.pdf

3. Mark Gruenwald.3 de diciembre del 2015, de Marvel comics Sitio web:

http://marvel.com/comics/creators/259/mark_gruenwald
4. Stan lee. (2015). Stan Lee on "Larry King Now". 3 de diciembre del 2015, de Larry King
Sitio web: https://www.youtube.com/watch?v=QARUGzq_T48