Cultura Lima (100 ac- 600 dc)

UBICACIÓN:
Esta cultura se desarrolló en los valles de los ríos Chillón, Rímac y Lurín. Por el norte
llegó hasta el valle del río Chancay y por el sur hasta el valle de Mala, por el oeste
colindó con el océano pacífico y por el este, hasta las primeras estribaciones de la
cordillera de los Andes “más allá de Santa Eulalia”.Unos de sus investigadores más
dedicados fue arqueólogo Arturo Jiménez Borja.
Se postula que los Lima eran de origen Aymara, llegados a la costa central en una
de las olas invasoras con que ese pueblo asolaba los Andes Centrales desde sus
remotos lugares de origen en Coquimbo, Chile y Tucumán en la Argentina. La
invasión aymara debió realizarse en forma muy temprana, posiblemente durante las
postrimerías de la era Chavín, pues al principiar el período Floreciente (200 d.c.) los
Lima se encontraban firmemente instalados en la costa central y ostentando una
cultura que, si bien mostraba puntos de contacto con la Chavín, tenía características
propias que acusaban un largo lapso de maduración.

El padre Villar Córdoba (1935), uno de los más importantes estudios de la arqueología
del departamento de Lima, demuestra filológicamente el origen aymara de la mayor
parte de las viejas poblaciones de la comarca limeña. El análisis de la etimología de
los nombres de los asentamientos de la cultura Lima demuestra, según él, que se
tratan de expresiones aymara, tales como: Cera Hualla (Carabayllo), Copa Cabana,
Collique, Cajamarquilla, Lati, Huachipa, Maranca, Huadca Hualla, Chucuito, etc.
ORGANIZACIÓN POLÍTICA:
Aunque no existe consenso entre los diversos investigadores para caracterizar el tipo
de organización política de los Lima, se puede constatar que existió una fuerte
diferenciación social, representada en la jerarquía de los asentamientos, desde las
agrupaciones de viviendas de carácter rural, edificios pequeños aislados, centros
medianos compuestos por dos o tres edificios, extensos asentamientos urbanos con
varias pirámides, plazas, campos agrícolas, grupos de viviendas, etc.
Es muy probable que la sociedad Lima haya alcanzado un alto nivel de desarrollo y
que tuviera un gobierno estatal centralizado. Un gran establecimiento como Maranga,
el sitio más extenso y complejo de la sociedad Lima, habría ejercido el control sobre
los curacazgos menores en el valle. Y dentro de dicho complejo, la Huaca San Marcos
fue el edificio más voluminosos y complejo.
ORGANIZACIÓN ECONÓMICA:
Para asegurar el riego permanente de sus campos de cultivo y el abastecimiento de
agua para las poblaciones, los “Limas” realizaron en el valle del Rímac dos obras
monumentales de ingeniería hidráulica que hasta la actualidad están en uso:
El Río Surco, que es un canal de riego que lleva las aguas del río Rímac de Ate a
Chorrillos, pasando por Santiago de Surco, Miraflores y Barranco.
El Canal de Huatica, que transporta las aguas desde La Victoria hasta Maranga. Estas
obras se realizaron en el último período, el llamado Maranga, entre 500 y 700 d.C.
Es posible que las sequías del siglo VI y el aumento de las precipitaciones causadas
por un fenómeno del Niño durante el siglo VII hayan sido los estímulos decisivos para
tales obras.

EXPRESIONES CULTURALES:

A.- CERÁMICA:
La cerámica Lima es una cerámica ceremonial, decorada principalmente con negro,
blanco y rojo; en las últimas fases de la cerámica Lima predominaron el rojo, el
naranja y el gris. Presenta diseños geométricos abstractos, ocupando todo el
ceramio, pintados en blanco, con el borde negro, sobre un fondo rojo o naranja.
Los diseños típicos fueron serpientes o peces con cabeza triangular, intercalados con
el cuerpo hecho a partir de una banda y los lados aserrados en una técnica
denominada interlocking. Junto a este diseño aparecen bandas en zigzag de círculos
o discos Predominan los cántaros mamiformes y las ollas con borde plano.
Vasija de un solo pico con asa puente. Durante el período de Playa Grande, los Lima
elaboraron ceramios de color negro, rojo y blanco. Mientras que, durante el período
Maranga la cerámica se caracterizó por un engobe o fondo anaranjado típico en el
que aparece un nuevo color: el gris, que se sumó a los colores negro, rojo y blanco
existentes en el período anterior.
A continuación una explicación breve de los tres grandes estilos de la cerámica Pre
Lima y Lima:

1. - EL ESTILO BLANCO SOBRE ROJO:

Se caracteriza por su decoración pintada en blanco sobre el fondo rojo natural de la
vasija (otra modalidad era cubrir primero la superficie de la vasija con una pintura
blanca sobre la que se decoraba con trazos negros y rojos). Los ejemplares cerámicos
son de aspecto burdo, con decoración sencilla y geométrica. Las formas más comunes
son las ollas casi globulares con cuello corto, platos, cuencos, pequeños cántaros,
etc.

Huaco de la cultura Lima, típico en su forma, color y diseño.

2.- EL ESTILO INTERLOCKING: (entrelazado)
Se caracteriza por tener como motivo principal de decoración una serie de figuras
estilizadas en forma de pez o serpiente entrelazadas entre sí, como figuras
geométricas de líneas y puntos. Usa los colores blanco, rojo y negro (tricolor) sobre
un fondo de engobe rojo. Las formas representativas son tazas, ollas y vasos.

3.- EL ESTILO MARANGA:

Se caracteriza por presentar en su decoración de grecas, peces entrelazados, líneas
entrecruzadas, triángulos, círculos y puntos blancos. Usa los colores rojo, blanco,
negro y gris (tetracolor) sobre un fondo de engobe anaranjado, fino, lustroso y
brillante. Las formas de los ceramios son muy variadas, entre ellas la llamada forma
lenticular. Su fase final se conoce con el nombre de estilo Nievería.
 Huaco escultórico de la cultura Lima, representando un felino.
B.- ARQUITECTURA:
La arquitectura Lima se distinguió por la existencia de grandes edificaciones
piramidales hechas con pequeños adobes denominados “adobitos” aunque, también
se utilizó el tapial. Del período Lima Medio destacan sitios como Cerro Culebras en el
Chillón que presentaba pinturas murales con representación de seres fantásticos con
rasgos felinos y antropomorfos, y Maranga en el Rímac; del Lima Tardío los
asentamientos del valle medio del Rímac, como Cajamarquilla, y Catalina Huanca,
además de Maranga y Pucllana en el Rímac.
Las técnicas de construcción (uso del tapial o molde en la construcción de los muros,
y la utilización de adobes pequeños con forma de paralelepípedo, estos dispuestos
en los muros a la manera de libros en un estante). El diseño de complejos
arquitectónicos monumentales, estructurados en torno a plazas y a una zona
habitacional adyacente. La técnica usada para la construcción de las pirámides Lima
es como sigue: Se levantaba un cuadrilátero con adobitos, rellenando el interior con
piedras y tierra. La unión de varios de estos "cuarto de relleno" formaba una
plataforma. La superposición de estas constitulle una pirámide.

C.- COSTUMBRES FUNERARÍAS:

Las costumbres funerarias que practicaron los Lima (enterraban los cuerpos de
manera extendida, de cúbito dorsal o ventral, hecho que rompió abruptamente la ya
antigua tradición de los cuerpos con posición flexionada) debido a que rendían culto
a los muertos (orfismo).
Los Lima tuvieron la costumbre de enterrar a sus muertos en posición extendida, con
los brazos pegados a ambos lados del cuerpo, recostados en una cama de cañas,
envueltos en tejidos llanos. En los lados de la cabeza colocaban como ofrendas vasijas
y mates. (Kroeber 1954; Falcón y Amador 1997). Los entierros más ricos, como los
descubiertos en Playa Grande cerca de Ancón, contenían loros selváticos, Spondylus
de mares ecuatorianos, cuarzo rosado, jadeíta, turquesa, lapislázuli y obsidiana
(Stumer 1953-1957).
Se han encontrado dos formas de enterramientos:

 Común: El cadáver era cubierto con uno o dos mantos, acompañado con pocos
utensilios domésticos, colocado en posición horizontal y enterrado a 1 m ó 1,5 m de
profundidad.
 Tipo de entierro en la Huaca Pucllana- Cultura Lima

 Especial: El cadáver era colocado sobre una parihuela (especie de litera o cama
portátil) fabricada de palos y cañas. La posición del difunto varía según la época:
para la etapa anterior a Lima, es decir la llamada Baños de Boza (“Blanco sobre
Rojo”), la posición es lateral; para la etapa siguiente o Playa Grande (“interlocking”),
el cuerpo es colocado de cúbito ventral (boca abajo) con la camilla sobre la espalda;
y para la etapa final o Maranga, se lo coloca de cúbito dorsal (boca arriba), envuelto
con varios mantos decorados, con diversos utensilios domésticos y de guerra, y
acompañado de otro difunto, un posible sacrificado en su honor.

Patrón de enterramiento en la cultura Lima (en el museo de sitio de Huaca Pucllana)

D.- TEXTILERÍA:
La Textilería fue otra actividad importante de los limas. Usaron con profusión las
fibras de algodón y la lana de camélidos. Las decoraciones prevalecientes son las
mismas de la cerámica: figuras de peces, serpientes y líneas diversas, entrelazadas.
En la época de Maranga se usa un mayor número de colores en comparación con la
alfarería. Aparecen el azul, gris, verde, pardo y varios tonos de rojo. En dicha época
surgen también tapizados (por primera vez en la costa central), y el brocado y el
pintado en tela.

E.- ARTE PLUMARIO:

El arte plumario fue una de las actividades artísticas característica de los limas.
Consistía en la fijación de plumas pintadas o seleccionadas en diferentes colores
(rojo, verde, negro, azul y amarillo), eran cosidas dentro de un esquema de diseño
que le da al manto una belleza extraordinaria. Las plumas son principalmente de aves
marinas, loros, guacamayos y otras especies de los valles interandinos, obtenidos del
intercambio comercial. Estos tejidos emplumados eran de uso exclusivo de los
señores encargados del culto o del gobierno.

F.- ICONOGRAFÍA
Uno de los diseños más comunes en la iconografía Lima es el denominado entrelazado
o interlocking, consistente en serpientes entrelazadas fuertemente geometrizadas.
Escobedo y Goldhausen, (1998), han identificado recientemente los siguientes
diseños:
El Pulpo: consiste en una figura en la figura de una cabeza o cara, en todos los casos
de color blanco, sin cuerpo. Tiene forma entre hexagonal y trapezoidal, ojos redondos
y seis apéndices en la cabeza, que en algunos casos figuran serpientes. Se trataría
de un ser fantástico.
 Motivo de El Pulpo representado sobre una olla Lima Medio.
Colección MNAAHP
La Cara Sonriente: Representada en cerámica, textilería y pintura mural, como en
Cerro Culebras. Es un rostro de forma hexagonal, compuesto por dos ojos, una nariz
y una boca cuadrangular con dientes ostensibles. Como en el caso del pulpo, de la
cara emergen apéndices serpentiformes.

Reproducción del mural que presenta al dios de la "cara sonriente"

El rombo: se trata de una figura geométrica en forma de rombo, engastado en
serpientes.
En el Lima Tardío, dichos motivos iconográficos desaparecerán predominando en la
decoración de las vasijas las figuras de espirales y triángulos concéntricos, ejecutados
con líneas de colores. Asimismo se haría la simbolización de serpientes a través de
los diseños en espirales.
 Motivo El Rombo sobre vasija Lima Medio de Cerro Culebra
F.- DECADENCIA DE LA CULTURA LIMA:
Todas las construcciones .Lima excavadas indican que fueron abandonadas durante
el siglo VIII d.C. Se teorizó que las causas hayan sido cataclismos naturales o
invasiones destructivas foráneas, como la de los waris. Sin embargo, los vestigios
señalan que se trató de una clausura organizada de los espacios públicos con pleno
respeto de reglas precisas. Los patios y otras construcciones en la cima de las
pirámides quedaron sepultados con rellenos intencionales. Los accesos se sellaron
con pircas de adobe, bloques de greda o piedra. No sabemos si todos los casos de
clausura y abandono se dieron en el mismo tiempo y por las mismas razones. Es
eventualmente posible que se tratase de un ritual relacionado con la defunción de los
últimos residentes de cada palacio de la fase Maranga. En todo caso, los entierros y
otras evidencias de actividad humana demuestran que la arquitectura pública de Lima
fue abandonada cuando en la costa central se difundieron vasijas y textiles adornados
con diseños originarios de Tiwanacu y de Nasca (estilos Viñaque, Pachacámac y
Atarco). A veces, los alfareros locales también adoptaron esas expresiones (estilo
Nievería).
Este panorama de colapso del poder central contrasta con la difusión del estilo local,
Nievería, hacia Lambayeque, junto con otros estilos sureños. Es probable que varios
representantes de las elites Lima se unieran a otros grupos Wari y participaran en la
conquista del norte. Ya por entonces el santuario de Pachacámac iba alcanzando
importancia como centro de atracción de miles de peregrinos, desde donde se
difundía en el mundo andino la adoración del dios del mismo nombre. Tal vez fue en
ese centro donde se selló la hipotética alianza entre los señores Lima y los Wari.
HUACA MARANGA
 ADOBITOS
LECTURA: “RUÍNAS DE PURUCHUCO”
El nombre preciso del monumento arqueológico conocido hoy como Puruchuco se
pierde en la noche del tiempo. Sin embargo, la historia y las toponimias de origen
indígena de la zona dan luces sobre él. En primer término habría que mencionar que
al momento de iniciarse los trabajos de restauración de la ruina, a ésta se le conocía
con el nombre de Vista Alegre, debido a que se encontraba en los terrenos de la
hacienda del mismo nombre, propiedad del Sr. Alberto Isola, el que colaboró
desinteresadamente y de manera significativa en la recuperación del monumento.
El Dr. Jiménez Borja es claro en afirmar que aquel nombre no era apropiado para
referirse a un monumento de origen prehispánico, razón por la cual se escogió el
nombre indígena más próximo. Es así que muy cerca al monumento existía un fundo
de padres franciscanos cuya zona, asociada también a un monumento arqueológico,
es conocida hasta hoy como Puruchuco. Así se origina el nombre de Puruchuco, el
que cambió en su última letra para diferenciarlo del sitio vecino.
Las investigaciones sobre el significado de esta palabra han sido intensas,
particularmente aquellos estudios emprendidos por el Dr. Jiménez Borja quien
sugiere que este término pudo significar sombrero de plumas. Al respecto cita al
cronista Cieza de León, quien describe en sus crónicas el atavío de los jóvenes
indígenas que participaban en el ceremonial de la pubertad: "...y encima se ponía un
bonete de plumas cosido a manera de diadema, que ellos llamaban Puruchuco...".
En ese sentido es necesario citar el Vocabulario de la Lengua Qquicha del padre Diego
González de Olguín donde se reseñan los vocablos Ppuru, que significa plumas del
ave menudas de todo el cuerpo y Chuco, bonete o sombrero de plumas. Por otro
lado, en el Arte de la Lengua Quechua o del Inca, publicación del padre Diego Torres
de Rubio, Puru significa plumas de ave. Probablemente Puruchuco haya significado
algo como Señor del Sombrero de Plumas.
Sin embargo los primeros documentos que hacen referencia a esta zona del valle del
Rímac denominan a este territorio con el nombre de Pocorucha, Pucurucha,
Pocorucho o Pocurcho. Es interesante señalar que esta sucesión de términos puede
asociarse a la unión de dos vocablos indígenas: puca, que significa rojo y arucha o
ruchu que significa ají. Ello resulta muy interesante teniendo en cuenta que la zona
en donde se encuentra el monumento, sobre los 200 m.s.n.m., es el inicio del área
apropiada para el cultivo del ají en los valles costeros. Queda a discusión de los
especialistas, particularmente de lingüistas, historiadores y arqueólogos, dilucidar la
certeza del nombre.
 MAR

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ANÁLISIS DE SISTEMAS IDEOGRAFICOS DE

COMUNICACIÓN EN LOS MOTIVOS ICONOGRAFICOS DE
LA CERÁMICA DE LA CULTURA LIMA

Tras mi recorrido por Lima, fui a visitar la Huaca Pucllana, ubicada en Miraflores. Que fue
testigo del poderío de una gran cultura, desarrollada en lugar muy hermoso en los años 200
y 700 d. c. . La Cultura Lima aprovechando de que Lima tenía un buen ecosistema, además
de ser un bosque, tener diversos árboles frutales, acequias y canales de regadillos. Que se
vinculaba entre sí, y que desembocaban en el río Rímac. Se ubicaron allí, para tener un
lugar donde almacenar alimentos y hacer un centro ceremonial.
En aquel tiempo el mar eran tan limpios, y sobreabundaban los alimentos marinos. Los
grandes recursos del mar, eran demasiados, y muy bien aprovechados por la sociedad de
aquel tiempo.

Pero hay que rescatar que no solo la Cultura Lima existía

en este lugar sino otras, adyacentes que se desarrollaban en el mismo lugar. Eran como
vecinos que no se metían mucho con las labores de la Cultura Lima, pero que si tuvieron
mucha influencia de parte de ellos, en sentido del arte y los rituales. Pues al norte teníamos
como vecino a la cultura moche, y al sur los nazca, que de un modo a otro reflejaron cosas
suyas a la Cultura Lima.

La gran pirámide ceremonial, era un centro donde se rendía culto a sus dioses. Es una
pirámide escalonada, de una forma alargada, pero que no tiene muy bien definido su forma.
Pero que eran cuartos sobrepuesto encima de cada uno.

Las figuras que uno puede apreciar de esta cultura son de

pescados, o tiburones, animales marinos que se ven en las artesanías, en los mantos, y en
las paredes de estos ancestros. Ya que ellos vivían cerca al mar, y por tanto se
deslumbraban con la fauna que provenía del aquel lugar. Ellos se encontraban fascinados
con los animales que provenía de este litoral, por ello lo dibujan en su arte, y convivían con
ellos, así no podía pasar desapercibido aquellas maravillas de la naturaleza, por ello lo
pintaban en sus trabajos.
Pero también tan a entender que hacían sacrificios humanos, mayormente de la mujeres,
porque en cada tumba sea encontrado dientes de tiburones. Y aquello se retrata en las
imágenes o dibujos que eran su forma de comunicación, de cómo eran ellos, en aquel
tiempo, era la muestra de su forma de ser, de cómo vivían ante los demás.

PLANO COMUNICATIVO:

ANIMALES MARINOS:
Al apreciar las diferentes especies marinas podemos deducir de un modo a otro que ellos
querían establecer que el mar era un centro de animales salvajes, y que daban a entender
eran muy osados en su travesía, así que si convivían con estos animales. Pues podían dar
a entender a las demás culturas de lo feroces que eran estos animales. Como una forma de
intimidar a los demás.

LA FOCA:

Las madres son las únicas que los cuidan con una lactancia
de cuatro a seis semanas; los machos pasan su tiempo peleando entre sí. Investigadores
han hallado que los machos se reúnen bajo el agua, dan vueltas alrededor de las hembras,
juntan sus cabezas y vocalizan para atraer a las que están listas para reproducir. Las crías
nacen por separado y bien desarrolladas, capaces de nadar y bucear en unas horas.
Amamantadas de tres a cuatro semanas, las crías se alimentan de la leche materna rica en
grasa y crecen rápidamente; nacen pesando 16 kilogramos, las crías pueden doblar su peso
en el momento del destete.
TIBURÓN

Los tiburón oceánico es frecuentemente solitario y de

movimientos lentos y tiende a recorrer en la cima de la columna de agua, cubriendo vastas
extensiones de agua casi solitaria para encontrar alimento. los tiburones eran conocidos por
los marineros como perros, cuando era atraído por algo que parecía ser comida, sus
movimientos eran más ávidos, pero se aproximaba cautamente aunque en forma terca,
manteniendo una distancia mínima para su seguridad, pero listo a saltar si la oportunidad se
le presentaba. Los jaquetones de ley no son tiburones rápidos, pero son capaces de generar
impresionantes ráfagas de velocidad.
Este parece ocurrir, no por la presencia de sangre en el agua per se, o por rastros de sangre,
pero sí por especies altamente conectadas y fuentes naturales de alimento (conservar la
energía nadando lento en océano abierto no es fácil).
No parece haber segregación por sexo o por tamaño como en otras especies. Los Punta
Blanca siguen escuelas de atunes o de calamares y pueden seguir la pista de cetáceos
como delfines o ballenas piloto como carroñeros de sus crías. Su instinto está fuertemente
impreso, como resultado de milenios de caza de peces cebo, que siguen a los barcos que
atraviesan los océanos.

SIGNIFICADO DE LOS COLORES:

Blanco:

El blanco se asocia a la luz, la bondad, la inocencia, la

pureza y la virginidad. Se le considera el color de la perfección.

Amarillo:
El amarillo simboliza la luz del sol. Representa la alegría, la felicidad, la inteligencia y la
energía.

Rojo:
El color rojo es el del fuego y el de la sangre, por lo que se le asocia al peligro, la guerra, la
energía, la fortaleza, la determinación, así como a la pasión, al deseo y al amor.

Marrón:
Surge de la combinación de rojo y negro. Es decir de acciones ignorantes o egoístas. Suele
considerárselo un color “negativo” en general, sobre todo si es más bien oscuro. Sin
embargo, la madera es marrón y, en tal caso, su significado es muy diferente, dado que
alude a los “árboles” y su aspecto benéfico como el de la cálida contención pasiva o
“protección”.

LAS FIGURAS GEOMÉTRICAS

Tenemos figuras como peces, y tiburones, que están dibujados en forma de líneas rectas
que significan de que ellos provenían del mar, y con unas caras burlonas. Pero por lo
analizado vemos que tienen los ojos hinchados, es como si hubieran bebido alguna
sustancia, o puede ser de susto de algo que acontece, ya que ellos sacrificaban a las
mujeres, con los tiburones, para después comérselos.

Las vasijas son medio ovaladas, era el lugar donde guardaban algunas bebidas, o tal vez
agua, para sus rituales.

CONCLUSIÓN:

Las grandes aportaciones que dio esta cultura a favor de la humanidad , fue establecida en
su periodo, como la conservación del medio marítimo, como fauna para el consumo humano
de aquel tiempo. Pero por un lado vemos que esta cultura sobresalió en esplendor en la
cerámica, ya que recibió mucha influencia de parte de otras culturas cercanas a esta. Que
tiene algo en común ante las demás culturas la retrataciones de imágenes de animales
marinos que convivían con ellos.

ENLACE:

http://www.mirafloresperu.com/huacapucllana/

Fecha de consulta de enlace: 30/03/2012