Guia Del Estudiante - Telares y Acabados de Telares

TELARES Y ACABADOS
EN TELARES
Guía del Estudiante

Telares y Acabados de Telar 1
Centro de Servicios para la Capacitación Laboral y el Desarrollo
– CAPLAB
Proyecto “Fortalecimiento de Capacidades Laborales y Emprendedoras

para población joven”
Calle Miguel Aljovin Nº 472 - Lima 18– Perú
Telefax: (511) 243-0310 (511) 242-4516 (511) 242-4376
Email: caplab@caplab.org.pe
Web site: www.caplab.org.pe
Autor:
Richard Chávez Cerna
El presente documento tiene los aportes de:
Gladys Farje Echeverría – Jefe de Proyecto
Norma Añaños Castilla - Directora Ejecutiva
Se autoriza a citar o reproducir el contenido de la presente publicación siempre y

cuando se mencione la fuente y se remita un ejemplar al Centro de Servicios para la
Capacitación Laboral y el Desarrollo – CAPLAB.
Edición y Publicación:
Centro de Servicios para la Capacitación Laboral y el Desarrollo – CAPLAB.
Diseño e impresión: Cormagraf e.ir.l.
Tiraje: 500 unidades

Hecho el Depósito legal en la Biblioteca Nacional del Perú
Nº 2011-08969
Ley 26905 Biblioteca Nacional del Perú
Lima - Perú
Lima, Julio 2011
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ÍNDICE
Presentación ..........................................................................................................................5
MÓDULO 1
OPERATIVIDAD DEL TELAR Y TEÑIDO DE LA LANA ............................................................7
EL TALLER: ORGANIZACIÓN
1. Recomendaciones para una buena disposición del taller ......................................................8
2. Elementos de ergonomía que pueden aplicarse en los talleres ..............................................9
3. Equipamiento y máquinas necesarios para el tejido a telar .................................................11
SISTEMAS DE SEGURIDAD
1. Elaborar un plano simple de la situación actual del taller de tejidos a telar .........................13
EL TELAR
Historia del telar....................................................................................................................15
PARTES Y FUNCIONES DEL TELAR
1. Telar manual de mesa .......................................................................................................19
2. Telar a pedal .....................................................................................................................20
LA LANA Y SUS CARACTERÍSTICAS ........................................................................................22
EL LAVADO DE LA LANA .......................................................................................................33
EL MADEJADO ......................................................................................................................35
USO DE LA MADEJADORA .....................................................................................................39
TINTES ...............................................................................................................................40
TEÑIDO ...............................................................................................................................44
MÓDULO 2
CONFECCIÓN DE PRENDAS DE VESTIR EN TELAR PARA NIÑOS .......................................51
INICIO: TEMAS PARA DISCUTIR.............................................................................................52

PROCESO – PREPARACIÓN DEL TALLER PARA LA CONFECCIÓN
Organización del taller / Manejo del telar...............................................................................55
¿Qué es el tejido....................................................................................................................58
Definiciones ..........................................................................................................................59
DISEÑOS: El Color .................................................................................................................60
LA TEORÍA DEL COLOR – Proceso ..........................................................................................61
TÉCNICAS DEL TEJIDO...........................................................................................................72
TÉCNICAS DE APLICACIÓN DE ACABADOS EN LOS TEJIDOS ..................................................77
PROYECTO:
PROYECTO: CHALECO DE NIÑO
BOLSITAS PARA TEJIDO
NIÑAS A TELAR ..................................................................81
.......................................................................................86
MÓDULO 3
CONFECCIÓN DE PRENDAS DE VESTIR EN TELAR PARA DAMAS ......................................79
INICIO: TEMAS PARA DISCUTIR.............................................................................................90

EL COLOR
Teoría de colores...................................................................................................................93

LA TEORÍA DEL COLOR: Proceso ............................................................................................95
REGLAS BÁSICAS PARA EL CÁLCULO DE CANTIDAD Y MEDIDA DE LAS HEBRAS
¿Cómo tejer?.......................................................................................................................102
Técnicas del tejido: Aplicación de acabados en los tejidos ....................................................104
PROYECTO: CHAL CON MANGAS ........................................................................................111
PROYECTO: FALDA ESTILO FOLK .........................................................................................114
MÓDULO 4
CONFECCIÓN DE PRENDAS DE VESTIR EN TELAR PARA CABALLEROS...........................119
INICIO: TEMAS PARA DISCUTIR...........................................................................................120

PROCESO
¿Qué es el proceso productivo textil a telar? ........................................................................121
COLORES DE LOS HILADOS
Carta de colores ..................................................................................................................123
Elaboración de una cartilla de colores ..................................................................................124
Dibujo .............................................................................................................................125
TÉCNICAS DE URDIEMBRE CASERA: Selección de hilos para urdir ........................................128
TÉCNICAS DE TEJIDO
Proceso básico del tejido a telar en técnicas de puntos .........................................................129
PROYECTO: SUÉTER DE MANGAS LARGAS PARA CABALLERO ..............................................133
PROYECTO: CINTURÓN PARA CABALLERO ..........................................................................139
PROYECTO: CHALINA DE VARÓN ........................................................................................142
MÓDULO 5
CONFECCIÓN DE DECORATIVOS, ACCESORIOS, SOUVENIRS Y UTILITARIOS
PARA EL HOGAR................................................................................................................145
PROCESO
Preparación del taller para la confección de accesorios, souvenir y utilitarios ........................146
Organización del proceso productivo ...................................................................................147
Tendencia del mercado .......................................................................................................151
Plan de comercialización......................................................................................................152
EL DIBUJO: Proceso .............................................................................................................153
Técnicas del tejido...............................................................................................................156
PROYECTO: ALFOMBRA MULTICOLOR.................................................................................160
PROYECTO: TAPIZ CON DISEÑOS REGIONALES ...................................................................163
PROYECTO: BOLSO RAYADO ...............................................................................................167
PROYECTO: BOLSO DE MANO .............................................................................................171
PROYECTO: INDIVIDUALES Y SERVILLETAS ..........................................................................174
PROYECTO: ALMANAQUES Y PORTASAHUMEROS ...............................................................178
TÉCNICAS DE APLICACIÓN DE ACABADOS EN LOS TEJIDOS DE TELAR ...........................183
EL BORDADO COMO ACABADO SOBRE EL TELAR ................................................................187

EL TEJIDO A PALITOS COMO ACABADO SOBRE EL TELAR ....................................................189
EL TEJIDO A CROCHET COMO ACABADO SOBRE EL TELAR ..................................................191
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PRESENTACIÓN
El Proyecto “Desarrollo de Capacidades Laborales y Emprendedoras de Jóvenes Rurales de

Huari y Bolognesi” es una iniciativa del Centro de Servicios para la Capacitación Laboral y el
Desarrollo, CAPLAB; que se enmarca dentro de las acciones de desarrollo educativo del Fondo
Minero Antamina.
Tiene por objetivo desarrollar y fortalecer la competitividad y empleabilidad de los y las

jóvenes de estas provincias de la Región Ancash a través de la actualización de los contenidos
pedagógicos y de la adecuación de recursos integrales para la enseñanza y el aprendizaje.
CAPLAB quiere contribuir a que estudiantes y productores mejoren sus capacidades, y sean
trabajadores y ciudadanos productivos y comprometidos con su comunidad. Y así, encuentren
una ruta de progreso hacia una mejor condición de vida.
Por esto, esta Guía del Estudiante - Telares y Acabados de Telares, debe ayudar a la
capacitación eficaz de los jóvenes estudiantes. Está preparada especialmente para ellos que han
optado por una carrera técnica, altamente práctica. Pero es igualmente útil para los
productores y productoras. Este documento será una fuente de información práctica que ayuda
a complementar los aprendizajes.
También hemos preparado

Juntos: docente Manuales
y estudiantes tendránpara docentes,
ahora que les ayudarán
más información en su labor
para prepararse conorientadora.
éxito para
desempeñar con eficacia la especialidad.
Queremos insistir en que para ser un buen profesional deben tener una buena base de
conocimiento así como práctica, y vincularlos con las necesidades reales del mercado laboral.
Es por ello que invitamos a leer este material y a aplicar los ejercicios y tareas que en él se
recomienda, tomando en cuenta los criterios de calidad. Un llamado especial para los
estudiantes es que busquen más fuentes de información y apliquen esta a su vida personal y
laboral.
CAPLAB está en permanente innovación y exigencia. Apostamos por la juventud y por una
formación permanente de calidad, y que les permita prepararse para su inserción en los
procesos de desarrollo. Esperamos que este documento sea útil para cada uno de nuestros
amigos y amigas estudiantes, para quienes deseamos ¡éxitos en su formación y en su vida
profesional!
CAPLAB

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Módulo de Telares y Acabados de Telares
OPERATIVIDAD DEL TELAR

Y TEÑIDO DE LA LANA

EL TALLER: ORGANIZACIÓN
1. Recomendaciones para una buena disposición del taller:
Espacio bien organizado : En vista que los y las estudiantes realizarán los tejidos en las
instalaciones de los Cetpros, deberían de destinar un espacio, como taller de tejidos, de por
lo menos 2 m2 por cada telar instalado. Además, se refiere a la distribución de los muebles
en el espacio destinado como taller, tales como mesa de trabajo, sillas, estantes para
guardar las herramientas, armarios para la clasificación de los hilados y almacenar las
prendas terminadas. Se recomienda tener un espacio exclusivo para el almacén de hilados
y para las prendas acabadas, embolsadas y clasificadas por tallas.
Iluminación: Se necesita suficiente iluminación para ayudar a los y las estudiantes a

realizar bien sus trabajos, y proteger los materiales de cualquier daño. De preferencia debe
ser luz natural completada por iluminación artificial.
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Ventilación: Se necesita de suficiente ventilación para que los participantes se sientan
confortables y para prevenir enfermedades debidas al calor. Debe ser natural para evitar
acumulación de polvo.
Bienestar básico: Se refiere a las facilidades, como una fuente de agua potable, baño, y
un área de lavado para las tejedoras, así como un botiquín de primeros auxilios y
extinguidores de incendios.
2. Elementos de ergonomía que pueden aplicarse en los talleres de

tejidos:
a. Altura del área de trabajo : Se refiere a la altura del piso al techo, lo cual se
recomienda que debe de ser de 2.50 mt. De esta manera se podrá cumplir con las
características de una buena disposición del taller.
b. Altura de la superficie de trabajo: Se refiere a la altura del piso a la mesa de trabajo

del telar, lo cual se recomienda que debe ser de 80 cm. Es la altura donde los y las
estudiantes se pueden apoyar sobre las mismas para elaborar sus telas tejidas a telar.

a. Altura de objetos levantados: Se refiere a la altura de las luminarias (fluorescentes)
desde la mesa de trabajo del telar, que debe ser a los 90 cm. de altura. De esta manera
se tendrá una mejor disposición e iluminación de la que se puede aprovechar. Además,
es lo más recomendable, ya que de esta manera se evitará el esfuerzo de la vista.
b. Mantener correcta posición en el momento del tejido a telar: De esta manera el

cuerpo estará en la posición correcta para el trabajo.
Conservando el cuerpo en la posición correcta, los participantes no tendrán: Cansancio

prematuro, desviación de la columna, problemas respiratorios y problemas visuales.
Para esto debemos de tener en cuenta lo siguiente:
i. Mantener la cabeza y la parte superior de la espalda, levemente inclinada hacia
adelante.
ii. La cadera debe ocupar al máximo el asiento.
iii. Regular la silla desde la altura de la cadera hasta el apoyo del antebrazo, cuya
distancia estará de acuerdo con la estatura de la persona que tejerá.
Posición para el trabajo en telares de mesa
Posición para el trabajo en telares a pedal
0 Guía del Estudiante
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3. Equipamiento y máquinas necesarios para el tejido a telar:
- Tratamiento de la fibra y proceso de obtención del hilo de oveja
Máquinas de hilar (una por participante), devanadoras (una por cada dos participantes),
madejadoras (una cada cuatro participantes), pinzas (una por persona), destornilladores
(uno por persona), tijeras (una por persona), máscaras protectoras (una por persona).
Huso Madejadora
Devanadora Rueca: Máquina para hilar
- Teñido artesanal con ti nturas naturales

Balanza, reloj, picos, palas, tijeras para podar, ollas, equipo necesario para hervir/cocinar
los elementos tintóreos.
Balanza Reloj Cocina
- Tejido tricot en dos agujas

Devanadoras, madejadora, secador, agujas para tejer, agujas de crochet, agujas auxiliares,
palitos de tejer, agujas de coser lana, cinta métrica, hilados de diferentes grosores y colores,
piquetera.

Tijeras, agujas, plancha, hilos, cinta métrica
- Tejido en telares a media productividad

Devanadoras, telares de mesa y de pedal, urdidores, encanilladoras, pinzas, tijeras, llaves
francesas, lanzaderas, peines, agujas.
Soporte de peine Aguja para tapiz Navetas Encanilladora
Peine Lanzadera
- Terminación y control de calidad

Palitos para tejer, tijeras, agujas de crochet, agujas auxiliares, agujas de coser lana, cinta
métrica, hilados de diferentes grosores y colores, piquetera, telas de distintos colores.
Crochet
Palitos de Tejer
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SISTEMAS DE SEGURIDAD
1. Elaborar un plano simple de la situación actual del taller de tejidos a

telar:
Realizar y dibujo de un plano simple del taller de tejidos, de acuerdo a su ubicación actual.
SEÑAL TIPO NOMBRE CANTIDAD

SEÑALIZACIÓN DE
INFORMACIÓN RUTA 8
BOTIQUÍN DE
INFORMACIÓN 1
PRIMEROS
AUXILIOS
MANTENGA
AVISO LIMPIA ESTA ÁREA 1
PROHIBICIÓN PROHIBIDO COMER

Y BEBER 1
PROHIBICIÓN PROHIBIDO FUMAR 2
INFORMACIÓN EN EXTINTOR CONTRA

CASO DE INCENDIO 2
INCENDIO (CLASE ABC)
RIESGO ELÉCTRICO
EN CAJA DE
ADVERTENCIA DISTRIBUCIÓN DE 1
ENERGÍA
INFORMACIÓN ZONA SEGURA EN 2

CASO DE SISMO
SALIDA EN CASO
INFORMACIÓN DE EMERGENCIA 1

Docente
Área de Telares a Pedal
Área de Telares de Mesa
Área de Almacén
Equipos y Herramientas Insumos y Materiales Productos Terminados
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EL TELAR
Historia del telar
La textilería actual es heredera de una larga tradición prehispánica desarrollada a lo largo de

todo el país, entre los que destacan los mantos Paracas y los tejidos Inca y Wari ayacuchano.
Los textiles más antiguos, encontrados en Huaca Prieta-Chicama, datan de hace unos 4000
años. Los materiales -que se siguen utilizando en la actualidad- son preferentemente el algodón
marrón y el blanco,
eventualmente puedenlasserfibras de vicuña,
los cabellos alpaca yy los
humanos llama. Otros
pelos de materiales
murciélagoutilizados
y, más
frecuentemente, los hilos de oro y plata.
La figura diseñada en este

manto Paracas parece
explicar la gestación de
una criatura, desde la
fecundación hasta el
alumbramiento.
Muestras del arte
textil de Paracas
con diseños y
colores especiales.
Manto multicolor de Paracas Muestra del arte textil de Paracas
Dos gigantescas serpientes aparecen en este Tejido de lana y algodón semejante a la bufanda
manto Nazca, junto a lagartijas, peces y tortugas de la cultura de Nazca,

Manto multicolor de la cultura Chavín Dios Chimú en manto de algodón
Primer Cóndor Andino, tejido de algodón en cadenillas de Huaca Prieta.
Además, todavía se mantiene el uso de algunos tintes naturales que se combinan con la anilina
y otros tintes industriales, y el telar vertical y el telar a pedales continúan siendo las
herramientas con que se tejen la mayoría de mantas y telas.
Telar de Cintura antigua
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Los departamentos donde el tejido tiene mayor vigencia son Ayacucho, Puno, Cusco, Junín,
Apurímac y Lima. En cuanto a la decoración cusqueña es frecuente encontrar elementos como
la tika, que representa a la flor de papa, y el sojta, un diseño geométrico que simboliza el ciclo
del sembrío. Existe aquí, una rica variedad de chullos (gorros con orejeras) de mostacillas,
bolsas coqueras de lana, mantas con motivos geométricos, fajas y chumpis tejidos por metros,
como los que se venden en el mercado de Sicuani, o en el mercado dominical de Písac.
Otro centro de producción textil es Ayacucho, región en la que en décadas recientes se ha

popularizado la elaboración de tapices de trama y de urdimbre con motivos abstractos. En el
caso de los elaborados en el barrio ayacuchano de Santa Ana, los tapices siguen presentando
diseños geométricos prehispánicos, a los que se ha añadido efectos modernos de perspectiva
óptica. Otro lugar donde se puede encontrar hermosos tapices es San Pedro de Casta, en Lima,
cuyos comuneros continúan usando tintes naturales extraídos de la cochinilla y de algunas
plantas.

La confección de hilados aprovecha el color natural del algodón pardo y los sugerentes y
sobrios tonos de los tintes naturales, aunque ahora esta variedad nativa enfrenta seria
competencia del algodón industrial, sobre todo en las zonas artesanales de Monsefú
(Lambayeque) y Cajamarca. La tradición del hilado se remonta a los inicios de las civilización
andina y su producción artesanal persiste fundamentalmente en algunos pueblos de la costa y
en las áreas altas de la sierra. En la Amazonia se elaboran prendas de vestir y mantas, de hilado
muy fino y plano, sobre las cuales los nativos Shipibos de Pucallpa realizan decoraciones y
dibujos de líneas geométricas inspirados en las visiones producidas por sus plantas sagradas.
Los hallazgos de chullos, bonetes, fajas tubulares, muñecos y varias otras piezas provenientes
especialmente de las culturas prehispánicas de la costa (Paracas, Nazca, Chancay y Mochica),
demuestran una práctica antigua del tejido de punto. Esta técnica, que consiste en la
elaboración de piezas -esencialmente prendas de vestir- mediante el simple cruce de un lazo a
través de otro, permite, sin embargo, desarrollar motivos en alto o bajo relieves. Hoy,
constituyen una floreciente actividad económica en Puno, Cusco, Arequipa y Lima. Puno es el
mayor productor de chullos y chompas de fibra de vicuña, alpaca y lana de oveja. En esta
región la elaboración de calcetines, calcetas largas y chullos de alpaca está a cargo de tejedores
hombres.
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PARTES Y FUNCIONES DEL TELAR
1. Telar manual de mesa
El telar es el instrumento con el cual el tejedor confecciona la tela. Sobre el mismo se
encuentran tendidos una cierta cantidad de hilos de urdimbre que serán cruzados
perpendicularmente por uno o más hilos llamados trama. El tejedor lleva la naveta o
lanzadera con la trama de un extremo al otro de la urdimbre formándose a los costados
el borde de la tela. Luego de cada pasada de trama, se peina con el peine del telar
acercando la trama recién pasada al tejido firme ya realizado. Este peine con ranuras y
ojitos (agujeros) permite tejer sólo la tela más simple y fuerte llamada tafetán o tela
plana, pero con simples salteos realizados manualmente pueden conseguirse telas más
complejas. Antes de comenzar a tejer es necesario saber qué tela, qué estructura, grosor
y combinaciones de colores se desean.
Una tela consta de dos sistemas de hilos: la urdimbre y la trama. La primera se encuentra
tensada en el cuadro del telar con una parte enrollada sobre el árbol de urdimbre; todos
estos hilos pasan por el peine formándose una doble faja entre medio de la cual pasará la
naveta con su respectiva trama.
Partes del telar - peine, árboles y laterales

El peine debe colocarse con las entalladuras hacia abajo de lo contrario no se podrá
apoyar durante el tejido. Los árboles son rotativos y se sujetan a los laterales por medio de
mariposas; la arandela se coloca entre el lateral y la mariposa para que la madera no se
dañe.
A - peine F - mariposa
B - árbol de urdimbre G - hilos de urdimbre
C - árbol de tejido H - naveta
D - lateral I - hilo de trama
E – entalladura J - tela

2. Telar a pedal
El telar a pedal es una máquina, que sirve para tejer, y que funciona pisando los pedales.
Que pueden ser dos, cuatro y seis.
En este telar a pedal se pueden tejer productos de calidad artesanal como: Tapices,
alfombras, frazadas, cojines, bolsas, chalecos, bayetas, ponchos, chalinas, chales, etc.
Esta máquina está hecho a base de madera y es de distintos modelos (el modelo se
diferencia en cada región).
ACCESORIOS DEL TELAR A PEDAL
Los accesorios principales son dos:

 Peines
 Lisos
El tejido en telar a pedal se hace a base del urdiembre que va en forma paralela y vertical
en el peine y liso y que funciona a base de los pedales.
Cuando se pisa un pedal, un liso sube y el otro liso baja, al hacer esta operación se forman
las caladas, en las cuales se pasan los hilos de trama para formar un tejido.
PARTES DE UN TELAR A PEDAL:
1. Parantes delanteros
2. Parantes posteriores
3. Parantes intermedios
4. Traviesos de soporte delantero y posterior
5. Mesa o anti-pecho
6. Bastidor o batan (para sostener el peine)
7. Plegador de urdiembre
8. Plegador de tejido
9. Campanillas (para sostener los lisos)
10. Pedales
11. Frenos (de plegador de urd. y de plegador de tejido)
12. Rueda de engranaje de plegador de tejido
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URDIDOR
El urdidor es un aparato que se usa para hacer el urdiembre.

LA LANA Y SUS CARACTERÍSTICAS
¿Qué es la lana?
La lana es una fibra suave y rizada que se obtiene principalmente de la piel de la oveja
doméstica. También existen otros animales a partir de los cuales se fabrica lana, tales como: la
alpaca, el camello, el guanaco, la cabra de cachemira, el conejo de angora, la llama, la vicuña,
la cabra mohair y el yak. Químicamente, la lana es una fibra de proteína llamada queratina,
que se caracteriza por su finura, elasticidad (se puede alargar hasta un 50% de su longitud sin
romperse) y aptitud para el afieltrado. Estas características se deben a que la superficie externa
de las fibras que la forman está constituida por escamas muy pequeñas, abundantes y
puntiagudas que sólo están fijas por su base y encajadas a presión
Criterios de calidad de la Lana

El tema de la calidad de la lana varia por muchos factores por ejemplo: los factores climáticos,
el manejo del hombre, la nutrición animal y principalmente el cuidado con respecto a la
sanidad. La importancia de la lana para su comercialización varía según la cantidad y la calidad
que produce un ovino, claro esta que el hombre interviene en el cuidado del vellón para
beneficio de este, porque mayor calidad y cantidad mejor precio en el mercado textil.
Mencionamos a continuación los criterios de calidad de la lana:
- La fibra de lana debe ser rizada y ondulada.

- Tener una longitud aparente, sin perder el rizo natural.
- Ser resistente, elástica y flexible.
- Contar con gran capacidad de absorción de humedad.
- Registrar buena elasticidad.
- Limpieza de la lana, extrayendo todos los restos orgánicos, tales como el cebo, el pasto
y la tierra, que se adhieren.
Principales características de la lana

El gran número de razas de animales laneras y la influencia variable de las condiciones de vida
del animal actúan sobre las características de la lana. La clasificación de la lana se hace
teniendo en cuenta una serie de características, de las cuales las más importantes son las
siguientes: finura, longitud, regularidad en el grado de ensortijado y finura, uniformidad,
resistencia y alargamiento, elasticidad, flexibilidad, color, brillo y rendimiento.
Características Descripción
Diámetro Es la más importante, ya que determina los usos finales de la lana.
Estimaciones norteamericanas, establecen que el diámetro tiene una
importancia relativa del 8% en el precio de la lana. Las lanas finas son
para fabricar artículos de vestir, suaves y de gran calidad. Las lanas
medianas se emplean en telas medianas y pesadas. Las lanas gruesas se
destinan para la fabricación de alfombras. En las distintas regiones del
cuerpo del animal el diámetro no es uniforme, existiendo variaciones.
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Largo El largo es la segunda característica en orden de importancia, luego del
diámetro, representando 15-20% del precio. Existen 2 sistemas de
hilado: el peinado y el cardado, los cuales producen hilados de
características y valor diferentes.
Resistencia La lana sea lo mas resistente posible a la tracción. Existe variación del
diámetro a lo largo de la fibra, variación debida fundamentalmente a
factores ambientales, particularmente la nutrición.
Color El color de la lana sucia es importante para el comprador de lana, ya que
puede predecir cuales coloraciones pueden ser eliminadas por el lavado y
cuales no. En la industria, sin embargo, el color que interesa es el que
presenta la lana luego de que ha sido lavada, ya que eso permite que la
lana sea teñida con una gama más amplia de colores. Lanas que
presentan alguna coloración que no desaparezca con el lavado, tiene
limitado los colores con los cuales pueden ser teñidas (solo pueden ser
teñidas con colores oscuros).
Propiedades físicas de la lana
Propiedades Descripción
Extensibilidad Es la propiedad que le permite a la lana estirarse en gran proporción,
antes
textil,dedados
romperse. Esto es muy
que procesos importante, desde
de industrialización el punto
tales de vista
como cardado,
peinado e hilado, someten a considerables tensiones a las fibras de
lana.
Elasticidad Esta propiedad, íntimamente relacionada con el interior, se refiere al
hecho que la lana regresa a su largo natural, luego de estirarse, dentro
de ciertos límites, ya que llega un momento en que, al romperse los
enlaces químicos, la lana no vuelve a su largo srcinal.
Higroscopicidad Todas las fibras naturales absorben la humedad de la atmósfera, y entre
ellas, la lana es la que lo realiza en mayor proporción; la lana es
higroscópica, es decir que absorbe vapor de agua en una atmósfera
húmeda y lo pierde en una seca. La fibra de lana es capaz de absorber
hasta un 50% de su peso en escurrimiento.
Flexibilidad Es la propiedad
facilidad, de las fibras
sin quebrarse o de lana, por Esta
romperse. lo cual se puedenesdoblar
propiedad con
de gran
importancia para la industria, tanto en hilandería como en tejeduría,
para lograr tejidos resistentes.

Tipos de lana
Dependiendo del tipo de lana (según el animal del que proviene) las escamas varían en la
finura y crispado (rizo) de la fibra, lo cual le proporciona más o menos elasticidad y resistencia.
La elasticidad y la resistencia hacen que las telas de lana se deformen menos que los fabricados
con otras fibras naturales. Estas particularidades le permiten ser utilizada preferentemente
como fibra textil, además de su ligereza, sus propiedades aislantes y su capacidad para
absorber humedad. El valor de la lana en el mercado depende de su finura y de la longitud de
la fibra. También se considera su resistencia, elasticidad, cantidad de rizo y su uniformidad.
ESQUEMA DE LOS TIPOS DE FIBRAS
LANA DE OVINO: Se entiende por lana, la fibra que proporciona del vellón del ovino. Se
diferencia de los demás pelos de animales por sus características físicas, químicas y su
producción y su consumo.
Principales razas
El ganado lanar vive en rebaños o manadas en casi todo el globo terrestre, entre las diferentes
razas de ganado lanar podemos mencionar las principales como:
Raza Merino – Lincoln- Corriedale.

Raza Merino.- Es la más importante del ganado lanar y famosa por su finura, es de color
blanco o blanco amarillento. Rizado en zigzag y de onda muy pequeña.
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Se han generado nuevos cruces, dando una nueva raza, productora de una lana única: la
Andean Highland Wool con gran volumen, suavidad, propiedades térmicas especiales, y
espectro cromático de hasta 8 tonalidades en torno al blanco cremoso, la misma que por su
ventajoso volumen es inmejorable para el tejido a durana.
Ficha Técnica de la Lana de Oveja
Origen Es una fibra natural que se extrae del vellón de las ovejas, mediante esquilado.
Aspecto La fibra de lana es rizada y ondulada y se presenta recubierta de escamas.
Longitud Tiene una longitud aparente, sin perder el rizo natural, la cual es distinta a la
longitud real, cuando está extendida. A mayor longitud de esta fibra se registra
mayor diámetro.
Clasificación Tomando como referencia su procedencia y diámetro, se clasifican en extra,

extrafina, fina, entrefina, ordinaria, basta y muy basta.
Propiedades Es resistente, elástica y flexible. Su capacidad de protección térmica le configura un
adecuado poder aislante. Cuenta con gran capacidad de absorción de humedad y
se arruga poco. Registra buena elasticidad, es anti inflamable y no se funde.
Inconvenientes Responde mal a los roces, en estado húmedo tiende a formar “bolas” y a
enfieltrarse. Las polillas le atacan fácilmente y es sensible a productos químicos
como el cloro y la sosa.
Depende de la raza de la oveja. Lanas merinas, provenientes de las ovejas de raza

Tipos Merino, lanas de cruce, Cheviots, Shelland, entre otros. En el Perú tiene significativa
presencia la raza “criolla”.
FIBRA DE ALPACA: La fibra de alpaca, es una fibra natural, fina y suave que ofrece más de 22
colores naturales,
Es una de en gamas
las principales del blanco
materias al negro
primas y todos
utilizadas loslamatices
para del marrón.
confección de prendas. Las personas
que visten prendas de ALPACA aprecian sus cualidades térmicas y su resistente fibra, tomando
en cuenta que tiene como propiedad ser impermeable y anti inflamable.
Estas y muchas otras razones convierten a las prendas de fibra de Alpaca en unproducto
tentador, elegante y durable, que al usarlas producen esa especial sensación de estar integrado
a la naturaleza.
Existen dos razas; el Huacaya (fibra más corta y rizada, es la variedad mayoritaria) y el Suri
(con fibra de hasta 40 cm de largo, más fina y sedosa, es bastante escasa).

CADENA PRODUCTIVA DE LA ALPACA
FIBRAS TEXTILES: TIPOS
A la fibra extraída de cualquier camélido se denomina fibra grasienta.

 Fibra al Barrer: Fibra en bruto (vellones) sin ningún tipo de calificación o selección.
 Fibra Categorizada: Extra fina, Fina, Semi Fina y Gruesa.
 Fibra Clasificada: Alpaca Baby, Alpaca Flecce, Alpaca MediumFlecce, Alpaca Huarizo,
Alpaca Gruesa y Alpaca Corta.
 Por el color: Fibra Blanca, Fibra Color Entero, Fibra Manchada y Fibra Pintada.
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FIBRA DE VICUÑA: En cuanto a la Vicuña de aspecto delicado y muy estilizado, más pequeña
que la alpaca; es sin duda el camélido más bello, su fibra es la más fina del mundo, de color
dorado rojizo muy hermoso; el Perú posee el 90% de la población mundial. Se le cazó
indiscriminadamente para obtener su fina fibra, poniéndola al borde de la extinción.
Hoy en día su esquila se realiza después de

efectuar su captura con el empleo de una técnica
ancestral llamada “chaccu”, en ésta no se le causa
ningún daño al animal, luego es puesto en
libertad; las antiguas culturas andinas empleaban
este método y utilizaban su finísima fibra para
elaborar prendas que usarían los monarcas, los
incas llegaron a dar leyes muy claras sobre su
protección.
Esta fibra tiene múltiples aplicaciones en la industria textil de alta moda, que son muy
cotizadas. Se puede confeccionar hilados, chompas, lanillas, mantas, chales, chalinas, abrigos,
sacos, tapices, bolsos, sogas, alfombras y otros.
FIBRA DE LLAMA:
Su fibra es empleada de diversas maneras, se

elabora cordelería, sacos de carga y ropa de
trabajo; produce también fibra fina, con la cual se
trabaja productos de gran calidad. Existen dos
razas, ChaKu, de fibra abundante y larga, y Ccara,
muy similar al guanaco, de pelambre corta, ambas
de diversos tonos: blanco, marrón, gris y negro,
todavía es de gran utilidad, como medio de
transporte, en las poblaciones andinas alejadas de
los grandes centros urbanos.
FIBRA DE GUANACO:
De aspecto fuerte y muy esbelto, de talante muy

similar al de las llamas, el guanaco, posee una
pigmentación muy parecida a la vicuña, excepto
en la cara
también muyla fina,
misma y seque es oscura. mediante
le aprovecha Su fibra es
la
obtención de permisos especiales, para elaborar
telas de alta calidad.

ALGODÓN PERUANO: Los antiguos y enigmáticos pueblos de la costa peruana, lograron
domesticar el algodón; dominaron esta especie al grado de obtener variedades de distintos y
bellos colores; con él fabricaron velas, redes y cordelería y aparejos de pesca, más sin duda, fue
en el campo textil en el que realizaron verdaderas hazañas con esta noble fibra.
Algodón Pima: El Pima, por su gran suavidad, excepcional brillo, se afianzó como uno de los
mejores del mundo; el Pima Peruano, puede ser utilizado en su albura natural o teñido, puro o
mezclado, logrando prendas de gran brillo, suavidad y magnífica caída. Hoy su cultivo,
significa preservar cultura y medio ambiente. Se emplea, principalmente, para tejidos de
punto, calcetería, y para mezclas en tejidos de lana y algodón. Además, su producción permite
la obtención de hilado muy fino, uniforme, resistente y destinado para la elaboración de
prendas finas tales como camisas, vestido y corbatas.
Algodón Tangüis: La combinación de la semilla, la tierra y el clima hace que el Algodón

Tangüis tenga una fibra larga. Cuando es procesado correctamente, brinda un tacto muy suave,
tiene una absorción excelente y tiene una afinidad tintoral alta. Además, es una variedad de
algodón muy fuerte y resistente haciendo las prendas más durables. Tiene gran capacidad de
blanqueo y absorción de tintes.
Algodón Royal Sipán: Finísima fibra que se cultivó sólo para elaborar prendas que vistieron
aquellos poderosos monarcas que hoy el orbe entero conoce como los Señores de Sipán. Es de
incomparable blancura, elegante y sedoso lustre.
Algodón Orgánico: Destinados a un mercado preocupado por la preservación del medio

ambiente,
antigüedad,losque
hilados
tienendelaalgodón orgánico,
particularidad de proceden de especies
ser poseedoras nativas inalteradas
de tonalidades de gran
naturales que van
del blanco al marrón, pasando por cremas y pardos, incluso el verde, cuyas excepcionales
cualidades les han garantizado la calidad de su procedencia íntegramente orgánica.
00
Diagrama del proceso de la lana
9. Tejido 1. Esquila
8. Teñido 2.
Selección
3.
7. Madeja Lim ieza
4.
6. Hilado Cardado
5.
Peinado
1. Esquila: El primer paso para obtener la lana o vellón

es por medio de la esquila. Consiste en retirar o
rasurar la lana del animal.
2. Selección: Tiene dos finalidades: separación de los

vellones por finura y determinación del tipo
industrial.
3. Limpieza: Tiene como finalidad separar de las fibras

la grasa y otras sustancias extrañas, pero sin remover
la materia vegetal. A través de químicos o dispositivos
mecánicos se destruye las materias vegetales sin
afectar las fibras.

4. Cardado: En este proceso se utiliza una Máquina que
transforma las fibras en mechas circulares que luego
se arrollan en bobinas.
Luego se hace pasar la lana por las cardas.
5. Peinado: En este paso se somete la lana a la acción

de peines artesanales, o de las máquinas peinadoras,
para mejorar así su uniformidad. Finalmente, pasa por
una máquina de estirar, produciéndose bobinas
conocidas también como "tops".
6. Hilado: La transformación de lanas cardadas y

peinadas en hilos constituye la etapa previa para sus
usos industriales. Consiste en el estirado, la torsión y
el plegado. La magnitud del estirado difiere según se
trate de lanas cardadas o peinadas. En las primeras, el
estirado llega a cuadruplicar su longitud srcinal,
mientras que para las peinadas el estirado puede
llegar de seis hasta dieciséis veces.
7. Madeja: Se recoge la lana hilada en vueltas iguales con un aspa para crear una madeja, la
que se lava nuevamente con jabón para eliminar todo tipo de residuos que aún estén en
ella. Después de este lavado, se utiliza en su color natural o se tiñe con el color deseado.
8. Teñido: Se selecciona el producto vegetal del que se

desea obtener el color para teñir la lana, el cual
puede ser cortezas de árboles, hojas, entre otros.
Productos que se hierven en agua hasta lograr que
desprendan el color deseado. Se agrega la lana
mojada en madejadas y, finalmente, después de un
período de cocción, se agrega una sustancia que fija el
color (sal, vinagre, piedra lumbre o sulfato de cobre).
9. Tejido: Cuando la lana teñida y ya está seca y el telar

se ha preparado según las medidas de la prenda que
se elaborará, la artesana inicia el tejido urdiendo la
lana en el telar y, gracias a su particular experiencia,
entrelaza las hebras y da srcen a un producto único.
00
Identificación de los tipos de fibras:
Identifica las fibras naturales y artificiales en los tejidos que observas:
¿De qué está hecho un tejido?
Materiales:
1 retazo de tela blanca o de color claro brillosa (elástica) de 10 cm x 10 cm.
1 retazo de tela o de color claro opaca (firme y no elástica) de 10 cm x 10 cm.
Hojas en blanco
Goma
Tijeras
Fósforos
Vela
Procedimiento:
a. Formar grupos de 4 alumnos. Cada grupo debe llevar un retazo de tela opaca y uno de tela
brillosa (o firme y elástica)
b. Deshilacha uno de los bordes de la tela opaca.
c. Coloca la vela en un candelabro y enciende la vela.
d. Sostén las dos esquinas del deshilachado del retazo.
e. Pasa el borde deshilachado cerca de la llama de la vela. No acerques mucho el retazo para
evitar que se encienda el tejido.
f. Repite todo el procedimiento anterior pero ahora con la tela brillosa (desde b hasta e).
g. Describe en tu cuaderno todo el proceso desarrollado.
h. Completa el cuadro comparativo y describe todas las diferencias encontradas en la
actividad.
Características y diferencias entre las dos telas

Muestra firme Muestra elástica
Velocidad de quemado
Residuos
Cambia la forma del retazo
Forma de las hilachas
Textura
Olor que despide al quemar
Color al quemar
¿Cuáles son las propiedades de una tela de algodón?
La apariencia de una tela de algodón es opaca y al tacto puede ser más o menos áspera,
dependiendo del tipo de tejido.
Otra propiedad de la tela es que es absorbente y se moja con facilidad.
La experiencia que has realizado con la vela y los dos tipos de tela ha servido para diferenciar
una tela de algodón de otra sintética. La tela de algodón, al quemarse, lo hace lentamente y no

cambia de forma, y deja como resultado una ceniza suave. En cambio, la tela sintética se
quema muy rápido, cambia significativamente su forma y no deja cenizas.
También puedes identificar la tela de algodón observando las hilachas. Si deshilachas algodón
puro, y jalas de las hilachitas, estas hilachas se parten con facilidad y dejan pelusa. En cambio
si deshilachas una tela sintética o con un porcentaje de material sintético, notarás que las
hilachas se estiran y si se rompen, se recogen como un resorte.
Las fibras naturales
Las fibras naturales son un producto relativamente nuevo. Antes de su difusión se han utilizado
durante muchos años las fibras naturales para confeccionar los tejidos. Averigua qué tipos de
fibras naturales se han empleado en el pasado y se siguen empleando hasta hoy.
a. Fibras de srcen animal: ...……………………………………………………………………...……….
………………………………………………………………………………………………………...……..
b. Fibras de srcen vegetal: ……………………………………………………………...…………..........
……………………………………………………………………………………………………….……….
00
EL LAVADO DE LA LANA
Técnicas de lavado de lana con jabón y detergentes:

La lana (el vellón) requiere ser lavada, lo que permite dejarla perfectamente limpia, libre de
secreciones cutáneas (grasas, suarda o lanolina), y de las sustancias extrañas que se adhieren a
los vellones durante el periodo de su crecimiento (suciedades, tierra, arena, excrementos,
vegetales etc.). La industria distingue dos procesos básicos: el lavado y la eliminación de las
sustancias vegetales mediante carbonización.
En las zonas rurales se usan los jabones pepita y detergentes lava vajillas, ya tienen la
propiedad de quitar la suciedad de manera artesanal. Además, es lo que más rápido se
encuentra en el mercado.
Cuando trabajamos a nivel artesanal no podemos carbonizar y debemos quitar los residuos
vegetales a mano. (Existe un método de congelación de la lana a unos 40º C bajo cero durante
3 a 9 minutos, para luego agitarla fuertemente. Por la distinta reacción de las fibras animales y
vegetales ante el frío, deberían separarse fácilmente. No tengo experiencia en este campo,
pero valdría la pena probar).
Cuando lavamos debemos considerar lo sucio que esta el vellón y la cantidad de lanolina que
contiene. Las lanas finas de oveja (especialmente la lana merina) pueden tener un alto
contenido de lanolina y puede ser muy difícil de quitar. Si no se quita, la lana se vuelve dura y
desagradable al tacto, una vez hilada. Para conseguirlo es a veces necesario lavar la lana en un
baño alcalino, pero como puede perjudicar la suavidad de la lana, siempre hay que valorar si
es necesario. Hay que dejar secar las prendas de lana en posición horizontal para evitar que su
propio peso las deforme (cosa que ocurre cuando se las cuelga).
Antes de cardar la lana, debe ser limpiada. En este punto el vellón esta lleno de lanolina y
suele contener materiales vegetales, como palos, varas, lapa o paja. Una forma de prevenir que
se adhieran los materiales vegetales a la lana es poner a la oveja un abrigo durante de todo el
año. En este punto hay dos alternativas:
 La primera es simplemente extraer los materiales vegetales y seguir con el siguiente

paso, conservando la lanolina en la lana. Las personas que escogen retorcer en la grasa
(es decir, con la lanolina todavía en la lana) prefieren este método, y esperan a lavar la
lanolina hasta terminar de retorcer. También la lanolina puede dejarse en la lana aún
después de retorcer, logrando telas impermeables.
 Si no se desea retorcer en la grasa, la otra opción es quitar los materiales vegetales y la
lanolina. Lavar la lana en esta etapa puede ser un proceso tedioso. Algunas personas lo
lavan por pequeñas áreas muy cuidadosamente y luego lo dejan secar en una tabla al
sol. Otras sumergen toda la lana en una pila de agua y jabón (con detergente
lavatrastes funciona bien), deja reposar, lo baten y vuelven a llenar la pila con agua
nueva hasta que la lana queda limpia (de jabón y tierra). En una fábrica de cardado
ponen el vellón en una lavadora (que ha sido ligeramente modificada con ese

propósito) y disuelven la lanolina mediante el jabón y agua muy caliente. Todas estas
formas funcionan. Lo que hay que evitar es restregar el vellón contra sí mismo. Si la
lana se comprime o restriega, se convierte en fieltro e hilarlo se hace imposible. El
fieltro, cuando es hecho a propósito (con agujas, químicos o simplemente
comprimiendo las fibras una contra otra) puede usarse para crear prendas.
Cardado o peinado
Antes del retorcido es una buena idea dejar la lana en un estado ligeramente más manejable.
Es posible retorcer la lana directamente, si es que está muy limpia, pero es mucho más fácil
retorcerla si está cardada.
Lavado, peinado y cardado de lana
00
EL MADEJADO
TÉCNICAS
Las técnicas más prácticas para hilar son el hilado con el huso suspendido en el aire al lado de
la hilandera parada o caminando y el hilado con el huso girando en un cuenco.
Preparación de las fibras

Convertir las fibras en un elemento resistente capaz de ser tejido es la función esencial del
hilado; para eso, las capas de fibra se separan en forma de argollas y se fijan bajo el brazo
derecho o sobre un palo que termine en dos puntas. Se toma la punta de la fibra que se va
estirando y adelgazando y se fija sobre un huso -este sencillo instrumento consiste de un palito
de 15 a 30 cm.- del cual se ensarta su parte baja dentro de un peso perforado en su centro
constituyéndose como una rueda de tortera o rueca que facilita el movimiento giratorio del
huso.
Entre las yemas de los dedos pulgar e índice se tuerce fuertemente la fibra para hacer girar el
huso en el aire, mientras que con la otra mano se va adelgazando la hebra para que se tuerza
de forma pareja y para que el huso pueda girar o bailar debe tener la rueca ubicada muy por
debajo de él, de lo contrario daría saltos y no vueltas.
Pueden ser de una sola pieza como una espina, otros tallados dentro de una madera muy dura,
también los hay de tres piezas o de dos puntas ensartadas en ambos lados de un trozo de caña.
Tienen decoración variada, ya sea pintada o grabada; algunos tienen figuras talladas. Las
ruecas pueden ser de caña, madera, piedra, hueso, metal o cerámica muchas veces pintadas
con decoraciones. Por eso es importante determinar la cantidad de fibra necesaria para obtener
un hilo de un grosor específico, apropiado para su función.
El instrumento del hilado es sencillo: un palito de 15 a 30 cm, ensartado en su parte baja dentro de un peso
perforado en su centro también llamado tortera

Estas técnicas de hilar están relacionadas con el uso de cierto tipo de material y la producción
de un hilo de calidad determinada. Después del hilado, los hilos serían guardados en sus husos
o en ovillos y también en madejas, todo según las necesidades del proceso del tejer.
El hilado
En todos los talleres visitados se pudo observar algunas señoras trabajando el hilado. Con
mucha habilidad y destreza daban torsión a las hebras obteniendo lanas uniformes
enmadejándolas en ovillos que generalmente tenían el mismo peso y tamaño. Las hilanderas
trabajan de pie atendiendo también sus otros trabajos y cuidando al niño que llevan en la
espalda, de modo que el hilado es una actividad que las distrae y ocupa en sus ratos libres.
La imagen que en la actualidad se tiene del hilar como una actividad que nunca acaba en al
vida diaria de las mujeres andinas (quienes hilan mientras están sentadas, paradas o
caminando), no debe haber sido diferente en el pasado. Es fácil suponer la inmensa cantidad
de tiempo que se consumió solamente en esas tareas y los miles de metros que una mujer
podía hilar en su vida. Se puede pensar que cada una de ellas hilaba para su propio consumo y
el de su familia.
Dirección del Hilado

De acuerdo a la finalidad funcional, las fibras son torcidas, enrolladas sobre sí mismas para
darles más resistencia y prepararlas para ser tejidas en forma de hilos. Hay dos posibles
direcciones que se puede dar a estas torsiones, una a la izquierda y otra a la derecha, ésta
última se observa en los hilos cuando están en posición vertical fijando las líneas producidas
por al torsión en las fibras.
TÍTULOS
El título de un hilado es el cociente del largo sobre el peso:
T = L/P
En el sistema métrico que es el que usamos aquí, sería:

1000 m / 1000 g = titulo 1
2000 m / 1000 g = titulo 2
O sea, si con 1000 g de materia prima podemos hilar 1000 m tendremos un hilado de titulo 1.
En cambio, si con esos 1000 g logramos hilar 2000 m tendremos un hilado de titulo 2.
Para efectos prácticos, si se tiene varios hilados, se comienza por medir el largo y luego se pesa.
Siempre serán la longitud dividida por el peso.
00
TIPOS DE TEJIDOS CON DIFERENTES TÍTULOS DE HILADO:
Observa las imágenes de diferentes tipos de tejidos y descríbelos en la siguiente ficha técnica:
1 2
3 4
5 6

Ficha Nº
Tipos de tejidos
Instrumentos Técnicas que Materiales con oductos que se

Pr
Nº
que se usan se aplican que se tejen pueden elaborar
Crochet Puntos Lana Chalinas Bolsos

6 variados Hilo Cojines
00
USO DE LA MADEJADORA
Conseguido el hilo se hacen las madejas a través de una madejadora, con la finalidad de
conseguir un teñido uniforme.
- Madejera: Es un equipo de madera o metal capaz de hacer 5 madejas o más, en las

comunidades existen madejadoras que requieren 2 personas para hacer 1 madeja con la
propuesta sola una persona puede hacer 5 madejas a la vez, refiriéndonos a un teñido en
madejas.
- Relación de baño: Se conoce a la cantidad de agua que necesita un material (fibra, hilo,
tela etc.). Como ejemplo: se tiene el caso de la R/B de 1:50, esto quiere decir, para un
kilo de lana, necesitamos 50 litros de agua. Esta relación es alta porque se trabaja con
plantas, pero cuando se trabaja con colorantes sintéticos la R/B será diferente, es decir
más pequeña.
Madejadora de lana para su posterior teñido.

TINTES
1. Tintes de srcen animal
Por lo que se refiere a los colorantes animales, algunos que tuvieron tanta importancia,
como la cochinilla, han desaparecido de la tintura textil, dado que su naturaleza orgánica
presenta muchos problemas de solidez; esa naturaleza orgánica, precisamente, es la que ha
reclamado de nuevo para ellos la importancia de su aplicación en otras industrias (por
ejemplo la alimentaria), donde los colorantes artificiales resultan más dañinos que los
naturales, que no producen perjuicio alguno.
El colorante de la cochinilla, que procede del

insecto del mismo nombre, se conoció en el
mundo occidental después de la llegada de los
españoles al territorio del actual México, ya
que los aztecas la utilizaban abundantemente;
fue a través de España que el uso de éste
colorante pasó al resto del mundo.
¿Cómo Teñir con Cochinilla: La cochinilla contiene carmín en su cuerpo, que es

propiamente el colorante, la concentración varía de acuerdo a la variedad del insecto y a
la clase de primera, segunda o tercera; es un colorante muy manejable se puede teñir
directamente y utilizando mordientes y reactivos que permiten obtener muchos colores,
cosas que no se puede obtener con los vegetales.
2. Tintes de srcen vegetal
El índigo es el colorante natural más utilizado en
todos los tiempos, incluso actualmente, debido a
su solidez; resiste bien a la luz, al lavado, a los
álcalis y ácidos. Se utiliza en tintura textil como
colorante a la tina. El índigo es el colorante de los
jeans y prendas vaqueras azules.
Una vez se consiguió aislar esta sustancia, su
producción química ha hecho que el índigo como
colorante artificial sea más barato y abundante
que el natural.
Follaje de Índigo cultivado en Chancay Perú.

¿Cómo teñir con el índigo?
Color: Azul. Material: Recoger las hojas del índigo y machacarlas frescas en un batán.
Cantidad: 5 a 10 kg de hojas del índigo y 1 kg de lana o tela de algodón. Teñido: Poner las
hojas de añil machacadas en un recipiente con agua. El color resulta más oscuro si se añade
a la solución 20 a 40 gr de carbonato de potasio. Echar la lana o tela y dejarlos durante
medio día o un día entero. Si está tibio el tinte sale mejor. Sacar la lana y lavar hasta que el
agua salga clara.
00
El molle tiene propiedades tintóreas y medicinales, conocidas por los antiguos peruanos,
de la cocción de sus hojas y corteza se obtiene un tinte color amarillo que permite teñir
algodón y lana.
Es el molle árbol incorruptible, de un olor aromático, y

de temperamento caliente, y con mucha estipticida,
muy estimado de los indios por sus maravillosos efectos.
Dándole algunas cuchilladas en el tronco como en las
ramas, destila una resina blanca y olorosa, la cual servía
para embalsamar y conservar sin corrupción los cuerpos
de los reyes Incas, cuando los ponían en sus huacas o
sepulcros.
El árbol molle tiene un olor aromático.
¿Cómo teñir con Molle?
Color: Amarillo. Material: 3 kg de hojas de molle bien cortadas y machacadas. Teñido:

Preparar la lana con 150 gr de alumbre (15%) en agua. Echar las hojas en una olla de agua
con el alumbre. Hervir durante una hora. Colar y dejar enfriar el tinte. Echar la lana mojada
preparada con alumbre y hervir media hora, moviendo bien. Lavar hasta que el agua salga
limpia. De esta forma sale color amarillo. Desarrollo del Color: Para que salga color verde
oscuro sacar la lana del tinte, añadir un poco de sulfato de hierro, hervir nuevamente
durante media hora y lavar bien.
La tara es la fuente de taninos para los

procesos de los tintes, Los taninos tienen una
gran importancia como fijadores del color en el
algodón (celulosa).
Se usan en la gama del perla al pimienta y
como complemento para oscurecer otros
colores. El Perú es el mayor productor mundial
de tara, con el 80% de la producción. Esta
básicamente proviene de bosques naturales, sin
embargo el cultivo en terrenos marginales e
irrigaciones es creciente.
La tara es una planta tintórea y medicinal
¿Cómo teñir con la tara?
Teñido de lana: Las hojas y frutos de la tara con no más de 72 horas después de
recolectados, se emplean en tintorería artesanal para teñir del perla al pimienta la lana
mordentada con sulfato de aluminio natural denominado "qollpa".
Los ponchos, chalecos y fajas "chumpi" que viste el campesino andino son de color
pimienta y han sido teñidos con la tara.

El Aliso es un árbol silvestre y cultivado, de tamaño mediano,
ampliamente distribuido en la sierra y vertientes orientales
andinas, muy cerca a las fuentes de agua. De la corteza del aliso
se obtiene un tinte de color marrón, que fue utilizado en el
teñido de los textiles prehispánicos.
Piso ecológico: El aliso se distribuye en la sierra y vertientes

orientales andinas entre los 1000 a 3,300 m.s.n.m. en las
quebradas y cerca al agua.
Antecedentes históricos: El aliso es uno de los árboles más

apreciados y comunes en toda el área andina. Fue cultivado en
épocas prehispánicas.
En el arte textil de las culturas Ancón, Chancay, Inca, Nazca, Tiahuanaco y Wari, se han
observado fibras de color marrón, teñidas con las hojas y cortezas de aliso. Los antiguos
peruanos también usaron la madera de este árbol para la confección de vigas largas
empleadas en la construcción de viviendas. Y en medicina popular, para el tratamiento de
enfermedades reumáticas, inflamaciones y heridas infectadas.
¿Cómo teñir con aliso?
Color: Marrón (corteza), verde o amarillo (hojas tiernas). Material: 3 kg de hojas de aliso
bien cortadas y machacadas. Teñido: Preparar la lana con 150 gr de alumbre (15%) en
agua. Echar las hojas en una olla de agua con el alumbre. Hervir durante una hora. Colar y
dejar enfriar el tinte. Echar la lana mojada preparada con alumbre y hervir media hora,
moviendo bien. Lavar hasta que el agua salga limpia. De esta forma sale color amarillo.
Desarrollo del Color: Para que salga color verde oscuro sacar la lana del tinte, añadir un
poco de sulfato de hierro, hervir nuevamente durante media hora y lavar bien.
3. Tintes de srcen mineral

De los colorantes naturales, los minerales siguen utilizándose, pero no de la forma natural
como se hizo en la antigüedad sino aprovechando sus propiedades químicas que la ciencia
ha ido descubriendo, e incorporándolos así a las industrias como colorantes artificiales. Tal
es caso del blanco de plomo, el azul cobalto, el ocre, etc.
A manera de regla, los tintes naturales se extraen de plantas al pulverizarlas, desmenuzarlas o

cortarlas. Las partes de la planta luego son colocadas en agua calentada a una temperatura
justo por debajo del punto de ebullición hasta que el color se haya transferido al agua. Cuando
el color es añadido a un material saturado en mordiente, el tinte se adhiere entonces a la fibra
del material. Los mordientes ayudan a que los colores se adhieran permanentemente en las
fibras.
Ya que muchos mordientes son muy tóxicos, se recomienda que se utilice sulfato de amonio de
aluminio con los estudiantes. Esta forma de alumbre es comúnmente utilizada como un agente
curtimbre. Los artesanos de las comunidades utilizan un gran número de mordientes que se
00
dan en la naturaleza los cuales incluyen : alumbre natural el cual se precipita sobre algunos
suelos que se secan, ácidos tánicos de zumaque (bayas, ramas u hojas), lejía hecha de cenizas
de madera, orina, una mezcla de excrementos de oveja con agua y humo. Algunas de las
plantas fundamentales pueden ser recolectadas en una excursión.
Procedimiento:
La cantidad de material necesaria para una olla de tinte varía. Para cuatro onzas de tela o hilo,
utilice 12 onzas
en cuatro cuartosdel
dematerial
galón dedeagua.
la planta,
Remojeuna
la onza de de
madeja alumbre y ¼ de
hilo blanco onzaendeagua
o tela crémor tártaro
simple por
24 horas antes de teñir.
Método empleando una olla
Crear el tinte
1. Ponga el agua en la olla, agregue las partes de la planta desmenuzadas (colocadas
en una bolsa de malla).
2. Cocínelas a fuego lento de ½ a 1 hora (justo por debajo del punto de ebullición).
3. Filtre el material (remueva la bolsa de malla).
Tiña las fibras

4. Añada alumbre y crémor tártaro al agua y mezcle (el crémor tártaro ayuda a
mantener las fibras suaves).
5. Coloque las fibras/hilos previamente humedecidos.
6. Cocine hasta que los materiales se hallen un poco más oscuro que el color deseado,
removiendo y sumergiendo ocasionalmente.
7. Remuévalos del calor.
Remueva las fibras del baño y séquela

8. Enjuague (empezando con agua tibia) hasta enfriar.
9. Cuelgue para que seque.
Los alumnos pueden hacer su propia creación utilizando su propio hilo teñido.
Razonamiento crítico:
1. Haga una lista de los colores que piensa que se producen por las plantas en la
naturaleza.
2. ¿Para cuáles propósitos las plantas producen colores?
3. ¿Por qué le gusta a la gente teñir fibras?

TEÑIDO
¿QUÉ ES EL TEÑIDO?
Se entiende por teñido de una fibra textil, al cambio de coloración que esta sufre cuando se
encuentra en estado natural (crudo), éste cambio puede llevarse a cabo en cualquier momento
de transformación en que se encuentre la materia prima: fibra, cinta, mecha, hilo, madeja,
tejido, etc. Pero esto no es suficiente para llamarse teñido, se necesita que esta coloración sea
resistente a los diferentes agentes que existen en nuestro medio como por ejemplo: deben ser
sólidos al lavado, frote, sudor, al planchado, a la luz, etc. En consecuencia diremos que teñido
es el cambio de coloración de una materia textily que este color proporcionado a los hilos,
tejidos es sólido, es decir no se destiñe por ninguna circunstancia.
PROCESO DEL TEÑIDO:

Se preparan y desmenuzan los materiales tintóreos. En una olla se hace hervir suficiente
cantidad de agua para sumergir los materiales tintóreos y la lana. Cuando el agua ha hervido se
agregan los colorantes y los fijadores. El tipo de colorante y los fijadores, así como las
cantidades, es de acuerdo al color que se desea obtener. Luego se agrega la lana mojada y se
hierve por 1/2 hora removiendo de vez en cuando. Luego se lava y se deja secar al ambiente.
Para los tapices modernistas, donde se utilizan colores de tendencia, se usan colorantes
artificiales de buena calidad, en cuyo caso primero se obtiene la fórmula en laboratorio para
determinar la cantidad de cada colorante básico que entra en la composición del color.
Selección de insumos para el teñido Madejado de lana cruda con peso de 200 grs.
Selección de plantas para el teñido Teñido de lana de oveja cruda
00
Tendido de la lana teñida para su secado Lana teñida lista para trabajar en telar
Colorantes directos
Esta clase de colorantes vegetales se adhiere directamente a la fibra textil, llámese lana o
pelo, son muy sencillos para teñir, soluble en agua y basta hervir el agua conjuntamente con
la planta para teñir, a este producto pertenece precisamente el Nogal entre algunas otras
plantas más.
Colorante sobre mordiente
La mayoría de colorantes naturales no tiñen directamente como el Nogal porque son

pigmentos, esta sustancia colorante requiere de la presencia de un mordiente, generalmente
sal metálica.
Los pigmentos son sustancias colorantes muy complejas no son líquidas, son sólidos muy
pequeños que se presentan como una gelatina estos pigmentos tienen, afinidad con algunas
sales metálicas, pudiendo actuar en diferentes momentos del teñido, es decir antes de teñir,
en el teñido y después de este, generalmente es un sobre teñido.
Mordientes
Los mordientes son sustancias químicas naturales o sintéticas, que se utilizan para
proporcionar color a los pigmentos de las plantas; antiguamente se utilizaban productos
naturales como las cenizas, actualmente se utilizan productos químicos por su acción más
enérgica fundamentalmente son sales metálicas de aluminio, estaño, hierro, cobre, etc.
Los mordientes son colorantes incoloros que reaccionan con el colorante de la planta dándole
un verdadero color, utilizando los mordientes diferentes se obtendrá tonos variados.

Teñido con mordientes
En este sistema de teñido vegetal se aplica mordientes al baño de teñido con plantas que no
tiñen directamente a la lana y necesitan de un elemento de fijación del color llamado
mordiente.
El proceso de aplicación de los mordientes es el siguiente: el porcentaje de uso de los

mordientes varía de acuerdo al matiz del teñido, pero nunca debe pasar a porcentajes muy
altos porque malogra a la lana; el mordiente debe trabajarse como si fuera un teñido, esto
es: con relación de baño, temperatura, tiempo de mordentado. También en el mordentado
se puede utilizar los baños residuales para matices más claros.
Elementos del teñido

- Agua: Es el elemento vital para teñir, debe ser en lo posible blanda, es decir neutra
limpia, si no se consigue no importa, el teñido no será tan bueno, pero si lo consideramos
como teñido artesanal puede pasar.
- Recipiente de teñir: No se recomienda ollas de barro, latas, peroles de cobre, porque
reacciona el metal con el pigmento colorante de la planta, se recomiendan tinas de acero
inoxidable porque es un material neutro no reaccionan con los colorantes naturales ni
sintéticos. No son caros, no se oxidan se limpia fácilmente, mantiene el calor y son muy
durables.
- Balanza: En una tintorería artesanal debe haber dos balanzas por lo menos, una grande
para pesar las plantas y otra pequeña conocida como gramera para pesar los mordientes
y productos químicos de uso en la tintotería, no deben estar juntos, la gramera separada.
Se recomienda que la balanza pequeña gramera debe estar instalada en un lugar que no
tenga movimiento, que ésta se encuentre nivelada para que nos pueda proporcionar un
peso exacto.
- Termómetro: Instrumento indispensable, sin embargo actualmente no lo utilizan; sirve
para controlar la temperatura de subida del colorante, así como la temperatura de
teñido, mordentado y fijación del colorante. Se recomienda comprar un termómetro con
protector metálico para proteger el vulvo del instrumento cuando este caiga por
casualidad. Este instrumento existe en toda tintorería.
- Reloj: No especial, sino de los comunes, que resista la intemperie, no de buena calidad,
solo nos interesa que nos indique los minutos y la hora. Se utiliza para controlar el
tiempo, de teñido de las partidas controlar eficiencia del personal así como para controlar
el atraso o adelanto de la producción. Cuando se desee repetir varios teñidos del mismo
color, se debe repertir con exactitud el tiempo y la temperatura, por esta razón el reloj es
importante.
-
Mesa: En el lugar de trabajo debe existir una mesa de regulares dimensiones, esta mesa
nos va ha permitir que en ella se deposite el material a teñir, las plantas a utilizar, así
como la balanza grande que nos servirá para pesar el colorante – planta.
Si la balanza gramera tuviese una mesa especial sería los más conveniente, porque no
debe sufrir movimientos al momento de pesar los mordientes o productos químicos
(recordemos que los pesos son en miligramos).
- Machete: El instrumento que más utilizan los artesanos para picar las plantas es el
machete, lo más recomendable es usar las tijeras metálicas de podar, los machetes
utilizan necesariamente una mesa o batán para picar, en cambio las tijeras para podar no
00
necesitan ningún equipo adicional, son pequeños y se puede transportar sin ninguna
dificultad y sin peligro que pueda ocasionar un accidente, ya que sus hojas filudas están
debidamente protegidas.
- Cocina: Recomendamos la mejorada, porque la materia prima para obtener la energía
calorífica es la leña, esta cocina economiza leña y se aprovecha mejor el calor, no hace
humo, es muy fácil de construir. Estamos hablando de un lugar muy apartado de los
pueblos, porque lo más recomendable es usar gas, porque permite controlar la
temperatura y economizar la energía calorífica.
- Materiales plásticos: Son las medidas graduadas de litros, los baldes para traer agua, las
bateas para enjuagar la lana vez teñida, son accesorios muy baratos y útiles, solo hay que
tener mucho cuidado con el fuego porque los destruye.
- Bastón para mover: Se recomienda tener un bastón de madera por cada color, esto
ayuda al teñido, se dice para cada color porque la madera se tiñe profundamente y
mancha si se usa para otro color, mancha cuando se tiñe de un color oscuro a un color
claro.
- Detergentes: Los detergentes son productos especiales para llevar la lana, antes y
después del teñido, estos no son detergentes domésticos como: Ace, Ariel, Opal, etc. Los
detergentes que señalamos son industriales especiales y sintéticos; son especiales para la
lana porque carecen de alcalinidad, su acción de limpieza es en frío y caliente.
TINTES
1. Insumos naturales
- Teñidos con vegetales: Las únicas personas que aún continúan con la práctica de teñir
sus prendas con plantas son los maestros artesanos y campesinos de las alturas de
nuestros andes, esa tradición ha sido transmitida de generación en generación, lo
negativo de esto, es que a medida que han pasado los años las recetas han ido variando,
lo que ha srcinado que hoy se tenga resultados diferentes, con relación a su srcen.
El teñido con estos colorantes se puede llevar a cabo mediante tintura directa y tintura
con mordiente, en el primer caso se trata de usar agua y vegetal (nogal), que mediante la
ebullición se transfiere el colorante al hilo de lana. El teñido con mordiente es aquel que
se realiza porque el colorante no tiñe directamente a la fibra se requiere de un
complemento generalmente son sales metálicas.
- Teñido con Cochinilla: La cochinilla contiene carmín en su cuerpo, que es propiamente
el colorante, la concentración varía de acuerdo a la variedad del insecto y a la clase de
primera, segunda o tercera; es un colorante muy manejable se puede teñir directamente
yseutilizando mordientes
puede obtener con losyvegetales.
reactivos que permiten obtener muchos colores, cosas que no
2. Insumos químicos
- Teñido con colorantes sintéticos: Los colorantes sintéticos apropiado para ser usados
por los artesanos son los denominados de buena igualación porque son muy fáciles de
operar y existe una gama de colorantes especiales que son ecológicos, la ventaja de estos

colorantes es que son muy concentrados, se usan en pequeñas cantidades y los más
importante es que se puede conseguir cualquier matiz.
- Mordiente: Los mordientes químicos reemplazan eficientemente por su acción más

enérgica, estas sustancias son sales metálicas de aluminio, hierro, potasio, cobre, estaño,
etc., mientras que las naturales se encuentran mezclados con una serie de impurezas en la
naturaleza, de allí su baja concentración.
- El agua: Es el elemento vital para teñir, por lo tanto debe de ser en lo posible pura y
neutra, cosa imposible de obtener en las comunidades rurales; el agua debe de ser
blanda y no dura, se entiende por dureza del agua cuando contiene: cal, calcio,
magnesio, hierro, y otros, estos compuestos hacen reaccionar al colorante
precipitándolos, e impidiendo que se tiña correctamente. Para convertir una agua dura en
blanda se requiere de hacerla hervir, sino recoger agua de lluvia o utilizar productos
químicos como los sulfatos de sodio.
- Secuestrantes: Sabemos que el agua desempeña un papel muy importante en el teñido,

por esta razón su pureza es muy importante; lamentablemente el agua que se usa en las
comunidades no es blanda como nosotros necesitamos para teñir, el agua que
mayormente se tiene en las comunidades es dura, es decir tiene impurezas como: calcio,
magnesio, hierro, etc., que reaccionan con los colorantes. Para ablandar el agua existen
muchas formas químicas y mecánicas, nosotros somos prácticos, por ello solo
mencionamos lo que podemos usar y esos son los secuestrantes productos químicos que
utiliza la industria para ablandar el agua, estos compuestos es a base de fosfatos sódicos,
su venta lo realizan las empresas que venden colorantes.
- Humectantes: Estos productos sirven para mojar o humectar los hilos de lana, por su
contenido de grasa, cuando no se utilizan estos productos generalmente se tiene que
dejar durante muchas horas los hilos en agua para que se mojen completamente, de allí
su utilidad en el uso cuando se tiñe, es parte de los problemas que se genera en los
manchados cuando se tiñen. Existen de muchas marcas y para todos los usos, en el caso
nuestro se requiere que los humectantes sean del tipo neutro, para no tener problemas
en el teñido. Entre las marcas más conocidas tenemos: Delinol, Perenin, Sandopan, etc.
00
COLOR HILO INSUMO PLANTA MATIZ
10 g de óxido de
Hilo de oveja chilca Verde petróleo
fiero
10 g sulfato de
chilca Verde cemento
cobre
10 g de piedra
chilca amarillo
alumbre
Verde 10 g de óxido de molle Verde petróleo
fierro
10 g sulfato de
molle Verde cemento
cobre
10 g de piedra de
molle amarillo
alumbre
15 g de óxido de Plomo oscuro matiz
Hilo de oveja tara
fierro (3%)
08 g de óxido de
Plomo tara Plomo matiz (2%)
fierro
04 g de óxido de Plomo matiz (0.
tara
fierro 5%)
Hilo de oveja Sin insumo nogal 3 % de matiz
2 % de matiz
Nogal
1 % de matiz
0.5 % de matiz
15 ml de ácido
Lana de oveja Cochinilla 80 g Rojo
acético
15 ml de A.
Lana de oveja Cochinilla 50 g acético más 15 g Palo rosa
de alumbre
20 ml de A.
Lana de oveja 80 g de Cochinilla acético más 15 g Anaranjado
de A. cítrico
20 ml de A.
Cochinilla Lana de oveja 50 g de Cochinilla acético más 15 g Anaranjado
de A. cítrico
Lana de oveja 50 g de Cochinilla 15 g de alumbre Rosado
15 ml de A.
80 g de Cochinilla acético más 15 g
Lana de oveja más oxido natural de A. cítrico más Azul 3% de matriz
10 g de alumbre
Lana de oveja Degrade Azul 2% de matriz
Azul 0.5% de
Lana de oveja Degrade
matriz

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Módulo de Telares y Acabados de T elares
CONFECCIONES DE PRENDAS
DE VESTIR EN TELAR PARA NIÑOS

INICIO: TEMAS PARA DISCUTIR
¿Por qué en los últimos años el sector artesanal textil en tejidos a telar ha
sufrido una gran baja en ventas?
La artesanía textil peruana ha sufrido una gran baja en ventas como resultado de:
• La pérdida del autoconsumo y el consumo regional de productos tradicionales reemplazado
porLaunfalta
• nuevo
de consumidor urbano
viabilidad de con necesidades
un ingreso diferentes.
digno para as generaciones de artesanos que
las nuev
provoca cambio de ocupación y/o la migración a Lima y a los centros urbanos.
• El impacto de productos importados (en particular productos Chinos e Hindús) los cuales
compiten en innovación, diseño, precio y volumen de producción.
Para contrarrestar estos inconvenientes debemos de propiciar:

• La identidad cultural en los productos desarrollados.
• La toma de una buena decisión referente a lo que debe de conservar y/o cambiar, teniendo
en cuenta la tendencia del mercado.
• La innovación en el desarrollo de prototipos para mejorar la calidad de los productos y darles
un valor agregado, de esta manera podrán entran al mercado.
• La búsqueda de información para conocer nuevos mercados.
• La motivación, creatividad e innovación por parte de los artesanos para que los resultados se
traduzcan en un aumento de ventas.
• La promoción de la oferta productiva, a través de:
PROMOCIÓN DE LA OFERTA PRODUCTIVA

Ferias Locales, turísticos, regionales, nacionales e internacionales.
Puntos de Venta Tiendas, carritos y/o módulos itinerantes.
Empresas Producción de prendas y/o servicios de mano de obra.
Concursos de En base a criterios de calidad, diseños creativos, utilización de
Tejidos fibras locales y mezclas, combinación de colores y técnicas.
Desfiles de Que sirven como instrumento de exhibición y promoción
Moda comercial, así como de identidad regional.
¿Cómo definimos el diseño?

Diseño significa trazo, delineación, idea del dibujo, boceto o ilustración; también podríamos
decir que es la descripción gráfica de algo que se va a realizar materialmente.
El diseño como concepto básico fue concebido y desarrollado por el ser humano como
respuesta a sus necesidades materiales y espirituales. A través de la historia cada cultura ha
desarrollado una manera distintiva de adaptar la materia prima, la tecnología y las formas para
cumplir con una función específica, creando objetos con diseños singulares y únicos. Como
consecuencia, los objetos producidos por cada sociedad han funcionado como espejos que
reflejan una faceta de la identidad, cultura y tradiciones de sus productores. El diseño y la
identidad cultural son conceptos íntimamente relacionados que trabajan en conjunto y se
encuentran en constante evolución y transformación, debido a las circunstancias socio-
00
económicas y políticas que nos rodean. El diseño nos revela y comunica los distintos matices de
nuestro pasado, presente y futuro.
¿En qué consiste el diseño artesanal?

El diseño artesanal es solo un eslabón en un proceso integral conocido como desarrollo
artesanal que se refiere al ciclo de producción hasta la comercialización. Está orientada a
mejorar la calidad y el diseño de los productos artesanales para adaptarlos a las necesidades y
demandas de los mercados nacionales e internacionales sin perder de vista los elementos
esenciales de su srcen tradicional.
El desarrollo artesanal permite cerrar el ciclo, que inicia con el diseño y termina en la
comercialización. Es un proceso largo y complejo que abarca varios procesos operativos:
1. Administración
5. Embalaje y 2. Planeación de
transporte producción
4. Comercialización 3.3.Compras/Almacén
Compras/Almacén
El diseño artesanal como proceso no funciona solo, sino acompañado por el desarrollo
artesanal. Son procesos necesarios para el éxito comercial de un producto.
Los objetivos del diseño artesanal son:

A. Conservar, rescatar y resaltar la identidad cultural en las prendas y/o accesorios, tejidas a
telar.
B. Impulsar una revalorización de la cultura y de los productos artesanales. Procurar que la
sociedad tenga más acceso a las artesanías textiles a telar e información sobre sus procesos y
significados. Esta información deberá propiciar la dignificación de los artesanos y sus oficios.
C. Crear productos artesanales textiles a telar caracterizados por su diseño, funcionalidad,
calidad e identidad para distintos nichos de mercados.
D. Promover un respeto hacía el medio-ambiente: Las artesanías textiles a telar están
directamente ligadas al medio ambiente por su consumo y utilización de las materias primas, es
importante transmitir la importancia de la sustentabilidad de los recursos naturales y el riesgo
que implica la utilización de químicos en los procesos productivos.
E. Promover la autogestión por medio de la capacitación en métodos de trabajo sustentable. El
capacitador debe de impulsar la autonomía del grupo e incentivar la independencia de éste de
la institución brindándoles los apoyos requeridos.

¿En qué consiste la propuesta de diseño artesanal?
La propuesta del diseño es la descripción del producto definiendo los siguientes puntos básicos:
PROPUESTA DEL DISEÑO

PUNTOS BÁSICOS
La importancia del mercado: ¿Cómo sabemos que es lo que quiere el mercado?

El artesano textil debe tener relaciones o conocer bien por lo menos un mercado (domésticos e
internacionales y los grupos artesanales).
Idealmente el artesano sabe lo que pide el mercado y el producto artesanal que se desarrollará
reflejará sus demandas.
Es su responsabilidad compartir con los demás artesanos estrategias para medir el pulso del
mercado. Para estar al tanto de las últimas tendencias y modas el artesano pude visitar:
• Mercados
• Tiendas de artesanías
• Tiendas de decoración, regalo y de moda
• Tiendas de mobiliario
• Ferias de decoración
• Sitios virtuales de tiendas nacionales e internacionales
• Revistas y sitios en el web de diseño y decoración
De esta manera el artesano textil a telar podrá determinar:

• Tendencias actuales
• Modas
• Concepto de líneas y juegos de productos
• Acabados
• Precios
¿Cuál mercado? El artesano debe de distinguir entre los distintos mercados. Cuando presenta
su proyecto, el producto normalmente cae en uno de los siguientes mercados:
• Autoconsumo: Para la comunidad donde vive el artesano. De uso personal, utilitario,
religioso o ceremonial.
• Casa/decorativo: De uso domestico: sala, comedor, cocina, baño y jardín.
• Turístico: Recuerdos de lugares y ciudades. (souvenirs)
• Reproducciones: Prehispánicas de sitios arqueológicos.
¿Para qué sirve el producto? Orientar al artesano

Hay que explicar bien la función y el uso del nuevo producto a los artesanos porque en
muchos casos no entra en su contexto de vida. Un ejemplo son los juegos de individuales
manteles y servilleteros, hay que enseñar al grupo el uso del servilletero y los individuales y el
porqué.
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PROCESO
PREPARACIÓN DEL TALLER PARA LA CONFECCIÓN
Organización del taller:
Revisión y preparación del telar de manera correcta y limpia para el trabajo respectivo.
Juntar los hilos sobrantes del trabajo anterior para reciclarlo.
Selección de los materiales e insumos que se utilizarán en el tejido, según diseño. De
preferencia que sean de la zona.
Tener mesas de trabajo y de dibujo para los bocetos y dibujos previos a tejer.
Planificar las herramientas que serán necesarios para el tejido respectivo.
Utilizar correctamente las herramientas, observando y respetando las normas de seguridad.
Telar de mesa Telar a Pedal
MANEJO DEL TELAR:

Armado de la urdimbre
1. Para saber la cantidad de hilos de urdimbre necesarios para lograr un ancho determinado
de tela, se cuentan sobre el peine las ranuras y ojitos comprendidos en ese ancho. Es
conveniente agregar 3 ó 4 cm más del ancho deseado.
2. Para establecer el largo de la urdimbre los hilos se cortan calculando el doble del largo
deseado más 50 cm.
3. Se coloca hilo por hilo en el peine haciendo ovillos para que no se enreden.
4. Es conveniente que en ambos extremos de la urdimbre se pasen más de un hilo para lograr
un borde parejo en la tela.
5. Se enganchan todos los hilos en el árbol de urdimbre y luego se lo gira para enrollar la
urdimbre. Antes de llegar a enrollar la primera vuelta se coloca papel para que los hilos no
penetren en las ranuras de los dientes y desemparejen la urdimbre; cada tanto conviene
volver a colocar papel.
6. Durante el enrollado de la urdimbre deben mantenerse todos los hilos a igual tensión. Se
aconseja contar con la ayuda de otra persona; una enrolla y la otra mantiene los hilos
tensos.
7. Una vez enrollada la urdimbre se fijan los hilos en el árbol de tejido pasándolos 4 veces
entre las ranuras de los dientes.
8. Se realiza la cadena que servirá para sujetar la base del tejido.
9. Finalmente, se carga la naveta con la trama y se comienza a tejer.

Materiales para urdimbre
En los primeros trabajos es conveniente utilizar lana común de 3 ó 4 hebras (cashmilon) por ser
un material muy elástico y por lo tanto adaptable a las variaciones de tensión. También
pueden utilizarse el yute y el cáñamo aunque su falta casi total de elasticidad puede causar
incomodidad durante el armado de la urdimbre y el tejido. Se recomienda no usar materiales
con nudos o peludos porque producen inconvenientes al pasarlos por el peine.
Materiales para trama
Son muchos los materiales, grosores y colores posibles de utilizar: hilo, yute, cáñamo, lino, lana
hilada a mano, acrílico artesanal, bouclé, fibras sintéticas, etc. Pueden usarse varios hilos por
vez como trama, esto significará mayor consumo de material pero menor tiempo en la
finalización del tejido. Pueden confeccionarse tapices o caminos con tramas hechas de tiras de
tela o cuero.
Cómo lograr un buen tejido
Al pasar la naveta, el hilo de trama debe dejarse en una posición diagonal de 30º; esto se hace
para que luego, al peinar, la trama pueda contornear con soltura los hilos de urdimbre, de lo
contrario la tela se va angostando. Lo mismo sucede si se tira demasiado de la trama porque
ésta tensará los hilos extremos de la urdimbre hacia adentro; pero si se la deja demasiado
suelta quedará un borde desprolijo. Para lograr la medida justa se recomienda palpar con la
mano que la trama no esté muy floja ni que llegue a empujar el hilo borde de la urdimbre
hacia adentro.
Unión de tramas
Cuando se termina la trama enrollada en la naveta y el tejido continúa con el mismo color, se
la carga nuevamente y se realiza la unión que consiste simplemente en apoyar 2 cm del hilo de
trama que comienza sobre el que termina, luego se peina y no se percibirá la unión. Conviene
unir en la mitad de la tela pues en los extremos fácilmente podría soltarse un hilo.
Si se afloja un hilo de urdimbre
Los hilos flojos se ajustan del lado de la tela que se está confeccionando. Se busca el hilo flojo
sobre la tela ya hecha -a unos 10 cm antes de la terminación, y con una aguja de crochet se tira
hasta que adquiera una tensión pareja con los demás. Este hilo de urdimbre, que ahora
sobresale del tejido, se puede sujetar con un palillo y una vez terminada la tela se lo lleva hasta
un extremo desapareciendo todo vestigio de falla.
Prendas de vestir
Para confeccionar prendas de vestir como chalecos, sacos, polleras, pantalones, etc. no hace
falta darles una forma determinada en el telar porque resultaría demasiado trabajoso. Una vez
terminada la tela y retirada del telar, se coloca el molde de la prenda sobre la misma y se
realiza una o dos costuras alrededor con la máquina de coser. Luego se corta el borde exterior
de esa costura sin peligro de que el tejido se abra.
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Mantas y Ponchos
Se confeccionan tejiendo tiras de tela que luego se unen con costura manual. Con telares más
anchos se necesitará menor cantidad de tiras. Para poder realizar en menos tiempo trabajos de
esta magnitud se recomienda tejer con una trama lo más gruesa posible.
Accesorios y funciones:
Peine Fino: Para hilados finos.

Peine mediano ó estándar: Para hilados medianos o con poca textura.
Peine grueso o de madera: Para hilados gruesos o con texturas (rulos, bouclés, pelos, etc.).
Navetas: Son las “agujas” en las que “se carga el material” (lana, hilo, etc.). Con ellas se pasa
el hilado por el medio de la urdiembre (a través de la “calada”) para ir tejiendo. Su largo debe
ser el mismo ancho del trabajo a realizar o apenas un poco más largas.
Naveta Lanzadera
Accesorios para enhebrar: Enhebrador, es una herramienta que simplifica el enhebrado del
peine, ayuda a pasar los extremos de la hebra a través de los orificios y las ranuras del peine.
También ayudan los clips abiertos, alambres, ganchos o agujas de máquina de tejer.
Otros objetos útiles: Aguja De coser lana (sin punta), tijera, centímetro, lápiz, pedacitos de
lana para marcar y trabar, etc.
Soporte de peine Aguja para tapiz

¿QUÉ ES UN TEJIDO?
RECONOCIENDO EL TEJIDO EN OBJETOS COTIDIANOS
1. ¿Qué objetos de tu entorno tienen algún tipo de tejido?

Objetos para uso de las personas: …………………………………………………………..…………
……………………………………………………………………………………………………….……….
Objetos para uso en el hogar: ………………………………………………………………..……......
……………………………………………………………………………………………………….……….
Objetos para otros usos: …………………………………………………………………………………
…………………………………………………………………………………………………….………….
2. ¿Qué otros objetos se pueden elaborar con tejidos a telar?

Objetos para uso de las personas: …………………………………………………………..…………
……………………………………………………………………………………………………….……….
Objetos para uso en el hogar: ………………………………………………………..……………......
……………………………………………………………………………………………………….……….
Objetos para otros usos: …………………………………………………………………………………
……………………………………………………………………………………………………….……….
3. ¿Sabes realizar algún tejido a telar?
4. ¿Te gusta tejer?
DEFINIENDO EL TEJIDO
a. Recuerda las actividades realizadas y escribe en una hoja qué es un tejido para ti.
b. Formen grupos de tres alumnos. Al interior de cada grupo, cada integrante leerá en voz alta
su definición de tejido, finalmente entre todos elaborarán una definición de tejido del
grupo.
c. Cada grupo escribirá su definición en la pizarra o papelógrafo, cuando todos los grupos
hayan hecho lo mismo, concluyan en una definición de tejido.
d. Complementa la definición de tejido que han elaborado incluyendo los conceptos definidos
a continuación:
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DEFINICIONES
Tela: Obra hecha de muchos hilos, que, entrecruzados alternativa y regularmente en toda su
longitud, forman como una lámina.
Urdimbre: Conjunto de hilos que se colocan en el telar paralelamente unos a otros para
formar una tela.
Trama: Conjunto de hilos que, cruzados y enlazados con los de la urdimbre, forman una tela.
RECOMENDACIONES PARA TEJER
1. Al pasarla la urdiembre por los lisos coloque el primer hilo en el liso uno, y el segundo hilo
en el liso dos.
2. Al pasar la urdiembre por el peine, pasar los hilos en cada diente del peine en forma
uniforme.
3. Al amarrar la urdiembre a la regla de rollo, procure que todos los hilos tengan el mismo
grado de tensión.
4. Para que el tejido tenga el mismo ancho de comienzo a fin, procure de que el tamaño del
arco sea igual en todas las hileras.
5. Para tejer con lana, la urdiembre no debe estar muy templada.
6. Cuando se rompe una hebra de urdiembre no haga mucho nudo, o es necesario cambiarlo.
7. Para desaparecer los nudos con una aguja entreteja 2 a 3 cm.

DISEÑOS
EL COLOR
Se refiere a la manera como la luz es reflejada y percibida por el ojo a partir de la superficie de
una figura o forma. Esto puede estar relacionado con su pigmentación por aplicación de tinta o
pintura. Se usa para enfatizar y suponer una cierta forma, diseño o textura en un objeto.
El color nos rodea por todos lados y es un elemento clave en la comunicación natural. Todos
los estudios sobre percepción y comunicación evidencian que el color no es una simple
decoración sino puede evocar una sensación determinada (alegría, frescura, seriedad, calidad,
etc.).
En casos en los que el color no es el factor esencial del objeto, el diseñador puede jugar con
nuevas combinaciones tomando como fuente de inspiración:
• Las tonalidades del entorno: el mar, las rocas, la tierra y l os follajes, etc.
• Establecer una nueva gama de colores inspirada en la moda y las tendencias actuales.
Para trabajar con nuevas combinación el diseñador establece PALETAS.
Paletas de color: la selección de colores para un proyecto constituye una paleta.

Por lo general, se pueden dividir las tonalidades de productos en el mercado actual en cuatro
paletas y usarlas como guía para la creación de productos artesanales.
1. Paletas Neutrales: beiges, blancos y cremas, tonos clásicos que pueden combinar con la
mayoría de interiores.
2. Paletas Tierras: ladrillo, ocres, mostazas, tonos más orgánicos y frecuentemente asociados
con los objetos hechos a mano.
3. Paleta Blanco y negro: una combinación contemporánea que armoniza con interiores
minimalistas.
4. Paletas de colores fuertes y contrastantes: magentas, turquesas, naranjas, tonos asociados
con “lo tradicional o lo popular”, son tonos alegres y muy comerciales.
Cada color evoca una sensación distinta y única
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LA TEORIA DEL COLOR: Proceso
Proceso 1:
El/la docente orientará a los participantes la forma práctica de desarrollar la técnica de la teoría
del color, realizando el diagrama de Venn, aplicando los colores primarios y secundarios.
Proceso 2:
Selección de Materiales:
- Cartulina blanca
- Témperas: Azul, rojo y amarillo
- Pincel delgado
- Platos descartables
- Agua
Proceso 3:
Se dibujará un diagrama de Venn, y luego se pintarán los colores primarios y secundarios. De
esta manera visualizaremos las primeras combinaciones con los colores básicos. En un plato
descartable se realizarán las mezclas y se completarán las intersecciones.
Rojo
DIBUJO
Es una representación gráfica de un objeto real de una idea o diseño propuesto para la
confección de un producto posterior.
El dibujo como la base esencial de una creación se constituye en el boceto preliminar que
luego dará vida a una creación que podrá ser plasmada en tejidos, bordados u otros elementos
que permitan incorporar una creación.

EL DIBUJO: Proceso
Proceso 1: Se elegirá un diseño iconográfico para realizar su respectivo dibujo a trazo simple
sobre una hoja bond o cartulina blanca. Los participantes podrán traer diversas figuras
iconográficas de Ancash, que luego serán socializadas en el aula. Cada participante elegirá uno
o dos diseños iconográficos las cuales serán dibujadas y luego pintadas.
Iconografía Tapiz inspirado en

Prehispánica manchas de jaguar de
la iconografía andina
de Ancash, Perú peruana. Tejido hecho
a telar por artesanos
textiles de Ancash,
Perú.
2.20 x 1.50 m - Lana
de oveja - Tintes
naturales.
Proceso 2:
Hojas bond
Cartulina blanca
Lápiz
Borrador
Tajador
Lápices de colores
Tablero de dibujo
Proceso 3:
Finalmente se tendrá el dibujo de una iconografía de la región

Ancash. Este trabajo es realizado de manera individual, donde cada
participante tendrá que elegir una figura y los colores a usar.
Proceso 4:
Luego de dibujar un diseño

iconográfico, pintarlo de acuerdo a los
colores de la región Ancash (puede ser
lápices de colores o témperas).
00
¿Qué es una ficha técnica?
En diseño de modas la ficha técnica es elaborada por el diseñador para el patronista. En ella se
definen las características y tendencias de una prenda. Contiene toda la información necesaria
para el desarrollo del patrón y su posterior confección.
¿Qué debemos incluir en una ficha técnica?

Debemos incluir un código definido por la empresa o el diseñador, nombre de la colección,
autor del
colores deldiseño, descripción
material detallada
textil, tallas del accesorios
a realizar, diseño, a quién
etc. va dirigido, el material textil,
También debe ir acompañada del dibujo de la prenda.
¿Qué hacer antes de diseñar?

Creación de una colección.
¿Cómo hacer una ficha técnica?

La ficha técnica está formada por:
El encabezado: Allí colocamos el nombre de la prenda, la fecha, el tallaje, la cantidad

de prendas que se van a cortar, los colores, la referencia, el cliente.
El dibujo plano de ladeprenda: Allí mostraremos la prenda como quedará después de

terminada. Ubicación accesorios, marquillas, c osturas etc.
Cuadro de tallas: Con sus respectivas medidas completas para al terminar la prenda
poder verificar.
Cuadro con la descripción de todos los materiales que se usaran en la fabricación

de la prenda:
Nombre de la lana, hilo u otro,
Colores de las lanas, hilos u otros.
Tipo de tejidos y técnicas.
Numero de hilos, colores.

Botones: descripción, tamaño, color.
Descripción de todo otro material que tenga el diseño.
Y cualquier observación adicional que desee hacer referente al diseño.

00
00
FICHA DE ESPECIFICACIONES TÉCNICAS
Elaborado por: ……… ……………….……….……

…………………………………………………….…….
GOCHA-01
Muestra N°: ……………………………… .………..
Tipo de Hilado: Lana Alpaca Acrílico

80 X 20
Cliente: ………………………………………….……
………………………………………………..…………
Tipo de Prenda: GORRO CON CHALINA PARA

NIÑOS
Descripción: Estas chalinas, sirven como gorros

y bufandas en simultáneo.
TALLAS
3M 6M 1A 18M 2A 6 8 1012 S XS M L XL Tolr.
X
MEDIDAS: CM. ó PULG.
A Largo ( 120 ) N ( )
B
C Ancho (( 18 ) ) O
P (( ))
D ( ) Q ( )
E ( ) R ( )
F ( ) S ( )
G ( ) T ( )
H ( ) U ( )
I ( ) V ( )
J ( ) W ( )
K ( ) X ( )
L ( ) Y ( )
M ( ) Z ( )
COLOR DE HILO (COMBINACIONES):
Colores enteros con aplicaciones
ESPECIFICACIONES:
PESO: Aproximado de 200 g rs.
Los conceptos de la palabra CHALINA hace alusión a las bufandas o corbatas de caídas largas. Se
aplica las técnicas del tejido a mano, a máquina y a telar, creando modelos para otros usos como la
chalina que sirve como gorro y bufanda en simultáneo.
AVÍOS
BOTONES ( ) GANCHO ( ) CORREA ( )
CIERRE ( ) BROCHES ( ) ATRAQUES ( )
HEBILLA ( ) OJALES ( ) OTROS ( )

PROCESO
Medición de la urdiembre
La longitud de la urdimbre
Colocadas las bobinas y pasados los hilos por los aros del guiahilo se toman las medidas en el
urdidor para saber en qué listón se debe empezar a urdir y cuántas vueltas habrán de darse en
el urdidor. La
proyectados longituddobladillos
incluidos de la urdimbre
u otrosseacabados.
calcula aA base de la longitud
la longitud del tejidototal de los
hay que tejidos
añadir un
10% debido al encogimiento de la urdimbre srcinada por la trama. Añadimos además 50
cm para el final de la urdimbre que no pueda ser tejida y 10 cm para el anudado de la
urdimbre.
Proceso de medición de la urdiembre : Si la longitud de la urdimbre es de 12,70 m

resultarían 4 vueltas en un urdidor de 3 m de perímetro, más 70 cm que nos da la distancia en
la percha de la cruz. Una forma de calcular fácilmente el punto correcto para empezar a urdir
es la siguiente: cortar un cordón con la medida correspondiente a la longitud de la urdimbre
más 10 cm, fijar el cabo en la última clavija de la cruz y hacer girar el urdidor mientras el
cordón sube en espiral. El listón más cercano al final del cordón es el indicado para el principio
de la urdimbre y allí se coloca el palito fijador.
Ejemplo: Si se quiere confeccionar 10 individuales de 35 x 40 cm.

Forma de Calcular la longitud de la urdimbre:
10 tejidos de 40 cm = 400 cm
20 dobladillos de 3 cm = 60 cm
1 muestra de 10cm = 10 cm
Longitud del tejido = 470 cm
Encogimiento 10% (redondeado) = 50 cm
Anudado = 10 cm
Resto final de urdiembre = 50 cm
Resultado Final = 580 cm
Práctica de medición de la urdiembre:

Calcular la longitud de la urdiembre, si se quiere confeccionar 5 chalinas de 180 x 20 cm.
TÉCNICAS DE URDIEMBRE: Selección de hilos para urdir
ConLino
-
la misma fibra en layurdiembre
en la urdiembre en la tramay (lienzos
en la trama:
finos y ordinarios): Prendas de vestir, accesorios
para la mesa, colchas.
- Lana en la urdiembre y en la trama (paños y tejidos de lana ordinaria): Prendas de vestir,
abrigos, alforjas, mantas de cama)
- Seda en la urdiembre y en la trama: Prendas de vestir, pañuelos, cintas.
Con distinta fibra en la urdiembre y en la trama:
- Lino en la urdiembre y lana en la trama: Mantas, alforjas, colchas.
- Algodón en la urdiembre y lana en la trama: Mantas, alforjas, colchas.
00
- Algodón en la urdiembre y tiras de trapo en la trama: Alfombras, colchas, fundas de
coches.
- Algodón en la urdiembre, lana en la trama y algodón en la entretrama (tejidos decorativos
con técnicas de dibujo brochado): Mantas, colchas, cojines, alfombras.
Número de hilos
El número de hilos para la urdimbre se consigue de la forma siguiente se multiplican los
centímetros del ancho de la urdimbre en el peine por el número de hilos por centímetro (=
pall/cm x hilos/pall), y se añade a la suma el número de hilos extras para los orillos.
Tensión de la urdimbre
Cuando la urdimbre se haya remetido por los lizos y el peine se anudarán los hilos al palo-
atador quedando así tensados.
TÉCNICAS DE TRASLADO DE LA URDIEMBRE AL TELAR

Manejo de enrollado
Llegada esta fase, precisamos la colaboración de otra persona, pues en el enrollado participan
dos o más. Mientras una efectúa el enrollado propiamente dicho, la otra mantiene tensa la
urdimbre.
Previamente, es preciso ajustar la cuerda hasta que las lazadas tengan idéntica longitud.
Se puede mantener la urdimbre bien detrás, bien delante del telar. En el primer caso, después de
sacar algunos eslabones de la cadena, se deja correr la urdimbre sobre el antepecho para hacerla
salir por encima del guíatela y recogerla finalmente por debajo del plegador de urdimbre (en la
parte posterior del telar).
Si la urdimbre se mantiene delante del telar, se pasa sobre el antepecho y continúa por encima
del guíatela dándole la vuelta para salir finalmente por debajo de éste. Este sistema facilita la
tensión de la urdimbre al pasar ésta por más puntos, pero el primer sistema sigue siendo el
más utilizado. En ambos casos la persona que tensa la urdimbre debe echarse lo más hacia

atrás posible (puede hacerlo sentado en una silla o en el suelo apoyando los pies en el telar
para hacer palanca).
Al iniciar el enrollado, se sueltan los anudados de la cadena que impidan que la urdimbre se
extienda en todo su ancho. Los hilos de la urdimbre pueden parecemos muy enredados pero
suelen ordenarse golpeándolos ligeramente con la palma de la mano.
Se coge fuertemente la urdimbre con una mano mientras los dedos de la otra separan la
urdimbre. La urdimbre nunca debe deslizarse entre las manos, sino que avanzan éstas con la
urdimbre tanto como sea posible y se detiene el enrollado cuando se precise agarrar la urdimbre
más atrás. Debe observarse en cada nueva etapa que, tanto por encima como por debajo de la
urdimbre, no queden hilos flojos ni sueltos; si los hubiera, no deben tensarse por separado estos
hilos flojos, pues se alargarían más y más y se enredaría aún más la urdimbre, sino que, por el
contrario, deben recogerse tales hilos junto a los demás o bien tensar la urdimbre separada en
grupos que se unirán una vez ordenados.
Sólo cuando resulta ineficaz el método indicado se peina con suavidad la urdimbre en grupos,
con un cepillo; esto es aconsejable tan sólo en casos extremos, pues si bien es cierto que ayuda
a ordenar los hilos también lo es que quedarán más desordenados a partir del punto en que la
urdimbre se cierra con la mano, siendo necesario repetir la operación una y otra vez a lo largo
de todo el enrollado.
Lo más importante en el enrollado es mantener la urdimbre tensada de forma continua y
regular. La mayoría de las urdimbres se tensan al máximo, especialmente las de lino. Las
urdimbres de menos de 1 m de anchura puede manejarlas bien una sola persona, pero si la
anchura sobrepasa esta medida se divide la urdimbre por el número de personas que sean
necesarias y cada una de ellas se encarga de un grupo; aconsejable
es que los participantes
cambien de lugar de vez en cuando para evitar que la urdimbre se tense de manera
irregular. La persona que dirige el enrollado ocupándose del volante controlará con la mano que
la urdimbre mantenga siempre su calidad de tensión y que el batán permanezca en su sitio.
También deslizará las varillas de la cruz hacia atrás, impidiendo que lleguen al guiahilo, y
vigilará por si se rompe algún hilo.
Manejo del medio Peine
El remetido por peine se realiza dentro del telar, en el mismo sitio en que se efectuó el
enhebrado de los lizos, y una vez terminado, se coloca el peine en el batán. Durante el
remetido se cuelga el peine de los portalizos con cordones de modo que quede horizontal y por
delante de los lizos. Es preciso calcular dónde habrá de iniciarse el remetido: se toma el ancho
total del peine, se descuenta de él el ancho de urdimbre (igual al ancho en el peine indicado
en el proyecto) y se divide por dos el resultado; la cifra final indicará los centímetros
sobrantes del extremo derecho y, por tanto, dónde iniciar el remetido. Éste se realiza de
derecha a izquierda. Se coge el primer grupo de hilos, se tira de los cabos para deshacer la
lazada y se mantienen los hilos en la mano izquierda, tensándolos para apreciar claramente el
orden en que vienen los hilos de las mallas. Para pasar los hilos se introduce el pasapeine por
debajo del peine, se colocan en aquél el número de hilos indicado y retirándolo, saldrán los
hilos por debajo del peine.
00
Cuando se haya pasado un grupo de hilos se anudan nuevamente con la misma lazada. Es
necesario controlar a menudo el remetido, a pesar de lo cual no es extraño equivocarse y dejar
palletas libres o hacer pasadas dobles, sobre todo cuando el peine es muy tupido, por lo que
no vendrá mal contar con la ayuda de otra persona.
Cuando el remetido se realiza entre dos personas, el peine se coloca sobre los portalizos, entre
sus ranuras, donde quedará ligeramente inclinado. La persona encargada de pasar los hilos por
el peine se encuentra detrás del telar, mientras la otra, frente a los lizos, se preocupa de buscar y
colocar los hilos en el pasapeine; al hacerlo así, los hilos pasan a la parte posteriordel telar por lo
que se dará la vuelta al peine antes de encajarlo en el batán.
TÉCNICAS DE CORTE Y AMARRE

El atado se hace utilizando uno de los nudos siguientes:
A) Se reparte un grupo de hilos en dos partes cogiendo la parte izquierda por encima del palo
atador.
Se hace un nudo normal por delante del palo y se pone el pulgar derecho encima del nudo, se
dirigen ahora los hilos de la mano izquierda hacia la derecha pasándolos por debajo de los
otros hilos para, finalmente, tirar y fijarlos por debajo del nudo.
B) Se coge un grupo de hilos y se los coloca encima del palo, se reparten los hilos en dos partes
y, pasándolos por debajo del palo, se saca una parte por cada lado del haz, para hacer un
nudo bien apretado encima de éste.

TÉCNICAS DEL TEJIDO
Se pueden encontrar diferentes modelos de telares y de varios tamaños. Los tamaños varían
según su ancho, lo que marcará el límite del ancho del trabajo a realizar. Lo más conveniente
es tener un telar de 1 mt. ya que en él se podrán realizar trabajos desde esa medida hasta los
más angostos. Además, es la medida más comercial.
PROCESO BÁSICO DEL TEJIDO A TELAR
Preparación del telar: Antes de empezar a Enhebrado del peine: Una vez marcados los
tejer, señalar el centro del rollo de adelante, centros de los rollos del telar y del peine,
del rollo de atrás y del peine con un comenzar a enhebrar el peine. Los dientes se
marcador indeleble o atando un pedacito de componen de un orificio y la separación
lana. Para ello se mide el ancho total de cada entre diente y diente se denomina ranura.
una de las partes, de uno a otro extremo.
00
El enhebrado se comienza desde el ARMADO DE LA URDIEMBRE: Llevar las
centro del peine, primero hacia un lado hebras, de a una, hacia el rollo de atrás
y luego hacia el otro, siempre enganchando primero la hebra central del peine
respetando la secuencia orificio-ranura en la marca del centro del rollo.
de la derecha: primero se pasa uno de
los extremos de la hebra por el orificio
(desde atrás hacia adelante del peine).
Continuar llevando hacia el rollo de atrás y

enganchando en sus dientes todas las hebras que
están a la derecha. Se enganchan diente por
Luego, se pasa el otro extremo de la diente, una al lado de la otra.
misma hebra por la ranura de la derecha
(con el ganchillo de alambre).
Terminar de enganchar las hebras que están a la

izquierda. Finalmente, para que no se suelten las
Se llevan en forma pareja los dos hebras se traban con un zigzag de ida y de vuelta,
extremos hacia adelante. Al terminar de usando una hebra adicional.
pasar todas las hebras en el peine,
verificar que esté correcto: todos los
dientes cubiertos y el diseño trasladado
al peine.
Aflojar las mariposas del rollo de atrás y enrollar

las hebras girando el rollo hacia afuera. Poner un
papel de diario como separación entre vueltas. El
papel debe tener cierta dureza y su ancho debe
ser un poco mayor que el del tejido. Sirve para
Cuando se enhebran las hebras en el que no se enreden las hebras al enrollarlas.
peine,
adelanteconviene
con los tener
dientesel hacia
rollo abajo
de
para que no se enganche el material.

Continuar enrollando el rollo de atrás hasta peine y que la urdiembre tenga suficiente
que los extremos de las hebras sobrepasen 5 tensión (la tensión se regula aflojando las
ó 6 cm al rollo de adelante. mariposas y girando los rollos).
Ahora, enganchar con un zigzag hacia la Formación de la Calada: Cuando se teje, el

derecha los dos extremos juntos de cada peine se ubica en dos posiciones y en las
hebra en tres ranuras del rollo de adelante dos se forma una calada, que es el túnel
(siempre haciendo coincidir la hebra del que queda entre los hilos enhebrados en los
centro del peine con la marca del centro del orificios y los hilos enhebrados en las
rollo). Ubicar así todas las hebras de la ranuras del peine. Por cada calada se pasa
derecha y luego todas las de la izquierda de la la naveta para formar la trama.
marca (el zigzag siempre es hacia la derecha).
Posiciones del peine: en la primera

posición, se quitan los soportes y se coloca
el peine por arriba de los cuadraditos de
El zigzag siempre se orienta hacia la derecha madera de los laterales. Así la calada se
porque una hebra traba a la siguiente y esto forma cuando los hilos de los orificios
sirve para que no se suelten. Si es necesario, quedan arriba y los hilos de las ranuras
trabar con una hebra adicional. quedan abajo.
Finalizado el enhebrado y formada la En la segunda posición, el peine se ubica

urdiembre, se podrá comenzar a tejer. Al por debajo de los cuadraditos de madera de
terminar de enganchar las hebras en ambos los laterales. La calada, esta vez, se forma
rollos se deben controlar dos cosas: que se con los hilos de las ranuras arriba y los hilos
respete el ancho que marca el enhebrado del de los orificios abajo.
00
Importante:El telar debe estar levantado en
su parte de atrás, en un plano inclinado,
para lograr que el peine pueda quedar por
arriba o por debajo de los cuadraditos de
los laterales). Para ello están las patitas o
usar tacos de madera o algún elemento que
sirva para elevarlo.
¿Cómo tejer?
Con el peine por arriba de los cuadraditos
primero cargan
Las navetas:
“8”, por unelborde
material en forma
y luego por de
el de los laterales realizar la primera pasada:
otro. Hay que tratar de que entre la mayor pasar la naveta por la calada, de un lado al
cantidad posible de material, para poder tejer otro de la urdiembre. Dejar sin pasar una
todo el trabajo sin tener que añadir más. Pero cola de material que mida el doble del
tampoco tanto como para que la naveta no ancho del tejido (servirá para hacer la
pueda pasar por la calada. costura de traba al comienzo).
Ubicar la primera pasada donde se quiera
comenzar el tejido.
Una vez realizada la primera pasada,

cambiar el peine de posición, poniéndolo
Carga de la naveta en forma de 8: Si se debajo de los cuadraditos de los laterales, y
termina el material de la naveta y todavía no pasar la naveta por la nueva calada, hacia el
se finalizó el trabajo, dejar el final de la hebra otro lado.
a un costado, cargar nuevamente la naveta y
retomar el tejido por el lado opuesto. Al
finalizar el tejido, esconder las puntas de las
hebras cosiéndolas por los laterales del
trabajo.
Acomodar el borde del tejido con los dedos

ajustándolo y dejar que la pasada dibuje
una curva en el centro de la urdiembre;
servirá para que el tejido no se achique de
ancho cuando se peina.
ANTES DE EMPEZAR A TEJER
Tensión de los hilos: Para poder empezar a
trabajar, los hilos de la urdiembre deben estar
bien tensos; esto se logra aflojando las
mariposas y girando suavemente el rollo de
atrás (solo lo necesario).

Peinar la segunda pasada sobre la primera: Desenrollar la tela, cortar la urdiembre en la
corre el peine hacia adelante en forma pareja, parte superior y desenganchar del rollo
hasta que haga tope y se apriete una pasada inferior.
contra otra.
Colocar el peine arriba de los cuadraditos de Costuras: Al comenzar y terminar un tejido,

los laterales y continuar haciendo pasadas siempre se debe hacer una costura de cierre
(cambiando siempre la posición del peine) y para evitar que el trabajo se desteja al
peinando hasta obtener el largo deseado del sacarlo del telar.
trabajo. Siempre peinar después de cada
pasada. Después de algunas pasadas realizar
la costura de traba.
Para
en la coser
que seutilizar
enhebra unael aguja de de
extremo coser lana,
material
que se dejó al principio. Practicar una
Dificultad: al llegar con el tejido cerca del especie de sulfilado pasando la aguja por
rollo de atrás notar que el movimiento con el arriba de la hebra que queda suleta y
peine resulta más difícil. enganchando, desde abajo hacia arriba, la
hebra de al lado (donde la pasada fue por
arriba). Continuar cosiendo de esta manera
hasta llegar al final y anudar. Si la hebra es
del mismo largo; si el color es diferente se
debe cortar.
Para trabajar con más soltura, desenrollar

material del rollo de atrás y enrollar tela en el
rollo de adelante para que los dientes no
dañen la tela. Tejer hasta finalizar la
urdiembre y no olvidar de realizar la costura
de traba al final.
00
TÉCNICAS DE APLICACIÓN DE ACABADOS EN LOS TEJIDOS
Para la aplicación de nuevas técnicas para mejores acabados en los tejidos a telar, se tienen los
siguientes puntos llamados “puntos gasas”. Se pueden realizar en una gra n variedad de
prendas de vestir o decorativos. Son detalles que quedan muy lindos. Cada vez que apliquemos
estas técnicas de acabados debemos tener en cuenta la cantidad de hilos que forman la
urdiembre y con ese número calcularemos múltiplos para determinar la cantidad de hilos que
formará cada punto gasa. Esto se hace para que todos los puntos gasas tengan la misma
cantidad de hilos y queden parejas. En caso de no lograrlo hay que llevar las diferencias hacia
los costados o al punto gasa que queda justo en el medio del ancho del trabajo. En la mayoría
de los puntos gasa trabajaremos con el peine en posición de descanso: el peine se ubica sobre
los cuadraditos de madera de los laterales y se lo acuesta sobre la calada y todos los hilos
quedan a un mismo nivel.
PUNTO ENTRELAZADA
Colocar el peine en posición de descanso y Pasar la naveta con material tantas veces
pasar una naveta vacía en un zig zag hacia como de ancho quiera el trabajo. Por lo
arriba y hacia abajo separando los hilos, como general, la misma cantidad de hilos que se
pasando una cinta entrelazada. Parar la naveta selecciona en la urdiembre se hace en
marcando la calada para pasar po allí las números de pasadas. Tener la precaución
pasadas con material. de enganchar el último hilo de la
urdiembre cambiándolo de posición. Si no
se lo engancha, al hacer la próxima pasada
hacia el otro lado se deshará la anterior.

Cuando se llega al número de pasadas elegido, Cuando se termina de hacer la cantidad de
acomodarlas con la naveta vacía. entrelazados deseada, comenzar
nuevamente el tejido poniendo el peine en
la posición que corresponda para seguir
tejiendo.
Comenzar nuevamente a hacer las pasadas con

material, enganchando siempre la pasada con
el cambio de posición del último hilo de la
urdiembre.
00
PUNTO CON NUDO
Tejemos las vueltas necesarias en punto Vamos con la naveta hacia atrás y volvemos
básico (tela o tafetán). Donde decidimos a hacer una pasada por esos hilos. Ajustamos
realizar el punto gasa, colocamos el peine en o fruncimos.
la posición que corresponda según la última
pasada del tejido. Sólo trabajaremos con los
hilos que quedan por arriba y con una
cantidad que sea múltiplo del total de hilos.
Tomamos la cantidad de hilos elegida y
hacemos una pasada sólo por ellos.
Esta pasada la ubicaremos según el alto que

queramos dar a nuestro punto gasa y
teniendo en cuenta que marcará la mitad de
la misma.
Repetimos la pasada por ese lugar y hacemos

el
aroatraque o nudo
de material pasando
que la naveta
se formó con la por el
última
pasada.
Continuamos haciendo pasadas dobles con
atraques hasta terminar el ancho del trabajo
(trabajando siempre con los hilos de arriba).

Punto Nudo final (muestra)
Cambiamos la posición del peine, dejamos el

espacio que corresponde a la mitad del alto
del punto gasa y hacemos una nueva pasada
completa de la naveta con material.
Continuamos tejiendo en punto básico.
00
PROYECTO: CHALECO PARA NIÑO TEJIDO A TELAR
Materiales:
Telar de 1mt.
Peine mediano de 1mt.
1 naveta de 75 cm.
1 naveta de 40 cm.
600 grs. de hilo acrílico retorcido grueso color azulino y 50 grs. de color celeste.
Aguja de coser lana.
4 botones de madera.
5mt. de cinta al beis de seda al tono.
Proceso:
Corte las hebras: Las medidas de las hebras están calculadas para cortar manualmente. Si se
cortan con urdidor, el largo de la hebra guía medirá la mitad. Cortar 82 hebras de 3.40mts. en
acrílico retorcido grueso color azulino (según la fórmula: (70 cm de largo adelante + 70 cm de
largo atrás + 30 cm de desperdicio) x 2.
Carga de las navetas: Preparar la naveta de 74 cm cargándola con la mayor cantidad posible
de acrílico retorcido grueso color azulino, de esta forma se evitan posibles añadiduras. En caso
de que se termine, dejar una colita de hilado en un costado, cargar nuevamente la naveta y

comenzar a tejer del lado contrario dejando también un pedacito de hilo. Cargar también la
naveta más chica con el mismo material.
Enhebrado del peine: Preparar el peine con el enhebrado básico: un extremo de la hebra por
el orificio y el otro por la ranura (orificio-ranura), y diente por diente.
Armado de la urdiembre: Preparar la urdiembre enganchando hebras en el rollo de atrás.

Trabar los hilos para que no se suelten. Enrollar hacia atrás colocando papel en todas las
vueltas y enganchar los extremos de las hebras en el rollo de adelante.
Comienzo del tejido / espalda: Comenzar a tejer en punto tela o tafetán lo más cerca del
borde ya que este trabajo no lleva flecos y al hacer algunas pasadas, realizar la costura de
cierre.
Disminuciones de sisas: Continuar tejiendo hasta completar 40 cm de tejido (ésta será la

altura hasta la sisa). Dejar sin tejer 2 dientes de cada lado para hacer la primera disminución,
repetir esta disminución 3 veces más (en total quedan 8 dientes sin tejer de cada lado). De esta
forma se logra que la sisa quede redondeada. Continuar tejiendo con ese nuevo ancho (aprox.
25 cm más), quedando terminada la parte de la espalda con un alto de 70 cm.
00
Dividir en tres partes la cantidad total de dientes enhebrados (son 22 dientes en cada extremo
formando los hombros y 22 en el centro formando el escote). Marcar con pedacitos de lana de
diferente color. Tejer por 3 cm los primeros y los últimos 22 dientes (los hombros), con dos
navetas por separado. Dejar en suspenso los hilos del escote.
Partes delanteras: Continuar tejiendo los 22 dientes de cada lado, pero ahora, cada 2 cm
aprox., ir tomando 1 diente más para formar el escote en “V” (es decir que se comienza con 22
dientes de cada lado y se va aumentando 1 cada 2 cm en el centro). Recordar de seguir
tejiendo las partes delanteras por separado. Aumentar hasta tomar todos los hilos. De esta
manera va quedando formando el escote en “V” y la abertura en el centro.
Terminación: Doblar la pieza por la mitad, coser a mano con el mismo material los costados
del cuerpo hasta las sisas, y los hombros. En la parte del escote realizar costuras de cierre y
separar los hilos cortándolos en el centro. Coser cinta al bies de raso (al tono) en el borde de
cada sisa, escote y en el ruedo de la prenda para una terminación más prolija. Coser los 4
botones. No hará falta hacer los ojales; solo separar un poco la trama del chaleco. Realizar con
lana celeste un punto cruz en la línea de unión de la delantera.

00
PROYECTO: BOLSITAS PARA NIÑAS
Materiales:
Telar de 90 cm.
Peine mediano o estándar de 90 cm.
2 navetas de 30 cm.
Para la urdiembre: 50 gr. de acrílico rosa (salen 5 bolsitas aproximadamente).
Para la trama: bouclé de seda, bouclé de algodón, hilo de algodón con seda al tono
(cantidad necesaria).
Opcionales para decorar: cinta bebé de raso, perlitas, botones de cristal, pasamanería.
00
PROCESO:
En la urdiembre se realizan 2 modelos de bolsitas, una con solapa y la otra fruncida en la parte
superior.
1. Corte de las hebras (las medidas de las hebras están calculadas para cortar manualmente,
si se cortan con urdidor, el largo de la hebra medirá la mitad). Cortar 26 hebras de 4m. En
este caso el largo de las hebras dependerá de la cantidad de productos que quiera realizar.
Es decir: (cantidad de productos (5 por cada urdiembre) x largo de los productos,
incluyendo los flecos [aproximadamente 35 cm de largo] + 30 cm de desperdicio) x 2.
2. Enhebrado del Peine: Preparar el peine con el enhebrado básico: un extremo de la hebra
por el orificio y el otro por la ranura (orificio-ranura), y diente por diente. Dejar libres los
10 dientes del centro, enhebrar 12 dientes hacia un lado y 14 dientes hacia el otro lado.
3. Carga de las Navetas: Preparar 2 navetas, cargar una con hilo de algodón con seda y las
otra con bouclé. Cada una trabajará en una urdiembre diferente.
4. Armado de la urdiembre: Preparar la urdiembre enganchando las hebras en el rollo de

atrás. En este caso, como el diente central quedó vacío, tratar de que las hebras de las
urdiembres queden perpendiculares al rollo. Trabar los hilos para que no se suelten.
Enrollar hacia atrás colocando papel en todas las vueltas y enganchar los extremos de las
hebras en el rollo de adelante de la misma manera que atrás.
5. Inicio del tejido: Comenzar a tejer dos urdiembres al mismo tiempo, una con cada naveta
cargada. En este técnica hay que tener una precaución: al trabajar dos urdiembres en

simultáneo debemos tramar en el mismo momento con materiales del mismo grosor.
Continuar tejiendo en la forma habitual pero haciendo una pasada de una naveta por una
urdiembre y luego una pasada de la otra naveta por la otra urdiembre. Recién allí peinar las
dos urdiembres al mismo tiempo. Hacer en ambos tejidos la costura de cierre.
6. Para el modelo de las bolsitas fruncidas (urdiembre de 12 hebras), tejer 30 cm y para el

modelo con solapa (urdiembre de 14 hebras), tejer 35 cm de alto. Cada vez que se termine
un producto, de cualquiera de las dos urdiembres, hacer la costura de cierre, dejar una
separación y comenzar con el próximo producto, (en nuestro trabajo, salen 5 bolsitas de
cada modelos en lo alto).
7. Terminación: Sacar del telar las dos tiras de trabajos realizados y comenzar a separarlos
según corresponda, dejando flecos si se deseara.
8. Armado y acabado de la bolsita con solapa: Doblar 15 cm y coser los laterales con unas
puntaditas a mano, dejando 5 cm libres para la solapa. Doblara la solapa hacia el frente y
coser perlitas transparente. Colocar un botón cristal y hacer el ojal con una cadeneta de
crochet.
9. Armado y acabado de la bolsita fruncida: Doblar la tira a la mitad y coser los laterales
con unas puntaditas a mano. Pasarle una cinta del mismo material para cerrarla.
00
DE VESTIR EN TELAR PARA DAMAS

¿Cuáles son las características del dibujo?
Bocetos, dibujos y plantillas
• Forma parte de una línea o colección o es pieza única
• Tamaños y medidas: Es un elemento importante para la venta del producto. Dependiendo
del mercado,
pequeño que se
seadetermina el tamaño.LasSi medidas
fácil de empacar. el producto
son:esmini,
para turismo,
pequeño,semediano,
conviene grande
diseñar yalgo
extra
grande.
• Color: Definir gama de colores
• Materias primas: Hay que procurar usar materiales que estén disponibles localmente o sean
accesibles cómodamente. Uno debe de eliminar el uso de materiales tóxicos o materias primas
en peligro de extinción.
• Textura: Pueden ser lisos o rasposos.
• Acabados: Establecer la calidad: medidas, limpieza, tensión, control de calidad.
• Iconografía/decoración: Tener en cuenta cuáles son los motivos y decorado de los productos.
• Procesos y técnicas de elaboración: Es elemental poner a disposición de los artesanos,
solamente técnicas y tecnologías apropiadas. Uno siempre tiene la obligación de aprovechar
todas las aptitudes y capacidades de todos los integrantes en el grupo no solo de los más
talentosos.
¿Dónde se encuentran los elementos de tradición e identidad?

Elementos de tradición o identidad
Es fundamental introducir nuevos diseños e innovación, pero sin poner en riesgo los elementos
culturales que forman parte de una tradición y una identidad. Es decir el producto desarrollado
por el artesano debe de reflejar la identidad distintiva del lugar de srcen.
La identificación de los elementos tradicionales y de identidad son claves en el desarrollo de los
productos artesanales. Hay que retomar sus características para:
• Dar singularidad e importancia cultural a los productos tejidos a telar.
• Crear un punto de atracción para el mercado (Punto de Venta).
• Preservar la cultura tradicional del artesano.
• Difundir los valores culturales al público.
00
¿Dónde se encuentran los elementos de identidad?
1. En los materiales y las técnicas tradicionales: (ejemplo: en el telar de cintura, en el telar de
mesa, en el telar a pedal, en la lana e insumos de la región).
2. En las formas: (que sirven para solucionar las diferentes necesidades de la vida cotidiana:
actividades espirituales, materiales e intelectuales. Cada objeto ha adoptado una forma propia
de acuerdo con su uso y función).
3. En la iconografía (la decoración y ornamentación): (las Cabezas Clavas, el Lanzón

Monolítico, las flores, las aves, las puntadas, los motivos y símbolos, y bordados en las
indumentarias).
4. En el color: (que refleje el simbolismo, tradición e identidad, según el lugar).
5. El grupo étnico del productor (artesanos con características andinas)
¿Cuáles son las fases de un diseño?

El diseñar o re-diseñar una prenda o accesorio tejido artesanalmente, requiere un proceso de
ensayo y error. Empezar con dibujos, bocetos, moldes, trazos, y luego continuar con muestras y
acabar con prototipos. Es un proceso largo, dinámico y creativo que requiere un trabajo
multidisciplinario detrás y que comprende una diversidad de fases:
1. La idea o concepción srcinal de la prenda y/o accesorio.
2. La realización de plantillas o moldes.
3. La selección de la materia prima.
4. El conocimiento y manejo de las técnicas en el tejido a telar.
5. Las etapas de producción.
6. Acabados finales del producto.
Estas innovaciones nos permiten realizar un producto estéticamente armonioso y balanceado,

con impacto visual sin suprimir el valor cultural artesanal.

Consideraciones que se debe de tener en el taller de telar:
1. Instalaciones:
Aula de clases teóricas:
Mobiliario: Estará equipada con mobiliario para el docente y los alumnos, además de los
elementos auxiliares.
Aula de clases prácticas:
Superficie: Mínima de 150 m2.
Iluminación: Natural (de preferencia) y artificial de una intensidad de 400 lux.
Condiciones
Mobiliario: Elambientales:
propio de losExenta de polvos,
equipos gases tóxicos y oxidantes.
de tejeduría.
El acondicionamiento eléctrico deberá cumplir las normas de baja tensión y estar
preparado de forma que permita la realización de las prácticas.
Otras instalaciones:
Un espacio mínimo de 50 m2, para despachos de dirección, sala de profesores y
actividades de coordinación.
Aseos y servicios higiénico-sanitarios en número adecuado a la capacidad del centro.
Un almacén.
2. Equipo y material:
Mesa de dibujo. Balanza. Devanaderas manuales.
Telares de mesa y a pedal. Cubetas para tintes con Urdidor.
Plancha. instalaciones de desagües Bastidores.
Rueca (torno de hilar). adecuados. Baldes y tinas plásticos o de
acero inoxidable.
3. Herramientas:
Agujas. Barras de cruces. Lanzaderas y canillas de bajo
Tijeras. Mallas. lizo.
Cuchillos. Pasadores. Bobinas y carretes.
Lizos. Varillas de acero inoxidable Husos de hilar.
Urdidor de mesa. para remover los tintes. Cardadores manuales y de
Peines. tambor.
4. Material de consumo:
Hilos. Materiales textiles naturales Material de dibujo técnico y
Cartones. y artificiales. artístico, cartones, papeles
Papeles. Agujas. de colores, de calco, lápices,
Lápices. Tijeras. gomas, rotuladores de
Papel de calco. Cintas métricas. colores, témpera o pasteles,
Gomas de borrar. Material de costura en papel de dibujo, reglas,
Punzones general. compases, etc.
Alfileres. Lupa
Pinzas.
00
EL COLOR
TEORIA DE COLORES
Estamos rodeados de colores. Estos forman parte de la vida misma, y el ser humano es uno de
los seres privilegiados de la Naturaleza por poder disfrutar de ellos.
Y si este aspecto de la vida es importante en todas y cada una de sus facetas aún lo es más en
el mundo del diseño. Es tal vez una de sus partes fundamentales, y todavía más en el diseño de
ropa, ya que el color muchas veces es lo que le da a una prenda el toque de diferencia y
convierte a una prenda más atractiva, por eso es importante conocer cuáles son los colores que
están en boga o en tendencia porque eso permitirá que nuestras prendas puedan ofertarse con
mayor facilidad.
Para los modelistas, el conocer cómo se comportan los colores cuando se combinan entre sí es
de suma utilidad, y con la práctica descubriremos infinidad de matices y posibilidades. Hay
que tener muy claro que el tema del color es muy complejo, existen infinidad de
combinaciones y no hay una fórmula mágica para conocer todos sus trucos y secretos. Lo que sí
es interesante es conocer los conceptos básicos para, a continuación, proceder con la fase más
difícil pero al mismo tiempo la más enriquecedora: la experimentación.
Nos sirveEL para

CIRCULO CROMATICO
observar la organización Son los queColores Secundarios
se obtienen de la mezcla de
básica y la interrelación de los colores. iguales cantidades de dos colores primarios:
También lo podemos emplear como forma El anaranjado mezcla de rojo y amarillo
para hacer la selección de color que nos El verde mezcla de azul y amarillo
parezca adecuada a nuestro diseño. El violeta mezcla de rojo y azul.
Colores Primarios
Son los colores principales del círculo y están
ubicados de manera equidistante. Se les
denomina como primarios ya que no se
pueden obtener con la mezcla de ningún
otro color y la mayoría de los otros colores
de obtienen con la mezcla de estos tres.
Colores
Son los Terciarios
que se obtiene de la mezcla de un
color secundario y un color primario:
Rojo violáceo, mezcla de rojo con violeta
Rojo anaranjado, mezcla de rojo con
anaranjado
Amarillo anaranjado, mezcla de amarillo con
anaranjado.

Amarillo verdoso, mezcla de amarillo con armónicos, amarillo, amarillo anaranjado y
verde naranja. Los tres tienen en común el color
Azul verdoso, mezcla de azul con verde amarillo.
Azul violáceo, mezcla de azul con violeta.
Colores Cálidos
Colores Contrastantes Rojo, anaranjado y amarillo y todas las
Los colores de máximo contraste están tonalidades comprendidas entre ellos son los
opuestos uno del otro en el círculo denominados colores cálidos.
cromático, son colores que no tienen ningún
componente en común y al combinarlos es
como si se pelearan entre ellos para ser el
centro de atención. Ejemplo de colores
contrastes
anaranjadoelconrojo con el verde y otro el
el azul.
Colores Fríos
Están comprendidos en la otra mitad del
círculo cromático y comprende a los verdes
y azules.
Colores Armónicos
Estos
círculoestán ubicadosademás
cromático, uno junto al otro
tienen en el
un color
base en común. La armonía más sencilla es
en la que se conjugan tonos de la misma
gama. Los colores que armonizan nos dan
una sensación muy agradable. Ejemplo de
colores
00
LA TEORIA DEL COLOR: Proceso
Degradé: Es la técnica de reducir la viveza

del color, lo cual se define en diferentes
tonos de un color.
Proceso 1:
El/la docente orientará a los participantes la forma práctica de desarrollar la técnica del
degradé de los colores, realizando el diagrama de Venn apilado, aplicando colores varios.
Proceso 2:
- Cartulina blanca
- Témperas: Diferentes colores
- Pincel delgado
- Platos descartables
- Agua
Proceso 3:
Se dibujará un diagrama de Venn apilado, y luego se pintarán los colores en degradé. De esta
manera visualizaremos los primeros tonos con los colores aplicados. En un plato descartable se
realizarán las mezclas y se aplicará el degradé.

DISEÑO TEXTIL
Es la representación de prendas, objetos u ornamentos textiles a elaborar, desde el boceto
hasta los patrones, a partir de técnicas gráficas bidimensionales.
Características que se deben de tener e n cuenta para un buen diseño textil a telar:
- Habilidad para el manejo de los instrumentos de dibujo.
- Buena precisión en la toma de medidas y el trazado de dibujos y patrones.
- Cuidadoso en el manejo de papeles, útiles e instrumentos de dibujo.
- Responsable en la aplicación de los sistemas de medidas.
- Correcta visión cromática y sentido estético.
- Analítico para la correcta interpretación de patrones y material técnico.
- Riguroso en la aplicación de la normativa de calidad y de seguridad e higiene en la ejecución
de las tareas.
EL DIBUJO: Proceso
Iconografía Prehispánica de Ancash
Florero alto inspirado en

serpiente bicéfala de la
iconografía andino
peruana.
Fuente de bocaditos inspirado
en flores andinas peruanas
Hecho a mano
artesanos por de
talladores
piedra de Ancash, Perú.
Piedra arenisca con
incrustaciones de piedra
alabastro.
Hecho a mano por artesanos
talladores de piedra de Ancash.
Diámetro 0.30 m 0.50 x 0.24 m.
00
Proceso 2:
- Hojas bond
- Cartulina blanca
- Lápiz
- Borrador
- Tajador
- Lápices de colores
- Tablero de dibujo
Proceso 3:

Proceso 4:


00
”
” ” ”
2 ” ” ” ” ”
0 4 1
2 1 6 6 8 9
2 1 1
2
/
0
2
‘
00
PROCESO
Preparación de la urdiembre
EL URDIDO: Es el procedimiento por el cual se cortan todas las hebras de la urdiembre de la
misma medida. Se puede realizar de 2 maneras:
Urdido con urdidor Urdido con sillas

Enfrentar 2 sillas trabándolas para evitar que
se junten a medida que se va realizando el
cruce de hebras.
1. Una vez calculado el largo de cada hebra,

marcarlo en el urdidor con una lana de
un color diferente al del tejido que se va 1. Una vez calculado el largo de cada hebra,
a realizar. atar una hebra madre en el respaldo de
una de las sillas, desplazarla hacia la otra
y dar 1 vuelta en “8”. Anudar y correr las
sillas para que la hebra quede tirante.
2. Con el hilado elegido, realizar el

recorrido que se ve en la foto (siempre
hay que hacer un “8” en las dos primeras 2. Con el hilado elegido, realizar el
varillas) tantas veces como hebras se recorrido en “8” tantas veces como
necesiten. hebras se necesiten.
3. Al finalizar, colocar 2 maderas en el “8” y 3. Al finalizar, atar el grupo de hebras en 2

cortar por el cruce de las lanas. sectores y cortarlas por el cruce central.

REGLAS BÁSICAS PARA EL CÁLCULO DE CANTIDAD Y MEDIDA
DE LAS HEBRAS
Para calcular la cantidad de hebras que se necesitan para un tejido, marcar en el peine la
medida de la tela que se desea realizar y contar la cantidad de ranuras y orificios que entran en
esa medida. Al número obtenido hay que sumarle un 10%, que es el encogimiento o merma
que se produce en el ancho durante el tejido. La cifra obtenida es la cantidad de hebras que se
deberán cortar. Por lo tanto, si desea obtener un ancho final de 20 cm, la urdiembre deberá
ser de 22 cm.
Cuando se teje en telar siempre hay un desperdicio de material (la parte final no se puede
tejer); esto debe ser tenido en cuenta a la hora de armar la urdiembre.
Si el producto que va a realizar lleva flecos, tenga en cuenta que las hebras de urdiembre
deberán tener el largo deseado más la medida de los flecos.
A medida que se va tejiendo la trama, los hilos de la urdiembre van pasando por arriba y por
debajo de ésta generando un encogimiento (merma) de aproximadamente el 10% en el largo
del tejido; por lo tanto, si desea realizar una prenda cuya urdiembre tenga 2 m de largo,
enhebre en el peine hebras de 2,60 m (2 m + 20 cm de merma + 20 cm para flecos + 20 cm
de desperdicio).
¿CÓMO TEJER?
Nudo Peruano: Mantiene la estructura del

tejido evitando que la tela se desteja. Se
realiza al comienzo y al final de cada
trabajo.
1. Corte una hebra que mida 3 veces el

ancho del tejido y dóblela por la mitad. 3. Tire de los extremos (al mismo tiempo) de
Acomode la hebra anterior (doblada) hebra que quedaron libres formando el
detrás de la 1a hebra ubicada en la nudo.
parte izquierda del telar.
4. Tome un extremo de la hebra anexada,

2. Luego, pase los extremos libres de la pásela por detrás de la 2a hebra de la
hebra doblada por adentro de su urdiembre u desplácela hacia abajo. Tome
propio doblez, sujetando la hebra del el otro extremo de la hebra, pásela por
telar. detrás de la 3a hebra y llévela hacia abajo.
00
5. Repita este procedimiento hasta el final 3. Para evitar que el tejido sea cada vez más
de la urdiembre. Termine el trabajo con angosto, pase la naveta dejando la lana
un nudo.
floja y formando una curva sobre la
urdiembre.
Carga de la naveta:
Coloque la lana primero por un extremo y 4. Siga tejiendo de la misma forma. Cuando
después por el otro. Continúe enroscando la haya tejido una buena parte de la tela,
lana formando un “8”. Trate de llenar la afloje las mariposas de ambos rodillos y
naveta con la mayor cantidad posible de enrolle el tejido en el rodillo delantero;
material; de esta forma, evitará realizar luego, ajuste nuevamente las mariposas y
sucesivas cargas durante el tejido y la tela continúe tejiendo hasta terminar la lana
quedará más prolija, sin demasiadas de urdiembre enganchada en el rodillo
añadiduras. trasero.
Tejido: Tensión de la urdiembre: Las hebras

1. Coloque el peine en la posición superior siempre deben estar bien tensas y parejas.
y pase la naveta (de un lado al otro de la Con una buena urdiembre el tejido resultará
urdiembre) por el espacio que se formó sencillo y los resultados serán excelentes.
al levantar el peine: la calada. Para comprobar si la tensión es correcta,
apoye una mano sobre las hebras: debe
percibir una sensación de rebote. Si la
urdiembre quedó floja y despareja, ajústela
con los rodillos y coloque las trabas.
2. Luego, realice un peinado: desplace el

peine con las dos manos apoyando la
lana contra el nudo peruano. Baje el
peine, realice una nueva pasada y peine.

Sugerencia: Cuando se empieza a tejer, automáticamente el tejido tiende a angostarse; para
mantener el mismo ancho del trabajo desde el principio hasta el final, coloque una hebra (de
un color diferente al del tejido) a cada lado de la urdiembre para que funcionen como guías.
Punto tela o tafetán: Es el punto más sencillo. Se realiza de la siguiente forma: después de
preparar la urdiembre y hacer el nudo peruano, subir el peine, pasar la naveta, peinar (bajar el
peine con las dos manos), llevar el peine hasta la posición inferior, pasar la naveta, peinar
nuevamente, subir el peine y pasar la naveta. Repetir el procedimiento hasta que el tejido
tenga la medida deseada.
TÉCNICAS DEL TEJIDO: APLICACIÓN DE ACABADOSEN LOS TEJIDOS

Se pueden encontrar diferentes modelos de telares y de varios tamaños. Los tamaños varían según
su ancho, lo que marcará el límite del ancho del trabajo a realizar. Lo más conveniente es tener un
telar de 1 mt. ya que en él se podrán realizar trabajos desde esa medida hasta los más angostos.
Además, es la medida más comercial.
PUNTO RETORCIDO
1. Trabajamos con el peine en posición de2. Pasamos una naveta vacía entre los hilos
descanso. Antes de empezar, tener en cruzados. Repetir todos los pasos hasta
cuenta que la cantidad de hilos que que la naveta vacía llegue al otro extremo
formarán cada vainilla tiene que ser de la urdiembre.
múltiplo de los hilos de la urdiembre y
también divisible por dos. Este número
elegido lo dividiremos en dos grupos de
igual cantidad de hilos y cruzamos un grupo
de hilos sobre el otro.
00
3. Pasar la naveta vacía para que se forme la
calada.
6. Recuerde hacer la costura de cierre al

principio y al final de la vainilla para que
4. Hacer una pasada con la naveta con no se desarme. Continuamos tejiendo en
material por delante de la naveta vacía. punto básico. (Los bordes suelen quedar
Con esta pasada marcamos la mitad del desprolijos; para corregirlos, en el
alto de la vainilla. momento de hacer la costura, realizar un
atraque a la altura de la pasada del
medio).
5. Sacamos la naveta vacía y colocamos el

peine en la posición que corresponda, 7. Punto retorcido final:
según quede armado el dibujo. (En el caso
de que el peine no esté en la posición
correcta, el dibujo no se formará quedando
los hilos sueltos). Hacemos una pasada con
la naveta cargada de material. Ubicamos la
pasada de manera que las dos mitades de
la vainilla midan lo mismo.

INTERPENETRACIONES
Esta técnica se utiliza para realizar matizados de
colores.
1. Realizar el enhebrado básico, tejer algunas
pasadas para poder realizar la costura de
traba. Pasar con la naveta por la calada
hasta llegar a un punto determinado. Salir
por ese punto y dejar la naveta en 6. Peinar en forma habitual y cambiar el
suspenso.
peine de posición.
2. Sin cambiar la posición del peine ingresar

la naveta con el otro color por el lado7. Continuar realizando los mismos pasos,
contrario hasta llegar al punto en que salió recordando que siempre se debe cambiar
el color anterior. el punto en el que los colores se
encuentran.
3. Salir por el punto de encuentro con la otra

hebra y dejar la naveta en suspenso. 8. Es importante recordar que el peine va
Esconder el extremo de la hebra en el cambiando de posición, como sucede en
borde o en la trama. un tejido normal. De igual forma debe
realizarse el peinado.
4. Peinar en forma habitual y cambiar el

peine de posición.
NOTA: Es importante cambiar siempre el sitio

en el que se encuentran los dos colores, pues
de lo contrario quedaría formado un ojal. Este
5. Volver con la naveta verde hacia el lado de punto de encuentro sólo podrá coincidir con
ingreso y con la naveta amarilla hacia elotro anterior si entre ambos se realizan varias
lado contrario, sin cruzar los hilos. pasadas.
00
ENGANCHES
Con ellos se realizan cambios de color en forma3. Peinar en forma habitual, luego de los cual
vertical o rayas en la urdiembre de un color queda formada una pasada completa con
neto. el color correspondiente a cada raya.
1. Tejer sobre una urdiembre con rayas. Armar
una mariposa por cada raya.
4. Cambiar la posición del peine, y en

sentido contrario, tejer cada raya. Realizar
los enganches entre cada color hasta
2. Pasar cada mariposa por la calada tomando completar el ancho del tejido. Al finalizar,
sólo los hilos del mismo color, dejarlas en realizar la costura de traba en cada raya.
descanso.
PUNTO ESMIRNA
Forma flecos, bucles y pompones que sirven
para dar texturas.
1. Realizar el enhebrado básico y tejer algunas
pasadas en punto tela. Colocar el peine en
posición de descanso y dejar en suspenso la
naveta con la cual seestá tejiendo.
3. Tomar
con los los primeros
dedos. Pasar lados hiloscon
naveta y separarlos
otro color
desde el centro hacia afuera por el primer
hilo, dejando una colita pequeña con el
extremo de la hebra. Realizar una lazada
2. Ubicar una naveta vacía, cartón o madera, por arriba. Pasar la naveta desde afuera
del ancho que se deseen hacer los flecos o hacia el centro y por debajo del segundo
bucles, sobre la urdiembre, al filo de la hilo, quedando así formado el nudo
última pasada de tejido. Esmirna.

4. Tirar con las dos hebras hacia abajo,
ajustando el nudo a la urdiembre. 7. Realizar el número de nudos necesarios.
Pueden hacerse varias filas de nudos,
depende de la cantidad de bucles deseados
y de cuán ajustado se espera que sea el
resultado.
5. Pasar la hebra por arriba de la naveta guía y

envolverla por detrás. Acomodarla en forma
perpendicular a la naveta.
8. Entre cada fila de puntos esmirna deben

realizarse algunas pasadas de punto tela. Al
finalizar, retirar la naveta con cuidado.
Cortar los bucles si se desea obtener flecos.
6. Tomar los dos hilos siguientes y separarlos

con los dedos. Formar otro nudo Esmirna y
tirar hacia abajo el extremo de la hebra
para ajustar.
PUNTO ESMIRNA POMPÓN

Variante del punto Esmirna. Se lo utiliza para hilos en el lugar deseado. Separar los hilos y
realizar relieves. pasar uno de los extremos por debajo, desde
1. Se parte de un enhebrado básico. Por otro afuera hacia adentro. Pasar el otro extremo
lado, cortar hebras que tengan un largo de igual forma, pero del lado contrario.
mínimo de 5 cm.
2. Colocar el peine en posición de descanso y

dejar en suspenso la naveta. Ubicar una
hebra sobre dos
00
3. Tirar los extremos hacia abajo y ajustar el4. Al realizar todos los puntos, emparejar el
nudo a la urdiembre. Colocar el peine en largo de las hebras. Tener en cuenta que
posición de trabajo y hacer una pasada con cuando más cortas sean, más aterciopelado
la naveta. Por último, peinar. resultará el motivo.

00
PROYECTO: CHAL CON MANGAS
MATERIALES:
Telar de 60 cm.
Peine de madera de 60 cm.
1 naveta de 60 cm.
500 grs. de lana color rojo.
PROCESO:
1. Corte de las hebras
(Las medidas de las hebras están calculadas para cortar manualmente, si se cortan con urdidor,
el largo de la hebra guía medirá la mitad). Cortar 30 hebras de 6 m (según la fórmula: [2,60 m
de largo deseado + 10 cm de flecos + 30 cm de desperdicio] x 2).
2. Carga de la naveta
Preparar la naveta cargándola con la mayor cantidad posible de material, de esta forma se
evitan posibles añadiduras.
3. Enhebrado del peine

Preparar el peine con el enhebrado básico: un extremo de la hebra por el orificio y el otro por la
ranura (orificio-ranura), y diente por diente.
4. Armado de la urdiembre
Preparar la urdiembre enganchando las hebras en el rollo de atrás, diente por medio ya que se
trabaja con el peine de madera. Trabar los hilos para que no se suelten. Enrollar colocando
papel en todas las vueltas y enganchar los extremos de las hebras en el rollo de adelante,
también salteando dientes.

5. Comienzo del tejido
Dejar 5 cm libres para los flecos. Tejer algunas pasadas en punto básico y realizar la costura de
cierre.
6. Continuar tejiendo en punto tela o tafetán hasta completar 2,60 m de tejido, desenrollando
material del rollo de atrás y enrollando tela en el de adelante (poner papel sólo en la primera
vuelta). Dejar sin tejer 5 cm para los flecos y realizar la costura de cierre.
7. Acabado
Sacar el trabajo del telar y emparejar los flecos a 5 cm de largo. Doblar el rectángulo a la mitad
(por el largo) y coser losbordes hacia el centro, 50 cm decada lado, formando así las mangas.
8. Forma de acomodar la prenda al cuerpo

a. Ubicarla por la espalda como un chal común. Cruzarla en forma de cruz hacia adelante (las
mangas quedan hacia atrás).
b. Pasar los brazos por las mangas y terminar de acomodar para que las abertura queden
tapadas.
00
PROYECTO: FALDA ESTILO FOLK
MATERIAL
Telar de 60 cm.
Naveta de 60 cm.
Lana sedificada matizada en tonos de marrón: 300 grs.
Lana sedificada lisa de color terracota claro: 50 grs.
Aguja de coser lana e hilo de coser al tono.
Cinta color marrón de 2 cm de ancho: 4 m.
Características del hilado matizado:Se utiliza un material matizado con textura lisa y pareja.
Para el faldón de la pollera, se teje en la trama y en la urdiembre con el mismo hilado
(matizado), esto genera un escocés irregular pero con dibujos bien definidos. El caderín se teje
con lana matizada en la urdiembre y lisa en la trama, de esta forma se logra un rayado tenue.
TEJIDO DEL FALDÓN

(Las medidas de las hebras están calculadas para cortar manualmente. Si se cortan con
urdidor, el largo de la hebra guía medirá la mitad). Cortar 75 hebras de lana sedificada
matizada de 3,80 m (según la fórmula [1,60 m de largo deseado + 30 cm de desperdicio] x
2).

Preparar el peine con el enhebrado básico: pasar un extremo de la hebra por el orificio y el
otro por la ranura (orificio-ranura), diente por diente.
00
Cargar la naveta con la mayor cantidad posible de hilado matizado para la urdiembre. Si
éste se termina una vez comenzado el trabajo, debe dejarse el final de la hebra en un
costado. Cargar la naveta nuevamente y comenzar a tejer en el lado contrario, cuidando de
dejar también un extremo libre de ese lado. Esos excedentes deberán esconderse luego en el
borde del tejido, con la ayuda de una aguja de coser.
4. Armado de la urdiembre y comienzo del tejido

Preparar la urdiembre enganchando las hebras en el rollo de atrás y trabar los hilos para que
no se suelten. Enrollar colocando papel en todas las vueltas y enganchar las hebras en el
rollo de adelante. Comenzar a tejer cerca del rollo de adelante, pues el trabajo no llevará
flecos. Realizar la costura de traba tras completar algunas pasadas.
5. Continuar tejiendo hasta completar 1,60 m en punto tela o tafetán, desenrollando material
del rollo de arriba y enrollando tela en el de abajo. Recordar que se debe poner papel sólo
en la primera vuelta. Retirar el trabajo del telar y emparejar los flecos a 2 cm.

TEJIDO DEL CADERÍN
(Las medidas de las hebras están calculadas para cortar manualmente. Si se cortan con
urdidor, el largo dela hebra guía medirá la mitad). Cortar 35 hebras de lana edificada
s
matizada de 2,80 m (según la fórmula [1,10 m de largo deseado + 30 cm de desperdicio] x
2).
Preparar
otro el ranura
por la peine con el enhebradodiente
(orificio-ranura), básico:por
pasar un extremo de la hebra por el orificio y el
diente.
Cargar la naveta con la mayor cantidad posible de material liso. Si éste se termina una vez
comenzado el trabajo, debe dejarse el final de la hebra en un costado. Cargar la naveta
nuevamente y comenzar a tejer en el lado contrario, cuidando de dejar también un extremo
libre de ese lado. Esos excedentes deberán esconderse luego en el borde del tejido, con la
ayuda de una aguja de coser.
9. Armado de la urdiembre y tejido

Prepara la urdiembre enganchando las hebras en el rollo de atrás y de adelante. Trabar los
hilos para que no se suelten. Comenzar a tejer cerca del rollo de adelante pues el trabajo no
llevará flecos. Realizar la costura de traba tras completar algunas pasadas. Tejer hasta
completar 1.10 m en punto tela o tafetán. Al llegar a la medida, realizar la costura de traba
en ambos extremos y retirar el trabajo del telar. Emparejar los flecos a 2 cm.
10. Armado y Acabado

Coser a máquina cada paño separado, uniendo sus bordes para formar 2 cilindros.
00
En el cilindro más grande, elegir uno de los hilos de urdiembre próximo a un borde y fruncir
su contorno hasta que coincida con el del caderín. Coser luego uno con otro a máquina, tras
lo cual queda formada la pollera.
Coser a máquina la cinta en el ruedo, a unos centímetros del borde del ruedo. En la cintura
del caderín, sacar 5 hilos de la urdiembre para realizar un pasacinta y entrelazar allí el resto
de la cinta, ajustando luego para realizar un moño.

00
DE VESTIR EN TELAR PARA
CABALLEROS

MERCADO:
Los productos se confeccionan pensando en qué mercado van a ser vendidos. Haz una lista
de productos que podrías confeccionar con la técnica del Telar según cada tipo de mercado
indicado en el cuadro:
Mercado Productos
Local (el mercado de mi comunidad y tiendas 1
artesanales de mi distrito) 2
3
Regional (ferias artesanales de mi región) 1
2
3
Nacional (tiendas especializadas de 1
artesanía) 2
3
Internacional (exportación) 1
2
3
00
PROCESO
¿QUÉ ES EL PROCESO PRODUCTIVO TEXTIL A TELAR?
“El proceso productivo textil a telar es una secuencia de acciones u

operaciones en el tejido donde se combinan los factores de la producción,
para generar un producto (prendas y/o accesorios)”.

FACTORES
COMBINACIÓN RESULTADO
P
Insumos
R
Trabajo O
PRODUCTO
Maquinaria y equipo C
E (Prendas y/o
Tecnología
S
¿CUÁLES SON LOS FACTORES O ELEMENTOS QUE INTERVIENEN EN LA PRODUCCION

TEXTIL A TELAR (PROCESO PRODUCTIVO)?
 Insumos, materiales ó materia prima: Lana de oveja, fibra de Alpaca, lanas acrílicas,
hilos, etc.
 Trabajo ( recursos humanos): mano de obra.
 Maquinarias, equipo e infraestructura: talleres a telar, telares de mesa y de pedal,

máquina de coser costura recta, balanza, ovilladora, urdidor, mesa de trabajo, tijeras,
cintas métrica, peines, lanzaderas, navetas, etc.

Tecnología (conocimientos y el saber): lo que estamos aprendiendo con las capacitaciones
y asistencias tecnicas.
Según su forma de uso los textiles se pueden agrupar de la siguiente manera:

- Objetos de uso cotidiano: sogas, hondas, costales, mantas, frazadas, fajas, llicllas, paños
bordados, ponchos, talegas, atapolleras, etc.
- Objetos para la comercialización: frazadas, bajadas de cama, chales, bolsos, calcetines,
guantes, gorros, bufandas, monederos, mochilas, ponchos, blusas, faldas, cartucheras,
centro de mesa, servilleteros, individuales, etc.

DISEÑO TEXTIL A TELAR
Dibujar motivos y composiciones con técnicas gráficas textiles para la elaboración de tejidos,
alfombras y tapices.
PASOS PARA DETERMINAR UN DISEÑO TEXTIL A TELAR:

- Realizar bocetos artísticos mediante diferentes técnicas, objetos u ornamentos textiles a
elaborar.
-
-
Interpretar
Realizar dibujosa de
dibujos diferentes
escala tipos para la
real, reflejando confección de colores
composiciones, tejidos, alfombras y tapices.
y características de los
tejidos, hilos y evoluciones.
TÉCNICAS QUE SE DEBEN DE CONOCER PARA EL DISEÑO TEXTIL A TELAR:

- Técnicas de dibujo artístico.
- Técnica y teoría del color.
- Elementos fundamentales del dibujo artístico.
- Anatomía.
- Sistema de medidas.
- Terminología.
- Signos convencionales.
- Sistemas de tisaje.
CAPACIDADES PARA UN BUEN DESARROLLO DE DISEÑO TEXTIL A TELAR:

- Practicar intercambios de sistemas de numeración y su equivalencia.
- Calcular pesos y longitudes de hilos de varias clases y gruesos.
- Analizar hilos para obtener su número y torsiones.
- Disponer tejidos para telares de bajo lizo.
- Disponer tejidos para alfombras.
- Disponer tejidos para tapices.
- Dibujar sobre cuadrículas de varias reducciones.
- Dibujar a mano alzada y por cálculo, dibujo diagramático.
- Analizar muestras de tejido, extrayendo los siguientes datos:
Número y densidades de urdimbres y tramas.
Tipo de materiales.
Numeración y torsiones de los hilos.
Ligamentos utilizados y sus cursos.
Relación de los colores en urdimbres y tramas y sus cursos.
- Técnicas de dibujo textil.
- Dibujo diagramático.
- Control del tiempo de las operaciones.
- Responsabilidad en la disposición de tejidos.
00
EL COLOR DE LOS HILADOS
CARTA DE COLORES:
Consiste en tener una carta de colores en todas las gamas y tonos, con la finalidad de poder
elegir de una mejor manera el tipo de hilado que se pueden adquirir en los centros de venta
de hilados. Además, viene con sus especificaciones y características por parte del vendedor.
La cartilla de colores sirve para poder visualizar los colores para poder realizar las
combinaciones respectivas en una prenda y/o accesorios. Con esto se pueden realizar diseños
para su respectivo desarrollo de producto; además de colecciones y prototipos en diferentes
colores.

ELABORACIÓN DE UNA CARTILLA DE COLORES:
Proceso 1:
Los participantes elaborarán una cartilla de colores, empleando los hilados que utilizan, sólo en
pequeñas cantidades. Seleccionarán hilados por tipos, grosores y colores.
Proceso 2:
- Lanas
- Fibras de Alpaca
Hilado Acrílico
- Cartulina blanca
Proceso 3:
Elaborarán un muestrario teniendo en cuenta el siguiente cuadro:
MUESTRA MATERIAL CALIDAD TÍTULO COLOR CANTIDAD PRECIO
00
DIBUJO
Es una representación gráfica de un objeto real de una idea o diseño propuesto para la
confección de un producto posterior.
El dibujo como la base esencial de una creación se constituye en el boceto preliminar que
luego dará vida a una creación que podrá ser plasmada en tejidos, bordados u otros elementos
que permitan incorporar una creación.
Proceso de un dibujo
o dos diseños iconográficos las cuales serán
Proceso 2: Selección de Materiales:

- Hojas bond
- Cartulina blanca
- Lápiz
- Borrador
- Tajador
- Tablero de dibujo
Proceso 3:

Proceso 4:


00
TÉCNICAS DE URDIEMBRE CASERA: Selección de hilos para
urdir
La urdiembre es el o los sistemas de hilos verticales en relación al tejedor, está en función del
largo de tela que se quiere realizar.
Implementos:
4 estacas de 300 mm de largo y 30 mm de diámetro (palo de escoba).
Un cono de pabilo.
Pasos para elaborar una urdiembre casera:

1. Clavar 4 estacas en el piso de tierra o jardín, según diagrama.
2. Amarrar el pabilo a la primera estaca y cruzarlo entre las estacas hasta llegar a la última,
según diagrama. Repite el procedimiento en el sentido inverso hasta regresar a la primera
estaca.
Inicio
1er
Amarre
Del hilo a
La soguilla
2do
Amarre
Del hilo a
La soguilla
00
TÉCNICAS DEL TEJIDO
PROCESO BÁSICO DEL TEJIDO A TELAR EN TÉCNICAS DE PUNTOS
PUNTO BARRACÁN (VARIANTE)
Es un punto clásico de dos colores, muy

utilizado en polleras y sacos. Se puede variar el
tamaño del diseño aumentando o
disminuyendo, en igual número, la cantidad de
hebras combinadas y de pasadas.
1. Enhebrar el peine utilizando hebras enteras

y combinadas con la siguiente secuencia: 1
Hebras combinadas:Para combinar 2 hebras
enteras de diferentes colores, cortar cada una diente con hebra entera (orificio y ranura
por la mitad y luego unir mitad de un color y azul), y 4 dientes de hebras combinadas
mitad del otro con un nudito que quedará en (orificio naranja– ranura azul). Repetir la
la parte de atrás del enganche del diente. secuencia según el ancho necesario.
Queda nuevamente una hebra entera pero de
dos colores.
2. Comenzar a tramar con la naveta cargada

de material azul y hacer una pasada. Dejar
en el extremo una hebra midiendo
aproximadamente el doble del ancho de la
urdiembre para que alcance cuando se
realice la costura de cierre.

3. Cambiar la posición del peine en cada 6. Repetir 2 veces más una pasada naranja y
pasada. Realizar dos pasadas más con una pasada azul. Al tener tejidas varias
material azul y dejar la naveta en pasadas, hacer la costura de cierre del tejido.
suspenso porque se va a cambiar de
color.
7. Realizar 3 pasadas con material azul,

4. Preparar otra naveta con material naranja enganchando en cada cruce la hebra naranja
y tejer una pasada ingresándola del lado que está en descanso.
opuesto al que quedó la hebra azul. De
esta forma queda más prolijo cuando se
cruzan los colores. Al trabajar con los dos
colores debemos realizar el enganche de
las hebras en los bordes cada vez que se
crucen.
8. Repetir la secuencia de pasadas desde el

paso 1 hasta el 7: 3 azules, 1 naranja, 1 azul,
1 naranja, 1 azul, 1 naranja y 3azules.
5. Realizar una pasada con azul. Los dos

colores se cruzan, uno está en descanso
(naranja) y el otro está tejiendo. Dejar
una lazada floja azul para enganchar el
color en descanso. Observar si la ehbra en
descanso queda por abajo o por arriba de
la última urdiembre (en este caso está por
abajo). Pasar la naveta en descanso por la
lazada para que quede enganchada. 9. Realizar la costura de cierre al finalizar el
tejido.
00
FANTASÍA CON HEBRAS COMBINADAS
Diseño sencillo y delicado en dos colores.
Usando la misma urdiembre y tejiendo la
trama de un solo color se formará el conocido
“ojito de perdiz”. Con un trabajo, obtenemos 2
puntos distintos.
3. Incorporar a la trama el otro color

(amarillo) realizando dos pasadas e
ingresando del lado opuesto al anterior.
4. Realizar el enganche de cada color; es decir

al cruzarse las dos navetas, la de trabajo y
la de descanso.
1. Enhebrar el peine con hebras combinadas,5. Completar las dos pasadas en amarillo.
respetando el mismo color en todos los
rificios y el otro color en las ranuras. En
este caso son orificios amarillos y ranuras
verdes.
6. Continuar tejiendo con la secuencia ya

marcada: 2 pasadas de un color y 2
pasadas del otro. Realizar la costura de
cierre al inicio y al final del tejido.
2. Comenzar la trama realizando dos pasadas

en uno de los dos colores, en este caso el
verde (se puede comenzar con cualquiera
de los dos).

00
PROYECTO: SUÉTER DE MANGAS LARGAS PARA CABALLERO
MATERIALES:
Telar de 90 cm.
1 naveta de 40 cm y de 70 cm.
Hilado cablé de algodón fino, matizado en tonos marrón y beige: 660 grs.
Cinta al beis al tono: 50 cm.
Aguja de coser.
Hilo de coser al tono.
PROCESO:
Las medidas de las hebras están calculadas para cortar manualmente. Si se cortan con
urdidor, el largo de la hebra guía medirá la mitad. Cortar 90 hebras de 3,60 m (según la
fórmula: [70 cm de largo de delantera + 70 cm de largo de espalda + 40 cm de
desperdicio] x 2).

Preparar el peine con el enhebrado básico: un extremo de la hebra por el orificio y el otro
por la ranura (orificio-ranura), diente por diente.

3. Carga de las navetas
Preparar las dos navetas cargándolas con la mayor cantidad posible de material. En caso de
que se termine, esconder los extremos en los bordes, con la ayuda de una aguja de coser.
4. Cuerpo / Espalda
Preparar la urdiembre enganchando las hebras en el rollo de atrás. Recordar trabar los hilos
para que no se suelten. Enrollar colocando papel en todas las vueltas y enganchar las hebras
en el rollo de adelante. Comenzar el tejido dejando 5 cm para los flecos. Realizar algunas
pasadas en punto tela y hacer la costura de traba.
5. Continuar tejiendo hasta completar 40 cm de tejido desde el comienzo llegando así a las
sisas de la espalda. Recordar desenrollar material del rollo de atrás y enrollar tela en el de
adelante sólo colocando papel en la primera vuelta.
6. Realizar las disminuciones para formar las sisas: dejar sin tejer 15 dientes de cada lado hasta
completar 30 cm de tejido desde la primera disminución, quedando así terminada la
espalda.
00
7. Delantera
Dividir la urdiembre en tres partes (los dos hombros de 20 hebras cada uno y el escote de
20 hebras). Comenzar a trabajar la parte de adelante con 2 navetas para separar el tejido y
realizar la abertura de adelante. Para ello, tejer 10 cm respetando los hilos de los hombros.
8. A continuación, tomar todos los hilos desde el centro a los bordes trabajando de un borde al
centro con una naveta y del centro al otro borde con la otra hasta tejer 30 cm desde el
hombro formando así la abertura de la delantera.
9. Unificar el tejido dejando la naveta más larga en trabajo y comenzar a realizar las sisas de
adelante. Para ello, tomar las 15 hebras de cada lado que quedaron sin tejer. Tejer hasta
obtener 40 cm más manteniendo unida el tejido. Al finalizar, realizar la costura de traba.
PROCESO DE LAS MANGAS:

Cortar 80 hebras de 3,40 m cada una, según la fórmula: [(70 cm largo de cada manga x 2
+ 30 cm de desperdicio) x 2].

Enhebrado del peine
por la ranura (orificio-ranura), diente por diente. Preparar la naveta de 60 cm, cargándola
con la mayor cantidad posible de material.

Prepararla urdiembre, enganchando las hebras en el rollo de atrás. Recordar trabar los hilos
para que no se suelten. Enrollar colocando papel en todas las vueltas y enganchar las hebras
en el rollo de adelante. Comenzar a tejer cerca del rollo de adelante, ya que no se realizan
flecos. Realizar 10 pasadas y hacer la costura de traba.
3. Disminuciones
Para realizar la forma de las mangas, hacer las siguientes disminuciones: partiendo de 80
hebras en la parte más ancha, se debe llegar a 40 en el puño, en un largo de 70 hebras. Por
todo esto el cálculo da 1 disminución de cada lado cada 7 cm aproximadamente. Continuar
tejiendo con la cantidad de dientes quequedan hasta completar 70 cm de largo de manga.
4. Al terminar una de las mangas, realizar la costura de traba, dejar una separación de 10 cm y
comenzar a tejer la otra de igual forma. Al finalizar, sacar el trabajo del telar y emparejar los
flecos a 3 cm de largo en todas las piezas, separando las dos mangas.
00
5. Acabado, Armado y Terminación
Coser las mangas a cada lado del cuerpo, haciendo coincidir el hombro con el centro del
ancho de la manga. Luego, coser la bajomanga y los costados del cuerpo (por el tipo de
trama obtenida conviene realizar las costuras a máquina). Realizar la costura de traba en los
hilos del escote y cortarlos para abrirlo. Colocar la cinta al bies bordeando el escote de la
espalda.

00
PROYECTO: CINTURÓN PARA CABALLERO
MATERIALES:
Telar de 30 cm.
1 naveta de 30 cm.
1 naveta vacía de 30 cm o “pala”.
50 grs. de acrílico sedificado naranja.
50 grs. de acrílico sedificado turquesa.
Hebilla de metal plateada.
PROCESO:

urdidor, el largo de la hebra guía medirá la mitad. Cortar 8 hebras de 3 m color turquesa y 8
hebras de 3m de color naranja (según la fórmula: [1 m de largo deseado + 50 cm de
desperdicio] x 2).

Preparar la naveta cargándola con la mayor cantidad posible de material naranja.

Preparar el peine con el enhebrado básico: 8 dientes con hebras combinadas (orificio
naranja y ranura turquesa) y los 8 siguientes con hebras combinadas (orificio turquesa y
ranura naranja).
Preparar la urdiembre enganchando las hebras en el rollo de atrás. Trabar los hilos para que
no se suelten. Enrollar hacia atrás colocando papel en todas las vueltas y enganchar los
extremos de las hebras en el rollo de adelante. Hacerlo enganchando en una misma ranura
más de una hebra para reducir el ancho del trabajo.
Comenzar
ancho, peroa sólo
tejer juntar
ajustando las primeras
los hilos dos posible
los máximo pasadassin
deque
forma tal que elContinuar
se encimen. tejido reduzca su
tejiendo
desenrollando material del rollo de atrás y enrollando tejido en el de adelante.
6. Terminación del tejido

Al llegar a 1 m de largo, retirar del telar y asegurar la hebra de la trama haciendo un nudo
con un fleco en cada extremo.
7. Armado y Acabado del cinturón

Recortar los flecos y colocar la hebilla en uno de los extremos y la traba de metal en el otro.
00
PROYECTO: CHALINA DE VARÓN
MATERIALES:
Telar de 30 cm.
Naveta de 30 cm.
Hilo acrílico retorcido de color gris: 50 grs.
Hilo acrílico retorcido de color negro matizado: 100 grs.
PROCESO:

Las
largomedidas de las guía
de la hebra hebras están calculadas
medirá para cortar
la mitad. Cortar manualmente.
15 hebras Si se cortan
de hilo acrílico con urdidor,
de color el
gris y 15
hebras de color negro matizado de 4,20 m (según la fórmula [1,50 m de largo deseado + 30
cm de flecos + 30 cm de desperdicio] x 2).

Cargar la naveta con la mayor cantidad posible de hilo acrílico negro matizado para evitar las
añadiduras. Si se termina el material de la naveta será preciso cargar la naveta nuevamente y
comenzar a tejer en el lado contrario, cuidando de dejar también un extremo libre de ese lado.
Esos excedentes deberán esconderse luego en el borde del tejido, con la ayuda de una aguja de
coser.

Preparar el peine con el enhebrado básico: pasar un extremo de la hebra por el orificio y el otro
por la ranura (orificio-ranura), diente por diente, con hebras enteras y cambiando de color cada
5 dientes: Comenzar con 5 hebras de material color gris, 5 negras, 5 grises, 5 negras, 5 grises y
finalizar con 5 negras.
00
Preparar la urdiembre enganchando las hebras en el rollo de atrás y trabar los hilos para que no
se suelten. Enrollar colocando papel en todas las vueltas y enganchar las hebras en el rollo de
adelante.
5. Dejar 15 cm libres para los flecos. Tejer algunas pasadas en punto básico y realizar la costura de
traba con hilo acrílico negro matizad
o.
6. Continuar tejiendo hasta completar 1,50 m de tejido en punto tela o tafetán, desenrollando
material del rollo de atrás y enrollando la tela en el de adelante. Recordar que sólo debe
utilizarse papel al enrollar la primera vuelta.

7. Dejar 15 cm sin tejer para hacer los flecos y realizar la costura de cierre. Retirar el trabajo del
telar y emparejar los flecos.
00
CONFECCIONES DE DECORATIVOS,
ACCESORIOS, SOUVENIRS Y
UTILITARIOS PARA EL HOGAR

PROCESO
Preparación del taller para la confección de accesorios, souvenir y

utilitarios:
ORGANIZACIÓN DEL TALLER:

1. Revisión y preparación del telar de manera correcta y limpia para el trabajo respectivo.
2. Juntar los hilos sobrantes del trabajo anterior para reciclarlo.
3. Selección de los materiales e insumos que se utilizarán en el tejido, según diseño. De
preferencia que sean de la zona.
4. Tener mesas de trabajo y de dibujo para los bocetos y dibujos previos a tejer.
5. Planificar las herramientas que serán necesarios para el tejido respectivo.
6. Utilizar correctamente las herramientas, observando y respetando las normas de seguridad.
ACCESORIOS Y FUNCIONES:
PEINE FINO: Para hilados finos.
PEINE MEDIANO O ESTÁNDAR: Para hilados medianos o con poca textura.
PEINE GRUESO O DE MADERA: Para hilados gruesos o con texturas (rulos, bouclés, pelos, etc.).
NAVETAS: Son las “agujas” en las que “se carga el material” (lana, hilo, etc.). Con ellas se pasa
el hilado por el medio de la urdiembre (a través de la “calada”) para ir tejiendo. Su largo debe
ser el mismo ancho del trabajo a realizar o apenas un poco más largas.
ACCESORIOS PARA ENHEBRAR: Enhebrador, es una herramienta que simplifica el enhebrado

del peine, ayuda a pasar los extremos de la hebra a través de los orificios y las ranuras del
peine. También ayudan los clips abiertos, alambres, ganchos o agujas de máquina de tejer.
OTROS OBJETOS ÚTILES: Aguja De coser lana (sin punta), tijera, centímetro, lápiz, pedacitos
de lana para marcar y trabar, etc.
00
ORGANIZACIÓN DEL PROCESO PRODUCTIVO:
- Organizar y desarrollar la hilatura de hilos con diferentes clases de fibras, con el útil y
máquina adecuados.
- Elegir las clases de fibras en función del producto a elaborar.
- Clasificar las fibras por su srcen, longitud, grueso, color y tacto.
-
- Resolver el grueso del hilo a hilar y las torsiones a aplicar.

- Elegir, según la textura a lograr, el huso o la rueca para hilar.
- Preparar las fibras y disponerlas para hilar en el soporte más adecuado.
- Hilar hilos utilizando el huso y la rueca, aplicando las torsiones especificadas.
- Retorcer hilos en el torno de hilar, dándoles las vueltas previstas en la ficha técnica.
-
- Seleccionar y preparar el hilado para su posterior urdido y encanillado.

- Disponer el hilado en madejas en la cantidad, tipo y calidad especificados en la ficha
técnica.
- Preparar la bobinadora, enconadora y canillera para el tipo de bobinado a realizar.
- Bobinar el hilo de las madejas en el soporte más idóneo para el urdido y encanillado.
- Reparar los hilos que se rompan durante el bobinado aplicando nudos seguros y
recortando los cabos a la longitud óptima.
- Verificar la tensión y presión del hilo en el bobinado.
- Urdir con distintos urdidores, depositando el hilo sobre diferentes soportes.
- Cargar la fileta del urdidor con las bobinas de hilo dispuesto en la cantidad, el orden y la
secuencia de colores indicados en la ficha técnica.
- Pasar los hilos ordenadamente por los guiahilos de la fileta y peines del urdidor.
- Disponer la cantidad de hilos de cada faja y la anchura de la misma, de acuerdo con el
ancho y el número total de hilos de la urdimbre.
- Transferir el hilo de la fileta a la bota, tambor vertical o plegador, con las vueltas o fajas
necesarias para alcanzar la cantidad de metros e hilos previstos.
- Comprobar que la tensión de urdido y plegado sea regular y óptima.
- Urdir con urdidor de marco.

- Fijar los hilos en la primera clavija y pasarlos por la clavija de cruces en la relación prevista.
- Pasar alternativamente los hilos por las clavijas de un lado y otro, hasta conseguir la
longitud de urdimbre prevista.
- Urdir las portadas necesarias, hasta conseguir la cantidad de hilos prevista en la ficha
técnica.
- Sacar la urdimbre y trenzarla para transportarla con facilidad, atando previamente las
cruces para asegurar el orden de los hilos.
- Montar e instalar el telar en el lugar adecuado.
- Elegir el tipo de telar apropiado a la clase de tejido, a su anchura y al número máximo de
lizos que puede acomodar.
- Emplazar y fijar al suelo el telar en lugar bien iluminado, y con espacio suficiente para
trabajar con seguridad.
- Montar, ajustar y controlar el funcionamiento de las diferentes piezas y accesorios del telar
para tejer.
- Preparar la armadura y anudar y pasar los hilos de la urdimbre por las mallas y peine.
- Elegir los lizos y mallas, calculando las que debe introducir en cada lizo en función del
remetido.
- Elegir y calcular el número de peine, según los hilos por claro y su densidad en el tejido.
- Anudar los hilos de la nueva urdimbre con los correspondientes de la urdimbre acabada,
en el orden marcado por las cruces y remetido, con el nudo o gargolillo adecuado, y pasar
lo anudado por las mallas y el peine.
- Remeter los hilos por las mallas, siguiendo el orden del remetido indicado en la ficha
técnica y el orden de los hilos en las cruces, sin cometer errores.
00
- Pasar los hilos por los claros del peine sin ningún error de orden.
- Ajustar la armadura en la caja del telar, soportando los lizos en los balancines y atándolos
en los pedales correspondientes, controlando la regulación de la calada.
- Fijar y alinear el peine del batán, evitando el roce y desvío de la lanzadera.
- Preparar la trama, las lanzaderas y dibujos para tejer.
- Bobinar el hilo de trama previsto en las canillas, con el diámetro y tensión óptimos.
- Elegir y revisar las lanzaderas, su afinado, ojetes y frenos, cargando las canillas y verificando
la salida regular de la trama.
- Picar los dibujos o cartones según el picado de la disposición técnica, y acoplarlos en el
cilindro en el caso de disponer de máquina para lizos.
-
Tejer en el telar de bajo lizo un tejido previamente diseñado y dispuesto la urdimbre y la
trama.
- Abrir la calada según el orden del ligamento, e introducir la trama correspondiente con la
lanzadera.
- Ajustar la trama, eligiendo la relación de dos golpes de batán y apertura de la calada
siguiente, de forma secuencial.
- Desarrollar el tejido con la densidad de trama prevista en la ficha técnica.
- Reparar los hilos rotos durante el tisaje con los hilos y nudos adecuados, y siguiendo el
orden de las cruces y remetido.
- Repasar y acabar el tejido para su entrega al cliente.
- Revisar y medir el tejido una vez cortado del telar, corrigiendo los defectos que presente.
- Aplicar al tejido el tipo de acabado previsto en la ficha técnica, para mejorar sus
cualidades.
- Registrar todos los datos e incidencias del tejido y su elaboración, comparándolos con los
de la ficha técnica, para apreciar si las posibles desviaciones están dentro de las tolerancias.
Diseño de decorativos, accesorios, souvenirs y utilitarios para el hogar:

Etapas del diseño y elaboración de colecciones
- El diseño: Trazos, delineación, idea del dibujo, boceto o ilustración, también podríamos
decir que es la descripción gráfica de una prenda o accesorio que se va a materializar.
- La colección: Muchas de las colecciones de prendas y accesorios están formadas por
modelos únicos. Esto significa que cada modelo es fruto de un primer boceto, dibujado por
el propio creador, y en el que ya se aprecian los detalles que personalizarán el diseño final.

Criterios básicos para crear una Colección:
Fase Analítica
Definición del cliente
Investigación pre diseño
Fase Creadora
Desarrollo de Colección (bocetos de los diseños)
Fichas Técnicas
Fase Ejecutiva
Elaboración física de las prenda
Promoción de la Colección
Elaboración de mini colección por los participantes
Resumen escrito de la colección
Resumen grafico
Elaboración de Diseños
Elaboración de Ficha Técnica de Diseños
- Tendencias: Es la propuesta que exponen los especialistas de la industria de vestir o de la

moda, de acuerdo a la coyuntura socio-económica y por qué no, también climática y a la
creatividad. No debemos olvidar que tendencia no es lo que está de moda, sino más bien
lo que se propone como una próxima moda.
- Moda: Aplicada a la indumentaria, moda es aquel atuendo, estilo, prenda, accesorio, color
o complemento, que se lleva por parte del grupo social más importante o aquel que es
capaz de influir en los demás.
- Desarrollo de carta de colores: Es un catálogo donde se visualizan los colores y los tipos
de lanas, fibras e hilos, para realizar mezclas y combinaciones.
- Tipo de productos:
Prendas: Ponchos, chalecos, faldas, vestidos, casacas, etc.
Accesorios: Chalinas, chales, gorros, chullos, estolas, ruanas, etc.
Souvenir y utilitarios:
laptops, porta Frazadas,
sahumerios, colchas,
mochilas, llicllas, bolsos,
aplicaciones carteras,vinchas,
en agendas, porta celulares,
etc. porta
- Muestrario definitivo de insumos: Es un catálogo de muestras que se tejen en diferentes
puntos, colores, hilados y diseños.
- Muestrario de avíos: Es un catálogo donde se muestran las hebillas, botones, broches,
cintas pega pega, elásticos, cierres, etc.
- Hoja de especificaciones técnicas: Es una ficha donde se especifican los detalles del
producto a elaborar, donde se tiene en cuenta las medidas, tallas, tipo de hilado a usar,
colores, cantidad a producir, etc.
00
- Temporadas: Se refiere a las campañas por fiestas costumbristas, tanto local, nacional e
internacional; también por temporalidad de las estaciones: primavera-verano y otoño-
invierno.
- Criterios de calidad: Tensión, medidas, acabados, limpieza, entrega a tiempo, control de
calidad durante todo el proceso de producción.
TENDENCIA DEL MERCADO
a) Mercado deuna
atender con exportación: Actualmente
mayor cantidad y calidadexisten reconocidas
de prendas tejidas empresas
a telar. a quienes se pueden
b) Mercado turístico extranjero: Ligado a la afluencia de turistas extranjero hacia el centro
del país.
c) Mercado turístico nacional: Este es un mercado donde la variable precio es fundamental,
sin embargo es importante otros factores como el diseño y una mejor composición de la
mezcla de fibras; es decir, propiciar el acceso a la moda de los sectores de menores
recursos.
Esquema de la Estrategia Comercial de Tejidos a Telar
RELACIÓN CON EL CANALES

ESTRATEGIAS MERCADO
MERCADO COMERCIALES
 Ferias Locales y  Local
Regionales  Orientado a

1. PROMOCIÓN
COMERCIAL Venta directa
consumidores a 
Festivales oferta de
gastronómicos producción y
 Exhibición – Venta servicios
2. EJECUTIVOS  Red de promotores
 Venta directa a  Mercado local de
DE VENTA AL de venta a
potenciales clientes venta personaliza
CONSUMIDOR potenciales clientes
 Mercado local
 Venta directa a  Red de comerciantes orientada a la
3. PUNTOS DE
consumidores y  Tiendas o centros oferta de
VENTAS potenciales clientes comerciales propios productos y
servicios
 Indirecta a través
de la
4. INTERMEDIACI Subcontratación o  Empresas  Exportación
ÓN Servicios de comerciales  Calidad
COMERCIAL producción a 
Brockers 
Alta moda
brockers o
importadores
 Directa a través de
 Mercado
Servicios o
5. ARTICULACIÓ  Ruedas de Negocios exigentes en
subcontrata a
N COMERCIAL  Brockers calidad
Brockers o
 Exportación
importadores

Proceso de intervención para alcanzar la competitividad en el tejido a
telar:
Articulación
Conformación de un
Organizar la Comercial al Mercado
equipo de trabajo
de Prendas Tejidas a
solidario oferta
Telar Artesanalmente
productiva
Desarrollo
Técnico Incrementan:
Desarrollo de  Pedidos,
Mejorar Productivo Atender
colección, muestras:  Ventas,
capacidades  Diseño,  Ingresos. pedidos de
Productivas servicios y
 Calidad,
(Estudiantes de roducción
 Entrega a tiempo.
los Cetpros)
Fortalecimiento de
capacidades
productivas
PROPOSITO: Mejores
Empleo ingresos para los
POBLACION OBJETIVO: consolidado
artesanos/as de tejidos
Estudiantes de los Nuevos empleo y
textiles a telar
Cetpros de Ancash Auto empleo
promoviendo su
competitividad
Contribuir a mejorar
la calidad de vida de
los estudiantes de los
Cetpros de Ancash
PLAN DE COMERCIALIZACIÓN
En el gráfico se observa los niveles de intervención que tiene la cadena productiva de la
artesanía textil, aplicando las 5 estrategias diferenciadas de acceso a mercados.
Producto
PROVEEDORES Diseño MERCADO
Calidad
Ti em o
Productores fibras:
Proveedores Mercado Mercado
Insumos Mypes
Alpaca, algodón,
INCA TOPS
SDE +
Servicios tejidosde Nacional Exportación
Financieros textiles Turistico
CORTEXTIL
Estrategias Comerciales
1. PROMOCION COMERCIAL
2. EJECUTIVOS DE VENTA
3. PUNTOS DE VENTAS
4. INTERMEDIACION COM.
5. ARTICULACION COMERCIAL
00
EL DIBUJO: Proceso
Proceso 2:
- Hojas bond
- Cartulina blanca
- Lápiz
- Borrador
- Tajador
- Tablero de dibujo
Proceso 3:
Finalmente se tendrá el dibujo de una iconografía de la
región Ancash. Este trabajo es realizado de manera
individual, donde cada participante tendrá que elegir una
figura y los colores a usar.
Proceso 4:


00
TÉCNICAS DE TEJIDOS:
PUNTO FANTASÍA
Un punto para estar atentos y no distraerse,
pero con un resultado delicado y elegante.
Ideal para tejerlo manteniendo la misma
gama de color y lograr telas sensacionales.
2. Hacer 1 pasada de cada uno de los

colores usados en la urdiembre,
manteniendo el orden elegido; en este
caso corresponde comenzar con 1 pasada
verde. Dejar en el extremo una hebra
que mida aproximadamente el doble del
ancho de la urdiembre para que alcance
cuando se realice la costura de cierre.
3. Ingresar del lado contrario con la naveta

cargada de material rojo y hacer 1
pasada.
1. 1.Para facilitar el enhebrado conviene

numerar cada color de lana, por
ejemplo: 1 = amarillo, 2 = verde y 3
= rojo.
Para este diseño utilizar hebras
combinadas armadas de la siguiente
manera: 1 hebra combinada orificio
amarillo y ranura verde (es decir, 4. Tejer 1 pasada amarilla.
orificio con color 1 y ranura con color
2); 1 hebra combinada orificio rojo y
ranura amarilla (orificio con color 3 y
ranura con el color 1); 1 hebra
combinada orificio verde y ranura roja
(orificio con color 2 y ranura con el
color 3). Repetir la secuencia en todo el
ancho del trabajo.
00
5. Enganchar los colores en descanso por el 7. Realizar la costura de cierre al comienzo
borde. Si la hebra en descanso queda por y final del tejido.
debajo de la última urdiembre, pasar
desde abajo hacia arriba por la lazada.
6. Seguir tejiendo en todo el largo del tejido

en el mismo orden: 1 pasada verde, 1 roja
y 1 amarilla.
TÉCNICA BÁSICA PARA TEJER DISEÑOS - GUARDAS

Las guardas son dibujos que se hacen en el tejido, similares a los bordados, se realizan a
medida que se va tejiendo la tela, y no sobre la tela ya tejida.
Para el siguiente tejido deberá seguir el diagrama indicado adaptando la cantidad de hebras
y pasadas.
¿Qué material conviene usar para tejer las guardas?: Cuanto más fino sea el material,
más hilos se deben tomar por cuadradito para la urdiembre y más pasadas necesitará la
trama. Al usar material más grueso quizás con un solo hilo y una sola pasada será suficiente
para ir dibujando la guarda.
Las guardas se re presentan en diagramas, para interpretarlos hay que leerlos desde abajo
hacia arriba y de derecha a izquierda. Los cuadraditos verticales representan los hilos de la

urdiembre y los horizontales representan las pasadas de la trama. Para poder trasladar el
diseño del diagrama. Se debe saber qué cantidad de hilos o pasadas equivale cada cuadrado.
En este ejemplo cada cuadradito horizontal equivale a 2 hilos de urdiembre y cada
cuadradito vertical equivale a 2 pasadas.
Tejer cada línea del diagrama implica realizar siempre los siguientes 4 movimientos:
1° movimiento: Colocar el peine en 4° movimiento: Poner el peine en posición

posición de descanso. Tener en cuenta que de descanso. Volver con el dibujo de la
los cuadraditos de color indican que la guarda por el mismo lugar tomando los hilos
naveta pasa por arriba de los hilos de la como correspondan. Trabarlos en el extremo,
urdiembre y los blancos indican que la ya que la escala elegida es de 2 pasadas por
naveta pasa por debajo de ellos. cuadradito. Colocar el peine en posición de
trabajo teniendo en cuenta la última pasada
de tejido. Realizar una pasada con el color de
base.
2° movimiento: Pasar la naveta empezando

siempre de derecha a izquierda, y leyendo el
diseño desde abajo hacia arriba. En la 1°
línea del diagrama se pasan 6 hilos por Repetir estos cuatro movimientos en cada una
abajo, 2 por arriba, 2 por abajo, 2 por de las líneas del diagrama. Al finalizar, cortar
arriba, 6 por abajo, 2 por arriba, 2 por la hebra del color de la guarda y esconderla
abajo,
arriba, 22 por
por abajo,
arriba, 26 por
porarriba
abajo,y 26 por
por por los bordes o sobre el revés, ayudándose
con una aguja de coser lana.
abajo.
3° movimiento: Colocar el peine en

posición de trabajo, arriba o debajo de los
laterales, teniendo en cuenta la última
pasada del tejido. Realizar una pasada con el
color de base. Una vez hecha la pasada de
dibujo y la del color de base, no hay que
olvidarse de trabar los hilos para que los
bordes queden prolijos.
00
PROYECTO: ALFOMBRA MULTICOLOR
Materiales:
Telar de 60 cm.
Peine de madera de 60 cm.
Naveta de 60 cm.
Bouclé de acrílico color crudo: 200 grs.
Acrílico grueso en colores rojo, azul, verde y amarillo: cantidad necesaria.
1. Corte de las hebras para los dos paños

urdidor, el largo de la hebra guía medirá la mitad). Cortar 34 hebras de bouclé crudo, 8 de
acrílico rojo, 7 de acrílico amarillo, 9 de acrílico verde y 10 de acrílico azul de 2,30 m
(según la fórmula [65 cm de largo deseado + 20 cm para flecos + 30 cm de desperdicio]
x 2).
Cargar la naveta con la mayor cantidad posible de bouclé color crudo. Si el material se
termina una vez iniciado el trabajo, deben esconderse los extremos de las hebras en la
trama, pues la textura del material permite disimularlos.

Preparar el peine con el enhebrado básico: pasar un extremo de la hebra por el orificio y el
otro por la ranura (orificio-ranura), diente por diente, colocando una hebra crudo junto a
otra de color, siguiendo esta secuencia: 1 roja, 1 amarilla, 2 verdes, 1 azul, 1 roja, 2
00
amarillas, 1 verde, 2 azules, 1 roja, 2 azules, 2 verdes, 2 amarillas, 1 verde, 1 roja, 2 azules,
1 roja, 1 amarilla, 1 roja, 1 azul, 1 roja, 1 verde, 1 amarilla, 1 roja, 2 azules y 2 verdes.
4. Armado de la urdiembre y tejido del paño

Preparar la urdiembre enganchando las hebras en el rollo de atrás y salteando dientes,
pues se trabaja con peine de madera. Las 2 hebras de cada diente deben llevarse al mismo
tiempo. Trabar los hilos para que no se suelten, enrollar colocando papel en todas las
vueltas y enganchar las hebras en el rollo de adelante. Comenzar dejando 10 cm libres para
realizar los flecos. Tejer algunas pasadas y realizar la costura de traba con hebras juntas de
los 4 colores.
5. Continuar tejiendo hasta completar 65 cm de largo, desenrollando material del rollo de

arriba y enrollando tela en el de abajo. Recordar que sólo debe ponerse papel en la
primera vuelta en el rollo de abajo. Dejar 10 cm para flecos y realizar la costura de cierre
con las hebras de color, igual que al comienzo.

00
PROYECTO: TAPIZ CON DISEÑOS REGIONALES
Materiales:
Telar de 60 cm + peine mediano o estándar de 60 cm.
1 naveta de 60 cm + 1 naveta de 30 cm.
150 grs. de hilo acrílico sedificado color beige.
100 grs. de hilo acrílico sedificado color marrón.
Varilla de madera de 40 cm + 2 terminales de madera.
Proceso

urdidor, el largo de la hebra guía medirá la mitad. Cortar 54 hebras de 2,20 m (según la
fórmula [80 cm de largo deseado + 30 cm de desperdicio] x 2).
Cargar la naveta más grande con la mayor cantidad posible de material de color beige y la
más pequeña con el color marrón (para los diseños).
Preparar el peine mediano con el enhebrado básico: pasar un extremo de la hebra por el
orificio y el otro por la ranura (orificio-ranura), diente por diente.
4. Armado
Preparar de la urdiembre
la urdiembre enganchando las hebras en el rollo de atrás. Trabar los hilos para
que no se suelten, enrollar colocando papel en todas las vueltas y enganchar las hebras en
el rollo de adelante.
Comenzar a tejer con el color beige dejando unos 6 cm para los flecos, que se tomarán de
desperdicio. Tejer 10 pasadas y realizar la costura de traba.
DISEÑOS: Para el tapiz se deberá utilizar el diseño indicado y adoptar la cantidad de hebras y
pasadas. Los diseños se representan en diagramas, para interpretarlas hay que leerlos desde
abajo hacia arriba y de derecha a izquierda. Los cuadraditos verticales representan los hilos de
la urdiembre y los horizontales representan las pasadas de la trama. Para poder trasladar el
diseño del diagrama, se debe saber qué cantidad de hilos o pasadas equivale a cada cuadrado.
En este ejemplo cada cuadradito horizontal equivale a 2 hilos de urdiembre y cada cuadradito
vertical equivale a 2 pasadas.

Proceso: Tejer cada línea del diagrama implica realizar siempre 4 movimientos básicos:
1° movimiento: Colocar el peine en posición de descanso, sabiendo que los cuadraditos de

color indican que la naveta pasa por arriba de los hilos de la urdiembre y los blancos indican
que la naveta pasa por abajo.
2° movimiento: Pasar la naveta empezando siempre de derecha a izquierda, y leyendo el

diseño desde abajo hacia arriba. En este caso le secuencia correspondiente a la 1° línea del
diagrama es: 6 hilos por abajo, 2 por arriba, 2 por abajo, 2 por arriba, 6 por abajo, 2 por
arriba, 2 por abajo, 2 por arriba, 6 por abajo, 2 por arriba, 2 por abajo, 2 por arriba y 6 por
abajo.
3° movimiento: Colocar el peine en posición de trabajo, arriba o debajo de los laterales,

teniendo en cuenta la última pasada del tejido. Realizar una pasada con el color de base. Una
vez hecha la pasada de dibujo y la del color de base, no hay que olvidarse de trabar los hilos
para que los bordes queden prolijos.
4° movimiento: Poner nuevamente el peine en posición de descanso. Volver con el dibujo del
diseño por el mismo lugar tomando los hilos como correspondan. Trabarlos en el extremo, ya
que la escala elegida es de 2 pasadas por cuadradito. Colocar el peine en posición de trabajo,
arriba o debajo de los laterales, teniendo en cuenta la última pasada de tejido. Realizar una
pasada con el color de base.
Repetir estos 4 movimientos en cada una de las líneas del diagrama. Al finalizar, cortar la hebra
del color del diseño y esconderla por los bordes o sobre el revés, ayudándose con una aguja de
coser lana.
00
Para los diseños: Se utiliza una escala 2 x 2 = cada cuadradito horizontal equivale a 2 hilos
de urdiembre y cada cuadradito vertical equivale a 2 pasadas.
1° Diseño:
Realizar el primer diseño utilizando la técnica de guardas y respetando el diagrama.
2° Diseño:
Continuar tejiendo 10 pasadas más en color beige y punto tela. Luego, realizar el segundo
diseño según el diagrama.
3° Diseño (Central)
Tejer 10 pasadas con el color beige y realizar el tercer diseño central.
 Realizar 10 pasadas de separación y repetir las guardas, invirtiendo el orden respecto del
anterior. Terminar el trabajo con 20 pasadas con el color de fondo y realizar la costura de
cierre. Retirar el trabajo del telar y emparejar los flecos a 5 cm en el borde en el que
comienza el tejido con las 10 pasadas.
 Acabado
En el borde superior realizar un doblez por la que se pasará la varilla de madera a la cual se
deben colocar los terminales en cada extremo. Realizar 2 trenzas con acrílico marrón y
coserlas encada
coserla en los laterales delrealizar
punta para trabajoelensostén
formadeldetapiz.
marco. Hacer una trenza más pequeña y

00
PROYECTO: BOLSO RAYADO
Materiales:
Telar de 60 cm.
1 naveta de 60 cm.
100 grs. de cinta marrón con lúrex dorado.
Pura lana gruesa, 30 grs. de cada color: marrón, blanco, beige, verde y tierra.
12 argollas doradas de cortina para colocar a mano.
50 cm de tafeta marrón.
Hilo de coser al tono.
Aguja de coser.
Proceso
1. Corte de las hebras:
urdidor, el largo de la hebra guía medirá la mitad. Cortar 15 hebras marrones, 8 blancas,
12 beige, 16 verdes y 20 tierra de 2 m cada una (según la fórmula: [70 cm de largo
deseado + 30 cm de desperdicio] x 2).

2. Carga de la naveta:
Preparar la naveta cargándola con la cinta con lúrex.
3. Enhebrado del peine:

por la ranura (orificio-ranura) y diente por diente, con la siguiente secuencia de colores: 3
dientes marrones, 2 blancos, 3 beige, 4 verdes y 5 tierra. Repetir la secuencia de colores
hasta terminar las hebras cortadas.
4. Armado de la urdiembre:
Preparar la urdiembre enganchando las hebras en el rollo de atrás. Trabar los hilos para
que no se suelten. Enrollar hacia atrás colocando papel en todas las vueltas y enganchar los
extremos de las hebras en el rollo de adelante.
5. Inicio del tejido:

Comenzar a tejer en punto tela o tafetán los más cerca del rollo de adelante (este trabajo
no lleva flecos) y realizar la costura de cierre del principio. Completar los 70 cm necesarios
para el largo del bolso. Realizar la costura de cierre. Sacar el trabajo del telar.
00
6. Acabado:
Con el rectángulo tejido realizar una bolsa uniendo los costados con una costura a
máquina. Cortar un rectángulo del mismo tamaño que el tejido, en tafeta y armar también
una bolsa que servirá de forro.
7. Colocar tres argollas en cada lateral del bolso, (para colocarlas no hará falta cortar el tejido,
sólo se separarán los hilos de la trama-urdiembre lo suficiente para poder insertarlas allí).
8. Cortar hebras de 1,50 m (cuantas más hebras cortadas, más gruesas serán las manijas) en
todos los colores del material usado. Con ella, armar dos trenzas y pasarlas por las argollas
haciendo un nudo en cada extremo para sujetarlas (este nudo quedará en el revés del
trabajo). Por último, colocar la bolsa de tafeta cosiéndola con puntadas escondidas en la
boca del bolso.

00
PROYECTO: BOLSO DE MANO
Materiales:
Telar de 50 cm.
5 navetas.
Lana negra: 100 grs.
Lana roja: 20 grs.
Lana turquesa: 20 grs.
Lana amarilla: 20 grs.
Lana blanca: 20 grs.
Entretela gruesa termoadhesiva: 70 cm.
Tafeta negra: 50 cm.
Máquina de coser.
Molde: realizarlo en papel molde, de acuerdo al diseño.
Cantidad de hebras: Para cada paño, contar las siguientes hebras de 1 m de largo: 84 de lana
negra, 12 de lana roja, 12 de lana turquesa, 12 de lana amarilla y 12 de lana blanca.
Paso previo: Llenar una naveta con cada hilado.
1. Trama:
Tejer en punto tela de la siguiente forma: dar 4 pasadas con la naveta cargada con lana
negra, 1 pasada con la naveta de lana roja, otra pasada de lana negra, una con turquesa,
otra con negra, una con lana amarilla, otra con negra y una con la naveta cargada con lana
blanca. Repetir el procedimiento hasta completar 33 cm. Cortar 2 pares de hebras de cada
lateral y anudarlas. Seguir tejiendo en punto tela, sólo con la lana negra, hasta completar
66 cm. Hacer el nudo peruano y sacar el tejido del telar: Tejer otro paño igual.

Importante: El ancho del tejido está determinado por la cantidad de hebras colocadas en el
peine. Es fundamental mantener esta medida a lo largo de toda la pieza.
Enhebrado del peine: Colocar una hebra por la ranura y otra por el orificio de la siguiente
manera: 4 negras, 1 roja, 1 negra, 1 turquesa, 1 negra, 1 amarilla, 1 negra y 1 blanca. Repetir
esta secuencia con el resto de las hebras.
Urdiembre: Enganchar las hebras en los dientes del rodillo trasero y enrollar hacia atrás con un
papel. Colocar la urdiembre en los dientes del rodillo delantero y sujetarla. Hacer el nudo
peruano.
2. Armado:
Colocar entretela en ambos paños tejidos. Ubicar el molde sobre uno de los paños y
transferirlo con lápiz. Cortar la pieza siguiendo las marcas, pero dejando 2 cm de margen
de costura. Calar el centro con cuidado, dejando también margen de costura. Repetir el
procedimiento con el otro paño. Cortar la tafeta con el mismo molde.
3. Coser a máquina los dos paños tejidos formando el bolso. Repetir el procedimiento con las
piezas de tafeta para realizar el forro. Introducir el forro en el bolso y unir ambas piezas
por el contorno interno y externo de la manija.
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PROYECTO: INDIVIDUALES Y SERVILLETAS
Materiales
Para 3 individuales y 3 servilletas:
Telar de 40 cm.
2 navetas.
Hilo negro: 200 grs.
Hilo celeste grueso: 100 grs.
Aguja de crochet.
Máquina de coser.
Cantidad de hebras
Para los 3 individuales: Cortar 87 hebras de hilo negro de 2,20 m de largo y 8 hebras de hilo
celeste de 2,20 m de largo.
Para las 3 servilletas: Cortar 87 hebras de hilo negro de 1,60 m de largo y 8 hebras de hilo
celeste de 1,60 m de largo.
Paso previo: cargar una naveta con hilo negro y otra con hilo celeste.
Enhebrado del peine: Colocar una hebra por el orificio y otra por la ranura de la siguiente
manera: 10 negras, 2 celestes, 10 negras, 2 celestes, 47 negras, 2 celestes, 10 negras, 2 celestes
y 10 negras.
INDIVIDUALES
Urdiembre: Enganchar las hebras en los dientes del rodillo trasero y enrollar hacia atrás con un
papel. Colocar la urdiembre en los dientes del rodillo delantero dejando 5 cm libres para
realizar flecos. Hacer el nudo peruano.
Trama
1. Tejer en punto tela de la siguiente forma: 10 pasadas con hilo negro, 2 pasadas con hilo
celeste y 2 pasadas con hilo negro. Realizar el diseño de flecha con hilo celeste (ver
esquema) de la siguiente manera:
1° pasada: 2 por arriba, 2 por abajo y así sucesivamente hasta terminar la pasada.2°
pasada: 2 por abajo, 2 por arriba y seguir de 2 en 2 hasta terminar la pasada. 3° pasada:
2 por abajo, 2 por arriba y así sucesivamente hasta terminar la pasada. 4° pasada: 2 por
arriba, 2 por abajo y seguir de 2 en 2 hasta terminar la pasada.5° pasada: 2 por arriba, 2
00
por abajo y así sucesivamente hasta terminar la pasada. 6° pasada: 2 por abajo, 2 por
arriba y seguir de 2 en 2 hasta terminar la pasada.7° pasada: 2 por abajo, 2 por arriba y
así sucesivamente hasta terminar la pasada.8° pasada: tejer igual que la 6°. 9° pasada:
tejer igual que la 5°. 10° pasada: tejer igual que la 4°. 11° pasada: tejer igual que la 3°.
12° pasada: tejer igual que la 2°. 13° pasada: tejer igual que la 1°. Terminar el diseño
con 2 pasadas en negro y 2 en celeste en punto tela.
Importante: Comenzar el trabajo leyendo el esquema de derecha a izquierda.
2. Realizar 10 pasadas en punto tela con la naveta cargada con hilo negro. Luego, comenzar
con el zigzag (que se realizará entre las 2 hebras celestes de la urdiembre) de la siguiente
forma: dar 1 pasada en punto tela con la naveta cargada con hilo negro y, luego, con la
naveta cargada con hilo celeste y sobre la pasada negra anterior, pasar por encima de 2
hebras en cada hasta

procedimiento diseño, siguiendoelelzigzag.
completar esquema. Dejar
Seguir la hebra
tejiendo en celeste en suspenso.
punto tela y, 10 cmRepetir el
antes de
finalizar el tejido, realizar otro diseño flecha igual a la anterior. Terminar el tejido en punto
tela con hilo negro y hacer el nudo peruano. Dejar 10 cm libres, hacer otro nudo peruano y
tejer el 2° individual. Repetir el procedimiento para realizar el 3° individual.
SERVILLETAS
Repetir el procedimiento empleado en la urdiembre de los individuales.
Trama
3. Tejer en punto tela de la siguiente forma: dar 6 pasadas con hilo negro, 2 pasadas con hilo
celeste, 10 pasadas con negro, 2 pasadas con celeste y 6 pasadas con negro. Realizar un

zigzag igual al de los individuales por 10 cm, repetir la secuencia inicial del punto tela y
hacer el nudo peruano. Dejar 10 cm libres, volver a hacer otro nudo peruano y tejer la 2°
servilleta. Repetir el procedimiento para realizarla 3° servilleta. Retirar las 3 servilletas del
telar.
Acabado: Separar los 3 individuales del telar cortando las hebras que están entre los nudos
peruanos con una tijera. Repetir el procedimiento con las 3 servilletas.
Pasar la máquina de coser por los bordes con flecos para que no se desarmen y, luego, cortar
éstos con la tijera para que midan aproximadamente 5 cm de largo.
Terminar los bordes sin flecos con una hilera de medio punto a crochet (ver figura) en hilo
negro: A. Introducir la aguja en un punto del borde del tejido. B. Tomar la hebra y sacarla
hacia adelante. C. Volver a tomar la hebra y pasarla por los 2 puntos.
00
PROYECTO: ALMANAQUES Y PORTASAHUMERIOS
Materiales:
Telar de 90 cm.
2 navetas de 30 cm.
Hilo de algodón rústico: cantidad necesaria.
Opcionales para decorar: cintas de gamuza, varillitas de madera, ramitas de árbol, flores secas,
adornitos de Navidad, almanaques pequeños, etc.
Pegamento.
Trabajo en serie: Con esta técnica de trabajo podemos ahorrar tiempo ya que hacemos un
solo enhebrado para varios trabajos. Se podrá trabajar en el largo de la urdiembre y también
hacer varias urdiembres en el ancho del telar, dejando dientes sin enhebrar entre los diferentes
diseños.
00
Proceso
1. Corte de las hebras: Las medidas de las hebras están calculadas para cortar manualmente.
Si se cortan con urdidor, el largo de la hebra medirá la mitad. Cortar 26 hebras de 3,80 m.
El largo de las hebras dependerá de la cantidad de productos que se quieran realizar. En
este caso: (cantidad de productos [4 portasahumerios en la urdiembre de 14 dientes y 8
almanaques en la urdiembre de 12 dientes] x el largo de los productos incluyendo los
flecos [aproximadamente 40 cm de largo de los portasahumerios y 20 cm de los
almanaques] + 30 cm de desperdicio) x 2.
2. Enhebrado del peine: Preparar el peine con el enhebrado básico: un extremo de la hebra
por el orificio y el otro por la ranura (orificio-ranura), y diente por diente. Dejar libres los
10 dientes del centro, enhebrar 12 dientes hacia un lado y 14 dientes hacia el otro lado.
3. Carga de la naveta: Preparar 2 navetas cargándolas con hilo de algodón. Cada una
trabajará en una urdiembre diferente.
4. Armado de la urdiembre: Preparar la urdiembre enganchando las hebras en el rollo de

atrás. En este caso, como el diente central quedó vacío, trataremos de que las hebras
enganchadas queden perpendiculares al rollo. Trabar los hilos para que no se suelten.
Enrollar hacia atrás colocando papel en todas las vueltas . Enganchar los extremos de las
hebras en el rollo de adelante repitiendo la forma de enganchar del rollo de atrás.

5. Inicio del tejido: Comenzaremos a tejer las dos urdiembres al mismo tiempo: una con
cada naveta cargada con el hilo de algodón. En esta técnica debemos tener la precaución
de que al trabajar dos urdiembres en simultáneo debemos tramar en el mismo momento
con material del mismo grosor, si realizamos algún diseño adicional o detalle deberemos
hacerlo en las dos al mismo tiempo. De esta forma mantendremos el peinado siempre
horizontal. Si no es así, lo que puede pasar es que una urdiembre avance más que otra y se
desnivele el tejido. Seguiremos tejiendo en la forma habitual, con la diferencia de que
haremos una pasada en una de las urdiembres, luego en la otra con la naveta que le
corresponda y recién allí peinaremos las dos al mismo tiempo. Hacer en ambos tejidos la
costura de cierre al principio.
6. Para el Portasahumerios: Tejer 4 pasadas y colocar una varilla de madera que servirá
luego para colgar. Continuar tejiendo aproximadamente 30 cm y realizar el punto
pasacinta de 3 cm de alto, continuar tejiendo hasta obtener los 40 cm de largo total.
Almanaques: Tejer 4 pasadas y colocar una varilla de madera que servirá luego para
colgar. Continuar tejiendo aproximadamente 15 cm y dejar el resto para los flecos (hasta
obtener 20 cm de largo total). En ambos casos, hacer la costura de cierre, dejar una
separación y comenzar a tejer el próximo diseño. Al terminar el tejido en serie, sacar del
telar las dos tiras de trabajos realizados y comenzar a separarlos.
7. Armado del Almanaque: Decorar enhebrando mostacillas de colores en forma alternada

en los flecos. Adherir con pegamento el almanaque de papel.
00
8. Armado del Portasahumerios: Doblar 15 cm y coser los laterales con unas puntaditas a
mano, dejando los 10 cm libres donde se ubica la varilla de madera. Como detalle de
terminación, intercalar en el diseño una cinta de gamuza roja y pegar en un borde semillas,
secas con un moño rojo de cinta de gamuza.
 Bolsita con Ángel: Este diseño se realiza de la misma manera que el portasahumerio, en
este caso, se realizó el punto con nudos y no se utiliza la varilla de madera.
libres paraDoblar
Armado: 15 (donde
la solapa cm y coser los laterales
se ubicará con unas
el punto). puntaditas
Doblar la solapaa hacia
mano,eldejando
frente y10 cm
decorar
pegando un angelito dorado.
 Bolsita con cintas de gamuza: Este diseño se realiza de la misma manera que el
portasahumerio pero sin el diseño ni la varilla de madera. Se intercalan en la trama varias
pasadas de cinta de gamuza verde.
Armado: Doblar a la mitad de la tira y coser los laterales con unas puntaditas a mano. Para
cerrar la bolsita, pasarle una cinta de gamuza roja, otra verde y fruncirlas.

00
TÉCNICAS DE APLICACIÓN
DE ACABADOS EN
LOS TEJIDOS A TELAR

TÉCNICAS DE APLICACIÓN DE ACABADOS EN LOS TEJIDOS A
TELAR
DISMINUCIONES DE UNA MANGA EN EL TELAR:
Para realizar la forma de las mangas, se deben de realizar las siguientes
disminuciones: partiendo de 80 hebras en la parte más ancha, se debe
llegar a 40 en el puño, en un largo de 70 hebras.
Por todo esto el cálculo da 1 disminución de cada lado cada 7 cm
aproximadamente. Continuar tejiendo con la cantidad de dientes que
quedan hasta completar 70 cm de largo de manga.
TERMINACIONES:
Al terminar una de las mangas, realizar la costura de traba, dejaruna
separación de 10 cm y comenzar a tejer la otra de igual forma.
Al finalizar, sacar el trabajo del telar y emparejar los flecos a 3 cm de
largo en todas las piezas, separando las dos mangas.
ACABADOS DE UNA PRENDA:

Coser las mangas a cada lado del cuerpo, haciendo coincidir el hombro con el centro del ancho de la
manga. Luego, coser la bajomanga y los costados del cuerpo (por el tipo de trama obtenida conviene
realizar las costuras a máquina). Realizar la costura de traba en los hilos del escote y cortarlos para
abrirlo.
00
ACABADO DE UN BOLSO COMO ACCESORIO:
1. Colocar entretela en ambos paños tejidos. Ubicar el molde sobre uno de los paños y
transferirlo con lápiz. Cortar la pieza siguiendo las marcas, pero dejando 2 cm de margen
de costura. Calar el centro con cuidado, dejando también margen de costura. Repetir el
procedimiento con el otro paño. Cortar la tafeta con el mismo molde.
2. Coser a máquina los dos paños tejidos formando el bolso. Repetir el procedimiento con las
piezas de tafeta para realizar el forro. Introducir el forro en el bolso y unir ambas piezas
por el contorno interno y externo de la manija.

CONTROL DE CALIDAD:
El control de calidad se da desde el inicio del tejido hasta su terminación como producto final.
Procesos de calidad:
1. Tensión: verifica la tensión de la prenda (que el tejido no quede muy suelto ni muy
ajustado), comprobando que se encuentre homogénea.
2. Medidas: se debe de tener en cuenta las medidas requeridas en la ficha técnica, para tener
una mejor exactitud de las mismas.

3. Acabados: coincidir las partes o piezas para armar la prenda final, separando las que tienen
problemas de acabados significativos.
4. Limpieza de hilos: cortar y esconder los hilos sobrantes que quedaron en las terminaciones
del tejido.
5. Desmanche: en caso de que se ensucie el tejido, utilizar champú para bebé u otro
detergente ecológico suave, alcohol, bencina y agua, para quitar las manchas, utilizando la
técnica del moteo, para no estirar y no manchar más la prenda.
6. Costuras: coser las piezas (delantero, espalda y mangas).
7. Planchado: vaporizado de la prenda para igualar los bordes o emplea método de

humedad.
8. Codificado, Embolsado y almacenado: fecha de almacenaje, sexo, tejedora, talla, material,

precio.
8. Codificado,
embolsado y 1. Tensión
almacenado
2. Medidas
7.
Planchado
6. Costuras 3. Acabados
5. 4. Limpieza
Desmanche de hilos
00
EL BORDADO COMO ACABADO SOBRE EL TELAR
1. Se inicia con el tejido de la tela para la

confección del bolso como accesorio.
Se debe de tener en cuenta la tensión,

medidas y acabados de acuerdo a la ficha
técnica.
Se seleccionará previamente, el color de los
hilos con los que se va a trabajar; esto con
la finalidad de combinar colores para el
contraste del bordado correspondiente.
2. Se confeccionará un cordón con hilos

entrelazados, que se colocará en el bolso
terminado.
Esto sujetará al bolso por ambos extremos

con la finalidad de poder colgarlo entre el
hombro.
Este cordón no debe de ser muy largo,

siempre debe de medir, y probar sobre su
bolso, para obtener el tamaño adecuado.
3. Dibujar un diseño sobre un papel molde,

hoja bond, papel carbón de modistería,
papel mantequilla, papel calca, papel
milimetrado u otro.
Se pueden diseñar iconografías de la
Región Ancash, o cualquier diseño que
identifique a la zona.
4. Luego, el diseño realizado sobre una hoja

será traspasado
delantera, que sobre
serviráel como
bolso, la
portapa
la parte
del
bolso.
También, se pueden colocar diseño por la

parte posterior, con la finalidad de darle un
mayor valor agregado.

5. Luego, de traspasar el diseño sobre el
bolso, se empieza a rellenar la figura, con
los colores del diseño.
Se aplicará la técnica del bordado, con el

punto relleno simple, dándole forma al
diseño.
Se debe de tener en cuenta los colores para

el bordado, y las combinaciones entre ellas,
para un contraste con el color del bolso.
6. Por último, se obtendrá el bolso acabado

con la técnica del bordado.
Este acabado, le dará un mayor valor

agregado al producto, lo cual conlleva a
mejorar los precios de venta, y por
consiguiente un mayor ingreso económico.
PRODUCTO FINAL
00
EL TEJIDO A PALITOS COMO ACABADO SOBRE EL TELAR
EL TERMINADO:
Retirar el trabajo del telar y emparejar los flecos. Sobre los 5 cm de separación entre los paños,
cortar 10 hebras (aprox. 20 cm) y dejar unido el resto.
EL ACABADO:
Doblar hacia el revés los 2 extremos separados: quedarán 2 triángulos doblados hacia el
interior de la prenda y se formará una abertura de aprox. 30 cm de ancho (escote).
Aplicando la técnica
sobre el tejido de tejer con palitos, levantar 40 puntos aprox. En el contorno del escote
en telar.
Tejer el cuello polera en punto elástico con hilo acrílico hasta obtener 25 cm.
Cerrar los puntos y coser los bordes a los lados del escote para formar el otro hombro y, por
último, coser el cuello con puntada escondida.

00
EL TEJIDO A CROCHET COMO ACABADO SOBRE EL TELAR
EL TERMINADO:
Luego, de terminar la tela tejida a telar de la delantera, realizar la costura de cierre y dejar sin
tejer 25 cm de flecos. Sacar el trabajo del telar y emparejar los flecos.
EL ACABADO:
Los bordes: Realizar la costura de cierre en los hilos del escote y cortarlos para abrir. Realizar
un acabado de cadeneta a crochet en el borde de la delantera y en los costados para dejarlos
fijos.

00
Centro de Servicios para la Capacitación Laboral y el Desarrollo - C APLAB
Calle Miguel Aljovín N° 472, Miraores, Lima - Perú
Telefax: + (51-1) 243-0310 / 242-4516 / 242-4376
Correo electrónico: caplab@caplab.org.pe
Página web: www.caplap.org.pe

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TELARES Y ACABADOS

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Proyecto “Fortalecimiento de Capacidades Laborales y Emprendedoras

Se autoriza a citar o reproducir el contenido de la presente publicación siempre y

Diseño e impresión: Cormagraf e.ir.l.

Tiraje: 500 unidades

Lima, Julio 2011

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