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Resumo:
Renato Sbragia.
brasileira, edio.
iii
Abstract
bass, through the study of the autographed manuscripts of 1934 and 1982 and
also the score published by the now extinct Brazilian cultural agency
with doublebassists, the work in question and the double bass literature in
general. In spite of the formal simplicity of the works, Cano e Dansa presents
jazz, which can be observed in harmony, motives and rhythm. The analysis
edition. It also includes a non commercial recording with the work and
Sbragia.
Keywords
edition.
iv
Agradecimentos
Ao Prof. Dr. Fausto Borm de Oliveira, pelo incentivo realizao deste trabalho, pela
seu acervo.
dissertao.
vi
c. - Compasso
Cb ou cb - Contrabaixo
Ced. - Cedendo
Cres. - Crescendo
Ex. - Exemplo
Fig. - Figura
M - Maior
m - Menor
M - Motivo
m.d. - Mo direita
m.e. - Mo esquerda
p. - Pgina
pizz - Pizzicato
pn. - Piano
Sc. - Sculo
T - Tema
vii
5 - Acode de quinta
9 - Acorde de nona
viii
Cano....................................................................................................................08
Dansa.......................................................................................................................08
5 - Acorde hbrido gerado pela soma de dois acordes com intervalos comuns............16
10 -Tema 2 (T2) da Cano, com variante meldica em escala hbrida resultante dos
na Cano...................................................................................................................26
L5..............................................................................................................................32
Dansa.........................................................................................................................33
inteiros na Dansa........................................................................................................34
Md, Mi e Mj.................................................................................................................36
piano, gerando alternncia de acorde maior com stima maior, acorde menores com
regio de Sol..............................................................................................................38
prximo compasso......................................................................................................48
contrabaixo.................................................................................................................48
xi
Sumrio
1. Introduo......................................................................................................1
2. Aspectos histricos........................................................................................4
5. Concluso....................................................................................................85
6. Bibliografia....................................................................................................88
7. Anexo............................................................................................................91
1- INTRODUO
instrumento. Havia tambm a necessidade de prover uma edio sem os erros da nica
edio disponvel, com base nos manuscritos levantados. A partir dessa motivao, foi
detectado que, ainda no havia sido desenvolvido nenhum estudo sistemtico sobre a
1985.
(Anexos 1 e 2), com Sandrino Santoro, que estreou a obra na verso para contrabaixo e
Fraseologia musical de Ester SCLIAR (1982). Como se trata de uma obra com
consultados: Jazz theory and improvisation de Frederick TILLIS (1977), Tectniques and
fornecidas por Alvimar Liberato, violonista, professor atuante em Belo Horizonte e que
possui grande experincia em anlise harmnica tanto nos estilos erudito quanto
popular.
dessa dissertao.
Boa parte do repertrio solista do contrabaixo utiliza a afinao solo (F#, Si,Mi e L),
3
que um tom acima da afinao de orquestra (Mi, L,R e Sol). Como o contrabaixo
um instrumento transpositor que soa uma oitava abaixo do que escrito, ao se utilizar a
scordatura para solista, ele passa a soar uma 7 menor abaixo do que est impresso na
outros exemplos musicais esto representados na altura real (som real), para que o leitor
2- ASPECTOS HISTRICOS
famlia dos violinos e outros, ainda, refletiam uma mistura de caractersticas destas duas
famlias. Eles apresentavam uma grande variao quanto aos tipos de afinao, nmero
Sperger (1750-1812), Karl Ditters von Dittersdorf (1741-1805), Michael Haydn (1737-
1
O livro Looking at the double bass especialmente importante para se verificar essa multiplicidade de
formas e influncias, pois apresenta um grande nmero de fotografias de instrumentos histricos. Por
exemplo, s p.96,132,133,187.
5
vienense para qual foi escrito (F1, L1, R2, Fa#2, e L2) mas, pesquisas mais recentes
solsticos at 1949, quando Paul Hindemith escreveu a Sonata para Contrabaixo e Piano
repete. Mas, em 1934, Radams Gnattali comps a obra Cano e Dansa para
contrabaixo e piano, que objeto deste estudo e foi considerada, por muito tempo, a
primeira obra brasileira original para contrabaixo solista (ARZOLLA 1996, p.5). Cano e
Dansa no a mais remota obra brasileira original para contrabaixo solista, pois j em
Alfredo de Aquino Monteiro (SANTOS, 1942, p. 248, citado por ARZOLLA 1996, p. 4).
remanesce apenas a parte de contrabaixo2 (BORM, 2001). Porm, antes mesmo disso
Joo Rodrigues Cordeiro que, hoje, pode ser considerada a primeira obra brasileira para
nascimento do compositor:
significativo e mais regular somente a partir da dcada de 1980 (RAY, 1998, p. 10).
Cano e Dansa , portanto, uma obra historicamente isolada. Mais de trs dcadas
depois, em 1969, o compositor Mrio Ficcarelli escreveu Dois Estudos para Dois
Contrabaixos mas, ainda assim, iniciativas como aquela e esta no foram suficientes
Entretanto, nos ltimos 20 anos, algumas iniciativas institucionais contriburam para uma
brasileiros. Cludio Santoro comps uma srie de obras solo para o Concurso Sul
2
O Prof. Fausto Borm, dentro do Projeto Perolas e Pepinos do Contrabaixo, est organizando o IV
Concurso Internacional de Composio para Contrabaixo para redisponibilizar Impromptu para o pblico
e instrumentistas por meio da composio de uma nova parte de piano.
7
Amrica para quase todos os instrumentos orquestrais, criando a srie Fantasia Sul
Amrica, sendo que a verso para contrabaixo solo de 1983. Em 1984 a Fundao
Cano e Dansa foi escrita para este evento e no em 1934, como ser esclarecido mais
Estadual Paulista (UNESP), foi premiada a pea para contrabaixo solo Ondas, composta
por Snia Ray, publicada pela Editora Ricordi e editada pela prpria autora. Por outro
Composio para Contrabaixo (CNCC). O I CNCC foi promovido por Snia Ray e
aproximadamente em uma dezena de novas obras. O II CNCC foi organizado por Fausto
O III CNCC, organizado por Snia Ray e ABC, foi realizado durante o V EINCO, na
Como Cano e Dansa veio a ser publicada somente em 1985 pela FUNARTE, e na
edio no consta a data de composio, criou-se a falsa idia de que esta obra
8
Cano e Dansa haviam sido compostos muito tempo antes da data de encomenda da
de Msica, Antnio Leopardi (Ex.2). O Fato de cada movimento ter sido dedicado a
pessoas diferentes sugere que a escrita dos mesmos possa no ter acontecido no
dados que reforcem essa idia e nesse estudo a Cano e a Dansa sero considerados
contrabaixo no Brasil, pois exemplifica uma escrita idiomtica, escrita que a maioria dos
compositores brasileiros, ainda hoje, parece buscar. Nenhuma obra anteriormente escrita
linguagem idiomtica utilizada. Possui uma estrutura formal clara, incursiona pelo carter
contrabaixo e utiliza diversos efeitos e timbres, alm de apresentar uma grande interao
no era comum maioria dos contrabaixistas, o que sugere que a obra tenha sido
idiomtica utilizada pelo autor, juntamente perfeita exeqibilidade desta obra, sugere
editada pela FUNARTE, em 1985. Sabe-se que foi estreada pelo contrabaixista Antonio
Leopardi, em sua verso original para contrabaixo e piano, entre as dcadas de 1940 e
1950 no Rio de Janeiro (SANTORO, 2003). J a estria de sua verso para contrabaixo
e orquestra de cordas, numa adaptao feita pelo prprio Radams Gnattali, ocorreu em
10
tambm alguns registros sonoros da obra, como o de sua primeira execuo com
contrabaixo e orquestra de cordas, numa gravao da Rdio MEC de 1982 (Anexo 3). H
no final do ano de 2004. Todos os materiais acima citados, exceto os dois ltimos CDs,
esta pesquisa. Para a presente anlise, foram utilizadas as trs partituras disponveis (a
edio publicada pela FUNARTE e os manuscritos de 1934 e 1982), que serviram para
Radams Gnattali nasceu em Porto Alegre, no dia 27 de janeiro de 1906 e faleceu no Rio
sua promissora carreira solo e passou a dividir seu tempo entre a composio e a
no Brasil que soube integrar elementos composicionais das msicas erudita e popular.
comunicao cultural da poca, como dirigente de sua orquestra. A partir da, combinou
na Radio Nacional, o que facilitou divulgar seu trabalho por todo o Brasil. Gnattali
Teve uma vida simples e de muito trabalho. Aparentemente, permaneceu indiferente aos
elogios e crticas, focado no seu trabalho, como sugere ROCHA (1996, p.18): Com um
integrao desses elementos nas suas obras. Se, muitas vezes, foi acusado de ter sido
Entre estas obras, pode-se mencionar o Concerto para harpa (1958), o Concerto para
gaita e orquestra (1958), a Sonatina para violo e flauta (1959), a sute Retratos,
para acordeo, tumbadoras e cordas (1978) e a prpria Cano e Dansa, dentre outras.
no meio erudito, mas tambm foi pioneiro ao trabalhar na direo oposta, ou seja, inserir
51).
3
Balduna de Moreira Saio. 11/05/1902- 12/03/1999 cantora lrica internacionalmente reconhecida,
apresentou-se nos teatros da Frana, Itlia, Argentina, Brasil e EUA.
13
Embora a anlise formal e harmnica possa ser realizada sob mltiplos ngulos e
2002, p.107), este estudo procura detectar elementos estruturais do discurso musical que
possam fornecer subsdios para conhecer o estilo de Radams Gnattali nesta obra e
influncia folclrica ou popular e quaisquer outros aspectos que contribuam para uma
Relacionando a estrutura dos acordes desta obra com a harmonia tradicional, os acordes
c.1
com acordes de cinco ou mais notas com muitas dissonncias; evitando as dinmicas
mais intensas no piano (como ff), para no cobrir o som do contrabaixo e, principalmente
nos acordes mais graves, para no causar a percepo sonora de clusters4. Quanto
F7( 9b11#)
Ainda sobre a escrita de acordes, freqente a utilizao de acordes hbridos como, por
exemplo, no c.4 na Cano (Ex.5), em que h fuso de duas estruturas distintas (os
4
cluster um agrupamento de notas que soam simultaneamente, podendo ser tocadas nos instrumentos
de teclados com o punho, a palma ou o antebrao.
16
acordes de L maior com stima e Mi bemol maior com stima), que possuem
Ex.5- Acorde hbrido gerado pela soma de dois acordes com intervalos comuns.
rtmica, emprego sistemtico das fermatas, notas longas, cromatismo e sons agudos. A
Coda. O incio de cada seo coincide com o incio de cada campo tonal utilizado.
Esta relao tambm se repete entre a reexposio da Seo A (em L) e a Coda (em
R).
Tendo como base a parte do contrabaixo (que a principal voz meldica), pode-se
dividir claramente a Cano segundo uma quadratura bastante previsvel: sete perodos
por um perodo de cinco compassos (c.9). Mas a soma do nmero de compassos desse
perodo com outro irregular de trs compassos mais frente (c.30), perfaz um total de 8
no Ex.6.
s:
Cinco motivos distintos estruturam o movimento Cano. O Motivo a (Ma), que aparece
b (Mb) aparece no contrabaixo a partir do c.2 e caracterizado por uma quiltera com
18
colcheia pontuada em forma de bordadura. O Motivo c (Mc) aparece pela primeira vez
piano a partir do c.4, caracterizado por um pedal sincopado, neste caso com
Ma Mb Mc
Md Me
O Tema 1 (T1), que permeia toda a Cano e recorre tambm na Dansa, construdo
T1
Ex.8-Tema 1 (T1) da Cano baseado nos motivos Ma e Mb e no arpejo de trade maior com stima menor
sobre o 1 grau do modo mixoldio.
com o piano (c.2-3) sustentado por meio dos procedimentos de repetio, transposio
Ma Mb Ma Mb Ma
Mb Ma
Mb Ma
Ex.9- Dilogo entre contrabaixo e piano na Cano, com o Tema 1 por meio de procedimentos de
repetio, transposio e inverso dos motivos Ma e Mb, cadncia de engano e apojatura de 4 e 6 sobre
o acorde de L.
20
Com relao aos acordes, ainda no terceiro tempo do c.3, observamos uma cadncia de
concluso da primeira frase, o efeito destes harmnicos parece nos remeter a sons do
Nos c.5 e 6, na voz do contrabaixo, apresentado o Tema 2 (T2). Nos c.7-8, T2 aparece
com uma variante meldica e a indicao mais intenso sobre uma escala hbrida,
resultante da fuso dos modos mixoldio e frgio, muito utilizada nas msicas espanholas
(Ex.10).
21
c.5
Ex.10- Tema 2 (T2) da Cano, com variante meldica em escala hbrida resultante dos modos mixoldio e
frgio.
feita uma segunda menor abaixo (L#-Sol#-La#, e no Si-L-Si) (Ex.11). Essa surpresa
c.9
Ex.11- Tema 1 da Cano no campo tonal de R, com repetio do Motivo b uma segunda menor abaixo
na voz do contrabaixo e a utilizao de nonas aumentada e menor simultaneamente no acorde de Sol com
stima maior
O efeito pretendido nos c.12-13 na voz do contrabaixo, em que a corda Sol deve ser
tocada simultaneamente em arco (mo direita) e em pizz (mo esquerda) (Ex.12), parece
desenvolvimento.
23
c.12
)
Ex.12- Efeito de berrante na Cano, em que a corda solta Sol tocada simultaneamente com arco (m.d.)
e em pizz. (m.e.).
volates e escala de tons inteiros. Nos c.15 e c.17, volates promovem uma intensificao
rtmica e mudana para o registro agudo. No ff do c.17, inicia-se uma seqncia de T2,
terminando em uma escala de tons inteiros (c.19-20). Observa-se que, nos c.14-20, o
T2
c.14 T2
T1
c.22
T2
seqenciado uma vez e depois parte dele repetida em tons inteiros (Ex.15).
Seqncia de T2
9+
c.49
Ex.16- Coda da Cano com apresentao de T1 seguido de T2 com a 9 aumentada no acorde de Sol
com stima.
28
A Dansa possui 259 compassos e sua estrutura formal, assim como a Cano, tambm
andamento vivo e mtrica 2/4, apresenta um carter polifnico em toda sua extenso. A
unidade entre os dois movimentos. O movimento chega ao final com uma Coda (c.238-
Assim como na Cano, podemos dividir a Dansa com base na parte do contrabaixo, em
sees formais da Cano, acontece tambm na Dansa, entretanto, ocorre desta vez no
A Dansa apresenta seis motivos bsicos. O Motivo d (Md), que aparece no piano (c.7),
primeiro de uma colcheia e depois de duas semicolcheias. O Motivo i (Mi), que aparece
Motivo j (Mj), que tambm aparece pela primeira vez no contrabaixo (c.55), pode ser
Md
Mf (ascendente) Mf (descendente)
Mh Mi
Mj (fuso de Mf + Mi)
grande parte do material que ser utilizado no decorrer da pea. Na linha meldica do
utilizao rtmicomeldica dos harmnicos naturais, sendo a nota mais aguda um L5.
Cb
Ex.19- Introduo da Dansa, na qual apresentada uma ampla extenso do contrabaixo, do D2 ao L5.
Aps essa subida do grave ao extremo agudo do contrabaixo, que se sustenta por 5
compassos (c.3-7) em longo pedal, o piano, em sua primeira interveno no c.5, faz
aluso ao arpejo mixoldio do Tema 3 (T3), que ser apresentado na sua totalidade
somente no c.35 pelo contrabaixo (Ex.22). Saindo do seu pedal, o contrabaixo faz o
dilogo que aparecer entre os dois instrumentos na forma de pergunta e resposta, como
Aluso ao Tema 3
A A(4,13) A(4,13b,9b) A
A(13,9)
Ex.20- Aluso ao Tema 3 no piano e dilogo entre piano e contrabaixo na introduo da Dansa.
graas sua afinao em quartas justas (BORM, 1998, p.62), o piano apresenta uma
seqncia harmnica de acordes diminutos com 13 menor progredindo por tons inteiros,
Ex.21-Seqncia harmnica jazzstica com acordes paralelos progredindo por tons inteiros na Dansa.
O Tema 3 aparece inteiro pela primeira vez a partir da anacruse do c.35, na voz do
C.34
compasso, em que a mtrica ternria 3/8 sugerida dentro da mtrica binria 2/4 por um
menores com stima menor e movimento contrrio entre as mos direita e esquerda
(Ex.23). Mais uma vez, Gnattali faz referncia vrias caractersticas do jazz: (1)
contrabaixo em pizz, (2) acordes menores com 7 menor paralelos no piano e (3)
c.47
Ex.23- Elementos jazzsticos na Dansa : (1) contrabaixo em pizz, (2) acordes menores com 7 menor
paralelos no piano e (3) transgresso da mtrica.
Desenvolvimento temtico de T3
Mi
Md
Mj
Ex.24- Desenvolvimento temtico de T3 na Dansa, na regio de Sol maior e a utilizao de Md,Mi e Mj.
e a guitarra, durante a improvisao, com ritmos esparsos e que evitam os tempos fortes
(BORM e SANTOS, 2003). Nos c.61-65, Gnattali faz referncia ao comping do jazz,
alternando trs tipos de acordes: acorde maior com stima maior, acorde menor com
stima menor e acorde maior com stima menor. A genialidade do compositor brasileiro,
acordes em blocos paralelos de quintas justas nas mos direita e esquerda do piano
(Ex.25).
5justa
Ex.25- Dansa de Gnattali: Blocos de 5 justas paralelas nas mos direita e esquerda do piano no estilo do
comping do jazz, gerando alternncia de acorde maior com stima maior, acorde menor com stima menor
e acorde maior com stima menor.
A aluso a T3, que aparece no piano como um arpejo mixoldio em L (anacruse do c.5),
reaparece no contrabaixo como um arpejo Jnico com stima (acorde maior com stima
maior) no c.75. Outra linha meldica inicia-se no c.75, quando o campo tonal ainda se
arpejando o acorde de L maior com stima maior, antecipa a regio tonal de L que
6
Eb(9#) A9
__
E
Ex.26- Trecho politonal na Dansa, com melodia na regio de L e acompanhamento na regio de Sol.
39
m.e. do piano, utilizado por Gnattali como elemento finalizador de sees, e cuja
c.13-16), quatro compassos no campo tonal de Sol (c.47-50) e dez compassos no campo
novamente da transgresso mtrica. Desta vez sugere as frmulas de compasso 5/8, 3/8
c.91 pizz
uma mudana de andamento, de Vivo para calmo, que faz lembrar o carter melanclico
stima menor, sobre um acorde de Mi menor com sexta. Esta mesma estrutura
stima no piano (c.113) est sobre o acorde de L menor com stima e nona (Ex.28).
lentos e em legato) mas o piano alegre (ritmos mais rpidos e uso freqente de
sincopes), h uma unidade entre os dois instrumentos por utilizar o mesmo arpejo
c.103
Ex.28- Campos tonais de L e R na Dansa, onde T3 apresentado no contrabaixo (c.103 e 110) e arpejo
de L com stima e R com stima no piano (c.106 e 114).
42
popular, esse acorde maior-menor com stima pode ser descrito como um
acorde maior com stima maior e nona aumentada, que pode ser representado por G7M
(#9). Este acorde, que tem a funo de subdominante, junto com um acompanhamento
sincopado na m.e. do piano que lembra danas latinas (rumba, habanera), refora o
Mc Ma
Ex.29- Acorde maior-menor com stima ou G7M(9#) com funo de subdominante e motivos Mc e Ma
consecutivos na Dansa.
43
contrabaixo (anacruse do c.242-245) e seguido por Mj, apresentado e repetido trs vezes
(c.246-253) em forma de arpejo (primeiro grau mixoldio com stima), pontuado por
D6(9)
Pentatnico em R
pretenso de vir a ser uma verso definitiva ou a mais correta. Ao contrrio, esses
alternativas para problemas interpretativos que possam surgir no estudo dessa obra.
Com relao ao ttulo, a obra recebeu o nome dos dois movimentos como um todo. Foi
mantido a grafia que se encontra nas partituras originais, ou seja, Cano e Dansa com
sistema e o nmero de sistemas por pgina, primando, sempre que possvel, pela
parte de piano, e uma compreenso harmnica e meldica mais facilitada, foi adotada a
escrita na altura real (som real). J na partitura do contrabaixo, devido afinao solo,
requerida pelo compositor, a notao est sempre uma tonalidade situada a um tom
dos manuscritos de 1934 e 1982, apresenta a linha meldica do contrabaixo como guia
na parte do piano em tons diferentes, como tem sido utilizado por vrias editoras.
45
eliminao da clave de D na quarta linha (ou clave de tenor), ocorreu por esta ser uma
uma mudana da clave de Sol para a clave de F de maneira a coincidir com o salto
um R bemol (Ex.32).
46
escrita correta
c.36
no c.45 da Cano, que a reexposio da Seo A. Este erro confirmado porque seu
nas duas colcheias do ltimo tempo do c.9 da Cano na parte do contrabaixo (notas
Sol e Si), confirmadas pelo mesmo trecho na reexposio (c.49). Na parte do piano, na
reexposio (c.49), falta a ligadura no pedal das notas R mais graves, porm, o trecho
dos c.19-21, aparece no terceiro tempo do compasso de mtrica 4/4 (c.19). Depois, no
tempo (c.39) de mtrica 2/4. Na presente edio, optou-se pela padronizao entre as
Ex.34- Deslocamento de crescendo na Cano para facilitar sua sustentao at o prximo compasso.
Na Dansa editada pela FUNARTE, ocorrem dois erros verificados entre a exposio e
com seu intervalo de stima menor entre a tnica e stimo grau, indica que o Si bemol
a nota correta.
nota correta
Ex.35- Nota Si bemol corrigida na exposio da Dansa (c.42) na linha meldica do contrabaixo
49
exemplo da mesma passagem na exposio do mesmo trecho (c.100). Este erro deve
ter sido do revisor ou do copista da edio da FUNARTE, uma vez que no ocorre no
original de 1934.
nota correta
mencionar que, na partitura editada pela FUNARTE, esto includas algumas arcadas e
original de 1934, ou seja, no devem ter sido sugeridas pelo prprio autor ou por seu
interpretao. Deve-se observar que os critrios adotados por parte dos intrpretes
4.2
CANO E DANSA
RADAMS GNATTALI
PARTE DE PIANO
2003
52
53
Ced.
54
55
56
57
58
59
60
61
62
63
64
65
66
67
68
69
70
71
72
73
74
75
4.3
CANO E DANSA
RADAMS GNATTALI
PARTE DE CONTRABAIXO
2003
76
cedendo
77
cedendo
78
79
80
81
82
83
84
85
5- CONCLUSO
habilidade de compor com fluncia e orquestrar, mas tambm pela sua ousadia e
criatividade de mesclar tendncias das msicas erudita e popular. Sua curiosidade pela
seu interesse em compor para diversos instrumentos negligenciados pela maioria dos
quebra essa ordem com estruturas de trs ou cinco compassos, mas que, no todo,
brasileira em diversos motivos com que constri Cano e Dansa. Do ponto de vista
na preparao da edio.
performance.
88
BIBLIOGRAFIA.
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livreto. 1CD).
KIEFER, Bruno. Histria da msica brasileira, dos primrdios ao incio do sculo XX.
3.ed. Porto Alegre: Movimento, 1982.
RAY, Snia. Brazilian classical music for the double bass; an overview of the
instrument, the major popular music influences within its repertoire and a thematic
catalogue. Iowa: University of Iowa, 1998. (Tese, Doutorado em Msica).
SADIE, Stanley. Dicionrio Grove de Msica. Trad. Rio de Janeiro: Jorge Zahar, 1994.
SAROLDI, Luiz Carlos, MOREIRA, Snia Virgnia. Rdio Nacional. Rio de Janeiro:
Funarte,1984.
de Janeiro.
Orquestra Sinfnica Municipal do Rio de Janeiro, onde foi primeiro contrabaixo at 1991.
msica de Braslia, Londrina, Terespolis, So Paulo, Vitria etc. Foi responsvel pelo
Ricardo Rodrigues: Gostaria que o senhor falasse sobre o Radams Gnattali e a obra
Cano e Dansa.
Sandrino Santoro: Eu acho que o Radams aquele compositor que agrada a gregos
e troianos. Para ele no existe a msica popular e a msica clssica; ele tem a sua
bateria, contrabaixo, piano, e orquestra. A Cano e Dansa, para mim tem uma
histria curiosa. O meu amigo colega e vizinho professor Renato Sbragia, uma ocasio,
me mostrou as coisas que ele tinha de contrabaixo e que queria se desfazer. A idade vai
chegando, ele j est como oitenta e quatro anos. Naturalmente j no toca, mas ainda
gosta do contrabaixo. Ento, vi esta obra e disse: essa pode servir para alguma coisa.
Fui olhando devagar. O que eu fiz? Comecei a estudar a obra e levei para a Escola de
acompanhadora da classe de piano. Ela disse para mim: Puxa Sandrino, essa obra
bastante interessante. Por que voc no toca? Pois bem, preparei e toquei essa obra
Sandrino Santoro: Deve ter sido antes de 1982, porque em 1981, me inscrevi para o
dissertao. Na poca do mestrado, era obrigatrio fazer quatro recitais, nos quais no
podamos repetir as msicas, alm de ter de incluir uma obra brasileira. Ento pensei: A
Cano e Dansa vai encaixar muito bem aqui. Fui ao Radams e pedi uma verso
para orquestra, e ento, a obra na verso orquestral foi estreada na Escola de Msica
Ricardo Rodrigues: Como voc situa a obra Cano e Dansa no repertrio nacional?
93
Sandrino Santoro: Foi uma coisa interessante a descoberta dessa obra. Por qu?
Voc deve ter quando foi impressa pela FUNARTE... 1985. Exato. Fizeram um concurso
de solistas para contrabaixo e precisavam de obras brasileiras. Eu tinha essa obra que
estava escrita, foi a que mais se tocou. uma pea bem escrita que abrange dois
impressa, eu a enviei para muitos lugares. Mandei para o Japo, para um amigo meu,
Sandrino Santoro: Comercial, no. Meu amigo Makoto todo ano grava um programa no
Japo s com msica brasileira. Quero confirmar se realmente ele gravou Cano e
Dansa. O Brasil inteiro passou a conhecer essa obra graas edio feita pela
FUNARTE.
Ricardo Rodrigues: O Radams sabia que o senhor iria encaminhar Cano e Dansa
para a FUNARTE?
brasileiras.
Hollanda Cavalcanti?
chama?
5
Provavelmente Sandrino Santoro refere-se ao Concurso Jovens Interpretes de Msica Brasileira.
6
Alm de publicar Cano e Dasa de Radams Gnattali, a FUNARTE encomendou e publicou: Preldio,
Recitativo e Dana de Davi Korenchendler; Introduo e Sapateado de Henrique de Curitiba Morozowicz;
Interao de Raul do Valle e Conversa Mole de Nestor de Hollanda Cavalcanti.
95
que foi dedicada a mim. Ele, na ocasio, dava aula na UNIRIO, estvamos sempre
Ricardo Rodrigues: O senhor sabe se Cano e Dansa j foi usada como confronto em
Sandrino Santoro: No. Como confronto, no. Acredito que a obra tenha sido tocada
como requisito de ser uma pea brasileira, mas confronto no. No que eu saiba.
Ricardo Rodrigues: O senhor a considera uma boa obra para confronto ou livre
escolha?
Sandrino Santoro: Poderia ser livre escolha de um concurso. Naturalmente que hoje
em dia, os concursos esto cada vez mais difceis. Haja visto que h trs ou quatro anos
Municipal realizou um concurso no ano passado e exigiu para confronto a Sute de Hanz
Fryba, alm do Concerto em Si menor de Bottesini. Portanto, acho que, hoje, a Cano
talvez.
Ricardo Rodrigues: O senhor diria que Cano e Dansa seria uma obra de peso para
concurso?
Sandrino Santoro: Poderia ser usada como livre escolha. Como obra brasileira, com
certeza. Porque no uma obra dificlima, mas uma obra que voc precisa conhecer o
Nem como a fantasia sobre a pera La Sonambula, por exemplo. Ela no tem esse
nvel, mas uma boa obra. escrita em D maior para soar R. O Radams j
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conhecia bem esse detalhe do contrabaixo ser afinado como instrumento solista com
dupla transposio.
andamento e estilo da msica nordestina e do jazz. O senhor conhece bem essa obra,
tendo tocado com o prprio Radams. O senhor poderia falar alguma coisa a respeito
disso?
Sandrino Santoro: Foi uma pena, na ocasio em que toquei, ele no ter regido a obra.
O que seria chegar ao cume. Acho que eu, na ocasio, puxava um pouco pelo
romantismo. No sei porque razo, voc pode notar no primeiro movimento. Mas com o
Radams a coisa no era tanto assim. Ele era romntico, mas nem tanto. A
tinha o seu estilo. Eu no o conheci tanto para falar do seu estilo. Mas voc pode ouvir
suas obras que vai sentir que... Quanto interpretao de Cano e Dansa, eu acho
que cada um realmente... Vi vrias pessoas tocando essa obra, cada uma diferente da
outra e sempre interessantes. Se voc for me imitar tocando, vai ser uma porcaria, ou se
eu te imitar tambm, vai ser uma porcaria. Ento, vai fazer a tua interpretao, o Fausto
vai fazer outra, o Arzolla faz outra, o Jorge Soares faz outra. Enfim, tantos outros
partitura da FUNARTE?
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alguns erros possam existir. Naturalmente, se voc fizer um trabalho muito minucioso,
vai encontrar talvez mais erros na partitura, j que agora voc vai confrontar com o
original de piano.
Ricardo Rodrigues: Algum pianista chegou a comentar com o senhor sobre algum
erro?
Sandrino Santoro: S um bom pianista iria comentar. Porque essa obra no fcil
para piano. O pianista tem que ter bossa. Alm da bossa, tem de saber ouvir o
Ricardo Rodrigues: Gostaria que o senhor falasse sobre a estria que, possivelmente,
Sandrino Santoro: Nunca escutei antes de toc-la. Como te falei, ela foi achada nos
honra de estudar um ano com o Leopardi, mas logo aps, ele veio a falecer. Sei que ele
tocou essa obra porque eu tinha o programa, mas tambm no o encontro. Pode ser
que, daqui a alguns meses eu tente de novo. Eu vi no programa que ele tocou essa
pea.
Sandrino Santoro: Deve ter sido antes de 1960, talvez dcada de 1940 ou 1950. Tenho
Ricardo Rodrigues: O senhor j tinha tido algum contato com o Radams antes do
contrabaixista dentro da orquestra. Ele estava sempre na Rdio MEC. Volta e meia, ele
tambm tocava com a Orquestra da Rdio MEC. O prprio trio com contrabaixo, piano e
Sandrino Santoro: No, eu pedi. Pedi por causa do mestrado, precisava tocar uma
obra brasileira. Era uma oportunidade, j que ia tocar o dueto para contrabaixo e violino
Rdio MEC.
Sandrino Santoro: No cheguei a perguntar. Como foi uma estria, fiquei um pouco
envergonhado, mas feliz. Hoje eu teria perguntado a ele: E a Maestro, o que o senhor
Ricardo Rodrigues: Na poca, o senhor teve a oportunidade de tocar essa obra com o
Sandrino Santoro: Ele falou que a obra era mais solta e mais leve. Hoje em dia, sinto
que esta obra um pouco pesada realmente. Acho que quando toquei, toquei um pouco
Sandrino Santoro: No sei. Mas, se Gnattali dedicou a Dansa para ele, com certeza,
houve. Por que os compositores escrevem para fulano, sicrano ou beltrano? Porque v
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o sujeito tocando e, naturalmente, se empolga com aquilo que o outro est fazendo.
esto loucos atrs deste concerto. Quem sabe, voc vai descobri-lo? Foi escrito para o
Alfredo Aquino Monteiro. Alfredo Monteiro, se no me falha a memria, deve ter sido
Ricardo Rodrigues: Por que Cano e Dansa utiliza somente as trs primeiras cordas?
Sandrino Santoro: ... mas j se usava contrabaixo com quatro, sem sombra de
dvida.
Sandrino Santoro: O Concerto Carioca n 2 foi escrito nos anos 1940 para o Vidal.
Gnattali adorava o Vidal Ramos, colega meu tambm da Sinfnica Nacional, um grande
amigo. Gnattali gostava muito tambm do baterista, que foi timpanista da Orquestra
Ricardo Rodrigues: O senhor conhece outras obras do Gnatalli que paream com
Cano e Dansa?
Sandrino Santoro: No conheo. Talvez por falta de interesse. Como ele no escreveu
mais nada alm destas duas. Possivelmente, deve ter alguma outra obra para trio
tambm. A gente vai muito em busca daqueles que escreveram para o nosso
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futuro. O difcil dos nossos compositores brasileiros que no temos acesso ao arquivo
de cada um. Se todo msico interessado, por exemplo, como voc que vai escrever
sobre essa pea, pudesse ter acesso aos arquivos dos compositores, seria muito bom.
Como eu ter divulgado Cano e Dansa para todo mundo. O Brasil todo conhece. Por
que conhece? Porque foi divulgada, tocada. Tudo assim. O Antnio Guerra-Vicente,
mudando um pouquinho de assunto, cujo pai era violoncelista tambm, compos vrias
obras. E o que ele fez? Imprimiu o concerto de violino, concerto de clarineta e no sei se
concerto ou sonata para cello, me deu de presente e disse: Sandrino, olha, divulgue
para mim isso aqui. presente. Deixou umas dez partituras com os discos tambm.
Se no for dessa maneira, ningum vai conhecer a obra do meu pai. Ento, eu acho
de Janeiro.
Radio MEC. Foi Professor de Contrabaixo na Escola Villa Lobos de 1962 a 1989.
Ricardo Rodrigues: O senhor sabe quando foi a primeira audio da obra Cano e
Dansa?
Renato Sbragia: Quem tocou primeiro foi o Leopardi. Foi dedicada a ele. Depois, foi
canzona...[a Cano de Gnattali]. Dei para o Sandrino h dez ou vinte anos atrs,
Renato Sbragia: Deram-me uma poro de msicas e entre elas havia esta.
Sandrino o original, no ?
Renato Sbragia: Sim, era o original que me deram. Tinha uma capa vermelha.
concertos na Sala Ceclia Meireles. Tocamos msicas dele sob sua regncia. Tambm
Ricardo Rodrigues: O senhor poderia falar um pouco sobre o Leopardi como msico,
Renato Sbragia: Conheci o Leopardi, porque toquei com ele na Orquestra Sinfnica
Depois, passei para a Orquestra do Teatro Municipal. O Leopardi tinha uma vida
veio para So Paulo] e veio para o Rio, onde trabalhou na Escola Nacional de Msica.
Mas no sei em que ano entrou l como professor. Nunca fez parte da Orquestra do
trabalharmos juntos, ele era colega e amigo. Possua uns instrumentos muito bons.
Quando ele morreu os instrumentos ficaram na Escola alguns anos. Depois a famlia de
So Paulo, os requisitou. Ele era solteiro, mas vivia com uma mulher e, com ela, tinha
interessei por um que ficou na minha mo. Era o melhor que tinha. Um outro ficou com o
Sandrino, na Escola de Msica. Por uns sete anos, tive este instrumento. Depois viajei,
Renato Sbragia: No, vim da Itlia j como profissional. Tinha trinta anos. Vim
contratado pela Sinfnica Brasileira. E fiquei aqui porque me casei aqui. Seno. . .
Renato Sbragia: O Radams foi um excelente pianista. Estudou para ser concertista.
Era do Rio Grande do Sul. Veio para o Rio e foi trabalhar na Rdio Nacional. A Rdio
msica clssica. Era um compositor moderno. Alm de pianista, tocava viola. Era uma
pessoa um pouco fechada, no era uma pessoa expansiva, extrovertida. Era muito
srio. Deveria ser muito mais valorizado. Tambm fez parte de um sexteto famoso, o
Sexteto do Rio; que inclua o Chiquinho no acordeo, Jos Menezes no violo e Vidal
no contrabaixo. Tocou muito, com eles, e fez uma tourn pela Europa.
Renato Sbragia: Nem sei quem foi seu pai. Como disse, Radams no era extrovertido.
No falava com ningum. No falava nem do pai, nem da me. Era muito fechado. Era
difcil para fazer uma amizade. Mas tinha os amigos do Sexteto da Rdio Nacional.
Renato Sbragia: Eu no sei, porque foi anterior a mim. Gnattali escreveu esta obra
dedicada ao Leopardi. Devia ter uma amizade entre eles, seno no teria feito.
Renato Sbragia: Como ele tocava viola, tambm tinha noo de instrumento de corda.
Nacional ou, seno, com a viva. Ela no se interessava. O que era msica para ela?
contrabaixista; Nilo Hack, regente; Orquestra de Cordas da Rdio MEC. Rio de Janeiro: