En el museo de arte moderno se encontraban de manera temporal las siguientes

exposiciones:

B. Traven.
Remedios Varo.
Don S. Shoemaker.
Kazuya Zakai

A continuacin se relatar una pequea ancdota y descripcin de lo que se vio en cada una
de las salas y/o exposiciones.

B. TRAVEN
sta exposicin contena piezas y documentos que revelan el proceder interdisciplinario del
creador de Los pizcadores de algodn, El tesoro de la Sierra Madre,
Macario y Canasta de cuentos mexicanos, al sealar tambin su prctica de explorador
y guionista, y la menos conocida hasta ahora, de fotgrafo.

La muestra daba cuenta de la vida de B. Traven, tambin conocido como Ret Marut, Traven
Torsvan y Hal Croves, a travs de distintos momentos de su produccin artstica.

La muestra se complementa con la obra de artistas cercanos a Traven: Franz Wilhelm

Seiwert, Hans Schmitz, Federico Canessi, Leopoldo Mndez, Gabriel Figueroa, Tina
Modotti y Edward Weston. Asimismo, se vale de material bibliogrfico y fotogrfico del
Museo Nacional de Antropologa, el cual revela la labor de Traven vinculada a la
etnografa, la arqueologa y la antropologa, campos que moldearon la escritura de sus
textos.
 REMEDIOS VARO: Apuntes y ancdotas de una coleccin

A manera de libro abierto, esta exposicin se desenvuelve en tres ncleos

temticos: los estudios de las firmas, los datos curiosos y la historia del largo
litigio mediante el cual fue posible trazar la genealoga de esta coleccin. Se
reproducen comentarios de la pintora sobre piezas icnicas, as como testimonios
de terceros que ofrecen pormenores acerca de los orgenes de este fondo.

La muestra cierra con una cronologa centrada ms en los datos curiosos que en
los grandes temas asociados a la obra de una de las ms destacadas representantes
del surrealismo en Mxico.

Remedios Varo. Apuntes y ancdotas de una coleccin deja a un lado temas como el
surrealismo, el exilio o el esoterismo, para dar cabida a la pequea historia, con lo cual
otorga un lugar preponderante a Walter Gruen, pareja de Remedios Varo desde 1952 y
hasta el fallecimiento de la creadora.
 DON S. SHOEMAKER. Diseo artesanal e industrial.
Esta muestra est integrada por 150 piezas, 74 fotografas de poca y 12 pinturas de la
coleccin de su nieto, Stanley Shoemaker, adems de prstamos provenientes de
particulares con obra de 40 diseadores o estudios locales contemporneos de Don S.
Shoemaker, de entre 1950 y 1980. Para la investigacin y curadura fueron consultados los
archivos que resguarda la familia Shoemaker y se cont con piezas originales de su
coleccin, muchas de ellas nicas.

La obra de Don S. Shoemaker es considerada fundamental en la historia del diseo

mexicano moderno de la segunda mitad del siglo XX, a la altura de autores como Clara
Porset, scar Hagerman, Michael van Beuren, Po Shun Leong, Arturo Pani o Eugenio
Escudero. Don S. Shoemaker. Diseo artesanal e industrial es un merecido homenaje a
una figura clave para entender el desarrollo del diseo artesanal e industrial en Mxico.
Don S. Shoemaker cre una gran cantidad de muebles nicos o en ediciones de
pequeo tiraje, caracterizados por su funcionalidad, sencillez y comodidad, pero
sobre todo por su belleza y elegancia, a travs del uso exclusivo de la piel y de
cuatro especies de maderas locales: encino americano, cocolobo, cueramo y
granadilla.

Sus muebles de alta calidad lo convierten en uno de los mximos representantes del
diseo del Mxico moderno.

Entre las piezas de la muestra se encuentran sillas, sillones, bancos, mesas, consolas,
cmodas, cabeceras, estanteras, cajoneras, bateas, lmparas, charolas, ceniceros,
utensilios de cocina, saleros, botaneros, portavelas, sostenedores de libros,
portafolios, estuches, alhajeros, anillos, pulseras, hebillas, juguetes y juegos de
mesa.
 KAZUYA ZAKAI
La muestra est dividida en cuatro ncleos temticos. El primero, De Nueva York a
Mxico, aborda la produccin que realiz Sakai al establecerse en Nueva York en 1963 con
estrategias cercanas al pop y su inters en el color field painting.

El segundo apartado, Plural, da a conocer su labor como uno de los miembros fundadores
de la revista homnima, creada y dirigida por Octavio Paz, donde fungi como diseador y
crtico.

La tercera seccin, Ondulaciones en la cual est centrada la exposicin, aborda el estilo

que se convertira en su marca distintiva, por ser su serie ms fructfera, con elementos de
bandas y campos de color alusivos a la msica que proponen cualidades kinestsicas.

Por ltimo, en Sakai y el geometrismo mexicano se presenta su trabajo como curador

invitado del Museo Blanton de la Universidad de Texas en Austin, y ya en Mxico, con El
geometrismo mexicano. Una tendencia actual, en la cual difundi una seleccin de obras
latinoamericanas y abstractas.

El repertorio sonoro de Sakai es eje en el propsito curatorial de Daniel Garza Usabiaga, en

paralelo al de la investigacin plstica y grfica, as como al del color, que refulge en su
paleta mexicana. Esta correlacin permite medir cun anclada en su poca resulta la
inventiva de Sakai y ubicar ese punto de inflexin en el que la pincelada caligrfica o los
manchones de tinta de sus aos tempranos y el requiebro informalista o las
intuiciones pop del parntesis neoyorquino se sintetizan hacia 1973 en un patrn
geomtrico sin equivalentes en la plstica del siglo XX: estructuras lisas que decantan los
colores planos y las volutas contrastadas del paisajismo tradicional nipn en sinuosas
partituras de variaciones cromticas vibrantes que se arremolinan al comps de sus
compositores, saxofonistas, trompetistas y pianistas favoritos.

La exposicin aquilata las repercusiones de Sakai en la cultura mexicana y pone en el

contexto latinoamericano a este autor respecto a su propia generacin de artistas abstractos.