El Artísta en El Tiempo III

EL ARTÍSTA EN EL TIEMPO III.
“Pinacoteca de dibujo pintura”

Tema de la caratula: Agonía de Chavín, Pintura al Óleo 0.65 cm x 0.54 cm. 1986 – 2009 –
Autor: Jara Guardia, José
Autor: Jara Guardia R. José

Lima Perú Febrero 2018
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PALABRAS DEL AUTOR
Jara Guardia, Rosario José. (Paucas, Huari, Ancash Perú). Con estudios en Educación Básica Regular en su
tierra natal. Superior Escuela de Formación Artística de Ancash Huaraz – Titulo Artista Profesional en Artes
Plásticas Dibujo y Pintura 1986. Escuela de Bellas
Artes de Lima - Titulo Profesor en Artes Plásticas
1991. Universidad Nacional de Educación Enrique
Guzmán y Valle - Bachiller en Ciencias Sociales y
Humanidades Especialidad Educacion Artistica
2013. Universidad Católica Los Ángeles de
Chimbote ULADECH – Bachiller en la Carrera
Derecho 2017. Certificado de Reportero Radial
1984 - Colegio de Periodistas en Ancash.
Certificado de Locución Radial 1998 – Radio Fénix
SJL Lima. Diplomado en Andragogía para jóvenes y
adultos UN Enrique Guzmán y Valle 2004,
Diplomado en Pedagogía de la Educación Superior
UP. Alas Peruanas 2005, Diplomado en Docencia
Universitaria U.N. Daniel Alcides Carrión 2008.
Diplomado en Administración Turística y Hotelera
U.N. Daniel Alcides Carrión 2009. Certificado
PRONACAP - EBR – Universidad Nacional Mayor
de San Marcos 2009.
Conciliador extrajudicial básico y familia. Centro de
formación de conciliadores “Excelsior” 2016
Desde el año 1987 - 2017 se dedica a la docencia

también muy ligado a la comunicación maestro de
ceremonias e investigación académica superior y
universitaria:
1986 - 1987 - Reportero de la Radio Ancash –
Ancash.
1998 - 2003 – Locutor de Radio Fénix 105.1 FM.
SJL Lima.
2003 – 2004- Animador y Conductor – JJ
Producciones - SJL Lima.
2005 – 2017- Maestro de Ceremonias – JJ
Producciones - SJL Lima.
1987 - Profesor del Colegio Nacional Uco –
Ancash.
1988 - Profesor del Colegio Minero
Huanzalá - Huánuco
1989 - 1997 - Profesor de la Institución Educativa Privado Jean Piaget SJL Lima
1989 - 2017 - Profesor de la Institución Educativa N° 146 Su Santidad Juan Pablo II. SJL Lima
1998 - Profesor de la Institución Educativa Privado San Pedro SJL - Lima
1999 – 2000 - Profesor de la Institución Educativa Privado José Ruiz SJL - Lima
1999 – 2004 - Profesor del Instituto Superior Tecnológico Manuel Seoane Corrales SJL- Lima
1999 - 2014 - Profesor del Centro Cultura de la Universidad Nacional Federico Villarreal – Lima
2000 – 2011 - Profesor de la Fac. de Educación. de la Universidad Nacional Federico Villarreal – Lima
2006 – 2017 - Profesor del Instituto Superior Tecnológico Privado “Santa Rosa” Sede S.J.L. – Lima.
2016 - 2017 - Conciliador Extrajudicial Especializado en Materia de Familia Registro N° 9786 y Básico
Registro N° 42501- Ministerio de Justicia y Derechos Humanos – Lima.
Libros y Separatas:
- Mis Amenidades. Lima Perú Marzo 1984.
- Poesías de Llushaco. Lima Perú Marzo 1988.
- Aventuras de Llushaco. Lima Perú Enero 1989.
- El Artísta en el Tiempo. Lima Perú Febrero 1991.
- Arte y creatividad EBR I-VI primaria. Lima Perú Noviembre 1992.
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- El Arte en el Tiempo I. Lima Perú Setiembre 1994.
- Producción Radial y Maestro de Ceremonias. Lima Perú Abril 1999.
- Arte – I, II Educación Superior, Impostación de voz. Lima Perú Febrero 2000.
- Actualidad nacional Perú I, Cultura general y razonamiento verbal. Lima Perú Julio 2001.
- Danza I-II, Danza de la Selva - Danza de sierra. Lima Perú Enero 2002.
- Guía de Turismo I, II. Lima Perú Setiembre 2004.
- Dibujo Publicitario – I. Lima Perú Enero 2005.
- Comunicación I – II. Lima Perú Enero 2007.
- El Arte en el Tiempo II. Lima Perú Octubre 2013.
- Legislación laboral, Comercial, Exportación e importación y Comercio internacional. Lima Perú Julio 2015.
- Proyecto empresarial. Lima Perú Marzo 2016.
- Liderazgo y oratoria I, II. Lima Perú Junio 2016.
- Legislación e inserción laboral, Contrato comercial, Constitución de empresa, Organización de empresa,
Comportamiento ético y Medio ambiente. Lima Perú Agosto 2016.
- Mercado de capitales – derecho comercial, Marketing, Investigación de mercado, Atención servicio al cliente
y Banca personal. Lima Perú Agosto 2016.
- Comunicación empresarial; Interpretación y producción de texto. Lima Perú Agosto 2016.
- Proyecto de investigación. Lima Perú Marzo 2017.
- Conciliación extrajudicial. Lima Perú Abril 2017.
- Proceso Civil. Lima Perú Abril 2017.
- Proceso penal. Lima Perú Mayo 2017.
- Ponencia de Investigación. Lima Perú Julio 2017.
- ABC de la Diligencia Judicial. Lima Perú Agosto 2017.
- El artísta en el tiempo II. Lima Perú Enero 2018.
- El artísta en el tiempo III. “Pinacoteca de dibujo pintura”. Lima Perú Febrero 2018.
Publicado en Dirección Web:

https://jaraguardiajose.blogspot.pe/p/libros.html
https://es.scribd.com/user/338556068/Jara-Guardia-R-Jose
3
DEDICATORIA:
El Artísta en el tiempo III Con todo cariño, dedico a mis

estudiantes y colegas profesores de la Institución
Educativa N° 146 Su Santidad Juan Pablo II UGEL 05 San
Juan de Lurigancho Lima Perú, que son parte de mi
experiencia laboral en la educación pública.1989 - 2018.
Jara Guardia Rosario José – Lima Perú Febrero 2018.
4
ÍNDICE
Presentación …….………………………..…………………………………………………….6
Definicion de pinacoteca de dibujo pintura…………………………………………………….7
Definición de catalogación de obras artísticas………………………………………………...7
Fundamentos y enfoque del arte en la educación (EBR) Perú………………………………8
Catálogo de obras artísticas V………………………………………………………………….9
El Artísta en el tiempo III “pinacoteca de dibujo pintura”………………………………….....18
Arte - I. (EBR) líneas, formas y colores primarios…………………………………………...19
Arte - II. (EBR) colores secundarios, complementarios, fríos y cálidos……………………62
Arte - III. (EBR) cuerpo humano, arte costumbrista, arte académica e indigenista………102
Arte - IV. (EBR) paisaje, bodegón, arte del renacimiento y virreinato……………………..175
Arte - V. (EBR) arte impresionista, cubista, abstracto y actual……………………………..223
Anexo……………………………………………………………………………………………..281
Biliografía…………………………………………………………………………………………287
5
PRESENTACION
El Artísta en el tiempo III “pinacoteca de dibujo pintura”, contiene en la primera parte: definicion de
pinacoteca de dibujo pintura, definición de catalogación de obras artísticas, fundamentos y enfoque
del arte en la educación (EBR) Perú.
Catálogo de obras artísticas V, donde indica el docente pintor sus exposiciones realizadas, sus
obras en orden cronológico de pintura al óleo, acuarelas, temperas, dibujos a carboncillo, lapicero,
plumones y pintura mural.
El Artísta en el tiempo III “pinacoteca de dibujo pintura”, contiene en la segunda parte: obras
pictóricas: Arte - I. (EBR) líneas, formas y colores primarios; Arte - II. (EBR) colores secundarios,
complementarios, fríos y cálidos; Arte - III. (EBR) cuerpo humano, arte costumbrista, arte
académica e indigenista; Arte - IV. (EBR) paisaje, bodegón, arte del renacimiento y virreinato; Arte
- V. (EBR) arte impresionista, cubista, abstracto y actual; anexo y bibliografia.
También contiene obras pictóricas plasmado a través de líneas formas y colores, su sentir del
artista su apreciación su vivencia, sus tradiciones sus costumbres en especial del departamento de
Ancash y Lima Perú.
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EL ARTISTA EN EL TIEMPO III

PINACOTECA DE DIBUJO PINTURA.
Pinacoteca: Para poder descubrir el significado del término pinacoteca se hace necesario que, en
primer lugar, procedamos a dejar patente su origen etimológico. Así, podemos decir que aquel
procede del griego, de la palabra “pinakotheke”, que se encontraba conformada por dos partes:
“Pinakos”, que derivaba de “pinax” que era el término que se empleaba para llamar a un cuadro.
“Theke”, que puede traducirse como “caja o colección de cosas”.
Una pinacoteca es una galería o un museo de pintura. La pinacoteca, por lo tanto, es un espacio
destinado a la exposición de obras artísticas de carácter pictórico. También puede incluir otro tipo
de obras, como esculturas, aunque la mayor parte de la colección debe corresponder a las pinturas.
Por extensión, se conoce como pinacoteca a cualquier colección de pinturas. En este sentido, un
museo generalista o histórico puede contar con su propia pinacoteca pese a no especializarse en
las colecciones pictóricas.
En los últimos años, se ha desarrollado un nuevo concepto: la pinacoteca virtual. Se trata de un

espacio, disponible a través de Internet, que presenta digitalizaciones de pinturas. De esta manera,
es posible recorrer virtualmente colecciones pictóricas, visualizando las obras con gran detalle.
Definen (Pérez y Merino, 2014).
CATALOGACIÓN DE OBRAS ARTÍSTICAS.
Suele haber bastante confusión con lo referente a las herramientas catalogo e inventario. Son dos
aspectos de registro de objetos de cuál sea su naturaleza. Estas herramientas de registro son
consecutivas ya que en primer lugar se suele desarrollar el inventario, para tener el máximo control
sobre todas las obras u objetos que se encuentran en posesión. Y el catalogo se realiza
posteriormente al inventario y en este se desarrolla al mínimo detalle todos los aspectos
importantes a resaltar sobre una obra artística o sobre una objeto de cualquier naturaleza.
El catalogo es por tanto, más completo que el inventario. En éste se toman los datos de la obra más
rigurosamente y también los datos del medio en el cual está la obra, se realizan varias fotografías y
diagramas para tener la máxima información sobre la obra. Así como una detallada descripción del
estado de conservación de la misma. Este apartado de registro de las obras nos ayudara en un
futuro a trabajar con la obra así como también realizar préstamos a otras instituciones. Definen
(Mikucionyte y Martin, 2014).
ARTE EN LA EDUCACIÓN (EBR) PERÚ.
Ideas preliminares:
El arte, debidamente orientado, favorece el desarrollo de la sensibilidad estética, la capacidad
comunicativa y la expresión creadora, y contribuye a una formación integral, armoniosa y estética.
El arte a través de sus lenguajes artísticos: música, danza, teatro y artes visuales constituye un
proceso complejo donde el estudiante es capaz de utilizar diversos elementos y/o técnicas para
representar o formar un conjunto de significados estéticos de su contexto sociocultural.
Fundamentos y enfoque del área de arte:
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El arte aspira a generar vivencias y transmitir sensaciones en los estudiantes a través de las
diferentes expresiones artísticas: artes visuales, música, danza y teatro, teniendo en cuenta
estrategias y actividades para el uso adecuado de los elementos y materiales de cada disciplina; de
tal manera que estas permitan expresar con claridad y pertinencia la realidad, las ideas, los
sentimientos. Ello generará la concreción de la sensibilidad y el fortalecimiento de la autoestima.
El área de Arte promueve en el estudiante el accionar reflexivo, la promoción y comprensión
cultural, el reconocimiento de la diversidad, el fortalecimiento de su autoestima, el orgullo por su
legado ancestral y su capacidad creativa.
En la Educación Secundaria, a través del arte se debe promover los canales de comunicación
gráficos, espaciales, musicales y/o escénicos. Estos permitirán a los estudiantes el intercambio de
experiencias y vivencias tanto personales como grupales, proyectándolos hacia una imagen
positiva y armónica de sí mismos.
Propósito del área:

El área de Arte tiene como propósito vivenciar el aspecto, social, cultural y afectivo del estudiante,
dentro de un marco conceptual y estético, el cual incorpora al arte como forma de conocimiento en
el currículo. Además, debe desarrollar los procesos cognitivos, pedagógicos y metodológicos para
la enseñanza y aprendizaje de los estudiantes, para que puedan apreciar las artes, la cultura y su
impacto a través de actividades espaciales, motrices, gestuales, musicales; y las manifestaciones
visuales que representen el deseo de conocer y valorar su propia necesidad de expresión, su
cultura, las culturas hermanas o próximas, y el medio ambiente que las rodea.
Organización curricular del área:

El área de Arte en el Diseño Curricular Nacional de la Educación Básica Regular está organizada
en competencias, capacidades, conocimientos y actitudes, relacionadas con la expresión y la
apreciación artística.
Competencias:
Las competencias describen los logros que alcanzarán los estudiantes en cada ciclo de la
Educación Básica Regular, expresados en actuaciones idóneas o en un saber hacer, Estos logros
son jerarquizados de acuerdo con el nivel de complejidad de las capacidades y actitudes.
Capacidades:
Organizados en: Expresión artística y Apreciación artística
Conocimientos:
Organizados en: Artes visuales, Música, Danza y Teatro
Capacidad: Expresión artística:

Ciclo VI: Expresa sus emociones, sentimientos e ideas con imaginación y creatividad, empleando
diversas formas de comunicación artística propias de su entorno y de otros espacios culturales,
explorando diversos modos para la realización artística y respetando las normas de convivencia.
Ciclo VII: Expresa sus emociones sentimientos e ideas con imaginación y creatividad, utilizando
diversas formas de comunicación artística de otros espacios culturales, aplicando los
procedimientos técnicos necesarios para la realización artística que fortalezca la identidad y la
estética del arte tradicional y popular del Perú y el mundo.
Capacidad: Apreciación artística:

Ciclo VI: Manifiesta sus opiniones críticas acerca de diversas expresiones artísticas de la realidad
social y cultural de su medio, identificándose con ellas. Ciclo VII: Aprecia críticamente el arte
peruano y universal como expresión de creatividad y libertad del ser humano y como medio para
construir y reafirmar su identidad personal, social y cultural. Según (Ministerio de educación, 2010).
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CATÁLOGO DE OBRAS ARTÍSTICAS. V
EL ARTISTA EN EL TIEMPO – III
OBRAS PICTÓRICAS: Técnica pintura al óleo; Técnica pintura acuarelas temperas; Técnica
lápiz carboncillo, técnica de lapicero y Técnica pintura mural.
AUTOR: JARA GUARDIA, ROSARIO JOSÉ; DOCENTE ARTISTA DEL SIGLO XXI.
Jara Guardia, Rosario José. (Perú - Ancash, Huari, Paucas). Con estudios en Educación Básica
Regular en su tierra natal. Superior Escuela de Formación Artística de Ancash Huaraz – Titulo
Artista Profesional en Artes Plásticas Dibujo y Pintura 1986. Escuela de Bellas Artes de Lima -
Titulo Profesor en Artes Plásticas 1991. Universidad Nacional de Educación Enrique Guzmán y
Valle - Bachiller en Ciencias Sociales y Humanidades Especialidad Educacion Artistica 2013.
Universidad Católica Los Ángeles de Chimbote ULADECH – Bachiller en la Carrera Derecho 2017.
Certificado de Reportero Radial 1984 - Colegio de Periodistas en Ancash. Certificado de Locución
Radial 1998 – Radio Fénix SJL Lima. Diplomado en Andragogía para jóvenes y adultos UN Enrique
Guzmán y Valle 2004, Diplomado en Pedagogía de la Educación Superior UP. Alas Peruanas 2005,
Diplomado en Docencia Universitaria U.N. Daniel Alcides Carrión 2008. Diplomado en
Administración Turística y Hotelera U.N. Daniel Alcides Carrión 2009. Certificado PRONACAP -
EBR – Universidad Nacional Mayor de San Marcos 2009.
Conciliador extrajudicial básico y familia. Centro de formación de conciliadores “Excelsior” 2016
Desde el año 1987 - 2017 se dedica a la docencia también muy ligado a la comunicación maestro
de ceremonias e investigación académica superior y universitaria:
1986 - 1987 - Reportero de la Radio Ancash – Ancash.
1998 - 2003 – Locutor de Radio Fénix 105.1 FM. SJL Lima.
2003 – 2004- Animador y Conductor – JJ Producciones - SJL Lima.
2005 – 2017- Maestro de Ceremonias – JJ Producciones - SJL Lima.
1987 - Profesor del Colegio Nacional Uco – Ancash.
1988 - Profesor del Colegio Minero Huanzalá - Huánuco
1989 - 1997 - Profesor de la Institución Educativa Privado Jean Piaget SJL Lima
1989 - 2017 - Profesor de la Institución Educativa N° 146 Su Santidad Juan Pablo II. SJL Lima
1998 - Profesor de la Institución Educativa Privado San Pedro SJL - Lima
1999 – 2000 - Profesor de la Institución Educativa Privado José Ruiz SJL - Lima
1999 – 2004 - Profesor del Instituto Superior Tecnológico Manuel Seoane Corrales SJL- Lima
1999 - 2014 - Profesor del Centro Cultura de la Universidad Nacional Federico Villarreal – Lima
2000 – 2011 - Profesor de la Fac. de Educación. de la Universidad Nacional Federico Villarreal –
Lima
2006 – 2017 - Profesor del Instituto Superior Tecnológico Privado “Santa Rosa” Sede S.J.L. –
Lima.
2016 - 2017 - Conciliador Extrajudicial Especializado en Materia de Familia Registro N° 9786 y
Básico Registro N° 42501- Ministerio de Justicia y Derechos Humanos – Lima.
Libros y Separatas:
- Mis Amenidades. Lima Perú Marzo 1984.
- Poesías de Llushaco. Lima Perú Marzo 1988.
- Aventuras de Llushaco. Lima Perú Enero 1989.
- El Artísta en el Tiempo. Lima Perú Febrero 1991.
- Arte y creatividad EBR I-VI primaria. Lima Perú Noviembre 1992.
- El Arte en el Tiempo I. Lima Perú Setiembre 1994.
- Producción Radial y Maestro de Ceremonias. Lima Perú Abril 1999.
- Arte – I, II Educación Superior, Impostación de voz. Lima Perú Febrero 2000.
- Actualidad nacional Perú I, Cultura general y razonamiento verbal. Lima Perú Julio 2001.
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- Danza I-II, Danza de la Selva - Danza de sierra. Lima Perú Enero 2002.
- Guía de Turismo I, II. Lima Perú Setiembre 2004.
- Dibujo Publicitario – I. Lima Perú Enero 2005.
- Comunicación I – II. Lima Perú Enero 2007.
- El Arte en el Tiempo II. Lima Perú Octubre 2013.
- Legislación laboral, Comercial, Exportación e importación y Comercio internacional. Lima Perú
Julio 2015.
- Proyecto empresarial. Lima Perú Marzo 2016.
- Liderazgo y oratoria I, II. Lima Perú Junio 2016.
- Legislación e inserción laboral, Contrato comercial, Constitución de empresa, Organización de
empresa, Comportamiento ético y Medio ambiente. Lima Perú Agosto 2016.
- Mercado de capitales – derecho comercial, Marketing, Investigación de mercado, Atención servicio
al cliente y Banca personal. Lima Perú Agosto 2016.
- Comunicación empresarial; Interpretación y producción de texto. Lima Perú Agosto 2016.
- Proyecto de investigación. Lima Perú Marzo 2017.
- Conciliación extrajudicial. Lima Perú Abril 2017.
- Proceso Civil. Lima Perú Abril 2017.
- Proceso penal. Lima Perú Mayo 2017.
- Ponencia de Investigación. Lima Perú Julio 2017.
- ABC de la Diligencia Judicial. Lima Perú Agosto 2017.
- El artísta en el tiempo II. Lima Perú Enero 2018.
- El artísta el tiempo III. “Pinacoteca de dibujo pintura”. Lima Perú Febrero 2018.
Publicado en Dirección Web:

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https://es.scribd.com/user/338556068/Jara-Guardia-R-Jose
DOCENTE - PINTOR
EXPOSICIONES:
Exposicion en el museo de huaraz 1987 con oleos en lienzo.

Exposicion en la Escuela de Formación Artística de Ancash – Huaraz 1988 con oleos en lienzo.
Exposicion en la Escuela de Bellas Artes de Lima 1991 con oleos en lienzo.
Exposicion en Instituto Superior Tecnológico Público Manuel Seoane Corrales SJL- Lima 2002
con oleos en lienzo.
Exposicion en la 3ra. Tarde cultural setiembre 2004 oleos en lienzo en la I.E.Nº 146 SJL Lima.
Exposicion en el Centro Cultura de la Universidad Nacional Federico Villarreal – Lima 2010
con oleos en lienzo.
Exposicion en el 2do día de logro. Diciembre 2015 oleos en lienzo en la I.E.Nº 146 SJL Lima.
Exposicion en el 1er día de logro. Julio 2016 temperas y acuarelas en la I.E.Nº 146 SJL Lima.
Exposicion personal en su taller – SJL Lima 2003 – 2018 con oleos en lienzo.
OBRAS DE PINTURA AL ÓLEO:
EL ARTÍSTA EN EL TIEMPO I
1. Sarita Colonia, Pintura al Óleo 1.46 cm x 1.19 cm. 1986 - 2000
2. Agonía de Chavín, Pintura al Óleo 0.65 cm x 0.54 cm. 1986 - 2009
3. El artista peruano, Pintura al Óleo 1.20 X 0.90 cm. 1987 - 2004
4. Divinidad de Chavín, Pintura al Óleo 1.20 cm x 0.89 cm. 1987 - 2003
5. El hombre, Pintura al óleo 0. 90 X 0.70 cm. 1987
6. El Paisaje y la yunta, Pintura al óleo 0.60 cm x 0.35 cm. 1988 - 2001
7. El Paisaje y la niña de ballet, Pintura al óleo. 1988
8. El Paisaje I, Pintura al óleo. 1989
9. El Paisaje II, Pintura al óleo. 1989
10. Bodegón de frutas, Pintura al óleo. 1989
11. Niño Payaso, Pintura al óleo. 1992
12. Cabeza clava “El guardián", Pintura al óleo 0.72 cmx 0.59 cm. 1993 - 2009
13. El amanecer, Pintura al Óleo 0.60 cm. x 0.35 cm. 1993
10
14. El atardecer y el recuerdo, Pintura al óleo 0.48 cm x 0.28 cm. 1993
15. Señor de los milagros, Pintura al óleo 1.62 cm x 0.90 cm. 2007
16. Virgen de las nubes, Pintura al óleo 1.62 cm x 0.90 cm. 2007
17. Paisaje de Ancash y el niño, Pintura al Óleo 0.54 cm x 0.62 cm. 2000
18. La venus de la laguna de Llanganuco, Pintura al Óleo 0.74 X 0.65 cm. 1988 - 2004
19. Retrato de Ladislao, Pintura a temperas 0.41 cm x 0.30 cm. 2002
20. El Paisaje del puente solitario, Pintura al óleo 0.47 cm x 0.38 cm. 2009
21. Auto retrato I, Dibujo a lapicero. 1985
22. Auto retrato II, Dibujo a lápiz carboncillo. 2013
23. Pinturas murales varios en la ciudad de Huaraz Ancash. 1987 - 1988
24. Pinturas en temperas y acuarelas varias. 1992 - 2010
25. Artista I, Dibujo.1991
26. El artista peruano II, Dibujo. 2013
27. Danza de la selva, Dibujo. 1999
28. Danza de la sierra, Dibujo. 1998
29. Sentimiento peruano, Dibujo. 2000
OBRAS DE PINTURA MURAL:
EL ARTÍSTA EN EL TIEMPO I
30. Líneas de nazca, Técnica pintura mural 3.00m x 2. 00m. 2000
31. Santa Rosa y San Martin de Porres, Técnica pintura mural 3.00m x 2. 00m. 2000
32. Paisaje Andino del Perú, Técnica pintura mural 3.00m x 2. 00m. 1999
33. Nativo y Nativa de la Selva del Perú, Técnica pintura mural 3.00m x 2. 00m. 2001
34. Juan Pablo II - A, Técnica pintura mural 3.00m x 2. 00m.1997
35. Marinera y Afro de la Costa del Perú, Técnica pintura mural 3.00m x 2.00m. 2003
36. Paisaje Campestre del Norte del Perú, Técnica pintura mural 3.00m x 2.00m. 2003
37. Resistencia del Cahuide Perú, Técnica pintura mural 3.00m x 2. 00m. 2004
38. Procesión del Señor de los Milagros Perú, Técnica pintura mural 3.00m x 2m. 2005
39. Túpac Amaru Perú, Técnica pintura mural 3.00m x 2. 00m. 2006
40. José Carlos Mariátegui el amauta peruano, Técnica pintura mural 3.00m x 2m. 2005
41. Los heraldos negros de Cesar Vallejo Perú, Técnica pintura mural 3.00m x 2m. 2005
42. El chasqui por los valles de Ancash Perú, Técnica pintura mural 3.00m x 2m. 2006
43. Ricardo Palma Perú, Técnica pintura mural 3.00m x 2.00m. 2006
44. Francisco Bolognesi Perú, Técnica pintura mural 1.50cm x 2. 00m. 2007
45. Miguel Grau Perú, Técnica pintura mural 2.00m x 2.00m. 2008
46. José de San Martin en Perú, Técnica pintura mural 1.50cm x 2.00m. 2008
47. Albert Einstein, Técnica pintura mural 2.50 cm x 2.00m. 2009
48. Isaac Newton, Técnica pintura mural 2.50 cm x 2.00m. 2010
49. Juan Pablo II - B, Técnica pintura mural 3.00m x 2.00m. 1998
50. Pitágoras y Euclides, Técnica pintura mural 3.00m x 2.00m. 2009
51. Corazón de Jesús, Técnica pintura mural 3.00m x 2.00m. 2000-2013
52. Logo de Su Santidad Juan Pablo II SJL Lima Perú, Técnica pintura mural 4 x 2m. 2010
53. Gallito de las Rocas, Bonito, Vicuña - Perú, Técnica pintura mural 3.00m x 2m. 2010
54. Computación, Técnica pintura mural 3.50cm x 2.00m. 2012
55. Educación Física, Técnica pintura mural 3.00m x 2.00m. 2012
56. EPT Manualidades - A, Técnica pintura mural 2.00m x 1. 50cm. 2013
57. EPT Manualidades - B, Técnica pintura mural 2.00m x 1. 50cm. 2013
58. Música - A, Técnica pintura mural 1.50cm x 1. 50cm. 2014
59. Música - B, Técnica pintura mural 1.50cm x 1. 50cm. 2014
60. Peruano andino, Técnica pintura mural 3.00m x 2.00m. 2015
61. Paisaje ancashino, Técnica pintura mural 3.00m x 2.00m. 2015.
EL ARTÍSTA EN EL TIEMPO II
PRESENTA SUS OBRAS PICTÓRICAS “TÍTULO DE LAS OBRAS”
62. Artísta. Dibujo a lapicero. Cartulina 30 cm x 21 cm. 1984

63. Chelita. Dibujo a lapicero. Cartulina 30 cm x 21 cm. 1984
11
64. Paloma cuculi. Dibujo a lapicero. Cartulina 30 cm x 21 cm. 1984
65. Roman Gamez. Dibujo a lapicero. Cartulina 30 cm x 21 cm. 1984
66. Tulio Loza. Dibujo a lapicero. Cartulina 30 cm x 21 cm. 1984
67. Venus en la paya. Dibujo a lapicero. Cartulina 30 cm x 21 cm. 1984
68. Retrato de Godofredo JG. Dibujo a lapicero. Cartulina 30 cm x 21 cm. 1984
69. Rostra a pasado mucho tiempo. Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1989
70. Pileta Interior Escuela de bellas artes. Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1989
71. Campesina en el pueblo. Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1990
72. Bodegón de figura variada. Dibujo a lapicero. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1990
73. Paisaje lejano y olvidado. Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1991
74. Bodegón de figura con colores secund. Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1991
75. Paisaje condor pasa. Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1992
76. Paisaje olas y el tablista. Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1993
77. Paisaje campestre el niño y perro. Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1998
78. Paisaje palla de corongo. Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1999
79. Bodegón de frutas y objeto. Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2000
80. Rostra de Gladys. . Dibujo a carboncillo. Cartulina 30 cm x 21 cm. 2015
81. Paisaje vicuña y los andes. Técnica pintura mural 4m x 2m. 2017
82. Vicuña mascota del futbol peruano. Técnica pintura mural 4m x 2m. 2017
83. Marca Perú. Técnica pintura mural 2m x 2m. 2017
84. Lechuza intelectual. Técnica pintura mural 4m x 2m. 2017
85. Cabaza clava de chavín. Técnica pintura mural 2m x 2m. 2017
87. Cholo soy. Técnica pintura mural 3m x 2m. 2017
88. Gallito de las rocas. Técnica pintura mural 2m x 2m. 2017
89. Porque yo creo en ti Perú. Técnica pintura mural 4m x 2m. 2017
90. Inca peruano. Técnica pintura mural 2m x 2m. 2017
EL ARTÍSTA EN EL TIEMPO III. “Pinacoteca de dibujo pintura”

PRESENTA SUS OBRAS PICTÓRICAS “TÍTULO DE LAS OBRAS”
Arte - I. (EBR) líneas, formas y colores primarios.

91. Dibujo lineal en volumen (tema de la caratula arte 1° EBR). Dibujo a lapicero. Cartulina 31 cm x
24 cm. 1990
92. Línea y sus variedades. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1990
93. Líneas verticales y la figura. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1990
94. Las líneas diagonales y la figura. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1990
95. Las líneas ovoides y la figura. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1990
96. Las líneas horizontales y la figura. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1990
97. Dibujo lineal en volumen (niño). Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1991
98. Dibujo lineal en volumen (rostro). Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1991
99. Dibujo lineal en volumen (pergamino). Dibujo a lapicero. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1992
100. Gamas de neutros (blanco y negro). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1992
101. Luz sombra y sus valores (cantaro). Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1993
102. Dibujo con Luz sombra y sus valores (Plaza San Martin. Fig. I). Técnica carboncillo.
103. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1994
104. Dibujo con Luz sombra y sus valores (Plaza San Martin. Fig. II). Técnica carboncillo.
Cartulina 31 cm x 24 cm. 1994
105. El punto aplicado al diseño (peces). Dibujo a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1994
106. Colores primarios. Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1995
107. Figura con gama de azul (atardecer). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1995
108. Figura con rojo y sus gamas (choza). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1995
109. Figura con gamas de amarillo (playa). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1995
110. Figura con los colores primarios (trasvordo a burro). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25
cm. 1996
111. Figura con los colores primarios (verano). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1996
112. Circulo cromático (aves). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1996
113. El color y sus ondas luminosas. (manzana). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1996
114. Estampado de papas o impresión graficas. Dibujo a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1996
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115. Pintura colectiva. (caballo y cerdo). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1996
116. El collage (payaso). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1997
117. El amaru (cuento japonés). Dibujo a lapicero. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1998
118. El pescador y la tortuga (cuento japonés). Dibujo a lapicero. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1998
119. Águila guerrero moche (replica). Dibujo a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2000
120. Hombre cangrejo moche (replica). Dibujo a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2000
121. Friso lítico de chavín (replica). Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2000
122. Aríbalo incaico (replica). Dibujo a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2001
123. Quero (keros. Fig. I). Dibujo a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2001
124. Quero (keros. Fig. II). Dibujo a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2001
Arte - II. (EBR) colores secundarios, complementarios, fríos y cálidos.

125. Dibujo lineal en volumen (tema de la caratula arte 2° EBR). Dibujo a lapicero. Cartulina 31 cm
x 24 cm. 1991
126. Colores secundarios y sus gamas (fig. 1). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2001
127. Colores secundarios y sus gamas (fig. 2). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2001
128. Figura con los colores secundarios (bodegón de frutas). Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x
25 cm. 1991
129. Colores complementarios. Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2001
130. Figura con los colores complementarios y sus gamas (pesca en el rio). Pintura a temperas.
131. Figura con los colores fríos (tejedora de chincheros Cuzco). Técnica carboncillo. Cartulina 31
cm x 24 cm. 2002
132. Figura con los colores cálidos (danza diablada de puno). Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm
x 24 cm. 2003
133. El círculo cromático y sus gamas. Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2003
134. Figura con los colores del círculo cromático. (Paisaje rio y lomas). Pintura a temperas.
135. Figura con gamas de rojo y anaranjado (asno y el niño). Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x
25 cm. 2003
136. Figura con gamas de verde y amarillo (mono y el niño). Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x
24 cm. 2003
137. Figura con gamas de azul y violeta (cantando con mi antara). Pintura a temperas. Cartulina 32
cm x 25 cm. 2004
138. Interpretación grafica de temas musicales (cóndor pasa del compositor Daniel Alomia Robles).
Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1992
139. Interpretación grafica de cuentos (el joven que subió al cielo) Técnica carboncillo. Cartulina 31
cm x 24 cm. 2004
140. Interpretación grafica de cuentos (el rapto de neté) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24
cm. 2004
141. Composición de dibujo pintura (bodegón de frutas) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24
cm. 2004
142. Composición de dibujo pintura (bodegón de frutas) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25
cm. 2004
143. Técnica vitral. Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2004
144. Técnica mosaico. Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2004
145. Técnica (collage) Cartulina 32 cm x 25 cm. 2004
146. Técnica contraste geométrico fig. 1 (collage) Cartulina 32 cm x 25 cm. 2004
147. Técnica contraste geométrico fig. 2 (collage) Cartulina 32 cm x 25 cm. 2004
148. Técnica esgrafiado con crayolas. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2005
149. Técnica de acuarela (el niño). Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2005
150. Técnica artística con vela. Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2005
151. Técnica de plumones (picaflor). Pintura a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2005
152. Técnica de plumones (paisaje campestre). Pintura a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2005
Arte - III. (EBR) cuerpo humano, arte costumbrista, arte académica e indigenista.
x 24 cm. 1992
154. Esquema del rostro (adolescente). Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2005
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155. Rostro (adolescente). Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2005
156. El rostro (Papa Juan Pablo II) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2005
157. Partes del rostro. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2005
158. El rostro a 3/4. (Mirada a la izquierda). Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2005
159. El rostro a 3/4. (Papa Juan Pablo II, Mirada a la izquierda) Técnica carboncillo. Cartulina 31
cm x 24 cm. 2014
160. El rostro a 3/4. (Papa Juan Pablo II, Mirada a la derecha) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm
x 24 cm. 2014
161. Rostro perfil (autorretrato) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2014
162. El rostro en dorso (Mirada hacia arriba). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2005
163. El rostro en dorso (Mirada hacia abajo). Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2005
164. Proporción del cuerpo humano (varón) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2005
165. Proporción del cuerpo humano (mujer) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2005
166. El cuerpo humano en expresión (varón y mujer) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.
2005
167. Caricaturas. Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2005
168. Dibujo en caricaturas (Maradona) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2006
169. Dibujo en caricaturas (Evo Morales) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2006
170. Dibujo en caricaturas (soy pelado y que) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2006
171. Dibujo en caricaturas (carnavales) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2006
172. Logotipo (paz). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2006
173. Logotipo (paz). Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2006
174. Logotipo (corazón de paz). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2006
175. Dibujo pintura publicitaria (dibujo publicitario CC UNFV) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x
25 cm. 2006
176. Dibujo pintura publicitaria (Paisaje olas y el tablista) Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25
cm. 1993
177. Técnicas del dibujo al carboncillo (estudiante) Cartulina 31 cm x 24 cm.2006
178. Pintura retratista de José Gil de Castro (1785 -1841) lima, Perú. (Replica retrato de San
Martín) Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2006
179. Pintura costumbrista de Francisco Fierro Palas (1809 - 1879) lima Perú (Replica ño Toribio)
Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2006
180. El arte académico de Ignacio Merino Muñoz (1817 - 1876) Piura Perú - parís Francia (Replica
autorretrato) Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2007
181. El arte académico de Francisco Laso de la Vega y de los Ríos (1823 - 1869) Tacna, Perú-
San mateo, Lima Perú (Replica chalan a caballo) Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm.
2007
182. El arte académico de Luis Montero Cáceres (1828 - 1869) Piura Perú - callao Perú (Replica
funerales de Atahualpa) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2007
183. El arte académico de Luis Montero Cáceres (1828 - 1869) Piura Perú - callao Perú (Replica
funerales de Atahualpa) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2007
184. El arte académico de Teófilo Castillo Guash (1857 – 1922) carhuaz Ancash – Argentina
(Replica pleito de las calesas) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2007
185. El arte académico de Daniel Hernández Morillo (1856-1932) Huancavelica, Perú – lima Perú
(Replica retrato de Simón Bolívar) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2008
186. Arte indigenista de José Sabogal Dieguez (1888 -1956) Cajabamba, Cajamarca Perú - lima
Perú (Replica procesión del señor de los milagros) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm.
2008
187. Arte indigenista de Enrique Camino Brent (1909 -1960) lima Perú (Replica el sermón) Pintura
acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2008
188. Pintura barroco español Bartolomé Esteban Murillo. (1617 - 1682) Sevilla España (Replica
niños comiendo melón) Técnica lápices de colores. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2008
189. Pintura barroco español Bartolomé Esteban Murillo. (1617 - 1682) Sevilla España (Replica
niños comiendo pasteles) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2008
190. Pintura barroco italiano de Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571 - 1610) Milán Italia
(Replica sacrificio de Isaac) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2008
191. Pintura de Escuela limeña cuzqueña del siglo XVI el padre jesuita Bernardo Bitti (1548 -1610)
camerino, Italia - lima, Perú. Desarrolló su trabajo en Lima, Cuzco, Ayacucho, la paz y sucre. El
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aporte español y, en general europeo, a la escuela cuzqueña de pintura. (Replica virgen con el
niño) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2008
Arte - IV. (EBR) paisaje, bodegón, arte del renacimiento y virreinato.

x 24 cm. 1993
193. Dibujo geométrico (objetos y cosas) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2008
194. Dibujo geométrico (objetos y animales) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2008
195. Perspectiva lineal (figura humana) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2008
196. Perspectiva lineal (paisaje urbano) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2008
197. Perspectiva lineal dibujo (fachada de colegio juan pablo II) Dibujo a lapicero. Cartulina 31 cm x
24 cm.2001
198. Perspectiva lineal dibujo (canto andino) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2001
199. Paisaje (campestre el niño y perro) Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1998
200. Paisaje (rio en el campo) Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2008
201. Paisaje (casa campestre) Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2008
202. El personaje elemento del paisaje (palla de corongo) Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25
cm. 1999
203. El personaje elemento del paisaje (shacsha de huaraz) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x
24 cm.2008
204. Bodegón de objetos. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2009
205. Bodegón de objetos y frutas. Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2000
206. Busto en planos. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2009
207. Busto artístico (rostro de David) Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2009
208. Busto en expresión (Rostra a pasado mucho tiempo) Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25
cm. 1989
209. Arte humanista florentino del siglo xv de Fray Filippo di Tommaso Lippi (1406 – 1469) Italia.
(Replica la adoración del niño) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2009
210. Escudo de Perú. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2009
211. Renacimiento de Leonardo di ser Piero da Vinci más, conocido como Leonardo da Vinci (1452-
1519) Vinci – Amboise Florencia Italia. Fue a la vez pintor, anatomista, arquitecto, paleontólogo,
botánico, científico, escritor, escultor, filósofo, ingeniero, inventor, músico, poeta y urbanista.
(Replica de Gioconda o monalisa) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2009
212. Renacimiento de Leonardo da Vinci (replica de Gioconda) Técnica carboncillo. Cartulina 31
cm x 24 cm.2009
213. Renacimiento de Leonardo da Vinci (replica de Gioconda) Dibujo a lapicero. Cartulina 31 cm x
24 cm.2009
214. Renacimiento de Michelangelo Buonarroti, más conocido como Miguel Ángel (1475-1564)
Caprese Italia – Roma. Fue un arquitecto, escultor y pintor, considerado uno de los más grandes
escultores del renacimiento. (Replica de escultura piedad) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25
cm. 2009
215. Renacimiento de Miguel Ángel (Replica de escultura piedad) Técnica carboncillo. Cartulina 31
cm x 24 cm.2009
216. Renacimiento de Raffaello Santi, más conocido como Rafael Sanzio (1483 - 1520) Urbino,
actual Italia –Roma. Fue Pintor y arquitecto. (Replica La bella Jardinera) Pintura acuarelas.
217. Renacimiento de Antonio Allegri da Correggio, más conocido como Antonio Allegri (1489 -
1534) Correggio, cerca de Reggio Emilia - ibídem Italia. Fue un pintor italiano del Renacimiento,
dentro de la escuela de Parma que se desarrolló en la corte de los Farnesio durante el apogeo del
Manierismo en Italia. (Replica Noli me tangere) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2010
222. Arte del romanticismo de Ferdinand Víctor Eugène Delacroix (1798 - 1863) Charenton, Saint,
Maurice Francia – París. Fue un pintor francés. (Replica libertad guiando al pueblo) Pintura
218. Arte del romanticismo de Ferdinand Víctor Eugène Delacroix (Replica libertad guiando al
pueblo) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2010
219. Arte del realismo de Jean François Millet (1814 -1875) Gruchy, Gréville; Hague – Barbizon
Francia. Fue un pintor francés realista. (Replica Una pastora con su rebaño) Pintura acuarelas.
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220. Arte del realismo de Jean François Millet (1814 -1875) Gruchy, Gréville; Hague – Barbizon
Francia. Fue un pintor francés realista. (Replica Una pastora con su rebaño) Técnica carboncillo.
Cartulina 31 cm x 24 cm.2010
221. Escultura de lima virreinal. Escultura San Francisco de Asís, escultura en madera del siglo
XVII perteneciente al Museo de la Catedral de Lima. (Replica en pintura) Pintura acuarelas.
222. Pintura de lima virreinal. Pintura de Escuela limeña cuzqueña del siglo XVI el padre jesuita
Bernardo Bitti (1548 -1610) camerino, Italia - lima, Perú. Desarrolló su trabajo en Lima, Cuzco,
Ayacucho, la paz y sucre. El aporte español y, en general europeo, a la escuela cuzqueña de
pintura. (Replica Inmaculada Concepción) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2010
223. Pintura de lima virreinal de Angelino Medoro, también conocido como Angélico Medoro (1569 -
1631) Nápoles, Italia - Sevilla, España. Fue un pintor italiano que emigró al Virreinato del Perú vía
España. (Replica San buenaventura) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2011
224. Pintura de lima virreinal de Angelino Medoro (Replica San buenaventura) Técnica carboncillo.
225. Pintura costumbrista de lima virreinal de Francisco Fierro Palas (1809 - 1879) lima Perú
(Replica aguador) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2011
226. Arquitectura de lima virreinal. Iglesia San Francisco de Asís (1535-1672) Pintura acuarelas.
227. Folclore peruano. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2012
Arte - V. (EBR) arte impresionista, cubista, abstracto y actual.

x 24 cm. 1994
229. Composición artística de bodegón de objetos. Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm.
2012
230. El impresionismo de Oscar Claude Monet (1840 – 1926) París - Giverny, Francia. Fue un
pintor francés, uno de los creadores del impresionismo. El término impresionismo deriva del título
de su obra Impresión, sol naciente. (Replica sol naciente) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25
cm. 2011
231. Post impresionismo de Paul Cézanne (1839 – 1906) Francia. Fue un pintor francés
postimpresionista, considerado el padre de la pintura moderna, cuyas obras establecieron las bases
de la transición entre la concepción artística decimonónica hacia el mundo artístico del siglo XX.
(Replica Muchacho con chaleco rojo) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2011
232. Post impresionismo de Vincent Willem van Gogh (1953 - 1890) Zundert, Países Bajos Holanda
– Auvers, sur Oise, Francia. Fue uno de los principales exponentes del postimpresionismo. Pintor
holandés. En las décadas finales del siglo XIX. (Replica los girasoles) Pintura acuarelas. Cartulina
32 cm x 25 cm. 2012
233. Post impresionismo de Eugène Henri Paul Gauguin (1848 - 1903) París - Atuona, Islas
Marquesas al sur del ecuador y al noreste de Tahití, fue un pintor posimpresionista reconocido
después de su fallecimiento como impresionismo. su madre era hija de la célebre socialista y
feminista Flora Tristán, vivió su infancia en Perú, viajó América del Sur y otras partes del mundo.
(Replica el cristo amarillo) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2012
234. Puntillismo de Georges Pierre Seurat (1859 - 1891) París. Fue un pintor francés y uno de los
fundadores del Neoimpresionismo. Su trabajo Tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte es
uno de los íconos de la pintura del siglo XIX. (Replica Tarde de domingo en la isla de la Grande
Jatte) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2012
235. Fauvismo de Henri Émile Benoît Matisse (1869 - 1954) Le Cateau,Cambrésis, Nord France -
Nice, Alpes, Maritimes France. Fue un pintor francés conocido por su uso del color y por su uso
original y fluido del dibujo. Como dibujante, grabador, escultor, pero principalmente como pintor.
(Replica bodegón con naranjas) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2012
236. Fauvismo de Maurice de Vlaminck (1876 – 1958) París – Eure, et,Loir Francia. Pintor francés
autodidacta, Formado como músico, se inició en pintura estudiando las obras expuestas en el
Louvre y en las galerías de la calle Laffitte; el conocimiento de la obra de V. Van Gogh sería
determinante para él. (Replica lex bateaaux lovoirs) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm.
2012
237. Expresionismo de Eduard Munch (1863 - 1944) Loten, Noruega – Ekely, cerca de Oslo
noruega que limita con el mar del Norte y el océano Atlántico septentrional, al oeste de Suecia. Fue
un pintor y grabador noruego. Sus evocativas obras sobre la angustia influyeron profundamente en
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el expresionismo alemán de comienzos del siglo XX. (Replica el grito) Pintura acuarelas. Cartulina
32 cm x 25 cm. 2012
238. Pablo Ruiz Picasso (Replica Madre e hijo saltimbanquis) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x
25 cm. 2012
239. Cubismo de Pablo Ruiz Picasso (Replica Bodegón) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25
cm. 2012
240. Cubismo de Pablo Ruiz Picasso (1881 - 1973) Málaga, España - Mougins, Francia. Fue pintor,
escultor y grabador de español. La trascendencia de Picasso no se agota en la fundación del
cubismo, revolucionaria tendencia que rompió definitivamente con la representación tradicional al
liquidar la perspectiva y el punto de vista único. (Replica Músicos con máscaras) Pintura acuarelas.
241. Autor de la música nacional Perú don José Bernardo Alcedo Retuerto (1798 – 1878) Lima.
(Replica retrato de José Bernardo Alcedo Retuerto) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24
cm.2012
242. Fantasía abstracta de Joan Miró i Ferrà (1893 - 1983) Barcelona - Palma de Mallorca España.
Fue un pintor, escultor, grabador y ceramista español, considerado uno de los máximos
representantes del surrealismo. En su obra reflejó su interés en el subconsciente, en lo infantil y en
la cultura y tradiciones de Cataluña. Aunque se le asocia al arte abstracto. (Replica Carnaval de
Arlequín) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2013
243. Arte metafísico de Giorgio de Chirico (1886-1978) Volos, Grecia – Roma. Pintor italiano nacido
en Grecia de padres italianos. De Chirico es reconocido entre otras cosas por haber fundado el
movimiento artístico scuola metafisica. (Replica Héctor y Andrómaca) Pintura acuarelas. Cartulina
32 cm x 25 cm. 2013
244. Arte surrealista de Salvador Felipe Jacinto Dalí i Domènech (1904 - 1989) Figueras, Girona –
Barcelona España. Fue un pintor, escultor, grabador, escenógrafo y escritor español del siglo XX.
Se le considera uno de los máximos representantes del surrealismo. (Replica Jirafa Ardiendo)
Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2014
245. Arte neoplasticismo abstracto de Pieter Cornelis Mondriaan (1872 - 1944) Amersfoort Holanda
- Nueva York. Fue un pintor vanguardista neerlandés, miembro de De Stijl y fundador del
neoplasticismo, junto con Theo van Doesburg. Evolucionó desde el naturalismo y el simbolismo
hasta la abstracción, de la cual es el principal representante inaugural junto a los rusos Wassily
Kandinski y Kazimir Malévich. (Replica Composición en rojo, amarillo y azul) Técnica carboncillo.
246. Arte abstracto expresionista de William de Kooning (1904 - 1997) Róterdam Holanda - East
Hampton, EEUU. Fue un pintor neerlandés nacionalizado estadounidense, exponente en los años
posteriores a la Segunda Guerra Mundial del expresionismo abstracto, y dentro del seno de esta
tendencia, de los pintores de este movimiento fueron Jackson Pollock, Mark Rothko y Clyfford Still
también experimentó con otros movimientos artísticos. (Replica Mujer I) Técnica carboncillo.
247. Arte contemporáneo moderno de Carlos Quizpez Asin (1900-1983) Lima. Fue un pintor
peruano reconocido por sus técnicas, en óleo y en mural, introdujo en el Perú el mural al fresco.
(Replica el escultor) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2015
248. Arte actual el artista en el tiempo de José Jara Guardia. (Nació en paucas, huari, Ancash, Perú
– actualmente vive en SJL Lima 2018). Artista docente trabaja en la IE 146 con más de 22 años de
experiencia y en su taller personal. Sus obras pictóricas, El figurativisimo y el plano, pinturas al
óleo y murales. (Replica de Niño Payaso, Pintura al óleo. 19929) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm
x 25 cm. 2005
249. Arte actual el artista en el tiempo de José Jara Guardia. (Replica de El artista peruano, Pintura
al Óleo 1.20 X 0.90 cm. 1987 – 2004) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2005
Arte actual el artista en el tiempo de José Jara Guardia. El artista peruano, Pintura al Óleo 1.20 X
0.90 cm. 1987 - 2004
250. Paisaje descriptivo en dibujo pintura autor anónimo. (Replica los dos perros) Técnica
carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2015
251. Folklore del Perú (tijeras y marinera) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2015
Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2015.
252. Y otros.
Profesor. Jara Guardia, Rosario José.
17
Obras pictóricas.

ARTE - I. (EBR)
LINEAS, FORMAS Y COLORES PRIMARIOS.
Dibujo lineal en volumen (tema de la caratula arte 1° EBR). Dibujo a lapicero.

18
Línea y sus variedades. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1990
19
Líneas verticales y la figura. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1990
20
Las líneas diagonales y la figura. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1990
21
Las líneas ovoides y la figura. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1990
22
Las líneas horizontales y la figura. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1990
23
Dibujo lineal en volumen (niño). Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1991
24
Dibujo lineal en volumen (rostro). Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1991
25
Dibujo lineal en volumen (pergamino). Dibujo a lapicero. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1992
26
Gamas de neutros (blanco y negro). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1992
27
Luz sombra y sus valores (cantaro). Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1993
28
Dibujo con Luz sombra y sus valores (Plaza San Martin. Fig. I). Técnica carboncillo.
29
Dibujo con Luz sombra y sus valores (Plaza San Martin. Fig. II). Técnica carboncillo.
30
El punto aplicado al diseño (peces). Dibujo a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1994
31
Rojo azul y amarillo; Colores primarios.
32
Colores primarios. Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1995
33
Gama de azul
34
. Figura con gama de azul (atardecer). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1995
35
Rojo y sus gamas
36
Figura con rojo y sus gamas (choza). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1995
37
Gamas de amarillo
38
Figura con gamas de amarillo (playa). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1995
39
Figura con los colores primarios (trasvordo a burro). Pintura a temperas.
40
Figura con los colores primarios (verano). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1996
41
Sinopsis del color. Pintura a lapices de colores. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1996
42
Sinopsis del color.
43
Circulo cromático
44
Circulo cromático
45
Circulo cromático (aves). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1996
46
El color y sus ondas luminosas. (manzana). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1996
47
Estampado de papas o impresión graficas. Dibujo a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1996
48
Pintura colectiva. (caballo y cerdo). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1996
49
El collage
50
El collage (payaso). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1997
51
Interpretación de cuentos
El amaru (cuento japonés). Dibujo a lapicero. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1998
52
Interpretación de cuentos
El pescador y la tortuga (cuento japonés). Dibujo a lapicero. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1998
53
Líneas gráficos en la cultura.
Águila guerrero moche (replica). Dibujo a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2000
54
Hombre cangrejo moche (replica). Dibujo a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2000
55
Inca pachacutec. Dibujo de Felipe Guamán Poma de Ayala (San Cristóbal de Suntuntu, Ayacucho,
1534 - Lima, 1615), fue un cronista indígena de la época del virreinato del Perú.
56
Motivo agrícola. Dibujo de Felipe Guamán Poma de Ayala (San Cristóbal de Suntuntu, Ayacucho,
1534 - Lima, 1615), fue un cronista indígena de la época del virreinato del Perú.
57
Friso lítico de chavín (replica). Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2000
58
El arte precolombino Perú.
Aríbalo incaico (replica). Dibujo a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2001
59
Quero (keros. Fig. I). Dibujo a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2001
60
Quero (keros. Fig. I). Dibujo a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2001
61
ARTE - II. (EBR)
COLORES SECUNDARIOS, COMPLEMENTARIOS, FRIOS Y CALIDOS.
Dibujo lineal en volumen (tema de la caratula arte 2° EBR). Dibujo a lapicero. Cartulina 31 cm x 24
cm. 1991
62
Colores secundarios.
63
Colores secundarios y sus gamas (fig. 1). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2001
64
Colores secundarios y sus gamas (fig. 2). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2001
65
Figura con los colores secundarios (bodegón de frutas). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25
cm. 2001
66
Colores complementarios.
67
Colores complementarios. Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2001
68
Figura con los colores complementarios y sus gamas (pesca en el rio). Pintura a temperas.
69
Colores fríos
70
Figura con los colores fríos (tejedora de chincheros Cuzco). Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x
24 cm. 2002
71
Paisaje con colores fríos. Publicado por JMGM en su blog de EPV del IES Cánovas del castillo de Málaga
(España) lunes, 9 de noviembre de 2015
72
Paisaje con colores fríos. Publicado por Marta Vicente, licenciada en Periodismo por la Universidad
Autónoma de Barcelona (UAB). España (s.f.)
73
Colores cálidos
74
Figura con los colores cálidos (danza diablada de puno). Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24
cm. 2003
75
Paisaje con colores cálidos. Publicado por JMGM en su blog de EPV del IES Cánovas del castillo
de Málaga (España) lunes, 9 de noviembre de 2015
76
Paisaje con colores cálidos. Publicado por Grotto Pizza - Columbia 01/24/2018 paintnite.com
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77
El círculo cromático y sus gamas
78
El círculo cromático y sus gamas. Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2003
79
Figura con los colores del círculo cromático. (Paisaje rio y lomas). Pintura a temperas. Cartulina 32
cm x 25 cm. 2003
80
Gamas de rojo y anaranjado
81
Figura con gamas de rojo y anaranjado (asno y el niño). Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25
cm. 2003
82
Gamas de verde y amarillo
83
Figura con gamas de verde y amarillo (mono y el niño). Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24
cm. 2003
84
Gamas de azul y violeta
85
Figura con gamas de azul y violeta (cantando con mi antara). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x
25 cm. 2004
86
Interpretación grafica de temas musicales (cóndor pasa del compositor Daniel Alomia Robles).
Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1992
87
Interpretación grafica de cuentos (el joven que subió al cielo) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x
24 cm. 2004
88
Interpretación grafica de cuentos (el rapto de neté) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.
2004
89
Composición de dibujo pintura (bodegón de frutas) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.
2004
90
Composición de dibujo pintura (bodegón de frutas) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm.
2004
91
Técnica vitral. Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2004
92
Técnica mosaico. Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2004
93
Técnica (collage) Cartulina 32 cm x 25 cm. 2004
94
Técnica contraste geométrico fig. 1 (collage) Cartulina 32 cm x 25 cm. 2004
95
Técnica contraste geométrico fig. 2 (collage) Cartulina 32 cm x 25 cm. 2004
96
Técnica esgrafiado con crayolas. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2005
97
Técnica de acuarela (el niño). Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2005
98
Técnica artística con vela. Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2005
99
Técnica de plumones (picaflor). Pintura a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2005
100
Técnica de plumones (paisaje campestre). Pintura a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2005
101
ARTE - III. (EBR)
CUERPO HUMANO, ARTE COSTUMBRISTA, ARTE ACADEMICA E INDIGENISTA.
cm. 1992
102
Esquema del rostro (adolescente). Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2005
103
Rostro (adolescente). Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2005
104
El rostro (Papa Juan Pablo II) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2005
105
Partes del rostro. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2005
106
El rostro a 3/4. (Mirada a la izquierda). Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2005
107
El rostro a 3/4. (Papa Juan Pablo II, Mirada a la izquierda) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x
24 cm. 2014
108
El rostro a 3/4. (Papa Juan Pablo II, Mirada a la derecha) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24
cm. 2014
109
Rostro perfil (autorretrato) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2014
110
“Papa Juan Pablo II”. Karol Józef Wojtyła (1920-2005) Wadowice, Polonia 18 de mayo - Ciudad
del Vaticano 2 de abril. Fue el papa 264 de la Iglesia católica y soberano de la Ciudad del Vaticano
desde el 16 de octubre de 1978 hasta su muerte en 2005.
111
El rostro en dorso (Mirada hacia arriba). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2005
112
El rostro en dorso (Mirada hacia abajo). Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2005
113
Proporción del cuerpo humano (varón y mujer) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2005
114
Proporción del cuerpo humano (varón 1 – 17 años) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.
2005
115
Proporción del cuerpo humano (varón) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2005
116
Proporción del cuerpo humano (mujer) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2005
117
El cuerpo humano en expresión (varón y mujer) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2005
118
Caricaturas. Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2005
119
Dibujo en caricaturas (Maradona) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.
120
Dibujo en caricaturas (Toledo) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2006
121
Dibujo en caricaturas (Ollanta y Nadin) Técnica lápices de colores. Cartulina 31 cm x 24 cm.2006
122
Dibujo en caricaturas (Evo Morales) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2006
123
Dibujo en caricaturas (soy pelado y que) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2006
124
Dibujo en caricaturas (carnavales) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2006
125
Logotipo (paz). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2006
126
Logotipo (paz). Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2006
127
Logotipo (corazón de paz). Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2006
128
Dibujo pintura publicitaria (dibujo publicitario CC UNFV) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm.
2006
129
Dibujo pintura publicitaria (Paisaje olas y el tablista) Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm.
1993
130
Técnicas del dibujo al carboncillo (estudiante) Cartulina 31 cm x 24 cm.2006
131
Técnicas del dibujo al carboncillo (Lourdes y curi) Cartulina 31 cm x 24 cm.2006
132
Pintura retratista de José Gil de Castro (1785 -1841) lima, Perú. (Replica retrato de San Martín)
Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2006
133
Simón Bolívar. , autor José Gil De Castro y Morales, también llamado Gil de Castro y el Mulato Gil.
(1785 – 1841) Lima. Fue un destacado pintor peruano, considerado un artista de transición, entre
la Colonia y la República. Hijo de José Mariano Carvajal Castro y María Leocadia Morales, José Gil
de Castro se formó artísticamente en el taller del español Julián Jayo, en Trujillo, y en la escuela
limeña de José del Pozo, al mismo tiempo que desempañaba un oficio militar como capitán de
milicias colonial. Hacia 1807 se trasladó a Chile estableciendo su residencia en Santiago, donde
abrió un taller de pintura y comenzó a adquirir fama como retratista de gran calidad. Debió regresar
a Perú hacia 1825, aunque pocos datos ciertos más se tienen sobre su vida. Autor de retratos
oficiales de grandes personajes de la época de la Independencia, de los cuales los más famosos
son los de Bernardo O´Higgins, José de San Martín y Simón Bolívar.
134
Pintura costumbrista de Francisco Fierro Palas (1809 - 1879) lima Perú (Replica ño Toribio) Pintura
a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2006
135
Las tapadas de Francisco "Pancho" Fierro Palas, (1809 - 1879) Lima. Fue un pintor peruano, que
mediante sus afamadas acuarelas, reflejó la vida y costumbres de Lima en el siglo XIX. Pocos
datos biográficos se tienen sobre Pancho Fierro. Se sabe que nació en Lima el 5 de octubre de
1807 y se le bautizó el 5 de febrero de 1809 en la Iglesia del Sagrado Corazón de Jesús (Parroquia
de Los Huérfanos) en ese entonces Vice-Parroquia de la Catedral. Fue mulato, hijo de don Nicolás
Rodríguez del Fierro, criollo español ordenado de sacerdote y de Carmen Fierro, esclava de la casa
familiar de don Antonio Rodríguez del Fierro y Pollos, prior del Tribunal del Consulado de Lima y
coronel del Batallón de Milicias del Comercio de Lima, y doña Nicolasa Ignacia de Robina y
Gallegos, dama perteneciente a importantes familias de la sociedad virreinal limeña, padres de don
Nicolás y abuelos paternos del pintor. Gran pintor mulato, autodidacta y representante de la pintura
costumbrista, único, que retrató la vida y costumbres de Lima (Perú) en tiempos del crepúsculo
virreinal e inicios de la vida republicana, a través de la acuarela, con sus pinceladas y líneas firmes
sobre el papel, proporcionando una expresión muy significativa, provista de una sutil y aguda
observación, y soltura en sus trazos.
136
El arte académico de Ignacio Merino Muñoz (1817 - 1876) Piura Perú - parís Francia (Replica
autorretrato) Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2007
137
La vida parisina, parís 1874, óleo sobre tela, colección pintura particular Lima de Ignacio Merino
Muñoz (1817- 1876) Piura, Perú - París, Francia. Fue un pintor peruano que gozó de gran prestigio
internacional, al punto que sus pinturas inspiraron al famoso escritor francés Julio Verne a escribir
unos de sus primeros relatos, Martín Paz, una fantasía que fue publicada en la revista ilustrada
Museo de las Familias. Residió 37 años en París. Estudió con los maestros franceses Paul
Delaroche y Raymond Monvoisin, identificándose especialmente con el primero, cuya influencia
seguramente despertó su afición por los temas históricos. Sin embargo, arrastrado por la cultura
europea se alejó de los temas históricos de su patria natal, a los que tan sólo dedicó una obra:
Entrada del General Orbegoso a Lima. En contraste, siempre gustó de captar tipos y costumbres
pintorescas de Lima. Fue sub-director y luego director de la Academia de Dibujo y Pintura fundada
por el Virrey Abascal, desde donde ejerció gran influencia en la formación de otros preeminentes
pintores, como Luis Montero, Francisco Masías, Francisco Arrese, todos piuranos, y sobre todo el
tacneño Francisco Laso.
138
Escena Americana de Ignacio Merino Muñoz 1853/1855. Óleo sobre lienzo, 95 cm. x 155 cm.
139
Copla criolla de Ignacio Merino s. XIX.
140
El arte académico de Francisco Laso de la Vega y de los Ríos (1823 - 1869) Tacna, Perú - San
mateo, Lima Perú (Replica chalan a caballo) Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2007
141
José Francisco Domingo Laso de la Vega y de los Ríos, conocido como Francisco Laso (Tacna, 8
de mayo de 1823 - San Mateo, 14 de mayo de 1869), fue un pintor peruano del siglo XIX, precursor
del indigenismo peruano. Destacó como retratista. Laso viaja a París en 1843, donde practica en el
taller del pintor suizo Charles Gleyre, de quien también aprenden Monet, Renoir, Sisley, entre otros.
En 1847 se traslada a Italia; en Venecia aprecia las pinturas del Veronés y otros maestros de la
escuela veneciana. Visita también Florencia y Roma. En 1849 retorna a Lima luego de seis años de
trabajo, donde abre un estudio. Visita también varios lugares de la costa y la sierra peruana,
pintando notables obras influenciado por la vida y costumbres de la región.
142
Indio alfarero de Francisco Laso.
143
La hilandera de Francisco Laso de los Ríos.
144
Las tres razas o la igualdad ante la Ley. Francisco Laso, 1859. Museo de Arte de Lima
145
El arte académico de Luis Montero Cáceres (1828 - 1869) Piura Perú - callao Perú (Replica
funerales de Atahualpa) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2007
146
El arte académico de Luis Montero Cáceres (1828 - 1869) Piura Perú - callao Perú (Replica
funerales de Atahualpa) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2007
147
Luis Montero (Piura, 1826 - Callao, 1869) Perú. Fue un pintor académico peruano uno de los más
importantes y más referenciados en el siglo XIX, perdió relevancia durante el siglo XX, siendo
recuperado desde 2000 y lo que va del siglo XXI. En 1847 recibió una "beca" del presidente Ramón
Castilla para estudiar en la Academia de Florencia. En 1853 vuelve a recibir la segunda ayuda
estatal del presidente peruano Rufino Echenique. Volvería a Florencia en 1861 para encumbrarse
en este último viaje a Italia al pintar Los funerales de Atahualpa. Según el historiador del arte Marco
Iván Cabrera Hernández, en Montero confluyen dos tradiciones artísticas: el academicismo
florentino ("escuela italiana") que lo formó y la escuela francesa que asimiló y se evidencia en su
obra cumbre Los funerales de Atahualpa.
148
Venus dormida - Luis Montero Cáceres (1828-1869), peruano
149
El arte académico de Teófilo Castillo Guash (1857 – 1922) carhuaz Ancash – Argentina (Replica
pleito de las calesas) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2007
150
El pleito de las calesas de Teófilo Castillo Guash.
151
Combate de Angamos de Teófilo Castillo Guas (1857 – 1922) Carhuaz, Áncash - Tucumán,
Argentina. Fue un pintor, crítico de arte y fotógrafo peruano. Representante del academicismo
pictórico peruano, estuvo influenciado por el impresionismo. Fue padre de Carlos Aitor Castillo, que
destacó también como pintor. Estudió en el Seminario de Santo Toribio en Lima y más tarde en
Europa: España, Bélgica y Francia, países donde contactó con la producción magistral de arte. De
vuelta al Perú se hizo destacar al exponer sus cuadros, inspirados en las tradiciones de Ricardo
Palma. Con mucho entusiasmo promovió la fundación de la Escuela Nacional de Bellas Artes de
Lima, y aun propuso a Daniel Hernández como el más autorizado para dirigirla; pero no fue
convocado para integrar la plantilla de profesores y, desengañado, abandonó su país en 1920.
Laguna de Llanganuco de Teófilo Castillo Guas
Laguna de Llanganuco de Teófilo Castillo Guas.
152
El arte académico de Daniel Hernández Morillo (1856-1932) Huancavelica, Perú – lima Perú
(Replica retrato de Simón Bolívar) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2008
153
Daniel Hernández Morillo (1856 – 1932) Salcabamba Huancavelica - Lima Perú fue el primer
director de la Escuela Nacional de Bellas Artes en la capital del Perú, y un pintor célebre por su
implacable estilo académico y sus perezosas. En 1900 le fue otorgada Medalla de Oro en por su
cuadro Amor Cruel, y La Perezosa, Daniel Hernández fue declarado H.C. Honoris Causa, en todos
los salones. Obtuvo además, el Premio de Pintura en la Exposición Iberoamericana de Sevilla con
la obra Francisco Pizarro. Actualmente en el distrito que lleva su nombre, en la ciudad de Pampas,
viene funcionando la Escuela Académica Profesional de Ing. Sistemas de la Universidad Nacional
de Huancavelica, que tiene por compromiso investigar más acerca del ilustre pintor.
154
Arte indigenista de José Sabogal Dieguez (1888 -1956) Cajabamba, Cajamarca Perú - lima Perú
(Replica procesión del señor de los milagros) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2008
155
José Sabogal Diéguez. Fue un pintor, profesor y ensayista peruano. Fue uno de los primeros
promotores y uno de los líderes del movimiento indigenista peruano. José Sabogal recorrió España,
el sur de Francia, Italia y el norte de África entre 1908 y 1913 antes de empezar a estudiar en la
Escuela Nacional de Bellas Artes en Buenos Aires (Argentina), donde estudió por cinco años.
Sabogal se dedicó a promover la cultura y estéticas precolombinas. Durante una estadía de seis
meses en Cuzco, Sabogal se empezó a interesar en representar a la ciudad y sus habitantes en
sus pinturas. En 1919, realizó una exhibición de sus pinturas en la Casa Brandes en Lima, la cual
atrajo la atención de la crítica y el público. Para José Carlos Mariátegui, Sabogal es el pintor
peruano por excelencia. La razón es que Sabogal fue el pintor que rompió con el colonialismo
académico europeo y creó su propia escuela nacional con raíces peruanas auténticas sin ser copia
del arte dominante europeo. Sabogal resucitó el valor artístico, el arraigo y la dignidad de lo
peruano de una forma única, nativa, vernacular y original. Sabogal decidió promover el arte peruano
internacionalmente después de una visita a México, en donde conoció a Diego Rivera, José
Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros. A partir de 1920, Sabogal enseñó en la Escuela
Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú y entre 1932 y 1943 sirvió como director de
esta institución. Fue director artístico de la revista Amauta, cuyo primer número, aparecido en 1926,
lleva un dibujo de su autoría en la carátula. Posteriormente, Sabogal y Luis Eduardo Valcárcel
fundaron el Instituto Libre de Arte Peruano en el Museo Nacional de la Cultura Peruana.
India del Collao de José Sabogal Diéguez
156
El Inca Garcilozo de José Sabogal Diéguez
157
Titicaca de José Sabogal Diéguez
Mi corriente obsesión de José Sabogal Perú
158
La Santusa de José Sabogal Perú
159
Arte indigenista de Enrique Camino Brent (1909 -1960) lima Perú (Replica el sermón) Pintura
160
Gustavo Enrique Camino Brent. Fue un pintor peruano del movimiento indigenista. Fue profesor de
la Escuela Nacional de Bellas Artes, miembro del Consejo Nacional de Conservación y
Restauración de Monumentos Histórico Artísticos, profesor del Politécnico José Pardo de Lima y
catedrático de Historia del Arte de la Universidad de Huamanga, durante su permanencia en
Ayacucho. Fue también excelente ceramista, propulsor de la cerámica artística de pieza única.
Al igual que otros pintores en búsqueda de su identidad, Camino Brent realizó varios viajes al
interior del país. En ellos no solo aprovechó las formas y colores de los paisajes, sino que se
interesó también por la riqueza artesanal de los diferentes pueblos. En Santiago de Pupuja en
Pucará, por ejemplo, se dedicó a aprender la técnica de la cerámica local. Por su interés y
divulgación de esas hermosas piezas, particularmente del Torito de Pucará, José María Arguedas
denominó a Camino Brent como su "descubridor". De hecho, Camino Brent fue un estudioso y
admirador de la cerámica peruana.
Indio del collao óleo de Enrique Camino Brent (1909-1960), limeño, discípulo de José Sabogal y
Daniel Hernández.
161
Alcaldes Indios de Enrique Camino Brent (Cuzco 1958) óleo sobre tela 70 x 70 cm
162
Desembarque en el Lago Titicaca. Pintura de enrique camino Brent
163
Pintura barroco español Bartolomé Esteban Murillo. (1617 - 1682) Sevilla España (Replica niños
comiendo melón y uvas) Técnica lápices de colores. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2008
164
Pintura barroco español Bartolomé Esteban Murillo. (1618 - 1682) Sevilla España (Replica niños
comiendo pasteles) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2008
165
Bartolomé Esteban Murillo (1618 – 1682). Sevilla España. Fue un pintor barroco español. Formado
en el naturalismo tardío, evolucionó hacia fórmulas propias del barroco pleno con una sensibilidad
que a veces anticipa el Rococó en algunas de sus más peculiares e imitadas creaciones
iconográficas como la Inmaculada Concepción o el Buen Pastor en figura infantil. Personalidad
central de la escuela sevillana, con un elevado número de discípulos y seguidores que llevaron su
influencia hasta bien entrado el siglo XVIII, fue también el pintor español mejor conocido y más
apreciado fuera de España, el único del que Sandrart incluyó una breve y fabulada biografía en su
Academia picturae eruditae de 1683 con el Autorretrato del pintor grabado por Richard Collin.
Condicionado por la clientela, el grueso de su producción está formado por obras de carácter
religioso con destino a iglesias y conventos sevillanos, pero a diferencia de otros grandes maestros
españoles de su tiempo, cultivó también la pintura de género de forma continuada e independiente
a lo largo de buena parte de su carrera.
Niños comiendo melón y uvas (c. 1650) de Bartolomé Esteban Murillo
Niños comiendo melón y uvas (c. 1650) de Bartolomé Esteban Murillo
166
Niños comiendo pasteles de Bartolomé Esteban Murillo
167
Pintura barroco italiano de Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571 - 1610) Milán Italia (Replica
sacrificio de Isaac) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2008
168
Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571 – 1610) Milán - Porto Ércole, Italia. Fue un pintor italiano
activo en Roma, Nápoles, Malta y Sicilia entre los años de 1593 y 1610. Es considerado como el
primer gran exponente de la pintura del Barroco.
169
Pintura de Escuela limeña cuzqueña del siglo XVI el padre jesuita Bernardo Bitti (1548 -1610)
camerino, Italia - lima, Perú. Desarrolló su trabajo en Lima, Cuzco, Ayacucho, la paz y sucre. El
aporte español y, en general europeo, a la escuela cuzqueña de pintura. (Replica virgen con el
niño) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2008
170
Inmaculada Concepción del padre jesuita Bernardo Bitti
171
Virgen con Niño, 1600 del padre jesuita Bernardo Bitti
172
Virgen de la Candelaria del padre jesuita Bernardo Bitti
173
Pintura Cusqueña de la Virgen del Carmen
174
ARTE - IV. (EBR)
PAISAJE, BODEGON, ARTE DEL RENACIMIENTO Y VIRREINATO.
cm. 1993
175
Dibujo geométrico (objetos y cosas) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2008
176
Dibujo geométrico (objetos y animales) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2008
177
Perspectiva lineal (figura humana) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2008
178
Perspectiva lineal (paisaje urbano) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2008
179
Perspectiva lineal dibujo (fachada de colegio juan pablo II) Dibujo a lapicero. Cartulina 31 cm x 24
cm.2001
180
Perspectiva lineal dibujo (canto andino) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2001
181
Paisaje (campestre el niño y perro) Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 1998
182
Paisaje (rio en el campo) Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2008
183
Paisaje (casa campestre) Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2008
184
El personaje elemento del paisaje (palla de corongo) Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm.
1999
185
El personaje elemento del paisaje (shacsha de huaraz) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24
cm.2008
186
Bodegón de objetos. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2009
187
Bodegón de objetos y frutas. Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2000
188
Busto en planos. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2009
189
Busto artístico (rostro de David) Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2009
190
Busto en expresión (Rostra a pasado mucho tiempo) Pintura a temperas. Cartulina 32 cm x 25 cm.
1989
191
Arte humanista florentino del siglo xv de Fray Filippo di Tommaso Lippi (1406 – 1469) Italia.
(Replica la adoración del niño) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2009
192
La obra de Fray Filippo di Tommaso Lippi. Adoración del niño en el bosque pintura al temple sobre
madera 126,7 x 115, 3 cm. Berlin, Sraatliche Museen zu Berlin Alemania.
193
Escudo de Perú. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2009
194
Escudo de Perú. Su primera versión fue creada por don José de San Martín el 21 de octubre de
1820, en la ciudad de Pisco. Se caracterizó por tener una corona de laurel ovalada y dentro de ella
un Sol que salía detrás de unos cerros, que estaban sobre un mar azul y tranquilo. En la base
habían hojas de palma, a la izquierda un cóndor y a la derecha una vicuña. Al fondo decoraban 12
banderas y en el medio superior un bananero (árbol). Fue sin duda un escudo monumental; sin
embargo, la dificultad para pintar y bordar cada figura hizo que el Congreso Constituyente
propusiera una reforma en su composición. El 24 de febrero de 1825, José Gregorio Paredes,
miembro del Congreso Constituyente, dispuso que el nuevo Escudo Nacional se divida en tres
grandes campos: 1) El lado izquierdo con fondo azul y una vicuña, que representa la riqueza de
nuestro reino animal. 2) El lado derecho con fondo blanco y el árbol de la quina que muestra la
riqueza de nuestro reino vegetal. 3) El lado inferior de color rojo. Aquí está la cornucopia con
monedas de oro derramadas que representa nuestra riqueza mineral. Además, cuenta con una
corona cívica verde en la parte superior. En este caso hay dos versiones: -Una tiene en un costado
una rama de palma y en el otro una rama de laurel. -Y la otra tiene en ambos lados una bandera y
un estandarte que resaltan por sus colores rojo y blanco. Hoy el Escudo aparece en el medio del
pabellón nacional y en el reverso de las monedas y billetes. Igualmente, lo observamos en la banda
que lleva el presidente del Perú
195
Renacimiento de Leonardo di ser Piero da Vinci más conocido como Leonardo da Vinci (1452-1519)
Vinci – Amboise Florencia Italia. Fue a la vez pintor, anatomista, arquitecto, paleontólogo,
botánico, científico, escritor, escultor, filósofo, ingeniero, inventor, músico, poeta y urbanista.
(Replica de Gioconda o monalisa) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2009
196
Renacimiento de Leonardo da Vinci (replica de Gioconda) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x
24 cm.2009
197
Renacimiento de Leonardo da Vinci (replica de Gioconda) Dibujo a lapicero. Cartulina 31 cm x 24
cm.2009
198
La Gioconda original, pintado (1503-1519) Tamaño: 77 cm x 53 cm. se encuentra actualmente en
París, Museo del Louvre. El Retrato de Lisa Gherardini, esposa de Francesco del Giocondo, más
conocido como La Gioconda (La Joconde en francés), también conocida como La Mona Lisa, es
una obra pictórica del pintor renacentista italiano Leonardo da Vinci.
199
Renacimiento de Michelangelo Buonarroti, más conocido como Miguel Ángel (1475-1564) Caprese
Italia – Roma. Fue un arquitecto, escultor y pintor, considerado uno de los más grandes escultores
del renacimiento. (Replica de escultura piedad) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2009
200
Renacimiento de Miguel Ángel (Replica de escultura piedad) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x
24 cm.2009
201
Renacimiento de Raffaello Santi, más conocido como Rafael Sanzio (1483 - 1520) Urbino, actual
Italia –Roma. Fue Pintor y arquitecto. (Replica de La bella Jardinera) Pintura acuarelas. Cartulina
32 cm x 25 cm. 2010
202
La bella Jardinera de Rafael Sanzio pintado (1507) Tamaño: 122 cm × 80 cm, se encuentra
actualmente en París, Museo del Louvre.
203
Renacimiento de Antonio Allegri da Correggio, más conocido como Antonio Allegri (1489 -1534)
Correggio, cerca de Reggio Emilia - ibídem Italia. Fue un pintor italiano del Renacimiento, dentro
de la escuela de Parma que se desarrolló en la corte de los Farnesio durante el apogeo del
Manierismo en Italia. (Replica Noli me tangere) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2010
204
Noli me tangere es uno de los cuadros más conocidos del pintor italiano Antonio Allegri da
Correggio. Está realizado en óleo sobre tabla pasada a lienzo, y fue pintado hacia 1518 - 1825,
tamaño: 235 x 156 cm, encontrándose actualmente en el Museo del Prado, Madrid.
205
Arte del romanticismo de Ferdinand Víctor Eugène Delacroix (1798 - 1863) Charenton, Saint,
Maurice Francia – París. Fue un pintor francés. (Replica libertad guiando al pueblo) Pintura
206
Arte del romanticismo de Ferdinand Víctor Eugène Delacroix (Replica libertad guiando al pueblo)
207
La Libertad guiando al pueblo es un cuadro pintado por Eugène Delacroix en 1830 y conservado en
el Museo del Louvre de París. El lienzo representa una escena del 28 de julio de 1830 en la que el
pueblo de París levantó barricadas. Tamaño: 2,6 m x 3,25 m. Período: Romanticismo
208
Arte del realismo de Jean François Millet (1814 -1875) Gruchy, Gréville; Hague – Barbizon Francia.
Fue un pintor francés realista. (Replica pastora guardando carnero) Pintura acuarelas. Cartulina 32
cm x 25 cm. 2010
209
Arte del realismo de Jean François Millet (1814 -1875) Gruchy, Gréville; Hague – Barbizon Francia.
Fue un pintor francés realista. (Replica Una pastora con su rebaño) Técnica carboncillo. Cartulina
31 cm x 24 cm.2010
210
Una pastora con su rebaño (Bergère avec son troupeau). Pintado en 1863 por Jean François Millet,
Técnica Pintura al óleo sobre lienzo, Estilo Realismo, Tamaño: 81 cm × 101 cm, Localización
Museo de Orsay París.
211
Escultura de lima virreinal. Escultura San Francisco de Asís, escultura en madera del siglo XVII
perteneciente al Museo de la Catedral de Lima. (Replica en pintura) Pintura acuarelas. Cartulina 32
cm x 25 cm. 2010
212
San Francisco de Asís. Escultura en madera del siglo XVII perteneciente al Museo de la Catedral
de Lima.
213
Pintura de lima virreinal. Pintura de Escuela limeña cuzqueña del siglo XVI el padre jesuita
Bernardo Bitti (1548 -1610) camerino, Italia - lima, Perú. Desarrolló su trabajo en Lima, Cuzco,
Ayacucho, la paz y sucre. El aporte español y, en general europeo, a la escuela cuzqueña de
pintura. (Replica Inmaculada Concepción) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2010
214
Inmaculada Concepción. Pintado en 1595 - 47 años por el padre jesuita Bernardo Bitti, Material:
Óleo sobre lienzo, Medidas:… , Museo: localización Iglesia de la Merced. Cuzco.
215
Pintura de lima virreinal de Angelino Medoro, también conocido como Angélico Medoro (1569 -
España. (Replica San buenaventura) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2011
216
Pintura de lima virreinal de Angelino Medoro, también conocido como Angélico Medoro (1569 -
España. (Replica San buenaventura) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2011
217
Pintura costumbrista de lima virreinal de Francisco Fierro Palas (1809 - 1879) lima Perú (Replica
aguador) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2011
218
Pintura de lima antigua (aguador). Pintura costumbrista de lima virreinal de Francisco Fierro Palas
(1809 - 1879) lima Perú. Pocos datos biográficos se tiene sobre Pancho Fierro, se calcula que llegó
a pintar aproximadamente 1200 escenas de la vida de la capital peruana, que abarcan las
actividades cotidianas, las costumbres y los personajes más característicos de todas las clases
sociales.
219
Arquitectura de lima virreinal. Iglesia San Francisco de Asís (1535-1672) Pintura acuarelas.
220
Arquitectura de lima virreinal. Iglesia San Francisco de Asís. Inició su historia en 1535, cuando
Francisco Pizarro designó a la orden franciscana un espacio sobre el cual el Fray Francisco De La
Cruz construyó una pequeña capilla. Después de un tiempo, el padre tuvo que ausentarse y el solar
quedó abandonado. Fue entonces cedido a la orden dominicana. Después de una década, llegó a
Lima Francisco de Santa Ana quien, después de recuperar el terreno, edificó una pequeña y
modesta iglesia. Ésta fue objeto de ampliaciones, arreglos y decoraciones durante los años
siguientes y se convirtió en una maravilla del arte en la época virreinal. Sin embargo, el gran
terremoto de 1655 derrumbó el edificio, destruyendo sus incalculables riquezas artísticas. Después
de ello, por iniciativa de Francisco de Borja, se empezó a reconstruir el convento, inaugurándose en
1672. Desde ahí el convento fue adquiriendo numerosas piezas y obras de arte, donadas o
realizadas para embellecer el convento, convirtiéndose en un lugar de gran valor artístico y cultural.
El Conjunto Religioso de San Francisco es uno de los más hermosos e importantes centros
religiosos del departamento de Lima. Posee catacumbas y pasajes subterráneos donde se pueden
observar los restos de más de 25 mil personas.
El Conjunto Religioso de San Francisco es uno de los más hermosos e importantes centros
religiosos del departamento de Lima. Posee catacumbas y pasajes subterráneos donde se pueden
observar los restos de más de 25 mil personas.
221
Folclore peruano. Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2012
El folclore, (del inglés folk, pueblo y lore, acervo, saber o conocimiento) es el conjunto de
artesanías, bailes, chistes, costumbres, cuentos, historias orales, leyendas, música, proverbios y
supersticiones, común a una población concreta, incluyendo las tradiciones de dicha cultura,
subcultura o grupo social. El término inglés folklore fue usado por primera vez el 22 de agosto de
1846 por su creador, el arqueólogo británico William Thoms, quien deseaba crear una palabra para
denominar lo que entonces se llamaba antigüedades populares. La definición más ampliamente
aceptada por los investigadores actuales de la especialidad es la comunicación artística en grupos
pequeños, propuesta por el investigador de la Universidad de Pensilvania Dan Ben Amos. En 1960,
la UNESCO designó el 22 de agosto de cada año como Día Mundial del Folclore como
reconocimiento a Thoms.
222
ARTE - V. (EBR)
ARTE IMPRESIONISTA, CUBISTA, ABSTRACTO Y ACTUAL.
cm. 1994
223
Composición artística de bodegón de objetos. Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2012
224
El impresionismo de Oscar Claude Monet (1840 – 1926) París - Giverny, Francia. Fue un pintor
francés, uno de los creadores del impresionismo. El término impresionismo deriva del título de su
obra Impresión, sol naciente. (Replica sol naciente) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm.
2011
225
Sol naciente de Claude Monet, pinto (1872), Técnica Óleo sobre lienzo, Estilo Impresionismo,
Tamaño 48 cm × 63 cm, Localización Museo Marmottan - Monet, París, Flag of France.svg Francia.
226
Post impresionismo de Paul Cézanne (1839 – 1906) Francia. Fue un pintor francés
postimpresionista, considerado el padre de la pintura moderna, cuyas obras establecieron las bases
de la transición entre la concepción artística decimonónica hacia el mundo artístico del siglo XX.
(Replica Muchacho con chaleco rojo) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2011
227
Muchacho con chaleco rojo de Paul Cézanne fue pintado Fecha 1890 – 95 se encuentra en el
Museo: Fundación E. G. Bührle, Características: 57,9 x 64 cm. Estilo: Neo-Impresionismo, Material:
Óleo sobre lienzo.
228
Post impresionismo de Vincent Willem van Gogh (1953 - 1890) Zundert, Países Bajos Holanda –
Auvers, sur Oise, Francia. Fue uno de los principales exponentes del postimpresionismo. Pintor
holandés. En las décadas finales del siglo XIX. (Replica los girasoles) Pintura acuarelas. Cartulina
32 cm x 25 cm. 2012
229
Los girasoles es una serie de cuadros al óleo realizados por el pintor holandés Vincent van Gogh.
Algunos se encuentra en la National Gallery Londres Inglaterra, Las pinturas están todas pintadas
en lienzos de cerca de 93 × 72 cm.
230
Autorretrato, Artista: Vincent van Gogh, Tamaño: 65 cm x 54 cm, Ubicación: Museo de Orsay
(desde 1986), Género: Retrato, Períodos: Arte moderno, Posimpresionismo, Materiales: Lienzo,
Pintura al aceite
231
Post impresionismo de Eugène Henri Paul Gauguin (1848 - 1903) París - Atuona, Islas Marquesas
al sur del ecuador y al noreste de Tahití, fue un pintor posimpresionista reconocido después de su
fallecimiento como impresionismo. su madre era hija de la célebre socialista y feminista Flora
Tristán, vivió su infancia en Perú, viajó América del Sur y otras partes del mundo. (Replica el cristo
amarillo) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2012
232
El Cristo amarillo, Autor: Paul Gauguin, Fecha: 1889, Museo: Albright-Knox Museum de Estados
Unidos, Características: 92 x 73 cm, Material: Oleo sobre lienzo.
233
Dos mujeres tahitianas. Autor:Paul Gauguin Fecha:1899, Museo:Metropolitan Museum Nueva York,
Características: 94 x 73 cm, Material:Oleo sobre lienzo.
234
Mujer tahitiana, Autor:Paul Gauguin, Fecha:1893, Museo del Hermitage Rusia, Características: 91 x
71 cm, Material:Oleo sobre lienzo.
235
Puntillismo de Georges Pierre Seurat (1859 - 1891) París. Fue un pintor francés y uno de los
fundadores del Neoimpresionismo. Su trabajo Tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte es
uno de los íconos de la pintura del siglo XIX. (Replica Tarde de domingo en la isla de la Grande
Jatte) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2012
236
Tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte, Autor Georges Pierre Seurat, 1884 -1886, Técnica
Óleo sobre lienzo, Estilo Puntillismo, Tamaño 207,6cm × 308 cm, Localización Instituto de Arte de
Chicago, Chicago, Estados Unidos.
237
Fauvismo de Henri Émile Benoît Matisse (1869 - 1954) Le Cateau,Cambrésis, Nord France - Nice,
Alpes, Maritimes France. Fue un pintor francés conocido por su uso del color y por su uso original y
fluido del dibujo. Como dibujante, grabador, escultor, pero principalmente como pintor. (Replica
bodegón con naranjas) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2012
238
Bodegón con naranjas. 1913 pintura al óleo de Fauvismo de Henri Émile Benoît Matisse
239
Fauvismo de Maurice de Vlaminck (1876 – 1958) París – Eure, et,Loir Francia. Pintor francés
autodidacta, Formado como músico, se inició en pintura estudiando las obras expuestas en el
Louvre y en las galerías de la calle Laffitte; el conocimiento de la obra de V. Van Gogh sería
determinante para él. (Replica lex bateaaux lovoirs) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm.
2012
240
lex bateaaux lovoirs pintura sin mucha referencia de Maurice de Vlaminck al parecer representa El
Bateau-Lavoir, un inmueble situado en el barrio de Montmartre, en el distrito 18 de París. Es sobre
todo conocido por haber sido, a principios del siglo XX, lugar de residencia y de reunión de
numerosos pintores y escritores. En 1970 sufrió graves daños a consecuencia de un incendio.
241
Expresionismo de Eduard Munch (1863 - 1944) Loten, Noruega – Ekely, cerca de Oslo noruega que
limita con el mar del Norte y el océano Atlántico septentrional, al oeste de Suecia. Fue un pintor y
grabador noruego. Sus evocativas obras sobre la angustia influyeron profundamente en el
expresionismo alemán de comienzos del siglo XX. (Replica el grito) Pintura acuarelas. Cartulina 32
cm x 25 cm. 2012
242
El grito pinto Edvard Munch, 1893, Técnica Óleo, temple y pastel sobre cartón, Estilo
Expresionismo, Tamaño 91 cm × 74 cm, Localización Galería Nacional de Oslo noruega.
243
Pablo Ruiz Picasso (1881 - 1973) Málaga, España - Mougins, Francia. Fue pintor, escultor y
grabador de español. La trascendencia de Picasso no se agota en la fundación del cubismo,
revolucionaria tendencia que rompió definitivamente con la representación tradicional al liquidar la
perspectiva y el punto de vista único. (Replica Madre e hijo saltimbanquis) Pintura acuarelas.
244
Cubismo de Pablo Ruiz Picasso (1881 - 1973) Málaga, España - Mougins, Francia. Fue pintor,
liquidar la perspectiva y el punto de vista único. (Replica Bodegón) Pintura acuarelas. Cartulina 32
cm x 25 cm. 2012
245
Cubismo de Pablo Ruiz Picasso (1881 - 1973) Málaga, España - Mougins, Francia. Fue pintor,
liquidar la perspectiva y el punto de vista único. (Replica Músicos con máscaras) Pintura acuarelas.
246
Madre e hijo (saltimbanquis), Periodo Rosa de Picasso, 1905 París, Aguada/lienzo, 90 x 71 cm.
Familia de acróbatas. Saltimbanqui (del italiano saltimbanco y su plural saltimbanchi) se llama a
diversos tipos de atracción de origen callejero.
247
Bodegón, Artista: Pablo Picasso, Período: Posimpresionismo, Género: Bodegón, Fecha de
creación: 1901, Técnica: Óleo sobre tela, se expone en Museo Picasso de Barcelona.
248
Músicos con máscaras, Artista: Pablo Picasso, Tamaño: 2,01 m x 2,23 m, Período: Cubismo
sintético, Material: Pintura al aceite, Tema: Músico, Fecha de creación: 1921.
249
Guernica es un famoso cuadro, Artista: Pablo Picasso, 1937, Tamaño: 3,49 m x 7,77 m,
Localización: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España, cuyo título alude al
bombardeo de Guernica, ocurrido el 26 de abril de dicho año, durante la Guerra Civil Española.
Mujer ante el espejo, Pintura de Pablo Picasso, Artista: Pablo Picasso, Tamaño: 1,62 m x 1,3 m,
Material: Pintura al aceite, Período: Cubismo, Fecha de creación: marzo de 1932
250
Autor de la música nacional Perú don José Bernardo Alcedo Retuerto (1798 – 1878) Lima. (Replica
retrato de José Bernardo Alcedo Retuerto) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2012
251
Autor de la música nacional Perú don José Bernardo Alcedo Retuerto (1798 – 1878) Lima. Sus
padres fueron don José Isidro Alcedo y doña Rosa Retuerto. Estudió música en el Convento de San
Agustín, donde fue alumno de los sacerdotes Cipriano Aguilar y Pascual Neves. A los 18 años
compuso su obra Misa en Re Mayor. En 1807 vistió el hábito de hermano dominico y asumió la
enseñanza de los niños coristas del Convento de Santo Domingo. En 1821 participó en el concurso
que convocó don José de San Martín para elegir el Himno Nacional del Perú. Su composición
musical resultó vencedora, junto a la letra de don José de la Torre Ugarte. Por este tiempo también
compuso una famosa canción popular titulada La Chicha. En 1822 viajó a Chile donde siguió
dedicándose a la música. En 1833 ingresó a la coro de la Catedral de Santiago, donde fue Maestro
durante 18 años. En 1864 regresó a Lima a pasar sus últimos años. Siguió componiendo muchas
canciones religiosas y patrióticas. Entre estas destacan Canción a la batalla de Ayacucho y El Dos
de Mayo. También escribió el libro "Filosófía elemental de la música" (1869). Falleció en Lima el 28
de diciembre de 1878.
252
Fantasía abstracta de Joan Miró i Ferrà (1893 - 1983) Barcelona - Palma de Mallorca España. Fue
un pintor, escultor, grabador y ceramista español, considerado uno de los máximos representantes
del surrealismo. En su obra reflejó su interés en el subconsciente, en lo infantil y en la cultura y
tradiciones de Cataluña. Aunque se le asocia al arte abstracto. (Replica Carnaval de Arlequín)
253
Carnival of Harlequin (Carnaval d'Arlequin) 1925 oil on canvas 66 x 90.5 cm Albright-Knox Art
Gallery, Buffalo, NY, USA
254
Arte metafísico de Giorgio de Chirico (1886-1978) Volos, Grecia – Roma. Pintor italiano nacido en
Grecia de padres italianos. De Chirico es reconocido entre otras cosas por haber fundado el
movimiento artístico scuola metafisica. (Replica Héctor y Andrómaca) Pintura acuarelas. Cartulina
32 cm x 25 cm. 2013
255
Héctor y Andrómaca, Autor: De Chirico, Fecha: 1946, Museo: Colección Particular, Características:
82 x 60 cm, Estilo: Pintura Metafísica, Material: Óleo sobre lienzo.
256
Arte surrealista de Salvador Felipe Jacinto Dalí i Domènech (1904 - 1989) Figueras, Girona –
Barcelona España. Fue un pintor, escultor, grabador, escenógrafo y escritor español del siglo XX.
Se le considera uno de los máximos representantes del surrealismo. (Replica Jirafa Ardiendo)
257
Jirafa Ardiendo. Salvador Dalí, (1936-1937) durante su exilio en los Estados Unidos, Período de
ejecución: 1937, Medidas: 35 x 27 cm, Localización: Basilea, Soporte: tabla, Técnica: Óleo
258
Arte neoplasticismo abstracto de Pieter Cornelis Mondriaan (1872 - 1944) Amersfoort Holanda -
Nueva York. Fue un pintor vanguardista neerlandés, miembro de De Stijl y fundador del
neoplasticismo, junto con Theo van Doesburg. Evolucionó desde el naturalismo y el simbolismo
hasta la abstracción, de la cual es el principal representante inaugural junto a los rusos Wassily
Kandinski y Kazimir Malévich. (Replica Composición en rojo, amarillo y azul) Técnica carboncillo.
259
Piet Mondrian dibujo 1922 en Paris su "Composición en rojo, amarillo y azul" - una mezcla de los
estilos y escuelas Bauhaus y Pintura Abstracta.
260
Arte abstracto expresionista de William de Kooning (1904 - 1997) Róterdam Holanda - East
Hampton, EEUU. Fue un pintor neerlandés nacionalizado estadounidense, exponente en los años
posteriores a la Segunda Guerra Mundial del expresionismo abstracto, y dentro del seno de esta
tendencia, de los pintores de este movimiento fueron Jackson Pollock, Mark Rothko y Clyfford Still
también experimentó con otros movimientos artísticos. (Replica Mujer I) Técnica carboncillo.
261
Woman I (Mujer I), óleo sobre lienzo, 192.7 x 147.3 cm. - Nueva York, Museum of Modern Art
Nueva York
262
Arte contemporáneo moderno de Carlos Quizpez Asin (1900-1983) Lima. Fue un pintor peruano
reconocido por sus técnicas, en óleo y en mural, introdujo en el Perú el mural al fresco. (Replica el
escultor) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2015
263
El Taller. Pintura de Carlos Quizpez Asin.
264
Fiesta en el valle 1952. Pintura de Carlos Quizpez Asin.
265
Arte actual el artista en el tiempo de José Jara Guardia. (Nació en paucas, huari, Ancash, Perú –
actualmente vive en SJL Lima 2018). Artista docente trabaja en la IE 146 con más de 22 años de
óleo y murales. (Replica de Niño Payaso, Pintura al óleo. 19929) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm
x 25 cm. 2005
266
Arte actual el artista en el tiempo de José Jara Guardia. (Replica de El artista peruano, Pintura al
Óleo 1.20 X 0.90 cm. 1987 – 2004) Pintura acuarelas. Cartulina 32 cm x 25 cm. 2005
267
óleo y murales. El artista peruano, Pintura al Óleo 1.20 X 0.90 cm. 1987 - 2004
268
óleo y murales. Agonía de Chavín, Pintura al Óleo 0.65 cm x 0.54 cm. 1986 - 2009
269
Paisaje descriptivo en dibujo autor anónimo. (Replica los dos perros) Técnica carboncillo. Cartulina
31 cm x 24 cm.2015
270
Folklore del Perú (tijeras y marinera) Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2015
271
DANZA DE LAS TIJERAS. La danza de las tijeras, danza de gala es una danza indígena originaria
de la región de Ayacucho en el Perú, cuyo marco musical es provisto por violín y arpa, y que
posteriormente fue difundida a las regiones de Huancavelica y Apurímac. En Apurímac la danza es
denominada gala y la pareja de bailarines que realizan el contrapunto se llama danzaq, mientras
que en Huancavelica al danzante de tijeras se le denomina tusuq. Los campesinos los llamaban
Supaypa Wasin Tusuq: el danzante en la casa del diablo [cita requerida]. Se atribuye a José María
Arguedas la generalización del término danzante de tijeras por las tijeras que los danzantes llevan
en la mano derecha y que las entrechocan mientras bailan. Según los sacerdotes de la colonia, su
lado mágico obedece a un supuesto pacto con el diablo, debido a las sorprendentes pastas o
pruebas que ejecutan en la danza. Estas pruebas se denominan Atipanakuy. El instrumento central
de la danza son las tijeras elaboradas con dos placas independientes de metal de
aproximadamente 25cm de largo y que juntas tienen la forma de un par de tijeras de punta roma.
Actualmente las regiones de mayor difusión de esta danza son: Huancavelica, Ayacucho, Junín,
Apurímac y Lima. El Instituto Nacional de Cultura del Perú la reconoció como Patrimonio Cultural de
la Nación en el año 1995. El 16 de noviembre de 2010 fue reconocida por la Unesco como
Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por su antigüedad y valor simbólico.
Pintura de La danza de las tijeras autor anónimo.
272
La danza de las tijeras, en Ayacucho, Huancavelica y Apurímac.
273
LA MARINERA. La marinera es un baile de pareja suelta mixta, el más conocido de la costa del
Perú. Se caracteriza por el uso de pañuelos. Es un baile que muestra el mestizaje hispano-
amerindio-africano, entre otros. Su origen se atribuye a un baile colonial llamado zamacueca, que
era muy popular en el siglo XIX. De todos modos, existen diversas teorías o corrientes sobre su
origen y evolución. Su nombre se debe a Abelardo Gamarra Rondó, el Tunante, quien en 1879
rebautizó al baile conocido con diferentes nombres: tondero, mozamala, resbalosa, baile de tierra,
sajuriana. El 30 de enero de 1986, las formas coreográficas y musicales de la marinera en todas
sus variantes regionales fueron declaradas Patrimonio Cultural Inmaterial Perú por el Instituto
Nacional de Cultura del Perú INC, siendo ésta la primera declaratoria de este orden otorgado por el
estado peruano. En 2012, el Congreso de la República del Perú declaró celebrar el Día de la
Marinera el 7 de octubre, día de nacimiento de Augusto Áscuez Villanueva (1893 1985) uno de sus
principales intérpretes gran cantor de marinera limeña.
El costumbrista Fernando Romero indica que el baile colonial llamado Zamba realizado por bozales
y mulatos es la madre de la Zamacueca y abuela de la Marinera. El investigador José Durand
sustenta que la Zamacueca es la madre de la Marinera.
La marinera posee variantes en la costa, sierra y selva del Perú. Las principales variantes son: la
marinera limeña, la marinera norteña, y la marinera serrana.
274
275
La marinera limeña
La marinera puneña
276
La marinera huanuqueña
La marinera norteña
277
Las Danzas de la Selva peruana reflejan el respeto del hombre a la naturaleza que le brinda
alimento, cobijo y bienestar. Se baila a los animales, al agua, a la tierra, a la lluvia. El vestir diario
de sus pobladores corresponde a la utilizada en los climas tropicales, tanto mujeres, hombres y
niños visten de una manera descomplicada, sin formalismos
Ritmo tanguiño (yawas) danzas de la Selva peruana
278
Ritmo tanguiño (shipibos) danzas de la Selva peruana
Ritmo pandilla (mestizos) danzas de la Selva peruana
279
Ritmo tanguiño (alegoría nativa anaconda) danza de la Selva peruana
Ritmo tanguiño (alegoría nativa anaconda) danza de la Selva peruana jose e Isaura jara hernandez
280
EL ARTÍSTA EN EL TIEMPO III. “Pinacoteca de dibujo pintura”
ANEXO
281
282
José Jara Guardia; José e Isaura Jara Hernández
Mascota princesa.
283
ANEXO II.
INTERPRETACIÓN DE CUENTOS
CUENTO: EL AMARU. (Cuento peruano)
Cuentan que en aquellos remotos tiempos, el cielo que era azul y con nubes plateadas y blancas
que manaban agua, se quedó vacío. La fecunda tierra se volvió negra, sin flores ni frutos, pues ni
contados granos había en las provisiones.
Y dicen que todo esto aconteció cuando hombres y animales pecaron, porque olvidaron de ser
justos.
En tales penas y miserias, ni troncos viejos había ya. Dicen además que los hombres perdieron la
memoria de la forma del adorado maíz.
Desde las altas punas, cansadas de correr, vicuñas y llamas y más animales de patas gastadas,
bajaron sin miedo a los valles en busca de sustento; y llegaron a los sitios antes verdes y a las
tupidas quebradas, y en ellos sólo ruinas encontraron. Las aves con vuelo débil se atrevían a entrar
a las viviendas y apenas podían mover las alas. En fin, tal era el castigo que ni sombra tenían los
cuerpos de los hombres y animales, los cuales caían sin vida.
Los escasos sobrevivientes de tan amargo dolor se sobrecogían todas las mañanas de miedo,
porque amanecían los días cada vez más llenos de desesperación.
Para conjurar esta maldición vinieron de lejanas comarcas al cauce de un río sin agua, ancianos y
jóvenes entendidos en el oficio de curar los males. Así reunidos agotaron las gracias secretas y los
ritos hasta entonces convenidos; y todos se dolieron al saber que no había remedio para tan grande
mal.
Cierto día, el más anciano de ellos, sorteaba el bien o el mal augurio con tres hojas de coca que
eran las únicas que quedaban; y tembló de alegría porque dichas hojas cayeron en su dorso
revelando el bien, pues le miraron la cara. Corrió el anciano, a pesar de su vejez, y anunció buen
augurio; y todos esperaron en calma.
En tales circunstancias, un hermoso cóndor que también era conocedor de misterios, y la más
fuerte y veloz de las aves, voló sin cansancio por noches y días enteros buscando el remedio. Pero
pronto se dio cuenta que las fuerzas le abandonaban; sintió la muerte y no queriendo caer por el
suelo, de un último esfuerzo se alzó pesadamente a morir en la cumbre más alta de la región, el
Állakchiri. (El así llamado Allakchiri es un elevadísimo cerro de engañadores caminos que se abren
en precipicios, y su aspecto es sombrío y respetable. Su cumbre inaccesible domina el vasto
paisaje del hermoso pueblecito de Querobamba).
Viendo Allakchiri las agonías del cóndor, que era su confidente y mensajero, le habló de este modo:
Querido cóndor, mi único amigo. ¡Qué serían mis días sin ti! ¡Eres el único que rompe mi soledad y
no voy a permitir que mueras! Por ti desgarro mi secreto, que en seguida irás a repartir. La causa
de vuestros males fue originada por el fiero Amaru dotado de vida humana, que vive en el fondo del
lago que está junto al pueblo, y que es temido de animales y hombres porque devora en sus ondas
a iodo ser que a él se llega. Para poseer la flor de escarcha (el sullawayta), que le da vida, se
disfrazó y raptó la flor. Algunos le temieron, pero los otros le siguieron y de maldades se llenaron
los hombres, porque esa flor representa el bien y la abundancia. Es así que la preciada flor fue
devorada por el cruel Amaru.
Y terminando agregó:
Para rescatar la flor será necesario que aquél, hombre o animal, que sea puro y cristalino como la
flor de escarcha, se arrojen al fondo del lago.
Oyendo el cóndor esta increíble revelación voló a gran velocidad, a pesar de estar desfalleciente, y
llegando a los hombres les contó tan buena nueva. Desafiando al miedo, los hombres se-
encaminaron al lago y una vez llegados a él, suponiendo los unos ser más- puros que los otros, se
arrojaron al agua. Pero durante muchos días el sacrificio no dio resultado alguno.
284
Cuando se hubo hundido un pastorcillo que vino de lejanas punas, se agitaron las aguas. Movióse
con gran violencia la tierra. Caían los cerros envueltos en polvo y rodaban con atronador ruido. El
viento volaba con fieros crujidos. En fin, todo era rechinar de ira.
El miedo dominó a todos y cayeron desmayados. Cuando volvieron en sí habían recuperado la
calma y postrados prometieron no pecar más.
De pronto vieron que de las aguas del Amaru Cocha subían al cielo copos de nubes negros y
blancos: eran todos aquéllos que se sacrificaron, menos el pastorcillo que, a cambio del Sullawayta,
quedó para siempre en
el fondo del lago, pues fue él quien los purificó por haber sido el más limpio y bueno de todos. De
las figuras de nubes que se elevaban del lago, las blancas representaban a los buenos y las negras
a los malos.
Y así las nubes, de tan grande pena, lloraron abundantes lágrimas, las nubes se tornaron en lluvia.
Aseguran que desde entonces la tierra es verde, con flores y frutos; que la flor del agua amanece
en las flores de La tierra, que el cóndor no ha envejecido sino por las patas y que con los años sólo
ha perdido las plumas de su duro pescuezo.
Publicado por (JOSE MAMA ARGUEDAS; FRANCISCO IZQUIERDO RIOS)
CUENTO: EL PESCADOR Y LA TORTUGA (cuento japonés)
En el pueblecito de Sugeka, vivía hace tiempo, en una cabaña con ’techo de paja, un ¡oven
pescador que se llamaba Taro. ..
Un día, mientras volvía a su casa contento porque la pesca había sido abundante, vio en la orilla
algunos niños medio desnudos que se divertían atormentando a una tortuga. A Taro no le gustaba
ver sufrir a los animales, por lo cual se acercó al grupo, acaricio con dulzura a los niños, distribuyó
[entre ellos algunas monedas y les pidió en cambio la-tortuga. Los niños se apresuraron a
entregársela y después corrieron hacia el pueblo para comprar golosinas.
Al quedarse solo con la tortuga, Taro la acarició para tranquilizarla, la depositó sobre la arena y la
dejó en libertad. Luego, gozando de esa intensa satisfacción que siempre produce una acción
buena,'' se dirigió silbando hacia su casa. Y la melodía que brotaba de sus labios reflejaba un gozo
sencillo y apacible.
Al día siguiente, con las primeras luces del alba, el joven pescador como de costumbre, entró en su
barquita y remó en busca de una zona favorable para la pesca.
Y he aquí, que de improviso, una enorme tortuga asomó del agua, y fue a situarse junto a la barca.
Mientras Taro la miraba asombrado, la tortuga se dirigió a él y le dijo en buen japonés:
Buenos días, Taro; me envía a ti la reina de las aguas, la bella Otimé. Ayer, cuando estaba
paseándose por la orilla en forma de tortuga, fue cogida por unos muchachitos, y seguramente la
hubieran matado si no te hubieses presentado tú para liberarla. La reina quiere demostrarle su
profundo reconocimiento y me ha enviado para acompañarte. Sube, pues, sobre mí, y te llevaré a
su presencia.
Taro que era valiente y de aventuras, no se hizo repetir la invitación, saltó por la borda de la barca
y se sentó en la tortuga que se hundió resueltamente bajo las olas. Cortando las aguas a gran
velocidad, la bestia condujo a su jinete al fondo del océano y se detuvo ante un palacio de oro
macizo con columnas de coral y techo de piedras preciosas; la' arena \ que había ante aquella
espléndida morada estaba formada por perlas:
Apenas Taro tocó el suelo, un tropel de sirenas, de peces, de dragones y de monstruos marinos
salieron por el ancho portón y fueron a doblar la rodilla ante él. Y un grueso atún, vestido de paje,
se le acercó, y con una agilidad sorprendente, lo despojó de sus miserables vestiduras de pescador
y le vistió con una túnica de seda azul; le puso en los pies unos zapatos de oro y le colocó en la
cabeza una corona de diamantes. Después, llevándolo de la mano lo introdujo en el palacio.
El joven subió por una ancha escalinata de mármol, y a través de una puerta de esmeraldas
penetró en una sala inmensa, con techo de coral, sostenido por cien columnas resplandecientes.
En el centro de la sala, sentada sobre un altísimo trono de diamantes, se encontraba Otimé, más
bella que la aurora.
Cuando vio aparecer a su joven salvador, la reina salió a su encuentro y tomándolo de la mano lo
hizo sentar junto a ella en el trono. Entonces, una música muy suave sonó bajo las bóvedas
inmensas, mientras las sirenas, con sus delicadas voces, entonaron un canto de amor y de alegría.
Aquella misma noche se celebraron las nupcias del pescador con la rema de los mares y en ellas
participaron todos los habitantes del amplio remo, llegados de los más remotos abismos. Taro
285
estuvo tres años con su bellísima esposa en aquel palacio encantado, tres años que fueron de
felicidad absoluta. Pero después poco a poco, su pensamiento recordó a sus viejos padres, que
había dejado en el pueblo, a su casa, a la tierra habitada por sus semejantes, y una profunda
nostalgia se apoderó de él.
O timé se dio cuenta de ello y su corazón se afligió angustiado; sin embargo, sofocando los
sollozos, le dijo:
Taro, veo que estás enfermo de nostalgia. Te está consumiendo el deseo de volver entre los tuyos
y puedes estar seguro que no seré yo quien; te lo impida: vete, pues. La tortuga que te trajo hasta
aquí te dejará en la orilla. Llévate este cofrecito, pero te recomiendo que no lo abras por ¡ ningún
motivo si no quieres perderme para siempre.
Taro lo prometió, abrazó a la princesa y subió a la grupa de la tortuga.
Cómo había cambiado todo durante su ausencia! Grandes árboles; crecían allí donde en otro
tiempo se extendía libre la playa; el pueblo había crecido enormemente y ya no había cabañas con
techos de paja, sino solamente casas de obra de albañilería. Los habitantes, que sentados a las
puertas lo veían pasar, tenían rostros desconocidos. Taro no sabía qué; pensar: una sensación de
frío y angustia lo invadió. ¿Qué había sucedí- j do? En la orilla de un arroyo vio una .viejecita y le
pidió noticias de su familia.
Tengo ciento siete años contestó la mujer y sé por mis padres, los cuales a su vez lo habían oído
contar a los suyos que un tal Taro, que vivió sí, que vivió hace unos tres siglos, desapareció un día
para no volver.
Ante estas palabras, Taro quedó petrificado de horror: No tres años, sino tres siglos había estado
en los abismos marinos Oh, cómo había pasado el tiempo Y ahora, ¿qué haría? Estaba solo, sin
amigos, sin parientes, en un pueblo que ya no era el suyo, rodeado de gente extraña, sin dinero.
Pensando así, su atención fue atraída por el cofrecito que le había dado Otimé antes de partir y se
dijo:
¿Contendrá un tesoro? Tal vez por esto me encargó la reina que no lo abriera.
La tentación de ejecutar la acción prohibida se apoderó de él con tanta vehemencia, que no pudo
resistirla: se inclinó sobre el cofrecito, agarró la tapa y tiró de ella. Esta se abrió de repente y dejó
salir un humo violáceo que lo envolvió desde la cabeza hasta los pies: su rostro se arrugó, sus
cabellos y su barba quedaron blancos, los miembros se le entumecieron,: y, en menos de un
minuto, se convirtió en un viejo caduco. Con un grito de angustia, se arrastró hasta los primeros
declives de la montaña y penetró en el bosque, donde no lardó en desaparecer. Desde entonces
nadie lo vio más.
De vez en cuando, especialmente durante las noches de luna llena, los pescadores de Sugeka
oyen salir del mar una voz angustiosa que llama desesperadamente; y ellos, murmurando una
rápida plegaria a Buda, dicen:
Es la reina Otimé que llama a Taro, su esposo.
286
BIBLIOGRAFIA
Jara, J. (2013). El artísta en el tiempo. Lima Perú 2013
Jara, J. (2014). El arte en el tiempo I. 1°,2°,3°,4° y 5° EBR. SJL. Lima Perú Setiembre 2014
Jara, J. (2018). El artísta en el tiempo II. Lima Perú Enero 2018
Mikucionyte, Z y Martin, S. (2014). Catalogación de obras artísticas. Recuperado de:

https://riunet.upv.es/bitstream/handle/10251/49230/tfg%20la%20catalogaci%C3%B3n%20d
e%20obras%20artisticas.%20ZM.pdf?sequence=1
MINISTERIO DE EDUCACION. (2006). Área de educación por el arte. Orientaciones para el trabajo
pedagógico. FIMART S.A.C. Segunda Edición 2006.
MINISTERIO DE EDUCACION. (2007). Área de educación por el arte. Orientaciones para el trabajo
pedagógico. Empresa Editora El Comercio S.A. Tercera Edición 2007.
MINISTERIO DE EDUCACION. (2010). Área de arte. Orientaciones para el trabajo pedagógico.

Corporación Grafica Navarrete S.A. Primera Edición 2010
Pérez, J y Merino, M. (2014). Definición de pinacoteca. Recuperado de:

https://definicion.de/pinacoteca/
287

El Artísta en El Tiempo III

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EL ARTÍSTA EN EL TIEMPO III.

“Pinacoteca de dibujo pintura”

EL ARTÍSTA EN EL TIEMPO III.

Autor: Jara Guardia R. José

PALABRAS DEL AUTOR

Desde el año 1987 - 2017 se dedica a la docencia

Publicado en Dirección Web:

El Artísta en el tiempo III Con todo cariño, dedico a mis

Jara Guardia Rosario José – Lima Perú Febrero 2018.

Definicion de pinacoteca de dibujo pintura…………………………………………………….7

Definición de catalogación de obras artísticas………………………………………………...7

Fundamentos y enfoque del arte en la educación (EBR) Perú………………………………8

Catálogo de obras artísticas V………………………………………………………………….9

El Artísta en el tiempo III “pinacoteca de dibujo pintura”………………………………….....18

Arte - I. (EBR) líneas, formas y colores primarios…………………………………………...19

Arte - II. (EBR) colores secundarios, complementarios, fríos y cálidos……………………62

Arte - IV. (EBR) paisaje, bodegón, arte del renacimiento y virreinato……………………..175

Arte - V. (EBR) arte impresionista, cubista, abstracto y actual……………………………..223

EL ARTISTA EN EL TIEMPO III

PINACOTECA DE DIBUJO PINTURA.

En los últimos años, se ha desarrollado un nuevo concepto: la pinacoteca virtual. Se trata de un

CATALOGACIÓN DE OBRAS ARTÍSTICAS.

ARTE EN LA EDUCACIÓN (EBR) PERÚ.

Fundamentos y enfoque del área de arte:

Propósito del área:

Organización curricular del área:

Capacidad: Expresión artística:

Capacidad: Apreciación artística:

CATÁLOGO DE OBRAS ARTÍSTICAS. V

EL ARTISTA EN EL TIEMPO – III

Publicado en Dirección Web:

Exposicion en el museo de huaraz 1987 con oleos en lienzo.

OBRAS DE PINTURA AL ÓLEO:

OBRAS DE PINTURA MURAL:

PRESENTA SUS OBRAS PICTÓRICAS “TÍTULO DE LAS OBRAS”

62. Artísta. Dibujo a lapicero. Cartulina 30 cm x 21 cm. 1984

EL ARTÍSTA EN EL TIEMPO III. “Pinacoteca de dibujo pintura”

Arte - I. (EBR) líneas, formas y colores primarios.

Arte - II. (EBR) colores secundarios, complementarios, fríos y cálidos.

Arte - IV. (EBR) paisaje, bodegón, arte del renacimiento y virreinato.

Arte - V. (EBR) arte impresionista, cubista, abstracto y actual.

EL ARTÍSTA EN EL TIEMPO III.

Dibujo lineal en volumen (tema de la caratula arte 1° EBR). Dibujo a lapicero.

El amaru (cuento japonés). Dibujo a lapicero. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1998

El pescador y la tortuga (cuento japonés). Dibujo a lapicero. Cartulina 31 cm x 24 cm. 1998

Águila guerrero moche (replica). Dibujo a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2000

Hombre cangrejo moche (replica). Dibujo a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2000

Friso lítico de chavín (replica). Técnica carboncillo. Cartulina 31 cm x 24 cm.2000

Aríbalo incaico (replica). Dibujo a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2001

Quero (keros. Fig. I). Dibujo a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2001

Quero (keros. Fig. I). Dibujo a plumones. Cartulina 31 cm x 24 cm. 2001

Laguna de Llanganuco de Teófilo Castillo Guas.

India del Collao de José Sabogal Diéguez

Mi corriente obsesión de José Sabogal Perú

Niños comiendo melón y uvas (c. 1650) de Bartolomé Esteban Murillo

Pintura de La danza de las tijeras autor anónimo.

Ritmo tanguiño (yawas) danzas de la Selva peruana

Ritmo pandilla (mestizos) danzas de la Selva peruana

CUENTO: EL AMARU. (Cuento peruano)

CUENTO: EL PESCADOR Y LA TORTUGA (cuento japonés)

Jara, J. (2013). El artísta en el tiempo. Lima Perú 2013

Jara, J. (2018). El artísta en el tiempo II. Lima Perú Enero 2018

Mikucionyte, Z y Martin, S. (2014). Catalogación de obras artísticas. Recuperado de:

MINISTERIO DE EDUCACION. (2010). Área de arte. Orientaciones para el trabajo pedagógico.