-O madrigal foi o gênero mais importante da música profana italiana do século xvi, fazendo do

país ser o principal centro musical da Europa.

-Grande variedade de tipos poéticos (sonata, balada, canção) e poemas escritos para serem
musicados como madrigais

-Grande liberdade formal, não apresentava refrão. Forma depende mais do SIGNIFICADO DO
POEMA do que de uma estrutura fixa. Forma dependia do poema! Silábicos

-Escrita polifônica imitativa

-Música Reservata: Desenvolvimento melódico para enfatizar a ideia poética musical.

EXPRESSIVIDADE musical para interpreta-lo.

-Madrigalismo (ou pintura musical): Era a música construída para representar uma palavra.
Riso, choro ceu

Cromatismo: Exploração das escaladas cromáticas; Ressuscitar o uso na música grega.

(Orlando e Gesualdo- drama!)

Mestres Cantores: Associação de poetas e músicos que floresceu na Alemanha nos séculos xiv
a xvi. Promoviam festivais de canções e iam transmitindo o conhecimento de geração em
geração. Passavam pela Alemanha compondo canções e poemas. A partir dessas criações,
eram estabelecidas regras que deveriam ser obedecidas na composição musical.

Wagner: Eva – Walter

Beckmesser

Hanz Sachs- Hans Sachs fez uso de todas as formas de literatura em seus esforços para difundir
informações sobre vários assuntos; ele era um verdadeiro mestre do povo, e seu ensinamento
era de um caráter consolador e conciliador, saltando de sua própria espécie e natureza gentil.
Muitas das melodias Hans Sachs foram posteriormente adaptado como melodias de hinos
protestantes. Mais famoso meistersingers

Consort Songs- Canção inglesa escrita para voz solo ou para vozes acompanhadas por um
grupo de instrumentos. Geralmente escrita em 5 partes. Principal representante de uma
tradição musical nativa, que resistiu aos ataques dos madrigais italianos e a arye inglesa

William Byrd é reconhecido como o compositor cuja adoção e desenvolvimento da música

consorte estabeleceu a sua importância musical. Ele considerava-a como um meio padrão
para definir a poesia

Thomas Morley: Organista da catedral de São Paulo, em Londres e também ele compôs
música de Igreja Latina e Inglesa. Famoso por ter sido lider da escola de Madrigais Inglesa, que
surgiu em 1588. Envolvido em publicações de música, realizou parcerias com impressores
profissionais da música. Tornou-se organista na catedral de St Paul . Ele foi o mais famoso
compositor de música secular na Inglaterra elisabetana

Thomas Weelkes: Thomas Weelkes é mais conhecido por sua música vocal,
especialmente seus madrigais e de música da igreja. Weelkes escreveu serviços mais
anglicanos que qualquer outra grande compositor da época, principalmente para
evensong. Muitos de seus hinos são hinos em verso, que teria adequado as pequenas
forças que ele estava escrevendo para a Catedral de Chichester. Weelkes era amigo do
madrigalista Thomas Morley que morreu em 1602, quando Weelkes estava em seus vinte
e poucos anos (Weelkes comemorou sua morte, em um hino madrigal forma intitulado A
lembrança do meu amigo Thomas Morley, também conhecido como "A morte tem me
Privado"). Seus próprios madrigais são muito cromáticos e usam contrapontos orgânicos
variados e ritmos não convencionais na sua construção. Apenas uma pequena quantidade
de música instrumental foi escrito por Weelkes, e não é muito executada. Sua música
consorte é tudo em tom sombrio, contrastando com os madrigais muitas vezes alegres.

Em 1597 ele publica seu prieiro livro de madrigais, sendo muito novo. Com 22 anos, foi
nomeado organista de Winchester, onde compôs mais dois volumes de madrigais. Mudou
em 1602 para Chichester para ser organista e instrutor das coristas na catedral. Periodo
em que compôs seu quarto livro de madrigais.

John Dowloand- Pouco se sabe da sua vida pessoa.

1597- compôs seu “primeiro livro de musicas”. Sua coleção de músicas para alaúde define
um acompanhamento com alaúde ou a combinação de diversos instrumentos e cantores.
1612 ocupo um dos postos de alaudista de James I.

Muitas das músicas de Dowland são para um único instrumento, o alaúde. Sua obra inclui
diversos livros com trabalhos para alaúde, e canções com acompanhamento de alaúde
(voz e alaúde) e várias peças para viola e alaúde.

Melhor obra musical: Seven Tears. Conjunto de sete pavanas para violas e alaúde, cada
uma delas baseada em um tema retirado da canção Flow, my tears