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Arte de la Antigua Roma

Busto romano de Antínoo (Louvre,París).

Las primeras manifestaciones del arte de la Antigua Roma nacen bajo el

influjo del arte etrusco, enseguida contagiado delarte griego, que
conocieron en las colonias de la Magna Grecia del sur de Italia,
que Roma conquistó en el proceso de unificación territorial de la península,
durante los siglos IV y III a. C. La influencia griega se acrecienta cuando, en
el siglo II a. C., Roma ocupa Macedonia y Grecia.
Hasta cierto punto puede pensarse que el arte de Roma es una imitación y
ampliación del arte griego, y por supuesto delarte etrusco, pero el espíritu
que animó a los artistas romanos es totalmente diferente de aquellos. La
Roma conquistadora y urbanista trató de unir al sentido estético griego, el carácter utilitario y funcional que
sus obras requerían.
Desde el punto de vista cronológico, el arte romano se desarrolló con bastante homogeneidad y
autonomía desde el siglo III a.C hasta el siglo V de nuestra Era. Siguiendo las etapas que su devenir
histórico marca, destacan al menos la República, hasta el año 27 a. C., y el Imperio, que se extendió
desde los tiempos de Augusto hasta la caída de Roma en manos de los bárbaros en el año 476 después
de C.
A causa del profundo centralismo ejercido por Roma sobre sus provincias en todos los aspectos de la vida,
se originó un arte muy uniforme sin que pueda hablarse de escuelas provinciales, al menos durante la
época imperial. No obstante, dada la amplitud del Imperio y su constitución en diferentes momentos, no
existe una contemporaneidad cronológica, pues en zonas donde el arte helenístico está más consolidado
sus formas artísticas están mucho más evolucionadas que en las provincias más tardíamente
incorporadas a la cultura romana.
Arte romano (del siglo III a. C. al siglo V d.C.):

Esquema de las artes en la Antigua Roma[editar]

La Monarquía romana, República romana e Imperio romano, cubren el periodo desde el siglo
VIII a. C. al siglo V d. C.. Se localiza primero en el Latium (Italia Central), y se extiende por toda la Cuenca
del Mediterráneo (Mare Nostrum).
- El periodo anterior a la recepción de la cultura helenística (siglo III a. C.) desarrolla un arte
latino emparentado con otros pueblos itálicos (sabinos y sobre todo etruscos) Loba capitolina .
- El periodo clásico del arte romano dura hasta el triunfo del cristianismo (siglo IV). Asimila y desarrolla la
cultura griega (órdenes arquitectónicos, diseño de los templos, concepción escultórica), incorporándole
características propias, tanto en materiales de construcción (mortero y cemento y hormigón romanos)
como en elementos arquitectónicos (el arco -Arco de triunfo- y la bóveda, orden toscano y orden
compuesto, principio de superposición de órdenes) y formas escultóricas (el retrato romano -exigido por el
culto a los antepasados y la propaganda política, y que permite datar la evolución estilística y de la moda,
sobre todo en la expresión y el peinado- ya el relieve romano, caracterizado por la búsqueda de
la profundidad y la perspectiva) y pictóricas (los estilos pompeyanos, decorativos, narrativos o procurando
el trampantojo).
- Desarrollo arquitectónico con gusto por lo colosal y magnificente, al tiempo que con un acusado sentido
práctico y utilitario. (puentes y acueductos -puente de Alcántara, Pont du Gard, Acueducto de Segovia-
, calzadas). Edificios públicos (termas -termas de Caracalla-, teatro romano -Teatro Marcelo-, circo
romano -Circo Máximo-, anfiteatros -Anfiteatro de Capua, Coliseo, Anfiteatro de El Djem-, etc.), religiosos
(templo romano -Templo de Vesta, Maison Carrée, Panteón de Agripa-) y civiles (foro
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romano, basílicas, palacio romano -Domus Aurea de Nerón, construcción original del Palacio de Letrán,
luego convertido en residencia papal-, villa romana -Villa romana del Casale- con su versión de villa
imperial -Villa Jovis o de Tiberio en Capri, Villa Adriana-, casa romana -domus, vivienda (Roma Antigua)-).
- Escultura histórica narrativa (frisos corridos en relieve: Ara Pacis, Columna trajana), bustos, estatuas de
cuerpo entero (Augusto de Prima Porta) y excepcionalmente ecuestres (estatua ecuestre de Marco
Aurelio).
Roma fue un pueblo de labradores, de comerciantes, de guerreros. Los romanos mostraron mayor interés
por las cosas prácticas y sus obras artísticas llevan siempre un sello utilitario. Pueblo dominador, fundador
de un vasto imperio, el romano tuvo por preocupación fundamental mantener el dominio sobre los
territorios colonizados, para lo cual movilizó poderosos ejércitos, dio vida a un denso cuerpo de leyes que
apretó los lazos entre la metrópoli y las provincias, y desarrolló una gigantesca labor constructiva con un
variado repertorio de formas arquitectónicas perfectamente adaptadas a sus fines. Sus dos grandes
realizaciones fueron el Derecho y la Arquitectura, pero su mérito principal es haber extendido la civilización
grecolatina por una vasta parte del mundo conocido.

ARQUITECTURA: Su finalidad es utilitaria, está concebida en función de las necesidades privadas y

públicas. Expresa la voluntad de poder y de mando del Estado romano, que se erige como rector de la
vida privada y pública de sus ciudadanos. Es monumental, hecha pensando en la glorificación de Roma y
para resistir el paso y el peso del tiempo. Más que la belleza busca la majestad y la robustez, por lo que se
muestra en grandes masas sólidas y pesadas. Expresa el ideal de uniformidad del Imperio, que aspira a
que todos los pueblos sujetos a su dominio asuman una fisonomía material a imagen y semejanza de la
Urbe. Alterna dos sistemas conocidos: el de la columna y dintel (copiado de los griegos), y el arco y
bóveda (tomado de los etruscos). Sus principales monumentos fueron: el templo, la basílica, las termas,
los teatros, los anfiteatros, los circos, etc. (Ver Acueductos Romanos)
LA ESCULTURA: Se mueve entre los polos contrarios de idealismo y realismo y su tema casi central es el
retrato. En sus comienzos, la influencia etrusca se hace presente en algunos bronces, luego la influencia
griega a través de los escultores helénicos que vivían en Roma o en la Magna Grecia, así como de las
obras descubiertas en suelo griego y llevadas a Roma, impulsa la corriente idealista. El enfrentamiento de
ambas tendencias se advierte en obras del período republicano.
PRINCIPALES CARACTERÍSTICAS: Creada con un destino utilitario que se cumple en su función
narrativa, honoraria o descriptiva. Más que un arte es una artesanía supeditada a exigencias religiosas
honoríficas o conmemorativas. Cultiva con preferencia el retrato llevándolo a su máxima identificación con
el modelo. Es un arte naturalista. Es una obra anónima.
La ilustración de la derecha representa una estatua ejecutada en Roma imitando una escultura de un
artista griego: Policleto. Estamos en la época en que Roma trataba de imitar el arte griego. Pero mientras
que el modelo griego expresaba sólo calma y belleza, en esta obra romana aparecen energía y
movimiento. Obsérvese también con qué delicado arte está trabajada la coraza. Así glorificaban a sus
guerreros y emperadores. De Octavio Augusto se conservan medio centenar de estatuas.

En los bajos relieves la escultura romana alcanza sus mejores obras, y en ellos el carácter geométrico del
arte etrusco se une a la armonía de los griegos con el realismo de los romanos para crear obras sólidas y
dramáticas.

Los romanos acostumbraban conservar en el santuario familiar máscaras de cera de sus antepasados,
realizadas prolija y directamente sobre el rostro de los muertos. De esta manera cada familia podía
conocer y venerar la imagen de sus antecesores. De esta costumbre nació la predilección de los romanos
por los bustos y los retratos de arcilla, de mármol o de bronce, que reproducían la fisonomía exacta de los
rostros.
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Cabeza de bronce llamada de Bruno, hermoso exponente del arte del retrato (siglo III antes de Cristo).

Estatua del emperador Augusto, del Museo Vaticano 20 antes de Cristo).

Fragmento del bajo relieve de la columna de Trajano,

erigida en el año 113 en celebración de la conquista de Dacia.
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PINTURA: La conocemos a través de los frescos hallados en la ciudad de Pompeya, que suelen ser
copias griegas o caprichos decorativos de gracia picaresca como cupidos, pájaros, cintas, flores, etc. Los
temas son históricos, mitológicos paisajísticos y marineros. También en ciertos períodos se hizo una
pintura arquitectónica, que imita a los elementos constructivos. Lo interesante de la pintura romana es la
técnica de manchas de color al temple, aplicadas con brochazos sueltos, sin detallar, a la manera
impresionista y con efectistas toques de sombra y luz. También en la pintura domina el gusto realista por
lo que los temas preferidos, son el retrato, la caricatura y el paisaje.
Casi todo lo que conocemos sobre la pintura romana se lo debemos a los miles de frescos sacados a la
luz en Pompeya y Herculano. Y en primer lugar se ha comprobado que los romanos no pintaban sobre tela
o tablillas, sino que lo hacían casi exclusivamente sobre las paredes de sus casas. Pintaban imitaciones
de mármoles, columnas y, sobre todo, paisajes, jardines y escenas campestres. Así aquellos hombres que
vivían en casas que apenas tenían ventanas llevaban a su interior la ilusión de estar en un espacio más
amplio abierto y pintoresco

Los romanos adinerados alegraban los interiores de sus habitaciones

con pinturas murales
figurando motivos arquitectónicos y
bonitos paisajes.

La “Primavera”, fresco del siglo I de

nuestra era, hallado en Estabia.
Es una de las mejores obras de la
pintura romana. Es una de las
mejores obras de la pintura romana.

El arte del mosaico. Un maravilloso mosaico que decoraba la entrada de un

establecimiento termal.

AMPLIACIÓN DE ESTE
TEMA: ARTE ROMANO
Se puede afirmar que los
romanos fueron “un pueblo
de artistas”. Con todo,
enamorados de la belleza del
arte griego, no se
preocuparon por crear uno
propio: se declararon
discípulos de los helenos y adoptaron su arte aunque marcándolo con su sello inconfundible de utilidad,
solidez y grandiosidad.

De todas las ramas, la Arquitectura fue el “arte romano” por excelencia, en el que pudieron lucir su genio,
especialmente dotado para los grandes proyectos. Fue además, el único campo en que aportaron
importantes novedades, como la bóveda y el arco, elementos que a su vez habían recibido de los
etruscos, pero que ellos perfeccionaron realizando algunas de las más grandes creaciones del espíritu
humano.
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Roma prácticamente sembró el mundo de grandes construcciones, pero entre ellas merecen destacarse:

« Las Termas, monumentales edificios con magníficos salones

para conferencias, lecturas o juegos, a la par de suntuosas
salas de baños fríos, tibios y calientes: en ellos los romanos
pasaban gran parte del día como en nuestros actuales clubes.
En Roma aún impresionan al visitante las ruinas de las Termas
de Caracalla y de Diocleciano.

 Los Anfiteatros estaban destinados a los combates de gladiadores,

luchas de fieras y hasta batallas navales en miniatura. El más famoso es
el de Vespasiana, llamado posteriormente “Coliseo”; en él cabían más
de 50.000 espectadores.

Los Circos eran enormes

pistas ovaladas destinadas a
la gran pasión de los
romanos: las carreras de
carros. El Circo Máximo de
Nerón medía más de 600 metros de largo y en sus gradas de mármol tenían
entraban 350.000 personas.
 Los Foros constituían el
centro de la vida política de
la ciudad. En estas plazas
públicas se hallaban los monumentos, templos, mercados, tribunas
para los oradores, y en ellas se reunía el pueblo para deliberar en las
Asambleas o para enterarse de la marcha de los acontecimientos, Entre
todos se destacan las ruinas del Foro de Trajano, desde el que, durante
siglos, se manejó la suerte del mundo.

 Los Arcos de Triunfo conmemoraban las principales victorias

militares. Aún se conservan unos 150, y entre ellos los famosos
Arcos de Tito, Septimio Severo y Constantino en la capital del
imperio.

 Las Basílicas romanas eran

grandes construcciones
divididas por columnatas, en las que funcionaban los tribunales, mercados y
ferias. Posteriormente, cuando los cristianos necesitaron edificios para sus
reuniones, convirtieron algunas de ellas en iglesias, y desde entonces las
Basílicas fueron consideradas como lugares dedicados al culto. Entre todas
sobresale la de Majencio, en Roma.
 Los Templos romanos prestan aún sus servicios, transformados en iglesias
cristianas El más notable de todos es el Panteón construido por Agripa,
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ministro de Augusto, y considerado como la más perfecta de todas las

construcciones romanas. Su incomparable cúpula de 40 metros de
diámetro sirvió de modelo a Miguel Ángel para la iglesia de San Pedro
del Vaticano.

 Los Acueductos fueron

verdaderas obras de ingeniería que desde las montañas traían el agua que las
ciudades necesitaban. Roma contó con 19 de estas solidísimas construcciones
de piedra.

Las Carreteras romanas

fueron magníficas construcciones como ningún otro país las ha
conocido hasta nuestro siglo. Eran de lajas de piedra o de
granito, de hasta ocho metros de ancho sobre un contrapiso de
un metro de espesor. Cada mil pasos dobles había una “piedra
miliar” que indicaba la distancia que la separaba desde el centro
del mundo: el Foro de Trajano. Roma enlazó así todo su imperio
con una vastísima red caminera que posibilitó la extensión de su
poderío. En la actualidad se conservan más de 500 de estas
rutas, muchas de las cuales prestan aún sus servicios, luego de
2.000 años de uso

La escultura romana fue prácticamente una imitación de la griega y felizmente que haya sido así, porque
de esta manera conservamos copias y reproducciones de las obras maestras de Grecia desaparecidas.

Sin embargo, debe reconocerse que los romanos fueron los mejores artífices de Bustos del mundo, y en
ellos lograron alcanzar casi la perfección artística, superando grandemente a sus maestros.

La pintura, del mismo modo, fue también de neta inspiración helena, como se comprueba en los Frescos
conservados en las mansiones de Pompeya y Herculano, ciudades enterradas en el año 78 durante la
erupción del Vesubio, y que las modernas excavaciones han logrado desenterrar.