DISEÑO Y CULTURA

Del Pop al siglo XXI

Juan Carlos Lazo, Facultad de Diseño, Universidad del Azuay
 Crisis del
Modernismo
Desde el diseño de entreguerras hasta los 60s
 Bugatti Royale Type 41 (Italia 1931)
Costo original: $43.000 - Costo actual $20'000.000 - No es un diseño "funcionalista"
Eduardo Paolozzi - Dr. Pepper 1948 - Estética buscada para superar el Modernismo
Eduardo Paolozzi, Yo fui el juguete de un hombre rico, París 1947
Vehículos en 1956 / El año en que apareció el Citröen DS
Nuevas propuestas / Citröen DS (Deesse o Diosa) Bertoni 1956

12.000 pedidos el primer día que salió al mercado

Nuevas propuestas / Citröen DS (Deesse o Diosa) Bertoni 1956

http://zona-rapida.blogspot.com/2012/04/flaminio-bertoni-el-escultor-de-citroen.html
Nuevas propuestas / El plástico en los años 50s

Reloj despertador Big Ben

Nuevas propuestas / El plástico en los años 50s

Gafas Ojos de Gato

Nuevas propuestas / El plástico en los años 50s

Earl Silas Tupper - Tupperware 1946 - Recipientes plásticos de cocina

Nuevas propuestas / El plástico en los años 50s

Plastic Side Chair - Charles y Ray Eames - 1950

Nuevas propuestas / El plástico en los años 50s

Plastic Armchair DAW - Charles y Ray Eames - 1950

Nuevas propuestas / La moda en los años 50s

Faldas por debajo de la rodilla - pieles de animales exóticos

Nuevas propuestas / Arquitectura en los 50s

Le Corbusier - Ronchamp - La capilla de Notre Dame de Haut - 1950-1953

Nuevas propuestas / Le Corbusier
Nuevas propuestas / Arquitectura en los 50s

Frank Lloyd Wright - El Museo Guggenheim - Nueva York 1959

Nuevas propuestas / Arquitectura en los 50s - Neoexpresionismo

Eeero Saarinen - Terminal TWA del Aeropuerto Kennedy - Nueva York 1956 - 1962
Nuevas propuestas / Arquitectura en los 50s - Neoexpresionismo

Jørn Utzon - Sidney Opera House - Australia 1957 - 1973

¿El fin del Modernismo? / Pruitt Igoe - San Luis EEUU

Diseñado por Minoru Yamazaki y construído en 1953, 5.800 soluciones habitacionales.

Nunca estuvo totalmente ocupado y finalmente fue destruído en 1972
 Los Años 60
Las nuevas formas de entender el Modernismo
Arquigram / La Arquitectura Pop de Inglaterra
Archigram / A Walking City - Ron Herron 1964
Diseño Radical
1960 - 1974
Diseño Radical / Características

● Estaban en contra del capitalismo y el consumismo

● En contra de utilizar el diseño como estrategia de ventas
● Cuestionaban la definición de “buen diseño”
● Continuaron con la tradición del Arte Pop de usar colores atrevidos
y materiales novedosos
● Tomaron elementos del Art Deco, Kitsch y el Surrealismo

Representantes: Archizoom - Grupo Strumm - Superstudio

Diseño Radical o Anti - Diseño

Archizoom Italia - Superonda - 1966

Diseño Radical o Anti - Diseño

Grupo Strumm, 1971

El Pop
desde 1952
El Pop / Características

● El empleo de imágenes de la cultura popular tomadas de los

medios de comunicación, tales como anuncios publicitarios,
comic books, objetos culturales «mundanos» y del mundo del
cine.
● Utiliza imágenes populares (en oposición a la elitista cultura
existente en las Bellas Artes), separándolas de su contexto y
aislándolas o combinándolas con otras.
● Resalta el aspecto banal o kitsch de algún elemento cultural, a
menudo a través del uso de la ironía.
● El Pop y el «Minimalismo» son considerados los últimos
movimientos del modernismo y por lo tanto precursores del
posmodernismo, aunque se les llega a considerar como los
ejemplos más tempranos de éste.

El Pop nació en Inglaterra en 1952, fundado por el "Grupo Independiente"

 El Pop / Personajes

Richard Avedon: Andy Warhol

 El Pop / Personajes

Richard Avedon, The Beatles - John McCartney

 El Pop / Personajes

Richard Avedon, Jackie Kennedy (luego Jackie Onassis) y John F. Kennedy

 El Pop / Personajes

Richard Avedon, Marilyn Monroe

 El Pop / Personajes

Alberto Díaz, Ernesto “Che” Guevara, Cuba 1960 - La foto más reproducida del siglo XX
El Pop / Diseño

Eero Aarnio, Pastilli, 1967

El Pop / Diseño

Studio 65 - 1971
El Pop / Diseño

Paolo Lomazzi, Joe Sofa, 1970

Pop / The Beatles en su retorno a Londres desde EEUU - 1964
El Pop / The Beatles

Peter Blake, portada para el disco Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, 1967
El Pop / The Beatles

The Yellow Submarine - Ilustración de Heinz Edelmann - 1968

Pop / The Beatles - Yellow Submarine 1968 - Animación Heinz Edelmann
Pop / Mafalda - Quino 1964 a 1973. La película es de 1979 y se estrenó en 1981
De Europa a América / VW Beetle (Escarabajo) y la versión Kübelwagen (izq.)

Diseñado por Ferdinand Porsche - Fabricado de 1938 hasta el 2003 (21'000.000 unidades)
De Europa a América / Citröen 2cv

Pierre Jules Boulanger, fabricado entre 1948 y 1990 (3'870.000 unidades) - icono hippie por su economía
De Europa a América / Fiat 500 “Topolino”

Dante Giacosa, fabricado entre 1957 y 1975 (4’250.000 unidades)

Pop Art
Popular Mass Culture
Cultura popular de las masas
 Richard Hamilton

A Richard Hamilton, miembro del Independent Group,

formado por teóricos culturales en Londres, se le puede
considerar el padre del Pop Art.
Hamilton definió en 1957 el Pop Art como
...popular, fugaz, prescindible, de bajo coste,
producido en serie, joven, ingenioso, efectista,
glamuroso y un gran negocio.
Hamilton crea en 1958 el fotomontaje Just what is it that
makes today’s homes so different, so appealing? como una
sátira a la cultura del consumo en Estados Unidos más que
una aprobación de su vitalidad creativa.
MICHAEL BIRD, 100 IDEAS QUE CAMBIARON EL ARTE, BLUME 2012
 Richard Hamilton, padre del Pop Art

Richard Hamilton, ¿Qué es lo que hace que los hogares hoy en día sean tan diferentes, tan atractivos?, Londres 1956
Jasper Johns
EEUU 1930
El Pop / Estados Unidos

Jasper Johns
El Pop / Estados Unidos

Jasper Johns
El Pop / Estados Unidos

Jasper Johns
Robert Rauschenberg
EEUU 1925 - 2008
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
Andy Warhol
EEUU 1928 - 1987
El Pop / Estados Unidos

Andy Warhol
El Pop / Estados Unidos

Andy Warhol
El Pop / Estados Unidos

Andy Warhol
El Pop / Estados Unidos

Andy Warhol
El Pop / Estados Unidos

Andy Warhol
El Pop / Estados Unidos

Andy Warhol
El Pop / Estados Unidos

Andy Warhol
El Pop / Estados Unidos

Andy Warhol
El Pop / Estados Unidos

Andy Warhol
El Pop / Estados Unidos

Andy Warhol
El Pop / Estados Unidos

Andy Warhol
El Pop / Estados Unidos

Andy Warhol
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos

Diseño de logo: Mick Jagger y John Pascher / Diseño de Portada: Andy Warhol, 1971
El Pop / Estados Unidos
Andy Warhol
Roy Lichtenstein
EEUU 1923 - 1997
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos

Sus primeras obras eran de

estilo expresionista
abstracto, pero después de
1957 comenzó a
experimentar con imágenes
tomadas de los cómics que
había en los papeles de
envolver chicles, libremente
interpretadas y mezcladas
con imágenes sacadas de los
cuadros del Viejo Oeste de
otro artista estadounidense,
Frederic Remington.
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos

Medio siglo después de que

estas pinturas fueran creadas,
las serigrafías de Andy Warhol
sobre Marilyn Monroe y los
comics sobredimensionados de
Roy Lichtenstein, son
considerados piezas clásicas
del pop, en subastas cuestan
millones de dólares, encuentran
compradores incluso en un
mercado en crisis debido a que
el Pop Art no ha pasado de
moda.
Pop Art
Pop Art y Diseño
El Pop Art 
en el Diseño Gráfico
Celestino Piatti
Suiza 1922
 El Pop / Suiza

Celestino Piatti, Feria Internacional en Lyon, Francia

El Pop / Suiza
El Pop / Suiza
El Pop / Suiza

Celestino Piatti, portada del anuario de la revista

El Pop / Suiza
El Pop / Suiza
El Pop / Suiza
El Pop / Suiza
 Tras la cortina
de hierro
Diseño en el mundo socialista durante la Guerra Fría
El cartel Polaco
Polonia 1950s-70s
El Pop / Polonia
El Pop / Polonia
El Pop / Polonia
El Pop / Polonia
El Pop / Polonia
 El Pop / Polonia

Hubert Hilscher, El hombre con la llave dorada, film

El Pop / Polonia

Witkor Gorka, Cabaret y 2001 Odisea del Espacio,

 El Pop / Polonia

Jan Lenica, La ópera Wozzeck y El Lago de los cisnes,

El Pop / Polonia
 El Pop / Polonia

Henryk Tomaszewski, Jazz Jamboree, 1971, Adriano VII,

El cartel Cubano
Cuba 1960s-90s
El Pop / Cuba
El Pop / Cuba
El Pop / Cuba
El Pop / Cuba
El Pop / Cuba
El Pop / Cuba
El Pop / Cuba
El Pop / Cuba
El Pop / Cuba
El Pop / Cuba
Pish-Pun Studios
Nueva York 1954 - 1974
Seymour Chwast
Milton Glaser
Seymour Chwast
Nueva York 1931
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
Nueva York 1929
El Pop / Estados Unidos

Milton Glaser, Bob Dylan

El Pop / Estados Unidos

Milton Glaser, La Piel Grasa, para Gebrauchsgraphik

El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos

Milton Glaser
El Pop / Estados Unidos

Milton Glaser
El Pop / Estados Unidos

Milton Glaser
El Pop / Estados Unidos

Milton Glaser
El Pop / Estados Unidos

Milton Glaser
El Pop / Estados Unidos

Milton Glaser
El Pop / Estados Unidos

Milton Glaser
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos

Milton Glaser
El Pop / Estados Unidos

Milton Glaser
El Pop / Estados Unidos

Milton Glaser
El Pop / Estados Unidos

Milton Glaser
El Pop / Estados Unidos

Milton Glaser, 1982

El Pop / Estados Unidos

Milton Glaser, I Love NY, 1977 y 2001

El Pop / Estados Unidos

Milton Glaser
 El Pop / Estados Unidos

Milton Glaser, poster para la séptima temporada de la serie Mad Men,

Peter Max
EEUU 1937
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
 John Alcorn
New York 1935
http://www.alcorngallery.com/John_Alcorn/ 
El Pop / Estados Unidos

John
Alcorn
El Pop / Estados Unidos

John
Alcorn
El Pop / Estados Unidos

John
Alcorn
El Pop / Estados Unidos

John Alcorn
Página editorial
El Pop / Estados Unidos

John Alcorn
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos
El Pop / Estados Unidos

John
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El Pop / Estados Unidos

John
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El Pop / Estados Unidos

John
Alcorn
Portada
de Long
Play
El Pop / Estados Unidos

John
Alcorn
Portada
de libro
Italia
1972
Heinz Edelmann
Alemania 1934 - 2009
El Pop / Inglaterra
El Pop / Inglaterra

Exposición Internacional
de Sevilla 1992
El Pop / Inglaterra
Otros
El Pop / Diseño Gráfico

Poster de la película Easy Rider, protagonizada por

El Pop / Diseño Gráfico

Dirección de arte Mike Salisbury, Portada para L.A.

 Más
http://www.grooveisintheart.com/ 
Influencias actuales
Pop y Diseño Contemporáneo
Romero Britto
Brasil 1963
El Pop / Brasil
El Pop / Brasil
El Pop / Brasil
El Pop / Brasil
Cubismo Pop / Romero Britto - Brasil

Objetos - 2009 (aprox.)

Cubismo Pop / Romero Britto - Brasil

Maletín Heys y Skin para celular Blackberry - 2009 (aprox.)

Cubismo Pop / Romero Britto - Brasil

Volvo V50 Special Edition Romero Britto - 2009 (aprox.)

El Pop / Brasil
El Pop / Brasil
El Pop / Brasil
XI Bienal de Cuenca
Cuenca, Ecuador 2011
El Pop / Ecuador
Contracultura
1960 en adelante
Frente Liber Seregni y Frente Amplio, Así Funciona el Mundo, Uruguay
El hombre es el único que El hombre nace libre,
no sólo es tal como él se responsable y sin excusas
concibe, sino tal como él
se quiere, y cómo se Quien es auténtico, asume
concibe después de la la responsabilidad por ser
existencia, cómo se quiere lo que es y se reconoce
después de este impulso libre de ser lo que es.
hacia la existencia; el
hombre no es otra cosa No perdamos nada de
que lo que él se hace. Éste nuestro tiempo; quizá los
es el primer principio del hubo más bellos, pero éste
existencialismo es el nuestro.

Jean Paul Sartre (1905-1980)

Triunfo de la Revolución Cubana, 8 de enero de 1959
París, mayo de 1968. “Cuando París estornuda, toda Europa se resfría”
París, mayo de 1968. 10’000.000 de huelguistas sólo en Francia
Scott McKenzie - San Francisco, 1967 - La canción se utilizó como un canto a la libertad
en Checoslovaquia durante la primavera de Praga, en 1968
El fin de la Primavera de Praga, agosto de 1968
El fin de la Primavera de Praga, agosto de 1968
La Guerra del Vietnam, EEUU entra en 1964 y sale en 1975
Apocalypse Now, dirigida por Francis Ford Coppola, 1979. https://vimeo.com/116336220
Nick Ut, Niños huyendo del Napalm, Vietnam, 1972
Las protestas contra la guerra de Vietnam
Hemos aprendido a volar
como los pájaros, a nadar
como los peces; pero no
hemos aprendido el
sencillo arte de vivir como
hermanos.

Nadie se nos montará

encima si no doblamos la
espalda.

Si el hombre no ha
encontrado nada por qué
morir, no es digno de vivir.

Martin Luther King Jr. (EEUU 1929 al 4 de abril de 1968)

 Contra-Cultura

El movimiento Hippie
desde 1960
El movimiento Hipie / Características

El movimiento Hippie / California

● Un modo de vida comunitario, basado en el amor y la paz.

● Reniegan del nacionalismo y de la regulación estatal, de la
mercantilización y burocratización de la vida cotidiana, y del
consumismo y del capitalismo.
● Participan de un activismo radical y/o mediante la práctica de
la simplicidad voluntaria.
● Tendencias a revalorizar y valorizar modos espirituales no
occidentales o no judeo-cristianos.
● En desacuerdo con los valores tradicionales de la clase media y
de la burguesía así como los de la burocracia.
● Consideran el paternalismo gubernamental, el militarismo, las
empresas multinacionales, y los valores sociales tradicionales
como parte de un Sistema que, a sus ojos, guarda poca
legitimidad o es esencialmente opresivo.
● Bohemios, New Age, chamánicos, ecologistas.
Simbología Hippie

Peace and Love - Sex, Drugs and Rock & Roll

Movimiento Hippie / Van Volkswagen Kombi - 1950

La Van Volkswagen, un icono Hippie

El movimiento hippie / contracultura

Hippies
Karl Ferris / The Jimi Hendrix Experience - Are you experienced / Inglaterra 1967
Norman Greenbaum, Spirit in the Sky, EEUU 1969
Woodstock 1969 - Carlos Santana, Soul Sacrifice
Contra-Cultura

El Punk
desde 1965
 El Punk

El movimiento Punk nace en Inglaterra con los Sex Pistols y

se traslada a EEUU en los 70s
● Filosofía de "Hazlo tú mismo" o a tu manera.
● Impulsa la transgresión, buscando liberarse de los
estigmas sociales e incomodar a lo establecido
chocando, ofendiendo y molestando al buen gusto, la
moral y la tradición.
● Desprecia las modas y la sociedad de masas (aunque
su estética también puede considerarse una moda
preestablecida por el punk).
● Discrepa de los estereotipos de estilos de vida y
expectativas juveniles del "establishment", la
educación convencional, la estética, y los medios de
comunicación de masas.
● La mayoría de punks suelen ser anarquistas.
El Punk / Anti-Cultura

Estética Punk
El Punk / Anti-Cultura

The Ramones - Logo

El Punk / Anti-Cultura

The Ramones - Sheena is a Punk Rocker - 1976

El Punk / Anti-Cultura

Ramones, Los Angeles Fan Club, EEUU 1977

Movimiento Punk / Características

En el Diseño Gráfico

● Gráficamente, como en el dadaísmo, el punk rechaza todas las

normas del diseño en favor de un estilo aficionado intencionado
● Las tipografías tipo “nota de secuestro” y la caligrafía manuscrita
reemplazan la tipografía “oficial”.
● Una reacción a la generación del “flowerpower” (hippies y pop)
● Una expresión de la estética “hazlo tú mismo”

STEVEN HELLER Y VÈRONIQUE VIENNE. 100 IDEAS QUE CAMBIARON EL DISEÑO GRÁFICO
más en RICK POYNOR. THE ART OF PUNK AND PUNK AESTHETIC

Nace en Inglaterra con los Sex Pistols y se traslada a EEUU en los 70s
El Punk / Anti-Cultura

Jamie Reid para el séptimo sencillo de los Sex Pistols, Reino Unido 1977
Dios salve a la Reina
el régimen fascista
te ha convertido en un idiota
una bomba H en potencia
Dios salve a la Reina
ella no es un ser humano
no hay futuro
en el sueño de Inglaterra
Que no te digan lo que quieres
que no te digan lo que necesitas
no hay futuro, no hay futuro
no hay futuro para ti
Dios salve a la Reina
sabemos lo que decimos, amigo
adoramos a nuestra reina
que Dios la salve
God Save the Queen, Jamie Reid para el séptimo sencillo de los Sex Pistols, Reino Unido 1977
Dios salve a la Reina
porque los turistas son dinero
la cabeza de nuestro personaje
no es lo que parece
Oh, Dios salve la historia
Dios salve tu loco desfile
_______________________
Oh, Señor ten piedad
todos los crímenes se pagan
Cuando no hay futuro
¿cómo puede haber pecado?
Somos las flores
en el tarro de la basura
somos el veneno
de tu maquinaria humana
somos el futuro, tu futuro
Dios salve a la Reina
Sabemos lo que decimos, amigo
adoramos a nuestra reina
que Dios la salve
Dios salve a la Reina
sabemos lo que decimos, amigo
y no hay futuro
en el sueño de Inglaterra
No hay futuro, no hay futuro
no hay futuro para tí
no hay futuro, no hay futuro
no hay futuro, para mí
No hay futuro, no hay futuro
no hay futuro para tí
no hay futuro, no hay futuro
no hay futuro, para mí
El Punk / Anti-Cultura

Adam and the Ants, Reino Unido 1977

El Punk / Anti-Cultura

Crass, The Feeding of the 5000 LP. Dan Phillips, Ed Colver, Gary Kail, Reino Unido 1980
El Punk / Anti-Cultura

Anti, I Don’t Want to Die in Your War, New Underground, EEUU 1982
Las Portadas
Música 60s-70s-80s-90s
Las portadas más emblemáticas según Graphic Design USA
Frank Sinatra Tone Poems of Color / Saul Bass / EEUU 1956
Beatles Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band / Jann Haworth, Sir Peter Blake / Inglaterra 1967
Beatles White Album / Richard Hamilton / Inglaterra 1968
Beatles Abbey Road / Iain Macmillan / Inglaterra 1969
Rolling Stones Sticky Fingers / Craig Braun, Andy Warhol / Inglaterra 1971
Pink Floyd Dark Side of the Moon / Storm Thorgerson, Hipgnosis / Inglaterra 1973
Sex Pistols God Save The Queen / Jamie Reid / Inglaterra 1977
Joy Division Unknown Pleasures / Peter Saville / Inglaterra 1979
Guns N’ Roses Appetite For Destruction / Robert Williams / EEUU 1987
Nirvana Nevermind / Robert Fischer, Kurt Cobain / EEUU 1991
Posmodernismo
1970 - 2000
 Posmodernismo / Características

● Inspirado en lo efímero del Arte Pop, el consumismo y

el lenguaje de los medios de comunicación.
● En contra de la frase modernista “ la forma sigue a la
función”
● Explora el rico potencial del color
● Apoya la ornamentación y la decoración
● Considera el potencial expresivo de lo kitsch (una
copia de mal gusto de una obra de arte generalmente
industrializada y poco original).
 Posmodernismo

Grupo Memphis
Italia 1980
Posmodernismo - Ettore Sottsass

Máquina de escribir Valentine de Olivetti - 1969 (a la derecha modelando vintage, foto 2013)
Carteles de la Valentine de Olivetti - 1969
Máquina de escribir Valentine de Olivetti - 1969
Máquina de escribir Valentine de Olivetti - 1969
Propuestas contemporáneas basadas en la Valentine: Izquierda Daniele Ruggeri 2010; Derecha: Cartel en Etsy.com
Ettore Sottsass - Biblioteca Carlton - 1981
Posmodernismo - Ettore Sottsass

Memphis - El nombre viene una canción de Bob Dylan

Posmodernismo - Ettore Sottsass

Cama
Homenaje al Grupo Memphis - Lámpara 1980 / Robert Sonneman
Grupo Memphis
Grupo Memphis
Pink Floyd - Another Brick in the Wall en The Wall 1982
 Posmodernismo

Arquitectura
1970 - 1990
Posmodernismo / Arquitectura

Renzo Piano - Richard Rogers - El Centro Georges Pompidou - Paris 1977

Posmodernismo / Arquitectura

Renzo Piano - Richard Rogers - El Centro Georges Pompidou - Paris 1977

Posmodernismo / Arquitectura

Frank Gehry - Venice Beach House · Venice, California 1986

Posmodernismo / Arquitectura

Hans Hollein, Haas Haus, Vienna, Austria, 1987 to 1990.

Posmodernismo / Arquitectura

Charles Moore, Hood Museum of Art, Hanover, New Hampshire, 1981 to 1983.
Posmodernismo / Arquitectura

Arata Isozaki, Team Disney Building, Orlando, Florida, 1989 to 1990.

 Posmodernismo

Diseño Gráfico
1980 - 2000
Posmodernismo / Diseño Gráfico

Neville Brody - La revista The Face "La biblia de la moda" de los 80s
Posmodernismo / Diseño Gráfico

Neville Brody - Inglaterra

Posmodernismo / Diseño Gráfico

David Carson - Estados Unidos 1990s

Posmodernismo / Diseño Gráfico

David Carson - Estados Unidos 1990s

Posmodernismo / Diseño Gráfico

Stefan Sagmeister - Estados Unidos 1990s

Posmodernismo / Diseño Gráfico

Stefan Sagmeister - Estados Unidos 1994

Posmodernismo / Diseño Gráfico

Paula Scher, Bring In ’Da Noise, Estados Unidos 1995

Posmodernismo / Diseño Gráfico

Paula Scher - Estados Unidos 1990s

Posmodernismo / Diseño Gráfico

Paula Scher - Estados Unidos 1990s

Posmodernismo / Diseño Gráfico

Tibor Kalman, Colors Magazine, Benetton, Italia, 1990s

Posmodernismo / Diseño Gráfico

Tibor Kalman, Colors Magazine, Benetton, Italia, 1990s

Posmodernismo / Diseño Gráfico

Tibor Kalman, Colors Magazine, Benetton, Italia, 1990s

Posmodernismo / Diseño Gráfico

Tibor Kalman, Colors Magazine, Benetton, Italia, 1990s

Posmodernismo

Moda
1985 - 2000
Posmodernismo / Moda

Alexandra Zaharova & Ilya Plotnikov - Doberman Studio

Posmodernismo / Moda

Alexander Mcqueen
Posmodernismo / Moda

Vivienne Westwood ( iz. 1987, der. 1989 )

Deconstructivismo
desde 1988
Deconstructivismo / Características

Deconstructivismo en la Arquitectura

● Se caracteriza por la fragmentación, el proceso de

diseño no lineal, el interés por la manipulación de las
estructuras utilizando formas no rectilíneas que se
emplean para distorsionar y dislocar algunos de los
principios elementales de la arquitectura como la
estructura y la envolvente del edificio.
● La apariencia visual final de los edificios se caracteriza
por su impredecibilidad y un caos controlado.
● Parte del movimiento teórico-literario también
llamado deconstrucción. El nombre también deriva del
constructivismo ruso que existió durante la década de
1920 de donde retoma alguna de su inspiración
formal.
Deconstructivismo / Características

Deconstructivismo en la Arquitectura

● Más que luchar por la pureza y la unidad de la forma

que busca la arquitectura moderna, el arquitecto
deconstructivista celebra la asimetría, la complejidad,
la contradicción, el desplazamiento y las
incompatibilidades del estilo, la función y la forma.
● En lugar de abandonar la ornamentación, se solaza en
el juego de lo superfluo, lo accesorio... combinando lo
interior con lo exterior, el espacio público con el
privado, el estilo moderno con el renacentista y el
francés, y los elementos funcionales con los
decorativos.
POWELL, Jim y HOWELL Van; Derrida para principiantes. Era Naciente, Buenos Aires 2007
Deconstructivismo / Características

Frank Gehry - El Museo Guggenheim - Bilbao 1997

Deconstructivismo / Arquitectura
Diseño Ecológico
 Diseño Ecológico / Características

● Se da como una reacción al consumo energético y a la

enorme producción de desechos domésticos e
industriales que están afectando al medio ambiente y
a la vida sobre el planeta, así como a nuestra calidad
de vida.
● Se plantea volver a la elaboración de productos
destinados a durar toda la vida.
● Un producto de buena calidad resultará más
satisfactorio y dañará mucho menos al medio
ambiente que varios productos de calidad inferior.
● No desecha la tecnología como forma de producción,
al contrario, la utiliza optimizando sus procesos.
 Diseño Ecológico / Características

Para ser ecológico debe cumplir varias de las siguientes

características:

● Ser biodegradable: Puede descomponerse luego de su

vida útil.
● Ser parte de la iniciativa de Comercio Justo: Es decir
han sido elaboradas en condiciones de trabajo
honradas y dignas.
● De origen local: Evitando el transporte aéreo,
ahorrando energía y reduciendo materiales de
embalaje además de fomentar la industria local.
● Bajo consumo energético: Consumen poca energía
para funcionar.
 Diseño Ecológico / Características

● Bajo en residuos: Se gestionan en forma responsable

los productos de desecho durante su fabricación.
● Sin sustancias tóxicas: Con cultivos ecológicos o que
no contienen químicos dañinos.
● Reciclable: Puede convertirse en fuente de materia
prima al final de su vida útil.
● Reciclado: Procesado en base a materiales viejos o
reutilizado.
● Buena gestión de recursos: Es decir se utilizan recursos
renovables o está optimizada la forma en que están
producidos, obtenidos, cosechados y tratados.
Frank Gehry - Low Table Set - 1972, Hecho en cartón
Frank Gehry - Wiggle - 1972, Hecho en cartón
Nuevas Estéticas
desde 1990
Diseño Gráfico: Stefan Sagmeister USA

Sagmeister & Walsh, Les Arts Décoratifs, 2012

Diseño Gráfico: Stefan Sagmeister USA

Sagmeister & Walsh, School of Visual Arts - Posters para el Metro, 2013
Diseño Gráfico: Stefan Sagmeister USA

Sagmeister & Walsh, School of Visual Arts - Posters para el Metro, 2013
Diseño Gráfico: Stefan Sagmeister USA

Sagmeister & Walsh, School of Visual Arts - Posters para el Metro, 2013
Diseño Gráfico: Stefan Sagmeister USA

Sagmeister & Walsh, Aïshti FW13, 2013

Diseño Gráfico: Stefan Sagmeister USA

Sagmeister & Walsh, Aïshti FW13, 2013

Diseño Gráfico: Stefan Sagmeister USA

Sagmeister & Walsh, Aïshti FW13, 2013

Diseño Gráfico: Stefan Sagmeister USA

Sagmeister & Walsh, Aizone, 2013

Diseño Gráfico: Stefan Sagmeister USA

Sagmeister & Walsh, Aizone, 2013

Diseño Gráfico: Stefan Sagmeister USA

Sagmeister & Walsh, Aizone, 2013

Diseño Gráfico: Japón

Jisuke Matsuda,
Celebrando los 200 años
de Wagner y Verdi,
Japón 2014
Diseño Gráfico: Japón

Toyotsugo Itoh para la exhibición de Chubu Creators Club, Beginning, 2014

Diseño Gráfico: Alemania

Christoph Beier, FL Meets Thomas Huber, Alemania 2013

Diseño Gráfico: EEUU

Landor Associates, logo para DC Comics, EEUU 2011

Diseño Gráfico: Tipografía

Fritz Klaetke
Matthew Carter “H”
Poster
para AIGA, EEUU 2014
Diseño Gráfico: Tipografía

Viktor Koen,
School of Visual Arts,
EEUU 2014
Diseño Gráfico: Tipografía

Hee Je Wi
Veggie Type
2014
Nuevo diseño escandinavo / Juha Leiviskä - Finlandia

Juha Leiviskä - Pendant Lamp JL2 - 1991

Nuevo diseño escandinavo / Juha Leiviskä - Finlandia

Juha Leiviskä - Pendant Lamp JL7B - 1991

Nuevo diseño escandinavo / Juha Leiviskä - Finlandia

Juha Leiviskä - Table Lamp JL2P - 1997

Nuevas propuestas / Philippe Starck - Francia

Philippe Starck - Juicy Salif para la marca Alessi - 1991

Nuevas propuestas / Philippe Starck - Francia

Philippe Starck - Moto Aprilia 6 - 1995 y Voxan Starck Cafe Racer Super Naked - 2008
Nuevas propuestas / Philippe Starck - Francia

Philippe Starck - Miss Trip para Kartell - 1996

Nuevas propuestas / Philippe Starck - Francia

Philippe Starck - The Sinous Chair - 2011

Nuevas propuestas / Ross Lovegrove

Ross Lovegrove - Supernatural Chair - 2005

Nuevas propuestas / Zaha Hadid

Zaha Hadid - Mesa - 2007

SteamPunk (punk del vapor) / un híbrido entre el siglo XIX y el XXI

Motocicleta - Ciberestética
SteamPunk (punk del vapor) / un híbrido entre el siglo XIX y el XXI

Moda e Ilustración Steampunk

SteamPunk (punk del vapor) / un híbrido entre el siglo XIX y el XXI

Película Wild Wild West - 1999

Surrealismo Pop - Estética victoriana en el sXXI / Mark Ryden

Fur Girl, 2008 - Incarnation (#100), 2009

Surrealismo Pop - Estética victoriana en el sXXI / Mark Ryden

The Tree of Life, 2006 - The Creatrix, 2005

Cubismo Jazz / Kimmy Cantrell

Máscaras - 2009
Minimalismo Urbano Personalizable / N Projects - Japón

Motor de 50 cc. de cuatro tiempos y cuatro

válvulas. Sistema de inyección. Dos faros
delanteros. Asiento regulable a 7 posiciones,
Amplia variedad de accesorios, amplia
selección de asientos, colores, chasis y piezas
cromadas. Se pueden adquirir piezas del
motor para aumentar la potencia.

Honda Zoomer - el modelo inicial del 2001

Minimalismo Urbano Personalizable / N Projects - Japón

Honda Zoomer X - el modelo 2012

New Revival / John Shuttleworth

Superyate Adastra - basado en un trimarán polinesio, es controlado con un iPad - 2013

Retro

Chrysler PT, 2000, inspirado en el Plymouth Prowler

Retro

Frank Stephenson, New Mini, BMW 2001, inspirado en el Mini Cooper fabricado desde 1959
Retro

Roberto Giolito, Fiat 500, 2004, inspirado en el Fiat 500 fabricado desde 1957
Conceptos y

Arte
¿Arte?
Piero Manzoni, 90 latas de Mierda de Artista, 1961
Duane Hanson, Compradora de supermercado, 1970
Christo y Jeane-Claude, The Gates in Central Park, New York City, 7503 puertas, 1979-2005
Claes Oldenburg y Coosje van Bruggen, Spoonbridge and Cherry (Cuchara-puente y cereza), Minneapolis 1988
Maurizio Cattelan, La Nona Hora, 1999
Jeff Koons, Pantera Rosa, MoMA NY 1988
Jeff Koons, Balloon Dog,
Jeff Koons, escultura y portada del álbum Lady Gaga ArtPop, 2013
Bansky, Dismaland Bemusement Park, Reino Unido 2015
Posmodernidad y Diseño

Consultar el capítulo: Posmodernidad y Diseño

De: Penny Sparke: Diseño y Cultura: Una Introducción. Desde 1900 hasta la actualidad.
Ed. Gustavo Gili. Barcelona 2010. Págs. 201-220

Posmodernidad y Diseño: Bibliografía