PUCP

FACULTAD DE ARQUITECTURA Y URBANISMO

TALLER ENTRES 2015-1

ENTRE DOS [MARES] – ENTRE DOS [LADERAS]
“CAPTAR E INSTALAR EL ESPACIO”

NOMBRE DE CURSO: TALLER 3

CODIGO DE CURSO: ARC 223
SEMESTRE: 2015.2
NUMERO DE CREDITOS: 8
PROFESORES DEL CURSO: arq. SHADIA RASHID
arq. HUGO ROMERO
HORARIO: LUNES 9:00am - 1:00 pm
JUEVES 3:00pm - 7:00pm
PRE-REQUISITOS: TALLER 2

COMPETENCIAS FAU PUCP T3

COMPETENCIA
Capacidad de plantear propuestas arquitectónicas basadas en estrategias espaciales,
estructurales, de recorrido, ambientales y territoriales.

DESCRIPCION DEL TALLER

INTRODUCCION A LA NOCIÓN DE ESTRATEGIA PROYECTUAL. El Taller trabajará
la noción de estrategia como un sistema de ideas que desencadenan transformaciones
en la realidad. Se trabajarán dos ejercicios en medios opuestos y complementarios, de
manera que el alumno tome conciencia por comparación de las implicancias del lugar
en la arquitectura.

CONOCIMIENTOS
Al finalizar el taller el alumno deberá:
- Conocer un glosario mínimos y los conocimientos necesarios para relacionar
arquitectura y programa: orientación, emplazamiento, contexto, escala urbana, etc.
- Comprender las lógicas básicas del medio natural y urbano para definir: ubicaciones,
emplazamientos, orientaciones, vecindades, etc.

HABILIDADES
Al finalizar el taller el alumno deberá:
- Generar estrategias proyectuales a partir de las diferentes relaciones de la arquitectura
y el medio natural y el urbano.
- Establecer comparaciones y relaciones. Elige, muestra, reduce. Clasifica, sintetiza,
esquematiza y categoriza. Elabora y transforma las observaciones sobre el lugar en
puntos de partida para su propuesta.
Representar con distintos medios el lugar (natural o urbano) y elaborar sistemas de
representación mediante cartografías que pongan énfasis en los aspectos que el futuro
proyecto demande.

ACTITUDES
Durante el taller el alumno manifiesta su disposición a:
Valora el lugar y las pre-existencias como fuente de conocimiento y muestra interés y
preocupación por los efectos de la inserción de lo nuevo en el medio pre-existente.

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 INTRODUCCIÓN
DESCRIPTORES E HITOS
Concepto, contexto, contenido, fantasía, imaginación, realidad, creatividad, acción,
arquetipo, idea, poliédrico, conceptos amplios vs. conceptos limitados, tangible e
intangible, elemento serio vs. elemento lúdico, exclusividad vs. exclusividad, análisis,
reflexión, síntesis, modelización, dibujo, realización, proyectar, olvido creativo…

Husserl, Stanislawski, Sullivan, Asplund, Borges, U.Eco, Bauhaus, Rudolph, Scolari,

Labatut, Victor Laloux, Bataille, Blanchot, Huizinga, Adolph Behne, I.Gotz, Cassirer,
L.Nono, Venturi, Rywert, Aalto, Broadbent, Corbusier, Buci-Glucksmann, Frazer,
Hilliers, Mangeat, J.L.Mateo, Campo Baeza, Holl, Zumthor, Moneo, Piano, Mies, Wright,
Stravinski, Platón, Sócrates, Aravena, elemental, Arguedas, Eisenman, Hedjuk, Daniel
Libeskind, Frank Gehry, Ritual, Enki, Sumeria, Piranesi, El-Even Odd, Zohar, Malevic,
Victoria sobre el sol, Matta-Clark, Steven Holl, Oma en Fukuoka, Shusaku Arakawa,
ShinTakamatsu, Waro Kishi, Ernest Fenollosa, El concepto de Wabi y Sabi, Ryoanji,
Yuichi Takahashi,Monet, Unamuno, Kerrigan, Fuller, Pedro Cerezo,Aldo Rossi,
Massimo Scolari, Cacciari.…

ENSEÑANZA DE ARQUITECTURA VS APRENDIZAJE DE LA ARQUITECTURA

“Lo que me interesa en la enseñanza es su opuesto: la ignorancia, el no-
aprendimiento, el paisaje del no-saber. Mi interés en la enseñanza reside en investigar
y explorar; esto significa que uno trabaja con algo desconocido, no con algo familiar”.
(Josep Lluis Mateo)

“Enseñar ha ocupado gran parte de mi vida, me he dedicado a ello con pasión. Dar
clases y dar lecturas no es lo mismo, porque dar clases continua por periodos más
largos, a veces por muchos años, con una audiencia relativamente constante. Se puede
comparar a una investigación de laboratorio. Los cursos se organizan de acuerdo a lo
que uno explora y no en base a lo que uno ya sabe. Uno tiene que prepararse por largos
periodos de tiempo para poder experimentar momentos de inspiración.” (Gilles Deleuze)

“La arquitectura no es tanto el conocimiento de la forma, sino una forma de

conocimiento.” (Bernard Tschumi)

Más que un taller convencional, se propone algo más cercano al laboratorio propuesto
por Deleuze. Un campo de diálogo, experimentación, exploración y cuestionamiento de
temas de arquitectura y su aplicación en casos de arquitectura. La definición de Pérez
de Arce y Pérez Oyarsun sobre un “taller poliédrico” con sus múltiples facetas
intrínsecamente interrelacionadas y de igual jerarquía no es fácil de ubicar en un
soporte de discurso lineal como un taller convencional. Este taller poliédrico exige y
genera su propio mapa de itinerarios. No obstante nos parece útil proponer un mapa
tentativo al inicio acompañado una lista sugerida y sugestiva de descriptores e hitos.
Como cuestión previa, para emprender este taller poliédrico y realizar correctamente la
tarea que nos proponemos es preciso comprender las relaciones entre los conceptos
“real”, “irreal”, “imaginación” y “fantasía”, básicos en la actividad arquitectónica.

FANTASÍA:
Habilidad de una persona para crear imágenes que no pueden ser reales, al menos en
ese momento.

IMAGINACIÓN:
Por el contrario es la habilidad de la mente para ver algo que si está allí.
La imaginación pertenece a lo real, la fantasía a lo irreal. “La fantasía es el catalizador
de la imaginación mientras que la imaginación es el filtro (excipiente) a través del cual

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se debe pasar para ser un ingrediente de la realidad. La imaginación fertilizada por la
fantasía es la que da lugar a una nueva realidad, por un lado tocada por lo divino y sin
embargo posible de ejecutar.” (José Cabeza Láinez)

“La imaginación crea elementos que pueden ser o suceder mientras que la fantasía
inventa elementos que no existen o que nunca han sido ni serán”. (José Cabeza Láinez)

Tanto la fantasía como la imaginación son indispensables para un artista (y por supuesto
para el arquitecto).

CREATIVIDAD:
La verdadera naturaleza del arte de la arquitectura es servir a la humanidad; se trata de
un arte utilitario y exacto, incluso en su forma más espiritual. Como tal, no puede excluir
el pragmatismo y presentar una sola cara, dogmática, arte puro (es decir sólo la forma)”
(Alvar Aalto)

La creatividad puede entenderse como “la meta final del proceso de imaginación… el
estado en que se realiza la visualización de una idea, un concepto, una imagen mental,
una imagen ideal o un edificio.” (Cabeza Laínez).

La mayoría de las teorías sobre creatividad son fundamentalmente científicas o

fundamentalmente artísticas. Tienden a fijarse en un aspecto, preocuparse sólo de un
nivel defendiendo ideas como “instantáneo”, “inspiración” como opuesto a “inclusión”,
“trabajo en grupo de comprehensividad”, multidisciplinario, actitud estudiosa y
comprometida.

A lo largo del Taller poliédrico estos conceptos pueden mejorarse, ensayarse y cultivarse
y llegar a un punto mucho más elaborado que el que nos daría el simple talento
heredado.

La multidimensionalidad y naturaleza sinergética de la arquitectura requiere que los

estudios de creatividad sean escritos por personas entrenadas multidimensionalmente
y sinergísticamente (holísticamente). La arquitectura pertenece a las actividades
modernas que son comprehensivas, poliédricas y altamente compartidas en la medida
que la identidad y el papel del creador se ven involucrados.

METODOLOGÍA
La idea básica del método socrático de enseñanza consiste en que el maestro no inculca
al alumno el conocimiento, pues rechaza que su mente sea un receptáculo o cajón vacío
en el que se puedan introducir las distintas verdades; para Sócrates es el discípulo quien
extrae de sí mismo el conocimiento. Este método es muy distinto al de los sofistas: los
sofistas daban discursos y a partir de ellos esperaban que los discípulos aprendiesen;
Sócrates, mediante el diálogo y un trato más individualizado con el discípulo, le ayudaba
a alcanzar por sí mismo el saber.

El método de la mayéutica nos parece es más adecuado, esto implica la teoría platónica
de la reminiscencia pues al considerar al discípulo competente para encontrar dentro
de sí la verdad debe suponer que el alma de aquél la ha debido conocer en algún
momento antes de hacerse ignorante.

Cuestionar es la idea central del pensamiento crítico, por eso se creará un ambiente
donde la curiosidad se defenderá y el cuestionamiento se provocará. Seguramente en
las etapas primarias las preguntas las harán los profesores para enseñar el tipo de
preguntas que llevarán a elevar el nivel de pensamiento y entendimiento. Poco a poco

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las preguntas de los estudiantes serán las que manejen las discusiones del taller. Se
comenzará con un apunte y se ayudara al alumno a desempacarlo. Buscamos nuevas
asociaciones, estímulos, estudios, informes, controversias.

"No puede haber una respuesta definitiva a preguntas sobre la libertad, la verdad o la
belleza, pero es útil plantear estas preguntas en una escuela de arquitectura, y tratar de
encontrar soluciones, incluso si sólo temporales y provisionales, a través de un proyecto.
Esta, creo, es la vocación de una escuela de arquitectura: el plantear problemas y,
luego, poder a disposición los instrumentos críticos para resolverlos. Nunca proferir
soluciones.” (M. Scolari)

CONOCIMIENTO INTUITIVO y CONOCIMIENTO LÓGICO

El conocimiento humano tiene dos formas: o es conocimiento intuitivo o es conocimiento
lógico; es conocimiento obtenido por la imaginación o es obtenido por el intelecto;
conocimiento individual o conocimiento universal; es el conocimiento de las cosas
individuales o el de las relaciones entre ellas; es, de hecho, productor de imágenes o
de conceptos. En el inicio del taller se hará hincapié en desarrollar la facultad intuitiva y
se irá exigiendo racionalizar esta facultad hasta volverla razonable. La intuición es ciega;
el intelecto son sus ojos. (Benedetto Croce)
No se debe confundir el conocimiento intuitivo con el capricho. La arquitectura es lo que
debe de ser, no lo que uno quiere que sea. El resultado del capricho, o del “yo quiero
que….”, es una arquitectura casi siempre apriorística, caligráfica, donde la decisión ya
está tomada, donde la imagen de referencia puede más que los contenidos, donde la
identificación de esas imágenes es mucho más importante que el análisis.
Paradójicamente, este tipo de arquitectura se define como especulativa, pero que sin
embargo, a la hora de la verdad, no es el fruto de la investigación. Nunca más cierto que
en estos tiempos y en la arquitectura actual, donde es más importante el parecer que el
ser.

“Lo caligráfico intenta describir esta otra actitud de la arquitectura mucho más mediática,
mucho más fácil, de figurar a cualquier precio. Una arquitectura que de alguna manera
se nutre de todos los recursos que van apareciendo sistemáticamente en las
publicaciones y en los eslóganes de la realidad en que vivimos. En ese sentido, creo
que cuando hablo de arquitectura caligráfica, lo que quiero es destacar el carácter
más superficial del término. No se debe confundir caligrafía con forma, cuidado con esto.
Lo formal es un hecho fundamental, sustancial en la arquitectura, no así lo caligráfico”
(Patxi Mangado).

INVESTIGACIÓN y REFLEXIÓN
“La expresión arquitectura con la mano izquierda reclama una arquitectura que no
sea fácil, que no sea sin más un reflejo de la realidad en la cual se desarrolla sino una
arquitectura que requiera reflexión, intensidad, una cierta investigación. Un trabajo
donde el fundamento prime sobre la superficialidad.”(Patxi Mangado).

Hoy en día en el mundo hay una gran cantidad de recursos, imágenes y expresiones
que resultan demasiado fáciles. Se ha reemplazado lo trascendente por lo
aparentemente exitoso. Eso es evidente en la arquitectura contemporánea.

La ciudad es el espacio en que se construye para vivir todos en sociedad y no sólo la

suma de los individualismos o de las cosas que cada uno hace para sí. ¿Cómo
reconciliar esas dos partes en una sociedad que privilegia, que valoriza el individualismo
por encima de todo? ¿El egoísmo en todas sus formas imaginables? Creemos que este
es uno de los desafíos actuales más considerable. La manera de enfrentarse a una
arquitectura aparentemente exitosa, pero de poco contenido, es precisamente

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reivindicando precisamente el esfuerzo de pensar críticamente, demandando
evidencias. Un esfuerzo intelectual importante.

“Hablar pues de arquitectura con la mano izquierda es en el fondo describir esa

actitud que tiene que ver con una búsqueda que va más allá de lo inmediato, que
renuncia al éxito de la superficial, y que implica, qué duda cabe, una actitud crítica hacia
gran parte de quehacer arquitectónico de nuestro tiempo” ( Paxti Mangado)

“Hay algo muy crítico con relación a la arquitectura como se hace hoy. La Arquitectura
se hace egocéntrica, autosuficiente. Se mira, se contempla. Las revistas está llenas de
esos objetos que se mira y se admiran, hechos por arquitectos que se consideran, se
miran y se admiran…..” (Vincent Mangeat)

En este taller se valoriza más lo que une que lo que separa, que lo que fragmenta, que
lo que exaspera el individualismo. El arquitecto primero hace ciudad y después
arquitectura. La idea de que la arquitectura está contenida dentro de los límites del
terreno es aberrante. La buena arquitectura entiende el contexto, la realidad que nos ha
tocado vivir y por supuesto los presupuestos ideológicos que nos interesan. Lo cual no
quiere decir que está totalmente determinada por el contexto, como hecho formal, la
arquitectura recoge de este la condición necesaria para ser propositiva, unificadora,
superadora, aportante y exultante del entorno que la rodea.

No hay arquitectura ecológica, ni una arquitectura inteligente, ni una arquitectura

sustentable; sólo hay buena arquitectura. Siempre hay problemas que no debemos
descuidar: la energía, los recursos, los costos, los aspectos sociales. Hay que prestarles
constantemente atención a todos”. (Tomas Pérez Amenta)

“Reconocer la necesidad es la primera condición del diseño”. (Charles Eames)

“La verdadera naturaleza del arte de la arquitectura es servir a la humanidad; se trata

de un arte utilitario y exacto, incluso en su forma más espiritual. Como tal, no puede
excluir el pragmatismo y presentar una sola cara, dogmática, arte puro (es decir sólo la
forma)”. (Alvar Aalto)

VER Y MIRAR
Esto es un desafío, el alumno actual está imbuido por lo fácil, por los medios, por la
imagen….Sin duda, tener la información al alcance, y poder disfrutar de los medios es
una gran ventaja. Pero todo esto puede volverse desventaja si los medios se vuelven
objetivos. La misma reflexión es válida sobre el alto número de publicaciones. Hemos
de ser más “finos” a la hora de discernir, hay que aprender a VER y no a MIRAR, porque
mirar es un ejercicio pasivo. Hay que empezar a ver. Ante la avalancha de información
parece ser más difícil formar una opinión personal y crítica. Pero el que lo logra, a su
vez, queda infinitamente más capacitado. Cuando el alumno actúa con sentido crítico,
con criterio, con una información brutal, el resultado siempre es sensacional. Evitar que
el alumno sucumba a lo inmediato, a aquello que no tiene contenido. Esta diferencia
cualitativa entre ver y mirar es fundamental. Esta actitud no es fácil de trasmitir, pero es
necesario insistir, tal vez así este mensaje se sustancie en el tiempo. Nos interesa más
trasmitir actitudes que trasmitir aptitudes.

POSICIÓN/POSESIÓN
La teoría del proyecto

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El concepto o la teoría del proyecto, requiere de rigor y seriedad, que
desafortunadamente son poco frecuentes. En términos más concretos, creemos que
convendría recomendar a los estudiantes 4 condiciones, entre las muchas que podemos
manejar para una arquitectura ubicada y vigente.

1. La arquitectura siempre se ubica en un lugar, al menos en un lugar físico. Pero

también en un contexto y en un tiempo que exigen una reflexión y una posición
respecto a los mismos.
2. La arquitectura es un hecho formal y material que se construye.
3. La preocupación por el espacio es una categoría de trabajo fundamental.
4. La arquitectura tiene una condición de “servicio”.

Del análisis y reflexión sobre el concepto, contexto, y contenido el arquitecto puede

asumir una posición, y determinar la posición del volumen, fijando las estrategias
urbanas tales como volumetrías, espacio urbano, accesos, asoleamiento… Aparece el
“hecho formal”, que como ya dijo Mangado, es un hecho fundamental, sustancial en la
arquitectura, alejándose de lo “caligráfico”: Aparecen las estrategias internas del
proyecto como la estructura y materialidad, conjugación de los vacíos (espacios), el
manejo de la luz, el dimensionamiento, la movilidad, etc.
Una vez definidas estas estrategias el hecho formal se posesiona del contexto…

OBJETIVO
OBJETIVO GENERAL
1. Capacidad de plantear propuestas arquitectónicas basadas en estrategias
espaciales, estructurales, de recorrido, ambientales y territoriales.
2. Concebir un proyecto arquitectónico a partir de la reflexión material, espacial y su
relación con el entorno.
3. Especulación sobre la materialidad desde las condicionantes del territorio.
4. Precisión y detalle desde la materia y la construcción.

OBJETIVOS POR UNIDADES EJECUTIVAS

UNIDAD 1 CONTEXTO
Indagar lo que el lugar es, puede ser o quiere ser.
Definir un lugar con la arquitectura transforma el mismo de origen.
Representar conceptos en un Mapa.
Encontrar las Claves de proyecto a través de la lectura del lugar.
Reconocer Oportunidades y Necesidades para establecer los usuarios
oportunos.

UNIDAD 2 ESPACIO
Reconocer las necesidades que se elaboran en la relación Programa/Proyecto
indicado.
Detectar la estrategia de relación de partes.

UNIDAD 3 FORMA
Intervenir con todas las variables en paralelo.

UNIDAD 4 ESTRUCTURA Y MATERIA

Especular sobre la materialidad. Materia como Pretexto.
Descubrirlos límites de operatividad física de la materia para incorporarla
a la realidad arquitectónica.
Precisar y detallar desde la materia y la construcción.

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OBJETIVOS POR FASES TEMPORALES
UNIDAD 1 EJERCICIO 1 [E1] – CAPTURAR EL VACIO
Capacidad de plantear propuestas arquitectónicas basadas en estrategias espaciales,
estructurales, de recorrido, ambientales y territoriales en CONTEXTO URBANO
(ENTRE DOS MARES, LA PUNTA).

UNIDAD 2 EJERCICIO 2 [E2] – INSTALAR EL VACIO

Capacidad de plantear propuestas arquitectónicas basadas en estrategias espaciales,
estructurales, de recorrido, ambientales y territoriales en un PAISAJE (ENTRE DOS
LADERAS, EL MORRO SOLAR - CHORRILLOS).

NOTA: Ambas unidades se trabajarán en paralelo de tal forma que el alumno

aprenda y entienda la implicancia directa del contexto en las estrategias
proyectuales y por ende en el diseño arquitectónico.

EL PROCESO
El tema o temas de arquitectura (ESTRATEGIAS)

[...] aquellos que hacen edificios pueden decir con justo derecho que construir es la
mejor representación de la arquitectura, pero es igualmente cierto que - como dijo
Boullée - un edificio es el efecto de una concepción. En una escuela de arquitectura es
legítimo separar las causas de los efectos, porque los estudiantes de arquitectura no
construyen en la manera como los estudiantes de arte sí pintan. En la escuela de
arquitectura te preparas a ti mismo para controlar una idea de diseño a través de una
metodología de diseño: se trata de proyectar y proponer intenciones que luego tendrán
la tarea de enumerar de qué está hecho el mundo. (M.Scolari)

ESTRATÉGIAS EXTERNAS
- PARAMETROS URBANOS.
- SOCIO-ECONOMICAS.
- VIALES/FLUJOS.
- VOLUMETRÍA.
- ESCALA – DIMENSION.
- ASOLEAMIENTO/VIENTO.
- POSICION Y POSESIÓN.
- MATERIALIDAD.

EXTRATÉGIAS INTERNAS
- GRAVEDAD: ESTRUCTURA Y MATERIALIDAD.
- ESPACIALIDAD.
- LUZ.
- FUNCIÓN – CIRCULACION.
- TECNOLOGÍA.

EL CONTEXTO y CONTENIDO
El taller trabajará la noción de estrategia como un sistema de ideas que desencadenan
transformaciones en la realidad. Se trabajarán dos ejercicios: uno en un contexto urbano
y el otro en un paisaje urbano, de manera que el alumno tome conciencia, por
comparación, de las implicancias del lugar en la arquitectura. Los ejercicios se realizaran
en La Punta - Callao y en El Morro Solar - Chorrillos. El programa (contenido) será el
mismo en los 2 ejercicios de tal modo que los resultados pondrán en evidencia la
influencia inmediata del contexto en la arquitectura. Pondremos especial énfasis en el
estudio del sistema constructivo y la materialidad de cada proyecto.

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Concepto versus Contexto(s). No hay arquitectura sin concepto - una idea general, un
diagrama o un esquema que da coherencia e identidad a un edificio. El concepto,
no la forma, es lo que distingue a la arquitectura de la mera construcción. Sin embargo,
no hay arquitectura sin contexto (excepto para la utopía). Una obra arquitectónica está
siempre situada o “en situación”. (Tschumi).

Los primeros ejercicios intuitivos:

Conceptualización del contexto.
Conceptualización del contenido
Contextualización del contenido.

Contenido (programa). El contenido del taller será el Museo del Agua. NOTA: Se
entregara ANEXO PROGRAMA MUSEO DEL AGUA el primer día de clase.

UNIDAD 1: ENTRE DOS MARES – CAPTURAR EL VACIO

URBANO E1
VISITA AL LA PUNTA, CALLAO: Mapeo del lugar + investigación del contexto.
ESTRATEGIAS PROYECTUALES: diagramas + maquetas.
ANTE PROYECTO.
PROYECTO: maqueta + panel. (Escala 1.500, 1.250, 1.100, 1.50).

UNIDAD 2: ENTRE DOS LADERAS – INSTALAR EL VACIO

“RURAL” E2
VISITA A EL MORRO SOLAR, CHORRILLOS: Mapeo del lugar + investigación
del contexto.
ESTRATEGIAS PROYECTUALES: diagramas + maquetas.
ANTE PROYECTO.
PROYECTO: maqueta + panel. (Escala 1.500, 1.250, 1.100, 1.50).

LOS REFERENTES
Los proyectos referenciales son los proyectos que el arquitecto, por tema de arquitectura
o por el caso de arquitectura, puedan apoyar al diseño. Estos serán “analizados” no
solamente “descritos”.
Se les pide a los alumnos que escojan un arquitecto contemporáneo cuya obra será
estudiada a profundidad en el primer mes del taller.

LAS CRÍTICAS
“Lo que nos importa aquí no es la imaginación en sí misma, sino la imaginación creativa.
La facultad que ayuda a pasar desde el nivel de concepción hasta el nivel de
realización.” (Igor Stravinsky)

La enseñanza de la composición arquitectónica no puede ser reducida a imponer un

modelo estilístico; esto sería degradante para el estudiante. La gramática y la sintaxis
pueden enseñarse, la poesía no." (M.Scolari)

Durante el taller se harán críticas grupales en donde se buscará que los mismos
alumnos critiquen y opinen sobre los proyectos de sus compañeros. Asimismo, se harán
críticas individuales a cada alumno.

Una buena crítica siempre tiene que ser un poco mordaz, también divertida. Procurar
que las críticas sean certeras y ajustadas. Decir de verdad lo que se piensa es una
manera de ser respetuoso con los alumnos. Hay que hacer un esfuerzo de síntesis, que
es lo más fructífero y lo más difícil. Les pedimos a los alumnos que reivindiquen el

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derecho a equivocarse, muy poco valorado y que casi no se contempla.. El alumno que
arriesga y que comete errores es un alumno con compromiso.

“Para tener una vida creativa, hay que perder el miedo a equivocarse” (Joseph Chilton
Pearce).

L[A4] BITACORA
Es obligatorio que todos los alumnos registren su proceso creativo en una BITACORA
formato A4. Aquí debemos de ver diagramas, croquis, dibujos, textos, anotaciones,
ideas, conceptos y cualquier tipo de exploración ya sea de carácter tipológico, teórico o
de las referencias utilizadas.
No se recibirá ninguna entrega a través del ciclo sin bitácora.

El “READER”
A lo largo del taller trabajaremos el “reader”: un libro resumen del proceso creativo +
proyecto final de cada alumno. El formato se entregará el primer día de clases y
trabajaremos en base a este a lo largo del ciclo. Aquí se valorará la capacidad de síntesis
de cada alumno y el nivel de expresión gráfica.

EL CALENDARIO

SEMANA FECHA CONTENIDO

UNIDAD 1 – ESTRATEGIAS.IMAGEN IDEAL
1 17 agosto Introducción: Tema de Arquitectura.
Caso de arquitectura: Museo del agua.
El “READER”.
Elección e inicio de investigación de un arquitecto
referente.
20 agosto VISITA A LA PUNTA, CALLAO. VISITA A EL MORRO
SOLAR, CHORRILLOS.
Mapeo del lugar: VER/MIRAR.
2 24 agosto Crítica de investigación / maquetas conceptuales
(estrategias proyectuales).
27 agosto Critica de investigación / maquetas conceptuales
(estrategias proyectuales).
3 31 agosto ENTREGA INVESTIGACION / crítica conceptualización.
03 setiembre Critica de estretgrias
4 07 setiembre Critica de estrategias.
10 setiembre ENTREGA ESTRATEGIAS diagramas + maqueta.
5 14 setiembre Critica de anteproyectos.
17 setiembre Critica de anteproyectos.
6 21 setiembre Critica de anteproyectos.
24 setiembre Critica de anteproyectos.
7 28 setiembre Critica de anteproyectos.
01 octubre ENTREGA de anteproyectos: maqueta + planos.
8 05 octubre
08 octubre EXAMENES PARCIALES
9 12 octubre ENTREGA FINAL DE ANTEPROYECTOS.
15 octubre JURADOS CRUZADOS.
UNIDAD 2 – DESARROLLO E1 Y E2
10 19 octubre Desarrollo de ambos proyectos.
22 octubre
11 26 octubre

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 29 octubre
12 02 noviembre
05 noviembre
13 09 noviembre
12 noviembre
14 16 noviembre
19 noviembre
15 23 noviembre
26 noviembre
16 30 noviembre
03 diciembre
17 07 diciembre
10 diciembre EXAMENES FINALES

EVALUACION
1. La evaluación será permanente y ponemos especial énfasis en la asistencia del
alumno a clase.
2. Habrá críticas y entregas calificadas a lo largo de todo el ciclo.
3. Los 2 ejercicios tendrán una nota individual (proceso + resultado). Las 2 serán
promediadas para obtener la nota final del taller.

BIBLIOGRAFÍA
· CAMPOS BAEZA, Alberto. “Pensar con las manos” (España).
· CHING, Francis D.K. “Arquitectura, Forma Espacio y Orden” (Ed. G. Gili, Barcelona, 2002)
· PALLASMA, Juhani. “Los ojos de la piel. La arquitectura y los sentidos” Ed. Gustavo Gilli,
Barcelona 2009.

BIBLIOGRAFIA COMPLEMENTARIA
· ALBERTI, Leone Battista. “De re aedifficatoria”. (Florencia 1485).
· ALEXANDER, Christopher. “Ensayo sobre la síntesis de la forma”. (Buenos Aires, 1969)
(Original: Cambridge Mass. 1964).
· ARAVENA, Alejandro, “El lugar de la arquitectura” Facultad de Arquitectura de la
Universidad Católica de Chile, Santiago 2002.
· ASENCIO, Francisco. "Nueva Arquitectura" ED. Arcoedit, España.
· ARGAN, Giulio Carlo. “Projetto y destino” (Milán, 1965).
· AYMONINO, C. “Rapporti tra la morfología urbana e la tipología edilizia”. (Venecia, 1966)
· BENEVOLO, Leonardo. “Introducción a la Arquitectura” Blume Ediciones, Madrid, 1960.
· BOHIGAS, Oriol. “Contra una arquitectura adjetivada”. (Barcelona, 1969)
. BORGES, J.L. “Historia de la eternidad” (Alianza Emece. MADRID. 1971)
· BROTO Carles. "Education and Culture" (ED. MONSA, España).
· BROTO Carles. "Architecture: an overview" (Ed. MONSA, España).
. CAMPO BAEZA, Alberto : “Pensar con las manos” Nobuko, Buenos Aires, 2009.
. CAMPO BAEZA, Alberto. “ La idea construída” Nobuko, Buenos Aires
. CAMPO BAEZA, Alberto: “Aprendiendo a pensar” Nobuko, Buenos Aires.
· CURTIS, William “Modern Architecture since 1900” Phaidon, Boston, Mass.1981
· De FUSCO, Renato. “Arquitectura como mass medium” ED.Anagrama, Barcelona, 1967.
· De FUSCO, Renato. “L’idea di arquitettura. Storia della critica da Viollet-le-Duc a Persico”
(Milán, 1964).
· DORFLES, Gillo. “Símbolo, comunicación y consumo”. (Barcelona, 1967) (Original: Turín
1962)
· ECO, Umberto. “Obra abierta, forma e indeterminación en el arte contemporáneo”.
(Barcelona, 1965) (Original: Milán 1962).
· ECO, Umberto. “La estructura ausente” Ed. Lumen, Barcelona, 1972.

10
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Casabella (Milán, 1970).
· FERNÁNDEZ ALBA, Antonio. “Hacia una nueva orientación pedagógica” Architecture
d’Aujour-d’hui (Boulogne, abril-mayo, 1969)
· FONATTI, Franco "Principios elementales de la forma en Arquitectura" ED. Gustavo Gilli,
España.
· FRAMPTON, Kenneth. " Studies in Tectonic Culture" Ed. Graham Foundation, MIT Press,
Cambridge, Mass., London, 1996.
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· GROPIUS, Walter. “Blueprint for an architect’s training”, Architectural Record (Nueva York,
1966) (Original: Londres, 1935).
· GROPIUS, Walter. “La nueva arquitectura y la Bauhaus” (Barcelona, 1966) (Original:
Londres, 1935).
· GREGOTTI, Vittorio. “Il territorio dell’architecttura” (Milán,1966).
· GUADET, Julien. “Eléments et théorie de l’architecture” (Paris, 1894-1915).
: HOLL, Steven. 2Cuestiones de percepcion.Fenomenología de la arquitectura” Ggmínima,
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· JENCKS, Charles. “Pop-Non Pop” Architectural Association Quarterly (Oxford, invierno 1968-
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· JENCKS, Charles y BAIRD, George. “Meaning in Architecture” (Londres, 1969).
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. KOREN, Leonard,” Wabi-Sabi: for Artists, Designers, Poets and Philosophers”, Stone
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· LE CORBUSIER "Hacia una Arquitectura" ED. Poseidón, Barcelona, 1978
· LYNCH, Kevin. “The Image of the City” (Cambridge, Mass. 1960).
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