Monólogo dramático

El monólogo dramático puede ser dos cosas: the 1984 Top of the Form Team de Carol Ann Duffy, o
incluso Lady Lazarus de Sylvia Plath.
• Un género dramático cómico francés de fines de la Asimismo, en la literatura española pueden encontrarse
Edad Media (siglo XV). ejemplos ocasionales de esta técnica en el siglo XIX en
• Un género lírico-dramático que surgió en el XIX du- poetas posrománticos como Larmig y Núñez de Arce,
rante la Inglaterra victoriana y fue adoptado después siendo más abundantes en el siglo XX desde que los uti-
como uno de los géneros o modos de expresión de lizó Luis Cernuda.
la poesía moderna.
2.1 Autores
1 El género medieval
Como género teatral francés de fines de la Edad Media,
se trata de un tipo de poema cómico con vocación escé-
nica. El actor, solo en escena, encarnaba diversos perso-
najes estereotipados (el charlatán, el soldado fanfarrón,
el amante). Como tal, es considerado uno de los cuatro
grandes géneros cómicos de fines de la Edad Media jun-
to a la sotie o bufonada, el sermón jocoso (que parodia el
sermón cristiano durante la fiesta de los locos) y la farsa.
Solo se encuentran trazas de quince monólogos dramáti-
cos. El género apareció en el siglo XV, en el mismo perio-
do que otra forma cómica monologada, el sermón jocoso.
Sin embargo, el Dit de l’Herberie, escrito por Rutebeuf
hacia 1265, es citado a menudo como la primera obra
del género. Algunos historiadores del teatro (Jean-Claude
Aubailly, por ejemplo) hacen remontar sus orígenes al ar-
te de los juglares. Estos artistas itinerantes, cantores, mú-
sicos, narradores y actores habrían utilizado a la vez los
registros narrativo y dramático, notablemente a través de
la forma literaria del monólogo.

Retrato de Robert Browning

2 El género decimonónico y mo- El periodo victoriano representa el apogeo del monólogo

derno dramático en la poesía inglesa.

Como género lírico-dramático nacido hacia la mitad del
siglo XIX, se inspira en los monólogos del teatro clási-
co griego y, en especial, en los del teatro clásico inglés
de Shakespeare y es una estructura poética o subgénero
lírico creado por el Ulysses (1842) de Alfred Tennyson
y llevado a su perfección por los poetas postrománticos
ingleses Matthew Arnold y Robert Browning. En él, el
poeta asume la personalidad de un personaje histórico o
de la ficción ya desaparecido con el cual se identifica y
al que da voz en primera persona, poniéndose su más-
cara y confundiéndose con su identidad. En la literatura
moderna podemos citar los ejemplos de The Captain of
• Alfred Tennyson escribió con su poema Ulysses, pu-
blicado en 1842, lo que se ha venido a llamar el pri-
mer verdadero monólogo dramático. Tras el Ulys-
ses, los esfuerzos más denotados en esta vena fueron
Tithonus, The Lotus Eaters («Los lotófagos») y St.
Simon Stylites (“San Simeón el Estilita”), todos in-
cluidos en la colección Poemas de 1842; monólogos
más tardíos aparecieron en otros volúmenes, en par-
ticular los Idylls of the King («Idilios del Rey»).
• Matthew Arnold escribió algunos célebres monó-
logos dramáticos semiautobiográficos, como Dover

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2 3 NOTAS
Beach («La playa de Dover») y Stanzas from the
Grand Chartreuse («Estancias desde la Gran Cartu-
ja»). El primero, Dover Beach, es considerado en
general como la forma última de expresión del cre-
ciente escepticismo que invadía la época victoriana;
fue publicado al mismo tiempo que Stanzas from the
Grand Chartreuse en los Nuevos poemas de 1867.
• Robert Browning es considerado como quien ha lle-
vado el monólogo dramático a su forma más per-
fecta, en particular en su colección Men and Wo-
men («Hombres y mujeres»). De hecho, más que
en cualquier otra, compuso sus más bellos testimo-
nios de este género. Si My Last Duchess es el más
célebre, escribió con esta forma muchos otros, tales
como Fra Lippo Lippi, Andrea del Sarto, Childe Ro-
land to the Dark Tower Came, A Gramarian’s Fu-
neral («Las exequias de un gramático»), Caliban
upon Setebos («Calibán sobre Setebos»), Soliloquy
of the Spanish Cloister («Soliloquido del claustro es-
pañol»), Porphyria’s Lover («El amante de Porfi-
ria»), etc.
Algunos otros poetas victorianos han utilizado igualmen-
te esta forma. Dante Gabriel Rossetti publicó muchos,
entre los cuales destacan Jenny y The Blessed Damozel
(«La damisela herida»); Christina Rossetti hizo también,
por ejemplo The Convent Threshold («El umbral del con-
vento»). Algernon Swinburne, con su Hymn to Proserpine
(«Himno a Proserpina»), ha podido ser considerado hasta
cierto punto como el sucesor de Browning.
2.2 Características del género
Se puede definir el monólogo dramático como un cuadro
que comprende una acción y unos personajes. En efecto,
posee funciones propias de la pintura, como narrar una
acción o revelar la personalidad del modelo. A diferencia
del soliloquio, en el que el personaje, solo (solus) y ya co-
nocido, se encarga de establecer una pausa en la acción
antes de una decisión que la hará progresar, el monólo-
go empieza ex abrupto, súbitamente, y sumerge al lector
en una crisis de la que nada sabe, ni siquiera si llegará
a saberlo todo. Según M. H. Abrams, en A Glossary of
Literary Terms (“Glosario de términos literarios”), publi-
cado por vez primera en 1957, el monólogo dramático se
define en particular por un enunciador que se dirige a un
auditorio silencioso implícito, cuyas reacciones traspasan
a través de las inflexiones del discurso monologado. Co-
mo precisa Éric Eigenmann, «mejor que por la presen-
cia física de un segundo personaje, es por esta, que ma-
nifiesta o representa el enunciado mismo, por la cual se
distingue más claramente el monólogo del soliloquio, del
cual los diccionarios y manuales especializados dan de-
finiciones contradictorias. Se convendrá –en opinión de
Jacques Schérer (1983)[1] y de Anne-Françoise Benha-
mou[2] – que el monólogo designa el discurso sostenido
por un personaje único o que se expresa como tal, dirigi-
do a él mismo o a un ausente, que puede ser una persona
(divina o humana, a veces animal) o una personificación
(un sentimiento, una virtud: «mi corazón», «mi deber»;
eventualmente, una cosa). Todo monólogo es así, más o
menos, dialogado, pues uno habla siempre a alguno; y esto
no sería más que a sí mismo»,[3] por lo cual el soliloquio
se limita a un discurso «que abole todo destinatario».
Por tanto, este personaje, repentinamente locuaz, deja es-
capar, por inadvertencia o conscientemente, unas infor-
maciones capitales que lo conciernen y delinean poco a
poco los contornos de una situación insólita, la mayor par-
te del tiempo conflictiva.[4] Las acciones pasadas se ven,
pues, reaparecer, o se reseñan, y su aparente incoheren-
cia se ve explicada a la postre. Se convida al lector, pero
solamente en un segundo grado. En efecto, el alocucio-
nario escucha y, en efecto, interviene a través de gestos o
mímicas, pero sus reacciones no traspasan, también, más
que por el discurso del locutor Andrew Sanders habla in-
cluso de una relación de «familiaridad» (familiarity) que
se construye y ejerce entre el locutor y el alocucionario.
Este pensamiento en voz alta no se asocia espontánea-
mente con un discurso de asociación de ideas, sino en
una composición sabia y estructurada, que se pone ella
misma en guardia, confesión, expansión, advertencia o
declaración.[5] Se habla así de «monólogo lírico» cuan-
do el protagonista se dirige, como es casi siempre el caso
en Browning (hay excepciones, como Porphyria’s Lover
(“El amante de Porfiria”) ya citado, pero, de todas mane-
ras, el lector permanece como el único público verdade-
ramente real), a un público imaginario.[6] La mayor parte
del tiempo, empero, el oyente, testigo privilegiado, pue-
de él mismo llegar a ser actor del drama, a veces incluso
víctima potencial, pero, más a menudo, es conducido a
interpretar el rol de un jurado virtual.
3 Notas
[1] Jacques Scherer, La Dramaturgie classique en France, Pa-
ris, Nizet, 1983.
[2] Anne-Françoise Benhamou, «Monologue», Dictionnaire
encyclopédique du théâtre, Michel Corvin éd., Paris, Bor-
das, 1995.
[3] Éric Eigenmann, Le Mode dramatique, «Monologue et
problèmes, II.2.1, Département de Français moderne,
Université de Genève, 2003.
[4] Andrew Sanders, The Oxford History of English Literature
(edición revisada), Oxford, Oxford University Press, 1996
[5] Luu, 2008, p. 107-120.
[6] Van Gorp, Dirk Delabastita, Georges Legros, Rainier
Grutman, et alii, Dictionnaire des termes littéraires, Ho-
noré Champion, Hendrik, 2005, p. 310.
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4 Origen del texto y las imágenes, colaboradores y licencias

4.1 Texto
• Monólogo dramático Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Mon%C3%B3logo_dram%C3%A1tico?oldid=91362802 Colaboradores: Di-
gigalos, BOT-Superzerocool, Varano, Mahadeva, ^Makis^, Fixertool, PaintBot, Farisori, Kadellar, DiegoFb, Jkbw, Uno que pasa, Kizar,
EmausBot, Grillitus, JABO, KLBot2, Legobot, Balles2601, Lorazepam, Jarould y Anónimos: 11

4.2 Imágenes
• Archivo:Robert_Browning_(1865_photogravure_by_Julia_Margaret_Cameron).jpg Fuente: https://upload.wikimedia.org/
wikipedia/commons/4/49/Robert_Browning_%281865_photogravure_by_Julia_Margaret_Cameron%29.jpg Licencia: Public domain
Colaboradores: http://www.geh.org/ne/mismi3/cameron_sum00001.html Artista original: Julia Margaret Cameron

4.3 Licencia del contenido

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