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Beatles White Album (1968)

Happiness in a warm gun unisce quattro temi completamente diversi. Questi temi non vengono
mai ripetuti, come se il brano iniziasse in un genere e finisce in un altro.
I tema = riconducibile allo stile folk (chitarra arpeggiata in fingerpicking a basso alternato)
II tema = da blues/rock a hard rock (possiamo sentire un primordiale distorsore)
III tema = stile progressive (tempo da 9/16 a 10/16, controcanto di quarta, al minuto 0:37)
IV tema = ritorno al passato in stile Doo-Wop
La struttura quindi scomparsa, il tempo cambia continuamente e il testo ermetico (privo di
significato con frasi prese senza apparente legame logico)
Mother Nature's Son
Blackbird, composta da Paul McCartney inventando uno stile chitarristico nuovo, piuttosto difficile,
in cui suonava contemporaneamente un linea di bassi, una linea linea sulle corde alte e delle note
che suggerivano l'accordo. Tutto ci mentre cantava, per cui le linee che si intrecciavano erano in
tutto tre.
Julia, polimelodia (regolo armonico) chitarra voce
I Will, McCartney esegue con la voce una parte di contrabbasso (come faceva John Mills quando
imitava il basso tuba nei Mills Brothers)

Revolver (1966) I Beatles smettono di fare live => pubblico trascurato


Eleonor Rigby
I'm only spleeping, 1) solo di chitarra ottenuto con un nastro magnetico messo alla rovescia
2) abbattuta la fine strutturale tra strofa e inciso (la strofa inizia dal nulla) 3) cori difficili
She said, she said, tempo del brano cambia continuamente (da 4/4 a 3/8+3+2 a )

We can work it out/Day tripper (singolo)


il tempo cambia tre volte (4/4 => 2/2 => 12/8)
struttura particolare: l'hook alla fine della strofa ma dopo non c' un inciso

Beach Boys
Pet sounds (1966) album di sperimentazione sonora
Sloop John B, 1) struttura di un tradizionale 2) arrangiamento interessante dei cori
God only knows, 1) arrangiamento interessante ( stato usato un clavicenbalo, un corno e
dei flauti)
Wouldn't be nice, 1) introduzione con un'arpa
You Still believe in me, 1) presenti dei campanelli e un theremin
Simon & Garfunkel
Bridge over troubled water (1970) l'ultimo album
The Boxer
Bridge over troubled water
Song for the asking, 1) brano scritto di getto 2) arrangiamento di archi 3) nuovo modo di
suonare la chitarra (abbandono della tecnica dell'arpeggio in basso alternato)
The only living boy in New York (canzone di addio)

Yes
90125, 1983
Owner of a lonely heart, interessante la parte di chitarra eletica (il riff), ripreso poi dal
basso nella strofa. Al minuto 3:03 possiamo ascoltare uno degli arpeggi pi belli di Trevor
Rabin. L'arpeggio chiude di colpo il solo di chitarra.
Hearts, molto interessante l'arrangiamento, sopratutto delle voci. La prima parte del
brano accompagnato solo dal sintetizzatore che ha suono che ricorda molto dei flauti.Dal
minuto 1:40 possiamo ascoltare una polimelodia (moto contro stasi). Al minuto 2:30
possiamo ascoltare un coinvolgente ritornello.
It can Happen, il brano si apre con un riff di uno strumento simile al sitar.
Changes, molto interessante la suddivisione ritmica e gli slittamenti dell'accento (il tempo
un 4+3+4+3+3/8). Dopo 1 minuto e 20 secondi si apre la strofa (4/4). Al minuto 2:25
possiamo ascoltare un avvincente parte di chitarra.
Talk, 1994
Talk
Walls
I Am waiting
It will be a good day

Big Generator, 1987


Shoot high aim low, contiene uno dei riff pi minimalisti della storia del Rock: tre note (La,
Mi e Sol) sul quale viene composto tutto il brano. Nel brano troviamo suoi evocativi
(cannoni, mitragliatrici, etc) che rimandano a una scena di guerra.
Love will find away, il brano si apre con una introduzione classicheggiante che lascia per lo
spazio al riff di chitarra. Il riff di chitarra un altro degli arpeggi pi belli di Trevor Rabin.

Genesis - Nursery Cryme 1971, il titolo dell'album allude alle filastrocche per bambini diffuse
nella cultura anglosassone.
Musical box, narra di un bambino che viene decapitata da una continua mentre i due
giocano a croquet.
And then there were three (1978)
Follow me, follow you
Burning Rope

Marillilion
Misplaced Childhood 1985
Lord of Backstage
Lavander, molto interessante l'arrangiamento
Heart of Lothian, interessante il basso e il tempo musicale del brano. Questo passa infatti
da 4/4 a 7/8 a 5/8 e torna in 4/4
Childhoods end?

Trilogy Emerson, Lake & Palmer, 1972


The Endless Enigma (part one) / Fugue / The Endless Enigm, interessante fare l'analisi
sonora di questo brano, sopratutto della parte introduttiva. Ci sono tantissimi suoni
evocativi.

Jethro Tull
Ian Anderson uno dei primi e pi famosi rockantautori. A differenza della musica jazz e classica,
infatti, il compositore quasi sempre l'esecutore (rock + cantautore = rockantautore).

Reason for waiting da Stand Up (1969).


Molto interessante lo strumming in 3+3+2/8 della chitarra acustica e il tema suonato da due linee
melodiche di flauto traverso (in stile classicheggiante e non alla Ian Anderson). Siamo quindi di
fronte a una polimelodia in cui due parti diverse di flauto sono state sovrapposte. un esempio di
migrazione tematica, infatti la seconda linea non esegue un controcampo (come di solito ), ma il
tema migra da una linea all'altra.

James Taylor
Something in the way she moves
You can close your eyes

Porcupine Tree
In Absentia (2002)
The Sound of Muzak, non c' l'hook nel brano
Train, interessante il solo di chitarra acustica e la polimelodia della voce
.3, possiamo ascoltare una poliritmia tra basso e batteria, si tratta di un brano quasi
completamente strumentale.
The creator has a mastertape, interessante fare un'analisi sonora.
Dei Porcupine Tree molto interessante anche il brano How is your life today, Lightbulb Sun
(2000). Sono interessanti le polimelodie della voce e i trapianti interni delle melodie. Steve Wilson
ha registrato la propria voce e l'ha campionata.

Queen
Jazz (1978)
Bicycle Race
Don't stop me now
Dreamers Ball
Mustapha, si tratta di una composizione in stile con suoni evocativi che rimandano alla
cultura orientale

Innuendo (1991)
Innuedo
Bijou

The Miracle (1989)


I want it all

A night at the Opera (1975)


Bohemian Rapsody
Seaside Rendezvuoz, un brano composto in stile anni trenta. molto interessante
l'arrangiamento delle voci (grazie all'utilizzo dell'effettistica) in particolare nel solo pseudo
strumentale

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