APC IV

METROPOLIS Y EL TRIUNFO DE LA VOLUNTAD

Para poder comparar y diferencias estas dos películas debemos situarnos en

una Alemania después de la Gran Guerra en un difícil periodo de transición y
posteriormente en la importancia que adquirió el nazismo, ambas películas se
relacionaron de una manera con el nazismo, Metrópolis genero interés en
especial en Hitler y El triunfo de la voluntad fue ordenado por el propio Hitler
como un documental

Metrópolis es considerada una importa obra de ciencia ficción y del

expresionismo alemán y primer film considerado Memoria del Mundo por la
Unesco, inspirada en una novela de Thea Von Harbou y dirigido por Fritz Lang,
se trató de una superproducción que costó 5 millones de marcos a los estudios
alemanes UFA que casi quiebra por el fracaso de la taquilla de la película;
Metrópolis es una obra cumbre del expresionismo alemán, el expresionismo
llego al cine después de la Primera Guerra Mundial, estuvo influenciado
principalmente por los artistas del Die Brucke, los escenarios estaban
conformados por distorsiones y deformaciones ópticas con esto intentaban
mostrar el estado de ánimo de los personajes.

Es la película de Lang que contiene mayor acumulación de temas y escenarios

expresionistas, mezclado con otros románticos y vanguardistas. Estos temas son
la animación de lo inorgánico, la tensión entre el creador y lo creado, la mujer
fatal, las maquinas diabólicas, el fin del mundo. Se observa una dura crítica hacia
los medios de producción capitalista y la sociedad dividida en dos clases sociales
los trabajadores “los de abajo” explotados por una segunda clase, los
pensadores “los de arriba” reflejan al capitalista explotador tirano

Metrópolis está ambientada en una megapolis distopica futurista del año 2026,
creada y dirigida por Joh Fredesen, en donde la diferencias de clases sociales y
la separación del trabajo manual-intelectual ha alcanzado un extremo inhumano,
es el capitalismo en su máxima expresión, los trabajadores han sido relegados
a las profundidades en condiciones miserables para mantener a Metropolis y a
todos los que viven en ella felices. Un día el hijo de Fredesen conoce a María,
una mujer considerada como santa por los obreros, se enamora de ella, al
seguirla conoce la situación en que viven los trabajadores e intenta ayudarlos

En uno de las primeras secuencias se observa el cambio de turno de los

trabajadores, cruzándose en un pasillo subterráneo en un gran pasillo
subterráneo, caminan con un semblante agotado y decaído a paso sincronizado
casi robotizado están vestidos de oscuro en contraposición de sus futuros
salvadores que vestirán de blanco. Los trabajadores representan a “las manos”.

Las profundidades donde trabajan son la representación de la fatiga, la

desmoralización, la ruina espiritual, física y psíquica. La ciudad donde viven los
trabajadores es subterránea y formada como bloque de panal típica arquitectura
obrera de los años veinte.

En la superficie se encuentra Metrópolis llena de autopistas y rascacielos, y el

bloque de casas llamado Club de los hijos con sus aulas y bibliotecas lugares
para entretenerse: estadios, teatros, los jardines eternos que fueron regalados a
los hijos de Metrópolis y el Yoshiwara casa del pecado donde los ricos se
divierten rayando el libertinaje. Los habitantes de la superficie son individuales y
representan a “la cabeza”

María encarna la bondad, la compasión para los obreros que la toman como una
santa. Se reúne con ellos en las catatumbas para predicarles sobre la llegada
del “mediador” aquel que llegara y ayudara a liberarse de su explotación. Cuando
María hace su primera aparición con los niños de los trabajadores en los jardines
eternos frente a Freder (hijo de Fredesen) y les dice a los niños ¡mirad esos son
vuestros hermanos! Es un claro mensaje sobre la igualdad de clases que
debería existir y es una oposición al marxismo.

Freder representa el amor y la compresión es una alegoría del mediador; en

términos religiosos representa a Jesús, el gran mediador entre los hombres, el
salvador y el que apacigua la ira de Dios. En la película representa “el corazón”.

Rotwang, científico e inventor malvado, el antagonista poseedor de antiguos

conocimientos ocultos que utiliza en la creación de tecnología, habitante de la
superficie, el representa el antisemitismo Rotwang está asociado al judaísmo, la
estrella de cinco puntas de su casa recuerda a la estrella de David , es causante
de una revolución como el judío Marx y crea un falso mesías, él se maneja en lo
oculto, es el que espía a los obreros en las catatumbas, es el competidor de
Fredesen, pero ha fracasado por la pérdida de Hel (esposa de Fredesen y madre
de Freder) y su mano. Tiene un doble discurso engañando a Fredesen, fingiendo
complicidad y una buena relación, ocultando sus verdaderos planes destruir todo
lo que ha construido Fredesen incluyendo a su hijo. Crea a un ser-maquina un
robot antropomorfo que sustituirá a Hel.

Hel el robot que encarnara a María, se convertirá en una bruja, en un engañador

un falso mesías, el nihilismo del robot-María llega al extremo de celebrar la
catástrofe del orden social y ríe mientras la queman en la hoguera. Personifica
el mal, la lujuria, engañando y seduciendo a los hombres de la superficie,
sembrando los 7 pecados capitales. Y en un plano político personifica al líder
sindical netamente marxista, incitando a los obreros a la revuelta, busca la
destrucción de los medios de producción y ataca al corazón del empresariado (
en este caso la maquina corazón de Metrópolis).

El trasfondo religioso es la lucha entre el bien y el mal entre María y robot-María;

el pecado original vs el perdón inmaculado. La parábola de la torre de babel que
cuenta María en las catacumbas (lugar por debajo de lo subterráneo pero donde
se hallaba fe, fuerza y esperanza) es diferente a la del antiguo testamento, en
la original Dios castiga a la soberbia de los hombres, mientras que en la de María
son los trabajadores esclavizados los que destruyen la obra de la clases
dominantes. El mensaje es claro solo hay dos caminos el fascismo o el
apocalipsis de la revolución obrera.

Al final de la película se observa el caos y descontrol generado por la revolución

creada por el robot-María, el capataz Grot es el único en darse cuenta que dañar
los medios de producción aniquila el futuro (en este caso a los hijos de los
trabajadores atrapados en el subsuelo condenados a morir ahogados por sus
propios padres) de la ciudad. Al percatarse de esto los trabajadores van en busca
de robot-María para vengarse del engaño, la queman en la hoguera esto también
tiene un trasfondo religioso y político, en el primero el fuego simboliza el castigo
divino, la consumación del mal y en lo político es la persecución y ejecución al
haber descubierto un engaño y se exige justicia.
En la escena final luego de la revuelta, se observa a los personajes principales
frente a la fachada de la iglesia ahí se encuentran Grot quien se volvió el
representante de los trabajadores y a Fredersen, aunque ambos conocen quien
fue el causante de los hechos aún tienen recelos y desconfianza entre ellos, es
cuando Freder consciente de su papel de mediador, llega a un acuerdo. El
mediador entre las manos y el cerebro ha de ser el corazón; una llamada a la
calma obrera.

El triunfo de la voluntad es considerada como un documental por su autora Leni

Riefenstahl y para otros un film propagandístico, amiga personal de Hitler y
Goebbels, directora por excelencia del régimen nazi. La película está ubicada en
tiempo de preguerra. Las naciones europeas estaban más preocupados por el
expansionismo comunista de la Unión Soviética mas no por del ideal nazi. El
documental fue realizado en un mitin en la ciudad de Núremberg, el año en que
se rueda este documental el partido nazi comienza con su propaganda
económica y política, mostrando su poder al pueblo mediante discursos, desfiles
y grandes actos públicos que engrandecían el poder de Hitler.

El tema principal de este documental es mostrar a Alemania nuevamente como

una potencia mundial mostrando a Hitler como un ser superior.

El triunfo de la verdad tiene una estética monumental, una obsesión ideológica

del nacionalsocialismo: los valores raciales en individuos físicamente sanos,
simbolizan la fortaleza moral.

Al comienzo del documental se ve la llegada de Hitler desde un avión, la

siguiente secuencia es el baño de masas donde Hitler y sus mandatarios
recorren las calles alborotadas de una muchedumbre exaltada y rebosante de
felicidad, en una escena Hitler alza la mano en forma de saludo, la palma de la
mano en contraste del cuerpo se representa llena de luz, representa el poder
divino encarnado en su Líder, encargado de guiar a su pueblo hacia sus objetivos

La escena que sigue es la de los campamentos hitlerianos donde convivían

jóvenes nazis. Todas las actividades que ocurren dentro del campamento ya sea
cortar leña, preparar comida, etc. transcurren en un ambiente de alegría casi
festivo esto es reforzado por Leni con primeros planos de niños sonriendo y los
momentos de recreación más libres de la jornada, nos sugiere la imagen de un
mundo organizado sin conflictos y donde todos trabajan juntos para lograrlo.

A esto prosigue en la siguiente toma el desfile de agricultores y exposición de la

cosecha a Hitler, todos vestidos con trajes tradicionales desfilando con respeto
y admiración hacia su líder, hasta donde los pequeños son participes en los actos
que se llevan a cabo en presencia de Hitler. Representa la importancia a su
pasado, rendir homenaje a sus antepasados y recordar la historia del país.

Una gran mayoría de las personas que aparecen a lo largo de la película son
gente joven y con buena presencia muestra de los valores que Riefenstahl quiere
transmitir del pueblo alemán: juventud, fuerza y vigor.

Un recurso utilizado en la película es la iconografía nazi, aparece frecuentemente

una estatua de águila o una esvástica al inicio de una secuencia o como
elementos decorativos. Otro de los recursos es la repetición y la analogía, la
primera porque se trata de transmitir una ideología y la segunda aparece con
frecuencia la comparación entre Hitler y el águila como representación de
poderío y fuerza.

Por otro lado los discursos de Hitler son breves y cortos, muy emotivos y
autoritarios, con fuertes componentes étnicos y religiosos. Se llama a la
grandeza y amor de la patria, a la superioridad de la raza germana, amor al
partido y al líder, se estimula el sacrificio por el futuro y la patria, la obediencia al
líder. El carácter religioso de este tipo de discurso enardece las pasiones de los
receptores en este caso el pueblo alemán.

Las similitudes que se pueden encontrar en ambas películas son: la primera que
comparten el contexto de una Alemania postcrisis eso influyo en la crítica contra
el comunismo marxista a quien consideraban su mayor enemigo. La segunda
similitud la diferencia entre sociedades: el pueblo y el líder, las manos y el
cerebro; la clara diferenciación en donde los líderes son casi divinos creadores.
La tercera es la de un mediador “mesías” en Metrópolis es claramente Freder y
en El triunfo de la voluntad es Hitler es quien llevara a Alemania a sus días de
gloria .La cuarta es el uso de iconografía aunque no es la misma en ambas
películas como en Metrópolis el compás, la estrella de cinco puntas, y el reloj de
los trabajadores marcan 10 horas y en El triunfo de la voluntad las águilas y
esvásticas. La quinta son los niños y jóvenes en ellos recae el futuro de sus
ciudades o naciones. La sexta la religiosidad está muy presente en ambas ya
sea por medio de citas bíblicas y simbolismos en los personajes o por los
discursos de Hitler.

Las diferencias que hay entre ellas la más evidente es la del pueblo, los
trabajadores en Metrópolis viven agotados, esclavizados, de semblantes débiles
, tristemente sus días con una jornada siempre recordada en un reloj que solo
marca 10 horas, sus casas son subterráneas al igual que su sitio de trabajo y es
por eso que se influencian para una revolución en cambio en El triunfo de la
voluntad se ve al pueblo lleno de felicidad, de goce ya sea cualquier actividad
desde el campamento hasta los desfiles sus semblantes son de gente joven,
buena presencia y vigorosos da la impresión de que viven organizadamente sin
conflictos y unión de equipo.

En el triunfo de la voluntad no existe físicamente el antagonista como en

Metrópolis, Rotwang vinculado al judaísmo pero si se les menciona no
explícitamente ellos son los enemigos los otros. Tampoco existen actos de
violencia explícita en el documental de Leni Riefenstahl en cambio en la película
de Lang si hay escenas de violencia cuando Robot-María genera caos y
descontrol en los trabajadores.

Como punto final ambas películas tienen una importancia muy grande en
nuestros tiempos siendo de géneros diferentes siendo hitos en la historia.