Documenti di Didattica
Documenti di Professioni
Documenti di Cultura
Facultad de Humanidades
Campus de Quetzaltenango
TESIS
Carné 1555606
TESIS
Por:
El título de:
Pedagoga con Orientación en Administración y Evaluación Educativas
Autoridades de la Facultad de
Humanidades
Subdirector de Integración
Universitaria Msc. P. José María Ferrero Muñiz S. J.
Asesora
A mis Hermanos y
Hermanas: Walter, Zuly, Zoraida, Henry y Herbert De Matta
Rojas. Con todo mi corazón profunda gratitud y
amor, porque han sido los pilares de mi
formación y superación tanto académica como
personal, toda mi vida.
A la Universidad
Rafael Landívar: Por darme la oportunidad de formarme
profesionalmente.
Índice
Pág.
I. INTRODUCCIÓN………………………………………………………………. 1
1.1 Expresión artística…………………………………………………………… 11
1.1.1 Conceptualización de la expresión artística……………………………….. 11
1.1.2 El arte en la niñez……………………………………………………………. 13
1.1.3 La escuela como escenario para la integración artística en los
aprendizajes…………………………………………………………………… 14
1.1.4 El arte dentro del Curriculum Nacional Base……………………………… 15
1.1.5 Tipos de expresiones artísticas……………………………………………… 16
1.1.6 Impacto de la educación artística en el nivel primario…………………….. 17
1.1.7 El lenguaje artístico, la educación y la creación…………………………… 18
1.2 Lenguaje y comunicación…………………………………………………….. 20
1.2.1 Definiciones………………………………………………………………….... 20
1.2.2 Competencias curriculares…………………………………………………. 21
1.2.3 Desarrollo del lenguaje………………………………………………………. 22
1.2.4 Tipos de comunicación………………………………………………………. 23
1.2.5 La dificultad de los niños para comunicar y representar
Sus conocimientos…………………………………………………………… 24
1.2.6 Técnicas de comunicación eficaz…………………………………………… 25
1.3 Expresiones artísticas como estrategia para el Enriquecimiento del
lenguaje y la comunicación. . . . . . . ……………………………………….. 28
1.3.1 Legado histórico del arte…………………………………………………….. 29
1.3.2 El arte como brecha para la fundamentación de conocimientos……….. 30
1.3.3 Criterios metodológicos para ejecutar las expresiones artísticas………. 31
1.3.4 Estrategias interactivas enriquecedoras del arte………………………….. 33
1.3.5 Metodología integradora en representación del arte……………………… 36
1.3.6 Cómo aprenden los niños y cómo aplican sus habilidades Artísticas…... 36
1.3.7 El arte como un lenguaje cotidiano………………………………………….. 38
III. MÉTODO………………………………………………………………………. 47
3.1 Sujetos………………………………………………………………………… 47
3.2 Instrumento……………………………………………………………………. 47
3.3 Procedimiento…………………………………………………………………. 47
3.4 Diseño………………………………………………………………………….. 49
3.5 Metodología estadística………………………………………………………. 49
Los resultados demostraron que las expresiones artísticas influyeron como buenas
estrategias para el fortalecimiento del lenguaje y comunicación, ya que el coeficiente
ante el valor critico de relación es más alto en el grupo experimental que en el grupo
control, de manera que se obtuvo mejor rendimiento académico.
I. INTRODUCCIÓN
El ser humano está dotado de distintas capacidades artísticas las cuales puede
demostrar a través del arte para alcanzar un mejor desarrollo en general. En la
actualidad Guatemala tiene muchos retos y desafíos por lograr, uno de ellos es el
desarrollo de las competencias lingüísticas, lo que a través de la historia ha sido un
problema, ya que los estudiantes no pueden expresar sus conocimientos, se les
dificulta representar con sus habilidades las técnicas que les permitirían construir y
manifestar mejor los conocimientos y sentimientos. La necesidad actual es
proporcionar las estrategias idóneas y desarrollar las capacidades lingüísticas y
afectivas de los estudiantes para que sean competentes en cualquier componente
del lenguaje y la comunicación.
La elección del tema fue porque existe un compromiso con la educación, pues como
educadores es primordial innovar, investigar y trascender en el quehacer educativo,
y qué mejor forma que a través de la integración de estrategias que fortalezcan el
contenido curricular, para que se logren cambios y aportes significativos, que
permitan convertirse en elementos fundamentales en el proceso de enseñanza
aprendizaje. El tema de educación artística, es de gran importancia en la educación
actual, ya que dará como resultado una persona práctica, creadora, hábil y
competente.
1
aprendizajes y ya que en el área de lenguaje y comunicación se contemplan muchas
competencias que los estudiantes deben alcanzar relacionadas con la literatura y la
comunicación, se entrelazan perfectamente para poder trabajar las expresiones
artísticas ya descritas.
2
El beneficio trasciende al país, porque aporta significativos cambios desde la
escuela, luego a las familias y por consiguiente como futuros ciudadanos, que
pueden mejorar su desempeño lingüístico y sensibilizarse a través de las
expresiones artísticas, al valorar las habilidades de cada individuo, en su sociedad.
Así mismo Read, (2002) en el artículo titulado Educación artística arte y sociedad,
disponible en la revista publicada en www.unesco.com, opina que arte es un modo
de expresión en todas sus actividades esenciales, el arte intenta algo; acerca del
universo, del hombre, del artista mismo, lo cual demuestra a través de sus
investigaciones que el arte es una forma de conocimiento tan precioso para el
hombre como para el mundo entero, los resultados obtenidos afirman que el hombre
comienza a comprender su ambiente, su importancia en la humanidad y en su vida,
por eso la implementación de la educación artística, fomenta la creatividad en la
3
persona para ser personas sociables que le dan un valor fundamental a todo lo que
le rodea y le da un sentido valioso a los elementos de la naturaleza, por ello es
necesario como educadores, implementar técnicas o estrategias que generen la
educación artística en estudiantes ya que un ser creativo es un ser inventor, creador
de sus propias ideas. Así mismo las bellas artes implementan técnicas de
aprendizaje relevantes a la educación artística son elementos indispensables en la
implementación de la creatividad, relacionadas con una sociedad que exige creación,
creatividad, desempeño y destrezas en donde el estudiante pueda identificarse
íntimamente con la belleza tanto interna como externa de la vida misma.
4
lo bello, ya que el educando es capaz de sentir y crear la belleza, ya sea en el
dominio de lo real, de los sentidos, de la fantasía por medio de la imaginación,
también el educando siente el arte, lo concibe por determinadas características como
sonidos, ritmos, colores, detalles, ambiente armónico entre otros. Es necesario
realizar actividades artísticas, de acuerdo con sus capacidades o intereses y a la vez
generar la importancia de la educación artística en los distintos niveles de
aprendizaje del medio. Todo esto demuestra que el niño puede ser creativo y
estimula su aprendizaje en distintas áreas artísticas. Pero no solo en el centro
educativo se enseña, también por medio del hogar, la familia, la sociedad según el
ambiente en que el alumno vive, para poder ser creador de sus propios sueños,
sentimientos e ideas.
5
mismos. También promueve procesos de crecimiento personal del alumno en el
marco de la cultura y grupo al que pertenece, al tomar en cuenta su etnia, lugar de
origen, lengua materna y más. El alumno para poder ser parte de un proceso
educativo debe aprender a valorar sus raíces, ser creador de su propia imaginación y
a la vez los talentos lo descubrirá con la ayuda y supervisión del docente en el
centro educativo para enlazar así la creatividad con una educación verdadera
relacionada con el arte.
6
Así mismo Ortiz, (2004) en el artículo titulado Educación artística, disponible en
www.redescolar.ilce.edu.mx, comenta que en la actualidad la educación artística
significa la destreza en el conocimiento de los conceptos que permite ejecutar una
obra bella de todos los campos del arte. Se tiene como algo demostrado que educar
al alumno constituye el desarrollo de la función de un espectador del arte, pero
despertar las actitudes, inquietudes e intereses estimulan los gustos artísticos del
alumno, pero esto no significa un breve proceso que se acaba en sí mismo y termina
la ilusión del alumno pretende además crear la belleza exterior e interior de las
cosas. Se deben despertar las aptitudes artísticas latentes del alumno y dar cauce a
las condiciones naturales y favorables de algunos. También se debe mencionar que
en la educación influye el arte y se puede desarrollar con sentimientos teóricos que
con el transcurso del tiempo, se llevan a una práctica de valores y a la vez fomenta la
creatividad en la enseñanza del arte, dándole un valor primordial a la naturaleza en
donde el alumno será líder de sus propios diseños, relacionándolo con la música,
baile, manualidades, pintura, escultura, entre otros. Es muy importante tener un
contacto directo con la obra de arte y su valoración de acuerdo con varios criterios ya
que esto ayudará al alumno a ser un ente sociable y creativo con su familia y todo su
entorno al fomentar así una educación artística verdadera.
7
La educación artística es para todos sin excepción, por lo tanto, no debe ser una
materia o asignatura en especial, ella se aplica a toda hora, es la esencia del
aprendizaje del niño, está presente en todos los momentos de su vida, por lo tanto el
maestro debe tener la suficiente capacidad de crear y re-crear todo el entorno, así
estará sembrando en los niños la confianza necesaria para que ellos también lo
hagan y tengan sus propias interpretaciones de todo lo que los rodea. Desde
pequeños, los niños están familiarizados con actividades relacionadas con el arte,
solo cuando llegan a la escuela, desde el preescolar, ven como éstas actividades
están centradas en horarios específicos, que solo buscan recrearlos y en algunas
ocasiones encontrar talentos para ser mostrados. Toda actividad artística se
adquiere y se desarrolla, el maestro debe tener en cuenta cual es el momento
adecuado para estimular, pero en lo referente al proceso de enseñanza, éste es
constante, desde el momento en que el infante llega al salón de clase. Una voz
dulce, suave, clara, llena al niño de confianza e incita al maestro a ser creativo, a
buscar lo más agradable para la clase, es necesario encontrar lo más llamativo para
cada niño.
8
persona posee una experiencia que es válida para el aprendizaje de un lenguaje.
Así, los niños llevan una enorme carga de vocabulario que han aprendido en casa y
que, en todo caso, es labor del docente canalizar adecuadamente y orientar para su
buen uso y ampliación.
9
Según Bigas, (2008) en la revista electrónica internacional Glosas didácticas, de la
Universidad autónoma de Barcelona, argumenta que aprender a hablar es aprender
a usar el lenguaje para funciones distintas: relatar, discutir, argumentar, convencer,
entre otros, y que estas funciones están estrechamente vinculadas a las actividades
de aprendizaje que se proponen, para ello se recomienda una organización del aula
flexible, dinámica, menos centrada en el papel y el lápiz; un aula donde se pueda
observar, experimentar, hacer teatro o preparar excursiones, y donde el intercambio
verbal sea un instrumento de aprendizaje y de reflexión, y el docente, la persona que
guía y estimula el aprendizaje, lo que favorece el intercambio verbal entre todos. El
relato sobre algunas actividades, acontecimientos o experiencias relativos a la vida
personal de los niños y niñas, en familia, fuera del ámbito escolar, suelen ser
momentos de conversación general con todo el grupo y, desde un punto de vista
discursivo, favorecen la explicación ordenada en el tiempo, el uso de los tiempos de
pasado y los adverbios de situación en el tiempo y el espacio. Relatar una
experiencia propia a terceros exige un lenguaje desplegado y no dependiente del
contexto, puesto que ni los hechos narrados, ni las situaciones, ni las personas
referidas son conocidas de los demás; ello obliga necesariamente al uso de un
lenguaje que comparte muchas de las características propias del escrito.
Los resultados obtenidos de lo anterior, dan cuenta que en este proceso, el maestro
es el mediador e integrador de conocimientos que presta la ayuda justa a las
necesidades del niño en la resolución de una tarea, en el área del lenguaje y la
comunicación se integran con la expresión artística a través de la memorización y el
recitado de poemas, trabalenguas, refranes; el uso del lenguaje de consignas: la
preparación de un juego, la confección de un diario de clase con las noticias
relevantes que los niños y las niñas aportan regularmente y la explicación de
cuentos, entre otros. Así es como el lenguaje es el vehículo imprescindible de la
educación.
10
Javariana de la universidad de Colombia, disponible en
http://www.javeriana.edu.co/magis, presenta un estudio de caso sobre el
conocimiento y la pericia que tienen y ponen en práctica los formadores de
profesores. Su contenido se centra en la descripción del conocimiento que el
formador de profesores de lengua y literatura española y su didáctica posee en
relación con la planificación de sus enseñanzas, así como en el descubrimiento
de las destrezas o capacidades de las que como formador hace uso cuando realiza
esta tarea de planificación y las pone en práctica en su actividad docente. La
calidad de la enseñanza supone una importante preocupación que reclama una
especial atención por parte de los responsables de la formación del
profesorado. En relación con el lenguaje, el sujeto de estudio piensa que éste, es
ante todo un instrumento de comunicación, además de ser un objeto de conocimiento
científico; por ello, en clase se debe promover prioritariamente la competencia
comunicativa del alumnado y el uso reflexivo del idioma, creando ocasiones variadas
para lograr ambas cosas, lo cual mejora significativamente el papel del lenguaje
como medio efectivo de comunicación humana.
1.1.1 Conceptualización
Para entender toda esta amalgama de conocimientos, es necesario aclarar los
conceptos que sirven de base o fundamento, para luego darle significado al
desarrollo del tema, por lo tanto, es interesante conocer el punto de vista de:
a) Hernández, (2000) define que es la actividad del arte por la cual se hace posible
por la aptitud humana experimentar sentimientos y manifestar signos exteriores para
comunicar las emociones por medio de líneas, colores, imágenes verbales, es decir
el medio por el cual una persona o grupo representa el arte como la fotografía
pintura, dibujo, escultura, grabado, poesía y todas las disciplinas de las artes
plásticas, visuales, corporales y escénicas.
11
b) Ángel, (2000) la define como la disciplina que, mediante la creación de imágenes
con distintos tipos de materiales, facilita a los niños, lo mismo que a los adultos, la
expresión de sus ideas y sentimientos acerca del mundo imaginario que existe dentro
de ellos, y acerca del mundo real y físico que lo rodea.
Es sabido que el hombre posee distintos niveles de actividad, algunas de ellas están
referidas a lo utilitario, otras a lo científico y otras a lo artístico. Pero La actividad
artística, múltiple e integradora, tiene distintas funciones en diversas culturas, épocas
históricas y grupos sociales, pero quizás la más importante sea la de lograr
comunión, producir armonía en la personalidad, dar placer, reflejar la vida y la
realidad, reflejar conflictos internos o sociales, estructurar la moral y desarrollar la
capacidad creadora, base de todo nuevo descubrimiento científico que ayuda a
satisfacer y mejorar la subsistencia.
c) Barbe, (2009) sostiene que las artes, la literatura, las artes visuales, la música, la
danza, el teatro, son los medios más poderosos que disponen la cultura para dar una
mayor intensidad a las particularidades de la vida, es por eso que las artes
12
acrecientan el conocimiento y a la vez la expresión artística, enriquece la percepción
de la vida.
13
Unas veces, el proceso es solo una sensación de tener pintura pegada en los dedos,
pero otras es el misterio de la mezcla de los colores o la sorpresa de ver cómo
evoluciona una pintura realista cuando se añaden al azar unas manchas. La
expresión artística puede ser un medio de realizar con éxito una obra o de golpear
una bola de arcilla en vez de pegar a otro niño.
14
Es misión de la escuela procurar el desarrollo de competencias lingüísticas propias
de cada lenguaje, enriquecidas con las expresiones artísticas como estrategias. Las
escuelas que realizan esta interesantísima labor de impartir y potenciar las áreas que
comprenden la educación artística y mejoran progresivamente el sistema de
enseñanza- aprendizaje, no pueden prescindir ahora del tiempo que requieren estos
procesos sin los cuales ningún niño está bien escolarizado. Un ejemplo es la
importancia que tiene el dibujo como sistema de representación del lenguaje plástico
en las fases posteriores, a partir del primer ciclo de primaria. Es una herramienta
instrumental de primer orden para comprender y aprehender la forma, ya sea a partir
de la globalización o a partir de los propios contenidos del área curricular. Por
ejemplo el dibujo permite conocer, observar, relacionar, analizar, describir desde
distintos puntos de vista, es decir, asumir la comprensión de las formas. Por otra
parte, el dibujo permite imaginar y crear realidades posibles e imposibles, visualizar
las ideas del pensamiento visual, de la visión interior, subjetiva, propia de cada
individuo, asimismo sucede con las diversas expresiones que se pueden desarrollar
en la escuela.
15
afrontar y desarrollarse en la vida diaria, algunas de ellas son: Desarrollar la
capacidad de observación y la sensibilidad para apreciar las cualidades estéticas,
visuales y sonoras del entorno; aprender a expresar y comunicar con autonomía e
iniciativa emociones y vivencias a través de los procesos propios de la creación
artística en su dimensión plástica y musical.
16
Los anteriores elementos artísticos son valiosos para el desarrollo de las clases, pero
el docente no debe decir que les contará un cuento sino desenlazar lo ocurrido, de
algún hecho histórico o acontecimiento importante de actualidad, su contenido a
través de una expresión artística como el cuento.
Esto quiere decir que cuando un niño llega a la escuela primaria puede ir ya
predispuesto por la naturaleza para algunos de los oficios aunque todavía no lo sepa
y tal vez no lo sepa nunca, pero su destino puede ser mejor si alguien lo ayudara a
descubrirlo. No para forzarlo en ningún sentido, sino para crearle condiciones
favorables y alentarlo a jugar sin temores con su juguete preferido.
Para poder enfocar el tema del arte desde lo educativo es indispensable encontrar
sentido a su origen y ponderar los componentes que permiten que él se manifieste.
Penetrar educativamente su naturaleza se permite plantear el problema de qué es lo
educable desde el arte y cuáles son las implicaciones de integrar pedagógicamente
el arte en la educabilidad del ser.
Todo el esfuerzo por encontrar un lugar para la reflexión sobre lo artístico enseñable
y sobre el impacto en la naturaleza formativa de los valores, teorías y prácticas del
arte es también un esfuerzo por entender hasta dónde la educación y en particular lo
educativo es posible como mediación de esta forma de ser de la conciencia social.
17
1.1.7 El lenguaje artístico, la educación y la creación
Spravkin, (2009) dice que desde una mirada actualizada se puede considerar al arte,
como un lenguaje, plasmado en el objeto de arte. El objeto de arte presenta un
proceso de elaboración o conformación de un objeto material que, de acuerdo a la
forma que recibe, expresa y comunica el contenido espiritual de manera objetiva. El
hombre por medio del arte satisface sus necesidades estéticas de conocimiento,
manifiesta su ideología, su subjetividad, su visión de la realidad. El arte le permite
objetivar el vínculo existente entre su personalidad, la estructura cultural de la época
y el medio social al que pertenece que de alguna manera lo condiciona, pero al que
puede llegar a modificar.
18
tiene un origen social, son la consecuencia de una relación social y no el resultado
del despliegue de las posibilidades de un individuo aislado.
19
especializadas, pero sí debe brindar el conocimiento de las técnicas, recursos,
materiales y su organización, para tener la posibilidad de expresarse y comunicarse.
1.2.1 Definiciones
a) Neneka, (2002) define el lenguaje como una herramienta culturalmente elaborada
que sirve para comunicarse en el entorno social y se considera como un instrumento
del pensamiento para representar, categorizar y comprender la realidad, regular la
conducta propia y, de alguna manera, influir en la de los demás. Es también un
medio de representación del mundo; está estrechamente relacionado con el
pensamiento y, en particular, con el conocimiento. Por medio de él se da la
comunicación con otras personas, se analizan los problemas, se organiza la
información, se elaboran planes, se deciden alternativas; en resumen, se manifiesta
la propia actividad humana.
20
Ahora bien, se sabe que no solo al hablar, se entiende la gente. La comunicación
humana es mucho más amplia e implica a la comunicación lingüística. El ser humano
ha desarrollado a lo largo de su existencia numerosos sistemas de comunicación que
le permiten operar en distintas circunstancias, hace uso de sus facultades y
habilidades naturales, o aplica tecnologías que actúan como extensión de estas. La
escritura, el teléfono, internet, son algunos dispositivos que han permitido superar la
distancia espacial o temporal entre individuos. El desarrollo de algunos códigos
internacionales como el de banderas, ha superado la barrera idiomática. Por lo tanto,
la capacidad natural del hombre para comunicarse supone la elaboración del
lenguaje, y que mejor que el fortalecimiento de las expresiones artísticas innatas o
estimuladas desde la niñez.
21
El individuo,
El área de conocimiento y
El contexto.
Más que poseer un conocimiento, hay que saber utilizarlo de manera adecuada y
flexible en nuevas situaciones. Todas estas competencias permiten desarrollar a la
persona de forma integral, es por ello que se relaciona mucho lo artístico con el
lenguaje, para poder mejorar las formas de adquisición, manejo, utilización y
comprensión del mundo.
Kohl, (2005) dice que toda esta integración de competencias requieren de una praxis,
de una interacción entre conocimientos y habilidades, por lo tanto es importante
desarrollar las expresiones artísticas en el área de Lenguaje y Comunicación, porque
estas fortalecen los procesos educativos, y todos aquellos que requieran los
procesos lingüísticos y gramaticales, porque desarrolla las capacidades de los niños
despertando en ellos alegría, motivación y pasión por aquellos conocimientos que se
basen en prácticas expresivas.
22
en que las comunicaciones marcan el ritmo de la vida cotidiana. Este subsector
propone como imperativo desarrollar al máximo las capacidades comunicativas de
los alumnos, junto con afianzar la conciencia acerca del valor e importancia del
lenguaje, comunicación y literatura, como instrumentos de formación y crecimiento
personales, de participación social y de conocimiento, expresión y recreación del
mundo interior y exterior. Por lo tanto, los aprendizajes en el lenguaje y comunicación
deben ser significativos, trascendentales, y convertirse en un instrumento válido para
toda la vida.
a) La comunicación verbal
Se refiere a las palabras que se utilizan y las inflexiones de la voz (tono de voz). La
comunicación verbal puede realizarse de dos formas:
b) La comunicación no verbal
Hace referencia a un gran número de canales, entre los que se podrían citar como
los más importantes el contacto visual, los gestos faciales, los movimientos de
brazos y manos o la postura y la distancia corporal. La comunicación no verbal se
realiza a través de multitud de signos de gran variedad:
Imágenes sensoriales
Visuales,
Auditivas,
Olfativas
Sonidos,
23
Gestos,
Movimientos corporales, entre otros.
c) El lenguaje corporal
Los gestos, movimientos, el tono de voz, la ropa e incluso, el olor corporal también
forman parte de los mensajes cuando se da la comunicación con los demás.
d) El lenguaje icónico
En él se engloban muchas formas de comunicación no verbal: código morse, códigos
universales (sirenas, morse, braylle, lenguaje de los sordomudos), códigos semi
universales (el beso, signos de luto o duelo), códigos particulares o secretos (señales
de los árbitros deportivos).
24
adecuada interacción de dos o más personas, para trasmitir sus ideas, pensamientos
y todo aquello que anhela expresar.
25
planes de formación permanente del profesorado. El docente tiene ante sí un gran
reto: Gestionar la clase como espacio de comunicación y de relación con unos
objetivos pedagógicos determinados. De sus habilidades comunicativas depende el
éxito de su tarea, que consiste no solo en transmitir una amplia variedad de
mensajes en el aula sino, sobre todo, en crear situaciones que faciliten el
aprendizaje.
Lejos de dar por supuesta una buena expresión oral en la profesión docente, se cree
que el conocimiento y la práctica de recursos comunicativos verbales y no verbales
de eficacia comunicativa son imprescindibles para el buen desarrollo del proceso
enseñanza aprendizaje.
Algunas de las técnicas que se pueden emplear para lograr una comunicación
eficaz, tanto del docente como los alumnos son las siguientes:
a) La escucha activa
Uno de los principios más importantes y difíciles de todo el proceso comunicativo es
el saber escuchar. La falta de comunicación que se sufre hoy día se debe en gran
parte a que no se sabe escuchar a los demás. Se está más tiempo pendiente de las
propias emisiones y en esta necesidad propia de comunicar, se pierde la esencia
de la comunicación, es decir, poner en común, compartir con los demás. Existe la
creencia errónea de que se escucha de forma automática, pero no es así. Escuchar
requiere un esfuerzo superior al que se hace al hablar y también del que se ejerce
al escuchar sin interpretar lo que se oye. Pero, ¿qué es realmente la escucha
activa?
26
habilidad de escuchar no sólo lo que la persona se expresa directamente, sino
también los sentimientos, ideas o pensamientos que subyacen a lo que se dice.
Para llegar a entender a alguien se precisa asimismo cierta empatía, es decir, saber
ponerse en el lugar de la otra persona.
27
Algunos aspectos que mejoran la comunicación:
Al criticar a otra persona, hablar de lo que hace, no de lo que es. Las etiquetas no
ayudan a que la persona cambie, sino que refuerzan sus defensas.
Discutir los temas de uno en uno, no aprovechar una discusión.
No acumular emociones negativas sin comunicarlas,
Ser específico. Concreto, preciso, es una de las normas principales de la
comunicación.
Evitar las generalizaciones. Los términos siempre y nunca raras veces son ciertos
y tienden a formar etiquetas. Es diferente decir: la mayoría de veces, en
ocasiones, algunas veces, frecuentemente. Son formas de expresión que permiten
al otro sentirse correctamente valorado.
Ser breve. Repetir varias veces lo mismo con distintas palabras, o alargar
excesivamente el planteamiento, no es agradable para quién escucha.
Cuidar la comunicación no verbal. Para ello, se debe tener en cuenta el contacto
visual y el afecto, que es el tono emocional adecuado para la situación en la que
se interactúa.
Elegir el lugar y el momento adecuados.
28
La educación artística contribuye a que los niños se expresen por medio de
imágenes, gráficas, gestos, colores, entre otros. Así pueden expresar sentimientos y
estados anímicos, ideas con libertad e imaginación, reacciones con respecto al
mundo que los rodea, creencias filosóficas y religiosas, conceptos sobre el orden y
los conflictos universales, amor por el hombre y la naturaleza, fidelidad hacia su país,
la belleza que ven y sienten. Ellos pueden expresarse, finalmente, a sí mismos y a
su manera.
29
la comprensión e imagen que quien los crea posee de ellos, pero igualmente
permite al objeto colocarse ante su creador para ser captado en una dinámica de
reconocimiento que le permite a quien lo creó, sentirse identificado. Por analogía
el arte es una creación de la conciencia que se plasma en lo sensible por el
trabajo, en lo cual se exalta no el uso de lo material ni la transformación de lo
material en algo usable, sino el poder de la conciencia y de su capacidad
proyectiva a través de lo material embellecido por el trabajo y convertido en hecho
singular.
b) Los lingüistas consideran que el arte surge con el teatro y esta tesis la comparten
quienes han indagado sobre el ocio como base de satisfacción humana. El teatro
es entendido como el arte en acción por su expresión abierta y dinámica y por lo
mismo él conlleva tanto la posibilidad total de quien crea, como la de quien
ejecuta.
c) Si la educación asumiera esta posición, enfocaría a sus procesos hacia la
formación de capacidades interpretativas y encontraría en el teatro un recurso
estético en la enseñanza de los valores propios de una colectividad y de un
momento histórico concreto, pero igual encontraría las expresiones artísticas
convertidas en verdaderas obras de arte, captadas y materializadas para ser
releídas y reinterpretadas en función de aproximaciones y miradas inéditas.
30
Desarrollar un discernimiento profundo de los problemas
Ver relaciones nuevas diferentes
Probar nuevos modos de hacer las cosas con plena confianza, explorar
Experimentar un mundo artístico
Desarrollar los valores
La educación artística, les proporciona métodos progresivos para vencer o
sobreponerse a las situaciones
Les da confianza en sus propias ideas y en mejores métodos para superar su vida
Contribuye a que los individuos se desarrollen creativa y estéticamente.
Toda esta serie de actividades artísticas, coadyuvan a que el niño y la niña puedan
tener la suficiente capacidad de descubrirse y apreciar el mundo que lo rodea. Hablar
de las artes como ámbito general de educación no se confunde con hacer artistas en
pequeño en la educación general. Se trata de asumir, por el contrario, que la
educación artística es una herramienta que permite realizar, desde los contenidos y
formas de expresión de las artes, el carácter y el sentido inherentes al significado de
educación.
a) Organización de contenidos
b) Secuencias didácticas
c) Organización del entorno educativo: espacio, tiempo y agrupamientos del
alumnado.
31
d) Interacciones educativas: Profesor/a o alumno/a y rol del profesor. Alumno/a o
alumno/a y aprendizaje entre iguales. Materiales y recursos didácticos.
Dentro de la Teoría Curricular, importa no sólo el qué enseñar (objetivos generales),
el cuándo enseñar (objetivos y contenidos de área en ciclo o curso) sino también
el cómo enseñar (criterios metodológicos) y el qué, cómo y cuándo
evaluar (estrategias y procedimientos de evaluación).
Los criterios metodológicos son el punto de fusión entre los objetivos y los
contenidos. Por ello no existe un método mejor que otro en términos absolutos, la
bondad de los métodos depende de la situación concreta a la que se deseen aplicar:
nivel educativo, área curricular, situación de aprendizaje.
32
i) Valorar las producciones propias y las de los demás respetando la diversidad de
puntos de vista.
j) Manifestar actitudes de respeto y valoración hacia las manifestaciones artísticas
de su región así como de los demás pueblos que conforman el país.
k) Tratar con respeto los materiales e instalaciones demostrando que comprenden
que constituyen medios que los ayudan en su formación.
l) Utilizar el dibujo y la pintura como medio de expresión.
33
a) Preinstruccionales: por lo general preparan y alertan al estudiante en
relación a qué y cómo va aprender, y le permiten ubicarse en el contexto del
aprendizaje pertinente. Por ejemplo: Objetivos y el organizador previo.
a. Estrategias de ensayo.
Son aquellas que implican la repetición activa de los contenidos (decir, escribir) o
centrarse en partes claves de él. Son ejemplos: Repetir términos en voz alta, copiar
el material objeto de aprendizaje, tomar notas literales, el subrayado.
b. Estrategias de elaboración.
Implican hacer conexiones entre lo nuevo y lo familiar. Por ejemplo:
Parafrasear, resumir, crear analogías, tomar notas no literales, responder preguntas
(las incluidas en el texto o las que pueda formularse el estudiante), describir como se
relaciona la información nueva con el conocimiento existente.
34
c. Estrategias de organización.
Agrupan la información para que sea más fácil recordarla. Implican imponer
estructura a contenidos de aprendizaje, dividiéndolo en partes e identificando
relaciones y jerarquías. Incluyen ejemplos como: Resumir un texto, esquema,
subrayado, cuadro sinóptico, red semántica, mapa conceptual, árbol ordenado.
e. Estrategias de planificación.
Son aquellas mediante las cuales los estudiantes dirigen y controlan su conducta.
Son, por tanto, anteriores a que los estudiantes realicen alguna acción.
f. Estrategias de evaluación.
Son las encargadas de verificar el proceso de aprendizaje. Se llevan a cabo durante
y al final del proceso. Se realizan actividades como:
Revisar los pasos dados.
Valorar si se han conseguido o no los objetivos propuestos.
Evaluar la calidad de los resultados finales.
Decidir cuándo concluir el proceso emprendido, cuando hacer pausas, la duración
de las pausas.
35
1.3. 5 Metodología integradora en representación del arte
Barbe, (2009) con esta área se busca el desarrollo de las posibilidades expresivas en
los y las estudiantes. Permite el descubrimiento de la belleza en sus múltiples
manifestaciones y busca romper con estereotipos culturales para apreciarlos en su
real dimensión.
1.3. 6 Cómo aprenden los niños y cómo aplican sus habilidades artísticas
Hernández, (2000) indica que el aprendizaje requiere de la participación activa y
constructiva del estudiante, por ello en la escuela se exige que los estudiantes
aprendan:
36
Con la reestructuración del conocimiento previo
Al enfocarse en la comprensión más que a la memorización, ( no dejarla a un
lado, sino utilizarla correctamente)
Cuando los estudiantes aprenden a transferir sus conocimientos
Al permitir el tiempo para la práctica de lo aprendido
Al aprovechar las diferencias de desarrollo e individualidades
Evitar situaciones en donde los estudiantes sean oyentes pasivos por largos
periodos.
Proporcionar a los estudiantes actividades manuales, como experimentos,
observaciones, representaciones, dramatizaciones.
Alentar la participación en discusiones de clase y otras actividades cooperativas.
Organizar actividades extra aula, visita a museos, parques, lugares que puedan
tener un objetivo educativo.
Permitir a los estudiantes tomar algo de control sobre su propio aprendizaje.
Controlar su aprendizaje significa dar la oportunidad a los estudiantes de tomar
decisiones de qué aprender y cómo aprender.
Ayudar a los alumnos a crear metas de aprendizaje en función a sus intereses y
aspiraciones futuras.
Kohl, (2005) establece que los maestros pueden mejorar la habilidad de los
estudiantes para transferir lo que están aprendiendo en la escuela de diversas
maneras, al saber:
37
Ayudar a los estudiantes a ver las implicaciones de la transferencia de
información que están aprendiendo.
Aplicar lo aprendido en una materia o tema, en otras áreas relacionadas, es decir,
hacer integración de contenidos a la vida real.
Mostrar a los estudiantes como abstraer principios generales de ejemplos
concretos.
Ayudar a los alumnos a aprender cómo monitorear su aprendizaje y cómo buscar
y usar la retroalimentación acerca de su progreso.
Aprender a valorar adecuadamente los conocimientos infantiles, sus estrategias y
modos de aprender, tomar en cuenta las múltiples inteligencias.
Proporcionar a los niños un rango amplio de materiales, actividades y tareas de
aprendizaje que desarrollen el lenguaje y lo representen artísticamente.
38
Niño, (2007) en su clasificación de lingüística recorta seis funciones del lenguaje:
referencial, fáctica o de contacto, conativa o imperativa, metalingüística, emotiva y
poética o estética. En la fundamentación de las formas en que se puede desarrollar
el lenguaje, es apropiado indicar que los niños utilizan en su diversidad, las
expresiones artísticas en su vida diaria, ya que directa o indirectamente, comunican
sus pensamientos, ideas, anhelos, emociones, a través del dibujo, la poesía, el
cuento, el teatro, pero no de forma instrumental, sino mecánica y espontánea, por lo
que pueden hacerlo si han desarrollado diversas habilidades, de lo contrario puede
que lo deseen pero no han sido bien guiados al desarrollo de sus destrezas y
cualidades. Al analizar el lugar del arte como construcción de conocimiento y su
relación con otro tipo de conocimiento, denota que sea tanto artístico como científico,
ambos se constituyen a partir de la interacción social en la transacción de
significados. El conocimiento no es más que la construcción significante al nivel del
sentido que permite comprender y operar en la realidad.
39
II. PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA
Las expresiones artísticas no solo son las de la literatura, sino todas aquellas que
requieran de las capacidades de los niños de forma oral, verbal o escrita, pero de
manera analítica y original, las que aumenten su capacidad de aprendizaje. Ante esta
situación surge la interrogante. ¿Cómo se pueden desarrollar las expresiones
artísticas como estrategia para el enriquecimiento del lenguaje y la comunicación?
40
2.1. Objetivos
Identificar las habilidades de los estudiantes en la rama del arte que mejor
manejen, para integrar adecuadamente las expresiones artísticas al curso de
Lenguaje y Comunicación.
2.2 Hipótesis
H. El desarrollo de las expresiones artísticas coadyuvan como estrategias al
enriquecimiento del lenguaje y la comunicación.
2.3 Variables
41
2.3.2 Variable dependiente
Lenguaje y comunicación
b) Lenguaje y comunicación
Neneka, (2002) define el lenguaje como una herramienta culturalmente elaborada
que sirve para comunicarse en el entorno social y se considera como un instrumento
del pensamiento para representar, categorizar y comprender la realidad, regular la
conducta propia y, de alguna manera, influir en la de los demás. Es también un
medio de representación del mundo; está estrechamente relacionado con el
pensamiento y, en particular, con el conocimiento. Por medio de él se da la
comunicación humana, se analizan los problemas, se organiza la información, se
elaboran planes, se deciden alternativas; en resumen, se manifiesta la propia
actividad humana.
42
visuales, corporales y escénicas; que luego se transforman en herramientas de
aprendizaje en la integración de los contenidos curriculares.
Indicadores:
Escalas de rango
Rúbricas
Listas de Cotejo
Record de calificaciones y observaciones
b) Lenguaje y comunicación
Es un proceso mediante el cual se puede transmitir sentimientos, opiniones o
cualquier otro tipo de información mediante el habla, la escritura u otro tipo de
señales, para comunicarse en cualquier entorno y es un instrumento del pensamiento
para representar, categorizar y comprender la realidad e influir en los demás.
Indicadores:
2.5.1 Alcances
El presente trabajo se realiza en la Escuela Nacional Oficial Urbana para niñas
número 2 Delfina Mazariegos, para determinar expresiones artísticas como
estrategias para el fortalecimiento del lenguaje y la comunicación. Un grupo control
de 32 alumnas con quienes no se trabajaron directamente las expresiones artísticas
como estrategias para el fortalecimiento del lenguaje y la comunicación, pero se les
brindó la guía, los materiales y el taller, tanto a alumnas como a las docentes de
quinto y sexto primaria y el otro grupo experimental de 30 estudiantes con quienes se
aplicaron las estrategias de expresiones artísticas en periodos de clases y en el
periódico escolar, haciendo en total 62 estudiantes de quinto primaria. Por lo tanto
43
los resultados se pueden generalizar, cuando se trabaje con estudiantes del mismo
grado, que se tenga una integración curricular adecuando las estrategias con los
contenidos; con estudiantes de 10 a 15 años se realizaría muy bien; tres periodos a
la semana durante cada unidad, para trabajar con las estrategias de expresiones
artísticas (del cuento, la poesía, las narraciones, el teatro y el dibujo); ya que esta
experiencia demuestra que las actividades que se realizaron pueden ser muy
gratificantes con cualquier otro grupo experimental que reúna las anteriores
características.
2.5.2 Límites
Dentro del proceso de investigación no se enfrentó ninguna dificultad que impidiera
el desarrollo de esta tesis, al contrario, se logró la participación activa de las
estudiantes y docentes, así como resultados positivos en el ejercicio de las
estrategias de expresiones artísticas. El único límite fue que por la amplia gama de
expresiones artísticas que existen culturalmente, se delimitó solamente las que
podían trabajarse, en base al diagnóstico obtenido, por lo tanto las expresiones
artísticas trabajadas durante la propuesta fueron:
El cuento
Las narraciones
El teatro
La poesía
El dibujo
44
2.6 Aporte
La lectura es esencial para lograr un dominio del lenguaje, al utilizar el lenguaje el
niño puede expresarse mejor, transmitir sus sentimientos y necesidades e interactuar
más fácilmente con otras personas y situaciones.
Las expresiones artísticas son la respuesta para las dificultades que los niños
presentan al desarrollar sus conocimientos.
45
La Universidad tendrá un valioso aporte, porque como docente, se tendrá a bien,
ejecutar dicha tesis bajo el valor del magis, que es el sumo valor de hacer las cosas
con excelencia y trascender, dejar huella, hacer una diferencia, aunque será en una
población pequeña, pero que puede dar frutos grandes y significativos, de tal forma
que los pequeños hechos se convierten con el tiempo, en la brecha que inicie
grandes proezas.
Esta tesis tiene objetivos claros y al lograr cada uno de ellos, se obtendrán muchos
aportes para la educación de Guatemala, es visto como un semillero, en el cual se
inicia una forma activa e integradora de metodología a través de expresiones
artísticas, que responderán a los fines de la educación del país, de formar a un ser
integral, por lo cual conlleva desarrollar las áreas académicas, sociales y afectivas.
46
III. MÉTODO
3.1 Sujetos
El estudio se realizó en la Escuela Nacional Oficial Urbana para niñas número 2
Delfina Mazariegos, con una población estudiantil conformada por 62 estudiantes de
quinto Primara, provenientes de la cabecera municipal del departamento de
Quetzaltenango y sus aldeas cercanas. Ya que la población será de 62, se dividió en
un grupo experimental de 30 estudiantes, correspondientes a la sección “A” y el otro
grupo control fue de 32 estudiantes.
Todas las estudiantes son de sexo femenino, son de edades entre 10 y 15 años. Se
trabajó con dos docentes, provenientes de la cabecera municipal del departamento
de Quetzaltenango, graduadas con el titulo de Maestras de Educación Primaria
Urbana, ambas son de sexo femenino. De las edades entre 25 y 34 años.
3.2 Instrumento
Los instrumentos para recoger información sobre el tema de investigación son:
Encuestas durante el proceso de la aplicación de estrategias de expresiones
artísticas.
Rúbricas y listas de cotejo para medir las estrategias ejecutadas en clases,
durante la ejecución de la guía de expresiones artísticas.
Entrevistas a los docentes.
3.3 Procedimiento
La investigación se desarrolló de la siguiente manera:
47
b) Fundamentación teórica
Se procedió a recopilar información acerca del tema asignado para redactar los
antecedentes y fundamentar el marco teórico conceptual de la investigación.
e) Presentación de resultados
Se realizó un proceso de evaluación sistemático y sumativo, en el que se comparó a
los dos grupos el experimental y el control, y de acuerdo a las notas finales obtenidas,
se continuó con el proceso estadístico de la diferencia de medias.
f) Discusión de resultados
Se presentó a través de la confrontación de resultados estadísticos de las
investigaciones sobre el tema, con las opiniones de diferentes autores citados en los
antecedentes, el marco teórico, en el que fueron analizados, fundamentados y
explicados, a fin de comparar la teoría con la práctica.
g) Propuesta
Material escrito basado en investigación, diagnóstico de necesidades y solución al
problema planteado, redactado como una guía de expresiones artísticas para
48
fortalecer el lenguaje y la comunicación, aplicada y evaluada durante varios meses,
la que se realizó, ejecutó y finalizó exitosamente.
h) Conclusiones
Surgieron como nuevos conocimientos y experiencias adquiridos por la estudiante
investigadora a partir del análisis de los resultados de la investigación realizada,
conforme el logro de los objetivos de la investigación.
i) Recomendaciones
Conjunto de consejos que la investigadora propuso para la solución del problema
planteado como objeto de investigación en este estudio.
3.4 Diseño
Achaerandio, (2005) indica que la presente investigación se enmarcó dentro del
diseño experimental por mostrar las características de las variables de estudio
operacional de causa y efecto, de una sobre otra. Estudia, interpreta y refiere
correlaciones, variables dependientes e independientes.
( ) ( )
( ) ( )
49
a) Se deben en tener los datos de las notas del inicio y del final del proceso, de las
alumnas del grupo experimental, también en otra hoja, los datos comparativos del
final entre el grupo control y el grupo experimental.
b) Abrir el programa Excel en el menú archivos, irse a opciones, luego en la barra de
complementos, en la sección administrar, hacer clic, en Complementos de Excel,
luego en ir. Aparecerá una barra con tres opciones, elegir herramientas para
análisis, hacer clic en aceptar.
c) Seleccionar la hoja de datos de las notas finales de la 3ª. Y 4ª unidad de las
estudiantes, del grupo experimental, para medir el valor critico de t (dos colas).
d) Seleccionar sólo los datos de punteos de las dos columnas, de las dos unidades,
luego ir al menú Datos, elegir la barra selección de datos.
e) Elegir la función Prueba t para medias de dos muestras emparejadas, darle clic en
aceptar.
f) Luego éste mostrará otra ventana con los datos ya incluidos, en rangos, alfa y una
hoja nueva, darle clic en aceptar.
g) Y automáticamente en otra hoja, aparecerán los datos en una tabla y lo que se
debe resaltar es el estadístico t, para comparar si es mayor o menor que el valor
critico de t. Si el valor critico de t es mayor que el estadístico, entonces si existe
diferencia de medias.
h) Los datos de varianza, media, coeficiente de Pearson, valor critico de t (una cola),
valor crítico de t (dos colas) deben disminuirse los decimales, hasta dejar solo dos
decimales en cada uno.
i) Para realizar la prueba z para medias de dos muestras se utilizan las notas de la
última unidad del grupo experimental que es el grado de 5º. A y las del grupo
control que es correspondiente al grado de 5º. B.
j) Se seleccionan las dos columnas de notas, luego se va al menú Datos, luego
elegir la opción análisis de datos.
k) Del anterior opción se elige la barra prueba z para medias de dos muestras, con
los datos de las notas del grado de quinto A y quinto B, así automáticamente al
darle aceptar, en otra hoja aparece la tabla de datos.
50
Para la interpretación de datos de la encuesta que se realizó como diagnóstico para
identificar y luego clasificar las expresiones artísticas, que se pondrían en práctica
con las estudiantes, se utilizó la fiabilidad y significación de proporciones según
Peña y Romo (2000) los pasos son:
a) Nivel de confianza 95% le corresponde Z =1.96
b) Proporción P = f
n
d) Error muestral E= σp x Z
51
IV. PRESENTACIÓN DE RESULTADOS
Los datos de estas tablas fueron obtenidos en base al record de calificaciones de las
alumnas de quinto primaria sección A, comparando la 3ª y 4ª unidad.
El valor estadístico en el que se encuentran las alumnas al final de la unidad
muestra que es mayor que el valor critico de t, por lo tanto el grupo experimental
obtuvo mayor resultado en la última unidad, sobrepasando el valor de 2.05.
52
Prueba z para medias de dos muestras
QUINTO A QUINTO B
Media 83.55 71.92
Varianza (conocida) 55.95 54.02
Observaciones 28 28
Diferencia hipotética de las medias 0
z 5.87
P(Z<=z) una cola 2.1736E-09
Valor crítico de z (una cola) 1.64
Valor crítico de z (dos colas) 4.3472E-09
Valor crítico de z (dos colas) 1.96
Al ver que el valor crítico de z 1.96 es menor a z que es 5.87, se demuestra que el
grupo experimental obtuvo mejores resultados que el grupo control.
53
Análisis de Resultados
Gráficas.
Ítem No. 1
¿Cree que las expresiones artísticas como el cuento, la poesía, el canto, el teatro y el
dibujo son adecuadas para usarlas como formas de aprender en el curso de lenguaje
y comunicación?
Respuestas F % p q op E
Si 28 100 1.00 0.00 0.50 0.13
No 0 0 0.00 1.00 0.50 0.13
Aprendemos
¿Por qué? cosas del
cuento, la
poesía, el canto
y dibujo
Aprendemos
11%
más cosas y
entendemos
mejor
25%
Podemos
aprender más a
leer.
18%
Es mas fácil
aprender y nos
gusta Nos ayuda en
21% nuestro
Nos va ayudar a desarrollo
mejorar nuestro mental
desempeño 11%
escolar
14%
54
Ítem No. 2.
¿Su maestra utiliza varias formas para desarrollar las expresiones artísticas en su
clase?
Respuestas F % p q op E
Si 20 71 0.71 0.29 0.09 0.02
No 8 29 0.29 0.71 0.09 0.19
¿Cuáles?
El cuentos y
Ninguna chistes
29% 11%
Leer y estudiar,
28%
Hacer dibujos.
18%
Contar leyendas
14%
55
Ítem No. 3
¿En la escuela saben qué rama del arte es la que más le gusta?
Respuestas F % p q op E
Si 16 57 0.57 0.43 0.01 0.09
No 12 43 0.43 0.57 0.01 0.16
¿Cuáles?
Cantar
7%
No Participar en
43% bailes
14%
Dibujar y pintar
25%
Declamar
11%
56
Ítem No. 4
¿En alguna de sus clases se ha utilizado alguna rama del arte para impartir el
contenido?
Respuestas F % p q op E
Si 13 46 0.46 0.54 0.00 0.14
No 15 54 0.54 0.46 0.00 0.11
¿Cuáles?
Dibujar y pintar
14%
Nos ha leido
cuentos
7%
cuenta leyendas
11%
57
Ítem No. 5
Respuestas F % p q op E
Si 27 96 0.96 0.04 0.43 0.08
No 1 4 0.04 0.96 0.43 0.14
¿Cuáles?
No me gustan Para entender y
4% aprender más
14%
Nos ayuda a
saber mas del
tema de lo que
estamos Nos sirven para
hablando leer mejor
25% 18%
Nos ayuda a
Nos ayuda a pasar y no tener
pensar y para temor ante los
expresarnos demás
mejor Porque me deja 7%
21% un mensaje
11%
58
Ítem No. 6
Respuestas F % p q op E
Si 12 43 0.43 0.57 0.01 0.16
No 16 57 0.57 0.43 0.01 0.09
Porque me
ayuda a
visualizar el
tema y
entenderlo
mejor
7%
No tenemos
tiempo Porque a veces
36% nos explica con
relatos o
cuentos.
11%
59
Ítem No. 7
Respuestas F % p q op E
Si 27 96 0.96 0.04 0.43 0.08
No 1 4 0.04 0.96 0.43 0.14
¿Por qué?
Es más bonito No puedo
aprender con 4% Se explica mejor
cuentos y
14%
dibujos.
18%
Se me queda,
aprendo más y
gano
29%
60
Ítem No. 8
Respuestas F % p q op E
Si 24 86 0.86 0.14 0.26 0.01
No 4 14 0.14 0.86 0.26 0.18
¿Cuáles?
No sabemos si
tiene resultado
14% Si porque
sacamos
buenas notas y
podemos pasar
Asi aprendemos al frente
a leer y escribir 39%
bien
11%
61
Ítem No. 9
Respuestas F % p q op E
Si 9 32 0.32 0.68 0.06 0.19
No 19 68 0.68 0.32 0.06 0.03
Me gusta
¿Cuáles? participar en
cuentos, en la
clase
14%
Paso a decir un
poema a la
clase
7%
En la clase
hacemos
actividades
7%
Lo he hecho con
No hacen
titeres en
68%
público
4%
62
V. DISCUSIÓN DE RESULTADOS
El docente es uno de los entes indicados para innovar aspectos sustanciales del
proceso educativo, a través de la implementación de nuevas estrategias
metodológicas que permitan la integración de contenidos, para la mejor
comprensión y participación de los niños y niñas.
63
finalizar la cuarta unidad, se reunieran todos los textos realizados para conformar
posteriormente el periódico escolar.
La manera en que se realizó el periódico escolar, fue solamente con las alumnas del
grupo experimental de quinto sección A, con las cuales se aplicaron todas las
estrategias de la guía.
Para analizar los diferentes puntos de vista, de algunos autores que tratan el tema y
los resultados obtenidos durante el proceso de investigación de campo y evidenciar
los resultados de los objetivos propuestos en la presente investigación, se presentan
los siguientes datos.
Hernández, (2000) afirma que la expresión artística es la actividad del arte por la
cual se hace posible por la aptitud humana experimentar sentimientos y manifestar
signos exteriores para comunicar las emociones y conocimientos por medio de
líneas, colores, imágenes verbales, es decir el medio por el cual una persona o grupo
representa el arte como la fotografía pintura, dibujo, escultura, grabado, poesía y
todas las disciplinas de las artes plásticas, visuales, corporales y escénicas.
64
Lo anterior se confirma con el trabajo de campo ya que se realizaron preguntas y el
96% de los sujetos respondieron que con las expresiones artísticas como el cuento,
la poesía, el canto, el teatro y el dibujo aprenden mejor, les ayuda en la lectura,
pueden expresarse fluidamente con las demás personas, se comunican mejor.
Barbe, (2009) sostiene que las artes, la literatura, las artes visuales, la música, la
danza, el teatro, son los medios más poderosos que disponen la cultura para dar una
mayor intensidad a las particularidades de la vida, es por eso que las artes
acrecientan el conocimiento y a la vez la expresión artística, enriquece la percepción
de la vida. Por lo tanto, las expresiones artísticas como el cuento, la poesía, el canto,
el teatro y el dibujo son adecuadas para usarlas como estrategias en el área de
lenguaje y comunicación. En lo anterior se aplicaron diversas estrategias para
desarrollar las expresiones artísticas durante el trabajo de campo, que fueron:
cuento, narraciones, poesía, mini teatro, y dibujo; todas para desarrollar contenidos
en clase, a través del periódico escolar, en que los resultados fueron satisfactorios
porque mejoraron notablemente sus notas en la unidad en que se trabajó la guía de
expresiones artísticas.
Es por ello que los docentes deben utilizar varias formas para identificar las
habilidades de sus estudiantes ya que los aprendizajes y procesos cognitivos pueden
desarrollarse en base a la utilización de las expresiones artísticas como
herramientas, que permitan manifestar los conocimientos o aprendizajes de tal forma
que utilicen indirectamente:
65
El cuento
La poesía
Las narraciones
Artes plásticas: el dibujo y la pintura
El teatro: mimos, actores espontáneos.
En la unidad de investigación no se conocía la rama del arte que manejan mejor las
estudiantes, pero al finalizar el proceso del trabajo de campo, se reconocieron niñas
narradores, niñas dibujantes, niñas declamadoras y otras escritoras de mini
historietas, rimas, adivinanzas y poemas pequeños. También niñas con inclinaciones
por el teatro y otras por ser escritoras.
Barbe, (2009) comenta que al afirmar que con el arte se promueve el asombro por lo
nuevo, por lo conocido y lo desconocido, con miras a interiorizarlo y transformarlo en
expresión artística por medio de distintos lenguajes: el musical, el plástico, el de la
danza, el del teatro y el de las imágenes audiovisuales, tanto de la perspectiva
particular de cada uno, como desde el ámbito de convergencia de las artes en
montajes integrados.
Los resultados muestran que solo se conocían 59% de la rama del arte que mejor
manejan las estudiantes, se espera que se fomente la habilidad para experimentar
emociones éticas que facilitan un mayor conocimiento de sí mismo y del mundo en
que se vive. Con esto se fortalece la autoestima y la inteligencia emocional de cada
estudiante.
66
investigación de campo se obtuvo un 29% en que no se utilizan estrategias, y un
71% si lo utilizan y las expresiones que mencionaron son cocinar, cantar, dibujar y
bailar.
Es importante destacar que las expresiones artísticas no son para pasar el tiempo o
solo para disfrutar el momento en el que bailan, cocinan o dibuja, sino lleven un
objetivo más fuerte que es aprender sobre algún contenido y representare esos
conocimientos a través de las expresiones artísticas.
Impartir clases utilizando alguna rama del arte para impartir el contenido como
estrategia no es un tema muy común, sin embargo, al trabajar la propuesta del taller
periodístico, se obtuvo como resultado de parte de los docentes y las alumnas el
interés y gusto por realizarlas en clase; así como desarrollar actividades de
expresiones artísticas que sin ser el fin principal fueron el punto de partida, el que
hacer o el cómo aprender de los estudiantes, en el desarrollo de las clases.
Asimismo los docentes y alumnas comentan que al integrar las expresiones
artísticas como estrategia les permite crear un ambiente distinto y a comprender
mejor cada contenido, también que así los estudiantes logran entender mejor y
participar más.
Spravkin, (2009) manifiesta que desde una mirada actualizada se puede considerar
al arte como un lenguaje, plasmado en el objeto de arte. El hombre por medio del
arte satisface sus necesidades estéticas de conocimiento, manifiesta su ideología, su
subjetividad, su visión de la realidad. El arte le permite objetivar el vínculo existente
entre su personalidad, la estructura cultural de la época y el medio social al que
pertenece que de alguna manera lo condiciona, pero al que puede llegar a modificar.
En el trabajo de campo esto se evidenció a través de realizar las expresiones
artísticas escritas en el periódico escolar (del cuento, la poesía, las narraciones, el
teatro y el dibujo), que demostró mejor comprensión, interpretación y análisis de las
estudiantes, a través de las actividades realizadas en el área de lenguaje y
comunicación.
67
Kohl, (2005) afirma que toda esta integración de competencias requieren de un
praxis, de una interacción entre conocimientos y habilidades, por lo tanto es
importante desarrollar las expresiones artísticas en el área de lenguaje y
comunicación, porque estas fortalecen los procesos educativos, y todos aquellos que
requieran los procesos lingüísticos y gramaticales, porque desarrolla las
capacidades de los niños al despertar en ellos alegría, motivación y pasión por
aquellos conocimientos que se basen en prácticas expresivas. Las expresiones
artísticas sirven como herramientas de trabajo en el área de lenguaje y comunicación
en las que expresan sus conocimientos y habilidades.
68
Butler, (2007) dice que el uso del idioma, como principal instrumento de
comunicación del hombre ha sido asumido por la educación desde sus orígenes y en
la actualidad se reconoce el dinamismo que tiene, como elemento estructurante y
permanente de la formación de hombres y mujeres que viven inmersos en un mundo
en que las comunicaciones marcan el ritmo de la vida cotidiana. Este subsector
propone como imperativo desarrollar al máximo las capacidades comunicativas de
los alumnos, junto con afianzar la conciencia acerca del valor e importancia del
lenguaje, comunicación y literatura, como instrumentos de formación y crecimiento
personales, de participación social y de conocimiento, expresión y recreación del
mundo interior y exterior. Por lo tanto, los aprendizajes en el lenguaje y comunicación
deben ser significativos, trascendentales, y convertirse en un instrumento válido para
toda la vida.
69
Así que la educación artística ayuda a desarrollar la creatividad potencial que poseen
los individuos, a fin de que logren lo siguiente:
Toda esta serie de actividades artísticas, coadyuvan a que el niño y la niña puedan
tener la suficiente capacidad de descubrirse y apreciar el mundo que lo rodea. Hablar
de las artes como ámbito general de educación no se confunde con hacer artistas en
pequeño en la educación general. Se trata de asumir, por el contrario, que la
educación artística es una herramienta que permite realizar, desde los contenidos y
formas de expresión de las artes, el carácter y el sentido inherentes al significado de
educación.
Hargreaves, (2002) comenta que en la actualidad los niños y las niñas tienen
dificultades y problemas diarios, que les ocasionan molestias y hasta llegan a salir
mal en sus notas, pero pensar en ello significa analizar las actuaciones de los
mismos para poder comprender que les sucede, por qué están molestos, si fue
porque no entendieron una clase o se sienten intimidados por otros niños; en fin
pueden existir muchísimas explicaciones que indiquen por qué los niños no pueden
salir de un aprendizaje mecanizado a un aprendizaje practico y útil, que les permita
expresar ideas, pensamientos, resolver problemas, abrirse una relación social a
70
través de intercambiar una adivinanza, un comentario, una broma, entre otros. Para
esas formas de expresión en la comunicación pueden aprovecharse todos los
recursos posibles, de esta manera, se logra que el estudiante represente sus
conocimientos y pensamientos.
71
VI. PROPUESTA
6.1 Introducción
Después de haber realizado el estudio sobre expresiones artísticas como estrategia
para el enriquecimiento del lenguaje y la comunicación, es importante elaborar una
propuesta que se enmarque hacía soluciones de acuerdo a las necesidades de las
estudiantes y los docentes al utilizar estrategias y técnicas de aprendizaje que
ayuden al fortalecimiento del curso de lenguaje y comunicación.
72
que esto les sirva para futuras prácticas, también un taller especializado para las
alumnas, para preparar la estructura y organización de un periódico escolar en el que
se plasmaron las estrategias de expresiones artísticas (el cuento, la poesía, las
narraciones, el teatro y el dibujo), asimismo se compartieron las clases donde se
practicaron las estrategias de la guía en clases activas.
6.2 Justificación
La propuesta se encamina a responder a las necesidades de aprender a ser y hacer,
en las cuales el qué y cómo se aprende, son claves, para un verdadero
fortalecimiento al curso de lenguaje y comunicación. Actualmente los estándares
educativos, según el Curriculum Nacional Base, pretende que los componentes:
escuchar, hablar, actitudes comunicativas, creación y producciones comunicativas,
comprensión, expresión oral y escrita, sean los cimientos de los contenidos a
desarrollarse en las sub áreas del curso. Pero que estos componentes permitan
adquirir con fluidez e interpretación cada uno de los aprendizajes cognitivos.
73
6.3 Objetivos
6.4 Actividades
6.4.1 Llevar a cabo una reunión entre docentes y directora, para presentar la
propuesta.
74
6.4.4 Organizar a los estudiantes en clubs de poesía, cuenta cuentos y teatro,
seleccionar a través de concursos y listas de cotejo, los cuentos, poemas,
chistes, adivinanzas, entrevistas, editoriales, artículos de opinión, reportaje,
portada, noticias y sopa de letras; que irán en el periódico escolar.
6.4.5 Realizar el periódico escolar como una estrategia que integre todas las
otras estrategias elaboradas en clase.
6.5. Cronograma
Día y horaActividades Responsable Recursos Evaluación
Reunión de P.E.M. Lourdes - Hojas blancas Carpeta de
09 marzo
docentes y Green y Directora Lápices, pizarrón, trabajo.
del 2012
directora. Anabella Violeta marcadores
4:00 pm López .
Lunes 26, Organización P.E.M. Lourdes Hojas en blanco, Carpeta de
al jueves de contenidos Green trabajo.
29 de Maestra EstelaDiversas
marzo. Secuencias Coyoy y Directora bibliografías,
En horarios didácticas Anabella Violetainvestigación en
de 4: 00 a López Fuentes. fuentes electrónicas.
5:00 pm. Organización y
De abril a Organización redacción de la guía
junio del y redacción de de Guía de
2012 la guía de estrategias de
expresiones expresiones
artísticas. artísticas para
fortalecer el lenguaje
y la comunicación.
9 al 16 de Clases P.E.M. Lourdes Planificación, guía Quiz
mayo del integradoras Green y de las estrategias de
2012 de Maestra Estela expresiones Listas de
expresiones Coyoy artísticas. cotejo.
artísticas. Pizarrón, hojas,
marcadores, Escala de
fotocopias, crayones, rango.
cartulinas, maskin
tape, aula virtual. Portafolio
Grabadora
Gabachas,
temperas, pliegos
bond, pegamento,
cds, memoria usb.
75
Del 23 al Organización P.E.M. Lourdes Obras literarias Listas de
27 de julio de clubs de Green y infantiles, fotocopias, cotejo.
del 2012 lectura, cuenta Maestra Estela blogs de cuentos,
cuentos, Coyoy títeres de manopla,
poesía y de múltiples objetos Presentación
teatro para disfraces,
pintura para el
rostro, cartulinas.
6 de julio Taller P.E.M. Lourdes Pizarrón, hojas, Cuadro de
del 2012 periodístico I Green, marcadores, Positivo
parte para Maestra de quinto fotocopias, crayones, Negativo e
docentes y sexto y Licda. cartulinas, maskin Interesante
María del Pilar tape, aula virtual.
Bagur El portafolio y
cuadernos
1 al 3 de Taller P.E.M. Lourdes Pizarrón, hojas,
agosto del Periodístico II Green marcadores, Co-
2012 parte para Maestras de quinto fotocopias, crayones, evaluación
estudiantes y sexto y cartulinas, maskin
Especialista Licda. tape, aula virtual con
María del Pilar computadoras,
Bagur impresoras,
cañonera.
El portafolio y
cuadernos.
Del 8 al 21 Realización P.E.M. Lourdes Pizarrón, hojas Listas de
de agosto del Periódico Green blancas, cotejo.
del 2012 escolar, con la Maestros: Estela marcadores,
recopilación Coyoy, Mario fotocopias, crayones, Escala de
de las Enrique Natareno. cartulinas, maskin rango.
estrategias tape, aula virtual con
trabajadas, en computadoras,
los meses impresoras,
anteriores. cañonera.
El portafolio y
cuadernos.
Viernes 24 Publicación P.E.M. Lourdes Cartelera
de agosto del periódico Green Informativa,
del 2012 escolar Maestros: Blanca Caja pequeña,
Estela Coyoy, material impreso,
Mario Enrique material digital
Natareno y
Directora Anabella
Violeta López
Fuentes.
76
6.6. Costo - Beneficio
El costo justifica el beneficio ya que los resultados son satisfactorios.
Imprevistos 5% Q. 20.63
Subtotal Q. 412.50
Total Q. 433.13
PRESUPUESTO
N Cantid Nombre de la Precio Sub Totale
o. ad cuenta Descripción Unidad total s
20 Materiales de
1 librería Quetzales
20 Resma de hojas blancas Q Q
2 1 . 35.00 . 35.00
20 Q Q
marcadores permanentes
3 10 . 3.50 . 35.00
20 marcadores para pizarrón Q Q
4 3 . 7.00 . 21.00
20 Q Q
maskin tape
5 1 . 12.50 . 12.50
20 Q Q
pliegos bond
6 10 . 1.00 . 10.00
20 Q Q
cajas de temperas
7 4 . 18.50 . 74.00
20 cajitas de pintura para el Q Q
8 4 rostro . 15.50 . 62.00
20 Q Q
botes de pegamento
9 2 . 12.50 . 25.00
21 Q Q
0 10 cartulinas . 1.50 . 15.00
Q 118.50
.
21 Material
1 impreso
Guías de expresiones
21 artísticas 29 paginas en Q
2 2 negro y dos a color Q. 24.00 . 48.00
21 Q
3 2 Portada y engargolada Q. 18.00 . 36.00
21 Q
4 300 hojas de trabajo Q. 0.15 . 45.00
Q
. 129.00
77
Equipo
21 Audiovisual y/o
4 Magnético
21 cd de música infantil Q
5 1 Q. 10.00 . 10.00
21 cd de cuentos infantiles Q
6 1 Q. 10.00 . 10.00
Q
. 20.00
21 Personal
7 Capacitador
Capacitadora Licda.
21 María del Pilar Bagur Q
8 1 (almuerzo) Q. 100.00 . 100.00
Q
. 100.00
21
9 Otros
22 Diplomas tamaño carta Q
0 9 a color Q. 5.00 . 45.00
Q
. 45.00
Q
Subtotal . 412.50
78
VII. CONCLUSIONES
3) Resultó muy interesante identificar las habilidades que poseen las estudiantes de
manera que les motivó y les sirvió de estimulación reconocer cual es la rama del
arte que mejor manejan, de manera que sin darse cuenta se desarrollaron las
competencias en el área del lenguaje y a la vez eran herramientas motivacionales
y de aprendizaje.
79
entre otras que pueden desarrollarse a través de proyectos de clase como lo es el
periódico escolar, que permite plasmar todos los componentes de manera escrita.
80
VIII. RECOMENDACIONES
2) Que los docentes den a conocer las estrategias de expresiones artísticas para que
un mayor número de estudiantes pueda mejorar en su rendimiento académico.
4) Que los docentes apliquen diversas estrategias que les permitan reconocer el
talento o habilidades de los estudiantes, para que de forma muy constructivista
puedan interactuar con los conocimientos y luego saber utilizarlos en la vida diaria.
5) Que cada director y su equipo docente analice cuáles son las competencias que
se desean desarrollar en determinada clase y paralelamente se adhieran las
expresiones artísticas que se puedan integrar, de acuerdo a la realidad y el
contexto que rodea la vida del estudiante.
7) Que cada docente investigue y detecte cuáles son las expresiones artísticas
idóneas para cada grado, de manera que el docente pueda crear y actuar en base
a las competencias, formas agradables y adecuadas para aprender, en las que los
estudiantes gocen el redactar, el leer, el comprender, entre otros.
81
8) Que cada estudiante universitario, docente o cualquier persona que desee lograr
cambios en la educación, o dar aportes a la misma, se anime y realice propuestas
escritas como la guía de expresiones artísticas realizada para que se logren
avances y logros satisfactorios en la educación del país.
82
REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS
4. Barbe, F. (2009). Como hablar de arte con los niños. Madrid, España. Edición
Castellana Editorial Nerea.
83
10. Chomsky, N. (2003). La arquitectura del Lenguaje. Barcelona. Editorial Kairós
S.A.
13. Currículo Nacional Base, (2005). Nivel Primario, Segundo ciclo. Guatemala. Edit.
DICADE. MINEDUC.
18. Kohl, M. (2005). Arte Infantil. Madrid, España. Editorial Narcea S.A.
20. López, M. (2002). Didáctica Especial. Fecha de consulta 13 de abril del 2011.
Disponible en www.educacion.jalisco.gob.mx.
84
21. Mazariegos, (1875) Colección No. 37 de Prensa Libre. Guatemala. Hemeroteca
Nacional.
22. Méndez, J. (2000). Cómo leer a García Márquez, una interpretación sociológica.
Puerto Rico. Editorial de la Universidad de Puerto Rico.
27. Ortega, M. (2004). Material de apoyo a docentes. Guatemala. Folleto editado por
el Ministerio de Educación de Guatemala, con el apoyo de Asies y Fondo de
Inversión Social.
28. Ortíz, T. (2004). Educación artística. Fecha de consulta 8 de abril del 2011.
Disponible en www.redescolar.ilce.edu.mx.
30. Read, S. (2002). Arte y sociedad. Fecha de consulta 18 de marzo del 2011.
disponible en www.unesco.com
85
31. Ros, N. (2005). Artículo el lenguaje artístico y la educación. Buenos Aires,
Argentina. Publicado en la Revista Iberoamericana de Educación.
36. Spravkin, M. (2009). Artes plásticas caminos para crear, apreciar y expresar.
Buenos Aires, Argentina. Ediciones Novedades Educativas.
86
40. Vialles, C. (2004). Ciento cincuenta actividades para niños y niñas. Madrid,
España, Ediciones Akal.
87
ANEXOS
88
UNIVERSIDAD RAFAEL LANDIVAR
CAMPUS QUETZALTENANGO
FACULTAD DE HUMANIDADES
LICENCIATURA EN PEDAGOGÍA
I. Contenido
1. ¿Cree que las expresiones artísticas como el cuento, la poesía, el canto, el teatro
y el dibujo son adecuadas para el curso de lenguaje y comunicación?
Si ________ No _________
¿Porqué?_________________________________________________________
_________________________________________________________________
_________________________________________________________________
2. ¿Su maestra utiliza varias formas para identificar sus habilidades como
estudiante?
Si ________ No _________
¿Cuáles
________________________________________________________________
_________________________________________________________________
_________________________________________________________________
89
3. ¿En la escuela saben qué rama del arte es la que mejor maneja?
Si ________ No _________
¿Cuál?___________________________________________________________
____________________________________________________________
4. ¿En alguna de sus clases se ha utilizado alguna rama del arte para impartir el
contenido en función de las expresiones artísticas que se puede desarrollar?
Sí ________ No _________
¿Cuáles?_________________________________________________________
_________________________________________________________________
_________________________________________________________________
90
_________________________________________________________________
_________________________________________________________________
III Observaciones:
_________________________________________________________________
_________________________________________________________________
_________________________________________________________________
_________________________________________________________________
_________________________________________________________________
_________________________________________________________________
_________________________________________________________________
91
UNIVERSIDAD RAFAEL LANDIVAR
CAMPUS QUETZALTENANGO
FACULTAD DE HUMANIDADES
LICENCIATURA EN PEDAGOGÍA
ENCUESTA A DOCENTES
I Parte informativa
II. Contenido
1. ¿Cree que las expresiones artísticas como el cuento, la poesía, el canto, el teatro
y el dibujo son adecuadas para el curso de lenguaje y comunicación?
Sí ________ No _________
¿Por qué?_______________________________________________________
_________________________________________________________________
________________________________________________________________
92
Sí ________ No _________
¿Cuáles?_________________________________________________________
_________________________________________________________________
________________________________________________________________
3. ¿Conoce cuál es la rama del arte que maneja mejor cada una de sus alumnas?
Sí ________ No _________
¿Cuál?___________________________________________________________
_________________________________________________________________
_________________________________________________________________
4. ¿Le gusta dar sus clases integrando las expresiones artísticas como estrategia?
Sí ________ No _________
¿Por qué?_______________________________________________________
_________________________________________________________________
________________________________________________________________
93
7. ¿Considera que sus estudiantes asimilan mejor el área de lenguaje y
comunicación, cuando aplica expresiones artísticas?
Sí ________ No _________
¿Por qué?________________________________________________________
_________________________________________________________________
_________________________________________________________________
¿Cuáles?_________________________________________________________
_________________________________________________________________
_________________________________________________________________
III Observaciones:
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
94
RECORD DE CALIFICACIONES
GRUPO EXPERIMENTAL GRUPO CONTROL
ALUMNAS DE QUINTO "A" ALUMNAS DE QUINTO "B"
No. Nota final de Nota final de No. Nota final de Nota final de
Clave 3a. Unidad 4a. Unidad Clave 3a. Unidad 4a. Unidad
1 75 93 1 60 88
2 50 65 2 62 75
3 85 93 3 74 75
4 74 85 4 72 75
5 78 80 5 63 60
6 66 86 6 71 71
7 73 81 7 70 72
8 88 90 8 58 61
9 96 98 9 76 70
10 81 82 10 68 72
11 60 70 11 60 75
12 65 85 12 65 88
13 67 85 13 55 60
14 67 81 14 71 78
15 86 98 15 77 65
16 84 90 16 68 69
17 75 87 17 70 81
18 87 88 18 75 80
19 60 80 19 64 66
20 72 90 20 51 68
21 60 76 21 65 69
22 76 83 22 70 74
23 60 76 23 61 70
24 64 79 24 72 70
25 79 83 25 61 70
26 68 78 26 68 74
27 75 81 27 75 80
28 78 82 28 81 61
95
CUADRO COMPARATIVO DE NOTAS
DE LA 4a. UNIDAD
96
Guía para la aplicación
de estrategias de
expresiones artísticas
para fortalecer el
lenguaje y la
comunicación.
P.E.M. Estela Lourdes Jannet Green Rojas
Quetzaltenango, 2012
97
EL PERIÓDICO ESCOLAR:
Primero se debe tener claro que las estrategias de expresiones artísticas son el
conjunto de actividades del arte por la cual se hace posible experimentar
sentimientos y manifestar signos exteriores para comunicarse por medio de las
disciplinas de las artes plásticas, visuales, corporales y escénicas. Son técnicas
organizadas que sirven para expresarse en el entorno social y se consideran como
un instrumento del pensamiento para representar, categorizar y comprender la
98
realidad, regular la conducta propia y, de alguna manera, influir en la de los demás.
Lo que se pretende con esta guía es lo siguiente:
Variables Metodológicas:
Organización de contenidos
Secuencias didácticas
Organización del entorno educativo: espacio, tiempo y agrupamientos del
alumnado.
a) El cuento
b) La poesía (rima y en verso)
c) Las narraciones (leyendas, descripciones, anécdotas, adivinanzas)
d) Teatro: mimos, actores, títeres.
e) El dibujo
Luego de organizar estas variables con los y las estudiantes se pueden clasificar las
técnicas que orientaran hacia el fortalecimiento del lenguaje y comunicación
integrando las expresiones artísticas. Para eso se deben organizar primero en una
Junta Editorial.
99
¿Qué es una Junta Editorial?
La publicación del periódico escolar debe estar coordinada por un comité del cual
parten las decisiones y los acuerdos sobre la diagramación y el contenido del
periódico. Por lo tanto, la Junta Editorial se encarga de la toma de decisiones sobre
todo lo que se publique en el periódico. Es decir, los miembros de la junta editorial
llegan a consensos para establecer la personalidad del periódico: el diseño, los
mensajes y las formas de transmitir estos mensajes. Para que las decisiones de la
junta editora respondan a los fines y las metas de la escuela, es importante la
comunicación y coordinación constante con el (la) director (a) de la escuela. De esta
manera, el periódico escolar llega a formar parte de las actividades estudiantiles de
la institución. Cada miembro de la junta editorial debe trabajar en conjunto y
colaborar con todas las tareas. Sin embargo, existen unos cargos básicos en las
juntas editoriales de los periódicos. A continuación se ofrece una descripción de los
cargos básicos.
100
Estrategias de Integración de Expresiones Artísticas
Anagramas de nombres
Temas de integración curricular: El significado de las palabras: Sinonimia.
Antonimia. Homonimia. Polisemia. Sustantivos y su Clasificación. Adjetivos y su
Clasificación. Pronombres. Adverbios.
Materiales: un lápiz y papel para cada participante.
Organización: El coordinador prepara la lista de los nombres de los participantes,
anagramandolos –es decir, cambiando las letras de lugar pero permitiendo que
se pueda pronunciar. Por ejemplo: “nirama” o “Minara”, que son anagramas de
“Marina”.
Desarrollo: Cada participante se coloca una tarjeta con su nombre escrito en
forma clara y legible. El animador invita a los jugadores a que descubran su
nombre a medida que él va leyendo en voz alta los anagramas. También puede
reaccionar otro integrante del grupo “descubriendo al dueño del nombre
anagramado.
Ronda preguntona.
Temas de integración curricular: Las oraciones por la actitud del hablante:
Oraciones declarativas: afirmativas, negativas, interrogativas-exclamativas.
Materiales: un lápiz y papel para cada participante.
Organización: los jugadores ocupan libremente el espacio. Cada jugador escribe
su nombre en un papel, entregándoselo al coordinador.
Desarrollo: el coordinador los lanza al aire y a la señal cada cual levanta uno y
debe buscar al que figure en esa tarjeta para preguntarle y escribir la respuesta a
las preguntas escritas en el pizarrón, que son:
1. ¿Cuáles son sus programas favoritos y por qué?
2. ¿Puedes explicarme que es lo más fabuloso del programa?
3. ¿Qué es lo que no te gusta?
4. ¿Cuáles son las cosas que pueden ser parte de la vida real?
Con esas preguntas y respuestas se explican los cuatro tipos de oraciones.
101
Se los recolecta nuevamente y se vuelven a lanzar por el aire después de elegir otra
pregunta Se repite varias veces el mismo procedimiento y se cierra el juego,
ubicados en ronda, con la lectura de los distintos papeles.
102
identificará las mismas de acuerdo con los lectores del periódico. Es decir,
identificará y utilizará las tipografías que apelen e inviten a la lectura. En muchas
ocasiones se puede combinar las tipografías de acuerdo a la naturaleza del mensaje.
Por ejemplo, las tiras cómicas utilizan estilos menos formales que los utilizados en la
noticia.
103
Organización: Todos los estudiantes en ronda o bien, si son muchos separados en
el espacio.
Desarrollo: El coordinador entrega a cada participante (arroja al aire o coloca en
algún lugar) papeles o tarjetas que contienen distintas referencias. Deberán
buscarse para conformar equipos, aquellos cuyas referencias sean iguales ( por
similitud), que formen parte de un todo ( por armado), o bien con aquellas que se
relacionen (por armado), o bien con aquellas que se relacionen (por asociación).
Por similitud:
Los integrantes tienen tarjetas con las mismas referencias. La variedad de éstas será
igual a la cantidad de equipos que se quieran formar. Cada equipo tiene tantos
integrantes como el número de las referencias repetidas. Para buscar a sus
compañeros de equipo pueden mostrarse las tarjetas, o bien hacer lo que éstas
indican (sonidos, dramatizaciones, acciones, etc.).
Por ejemplo
- Colores: escritos o pintados.
- Formas geometricas.
- Animales escritos o dibujados: hacer las onomatopeyas, gritar los
nombres, dramatizarlos, cantar una canción con la onomatopeya.
- Gestos: se dibujan caras con distintas expresiones.
- Canciones: se reúnen cantando la canción cuyo título figura en la tarjeta,
silbándola, cantándola con el sonido de algún animal o personaje (bebé,
tartamudo, etc).
- Sonidos: conocidos o inventados.
Por armado:
Los integrantes deben reunirse con aquellos que les permitan completar un todo.
Cada equipo tendrá tantos integrantes como partes tenga el todo. Por ejemplo:
- Refranes: cada uno recibe una parte o palabra del mismo.
- Rompecabezas: cada uno recibe una o más piezas.
- Letras: para formar palabras, frases, etc.
104
- Figuras geométricas: para formar otra entre varias.
Por asociación:
Los integrantes se reúnen para relacionar, clasificar o agrupar referencias. Cada
equipo tendrá tantos integrantes como referencias a relacionar. Por ejemplo:
- Nombre/ apellido / profesión: por ejemplo Miguel Angel / Asturias / Escritor
- País/ capital / idioma
- Adivinanza/ respuesta
- Pregunta / respuesta
- Palabra / definición
- Familias de palabras
- Causa / efecto
- Nombres / pronombres
- Sustantivos / adjetivos
Algunas veces se necesita más información y en otras se puede resumir sin que se
afecte la comprensión del mensaje. Lo ideal es no limitar demasiado los espacios,
pero como se menciona anteriormente, esto es relativo al tipo de artículo o género
periodístico a redactar.
105
Generalmente, el periódico se divide en secciones de acuerdo con el tipo de
mensajes que se comunican. Por ejemplo: sección informativa / noticias, reportajes,
entrevistas, reseñas, historias, sección de opinión pública/ artículos de opinión,
editorial, cartas del lector, crónicas y sección de entretenimiento / deportes, palabra
gramas, comics, arte y cultura, música, entre otros.
Ejemplos de ideas para que los estudiantes escriban con relación a sus temas. De
manera que puedan desarrollar contenidos o temas a través de las siguientes
estrategias.
Publicidades Memorias
Anécdotas Menús
Anuncios Monólogos
Cartas anónimas Juegos de palabras
Carteles Avisos
Portadas de libros Fábulas
Trifoliares Cuentos de hadas
Listas Tarjetas de felicitación
106
Titulares Proverbios
Instrucciones Trabalenguas
Entrevistas Acertijos
Invitaciones reglas o normas
Chistes listas de compras
Etiquetas recetas
Canciones tarjetas de presentación
Sueños tapas de cd
Parábolas reseñas
Posters mitos
107
Tiene mucho texto y debe editar la información reduciendo la cantidad de palabras.
El contenido no cabe en media página. Empleará la técnica del resumen.
Tiene un texto corto y debe añadir más información para rellenar el espacio o buscar
ilustraciones relacionadas, que complementen y enriquezcan el contenido.
108
Los géneros periodísticos
Los géneros son las distintas categorías o clases en que se pueden clasificar los
textos periodísticos. El género periodístico más conocido es la noticia. Sin embargo,
existen otros géneros muy interesantes que se pueden explorar, desarrollar y
publicar en el periódico. La publicación de variedad de géneros ofrecerá diversidad
de textos para el lector y diferentes oportunidades de redacción para los escritores.
Para que se tenga una idea más clara sobre los géneros, se va a definir y practicar la
redacción de algunos de ellos.
Supermercado de Papá
Temas de integración curricular: La palabra: Fonemas y combinación de fonemas
especiales del idioma. La sílaba: directa, indirecta, cerrada. Identificación de las
sílabas según su posición en la palabra. Sílaba tónica. Clasificación de las
palabras según la ubicación del acento.
109
Materiales: un lápiz y papel para cada participante.
Organización: En sus lugares, mejor si se ordenan en círculo o semicírculo.
Desarrollo: El coordinador invita a descubrir, en el grupo de estudiantes,
dialogando, parejas por asonancia. Uno pregunta ¿Qué es duro? Y señala a otro
para que responda, “el muro”. La respuesta debe corresponder verdaderamente a
la palabra inicial. Quien responde continúa. Así sucesivamente tratando de partir
de la fonética para generar el pensamiento.
La noticia:
La noticia comunica una información desconocida a los lectores sobre un evento,
acontecimiento o suceso. La información que se incluye en la noticia debe ser de
interés para los lectores. Es decir, que tenga proximidad a la comunidad escolar. La
noticia como texto tiene su estructura particular: titular, el primer (os) párrafo (os)
(encabezado o lead), los párrafos con información secundaria y los componentes
tales como fotos o gráficas.
110
Paso 6: Pirámide invertida
1. Buscar tres noticias en un periódico diario.
2. Buscar y marcar las contestaciones de las seis preguntas claves en las
noticias.
3. Comparar la ubicación de las contestaciones en las tres noticias.
4. Identificar si el periodista utilizó la estructura de la pirámide invertida
5. Discutir cuán efectivo es el uso de la pirámide invertida para informar y captar
la atención de los lectores.
6. Comparar la información incluida en el encabezado y la incluida en el resto de
la noticia.
El reportaje.
El reportaje es una noticia más extensa en información. Por lo tanto, este género
necesita más espacio. Para redactar un reportaje se recurre a contestar las seis
preguntas claves de información relevante y complementarlas con otra información
producto de la investigación. La estructura no tiene que ser en forma de pirámide
invertida, se puede ordenar la información de acuerdo con lo que se quiera dar
mayor relevancia o importancia. Se debe recordar de mantener al lector interesado
por la lectura del mensaje. Al igual que en el género de la noticia, el titular se puede
escribir cuando se haya terminado de redactar el reportaje. Al tener más espacio, se
puede complementar el texto con fotos, datos estadísticos como las tablas o gráficas.
Paso 7: El reportaje
1. Seleccionar una noticia de página completa.
2. Buscar los siguientes elementos en la noticia que se seleccionó.
a. Los datos de una investigación
b. Los resultados de una investigación
c. Las respuestas de las seis preguntas claves: ¿Qué?, ¿Dónde?, ¿Cómo?,
¿Por qué?, ¿Cuándo? y ¿Quién?
d. La cantidad y el tamaño de las imágenes incluidas
111
3. Usar los resultados del trabajo para determinar si la noticia que se seleccionó
es un reportaje.
La entrevista:
Al igual que el reportaje, la entrevista necesita más espacio de redacción. La
incorporación de citas directas aumenta la cantidad de texto. Antes de comenzar con
la entrevista, el periodista debe conocer el tema a tratarse y las posibles personas
que pueden aportar al desarrollo del tema a través de una entrevista. Para conocer
sobre el tema se puede consultar diccionarios, libros o personas expertas en el tema
(por ejemplo: profesores de la propia escuela). En cuanto al o los entrevistados,
primero se les debe informar sobre el objetivo y solicitar autorización. Luego, se
puede pedir una breve autobiografía o buscar información con otras personas que ya
las conocen. Es importante saber qué se les preguntará, de manera que se evite la
improvisación de preguntas o preguntas irrelevantes que no aporten en la redacción
que se publicará. Por lo tanto, se deben redactar las preguntas, previo a la entrevista.
Ser claro con las preguntas y buscar respuestas más allá de simples “si” o “no”. La
grabación de la entrevista va ayudar en la fidelidad de citas directas, sin embargo,
es importante pedir permiso antes de grabar. En caso de que se publiquen las fotos
de las personas entrevistadas, se les debe pedir permiso.
112
4. Sugerir otras preguntas y otros tipos de imágenes que se pudieron haber incluido
en la entrevista.
Pasó 9: Imagínate
1. Imaginar que le han asignado la tarea de entrevistar a su personaje favorito
2. Hacer una lista de las características del personaje público favorito que le ayudará
a realizar la entrevista. Haga búsquedas de información en el internet y en la
biblioteca para complementar la información que se tiene de la persona.
3. Usar la información para definir el tema de su entrevista y luego redactar cinco
preguntas en torno al asunto que como periodista se quiere conocer.
La reseña:
La reseña presenta los rasgos más distintivos de una persona, animal, objeto o
evento. El redactor resumirá una cantidad de información que destaque los puntos
sobresalientes de lo que quiere comunicar. Las reseñas de libros, principalmente de
novelas, sirven de referencia al lector para interesarse por leer la obra completa. En
la redacción se puede incluir datos del autor o establecer comparaciones con otras
novelas. Por otra parte, las reseñas de cine son muy aceptadas por los jóvenes, en la
113
cual, además de la trama, se incluye información sobre los actores y directores. Se
recomienda incluir algún tipo de ficha bibliográfica con: autor, año de publicación,
titulo de lo que se reseña, casa editora o productora y el país. Se puede consultar
otros estilos formales de fichas con los maestros de la escuela.
Rimas
Temas de integración curricular: Clasificación de las palabras según el número de
sílabas. Formación de familias de palabras, campos semánticos, red de palabras.
Afijos: sufijos y prefijos. Palabras compuestas. Raíz-lexema-morfema base
Materiales: un lápiz y papel para cada participante.
Organización: Organizar dos grupos, luego tienen que tomar la iniciativa para que
cuando el coordinador les indique una palabra monosilábica o un morfema,
deben responde inmediatamente con otra palabra que termine exactamente igual.
Desarrollo: Por ejemplo con –eta, paleta, y se canta así: la paleta, la paleta, la
paleta, la paleta la paleta. Luego el otro equipo responde con otra palabra con esa
terminación pero sin repetir las que se han dicho.
114
Desarrollo: Los participantes se sientan en semicírculo y uno de ellos pasa
adelante, al centro. El animador, sin que el participante lo vea, le coloca uno de los
carteles en la frente, de manera que el resto lo vea y el voluntario, no.
El grupo, por medio de gestos representa la actitud contraria, opuesta a lo escrito,
y el voluntario debe adivinar la palabra escrita interpretando esa mímica que
opera como puente.
El artículo de opinión
El artículo de opinión en un espacio libre donde se exponen las ideas o posturas
desde el punto de vista del que escribe. El asunto debe responder a la preocupación
colectiva de la comunidad escolar como: estudiantes, ciudadanos, trabajadores o
padres. Un buen artículo de opinión generará la reflexión y la opinión de sus
lectores.
115
d. ¿Qué tipo de datos presenta el autor para justificar su opinión?
e. Reflexionar sobre las otras opiniones que se pueden tener al respecto.
f. Evaluar la claridad y precisión del autor.
g. Redactar un artículo de opinión que presente su postura sobre un aspecto de
interés para su comunidad escolar. Se podría escribir lo que se opina con
respecto al uso de la tecnología en la escuela; las facilidades deportivas, entre
otros.
El Editorial:
El editorial es la opinión conjunta de los integrantes del periódico. Por lo tanto, en la
redacción del editorial participan todos los integrantes emitiendo su opinión sobre un
asunto. Estas opiniones se condensan en un solo mensaje que se publicará sin firma
de autor. Debido a la importancia del editorial, se coloca en la primera o segunda
página del periódico. Su extensión es relativa al asunto del cual se opina.
Generalmente, en la estructura para redactar el editorial primero se expone la
situación, luego se opina y se concluye invitando a la reflexión de los lectores.
116
d. Discutir las posturas y en consenso seleccionar una postura que represente la
opinión del grupo.
e. Redactar una editorial de cuatro párrafos que presente la opinión del grupo
sobre el tema.
Narraciones interesantes
Los periódicos reservan un espacio abierto con tema libre para que los lectores
emitan sus creaciones escritas. En la publicación de guiones teatrales, cuentos o
descripciones, se promueve la redacción, la buena ortografía, exponer las ideas y
pensamientos de los estudiantes. Se puede editar información no relevante para
ahorrar espacio. Siempre debe aparecer el nombre del autor.
117
Narrar el cuento cerca de las personas.
Mirar a los ojos a las personas.
Evitar narrar cuentos en un sitio ruidoso
Un narrador evitará:
Elegir un cuento confuso
Herir los sentimientos del público
Seleccionar un cuento que tenga demasiados personajes
Que los movimientos corporales, los gestos y la voz no estén acordes.
Exagerar el movimiento del cuerpo y los gestos que se utilizarán al contar.
Que la vos sea demasiado alta o baja
Interrumpir el cuento
Usa un vestuario demasiado vistoso
Pedir perdón si se equivoca
Que la duración del cuento exceda 15 minutos.
Estrategias:
a) Mostrar coplas sencillas escritas en cartulinas y después leerlas, repartir papel y
lápices, pedir a cada estudiante que escriba su propia copla, expresando algunas
características personales. Recoger los escritos y leerlos en voz alta, luego pedir
al público que con su aplauso califique las que más les haya gustado. Ejemplo:
Soy parlachina como una cotorra, soy redondita como un globo, perezoso como
oso hormiguero y amiguero con todo el que veo.
118
b) También se puede dividir a los estudiantes en grupos y dar a cada uno el nombre
de un animal que emita un sonido peculiar (león, perro, rana, ratón, etc.). Se les
indica que cuando se diga el nombre del animal que les tocó, tendrán que hacer el
sonido que les corresponde. Al principio, nombrarlos despacio, pero después
aumentar la velocidad y terminar que todos emitan los sonidos del animal
correspondiente al mismo tiempo.
c) En otros casos, los niños pasan al frente a representar algún cuento sencillo,
proporcionarles objetos que los identifiquen en la narración. Mientras se narra el
cuento, los niños van actuándolo, cuando conocen la historia, la representan en
forma libre, o ellos representan su propio cuento.
119
Añadir alguna frase hecha, que repetirán oportunamente.
Describir sus personajes: los zapatos del gigante, el vestido de la princesa, los
movimientos de un animal, etc.
Terminado el cuento: se crean dibujos sobre él, se exponen en viñetas, en
diapositivas pintadas por los niños, se inventa una canción o una poesía, se
representa.
Otros datos:
¿Dónde aprendió sus relatos?
¿Quién se los contó?
¿En qué horas se los contaba?
¿En qué lugares se reunían para contárselo?
¿Quién contaba más cuentos, hombres o mujeres?
Otros datos que se consideren de interés
120
Esta estrategia, pensada como un espacio alternativo de aprendizaje, se basa en la
realización de un taller de escritura de textos teatrales con sentido social y
pedagógico, que después se llevan a escena para hacer montajes que puedan
trascender el espacio escolar. Esto significa que pueden escribirse guiones para
dramatizarlos espontáneamente en clase, de manera que los temas pueden
integrarse perfectamente y a la vez, revisar la ortografía, caligrafía y redacción de los
estudiantes.
La dramatización, utiliza y coordina cuatro tipos fundamentales de la expresión
humana: la expresión lingüística, la expresión corporal, la expresión plástica y la
expresión rítmico-musical
La representación teatral
¿Qué vamos a hacer? propuestas de temas, situaciones que vamos a dramatizar
(mejor si las conocen por experiencia); como por ejemplo:
Relación padres – hijos.
Instituto.
Ocio, tiempo libre, actividades del fin de semana.
Otros: relación chico-chica...
Sketch: diferentes tipos de profesor o de alumno/a. Refranes o fábulas…Por
parejas; luego discutir y valorar en grupo. Escogido uno el grupo aporta ideas de
121
situaciones, anécdotas, personajes, lugares, materiales, canciones, películas, etc.
Vamos seleccionando lo que creemos que nos puede resultar útil (por ejemplo,
una canción cómica que trate de lo aburrida que es la escuela, un profesor
despistado o autoritario un día..., etc.). Ideas que al grupo le sugiere al Tema
elegido.
122
Se realizan las primeras improvisaciones para ir probando personajes, dar contenido
a las situaciones esbozadas en el primer guión dramático y así enriquecerlo desde la
aportación práctica que hacen los actores y actrices. Se pueden ir creando los
equipos técnicos según las necesidades:
De dirección (el profesor y los guionistas).
De escenografía y decoración.
De iluminación y música.
De vestuario y maquillaje.
123
Se presenta un ejemplo de un guion escrito con niñas de 5º. Primaria.
MI PLANETA FELIZ
Hace mucho tiempo un día 22 de abril de 1970, se encontraba en la madrugada,
llorando a alguien muy especial: LA TIERRA. Y lloraba así ¡aaay! ¡aaay! Mi corazón.
Y Sus síntomas eran que: *Talaban los árboles y se morían;
*Desperdiciaban el agua; *Los animales desaparecían *No reciclaban.
Pero alguien la escuchó y apareció: un Señor que dijo: Yo soy Gaylord Nelson, un
senador y activista ambiental,- Pero, ¡Oh no! ¡La Tierra está llorando! .----
Luego pensó:
- ¡Ah! Ya sé, tengo una idea.
Y luego empezó a llamar a muchas personas:
- ¡Universidades! ¡Escuelas! ¡Comunidades!
-Vengan todos.
Y Nelson les preguntó
- ¿Se comprometen conmigo a cuidar la Tierra?
-Sí, -respondieron todos.
Entonces se escuchó una Campana sonar: din, dan, din dan, y alguien que decía:
¡Campana de la Paz! ¡Campana de la ONU!
Entonces; la TIERRA ya no lloró más, y fue muy feliz, porque todos la cuidaban y le
cantaban así: Mi tierra es el rio cuando canta, es primavera, es emoción es un
follaje. Mi tierra es trabajo y es descanso es sencillez, es una canción, es un oleaje…
124
Paso 14: El solidario
1. Organizarlos en grupos unos para teatro, cuento y descripciones, se
organizarán conforme su propio criterio y gusto.
2. Deberán escribir con los requisitos de cada uno.
3. Publicarlas en un gran mural fuera del salón de clases, para que todos puedan
leerlo. Cada mural deberá tener un buzón de votos.
4. Cada lector debe votar por su mejor cuento, el mejor guion teatral por la mejor
descripción. Depositar su voto en los buzones,
Como una estrategia para poder integrar contenidos ortograficos como terminaciones
con sión, ción, aba, etc. , de esa manera los estudiantes orientados por la clase
explicativa de su propio contenido, pueden crear poemas, haikais y breves versos
que les permita expresar los conocimientos y sus sentimientos.
Estrategias:
Cuando se tienen temas que deben clasificarse en subtemas, puede crearse con
las caracteristicas de los mismos, pequeños poemas que describan los
conocimientos.
Luego se pueden formar grupos para transformar el poema en una canción, incluir
sonidos, ritmos con las manos, lapiceros, la voz, etc. Para luego exponer con la
canción dicho tema.
125
Las adivinanzas
De todos los generos de literatura infantil, posiblemente el de las adivinanzas es el
que mayor difusion ha alcanzado. La adivinanza es un ejercicio intelectual como
afirma Rodriguez Marin, una ingeniosa descripción en verso, de un mensaje que el
receptor debe descubir. Es un tipo de poesía lirica popular, que se ha transmitido
oralmente, practicandolo, conservandolo, retocandolo, enriqueciendolo y
transmitiendolo, y que llama poderosamente la atención por su gracia e ingenio y por
su sorprendente y continua perifrasis.
La adivinanza es un género especialmente rico por la variedad de temas que trata.
Estrategia:
Utilizar temas que a la vez tengan diversos subtemas de manera que se pueda tener
una amplia clasificación, de esa manera se puede orientar a los estudiantes a
reestructurar las definiciones, de manera que su escritura quede como una
adivinanza, al terminar, se comparten publicamente para que los demás adivinen su
respuesta.
El cómic
Los cómics cuentan una historia a través de una secuencia de imágenes. Por lo
tanto, el comic cuenta una historia a través de una secuencia de imágenes. Por lo
tanto, el cómic depende, en su mayoría, de la imagen para comunicar el mensaje.
Tradicionalmente, las imágenes de los comics son dibujadas. Existen varias
tendencias generales para el diseño de cómics:
Los dibujos se colocan dentro de un espacio cuadrado y la secuencia de los
sucesos depende del orden de los cuadrados;
Se usa el texto escrito para complementar los dibujos
Las características de los diálogos se definen con los globos de dialogo, es decir
los globos indican quién se está comunicando, la forma de comunicación
(hablando, pensando, susurrando) y la secuencia del dialogo
El tipo de letra puede ayudar a expresar los sentimientos usados para
comunicarse (por ejemplo las letras mayúsculas para denotar enojo).
126
El propósito principal de los comics es entretener. Sin embargo, existen comic
que tratan de temas políticos, sociales, educativos, entre otro
127
Paso 16: Historias a la cómic
1. Redactar un párrafo que describa una situación graciosa que le haya sucedido en
la escuela.
2. Reflexionar sobre qué tipo de dibujo sería necesario para ilustrar la situación
(personas, animales, plantas, entre otros).
3. ¿Cuáles son los personajes de su cómic?
4. ¿Cuáles son los diálogos de su historia?
5. ¿Qué tipo de globos necesitará en esta historia?
6. Crear los dibujos y el dialogo necesario para convertir su historia en un cómic.
7. Mostrar a un compañero de clase el cómic. Pedirle su opinión con respecto a la
claridad, las imágenes, los diálogos, los personajes, los globos de diálogos.
Fotoperiodismo
El fotoperiodista llevará el mensaje a sus lectores por medio de imágenes. Las fotos
publicadas añaden información y servirán de complemento al texto escrito en
palabras. Por lo tanto, debe existir unidad entre la palabra escrita y la foto. Las fotos
y el titular son los dos elementos que de primera instancia llaman la atención al
lector.
Las fotos siempre deben estar identificadas con el nombre del estudiante que las
tomó. En caso de que la foto sea digitalizada de un libro o revista, copiada del
128
internet o prestada por otra persona, se debe dar crédito a la fuente. Siempre se
debe contar con la autorización de las personas para tomarles fotos.
El espacio que ocupará la foto dependerá de su importancia, la cantidad de texto y
la decisión de la Junta Editora.
129
4. Determinar cuáles serán los criterios de selección de las fotos que se podrían
publicar.
5. Usar los criterios de selección determinados y seleccionar la foto más
adecuada para cada género periodístico.
Jeopardy.
Temas de integración curricular: Cualquier contenido que quiera evaluarse.
Materiales: Lapicero, tarjetas, listado de contenidos a evaluar, libros, pizarrón, dos
sobres, una regla, marcadores.
Organización: Esta actividad consiste en que el docente dirá los temas que deben
estudiar, a manera de repaso. El docente debe realizar con tiempo, un listado de
preguntas y ejercicios sobre temas vistos en clase, que le servirá para evaluar los
conocimientos y habilidades de los estudiantes el día del juego, pueden realizarse 30
ítems, se divide la mitad en un sobre. El día del juego se hacen dos grupos de
estudiantes, deben tener un nombre que los identifique como equipo, luego deben
elegir cada grupo un sobre, que contiene las preguntas y ejercicios antes
mencionados, pero no deben abrir el sobre, hasta que se le indique. Se realiza en el
pizarrón un esquema grande de un campo de futbol, con sus respectivas líneas y
sus porterías y se dan las instrucciones:
Desarrollo: Deben elegir una tarjeta y la que elijan deben responder en el tiempo
máximo de un minuto. Si se pasan del minuto pierden y entregan su tarjeta, y
empiezan con otra.
130
Por cada respuesta incorrecta, no avanzan, si la tarjeta indica perder un turno, debe
hacerlo, y si indica avanzar uno, también debe hacerlo.
131
132
133
134
135
136