Documenti di Didattica
Documenti di Professioni
Documenti di Cultura
n el siglo XVIII se impuso el afán de saber y se cuestionaron los dogmas. Los libros, los
1. Valorar los siglos XVIII y XIX como innovadores en el desarrollo de los géneros.
2. Exponer las características sociales, políticas y culturales del siglo XVIII que le permiten constituir
un teatro realista y costumbrista.
3. Entender las novedades que aporta el teatro de Leandro Fernández de Moratín a la configuración
de un teatro que respeta las unidades y posee intención pedagógica.
4. Leer y comentar textos de El sí de las niñas.
5. Plantear la importancia de Don Juan Tenorio como uno de los grandes mitos de la literatura
española.
6. Explicar las novedades de la narrativa realista y naturalista y valorar su modernidad.
298
ÍNDICE DE CONTENIDOS
Página
299
UNIDAD 12
EN LOS ALBORES DE LA MODERNIDAD. LOS SIGLOS XVIII Y XIX
● El predominio de la razón y del espíritu científico. Lo que caracteriza al siglo no es sólo el deseo de saber sino
también el de saber por qué.
● La actitud ética. Ésta deriva del respeto al orden natural, establecido por la Razón, que muestra que los hombres
nacen y permanecen libres e iguales. La felicidad de todos los hombres constituye la perfección universal y la idea de
que puede obtenerse sin dañar a otros hace surgir la noción del bien común.
● El afán reformista. Los Ilustrados propusieron reformas que hicieran posible la libertad y la felicidad humanas, el bien
común y el progreso.
● El utilitarismo. El hombre virtuoso será el útil para la ciudadanía.
● Actitud crítica. Toda institución que impidiera la libertad humana o perturbara el orden natural debía ser criticada:
el absolutismo, la Iglesia como institución, las instituciones sociales y económicas fueron temas corrientes en la
literatura moralizadora y didáctica de la época.
● Didactismo. Cambia el concepto del hombre al que se consideró un ser libre capaz de pensar
La más importante creación cultural dieciochesca es la
por sí mismo, pero al que había que educar. Por ello buena parte de la literatura se caracteriza ENCICLOPEDIA, obra que intentaba resumir todo el saber humano
por su carácter doctrinal y didáctico en una época en la que, por otra parte, se generalizaron y cuyos treinta y siete volúmenes publicados en París de I751 a 1780
periódicos y publicaciones, vehículos de las nuevas ideas. por D'Alembert y Diderot tuvieron una enorme influencia.
300
1.1. Sociedad e ideología en la España del siglo XVIII
● Economía. Las teorías europeas del Mercantilismo y del Fisiocratismo (o el interés
por el comercio y por la agricultura) lideraron las reformas en España que se
encaminaron a conseguir una mejora sustancial en las condiciones económicas del
país.
● Sociedad. La nobleza tradicional tuvo que competir con una nueva que recibía el
título por sus servicios a la corona. Pero la clase social que despegó fue la burguesía
que, gracias a sus negocios y posteriormente a sus estudios universitarios, ocupó
los puestos de la administración o las profesiones liberales. El estado llano siguió
siendo mayoritario numéricamente y se empobreció por el alza de precios.
● Cultura e ideología. Las reformas educativas y culturales fueron una de las principales
preocupaciones de los ilustrados españoles. A ellas se debe la creación de la Biblioteca
Nacional, de las Reales Academias, -de la Lengua, de la Historia y de Bellas Artes-
, y la proliferación de tertulias, academias y periódicos, así como de las famosas
Sociedades Económicas de Amigos del País que se fundaron en muchas ciudades
y provincias.
● Patriotas y afrancesados. Pero en general, el país no percibió la labor reformista
como algo propio sino que la sintió como una imposición política, lo que propició que
muchos españoles se refugiaran en el casticismo para afirmarse como patriotas
frente a los otros españoles partidarios del pensamiento europeo, identificado con La Real Academia Española (RAE). Se fundó en 1712 a iniciativa de
lo francés, que, andando el tiempo, terminarían por llamarse afrancesados. los asistentes a la tertulia que se reunía en el palacio del marqués de
Villena con la principal pretensión de elaborar un diccionario moderno del
español. El 3 de octubre de 1714 se logró la aprobación real y, desde
entonces, la Academia se ocupa de velar por el correcto uso de la lengua
castellana.
Actividades
1. Expón de forma argumentada cuáles son las principales novedades que ofrece el siglo XVIII.
Recuerda
Durante el siglo XVIII, dominó en Europa la Ilustración cuyos seguidores entendían que con las “luces” de la razón, se desterrarían errores y
supersticiones y la humanidad alcanzaría el progreso y la felicidad.
El Neoclasicismo, que es la tendencia estética correspondiente, se caracteriza por querer someter las obras artísticas a la razón y a las normas
clásicas. El sensualismo, pondrá después el acento en la sensación y en el sentimiento.
Los rasgos que definirían la mentalidad ilustrada son el predominio de la razón y del espíritu científico, la actitud ética derivada del
respeto al orden natural, el afán reformista, el utilitarismo, la actitud crítica y el didactismo.
En España aparece la dinastía borbónica que impone el centralismo y que se rige por los principios del Despotismo ilustrado. Sus afanes
reformistas suscitaron la división de los españoles en patriotas y afrancesados.
301
UNIDAD 12
EN LOS ALBORES DE LA MODERNIDAD. LOS SIGLOS XVIII Y XIX
● Barroquismo. Durante las primeras décadas del siglo pervive el gusto barroco
en la escultura y la arquitectura. En la literatura es patente la influencia de nuestros
mejores escritores barrocos en los diferentes géneros literarios del XVIII.
La lengua
En el siglo XVIII con la creación de la Real Academia Española (1713) el proceso de fijación de la lengua que venía
gestándose desde Alfonso X el Sabio experimenta un impulso definitivo que se concreta en el hallazgo de una lengua
útil para la transmisión del pensamiento que está ya muy próxima al español contemporáneo. Los ilustrados exigían
una lengua clara y sencilla al servicio de la educación y se oponían a los excesos de los continuadores del Barroco.
Por otra parte, la moda francesa en confluencia con el deseo de introducir en España los avances técnicos y científicos
y las corrientes del pensamiento europeo, provocaron una invasión de galicismos que originaron una polémica lingüística
que se desarrolló entre puristas (partidarios del idioma tradicional) e innovadores (partidarios de la introducción de
neologismos). Al final triunfó el “justo medio”, es decir, la idea de aceptar sólo aquellas voces para las que la lengua
española no tenía un término correspondiente.
302
Recuerda
En la España del siglo XVII se escriben muy pocas novelas en contraste con lo que ocurre en Europa, donde la
influencia de la picaresca española y del Quijote sientan las bases de la novela moderna. Sólo a finales del siglo,
con el éxito de las traducciones europeas, se iniciará en España la producción de novelas. El nuevo género suscitó
la preocupación de los censores que veían en él un medio fácil para la difusión de las ideas revolucionarias, hasta el
punto de que en 1799 se prohibió su impresión.
● José Francisco de Isla, el Padre Isla, (1703-1781). Jesuita, profesor de Filosofía y teología
y predicador, entre sus obras destaca la Historia del famoso predicador Fray Gerundio de
Campazas, alias Zotes de epidérmica inspiración cervantina, que constituye una humorísti-
ca sátira de la retórica eclesiástica barroca.
● Pedro Montengón y Paret (1745-1824). Alicantino, es autor del relato novelesco Eusebio,
novela educativa inspirada en el Emilio de Rousseau. El protagonista es un niño de 6 años
superviviente de un naufragio al que su preceptor americano educa en la moral natural como
un filósofo ilustrado. Montengón pretendía explicar las normas morales a los no creyentes,
prescindiendo de la religión católica, lo que le proporcionó numerosos problemas con la Tras el seudónimo de Gran Piscator de Salamanca, Torres Villarroel
publicó sus Almanaques que le proporcionaron gran fama y cuyas
Inquisición. Introducciones constituyen pequeños cuadros
303
UNIDAD 12
EN LOS ALBORES DE LA MODERNIDAD. LOS SIGLOS XVIII Y XIX
Actividades
2. Lee el fragmento siguiente, en el que fray Gerundio predica el “sermón de honras”, que es un buen ejemplo
de la disparatada retórica en la que había caído la oratoria sagrada de la época.
Introdújose, pues, fray Gerundio a su famosa oración con esta primera cláusula, que dejó atónito al grueso del auditorio: «Esta
parentación sacro-lúgubre, este epicedio sacritrágico, este coluctuoso episodio y este panegiris escenático se dirige a inmortalizar
la memoria del que hizo inmortales a tantos con los rasgos cadmeos que, a impulsos de aquilífero pincel, estampó en cándido lino
triturado, sirviendo de colorido el atro sudor de la verrugosa agalla, chupado en cóncavo, aéreo vaso de la leve madera pambeocia:
alamos scribae velociter scribentis». No es ponderable con cuánta satisfacción rompió en esta primera cláusula, y cuántos parabienes
se dio a sí mismo dentro de su corazón por haber encontrado voces tan adecuadas como significativas para explicar su pensamiento.
«¡Que se me vengan, que se me vengan –decía allá para consigo-, no sólo a impugnar, sino a empujar, la clausulilla! ¡Que
levante, que levante el retórico más culto la postura de las voces, y que me las dé ni más empinadas, ni más eruditas! Llamar a
las letras rasgos cadmeos, a la pluma aquilífero pincel, al papel cándido lino triturado, a la tinta el atro sudor de la verrugosa agalla,
al tintero de cuerno cóncavo, aéreo vaso, añadiendo después, para mayor explicación, de leve madera pambeocia, con alusión al
buey que fue enseñando a Cadmo el camino hasta llegar al sitio donde fundó la ciudad de Tebas, ¿esto lo pensaría por ahí cualquiera
predicador sabatino de la legua ? »
J. F. de Isla Historia del famoso predicador Fray Gerundio de Campazas, alias Zotes Libro V, cap.VII.
1: Ceremonia fúnebre
2 : Composición poética que se recitaba delante de algunos cadáveres en la actualidad
3 : de panegírico, discurso de alabanza
4 : Predicadores a la legua: (paráfrasis de cómico a la legua) frailes que andan predicando por poblaciones pequeñas
b) ¿Qué tipo de texto es? Explícalo. Divide el texto en partes y explícalas. Resume el texto.
c) Analiza el vocabulario del sermón y explica los rasgos lingüísticos que servirían para caracterizar los excesos del
lenguaje barroco. Explica la función paródica del texto en relación con la oratoria dieciochesca. ¿Cuál es el
papel del lector en la construcción del sentido del texto? ¿Con qué aspectos de la Ilustración podemos relacionarlo?
En el siglo XVIII se producen una serie de escritos de muy diversa índole, próximos al ensayo (escrito en prosa
sobre cualquier tema que expone con cierto rigor la visión personal del autor, que se sitúa entre el científico y el literato).
La presencia en estos textos propiciaron la discusión y el debate de ideas y generaron frecuentes polémicas. Muchas
de ellas encontraron cauce adecuado en los periódicos cuyo desarrollo sirvió para aumentar el público lector y, también,
para facilitar la comunicación y la controversia. La prensa periódica, pues, tuvo un papel importantísimo en la difusión
de la literatura, y, además, por su pretensión de claridad, contribuyó al hallazgo de una prosa didáctica, ágil y directa,
que constituye una de las grandes aportaciones del siglo.
304
● Ignacio de Luzán (1702-1754). De interés para nosotros es su Poética en la que establece la preceptiva literaria neo-
clásica. Distingue tres géneros de poesía: épica, lírica y dramática. Esta última, la de mayor repercusión, fija los princi-
pios del teatro que, en resumen, restablecen las tres unidades clásicas y la separación entre tragedia y comedia ; deter-
minan la necesidad del propósito docente o moral y exigen que lo representado parezca verdad realista.
● José Cadalso (Cádiz 1741- Gibraltar 1782). Tuvo una esmerada y selecta educación a cargo de los jesuitas que com-
pletó con sus numerosos viajes por Europa. Ciertos episodios de su vida: su orfandad, el destierro a consecuencia de
sus críticas a la Corte, y sus amores con la actriz María Ignacia Ibáñez que muere enseguida, así como su condición de
militar, y su propia temprana muerte en el bloqueo de Gibraltar, han permitido interpretarla en clave romántica. Pero el
escritor, muy representativo del carácter equilibrado que corresponde a los mejores ilustrados, se caracteriza por la “vía
media” que lo aleja de cualquier extremismo. Siempre cuidó su imagen de “hombre de bien”. Fue poeta, dramaturgo y
autor de obras en prosa muy significativas del espíritu de la época, de trabajos sobre su profesión militar y de cartas.
Destacan :
Actividades
305
UNIDAD 12
EN LOS ALBORES DE LA MODERNIDAD. LOS SIGLOS XVIII Y XIX
mérito que se apartan de las carreras útiles a la república? ¿No crees que todo individuo está obligado a contribuir al bien de su
patria con todo esmero? Apártense del bullicio los inútiles y decrépitos: son de más estorbo que servicio; pero tu huésped y sus
semejantes están en la edad de servirla, y deben buscar las ocasiones de ello aun a costa de toda especie de disgustos. No basta
ser buenos para sí y para otros pocos; es preciso serlo o procurar serlo para el total de la nación. Es verdad que no hay carrera
en el estado que no esté sembrada de abrojos; pero no deben espantar al hombre que camina con firmeza y valor.
a) Resume el texto
c) En relación con la carta LXX, caracteriza la prosa de Cadalso: ¿Cómo es su tono, su vocabulario, qué oraciones
predominan? ¿Sirve a los ideales ilustrados?
Memoria para el arreglo de la policía de los espectáculos y diversiones públicas. Trata sobre el origen y evolución de
las diversiones públicas y de la necesidad de que se incluyan en los planes ilustrados de reforma. Critica algunas de ellas,
como los toros y defiende el teatro neoclásico.
Informe sobre la ley agraria. Traza la historia de la agricultura española y señala el origen de sus problemas en razones
políticas, morales ( no se la considera la base de la riqueza) y naturales (características de la tierra).
Prosa Memoria sobre la educación pública. En ella vierte sus ideas sobre la educación que resultan sorprendentemente moder-
Ensayo
nas. Así, por ejemplo, defiende la realización de prácticas, el aprendizaje de lenguas y la necesidad de compaginar la lite-
ratura con el estudio de las ciencias.
Cartas a Ponz. Escritas para un Viage de España de este escritor, trata en ellas tanto las obras artísticas como los pro-
blemas sociales y económicos de la región asturiana.
Diarios. A su carácter íntimo suman interesantes y variadas anotaciones sobre la vida española de su tiempo.
306
Actividades
Esta reflexión me conduce a hablar de la reforma del teatro, el primero y más recomendado de todos los
espectáculos; el que ofrece una diversión más general, más racional, más provechosa y, por lo mismo, el más
digno de la atención y desvelos del gobierno. Los demás espectáculos divierten hiriendo frecuentemente la imaginación
con lo maravilloso, o regalando blandamente los sentidos con lo agradable de los objetos que presentan. El teatro,
a estas mismas ventajas, que reúne en supremo grado, junta la de introducir el placer en lo más íntimo del alma,
excitando por medio de la imitación todas las ideas que puede abrazar el espíritu y todos los sentimientos que puede
mover el corazón humano.
De este carácter peculiar de las representaciones dramáticas se deduce que el gobierno no debe considerar el
teatro solamente como una diversión pública, sino como un espectáculo capaz de instruir o extraviar el espíritu, y
de perfeccionar o corromper el corazón de los ciudadanos. Se deduce también que un teatro que aleje los ánimos del
conocimiento de la verdad, fomentando doctrinas y preocupaciones erróneas, o que desvíe los corazones de la práctica
de la virtud, excitando pasiones y sentimientos viciosos, lejos de merecer la protección, merecerá el odio y la censura
de la pública autoridad. Se deduce, finalmente, que aquella será la más sabia y santa policía de un gobierno que sepa
reunir en un teatro esos dos grandes objetos: la instrucción y la diversión pública.
Gaspar Melchor de Jovellanos, Memoria para el arreglo de la policía de los espectáculos y
diversiones públicas, y sobre su origen en España.
a) ¿Qué tipo de texto es y cuál es su ámbito? ¿Cuál es la intención del emisor? ¿A qué idea ilustrada responde?
Explica el tema y la estructura del texto
Recuerda
En cuanto a la prosa de ficción, los escritores españoles utilizan los modos narrativos al servicio de diversos fines. Así ocurre con Diego de
Torres Villarroel, José Francisco de Isla y Pedro Montengón y Paret.
Por otra parte, el concepto de lo literario se extiende a las obras didácticas, que pretenden divulgar las ideas ilustradas y reformar la sociedad
y a la escritura personal en forma de autobiografías, diarios, epistolarios, libros de viajes o de memorias.
Todos estos escritos se aproximan al ensayo, escrito en prosa, que expone la visión personal del autor sobre cualquier tema.
La prensa periódica que aparece ahora tuvo un papel importante en la difusión de la literatura y en el hallazgo de la prosa didáctica que constituye
una de las grandes aportaciones del siglo.
Los principales ensayistas del siglo XVIII fueron: Benito Jerónimo Feijoo, Ignacio de Luzán, José Cadalso y Gaspar Melchor de Jovellanos.
307
UNIDAD 12
EN LOS ALBORES DE LA MODERNIDAD. LOS SIGLOS XVIII Y XIX
Actividades
5. Lee el texto siguiente, señala su tema y explícalo. Adscribe el poema a la tendencia de la lírica ilustrada
a la que pertenezca. Analiza su métrica.
Oda XLIX
De mi gusto
308
Recuerda
De la poesía del XVIII se valora su diversidad lingüística y formal, resultado del cruce de diversas tradiciones e influencias: renacentistas, clásicas
y neoclásicas europeas, además de la tradicional española.
Presenta diversas tendencias:
– Posbarroquismo: Eugenio Gerardo Lobo y Torres Villarroel.
– Neoclasicismo: poesía ilustrada de carácter utilitario y didáctico: las fábulas de Samaniego e Iriarte y poesía rococó, representada por
Meléndez Valdés.
– Prerromanticismo: caracterizado por la presencia de la naturaleza y del sentimiento: Quintana y Alberto Lista.
● El teatro posbarroco
Durante la primera mitad del siglo continúan las representaciones de los clásicos, fundamentalmente de Calderón que se convierte en el
modelo que inspira a los nuevos autores. Pero las obras más populares son las comedias de magia, de santos, de bandidos, de capa y
espada, de enredos o de costumbres que combinan la intriga disparatada con efectos escénicos sorprendentes y en las que pesa más el
espectáculo que el interés de la trama. Entre los autores de esta corriente cabe destacar a Antonio de Zamora (1664-1728) con la obra No
hay plazo que no se cumpla ni deuda que no se pague y Convidado de piedra, inspirada en El Burlador de Sevilla de Tirso de Molina.
● El nuevo teatro
Desde mediados de siglo se suceden las propuestas ilustradas para reformar el teatro a las que, en principio, se oponen los ayuntamientos
y las compañías teatrales puesto que el éxito popular del teatro clásico les garantizaba beneficios económicos. La aparición paulatina
de un nuevo público burgués más acorde con los ideales neoclásicos hizo posible la implantación de este teatro. En este momento,
pues, se produce la separación entre un público popular, mayoritario, que prefiere el teatro barroco, la tonadilla, el sainete, la zarzuela
y la loa y un público ilustrado que asiste a la ópera y se inclina por las traducciones francesas, la comedia sentimental, y el teatro
neoclásico. En éste último es donde se aplican con mayor rigor los principios ilustrados de orden, corrección, buen gusto y armonía
junto con la finalidad de deleitar, instruir y corregir y las normas de la Poética de Luzán.
309
UNIDAD 12
EN LOS ALBORES DE LA MODERNIDAD. LOS SIGLOS XVIII Y XIX
Entre los géneros y los autores que aparecen en esta etapa destacan los siguientes.
● El sainete. Pieza breve de carácter cómico, heredera del entremés, que se solía representar en el entreacto de una obra extensa.
Los sainetes ponen en escena situaciones y personajes de la vida cotidiana de la época que se critican a través de la burla y de la
parodia provocando con ello una irresistible comicidad. Como género menor, muchas veces consisten únicamente en una sucesión
de tipos y de cuadros, aunque hay algunos que responden a una estructura más organizada. Fue un género rechazado por los neoclásicos
por su inmoralidad (representaba los aspectos menos virtuosos de la vida popular), y por romper la unidad de la obra en la que se incluía.
El más destacable de los sainetistas es don Ramón de la Cruz (1731-1794), adaptador de obras clasicistas italianas y francesas, autor
de comedias y de zarzuelas originales y fundamentalmente de unos trescientos cincuenta sainetes, muy variados entre los que cabe
señalar parodias de la tragedia neoclásica como Zara, o Manolo, tragedia para reír o sainete para llorar que transcurre en pleno barrio
de Lavapiés y en el que aparecen ecos de lo que luego será el esperpento de Valle Inclán. Otros títulos en los que se reflejan escenas
populares madrileñas o de la clase media son La pradera de San Isidro, Las castañeras picadas, La república de las mujeres, La ridícula
embarazada...
● La comedia sentimental. Procedente de la comedia lacrimosa francesa, se trata de un drama burgués de carácter realista y sentimental,
promovido por los ilustrados, que pretendían destacar “los afectos de ternura y compasión” y encontrar recursos dramáticos en la propia
realidad burguesa. Su título más significativo fue El delincuente honrado de Jovellanos.
● La tragedia neoclásica. De creación ilustrada, inicialmente imita a la francesa, cuyas obras fundamentales se traducen o adaptan, pero
pronto busca sus temas en nuestra propia historia (Pelayo, Guzmán el Bueno, el numantino Aluro o los amores de la judía Raquel con
Alfonso VIII...) para mostrar a España tal como debía ser. No hay que olvidar que, según Luzán, la tragedia debía servir “de ejemplo y
escarmiento a todos, pero especialmente a los reyes y a las personas de mayor autoridad y poder”. Por otra parte, como reflejo de su
estilo elevado, se escribía en verso de arte mayor, respetaba estrictamente las unidades y carecía de elementos cómicos. Pero entre
todas las que se escribieron, Pelayo de Jovellanos, Sancho García de Cadalso, Guzman el Bueno de Nicolás Fernández de Moratín...,
la única que tuvo éxito fue la Raquel de Vicente García de la Huerta (1734-1787) que trata del motín de los nobles castellanos contra
la bella judía, amante de Alfonso VIII, y en la que se ha querido ver una crítica a las reformas políticas del momento.
● La comedia neoclásica. También de creación ilustrada pretende corregir los vicios de la nueva sociedad burguesa de la que toma
temas y personajes. Dentro de ella hemos de destacar a Tomás de Iriarte autor de El señorito mimado y La señorita malcriada, sátiras
de la mala educación de los jóvenes de clases acomodadas y a Moratín que la define como "Imitación en diálogo en verso o prosa de
un suceso ocurrido en un lugar y en pocas horas, entre personas particulares, por medio del cual, y de la oportuna expresión de afectos
y caracteres, resultan puestos en ridículo los vicios y errores comunes en la sociedad y recomendadas, por consiguiente, la verdad y la
virtud. [...] La comedia pinta a los hombres como son, imita las costumbres nacionales y existentes, los vicios y errores
comunes, los incidentes de la vida doméstica; y de estos acaecimientos, de estos individuos y de estos privados
intereses forma una fábula verosímil, instructiva y agradable.".
Su obra dramática, breve, se enmarca en las preocupaciones ilustradas (la reforma del
teatro, la educación de las jóvenes y el matrimonio impuesto...) y se caracteriza por el didactismo,
la verosimilitud y el respeto a las reglas así como por el uso de un lenguaje equilibrado, sencillo
Moratín pintado por Goya. (Real Academia de y adecuado a cada personaje. Con El sí de las niñas, su mejor obra, Moratín pone las bases
Bellas Artes de San Fernando)
de lo que será el teatro realista contemporáneo. Entre sus obras destacan las siguientes:
La derrota de los pedantes. Sátira contra los defensores de la poesía barroca.
Prosa Orígenes del teatro español. Obra de investigación y erudición.
Diarios y cartas. De interés para conocer la personalidad del escritor.
A Claudio. Sátira de los hipócritas pedantes.
Lírica Elegía de las musas. Repaso dolorido de su trayectoria vital.
El viejo y la niña (1790). Crítica de los matrimonios impuestos .
En verso El barón (1803). Crítica de los matrimonios impuestos.
Teatro La mojigata (1804). Crítica de la falsa devoción.
comedia nueva o el café (1792). Sátira del teatro y de las representaciones posbarrocas.
En prosa La El sí de las niñas(1806). Crítica de los matrimonios impuestos y desiguales.
310
El sí de las niñas
Su estreno, el 24 de enero de 1806, constituyó un gran éxito de público. Con ella Moratín culmina la creación de la comedia de costumbres
y caracteres burgueses dentro de una perfecta realización dramática. La obra significa el triunfo de la estética neoclásica a cuyas normas se
ajusta: respeto de las tres unidades dramáticas, un propósito docente o moral, aunque un suave sentimentalismo aflora al final de la obra.
● Temas. La mala educación de las jóvenes, el derecho de las mujeres a elegir marido y la crítica de los matrimonios impuestos y desiguales.
● Estructura y argumento. La obra, escrita en prosa, con un estilo natural, nada ampuloso, está divida en tres actos, según la estructura
clásica.
Primer acto: planteamiento. Don Diego, de 59 años, va a casarse con Paquita, de 16, porque así lo ha concertado con la madre de ésta,
doña Irene. Rita, se encuentra en la posada con el criado de don Félix, joven militar del que Paquita está enamorada, y al que ha escrito una
carta contándole su situación.
Segundo acto: nudo. Don Diego conversa con madre e hija y se presenta como un ilustrado. Doña Paquita no revela sus verdaderos
sentimientos y cuando aparece don Félix (en realidad don Carlos), para ayudarla, descubre que su tío es el futuro esposo de su amada
Tercer acto: desenlace. Don Carlos vuelve a entrevistarse con doña Francisca, a la que lanza desde la calle una nota que recoge don Diego.
Tras leerla y conocer la verdad del amor entre doña Francisca y su sobrino, don Diego se entrevista con la joven, que no es capaz de sincerarse
con él. Manda entonces llamar a don Carlos que sí aclara la situación. Al fin, resplandecen la virtud y la verdad porque don Diego pasa del papel
de amante despechado al de juez y padre que hace posible la boda entre los jóvenes.
● Acción, lugar y tiempo. La acción es única y transcurre en un único lugar, una sala de paso, en una posada de Alcalá de Henares.
El tiempo histórico es contemporáneo al del autor, como corresponde a una obra con propósito didáctico, que refleja vicios y errores
de la sociedad de su época. El tiempo de la acción no supera las diez horas, entre el crepúsculo y el amanecer; tiene valor simbólico:
desde la oscuridad inicial de los dos primeros actos en los que reinan la hipocresía, los malentendidos y la ceguera moral delo don
Diego, se pasa en el tercer acto a la claridad del amanecer, cuando se aclaran los engaños y se resuelve el conflicto con la luz de la
verdad y de la razón.
● Personajes. Son siete, agrupados en señores: don Diego, doña Irene, doña Francisca y don Carlos y criados: Simón, Rita y Calamocha.
Simón, de más edad y gran perspicacia , es el criado fiel de don Diego al que acompaña y sirve. El personaje cómico está representado
por doña Irene, la madre de Paquita, cuyo personaje se corresponde con la tradicional “mujer parlera”. El fundamental y el eje de la
acción es don Diego, representante de las ideas ilustradas del autor.
● Lengua. Destaca la naturalidad. La que aparece en el texto es la propia del siglo XVIII, que se adecua perfectamente a las situaciones
y ayuda a diferenciar a los personajes: cada uno se expresa como le corresponde, según su condición. Por ello, ayuda a dar sensación
de verosimilitud, de asistir, como pretendía Moratín, a un suceso entre personas corrientes por medio del cual resplandecen la verdad
y la virtud.
● Significado. La novedad de la comedia de Moratín estriba en que no tiene la intención clásica de hacer reír sino que pretende mover
el corazón: el burgués corriente e incluso grotesco (don Diego) se convierte en protagonista de una acción seria y significativa y aparece
como representante de elevadas ideas morales.
Actividades
311
UNIDAD 12
EN LOS ALBORES DE LA MODERNIDAD. LOS SIGLOS XVIII Y XIX
he de lograr que usted me diga la causa de su dolor? Y no para satisfacer una impertinente curiosidad, sino para
emplearme todo en su consuelo, en mejorar su suerte, en hacerla dichosa, si mi conato y mis diligencias pudiesen
tanto.
DOÑA FRANCISCA.-¡Dichas para mí!... Ya se acabaron.
DON DIEGO.-¿Por qué?
DOÑA FRANCISCA.- Nunca diré por qué.
DON DIEGO.- Pero ¡qué obstinado, qué imprudente silencio!... Cuando usted misma debe presumir que no estoy ignorante
de lo que hay.
DOÑA FRANCISCA.- Si usted lo ignora, señor D. Diego, por Dios no finja que lo sabe; y si en efecto lo sabe usted, no me
lo pregunte.
DON DIEGO.- Bien está. Una vez que no hay nada que decir, que esa aflicción y esas lágrimas son voluntarias, hoy
llegaremos a Madrid, y dentro de ocho días será usted mi mujer.
DOÑA FRANCISCA.- Y daré gusto a mi madre.
DON DIEGO.- Y vivirá usted infeliz.
DOÑA FRANCISCA.- Ya lo sé.
DON DIEGO.- Ve aquí los frutos de la educación. Esto es lo que se llama criar bien a una niña: enseñarla a que desmienta
y oculte las pasiones más inocentes con una pérfida disimulación. Las juzgan honestas luego que las ven instruidas
en el arte de callar y mentir. Se obstinan en que el temperamento, la edad ni el genio no han de tener influencia
alguna en sus inclinaciones, o en que su voluntad ha de torcerse al capricho de quien las gobierna. Todo se las
permite, menos la sinceridad. Con tal que no digan lo que sienten, con tal que finjan aborrecer lo que más desean,
con tal que se presten a pronunciar, cuando se lo manden, un sí perjuro, sacrílego, origen de tantos escándalos, ya
están bien criadas, y se llama excelente educación la que inspira en ellas el temor, la astucia y el silencio de un
esclavo.
DOÑA FRANCISCA.- Es verdad... Todo eso es cierto... Eso exigen de nosotras, eso aprendemos en la escuela que se
nos da... Pero el motivo de mi aflicción es mucho más grande.
Leandro Fernández de Moratín, El sí de las niñas
a) Explica entre los dos personajes que dialogan. ¿Qué diferencia hay entre la capacidad comunicativa de cada uno
de ellos dos? ¿Hay verdadero diálogo? ¿A qué responde la reflexión final de don Diego?
c) En el texto hay una única acotación. Explícala teniendo en cuenta que se trata de una comedia ilustrada y el momento
del argumento en que nos encontramos.
Recuerda
El teatro se había convertido en el s. XVIII en un espectáculo ruidoso e ideológicamente caduco, que desagradaba a los ilustrados que lo
consideraron un género apto para la educación de la sociedad. Por ello pretendieron reformarlo.
Las tendencias estéticas teatrales del siglo fueron:
– El teatro posbarroco: representaciones e imitaciones de los clásicos del XVII.
– El nuevo teatro: que sigue los principios ilustrados de orden, corrección, buen gusto y armonía junto con la finalidad de deleitar, instruir y
corregir las reglas.
Entre los géneros dramáticos nuevos destacan el sainete, la comedia sentimental, la tragedia neoclásica y la comedia neoclásica o
moratiniana.
El autor más destacable es Leandro Fernández de Moratín que con El sí de las niñas, su mejor obra, pone las bases de lo que será el teatro
realista contemporáneo.
312
2. La literatura en la primera mitad del siglo XIX.
El romanticismo Momentos fundamentales
● De 1808 a 1814 se sitúa la guerra de la
El siglo XIX abarca tres movimientos culturales y literarios: el Independencia. La invasión de España por
Romanticismo, el Realismo y el Modernismo, que corre parejo a la Napoleón mueve al pueblo español a levantarse
en armas.
Generación del 98. En esta unidad nos vamos a centrar en aspectos ● Durante el reinado de Fernando VII, tras la
concretos de los dos primeros movimientos: Romanticismo y Realismo. sublevación de Riego, se produce el trienio liberal
(1820 a 1823). Los franceses envían a los Cien
● El Romanticismo se sitúa en la primera mitad, en el momento en mil hijos de San Luis para restaurador el poder real
absoluto.
el que se produce el ascenso de la burguesía, como fruto de las
● De 1833-1840 con la Regencia de María Cristina
revoluciones liberales. por la muerte de Fernando VII, regresan los
exiliados. Comienzan las guerras carlistas.
● El Realismo se produce en la segunda mitad. La burguesía es ya Durante este periodo se hace algún avance hacia
una clase estable y las revoluciones liberales o burguesas han el reconocimiento de las libertades.
finalizado. Sin embargo, comienzan las revoluciones obreras y con ● Con la mayoría de edad de Isabel II hay un
retroceso en las libertades.
ellas profundas transformaciones sociales.
Muy importante fue el papel del periodismo como medio de difusión de teorías
y obras literarias. Gracias a la prensa se incrementó la afición a la lectura, por medio
de las novelas por entregas.
La vida cultural, por otro lado, tuvo un importante auge debido a la creación del
Museo del Prado en 1819.
313
UNIDAD 12
EN LOS ALBORES DE LA MODERNIDAD. LOS SIGLOS XVIII Y XIX
– El romanticismo supone la exaltación de la imaginación porque la esencia de las cosas está más allá de lo objetivo; está
en lo que no se puede ver, en el misterio. Así que la realidad sensible es algo que se puede y debe traspasar por medio
de la intuición.
– Pero la realidad existe y choca con las ansias de inmensidad, de perfección del romántico y esto provoca desengaño, que
genera pesimismo, tedio, hastío y búsqueda de la muerte.
– El choque con la realidad también puede provocar la rebeldía contra las normas o la evasión hacia otros mundos; por ello,
se inspiran en la Edad Media o en el mundo oriental.
– Este choque con la realidad provoca también la huida del creador, por medio del individualismo: el hombre romántico se
siente original, diferente a los demás y afirma su yo.
– Este individualismo opuesto a la universalidad supone la búsqueda de peculiaridades, es decir, en el caso de los pueblos,
búsqueda de los nacionalismos e incluso localismos.
– La afirmación del yo individual y concreto conduce a la soledad. Los románticos se evaden de la realidad y buscan lugares
solitarios, castillos, cementerios, jardines.
– También lo llevan a la búsqueda de originalidad. Se puede crear u obrar sin moldes previos.
– Frente a la razón se levanta el sentimiento, que permite otras formas de conocimiento como la intuición, la imaginación
y el instinto; de ahí la importancia de los sueños y fantasías que permiten llegar al inconsciente.
– Se trata, por tanto, de un movimiento anticlásico: supone un rechazo de cualquier regla y una mezcla de los géneros
literarios, que pueden aparecer mezclados incluso en la misma obra. Supone también un rechazo del denominado buen
gusto neoclásico. La idea básica es la libertad de temas, de normas y de actuación. El artista se considera un genio y en
él se valora lo que tiene de espontáneo y original, frente a las convenciones.
– Se aprecian dos tendencias: romanticismo conservador, Zorrilla, y romanticismo liberal, Espronceda.
Recuerda
En la primera mitad del siglo XIX desde el punto de vista histórico hay cuatro momentos fundamentales: Guerra de la Independencia, reinado
de Fernando VII, regencia de María Cristina y comienzo del reinado de Isabel II.
Desde el punto de vista social y cultural destaca: el retraso en la industrialización, la importancia del periodismo, la creación del Museo del Prado
y la afición por el teatro.
El movimiento romántico se caracteriza por: irracionalismo, imaginación, intuición, misterio, soledad, afirmación del yo, evasión, originalidad,
sentimiento, anticlasicismo, libertad.
Hay tres etapas del romanticismo en España: difusión de las ideas, regreso de los exiliados y expansión del Romanticismo, posromanticismo.
314
Actividades
● Muy vinculado a la prensa periódica, se desarrolla un nuevo género literario Objetos personales de Larra. Museo Romántico.
en prosa: el costumbrismo, que se centra en la crítica y en la descripción
de seres concretos (tipos) y en alguna forma de comportamiento colectivo (escena). Los principales costumbristas
son: Serafín Estébanez Calderón (1796-1867), Escenas andaluzas; Ramón Mesonero Romanos (1803-
1882), Escenas matritenses, en las que retrata la realidad cotidiana del Madrid de la época.
● Sin duda, el más importante escritor de prosa es Mariano José de Larra (1809-1837). Escribe artículos que
publica en la prensa con diversos seudónimos: Fígaro, Andrés Niporesas, El pobrecito hablador, etc.
● Artículos de crítica literaria y cultural: reseñan estrenos teatrales, conciertos y muestran sus gustos literarios, en los que
defiende la libertad creadora.
● Artículos políticos: comentan las vicisitudes políticas de cada momento. Larra se muestra como un hombre comprometido
socialmente y, además, muestra una visión pesimista de la política y de la existencia en general en estos artículos.
● Artículos de costumbres: son fundamentalmente satíricos. En ellos, se censuran comportamientos y usos sociales diversos: la
holgazanería, la hipocresía, la suciedad, el mal gusto, las casas pequeñas o la burocracia. Su intención es modernizar España.
Algunos títulos son: El casarse pronto y mal, El castellano viejo, Las casas nuevas, Vuelva usted mañana. El autor mantiene una
tesis y utiliza argumentos que incluyen diálogos, narraciones o descripciones, con la intención de amenizar la lectura a los lectores
del periódico.
315
UNIDAD 12
EN LOS ALBORES DE LA MODERNIDAD. LOS SIGLOS XVIII Y XIX
Su estilo busca convencer y gustar al lector de prensa. Utiliza un lenguaje claro y directo, aunque con enumeraciones,
parodia, ejemplos, uso de la caricatura e hipérboles, en las descripciones. Su principal recurso es la ironía, que, a
veces, llega al sarcasmo. Contribuye, pues, a la creación de una lengua literaria y periodística moderna, libre de adornos
y flexible, que sirva como vehículo para la exposición de ideas.
Recuerda
La prosa romántica
La novela histórica: hace hincapié en los aspectos ornamentales de la historia, no es necesaria la veracidad.
La novela por entregas y el folletín, muy ligados al auge del periodismo.
El costumbrismo, también ligado al periodismo, critica y describe lugares y personajes de la época (Ramón de Mesonero Romanos, Serafín
Estébanez Calderón).
Mariano José de Larra supera el costumbrismo con la creación del artículo periodístico literario (artículos de crítica literaria, artículos de
costumbres, artículos políticos). Utiliza la ironía y la parodia y busca mejorar la sociedad.
Actividades
8. Lee el siguiente fragmento del artículo periodístico de Mariano José de Larra, Un reo de muerte :
Un pueblo entero obstruye ya las calles del tránsito. Las ventanas y balcones están coronados de espectadores sin fin, que se pisan, se apiñan,
y se agrupan para devorar con la vista el último dolor del hombre.
– ¿Qué espera esta multitud? –diría un extranjero que desconociese las costumbres–. ¿Es un rey el que va a pasar; ese ser coronado, que
es todo un espectáculo para un pueblo? ¿Es un día solemne? ¿Es una pública festividad? ¿Qué hacen ociosos esos artesanos? ¿Qué curiosea
esta nación?
Nada de eso. Ese pueblo de hombres va a ver morir a un hombre.
– ¿Dónde va?
– ¿Quién es?
– ¡Pobrecillo!
– Merecido lo tiene.
– ¡Ay!, si va muerto ya
– ¿Va sereno?
– ¡Qué entero va!
He aquí las preguntas y expresiones que se oyen resonar en derredor. Numerosos piquetes de infantería y caballería esperan en torno del patíbulo.
He notado que en semejante acto siempre hay alguna corrida; el terror que la situación del momento imprime en los ánimos causa la mitad del
desorden; la otra mitad es obra de la tropa que va a poner orden. ¡Siempre bayonetas en todas partes! ¿Cuándo veremos una sociedad sin
bayonetas? ¡No se puede vivir sin instrumentos de muerte! Esto no hace por cierto el elogio de la sociedad ni del hombre.
No sé por qué al llegar siempre a la plazuela de la Cebada mis ideas toman una tintura singular de melancolía, de indignación y de desprecio.
No quiero entrar en la cuestión tan debatida del derecho que puede tener la sociedad de mutilarse a sí propia; siempre resultaría ser el derecho
de la fuerza, y mientras no haya otro mejor en el mundo, ¿qué loco se atrevería a rebatir ése? Pienso sólo en la sangre inocente que ha manchado
la plazuela; en la que la manchará todavía. ¡Un ser que como el hombre no puede vivir sin matar, tiene la osadía, la incomprensible vanidad de
presumirse perfecto!
Un tablado se levanta en un lado de la plazuela: la tablazón desnuda manifiesta que el reo no es noble. ¿Qué quiere decir un reo noble? ¿Qué
quiere decir garrote vil? Quiere decir indudablemente que no hay idea positiva ni sublime que el hombre no impregne de ridiculeces.
Mientras estas reflexiones han vagado por mi imaginación, el reo ha llegado al patíbulo; en el día no son ya tres palos de que pende la vida del
hombre; es un palo sólo; esta diferencia esencial de la horca al garrote me recordaba la fábula de los Carneros de Casti, a quienes su amo proponía,
no si debían morir, sino si debían morir cocidos o asados. Sonreíame todavía de este pequeño recuerdo, cuando las cabezas de todos, vueltas
al lugar de la escena, me pusieron delante que había llegado el momento de la catástrofe; el que sólo había robado acaso a la sociedad, iba a ser
316
muerto por ella; la sociedad también da ciento por uno: si había hecho mal matando a otro, la sociedad iba a hacer bien matándole a él. Un mal
se iba a remediar con dos. El reo se sentó por fin. ¡Horrible asiento! Miré el reloj: las doce y diez minutos; el hombre vivía aún... De allí a un
momento una lúgubre campanada de San Millán, semejante el estruendo de las puertas de la eternidad que se abrían, resonó por la plazuela;
el hombre no existía ya; todavía no eran las doce y once minutos. «La sociedad –exclamé– estará ya satisfecha: ya ha muerto un hombre.»
Mariano José de Larra. Un reo de muerte. Madrid. Bruño. 1991.
317
UNIDAD 12
EN LOS ALBORES DE LA MODERNIDAD. LOS SIGLOS XVIII Y XIX
permite que la segunda parte comience con la visita de don Juan al panteón, que su padre ha mandado construir. De esta manera, la primera
parte supone el enfrentamiento de don Juan con la sociedad; y la segunda parte, con lo sobrenatural, con los muertos.
La figura de don Juan no es original de Zorrilla, formaba parte de la tradición, desde la primera versión dramática de Tirso de Molina, El
burlador de Sevilla y convidado de piedra (1630). Entre sus continuadores destacan: Molière, Mozart, Valle-Inclán, Torrente-Ballester...
Argumento de Don Álvaro o la fuerza del sino Argumento de Don Juan Tenorio
Don Juan y don Luis narran en público sus fechorías. Don Juan
Don Álvaro está enamorado de Leonor, hija del marqués de
apuesta que seducirá a una mujer a punto de casarse y a una novi-
Calatrava. Los amantes, al ir a fugarse, son sorprendidos por el cia. El padre de don Juan y el comendador, padre de su prometida,
marqués, que muere, al dispararse accidentalmente la pistola doña Inés lo escuchan horrorizados.
de don Álvaro.
Don Juan cumple con su apuesta: seduce a la futura esposa de don
Doña Leonor se retira de penitente a una gruta, cerca del Luis; enamora y rapta a doña Inés, a la que lleva desmayada a su
monasterio de Hornachuelos.. quinta. Allí acuden para vengarse don Luis y el comendador, que
mueren de mano de don Juan, ahora enamorado de doña Inés. Don
Don Álvaro la cree muerta y se enrola en el ejército de Italia. Allí Juan huye.
entabla amistad con don Carlos, hermano de Leonor, al que
Han pasado cinco años, don Juan vuelve a Sevilla y conversa con
posteriormente mata.
el escultor en el panteón construido por su padre para honrar a los
Don Álvaro, desesperado, se refugia en un convento en muertos por su hijo. El fantasma de doña Inés lo avisa de que sólo
Hornachuelos sin saber que Leonor se encuentra allí. tiene esa noche para arrepentirse, si no se condenarán ambos. Don
Juan Invita a cenar a la estatua del comendador, padre de doña Inés.
Llega don Alfonso, hermano de Leonor, que lo desafía. Aparece
En casa de don Juan aparece la estatua de don Gonzalo para cenar.
Leonor, don Alfonso cree que vivía como concubina de don
La estatua invita a don Juan al panteón.
Álvaro y la mata. Muere don Alfonso y, como final terrible, fruto
del sino adverso, don Álvaro se suicida, mientras resuenan el Don Juan acude al panteón, donde está preparada una cena con
Miserere y la tempestad. culebras, huesos... Don Gonzalo avisa a don Juan de que se le acaba
el plazo. Los muertos abandonan sus tumbas, también doña Inés,
que tira de don Juan para salvarlo, don Gonzalo tira para condenarlo.
Al final, gana el amor. Doña Inés y don Juan van al cielo.
Sus rasgos de héroe romántico se amplifican en el texto de Zorrilla gracias a la figura de don Luis Mejía y, sobre todo, de doña
Inés, que permite la salvación de don Juan, conducido al cielo gracias a la pureza de ese amor que va más allá de la muerte.
Recuerda
318
Actividades
9. Lee los siguientes fragmentos de Don Álvaro o la fuerza del sino, del duque de Rivas y contesta a las cuestiones:
TEXTO 1. JORNADA 1. ESCENA 2
CANÓNIGO.- Fuera de Sevilla nacen también caballeros, sí señor; pero... ¿lo es don Álvaro?... Sólo sabemos que ha venido de Indias hace
dos meses, y que ha traído dos negros y mucho dinero... ¿Pero quién es?...
HABITANTE 1º.- Se dicen tantas y tales cosas de él...
HABITANTE 2º.- Es un ente muy misterioso.
TÍO PACO.- La otra tarde estuvieron aquí unos señores hablando de lo mismo, y uno de ellos dijo que el tal don Álvaro había hecho sus riquezas
siendo pirata
MAJO.- ¡Jesucristo!
TÍO PACO.- Y otro, que don Álvaro era hijo bastardo de un grande de España, y de una reina mora...
OFICIAL.- ¡Qué disparate!
TÍO PACO.- Y luego dijeron que no, que era... No lo puedo declarar..., finca... o brinca... Una cosa así..., así como... una cosa muy grande allá de
la otra banda.
OFICIAL.- ¿Inca?
TÍO PACO.- Sí, señor, eso: inca... inca.
CANÓNIGO.- Calle usted, tío Paco, no diga sandeces.
a) En el texto 1 se aborda un tema importante en el teatro del Romanticismo. Aclara cuál es y qué sentido tiene para
configurar el drama.
319
UNIDAD 12
EN LOS ALBORES DE LA MODERNIDAD. LOS SIGLOS XVIII Y XIX
b) El tono es diferente en el texto 1 y el resto. Aclara la relación entre esta diferencia de estilo y las características
del Romanticismo.
c) Explica qué malentendido propicia la muerte de Leonor a manos de su hermano en el texto 2.
d) Indica qué elementos románticos aparecen en los textos.
Respecto a las formas, el rechazo a las normas implica la libertad métrica: diversidad estrófica y polimetría. Se
emplea métrica tradicional o se modifican versos y estrofas tradicionales y se emplea la métrica libre.
En cuanto a la versificación usan la polimetría, y la llamada escala métrica, series de estrofas con versos
gradualmente ascendentes o descendentes.
Los temas varían ya que se desarrollan mitos o símbolos que hacen referencia al ser humano,
tipos que se sitúan fuera de la sociedad porque se han visto obligados a prescindir fuera de ella
por sus especiales circunstancias (El reo de muerte, A Jarifa en una orgía, La canción del pirata)
320
● Poesía lírica: expresa los temas característicos del Romanticismo: los sentimientos personales, la mujer ideal, la religión
cristiana o nórdica. Los ambientes solitarios, cementerios, noche, luna, ruinas, mar embravecido, tempestades, pueblan las
obras, que suelen tener grandilocuencia, numerosas exclamaciones, efectismo.
Entre ellas se encuentran algunas de las más famosas composiciones de José de Espronceda, referidas a individuos que
se sitúan fuera de la sociedad: El reo de muerte, La canción del pirata...
Entre sus poemas líricos también destacan A Jarifa en una orgía, A una estrella, en ellas se plantea el hastío de la vida,
frente a los ideales absolutos.
Recuerda
La poesía romántica se basa en la originalidad y se caracteriza por la libertad formal (polimetría, variedad estrófica y léxico sonoro); temas variados,
a veces centrados en símbolos.
José de Espronceda:
Poemas narrativos: El estudiante de Salamanca (mito del don Juan); El diablo mundo (desengaño y pesimismo).
Poemas líricos : canta a individuos que están fuera de la sociedad (Canción del pirata, El reo de muerte, A Jarifa en una orgía).
Actividades
10. Lee los fragmentos de El estudiante de Salamanca, de José de Espronceda, y contesta las siguientes cuestiones.
(El espectro abraza a don Félix) (Muerte de don Félix)
El carïado, lívido esqueleto, La frente inclina
los fríos, largos y asquerosos brazos, sobre su pecho,
le enreda en tanto en apretados lazos, y a su despecho,
y ávido le acaricia en su ansiedad. siente sus brazos
Y con su boca cavernosa busca lánguidos, débiles,
la boca a Montemar, y a su mejilla desfallecer.
la árida, descarnada y amarilla Y vio luego
junta y refriega repugnante faz, una llama
y él, envuelto en sus secas coyunturas, que se inflama
aún más sus nudos que se aprietan siente, y murió;
baña un mar de sudor su ardida frente y perdido,
¡y crece en su impotencia su furor! oyó el eco
Pugna con ansia a desasirse en vano, de un gemido
y cuanto más airado forcejea, que expiró.
tanto más se le junta y le desea Tal, dulce
el rudo espectro que le inspira horror, suspira
y en furioso, veloz remolino, la lira
y en aérea fantástica danza, que hirió,
que la mente del hombre no alcanza en blando
en su rápido curso a seguir, concepto,
los espectros su ronda empezaron, del viento
cual en círculos raudos el viento la voz,
remolinos de polvo violento Leve,
y hojas secas agita sin fin. breve
son.
321
UNIDAD
EN LOS ALBORES DE LA MODERNIDAD. LOS SIGLOS XVIII Y XIX
12
3. La literatura en la segunda mitad del siglo XIX.
El realismo
3.1. Marco histórico y cultural
Se inicia la difusión de las ideas marxistas (Manifiesto
Momentos fundamentales del siglo XIX
comunista, 1848) y anarquistas y aparece el movimiento obrero ● Hasta1868, hay un periodo de inestabilidad
organizado. ● En 1868 se produce la Revolución, la Gloriosa, que acaba con el
reinado de Isabel II, con un acuerdo de los partidos políticos, al
Hacia mediados de siglo concluyen las revoluciones liberales mando del general Prim. Durante el llamado sexenio revolucionario
y los efectos de la revolución industrial comienzan a se implantan una serie de medidas fundamentales para una
apreciarse: la burguesía se afianza y aparece el proletariado. revolución liberal burguesa, tales como el sufragio universal.
El progreso económico beneficia a los hombres de negocios, ● La monarquía de Amadeo de Saboya (1871-1873) desemboca
a las clases adineradas, pero en modo alguno a los trabajadores. en 1873 en la Primera República.
De esta forma, surgen los primeros levantamientos populares, ● En 1874 se produce la Restauración borbónica y en 1875, el
reinado de Alfonso XII. Se revocan las medidas liberales que
que continuarán a lo largo de este siglo de inestabilidad. El habían comenzado en el periodo anterior.
movimiento obrero se empieza a organizar y se nutre de las ● En 1885 muere Alfonso XII y se inicia la Regencia de María
ideas del socialismo de la primera internacional (1864-1876) y Cristina.
del anarquismo.
La extensión de la línea férrea facilitará las comunicaciones y con ellas la movilidad del campo a la ciudad. Hay
un cierto desarrollo tecnológico, sobre todo en las ciudades, ya que se instalan la red eléctrica, el teléfono, el tranvía.
Mientras tanto, los intelectuales critican a sus gobernantes, alimentados por las ideas
krausistas (la redención del hombre sólo puede llegar por la sabiduría y por la defensa de una
moral laica). Varios intelectuales fueron expulsados de sus cátedras, algunos de ellos, junto a
Giner de los Ríos, Salmerón, Azcárate y Joaquín Costa fundan en 1876 la Institución Libre de
Enseñanza, que jugará un importantísimo papel a lo largo del siglo. Se trata de un centro
laico, orientado a la enseñanza media, con la intención de renovar los métodos tradicionales.
Desde el punto de vista de la ciencia, España se encuentra anclada en el pasado, aunque
surgen figuras punteras, como Santiago Ramón y Cajal. La difusión de las ideas positivistas
contribuyó al desarrollo de las ciencias, por medio del método experimental. Son fundamentales
el evolucionismo de Darwin y las teorías sobre la herencia biológica de Méndel.
A estas teorías se suma el marxismo, con su idea de transformar el mundo por medio de la
lucha de clases.
Retrato de María Cristina. Raimundo de Madrazo.
The Hispanic Society of America. En este marco socio cultural surgen en dos movimientos literarios, que rápidamente se
extienden por Europa y América: Realismo y Naturalismo.
322
● El escritor es considerado un cronista de lo cotidiano. Además, la creación
es un vehículo, también, para la expresión de la ideología del autor, que, por
otro lado realizará una observación y descripción precisa de la realidad, como
principio básico del realismo, paralelo a los métodos de observación de las
ciencias experimentales: los escritores se documentan sobre el terreno, anotan
sobre lugares, ambientes, consultan libros.
● El lector es el burgués básicamente: se sabe centro de la literatura realista
y consume estas novelas y cuentos que tienen que ver con sus convicciones.
El arte tiene una finalidad utilitaria y su modelo es el mundo que lo rodea.
● En cuanto a las historias que se cuentan, frecuentemente partirán de una
tesis con un propósito de crítica social o política, que dependerá de la ideología Plein air. Ramón Casas. Bello cuadro realista de 1890-91
del propio escritor. La mirada se desplaza a lo cotidiano y a lo contemporáneo,
intentando eliminar la fantasía.
El género más representativo es la narración, cuyas características fundamentales destacamos en el cuadro.
– Presencia del narrador omnisciente. El narrador maneja los hilos del relato. Conoce el pasado de los personajes, su psicología.
Opina, da indicaciones al lector. Con el tiempo, el afán de objetividad atenúa las intervenciones del narrador.
– Se procura que el espacio y el tiempo en el que se desarrollan las obras literarias sea cercano al escritor.
– Las historias han de parecer fragmentos de realidad. Han de tener ambientes reales, personajes creíbles. Desaparece lo fantasioso
e inverosímil en pro de la verosimilitud.
– Rechazo de la ornamentación romántica. Desean llegar a un estilo sencillo y sobrio, que caracterice ambientes, temas y personajes.
Se utilizan frecuentes descripciones a veces muy detallistas, tanto de lugares como de personajes. Además, como una novedad y
un logro del Realismo, se introducen diálogos adaptados a la forma de hablar de las personas y de los lugares de la época. También
utilizan técnicas para hacer más verosímiles las historias, indagando en el interior del personaje. Así que procedimientos innovadores
como el monólogo interior (primera persona: voz del personaje, punto de vista del personaje) o el estilo indirecto libre (tercera
persona: voz del narrador, punto de vista del personaje) ya se encuentran en textos de Galdós o Clarín.
– Las historias se desarrollarán de forma lineal. Se procura que los acontecimientos sigan la línea del tiempo, aunque, en algunos
casos, se vuelva al pasado, para justificar hechos del presente de los personajes.
– Entre los temas fundamentales, dada la preferencia por las novelas de tesis, se cuentan: la religión, los problemas e inquietudes
burgueses y las relaciones humanas (el amor, el adulterio, el dinero), la política y la sociedad (crítica a los sacerdotes sin vocación,
a los usureros).
El Naturalismo
Es una corriente literaria que se desarrolló en el último tercio del siglo XIX, fundamentalmente en Francia y tuvo
como principal representante a Émile Zola (1840-1902), que intenta aplicar a la novela el método experimental de
Claude Bernard, para explicar la función de la herencia en la personalidad. Pretende que la literatura se convierta, a
semejanza de las ciencias naturales, en otra ciencia, cuyo objeto es el medio social. Para ello, parte de la idea de que
el hombre está determinado por su fisiología, por su herencia biológica y por el medio social en el que vive. Como
consecuencia, los naturalistas describen ambientes miserables y personajes degradados.
Desde el punto de vista técnico, se agudizan los rasgos del Realismo: el narrador trata de no intervenir en la narración
y se torna impersonal y objetivo, las descripciones de ambientes y personajes son minuciosas y el lenguaje coloquial.
Recuerda
323
UNIDAD 12
EN LOS ALBORES DE LA MODERNIDAD. LOS SIGLOS XVIII Y XIX
El Realismo.
La vida real se convierte en objeto estético y se plasma por medio de la narración: novela y cuento.
El escritor es considerado un cronista de lo cotidiano.
Observación y descripción precisa de la realidad,
El lector es el burgués.
Las historias que se cuentan, frecuentemente partirán de una tesis con un propósito de crítica social o política
Rasgos fundamentales de la novela realista.
Narrador omnisciente.
El espacio y el tiempo son cercanos al escritor, en pro de la verosimilitud.
Estilo sencillo y sobrio.
Temas: la religión, los problemas e inquietudes burgueses y las relaciones humanas, la política y la sociedad.
El Naturalismo.
El hombre está determinado por su fisiología, por su herencia biológica y por el medio social en el que vive.
Los ambientes miserables y los personajes degradados son frecuentes.
Los naturalistas agudizan los rasgos del realismo.
Actividades
12. Lee el siguiente fragmento de Las novelas de Torquemada, de Benito Pérez Galdós y responde a las cuestiones.
El año de la Revolución, compró Torquemada una casa de corredor en la calle de San Blas, con vuelta a la de la Leche; finca bien apro-
vechada, con veinticuatro habitacioncitas, que daban, descontando insolvencias inevitables, reparaciones, contribución, etc., una renta
de mil trescientos reales al mes, equivalente a un siete o siete y medio por ciento del capital. Todos los domingos se personaba en ella
mi don Francisco para hacer la cobranza, los recibos en una mano, en otra el bastón con puño de asta de ciervo, y los pobres inquili-
nos que tenían la desgracia de no poder ser puntuales andaban desde el sábado por la tarde con el estómago descompuesto, porque
la adusta cara, el carácter férreo del propietario, no concordaban con la idea que tenemos del día de fiesta, del día del Señor, todo des-
canso y alegría. El año de la Restauración ya había duplicado Torquemada la pella1 con que le cogió la gloriosa y el radical cambio polí-
tico proporcionole bonitos préstamos y anticipos. Situación nueva, nómina fresca, pagas saneadas, negocio limpio. Los gobernadores
flamantes que tenían que hacerse ropa, los funcionarios diversos que salían de la oscuridad famélicos le hicieron un buen agosto. Toda
la época de los conservadores fue regularcita, como que éstos le daban juego con las esplendideces propias de la dominación, y los
liberales también, con sus ansias y necesidades no satisfechos. Al entrar en el Gobierno, en 1881, los que tanto tiempo estuvieron sin
1
pella: cantidad de dinero.
324
catarlo, otra vez Torquemada en alza: préstamos de lo fino, adelantos de lo gordo, y vamos viviendo. Total, que ya le estaba echan-
do el ojo a otra casa, no de corredor, sino de buena vecindad, casi nueva, bien acondicionada para inquilinos modestos, y que si no
rentaba más que un tres y medio a todo tirar, en cambio su administración y cobranza no darían las jaquecas de la cansada finca
dominguera.
[Benito Pérez Galdós, Novelas de Torquemada, Alianza Editorial, Madrid, 1967, págs. 7-8]
a) Resúmelo.
b) Indica qué referencias históricas hay en el texto.
c) Analiza a qué problemas y personajes hace referencia el escritor.
d) Indica qué tipo de narrador aparece en el texto.
-- Las primeras novelas son escritas en la década de los sesenta, casi todas de tesis. La fontana de oro, Doña Perfecta, Marianela, La
familia de León Roch.
-- Galdós llamó novelas españolas contemporáneas a las novelas que publica a partir de La desheredada (influida por Zola, en la que
muestra la evolución psicológica de una joven que se cree hija de un noble); Miau (historia de un cesante: burócrata que queda sin
trabajo por un cambio de gobierno); Tormento (historia de un indiano enamorado de una chica que fue amante de un cura y que sufre
la envidia de Rosalía Pipaón de la Barca); La de Bringas (continuación de la anterior, su protagonista es la cursi Rosalía, ahora convertida
en amante de uno de los Peces); Fortunata y Jacinta (uso de los diálogos, del monólogo interior en esta historia en la que Juanito Santa
Cruz es amado por dos mujeres muy diferentes).
-- En algunas de sus últimas novelas se hace patente el espiritualismo del fin de siglo. Aparecen personajes humildes y el espacio es
el Madrid de los barrios pobres. Destacan las novelas: Misericordia, Nazarín.
-- Los Episodios Nacionales son 46 novelas, distribuidas en cinco series que intentan reflejar la historia desde la literatura, para explicar
el presente desde el pasado inmediato. Son muy conocidos: Trafalgar, La corte de Carlos IV...
325
UNIDAD 12
EN LOS ALBORES DE LA MODERNIDAD. LOS SIGLOS XVIII Y XIX
Las obras de Galdós suelen estar ambientadas en Madrid, lugar en donde tienen cabida las vicisitudes, principalmente,
de la clase media, pero también de la aristocracia y del proletariado. Ahí luchan por vivir: indianos, cesantes, prestamistas,
comerciantes, sacerdotes sin vocación, funcionarios, cursis, adúlteros, enamorados... El autor crea un mundo de ficción
poblado de personajes que se repiten en sucesivas novelas, hecho que aporta una gran verosimilitud.
● Emilia Pardo Bazán (1851-1921). Es una de las máximas defensoras del Naturalismo de Zola. Sus novelas:
Los pazos de Ulloa, La madre naturaleza son una muestra de situaciones escabrosas y de ambientes degradados.
Escribe además, interesantes cuentos, de gran variedad temática.
● Leopoldo Alas, Clarín (1852-1901). Escribe numerosos artículos periodísticos, también es crítico literario,
novelista y cuentista.
Obras fundamentales de Leopoldo Alas, Clarín
-- Sólo escribe dos novelas largas: Su único hijo y La Regenta, cuyos protagonistas son dos: Ana Ozores (la Regenta, casada con un
aburrido hombre mayor que ella) y don Fermín de Pas (el sacerdote, que domina la ciudad). Se sitúa en Vetusta, nombre literario de
Oviedo, que se confabula para que Ana Ozores sea adúltera con un don Juan provinciano, ante los celos del sacerdote, confesor de
damas de clase alta, don Fermín de Pas. En esta obra se hace patente el determinismo, ya que la Regenta se ve condicionada en su
actuación y en su fisiología por una infancia sin cariño.
-- Además, escribe novelas cortas Avecilla, Doña Berta (lírica historia sobre la recuperación del pasado de una anciana, que desea comprar
el cuadro en el que su hijo aparece retratado), Pipá (tristísima historia que narra las últimos horas de vida de un pillete).
-- Toda una serie de cuentos son también fruto de su pluma: Adiós Cordera (narra la terrible influencia del progreso en una humilde familia
y en su vaca), Boroña (cuenta los últimos momentos de un indiano a su llegada a su tierra), El dúo de la tos, Un viejo verde, etc.
3.4. El teatro
Se intenta mostrar críticamente la sociedad contemporánea; para ello se trata
de que el escenario reproduzca el ambiente con fidelidad y de que los actores se
identifiquen con los personajes, como si el público no estuviera delante. Retrato de Clarín. Paulino Vicente
Tendencias:
● La alta comedia: es expresión y espejo de la burguesía decimonónica, que iba al teatro a verse a sí misma.
Los temas serán contemporáneos. Los escritores más conocidos son: Manuel Tamayo y Baus (1829-1898) y
José de Echegaray (1832-1916).
● El drama social: el protagonista vive en un mundo proletario, Juan José, de Joaquín Dicenta (1836-1917).
● Benito Pérez Galdós escribió obras de teatro muy interesantes (El abuelo, Electra...), en las que también, como
en sus novelas, introduce aspectos críticos.
326
● El género chico: obras de carácter breve y popular, con música o sin ella, entre las que se encuentran el sainete,
la revista y la zarzuela. Son bien conocidas las obras de Serafín (1871-1938) y Joaquín (1873-1938) Álvarez
Quintero y las de ambiente madrileño, de Carlos Arniches (1866-1943).
Recuerda
Actividades
13. Lee el siguiente fragmento de La Regenta, de Leopoldo Alas, Clarín y responde las cuestiones.
Don Fermín contemplaba la ciudad. Era una presa que le disputaban, pero que acabaría de devorar él solo. ¡Qué! ¿También
aquel mezquino imperio habían de arrancarle? No, era suyo. Lo había ganado en buena lid. ¿Para qué eran necios? También al
Magistral se le subía la altura a la cabeza; también él veía a los vetustenses como escarabajos; sus viviendas viejas y negruzcas,
aplastadas, las creían los vanidosos ciudadanos palacios y eran madrigueras, cuevas, montones de tierra, labor de topo... ¿Qué
habían hecho los dueños de aquellos palacios viejos y arruinados de la Encimada que él tenía allí a sus pies? ¿Qué habían hecho?
Heredar. ¿Y él? ¿Qué había hecho él? Conquistar. Cuando era su ambición de joven la que chisporroteaba en su alma, don Fermín
encontraba estrecho el recinto de Vetusta; él que había predicado en Roma, que había olfateado y gustado el incienso de la alabanza
en muy altas regiones por breve tiempo, se creía postergado en la catedral vetustense. Pero otras veces, las más, era el recuerdo
de sus sueños de niño, precoz para ambicionar, el que le asaltaba, y entonces veía en aquella ciudad que se humillaba a sus plantas
en derredor el colmo de sus deseos más locos. Era una especie de placer material, pensaba De Pas, el que sentía comparando
sus ilusiones de la infancia con la realidad presente. Si de joven había soñado cosas mucho más altas, su dominio presente
parecía la tierra prometida a las cavilaciones de la niñez, llena de tardes solitarias y melancólicas en las praderas de los puertos. El
Magistral empezaba a despreciar un poco los años de su próxima juventud, le parecían a veces algo ridículos sus ensueños y la
conciencia no se complacía en repasar todos los actos de aquella época de pasiones reconcentradas, poco y mal satisfechas. Prefería
las más veces recrear el espíritu contemplando lo pasado en lo más remoto del recuerdo; su niñez le enternecía, su juventud le
disgustaba como el recuerdo de una mujer que fue muy querida, que nos hizo cometer mil locuras y que hoy nos parece digna de
327
UNIDAD 12
EN LOS ALBORES DE LA MODERNIDAD. LOS SIGLOS XVIII Y XIX
olvido y desprecio. Aquello que él llamaba placer material y tenía mucho de pueril, era el consuelo de su alma en los frecuentes
decaimientos del ánimo.
Leopoldo Alas. La Regenta. Alianza Editorial.
a) Tipo de texto: modalidad discursiva y ámbito al que pertenece.
b) Resumen y temas principales.
c) Caracterización de don Fermín, el Magistral.
d) Narrador y espacio.
14. Lee los dos fragmentos de Tormento, de Benito Pérez Galdós e indica qué desea Rosalá, la de Bringas, y
qué técnica utiliza Galdós para mostrar esos sentimientos íntimos del personaje.
1
«Si yo tuviera poder para quitarle al primo diez años y ponérselos a mi niña... ¡qué boda, Santo Dios, qué boda y qué partido!
Ya lo arreglaría yo por encima de todo, y domaría al cafre, que, bajo su corteza, esconde el mejor corazón que hay en el mundo.
¡Ay!, Isabelita, niña mía lo que te pierdes por no haber nacido antes... ¡Y tú tan inocente sobre esas salvajes rodillas sin comprender
tu desgracia!... ¡tan inocente sobre ese monte de oro, sin darte cuenta de lo que pierdes!... ¡Oh!, si hubieras nacido a los nueve
meses de haberme casado yo con Bringas, ya tendrías diez y seis años. ¡Pobre hija mía, ya es tarde! Cuando tú seas casadera,
el pobre Agustín estará hecho un arco... ¡Qué cosas hace Dios! Ay, Bringas, Bringas... ¡por qué no nació nuestra hija en el Otoño
del 51!... ¡Una renta de veinte, treinta mil duritos!... me mareo... lo bastante para ser una de las primeras casas de Madrid... Y
ahora, ¿a dónde irán a parar los dinerales de este pedazo de bárbaro?...».
2
«Si por disposición del Señor Omnipotente, Bringas llegase a faltar... y sólo de pensarlo me horripilo, porque es mi esposo
querido... pero supongamos que Dios quisiese llamar a sí a este ángel... Yo lo sentiría mucho; tendría una pena tan grande, tan
grande, que no hay palabras con que decirlo... Pero al año y medio o a los dos años, me casaría con este animal... Yo le desbastaría,
yo lo afinaría, y así mis hijos, los hijos de Bringas, tendrían una gran posición y creo, sí... lo digo con fe y sinceridad, creo que su
padre me bendeciría desde el Cielo».
Benito Pérez Galdós. Tormento.
3.5. La lírica
Hay dos tendencias fundamentales:
● Poesía realista antirretórica: usa un lenguaje prosaico que la acerca a la prosa. Su principal representante
es Ramón de Campoamor
● Poesía intimista posromántica, representada por Gustavo Adolfo Bécquer y por Rosalía de Castro,
El movimiento romántico pronto se agota y se abre camino a un nuevo tipo de lírica subjetiva e intimista cuyo
origen se encuentra en poetas alemanes como Heine y sus lied, y franceses. Intentan un tipo de lírica sin
grandilocuencia, íntima y breve, que en España además, gracias al interés por las formas folklóricas, cuenta
con estrofas como romances, seguidillas, coplas populares, que se adecuan perfectamente a estos intentos
renovadores de concisión y ritmo.
328
que utiliza temas del romanticismo y, por otro, es un preludio del Otras obras de Bécquer son Cartas literarias a una mujer,
simbolismo por su hallazgo de un lenguaje poético, basado en el reseña a La libertad, de Ferrán, e Introducción sinfónica al
libro de los gorriones. En ellas incluye comentarios sobre
empleo de palabras sugerentes. Utiliza métrica variada, estrofas su concepción poética y sus gustos literarios.
clásicas, pero lo más frecuente es la silva asonantada. Su lírica
está basada en el paralelismo, aunque también utiliza metáforas,
antítesis: se trata de una poesía elaborada y compleja.
Actividades
15. Lee los siguientes textos de Gustavo Adolfo Bécquer y contesta a las cuestiones:
Texto 1 Texto 2
Rima XXI Rima XI
¿Qué es poesía? , dices mientras clavas -Yo soy ardiente, yo soy morena,
en mi pupila tu pupila azul; yo soy el símbolo de la pasión,
¡Qué es poesía! ¿Y tú me lo preguntas? de ansia de goces mi alma está llena.
Poesía... eres tú. ¿A mí me buscas?
-No es a ti: no.
-Mi frente es pálida, mis trenzas de oro,
puedo brindarte dichas sin fin.
Yo de ternura guardo un tesoro,
¿A mí me llamas?
-No: no es a ti.
-Yo soy un sueño, un imposible,
vano fantasma de niebla y luz;
soy incorpórea, soy intangible;
no puedo amarte.
- ¡Oh, ven; ven tú!
329
UNIDAD 12
EN LOS ALBORES DE LA MODERNIDAD. LOS SIGLOS XVIII Y XIX
La poesía eres tú porque esa vaga aspiración a lo bello que la caracteriza y que es una facultad de la inteligencia en el hombre,
en ti pudiera decirse que es un instinto.
La poesía eres tú porque el sentimiento que en nosotros es un fenómeno accidental y pasa como una ráfaga de aire, se halla
tan íntimamente unido a tu organización especial, que constituye una parte de ti misma
Texto 5. Rima I
Yo sé un himno gigante y extraño
Que anuncia en la noche del alma una aurora,
y estas páginas son de ese himno
cadencias que el aire dilata en las sombras.
16. Lee el siguiente poema de En las orillas del Sar, de Rosalía de Castro. Indica su tema fundamental y la
visión del mundo que se desprende del poema.
107
Hora tras hora, día tras día,
entre el cielo y la tierra que quedan
eternos vigías,
como torrente que se despeña
pasa la vida.
330
Recuerda
Rosalía de Castro: Cantares gallegos, Follas novas, En las orillas del Sar.
Temas: la soledad, el dolor, Galicia
Visión pesimista. Uso de paralelismos.
331