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Biografía
Jesús Castillo se formó en Guatemala con los maestros pianistas Miguel Espinoza y
Rafael Guzmán. Desde temprano mostró un interés especial en la música indígena de
Guatemala, algunas de cuyas características incorporó a sus propias piezas. Su Obertura
indígena No.1" (1897) es la primera obra de su época de estudiante que basó en motivos
musicales autóctonos. Mientras estudiaba con Rafael Guzmán, Castillo compuso una
segunda obertura de esa naturaleza, beneficiándose de la asesoría de su maestro.
Concluida su formación, se dedicó al magisterio musical en Quezaltenango, actividad
que mantendría hasta 1929. A la vez, recopiló música de los indígenas en varias
regiones de Guatemala. Entre sus obras originales basadas en la música autóctona
sobresale la ópera Quiché Vinak (1917-1925), que fue estrenada en 1924 en el Teatro
Abril de la Ciudad de Guatemala.1 Fruto de sus investigaciones etnofonísticas es
también el libro titulado La música Maya-Quiché, Región de Guatemala. Como
compositor, Jesús Castillo inició la postura de la valoración de la música autóctona,
mostrando el camino a varias generaciones de compositores en su país. Algunas de sus
obras fueron publicadas por la Unión Panamericana de Washington, D.C. Muchas de
sus piezas para piano fueron adoptadas por las grandes marimbas de Quetzaltenango, y
se escuchan a menudo hasta entrado el nuevo milenio.
Obra
Sus obras para piano abarcan alrededor de 25 composiciones, incluyendo colecciones de
piezas y obras de varios movimientos.
Obras pianísticas
Obras escénicas
Información personal
30 de octubre de 1863
Nacimiento
Ciudad de Guatemala, Guatemala
26 de marzo de 1910 (46 años)
Fallecimiento
Ciudad de Guatemala, Guatemala
Nacionalidad Guatemalteca
Información profesional
Ocupación Compositor
Reseña biográfica
Alcántara se formó en la Ciudad de Guatemala bajo la tutela de los maestros Vicente
Andrino, Emilio Dressner y Lorenzo Morales. Se destacó como notable intérprete del
cornetín, siendo por muchos años integrante de la Banda Marcial de Guatemala. Fue tal
su maestría en ese instrumento, que el maestro Dressner compuso para él la polka de
concierto Los amores del corneta.3 La Banda Marcial, fundada por Pedro Visoni y
llevada a su primer apogeo por el director alemán Emilio Dressner, se desarrolló muy
bien bajo la batuta de Alcántara tras su nombramiento como director de la misma en
1892.1 Sirvió en esa misma capacidad al frente de la Banda de Antigua Guatemala, y se
desempeñó también como director del Conservatorio Nacional de Música desde 1906
hasta su muerte en 1910.2
Como director, Alcántara era dueño de una autoridad nata y una recia personalidad, y
como compositor, cultivó las instrumentaciones para banda y las piezas pertenecientes a
la música de salón, las cuales se caracerizan por su encanto melódico de gran
romanticismo. Varias de sus composiciones forman parte del patrimonio musical
popular guatemalteco, formando parte del repertorio de las más destacadas marimbas y
orquestas de Guatemala durante el siglo XX.
Reconocimientos
El Conservatorio Nacional de Música de Guatemala lleva su nombre.4
Su efigie aparece en el billete de doscientos quetzales, que es la denominación
más alta de la moneda guatemalteca.
Obras seleccionadas
La flor del café, vals de cuatro números.
Bella Guatemala, mazurka
Libre pensamiento, marcha
Dime que me amas, vals de serenata
Mariano Valverde (1884-1956)
Nació en Quetzaltenango el 20 de noviembre de 1884. Hijo de Mariano Valverde
Álvarez y Sofía Ortega.
Integró la marimba Hurtado Hermanos, y con este conjunto viajó y grabó en Estados
Unidos la mayor parte de su repertorio, a principios del siglo XX.
Su catálogo consta de más de 200 piezas, entre las cuales figuran Horas grises, Último
amor, Ondas azules, Reír llorando, Bajo los árboles, Siempre viva, Madreselva,
Heliotropo y La ciudad de las cumbres.
Noche de luna entre ruinas de su autoría, es una de las obras musicales guatemaltecas
más reconocidas dentro y fuera del país. Ha sido interpretada en marimba, orquesta de
cuerdas, orquesta sinfónica y versiones corales.
Con la marimba cromática ideada por Hurtado y Paniagua, Valverde encontró nuevas
posibilidades melódicas, pero dada su formación académica fue uno de los impulsores
de la interpretación mediante partituras y no solo al oído.
A instancias del músico Julián Paniagua, Sebastián fue integrando teclas y notas a la
marimba, hasta darle las posibilidades melódicas de un piano e incluso de una
orquestas, lo que que amplió la gama de posibilidades interpretativas.