Tres sombreros de copa no se parece a ninguna obra de las siguientes en la produccin dramtica de Mihura. Escrita en 1932, no se estren hasta 1952. En esa fecha el teatro del absurdo ya era una realidad. Por lo tanto, Mihura podra haber iniciado el teatro del absurdo con esta obra, sin embargo fue estrenada 20 aos despus, cuando el absurdo ya estaba consagrado. Mihura pudo haber sido el mayor precedente del teatro absurdo, pero el director del teatro donde iba a estrenar no se arriesg a que la obra no le gustase al pblico del momento. Tres sombreros de copa es una obra que pertenece al teatro del absurdo, el cual se caracteriza por tratar de manera cmica y completamente absurda temas serios, duros y que eran habituales en la poca. En el caso de esta obra, debajo de dilogos y acciones absurdas, trata temas como las las apariencias, los convencionalismos sociales, el mundo de la farndula y lo que este conlleva, el dejarse llevar por los dems, no tener capacidad de decisin... Mihura nos va introduciendo en el absurdo poco a poco para poder ir, de manera progresiva, a ms y que todo, a pesar de estar dentro del teatro del absurdo, tenga sentido, orden y sea creble. El principio es muy absurdo pero puede estar justificado porque Don Rosario ya es un hombre mayor y puede ser demencia senil: una vez que te has credo algunas cosas absurdas, te las crees todas. Caractersticas: - Mihura no quiere dar una leccin moralista. No da a entender que el mundo burgus es lo malo y la farndula lo bueno, sino que hace que el pblico saque sus propias conclusiones. Dionisio no es feliz en su mundo, pero Paula tampoco lo es en el suyo. - Utiliza un lenguaje potico, ya que llama la atencin sobre s mismo. No es potico por las metforas o recursos, sino porque el ritmo de la obra lo mantiene el lenguaje: repeticiones, juegos de palabras, comparaciones... El lenguaje da la informacin pero adems, por los matices de humor absurdo, hace que choque todo el rato. Los personajes estn caracterizados lingsticamente de una forma poco convencional, como Don Rosario. - El ritmo es rpido y activo. Mihura mantiene el ritmo de la obra a travs del lenguaje (repeticiones, juegos de palabras, choque entre la forma de hablar de cada personaje...), las entradas y salidas de escena y la acumulacin de personajes. Tambin mantiene el ritmo cambiando los parlamentes: largos y cortos. Tambin nos presenta la fusin de varios estilos: - Clsico en forma y estructura: respeta las tres unidades de lugar, tiempo y espacio. Adems el argumento y el final son convencionales (historia de amor de dos jvenes que no pueden estar juntos por algn motivo) y las entradas y - Vanguardista en el contenido. La obra es vanguardista en contenido, en su forma de contarlo es original. Es cmica en su forma de contarla pero en realidad es una historia trgica. Esta es una de las caractersticas del teatro del absurdo: aparentemente en su contenido parece cmico y la gente se re en el transcurso de una obra pero en realidad est tratando temas muy delicados. - Observamos, adems, muchos elementos simbolistas. Las puertas: por cada una entra un mundo diferente, el de la farndula y el de la burguesa, remarcando as la diferencia entre ambos mundos; el telfono, cada vez que suena, devuelve a la realidad al protagonista; ninguno de los sombreros de copa le queda bien, representando que no pertenece, que no encaja en ninguno de los dos mundos.
2. Tradicin y vanguardia en tres sombreros de copa
Se dice que esta obra es vanguardista porque supone un cambio en el teatro de la poca al que todo el mundo estaba acostumbrado. Debido a la censura, nos encontramos un teatro convencionalista y mayoritariamente popular y cerrado en los mismos temas y prcticamente las mismas tramas. No era un teatro arriesgado, buscaba la acogida del pblico dejando a un lado los temas importantes Como hemos dicho se trata de una obra de vanguardia por aspectos como: - El ritmo es rpido y activo. Mihura mantiene el ritmo de la obra a travs del lenguaje (repeticiones, juegos de palabras...), las entradas y salidas de escena y la acumulacin de personajes. Tambin mantiene el ritmo cambiando los parlamentes: largos y cortos. - Utiliza un lenguaje potico, ya que llama la atencin sobre s mismo. No es potico por embellecer el lenguaje, sino porque mantente el ritmo de la obra: repeticiones, juegos de palabras, comparaciones... El lenguaje da la informacin pero adems, por los matices de humor absurdo, hace que choque todo el rato. - El contenido. La obra es vanguardista en contenido, en su forma de contarlo es original. Es cmica en su forma de contarla pero en realidad es una historia trgica. Esta es una de las caractersticas del teatro del absurdo: aparentemente en su forma y contenido parece cmico y la gente se re en el transcurso de una obra pero en realidad est tratando un tema muy delicado. - Elementos simbolistas. Las puertas: por cada una entra un mundo diferente, el de la farndula y el de la burguesa, remarcando as la diferencia entre ambos mundos; el telfono, cada vez que suena, devuelve a la realidad al protagonista; ninguno de los sombreros de copa le queda bien, representando que no pertenece, que no encaja en ninguno de los dos mundos Por otra parte, la obra tambin tiene aspectos clsicos: - Respeta las tres unidades de accin: un lugar (la habitacin del hotel donde est hospedado Dionisio), una accin y menos de 24 horas (transcurre todo en una noche). - Tanto el argumento como el final de la obra son convencionales: trata la historia de amor imposible entre dos jvenes que se enamoran al poco tiempo de conocerse. Adems, las entradas y salidas estn muy marcadas. - La obra est escrita para un reparto o compaa teatral grande. Actualmente resulta muy complicado encontrar una compaa teatral tan grande y rentable. - Diferencia entre clases. Entre el mundo de la farndula y el mundo de la burguesa. Los personajes de la farndula son presentados como gente de un mundo ms bajo que se sale de las convenciones sociales.
3. Lo que pudo haber sido y no fue del teatro del siglo XX
Con el destino de los dramaturgos pertenecientes al siglo XX, podemos comprobar que este no fue un buen siglo para la creacin literaria en Espaa. La Guerra Civil espaola y la postguerra hicieron que todo el marco literario cayese en picado y esto afect directamente al teatro. Mientras en el resto de Europa y Latinoamrica los autores contaban con el apoyo de sus respectivos pases para llevar a cabo su obra, en Espaa los autores se vean obligados a exiliarse (si no eran asesinados o encarcelados) para evitar la censura. Azorn eligi el exilio en Francia, Lorca fue fusilado, Alberti se exili a Argentina, Max Aub, al que el destino le llev a vivir ms de una guerra, termin viviendo en Mxico, Miguel Mihura no pudo estrenar hasta pasada la posguerra, Buero Vallejo relegado a hacer un teatro vendido a la censura y Alfonso Sastre al que no se le estren ninguna de sus obras hasta muy pasada la posguerra. Es cierto que podra haber sido magistral lo que hubieran hecho estos autores si no se hubieran visto en el contexto de una guerra con su correspondiente postguerra, censura y exilio. El resto de Europa en esos momentos (tambin inmersa en la Segunda Guerra Mundial) comienza a investigar en un teatro del absurdo, el cual Mihura ya haba experimentado en Tres sombreros de copa anteriormente, pudiendo haber sido el precedente mundial de este tipo de teatro. Si a la Generacin del 27 no le hubiera estallado la Guerra Civil nueve aos despus podramos tener una de las producciones literarias de calidad ms importantes de toda la literatura universal. Si autores como Lorca, Alberti o Dmaso Alonso no se hubiesen sido vctimas de la situacin de Espaa en aquel momento, probablemente hubieran abarcado muchos ms estilo, su proyeccin literaria sera ms amplia y, a saber qu ms nos hubiesen podido ofrecer. Los movimientos teatrales ms interesantes que se dieron en Europa mientras en Espaa la censura estaba a la orden del da fueron: el teatro del absurdo, el realismo anglosajn, el teatro poltico de Brecht, el teatro existencialista de Sartre y el teatro ritualista de Jean Genet. Mientras tanto, nuestros autores se vean obligados a escribir para subsistir un teatro que no les interesaba realmente o en casos como Buero Vallejo o Sastre, reduciendo al mnimo la censura para poder estrenar o, directamente, no estrenando sus obras hasta dcadas despus por no querer "venderse a la censura". Por otro lado, en el caso de que nunca hubiera existido una Guerra Civil Espaola, Casona, exiliado en Argentina y condicionado a dejar de lado su estilo realista, muy probablemente no hubiese creado ni sido uno de los pioneros del realismo mgico que tanto ha marcado su obra y la de muchos otros grandes autores latinoamericanos. En definitiva, podemos ver cmo la situacin poltica de Espaa pudo cambiar en una generacin entera el panorama teatral y literario del pas y que, actualmente, nos preguntemos qu podra haber sido y no fue de estos grandiosos autores del siglo XX espaol.