HCTOR ZAMORA

RE/VUELTA

Septiembre 1, 2017 - Enero 7, 2018

MUSEO DE ARTE CONTEMPORNEO DE MONTERREY

www.marco.org.mx
PRESENTACIN
El Museo de Arte Contemporneo de Monterrey presenta la exposicin retrospectiva
de Hctor Zamora (Ciudad de Mxico, 1974), que incluye numerosas piezas realizadas
a lo largo de veinte aos. Bajo el ttulo RE/VUELTA, la exhibicin revisa diversos ejes
temticos y tcnicos que han caracterizado a su obra desde sus inicios, mismos que la
han convertido en una de las propuestas ms slidas de nuestro pas en la actualidad
bajo el contexto internacional.

Por medio de su obra, Zamora hace frente a la ciudad como si se tratase de un macro-
organismo; investiga su mbito pblico, el crecimiento en su periferia, y diversos
entornos habitables en funcin de variables sociales y polticas. Trabaja con el espacio
creando obras que disipan los lmites entre el arte y la arquitectura. De esta forma,
en sus instalaciones se conjugan elementos tomados de diversas disciplinas, al igual
que inspirados en materiales emblemticos de construccin. Las instalaciones que
conforman la exhibicin son estructuras giles que se nutren de un contexto histrico,
socioeconmico y cultural determinado y que, al mismo tiempo, son capaces de
generar distintas interpretaciones. As, sus intervenciones en sitios pblicos a menudo
de gran formato trascienden al espacio expositivo convencional, reinventndolo y
redefinindolo, al mismo tiempo que retan al espectador conjugando esttica, crtica
y humor, y le exige cuestionar los usos cotidianos de materiales y funciones del espacio.

A partir de su pericia tcnica y conocimiento de la arquitectura de estructuras ligeras

y un nfasis meticuloso en el proceso de conceptualizacin y construccin de cada
pieza, Zamora consigue subvertir cada uno de sus sitios de trabajo, en algunas de
sus intervenciones juega con las estructuras institucionales insertndose en puntos
crticos donde es posible encontrar flexibilidad suficiente para generar una reaccin.

Esta exposicin retrospectiva busca ofrecer a los visitantes la oportunidad de

adentrarse en la produccin de uno de los artistas contemporneos mexicanos ms
importantes a nivel internacional, detonar una reflexin acerca de la ciudad como
reflejo de los valores, tensiones y ordenaciones sociales, y destacar la directa relacin
del paisaje urbano y los espacios pblicos con la calidad de vida.

Nombre de la exposicin: Hctor Zamora. RE/VUELTA.

Organizador: MARCO.
Curadura: Gonzalo Ortega.
Museografa: MARCO.
Localizacin: Sala 6 a 11 | Planta alta.
Duracin: Del 1 de septiembre, 2017 al 7 de enero, 2018.
Tcnicas: Instalacin, video, fotografa y performance.
Nmero de obras: 24 piezas.
RE-VUELTA. HCTOR ZAMORA
Texto curatorial de Gonzalo Ortega

Para nadie es un secreto que el nivel de desarrollo de las sociedades

actuales ha estado regido en gran medida por la industrializacin y
factores precisos como el avance en las tcnicas de produccin, el
movimiento de los mercados de valores y el comportamiento de los
medios de comunicacin. De hecho, podramos decir que vivimos en
una poca marcada por la sistematizacin generalizada. Para muchos
analistas, hemos llegado incluso a un extremo radical de especializacin
en todos los mbitos de la civilizacin. En este contexto, hablar slo
de medios de comunicacin, por ejemplo, no necesariamente abarca la
dramtica diferencia entre los formatos tradicionales radio, televisin
y medios impresos y nuestra realidad actual dominada por el internet.
La red ha diluido fronteras, haciendo posible la horizontalidad en el
manejo de la informacin, un panorama muy diferente al de apenas
hace tres dcadas. Esa misma brecha estructural existe tambin entre
los mercados de valores tradicionales y el complejsimo entramado de
las bolsas e ndices de prcticamente todo el mundo en la era global.

Pero quiz una de las evoluciones ms notables que han tenido

lugar y que me interesa especialmente abordar aqu es la que
va de las primeras fbricas de la era moderna, impulsadas por
la Revolucin Industrial y dependientes an de la mano de obra
de miles de trabajadores, hasta las ms avanzadas instalaciones
industriales en todo el planeta, caracterizadas hoy en da por una
extrema mecanizacin tanto en la fabricacin como el ensamblaje.
Me refiero a las monumentales lneas de produccin que operan
con la ayuda de robots, donde la participacin humana es cada
vez menor y probablemente llegar a ser nula en el corto plazo.

Con un enfoque en el valor del trabajo de millones de personas que a

n ejercen oficios impregnados de saberes invaluables, este punto de
quiebre histrico ha estado presente en la obra del artista Hctor Zamora
(Ciudad de Mxico, 1974) desde sus inicios. El dramtico declive de la
presencia humana en los procesos de produccin no slo ha implicado
una transformacin masiva de la sociedad y sus mercados, sino que ha
despojado sin miramientos a todo tipo de objetos y servicios del elemento
humano, reducindolos as a fros artefactos sin aura. No se trata de
una visin nostlgica del pasado, sino del riesgo de deshumanizacin
REviraVOLTA | Exposicin CRU | CCBB-Brasilia | Brasil 2015 | Foto Thiago Sabino.
total y de la prdida del motor esencial de la civilizacin. Si bien un
robot puede ejecutar sin errores una tarea infinitamente ms rpido
que cualquier operador humano, para Zamora la prdida se manifiesta
en la imposibilidad de la mquina para tomar decisiones propias,
experimentar o poner en prctica aprendizajes previamente adquiridos.
Sin negar las virtudes de la tecnologa actual aplicada al manejo de
materiales, el artista ha apuntado con su obra al papel preponderante
que desempean personas capaces de solucionar problemas
inesperados o que haya maneras de hacer las cosas basndose en la
intuicin. Zamora se refiere as constantemente al ingenio humano que
franquea obstculos y consigue sus objetivos. Quiz la primera pieza en
la que cristaliz de modo evidente este inters fue la intervencin a la
fachada del Museo de Arte Carrillo Gil de la Ciudad de Mxico, realizada
en 2004 bajo el ttulo de Paracaidista, Av. Revolucin 1608 bis. En aquella
ocasin, el artista rindi una especie de homenaje al ingenio mostrado
por familias de escasos recursos en la construccin de sus viviendas en
las laderas de las montaas que dan forma al Valle de Mxico. Dado
el excesivo crecimiento de la megalpolis y la consecuente carencia de
espacio, miles de personas se ven obligadas a encontrar soluciones
constructivas en entornos adversos, valindose de lo que tienen a su
alcance. Para Zamora, un experto en la construccin de estructuras
ligeras, algunas de esas casas rayan casi en la genialidad, colocndose
a la par de obras notables de la ingeniera. Con fines metafricos, en su
proyecto recurri tambin a la imagen de un helecho que creci en el lugar
menos esperado: la unin de dos trabes prefabricadas que dan forma
a un puente vehicular. La vida encontr en esa hendidura una mnima
posibilidad y se arraig, evidenciando que no es posible reprimirla.
Como alpinistas que deben arreglrselas para dormir a miles de
metros de altura, colgando ingeniosamente sus tiendas de las paredes
de los acantilados, los ingenieros sin ttulo a cargo de las viviendas
en las laderas merecen reconocimiento. Al idear un hbrido con aquel
helecho milagroso y una tienda de alpinismo para acampar, Zamora
se los concedi, produciendo una de sus piezas ms emblemticas.
Ancladas a la estructura perimetral del techo del edificio que ocupa
el museo, una gran cantidad de gras permita que igual nmero de
perfiles metlicos curvados frontalmente sirvieran como esqueleto a
esa especie de hbrido orgnico-constructivo, interpretado aqu como
un parsito. Al igual que el helecho urbano del puente vehicular,
la casa-parsito de Hctor Zamora haca posible lo imposible.
Dejando de lado la indudable fuerza simblica de la pieza, una
inquietud comenzaba a germinar en la mente de Zamora. Ms all
del nico propsito de homenajear a los ingenieros improvisados de la
construccin por medio de ese gigantesco parsito adosado a la fachada
del museo, el artista se encontraba en medio del proceso de entender
una pulsin creativa que ms adelante se manifestara en diversos
proyectos. Paracaidista, Av. Revolucin 1608 bis fue pues la antesala de
algo mayor. Zamora pronto tom conciencia de que quienes realmente
haban hecho posible esta obra fueron los muchos trabajadores que con
gran esfuerzo construyeron, izaron, soldaron y recubrieron la casa. Las
imgenes y videos documentales de la enorme instalacin dan cuenta
del empeo humano dedicado a su realizacin, un esfuerzo que por
momentos rayaba en la obstinacin y otras veces era pura perseverancia.
Si bien en esta pieza los trabajadores no tuvieron en un principio
visibilidad alguna, en el resultado final poda sentirse su participacin.
Cercano a Hctor Zamora desde los inicios de su carrera, Bonifacio
Lpez Mndez, mejor conocido como Boni, ejerce un oficio multitcnico
reconocido en Mxico como el del maestro. Engranaje esencial en
los procesos de produccin del artista, durante varios aos se ha
mantenido al frente de una cuadrilla de colaboradores resolviendo
diversos aspectos en prcticamente todas las etapas constructivas de
cada proyecto. Aunque ya estaba presente en la poca de Paracaidista,
Av. Revolucin 1608 bis, ha ido ganando cada vez mayor visibilidad en
la obra de Zamora, de modo que Bonifacio ya es considerado parte
esencial de varios proyectos recientes. Esto responde al inters del
artista por dar a sus compaeros de labor un merecido lugar, pues
segn su punto de vista no sera congruente referirse a las virtudes
del trabajo manual sin hacer honor a quien en gran parte lo ejecuta.
Con el reconocimiento simblico a todas las personas involucradas
realmente en sus proyectos, Zamora explica la transicin que
experiment desde aquel momento de 2004, cuando not que la fuerza
de los trabajadores que construyeron la casa-parsito haba quedado
excluida de la obra artstica, hasta su plena inclusin en las propuestas
de 2012. No obstante, para Zamora no se trata simplemente de
reconocer a sus colaboradores, sino de reflexionar sobre el impacto
de sus saberes en cualquier tipo de produccin. Segn sus palabras,
es muy importante pensar en lo que pasa hoy en el mundo, en un
momento en el que cada vez nos alejamos ms de todo lo que implica
el trabajo manual, de lo que implica el uso del cuerpo en los diferentes
oficios, en la relacin que se crea con los materiales. Estas certezas son
producto de obras como la realizada en 2007 en la galera Vermelho de
Sao Paulo, que consista en la construccin real de una casa. Como de
costumbre, en esa ocasin trabaj muy de cerca con albailes, herreros,
electricistas, plomeros y dems integrantes del equipo, por lo que
pudo constatar no slo su profundo conocimiento sobre los procesos
necesarios para llevar a trmino la obra, sino su singular manera de
solucionar varios problemas, con frecuencia en forma muy distinta a
la que elegira un arquitecto o un ingeniero. Lo mismo experiment en
Paracaidista: una fuerza simblica y concreta que implica el trabajador
en s mismo y la gente que hace las cosas con las manos. Es algo
ancestral, en el sentido en el que los oficios han estado con nosotros
desde siempre: albailes, carpinteros, plomeros, herreros, etctera, son
oficios que en algn momento modelaron al planeta, a la sociedad.
Zamora piensa que el da en que ya no existan esos oficios se acabar la
humanidad. Desde hace siglos hasta hoy, el conocimiento que implican
sigue un modelo estructural muy simple: la transmisin de los saberes
directamente del maestro al aprendiz. Son cosas que se aprenden en
la prctica y que poco tienen que ver con el estudio de conceptos en
los libros. Tal vez pueda obtenerse un diploma despus de terminar
un curso tcnico, pero el verdadero desempeo se demuestra en
situaciones reales. Diversas piezas del artista se enfocan en un tipo de
conocimiento implcito en la construccin autogestiva. Zamora parte
de ah para desarrollar una idea, reflexionando sobre aproximaciones
tcnicas insospechadas y el peculiar modo de pensar de sus hacedores.
En el video de Inconstancia material (Sao Paulo, 2012), los albailes se
convierten una vez ms en figuras centrales que realizan una accin
concreta. El registro permite observar una coreografa de ladrillos
volando por el espacio de la prestigiosa galera Luciana Brito, que
temporalmente se ve transformada en una zona de construccin. Varios
trabajadores manipulan las hileras de ladrillos tal y como lo haran en
un da habitual de trabajo. El principio del movimiento es sencillo: una
cadena humana en la que cada albail cacha y lanza inmediatamente
despus un ladrillo, con la finalidad de agilizar el traslado de los
materiales. Se trata de una prctica comn en la construccin
probablemente desde los orgenes de la arquitectura, aunque no
existen estudios antropolgicos que la hayan documentado. La obra de
Zamora adquiere por esto especial relevancia, pues adems de acercar
al espectador a los procesos humanos involucrados en la construccin
de edificios, hacindolo consciente de su carga afectiva, nos muestra
las cosas desde un ngulo de estudio antropolgico digno de anlisis
posterior. Irnicamente, de vez en cuando algn ladrillo resbala de las
manos y termina destrozado en el piso. Esto podra representar, desde
innumerables perspectivas, la manera en que el ser humano ha llegado
a construir su entorno actual despus de siglos de prueba y error.
Aquellas experiencias adquiridas da con da por medio de la prctica
y de los errores son justamente las que se han ido transmitiendo a
los aprendices de los oficios a travs de incontables generaciones.
Ante la pieza de Inconstancia material, el espectador queda inmerso
en el ambiguo intento de entender una accin que por momentos
se percibe como un sinsentido y luego como el fundamento bsico
del oficio de albail que hace posible la materializacin de la
arquitectura. No es casualidad que el elemento simblico elegido por
Zamora sea un ladrillo, emblema por excelencia de la modernidad y
la productividad. Ladrillo y trabajador de la construccin son los
protagonistas de una actividad ancestral: el trabajo en equipo. La
coreografa de ladrillos voladores slo es posible mientras todas y
cada una de las partes involucradas en la accin cumplan con su parte.
Adems del trabajo colectivo y la sabidura de los oficios, existe una
dimensin adicional en el trabajo de Hctor Zamora que tiene que ver
con la fascinacin por los materiales y las soluciones tcnicas avanzadas.
Dos buenos ejemplos son la membrana que ocup el interior de una de
las esculturas en la Ruta de la Amistad del ao 2000 en la Ciudad de
Mxico, que transformaba magistralmente el espacio en una especie de
entorno orgnico, y la pieza titulada PNEU, de 2003, que consista en la
invasin a una galera perpetrada por un cuerpo enorme de plstico rojo
que cobraba forma por efecto de la presin de aire. La documentacin
de estas y otras piezas importantes en donde se nota este inters ocupa
ahora la sala que recibe a los visitantes del MARCO durante la primera
exposicin retrospectiva de Zamora en Mxico. En ella se muestran
modelos a escala del emblemtico proyecto Paracaidista, as como
una recreacin (1:100) de la intervencin urbana VolatileTopography
en Busan, Corea del Sur, que en 2006 buscaba establecer un dilogo
formal a partir de la tensin de las cuerdas y varias esferas rojas
cargadas de helio suspendidas en el aire. En su diagrama original, esta
gigantesca intervencin corresponda a formas geomtricas dispuestas
en una red, que con la accin del viento se modificaban poticamente.
En el trabajo de Zamora existe definitivamente una dimensin
pragmtica que responde a soluciones de ndole formal. Merece ser
mencionada porque a pesar de estar presente en la mayora de sus
obras, ese pensamiento estructural suele quedar velado en un segundo
plano. El artista reconoce que desde sus inicios el dilogo con el
espacio ha sido una constante definitoria. A partir de ese dilogo
relacionado con la escala y la forma surgi en l un inters particular
por la geometra o las estructuras ligeras. Actualmente, este tipo
de soluciones formales todava se hacen evidentes en su trabajo en
el taller, donde produce piezas basadas, por ejemplo, en materiales
encontrados durante sus visitas a fbricas y plantas industriales.
Aunque muchos de esos materiales quiz estn ya en desuso, pueden
detonar una idea importante. Es el caso de un ladrillo que encontr
en una fbrica de Monterrey, Mxico, que termin siendo una especie
de hallazgo arqueolgico y desemboc posteriormente en una pieza
nueva para la actual exposicin. Tanto en ste como otros casos, la
obra de Zamora parte de las formas y de lo que se puede crear con
ellas. Podra decirse que uno de los ngulos de aproximacin a sus
creaciones tiene que ver con planos completamente geomtricos, que
posteriormente detonan otro tipo de intereses que se enriquecen a
travs de la investigacin, llegando as a etapas de desarrollo conceptual
que hayan finalmente su cauce en el comentario poltico o filosfico.
A menudo los proyectos de Zamora conjugan soluciones formales
de indudable atractivo con posturas crticas que orillan al espectador
a cuestionar la realidad social. Por ejemplo, el origen del proyecto
Inconstancia material es una investigacin formal en el estudio, que
consisti en encontrar las combinaciones posibles a partir de seis agujeros
en un ladrillo hueco. El resultado es una especie de cdigo producido con
fragmentos del ladrillo cuidadosamente cortados y despus adosados
pulcramente a un muro. La pieza formal (6, de la serie Potencialidades,
2009) y la pieza sociolgica (Inconstancia material, 2012) estn
ntimamente ligadas; una es consecuencia de la otra. En este caso el
detonante para la segunda pieza es la carga cultural del ladrillo en su
relacin simblica con las tradiciones y los comportamientos sociales.
Sin embargo, es fundamental sealar una frontera muy firme en
la postura del artista con respecto a proyectos de contacto social:
Zamora se distancia de una modalidad de produccin artstica
actual cuyo objetivo es generar estrategias para garantizar el
bienestar de determinadas comunidades. Este tipo de proyectos
de insercin muy valiosos en su respectivo contexto tienen poco
que ver con aquello que anima a este creador para adentrarse en
una nueva iniciativa o investigacin. Si bien es cierto que busca dar
reconocimiento a los trabajadores manuales y su saber ancestral,
nunca aborda sus acciones como un trabajo comunitario. En todo
caso, sin ser antroplogo de profesin, los resultados concretos de
sus piezas constituyen testimonios o reflexiones que buscan cierto
distanciamiento crtico. La claridad que conlleva ese alejamiento
podra describirse como una especie de hbrido interpretativo, a medio
camino entre sociologa, antropologa, historia y arte. Zamora saca
a la luz la mecnica intrnseca de los contextos sociales en los que
trabaja. Se convierte en un reactivo para que quien se enfrente a sus
proyectos pueda intuir la realidad de las sociedades contemporneas.
Hace poco el artista llev a cabo una ambiciosa accin en el Museo
del Chopo de la Ciudad de Mxico titulada Memorndum (2017).
Una vez ms recurri a quienes ejercen un oficio especfico, en
esta ocasin uno habitualmente desempeado por mujeres: las
secretarias. Adems de la connotacin evidente sobre los roles de
gnero, en Mxico este oficio tiene un intenso vnculo con el aparatoso
sistema burocrtico que ha caracterizado a sus instituciones
durante dcadas. Escritos interminables, papeleo que se produce sin
sentido y sin parar, y el perpetuo anonimato de las personas que los
hacen posibles. Zamora crea una gran mquina taquimecangrafa
protagonizada por incontables mujeres que teclean al mismo tiempo,
produciendo un potente sonido. Las ejecutantes, distribuidas en un
gran andamio donde ocupan espacios ordenados, dejan caer al suelo
cada hoja que terminan, originando as una lluvia de papel blanco.
Poco menos de un ao antes de Memorndum, un proyecto en tenor
similar titulado Ruptura (2016) ocup el Centro Cultural Banco do
Brasil en Sao Paulo. Durante una accin protagonizada por ciudadanos
comunes, ciento cincuenta personas vestidas de negro se posicionaron
silenciosamente a lo largo de las barandillas en distintos pisos del
edificio. Cada una llevaba consigo un libro con cubierta y pginas
completamente negras. La multitud protest airadamente contra la
actual situacin poltica de Brasil arrancando una a una las pginas
de los libros y dejndolas caer al piso. Despus todos los participantes
se desplazaron hacia la planta baja para recolectar cuidadosamente
hojas suficientes para re-armar esos libros. Zamora elabor
simblicamente un comentario sobre la delicada realidad sociopoltica
de ese pas, donde el gobierno consigui fracturar a la sociedad y desviar
su atencin hacia cosas irrelevantes mientras la clase poltica operaba
sin la menor restriccin. Aunque el impacto visual de esta accin es
ambiguo y sugiere varias lecturas posibles, prevalece la sensacin de
haber atestiguado un ritual colectivo de integracin. La lluvia potica
de pginas negras, que al final se recolectan y archivan, evoca la
confrontacin y la recuperacin despus de un evento traumtico.
Para la exposicin en MARCO, el equipo del museo ha trabajado muy
de cerca con el artista en una seleccin que conjuga las diferentes
facetas de su produccin a lo largo de dos dcadas. Uno de los
aspectos ms dignos de destacarse es el elemento de celebracin
que paulatinamente ha ido ganando fuerza en sus proyectos. Si bien
el ya mencionado trabajo en equipo, entramado en el desarrollo de
sus obras desde el comienzo de su carrera, puede interpretarse como
una suerte de feliz comunin entre los diversos ejecutantes, lo cierto
es que su influjo se ha hecho ms evidente en tiempos recientes.

En 2015, Zamora present en Brasil una instalacin/accin titulada

REviraVOLTA, que consista en una interpretacin rtmica y musical
colectiva a partir de los implementos tradicionales usados en
la elaboracin de las tpicas nieves de sabores mexicanas. Esta
delicadeza culinaria tradicional es posible gracias a un sencillo
proceso: se vierte la pulpa de diferentes frutas en contenedores
metlicos, que a su vez se introducen en contenedores de madera ms
grandes rellenos con hielo y sal. Cuando se hace girar el contenedor
metlico restregndolo contra el hielo, la temperatura de la pulpa
disminuye drsticamente hasta que se congela. En el caso de la accin
ideada por el artista, el papel de los productores de nieve estaba a
cargo de un grupo de msicos que con actitud festiva ejecutaban
una pieza inspirada en los ritmos del contexto cultural en que se
presentaban. De tal manera, en el Centro Cultural Banco do Brasil en
Brasilia el estilo musical se bas en una batucada compuesta por el
instrumentista Andr Hosoi. El resultado de la accin, una cantidad
importante de nieve de diferentes sabores, se ofreci luego en una
mesa colocada al centro de las estaciones de trabajo de los msicos,
de donde la gente poda servirse libremente para completar el ritual.

Para la reinterpretacin de esta obra en Mxico, cuarenta operarios

tocan una composicin inspirada en diversos ritmos asociados con la
mexicanidad, en colaboracin con el reconocido msico cubano Noel
Savn Favier, radicado en el pas. Con recordatorios sonoros de la msica
norestense complementados por otros de diversas regiones, la accin
se ejecuta en la ltima sala de la muestra, donde pueden apreciarse los
elementos de carcter til y escultrico para la fabricacin de nieves a
modo de una instalacin, acompaada por una grabacin sonora y un
registro en video. El giro conceptual para esta versin mexicana est
definido por un ligero pero significativo cambio en el ttulo. Re-vuelta,
que tambin es el nombre de la exposicin, apunta por una parte al
hecho mismo de girar los contenedores para producir nieve, y por otra,
a un momento de disensin social que busca articular una queja. La
pieza de Zamora es aqu, entonces, tanto una celebracin como un
recordatorio de la importancia de conservar rasgos de humanidad en
una poca marcada por la extrema frialdad y la despersonalizacin.
REviraVOLTA, 2015 | (Presentacin original) | Realizado en el Centro Cultural Banco do Brasil,
en Braslia, Brasil | Cortesa del artista.
BIOGRAFA
Hctor Zamora es un artista mexicano que reside y trabaja en Lisboa,
Portugal. Zamora recibi el ttulo de diseador grfico en la Universidad
Autnoma Metropolitana-Xochimilco en 1998. Antes de entrar a estudiar,
Zamora ya demostraba inclinacin hacia el arte contemporneo. Cuando
era joven perteneci a un grupo de performance que haba formado con
sus vecinos en Villa Coapa, Ciudad de Mxico, este grupo le permiti
tener un primer acercamiento a la tcnica y le sirvi como un ejercicio
ldico para lo que despus se convertira en una constante en sus obras.

Con un enfoque particular en el espacio pblico, Zamora crea trabajos

que rearticulan las caractersticas fsicas de un ambiente urbano
o arquitectnico especfico. Su obra se encuentra entre la lnea de
escultura y arquitectura, saliendo de los espacios tradicionales como lo
son la galera y el museo. A travs de estructuras que destacan o realzan
caractersticas particulares o patrones del uso social del espacio, el
artista usa materiales que tienen una carga particular de resonancia
en la locacin. Zamora suele incluir a la comunidad local en el proceso
no solo como espectadores de la obra de arte, sino tambin como parte
de la creacin. El artista reimagina estos espacios pblicos a travs
de la implementacin de adiciones esculturales hechas de materiales
con significado especifico con los sitios en los que se encuentran y
cuya finalidad es interactuar con la consciencia colectiva de la zona.
Zamora pone en cuestionamiento las relaciones entre el espacio
pblico y el espacio privado, as como entre el exterior y el interior.

Sus exhibiciones individuales incluyen Inconstncia Material, Galera

Luciana Brito, 2012; White Noise, Auckland ArtsFestival, Nueva
Zelanda, 2011; Parasos Ofrecidos, El Eco, Ciudad de Mxico, 2011; y
Errante, Ita Cultural, So Paulo, 2010. El trabajo de Zamora tambin
ha formado parte de muestras grupales alrededor del mundo, incluidas
Resistiendo el presente: Mxico 2000/2012, Museo de arte Moderno de
Pars, Francia, 2012; 32 Panorama da arte Brasileria, So Paulo, 2011;
Bienal de Liverpool, Reino Unido, 2010; 53va Bienal de Venecia, Italia,
2009; 27va Bienal de So Paulo, Brasil; 9na Bienal de la Habana, Cuba,
2006; y Eco: Arte Mexicano Contemporneo, Reina Sofa, Madrid, 2005.

Ruptura, 2016 | Performance (Centro Cultural Banco do Brasil, So Paulo, Brasil) | Video (4:09 min)
Cortesa del artista y Luciana Brito Galera, So Paulo.
EJES TEMTICOS

PROTOGEOMETRAS: Torre C3 (Celosa clave 3), Torre C4 (Celosa clave 4), Torre C5 (Celosa clave 5), Torre C9 (Celosa clave 9), Torre
C17 (Celosa clave 17), 2013 | Instalacin de cemento, arena, alambrn, alambre, celosa y triciclo para venta | Cortesa del artista y
LABOR, Ciudad de Mxico.
ARTE PBLICO COMO NUEVO Siguiendo este hilo de participacin ciudadana se encuentran algunas
obras realizadas por el artista Hctor Zamora, cuyas piezas pretenden

MEDIO DE INTERACCIN SOCIAL involucrar de manera directa a los habitantes de algunas comunidades
en las que ha trabajado. Ya sea a travs de una participacin directa,
como en el caso de la intervencin que realiz para la Bienal de la
Habana, o conectando los problemas e intereses locales con la historia
La presencia del arte en espacios pblicos ha sido una constante que
de una comunidad, como en el caso de Delirio Atpico o Errante, Zamora
poco a poco se ha ido integrado como un punto elemental en el desarrollo
establece vnculos con las personas que convivirn directamente
y diseo urbano. Sin embargo, es hasta la dcada de los aos sesenta
sus obras, no solo con quienes sern espectadores de stas, an
que el valor de las piezas comienza en recaer en la relacin que sostiene
ms importante, con quienes tendrn que compartir un espacio que
con la comunidad en la que se localizan. Fue en estos aos que Estados
ya hicieron propio. Retomar espacios con la intencin de contar las
Unidos y algunas naciones Europeas se dan como tarea contrarrestar
historias de las personas locales es una de los temas que rigen mucho
el enfoque funcionalista que se haba dado a la planeacin de sus
del trabajo de este artista. Zamora demuestra un inters particular
ciudades. Antes de esto, la ciudad no era considerada como un espacio
por reapropiarse de la ciudad, especficamente de los espacios pblicos
comunitario, la nostalgia por los puntos pblicos de una comunidad
pero tambin de aquellos elementos que van convirtindose en parte
(plaza, calles, parques, etc.) segua latente en la poblacin. La inversin
de la identidad de sus habitantes.
de grandes urbes americanas comenz a dirigirse a la produccin de
obras que permitieran la conexin entre los habitantes y los espacios
en los que conviven. El planteamiento urbanstico se debe entender
como un proceso basado en la colectividad y en la interactividad
(Habermas, citado en Gmez Aguilera 3) ser uno de los pilares que
sostengan las nuevas intenciones de mejora urbana. El espacio pblico
debe ser capaz de la expresin de identidad de quienes la habitan.

A partir de este aumento en inters y consideracin por la sociedad es

que comienza a realizarse la discusin sobre qu es el arte pblico
y qu, el arte en espacios pblicos. De igual manera, la cuestin de
cmo se distingue de otros tipos de arte, as como a quin pertenece
y a cules parmetros debe estar sujeto son asuntos que empiezan a
ser parte de las reflexiones de la creacin de ste. Las preguntas que
rodean la presencia del arte pblico son variadas pero quiz algunas
de las ms interesantes que provoca son respecto al contraste de los
trminos del mismo nombre y a lo que remiten: arte elitista, pblico
democrtico, as como aquellas sobre la naturaleza del mismo: qu
hace pblico al arte? Encontrar una definicin exacta no es fcil pero
puede considerarse arte pblico como aquello que est vinculado con
un contexto pblico fsico concreto que aporta significados especficos
y trminos del presente en cuanto a esttica, cvica, crtica, funcin o
emocin, entre otros . La relacin del arte con la vida de las personas
que habitan el lugar en el que se inserta tambin debe ser clave al
considerar esta clasificacin. Ruptura, 2016 | Performance (Centro Cultural Banco do Brasil, So Paulo, Brasil) | Video (4:09 min)
Cortesa del artista y Luciana Brito Galera, So Paulo.
EL ESPACIO PBLICO: Para Hctor Zamora, cuyo trabajo se desarrolla en el espacio, la
posibilidad de conectar estos dos mbitos el museo y la ciudad o la

CIUDAD Y MUSEO
calle es un rea que explora en distintas ocasiones. Sus proyectos se
planean de acuerdo al lugar en el que se montarn y son influenciados por
las peculiaridades de cada locacin. Pneu y Paracaidista Av. Revolucion
1608 Bis son algunas de sus obras que conectan el espacio interno de
El arte pblico permite cuestionarse la relevancia del museo y la los museos y galeras con los asuntos de la ciudad, de la sociedad que
galera en estos nuevos medios de produccin artstica. Por una parte, las rodean. La primera una el espacio interno de exposicin con tubo
el museo siempre ha sido considerado como un recinto del saber, su rojo que recorra el edifico y sala a la calle; la segunda, conectaba el
mera existencia se remite a la promocin del conocimiento de manera comn fenmeno de los paracaidistas con la relacin que existe entre
especfica y a la conservacin de la memoria. Desde 1550, ao del que los artistas y las instituciones, al mismo tiempo que resaltaba el
datan los primeros gabinetes de curiosidades ancestro directo de talento detrs de estos asentamientos contemporneos. El museo no
lo que hoy se considera el museo - hasta principios del siglo XIX, los se muestra obsoleto o cerrado a nuevas posibilidades en las obras de
objetos que se mostraban en este espacio pertenecan a colecciones Zamora, se presenta como un campo de exploracin para establecer
privadas. En las primeras dcadas del siglo XIX estas colecciones vnculos con la ciudad y con sus habitantes.
comienzan a ser propiedad de naciones que las ponen a servicio de las
universidades. Poco despus, la universidad abandona el museo como
uno de sus centros de reunin y esto da a paso a que el resto de la
sociedad pueda beneficiarse de sus conocimientos pero bajo la tutela
de entes rectores como el estado o algn otro grupo de lite. Es quiz
esta ltima percepcin la que estableci una separacin no deseada
entre el espectador y los museos, mostrando al ltimo como un lugar
no de convivencia si no de recoleccin del pasado y dedicado solo a
unos pocos que conocan sobre lo que ah se mostraba. En el siglo XX
comienza a darse una renovacin en cuanto a la relacin del museo
con los visitantes y a pesar de los cambios que se hicieron para ser ms
accesible, para los aos 70 se regresa a la idea de retomar el espacio
con la intencin de democratizar el conocimiento y el arte.

La falta de conexin entre el museo como un espacio pblico y las

personas que transitan por l, es uno de los puntos clave por los que
el arte comienza a usar otras locaciones para conectar con la gente.
El aparente hermetismo y la elevacin intelectual de los contenidos
musesticos se unen a la falta de representacin de asuntos actuales
y relevantes para la sociedad. Con la inclusin de nuevos lenguajes y
medios en las nuevas producciones artsticas se abri el panorama
para las interacciones entre las piezas y los espectadores, pero en
muchas ocasiones los temas que tocan no resultan tan cercanos
para todos los grupos que cohabitan en una comunidad. A pesar de
los grandes esfuerzos que se hacen en estas instituciones, el museo
contina percibindose como una institucin que solo tiene cabida para
ciertos grupos privilegiados. Es por esta parte que el uso de espacios
ms abiertos y pblicos en la ciudad resulta ms atractivo en cuanto a PROTOGEOMETRAS: Torre C3 (Celosa clave 3), Torre C4 (Celosa clave 4), Torre C5 (Celosa clave 5),
Torre C9 (Celosa clave 9), Torre C17 (Celosa clave 17), 2013 | Instalacin de cemento, arena, alambrn,
establecer una conexin directa con los habitantes de una comunidad. alambre, celosa y triciclo para venta | Cortesa del artista y LABOR, Ciudad de Mxico.
ANEXOS

REviraVOLTA, 2015 | (Presentacin original) | Realizado en el Centro Cultural Banco do Brasil, en Braslia, Brasil | Cortesa del artista.
OBRAS IMPORTANTES DE LA EXPOSICIN
INFORMACIN TCNICA
Paracaidista, Av. Revolucion 1608 Bis
Construccin experimental de la fachada del
Museo de Arte Carrillo Gil. Para su ejecucin
se utilizaron tcnicas de autoconstruccin. La
obra utiliza estrategias orgnicas para crear
una relacin simbitica, epfita y/o parasitaria
con el edificio, la ciudad, las instituciones y/o el
pueblo. Al tomar posesin del espacio pblico,
se crea una nueva direccin independiente
y autnoma1608 bis (bis se usa en Mxico
cuando hay dos direcciones con en el mismo
nmero) que fue habitada por el artista
durante 3 meses. La palabra paracaidista,
adems de significar paracaidista, es el
nombre dado en Mxico a personas que ocupan
irregularmente un pedazo de tierra.
Volatile Topography
Maqueta y video de la intervencin espacial
que consiste en una malla de cuerdas que se
cruzan desafiando la gravedad y fluyendo en el
aire gracias a los globos de helio unidos a cada
nodo. Adems, el espacio voltil, modificado
por el viento, crea variaciones pliegues
y deformaciones en la malla. Altamente
elaborada, precisa y conmovedora, esta
instalacin resultar en un dibujo tridimensional
transformado en paisaje pasable.
a=360r/R
Maqueta y fotografas de la intervencin que
ocupa completamente el interior de la Torre
de los vientos, transformando este espacio en
un ambiente orgnico, la luz derramada sobre
la membrana plstica que cubra este interior
provocaba una transfiguracin que disolva el
entorno y los lmites de este espacio.
PNEU
Maqueta y fotografas de la intervencin en
la que un cilindro (hecho a mano, de plstico
rojo), constantemente llenado de aire, invade
los espacios exteriores e interiores de la galera
Garash. El cuerpo tridimensional, con curvas
y bifurcaciones, explora y ocupa el edificio
generando con su propia dinmica una reflexin
sobre la movilidad y la permanencia.
Sin ttulo (Bienal de la Habana)
Intervenciones en parques pblicos de la
ciudad de La Habana utilizando once redes
basadas en ejercicios de geometra adaptados
a las diferentes circunstancias especiales
creadas por los rboles, una vez realizadas,
estas construcciones funcionaban como
juegos infantiles y espacios pblicos integrados
sujetos a modificaciones que cada interaccin
trae consigo.
Sciame di Dirigibili (Enjambre de Dirigibles)
Un zepeln (dirigible) de tamao natural
queda a la deriva, lejos de su flota, entre las dos
paredes que forman el corredor de Arsenale. Ni
una parte explcita de la exposicin, ni una parte
enteramente lejana, el zepeln crea y habita un
lugar enteramente suyo. El proyecto, titulado
Sciame di Dirigibili (Enjambre de Dirigibles),
incluye una campaa masiva para dar a
conocer una feria zepeln que nunca realmente
ocurri, investiga las formas en que la historia
se construye en la imaginacin pblica a travs
del uso del espacio pblico.
Antroepifito
Construccin de una torre que se puede recorrer
alrededor de un inmenso rbol llamado Ceiba
de Oro. La estructura hecha de andamios
representan el mundo civilizado insertado en
medio de la selva, sofocante para el rbol (slo
visualmente, ya que la construccin temporal
est planeada de tal manera que la ceiba
no sea daada), pero que al mismo tiempo
permite una nueva percepcin de la planta,
el rea y su paisaje. El proyecto propone una
nueva comprensin de la relacin hombre-
naturaleza, especficamente con la creacin de
una sociedad del futuro en Frontera Corozal,
una ciudad en la frontera del sur de Mxico con
Guatemala.
Errante
Errante, obra de Hctor Zamora, ubicada
en la Avenida del Estado, frente al Mercado
Municipal de So Paulo, es el primer resultado
del Proyecto Margem, creado por Ita Cultural.
La intervencin consiste en la elevacin de un
conjunto de rboles de gran tamao sobre
un rea de 400 metros, sobre el lecho del ro
Tamanduate. Los rboles son detenidos por
una estructura de hierro y cables de acero, como
para crear un jardn suspendido y surrealista.
La suspensin es en realidad la palabra clave
para describir esta pieza, que apunta tanto a
su realidad fsica y metafrica: la epifana del
otro latente, la ciudad fantasmagrica, que
parece surgir y elevarse sobre la ciudad real,
suspendindolo. El paisaje equivocado de
Zamora pasa por la crtica social y ambiental,
pero no presenta un remedio para la pesadilla
urbana. Todo lo contrario, es un verdadero tour
de force, que puede ser visto tanto como un
Jardn del Edn en un lugar inadecuado y como
una naturaleza hbrida, mutante, inmovilizada
en una tela de araa.
Protogeometras
Serie de instalaciones realizadas alrededor del
concepto del ladrillo. Inspirado en los proyectos
de vivienda social en Mxico, Zamora tom
la clula de construccin ancestral con la
intencin de remitir a las transformaciones de
lo moderno en Mxico, el enrejado surge ms
all de la reminiscencia como un elemento
formal, distintivo, de origen tradicional pero
caracterstico de una poca en la que la
prctica arquitectnica estuvo vinculada a la
mejora de la calidad de vida. Esta arquitectura,
medio siglo despus de haber sido proyectada
por los individuos, transformada, transferida y
mutada siguiendo la identidad de las personas
que la habitan.
Maddesel Deikenlik
Inconstancia material, presentada en la 13va
Bienal de Estambul. La actividad incluye a
treinta y cinco albailes en el espacio de la
galera, quienes se lanzan ladrillos entre s en
un patrn que se repite constantemente
levantan, lanzan y platican como si fuera un
da normal en una construccin. La charla y
la proclamacin de poesa crean un sentido
de compaerismo entre los trabajadores/
performers presentes. Zamora introduce a
los albailes en el interior de los procesos
ntimos por los cuales se construyen edificios
y sociedades, y sugiere que los sistemas
(jerrquicos) de construccin y fabricacin
dentro del mundo del arte dependen y reflejan
los de la sociedad. La cultura de servicio del arte
y sus mecanismos ocultos son cuestionados.
Quin est sirviendo a quin en el mundo
del arte, y qu, si es que algo, est siendo
construido?
Delirio Atpico (Atopic Delirium)
En Delirio Atpico, Zamora seleccion dos ed-
ificios con fachadas de vidrio transparente
situadas en la avenida Jimnez, en el centro de
Bogot, Colombia. Aunque los edificios estn
separados por pocos cientos de metros, cada
uno se enfrenta a realidades socioeconmicas
dramticamente diferentes. El proyecto pre-
tenda interrumpir el paisaje urbano mediante
una inesperada intervencin en cada uno de los
edificios, amontonando uno de sus niveles de
piso a techo con pltanos. En el transcurso de
20 das, el color de los frutos cambi de verde
a amarillo, posteriormente a marrn y luego
a negro, el cual es su estado final de descom-
posicin. El uso de los pltanos, uno de los ali-
mentos bsicos de la dieta colombiana, en una
intervencin en el centro de la ciudad, despert
resonancias polticas, sociales y culturales para
los lugareos que presenciaron la pieza.
O Abuso da Histria
Filmada en el patio interno del Hospital
Matarazzo de So Paulo, un antiguo edificio
de estilo colonial que estaba a punto de
ser demolido y reemplazado por un centro
comercial, esta performance presenta a
20 personas lanzando 300 macetas con
plantas tropicales hacia el patio del edificio.
La resbaladiza desaparicin de la historia,
la persistencia de urgentes conflictos
sociopolticos y los problemas de poder
que circundan las promesas de progreso,
crecimiento y renovacin son algunas de las
preocupaciones que estas obras comparten.
Ruptura
Ciento cincuenta personas vestidas de negro
se recargan en el barandal del Centro Cultural
Banco do Brasil en silencio absoluto con un
libro en mano blanco - del cual comienzan a
arrancar hojas una por una, que luego dejan
caer en el espacio libre. El sonido de las pginas
siendo arrancadas invade el pasillo. Ms tarde,
los libros, con sus hojas recuperadas y puestas
de nuevo sin cuidado, son dejados en la mesa,
como esperando que algo suceda, mientras el
sonido de la ruptura permanece en el aire casi
como una vvida memoria tangible. A travs
de estos libros rasgados, el artista parece
decir que podemos comenzar de nuevo, o,
parafraseando a T.S. Eliot: estos fragmentos
que vamos a asentar contra nuestras ruinas.
Ordre et Progrs
Un equipo de performers desmantela cinco
naves de pesca con el equipo de trabajo y casco
de obra. Un protocolo simple, ejecutado a
ciegas, que llega a transformar el espacio de la
exposicin en un cementerio de barcos. A partir
de barcos la obra se reproduce en la relacin
evolutiva de las formas en el espacio. Su
aspecto escultrico radica tambin en el gesto
destructor. A travs de esto, Hctor Zamora,
disuelve las promesas de la imaginacin que
estos barcos llevan. La destruccin con un hacha
refleja la brutalidad de la transformacin de la
industria pesquera, la violencia de los cambios
socio-econmicos mundiales.
RE/VUELTA
Con la participacin de cuarenta msicos y
al ritmo de una composicin inspirada en
diversos ritmos asociados a la mexicanidad,
en colaboracin con el reconocido msico
cubano Noel Savn Favier fue que se llev
a cabo la elaboracin de las tpicas nieves
mexicanas conocidas como nieves de garrafa.
La reinterpretacin de la instalacin/
accin REviraVOLTA, nombre que se le dio
originalmente en su presentacin en Brasil,
presenta a un grupo de msicos replicando el
mtodo tradicional de hacer nieves: se vierte
la pulpa de diferentes frutas en contenedores
metlicos, que a su vez se introducen en
contenedores de madera ms grandes
rellenos con hielo y sal. Cuando se hace girar
el contenedor metlico restregndolo contra
el hielo, la temperatura de la pulpa disminuye
drsticamente hasta que se congela. Al
finalizar, los espectadores pueden tomar
un poco de la gran cantidad de nieve que se
produjo.
FUENTES CONSULTADAS
Equipo editorial. Hctor Zamora. La calle
como museo y el museo como zoolgico
Bifurcaciones: revista de estudios culturales
urbanos, no. 8, 2008, http://www.bifurcaciones.
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Lecea, Ignasi de. Arte pblico, ciudad y
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Nez, Anglica. El museo como espacio
de mediacin: el lenguaje de la exposicin
museal. Universitas Humanstica, no. 63, p 181
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OneArt, platform for contemporary art from
Asia, Africa and Latin America. Biography:
Hector Zamora. OneArt. http://www.oneart.
org/biographies/artist/hector-zamora
Ontaon, Antonio. Memoria colectiva, arte
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Consultado el 17 de julio, 2017.
Zamora, Hctor. Artworks.
Hctor Zamora | Artista. http://www.lsd.com.
mx/proyecto?id=124&section=artworks