Paul McCarthy

BOSSY BURGER
1991, video, color, sonido, 59 minutos y 8 segundos

El artista Paul McCarthy trabaja desde hace ms de 30 aos en el mbito de la

performance. En la dcada de 1970 formaba parte de los artistas ms importantes de
la costa occidental americana y con sus acciones radicales influy en artistas
pertenecientes a una generacin ms joven, como son Mike Kelley, Jason Rhoades y
John Bock, y an as, su obra completa recibe desde hace relativamente poco tiempo el
reconocimiento internacional. En sus trabajos McCarthy critica una y otra vez los
estereotipos arraigados y las normas de comportamiento establecidas: desmantela la
imagen transfigurada del salvaje Oeste que se tiene en Europa y Amrica, crea
presin sobre el sano mundo de Disneyland y ataca conceptos heredados como el
decoro y la moral con temas como las relaciones sexuales, la masturbacin, la
violacin o el abuso de menores.
Los medios que utiliza para ello son muy bruscos y llegan a lo ms profundo.
McCarthy acta como un poseso delante de la cmara: hace muecas infantiles
mientras lo embadurna todo de lquidos como orina o ktchup, se mutila o mutila los
miembros de plstico que sustituyen partes de su cuerpo y rompe el mobiliario en el
que se desenvuelve la accin; grita, orina en una esquinaEn resumen: escenifica una
guarrada descomunal que debe trasladar al espectador a un arco de tensin
emocional que oscila entre la diversin y la repugnancia.
La obra de McCarthy se desarroll en sus comienzos en la pintura. Afnales de
la dcada de 1960 y durante la de 1970, el artista ya interpretaba la pintura como una
accin y, hasta nuestros das, ha desarrollado siempre nuevas preformances a partir de
este enfoque. En la obra Whipping a Wall and a Window whith Paint (1974) el artista
da golpes por todos lados con un trapo baado en pintura. La sala vaca con la fachada
hacia la calle queda marcada con las seales de estos movimientos, que recuerdan de
forma inequvoca a los drippings del expresionista abstracto Jackson Pollock. La
grabacin en blanco y negro niega sin embargo los componentes coloristas de la
pintura de accin. La predileccin de McCarthy por la cmara fija, cuya posicin
cambia continuamente. Un rasgo tpico de esta fase es la actuacin del artista ante el
pblico, en este caso peatones de la calle.
Con la obra Bossy Burger se marca un punto de inflexin en la accin creadora
del artista; se trata de la primera performance en la que McCarthy emplea un plat
cinematogrfico. La narracin obtiene as un lugar de accin preestructurado y fijo.
En 1991 el artista adquiri el plat de un restaurante de hamburguesas
llamado Bossy Burger empleado por unos estudios televisivos en la comedia
americana Family Affair. El artista traslad la escenografa a la Rosamund Felsen
Gallery de Los ngeles y grab durante un da sus acciones con un equipo completo de
televisin con la exclusin del pblico. Durante dos das prepar el material para, a
continuacin, mostrar en dos monitores en el estropeado plat el conglomerado de
imgenes dela performance.
McCarthy utiliza en esta obra su repertorio performativo en su totalidad:
aparece vestido del cocinero llevando mscara del icono de la revista Mad, Alfred E.
Neuman, y organiza, con distintos alimentos y lquidos, una porquera monumental.
Entre otras acciones, el artista padece un arrebato histrico, se corta dos yemas de los
dedos de un guante, destroza la estructura del plat y dibuja penes en pedazos de
papel.
Con este trabajo, McCarthy denuncia pblicamente las costumbres alimenticias
americanas a la vez que exhibe mecanismos funcionales a travs del empleo de un
plat televisivo. El escenario remanente no solo adopta la figura de una reliquia de la
accin llevada a cabo, sino que ofrece un punto de partida para otra performance en
Bossy Burger. (S.M.)

Arte moderno Del expresionismo abstracto a la actualidad

Volumen 2 TASCHEN

Paul McCarthy 100 Contemporary artists TASCHEN

Paul McCarthy, actualmente un maestro de lo grotesco, empez su carrera artstica en

la dcada de 1960 con performances fsicas en las que a veces utilizaba su pene como
pincel. A partir de la dcada de 1980 comenz a desarrollar montajes y a trabajar con
el video. Entre los protagonistas de sus esculturas encontramos a polticos, cerdos y
san Nicolases, que dan lo mejor de s para mostrar la cara oscura de la vida segn los
preceptos freudianos. Sin embargo a veces basta con una botella de ktchup de 9 m
hinchada, siempre que se llame Daddies ktchup (2001) y despierte maquiavlicas
asociaciones. Delirantemente infantil y exagerada, la obra de este influyente artista
profundiza en lo grotesco y en el humor malvolo. McCarthy, influido por la obra de
Warhol, utiliza a menudo su mtodo de blow-up, aunque ataca los iconos de la
sociedad del consumo de una forma ms irnica. Caribbean Pirates (2001-2005) es
hasta la fecha su proyecto ms costoso, una produccin conjunta con su hijo Damon
que guarda relacin tanto von el parque temtico de Disney como con la pelcula de
Johnny Depp y que consta de 20 videos que van sucedindose presentan el disipado
alboroto y las pulsiones sangrientas de los piratas, sin apenas rastro de los
bienintencionados personajes concebidos por Disney. En sus ltimas obras, McCarthy
pone de nuevo patas arriba el mundo del espectador, especialmente en obras como
Spinning Room y Mad House (2008), en las que el pblico se sumerge en un confuso
mundo de giros y espejos. McCarthy da una vuelta de tuerca a los parmetros que
conforman nuestra percepcin del mundo ponindolo boca a bajo.

Regina Jos Galindo

Perra (2005)
Sentada en una sencilla silla metlica, Regina se provoca con decisin y firmeza una
serie de cortes sobre su pierna. Manteniendo en todo momento la compostura, sin
apenas dar muestras de dolor y sin que le tiemble la mano, escribe con un cuchillo
cada una de las letras de la palabra PERRA sobre su piel, que lentamente deja salir la
sangre. Perra, Puta y otras palabras similares son insultos que a menudo recaen sobre
muchas mujeres, e insultos aparecidos sobre los cadveres de mujeres violadas,
asesinadas y de esta ultima forma marcadas por la violencia guatemalteca. Regina
marca as para siempre su piel, utiliza una vez ms, su cuerpo, como un grito
silencioso y doloroso de denuncia.

Limpieza Social (2006)

Frente a un muro, la artista es lavada por un hombre provisto de una manguera a
presin, como las empleadas por las fuerzas de seguridad. Como si de una calle sucia
se tratara, su cuerpo desnudo recibe con coraje los potentes y glidos chorros de agua.
Regina se tambalea, se arrodilla, sin llegar a caer, resistiendo esta suerte de humillante
bautismo. Queda as limpia, pura, aceptable para un mundo que a menudo elimina, no
slo con agua a presin, la suciedad y las impurezas.

En 2006 su obra da un giro, Regina Jos Galindo decide introducir en sus performance
voluntarios tomando ella un rol ms pasivo. En Piedra (2007) se sita en el centro de
exposicin, pintada como tal, mientras dos varones orinan sobre ella. As se van
combinando propuestas donde mezcla la palabra y lo simblico en una accin como La
verdad, en la que la violencia cobra un simbolismo cruel. En Caparazn (2010), la
artista se sita dentro de una burbuja transparente y es golpeada por varias personas.
En 150.000 voltios (2007) la artista espera de pie a que un hombre aplique descargas
elctricas con el mismo voltaje que se usa en las torturas. En Piel de gallina (2012),
permanece encerrada en una cmara frigorfica esperando a que el espectador/a abra
la compuerta y la observe o Tierra (2013): una mquina excavadora crea una tumba
gigante alrededor de la artista en una explanada. - See more at:
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Mara Evelia Marmolejo

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