La Creacin de Adn

Es un fresco en el techo de la Capilla Sixtina, pintado por Miguel ngel alrededor del ao 1511.
Ilustra el episodio bblico del Gnesis en el cual Dios le da vida a Adn, el primer hombre (segn la
tradicin bblica). Se puede apreciar el contraste de las dos entidades gracias a sus posiciones en el
fresco: Dios flota, pues es celestial; en cambio, Adn se encuentra acostado en la tierra por su
condicin como mortal. Asimismo, en la obra se observa a un creador dinmico que parece
descender a gran velocidad dotado de gran poder, contra un Adn esttico, cmodamente instalado
en la superficie.

Un aspecto que dio pie a muchas teoras es la presencia de una figura femenina al lado de Dios. El
creador la rodea con su brazo izquierdo, quiz, protegindola o preparndola para llegar al mundo.
Muchos estudiosos afirman que se trata de Eva, quien todava espera su turno para ser creada.

Las lneas compositivas son diagonales y dotan a la escena de dinamismo. La perspectiva es una de
las grandes conquistas de esta secuencia, ya que hay una captacin tridimensional que logra con
intrincados y complicados puntos de fuga y escorzos nunca antes realizados en la historia de la
pintura.

La Gioconda

Tambin conocida como La Mona Lisa, realizada por Leonardo Da Vinci, sin duda se gana el ttulo
de la pintura ms conocida en el mundo. Su misteriosa sonrisa es lo que intriga a millones de
personas; hoy se sabe que la sonrisa fue pintada con colores que se aprecian mejor con la vista
perifrica. La Gioconda es el cuadro ms famoso que existe. De ah que aunque nunca se haya
subastado, si lo fuese, probablemente alcanzara la cifra ms alta de la historia del arte. Por esta
razn no es extrao que Vicenzo Perrugia (pintor italiano) haya robado la pieza del Louvre en 1911,
aunque apareci dos aos ms tarde en Italia. El cuadro no slo fue robado, sino que, tambin,
rociado con cido y golpeado con una piedra por un hombre en el propio Louvre. Es la pintura ms
visitada del museo, con ms de seis millones de visitantes al ao.

Adquirida por el rey Francisco I de Francia, a principios del siglo XVI, desde entonces es propiedad
del Estado Francs, y actualmente se exhibe en el Museo del Louvre de Pars.

Hay muchas estructuras y edificios que an sorprenden al espectador, pero el Coliseo Romano es,
por lejos, el ms famoso. La palabra "Coliseo" es el trmino de bsqueda ms popular de Internet
en la categora de edificios. El verdadero nombre del Coliseo Romano era Anfiteatro Flavio, y se
termin en el ao 80 D.C..

El Coliseo Romano en la noche. (Hemera Technologies/AbleStock.com/Getty Images)

Grafito

El cristianismo no era bien visto en la Antigua Roma, pero su presencia cre al menos una obra de
arte famosa en aquella poca. El Alexamenos Graffito data del siglo I D.C., y fue bosquejado por un
artista desconocido y descubierto en la colina del Palatino en 1857. Este sencillo grabado es famoso
por ilustrar cmo el romano promedio vea al cristianismo. Est claro que no es halagador, ya que
le coloca a la persona en la cruz una cabeza de burro, burlndose de la figura humana
(presumiblemente Alexamenos, quien tambin se menciona en el grabado) por su culto a la figura
crucificada.

La Torre Eiffel, inicialmente bautizada como Torre de 300 metros (Tour de 300 mtres) es un
monumento de hierro pudelado (refinado) diseada por los ingenieros franceses Maurice Koechlin
y mile Nouguier, junto con el arquitecto Stephen Sauvestre, y construida en Pars para la Exposicin
Universal de 1889 por Alexandre Eiffel.

La Torre Eiffel tard dos aos, dos meses y cinco das en construirse, e involucr las labores de 50
ingenieros y 150 operarios de fbrica, as como 18.038 piezas de hierro y ms de 5000 diseos de
taller. Aunque en su momento gener controversia entre el pblico que la consideraba un monstruo
metlico, hoy en da constituye uno de los smbolos ms emblemticos de la capital francesa y un
punto turstico de absoluto inters.

EL CRISTO REDENTOR: RO DE JANEIRO-BRASIL

A 709 metros sobre el nivel del mar se erige esta monumental estatua de impresionantes
dimensiones. Cuenta con 38 metros de altura, de los cuales 8 corresponden al pedestal, su peso
supera las 1.100 toneladas. La escultura fue inaugurada en 1931 luego de cinco aos de trabajo.

Tambin hay que destacar el hecho de que nadie muri durante su construccin, lo cual ha sido
considerado un signo de buena fortuna.
Importantes artistas e ingenieros participaron en su construccin y diseo.

Frida Kahlo - Las dos Fridas (1939, leo sobre lienzo, 173 x 173 cm, Museo de Arte Moderno,
Ciudad de Mxico)

Frida Kahlo pint este doble autorretrato mientras se tramitaba su divorcio con Diego Rivera. Es un
lienzo enorme (las figuras son casi de tamao natural) y como todas sus obras, simboliza lo que
estaba viviendo en ese momento.

Frente a un fondo tormentoso, dos Fridas gemelas, agarradas de la mano, comparten un banco
verde. La de la derecha es la Frida amada por Diego y la de la izquierda es la Frida que el pintor ha
rechazado. Las dos tienen el corazn a la vista, expuesto y vulnerable, pero el de la Frida de blanco
est adems roto. Los vestidos que llevan las dos permiten a la artista reivindicar sus races europeas
e indgenas (su madre, Matilde Caldern, era mexicana y su padre, Guillermo Kahlo, era de origen
alemn). La Frida rechazada lleva un vestido de novia estilo colonial, parecido al que llevaba su
madre cuando se cas con su padre (podis verlo en este cuadro: Mis abuelos, mis padres y yo), y la
segunda Frida lleva el traje regional de tehuana, el tipo de indumentaria que empez a utilizar
cuando se cas con Diego.

Las dos mujeres comparten la misma sangre, que pasa de un corazn a otro a travs de una larga
vena. Del corazn de la Frida tehuana, sale otra vena que se le enrosca por el brazo y acaba en la
miniatura que sujeta en la mano. Es un diminuto retrato de Diego, que hizo a partir de una fotografa
de cuando era nio. Sin embargo, la vena que sale del corazn de la Frida rechazada est cortada.
A pesar de que ella intenta detener la hemorragia con unas pinzas, la sangre sigue saliendo,
manchando su vestido blanco (las gotas se confunden con las flores bordadas de la falda). Gracias a
una frase que escribi en su diario, dedicada a Diego, podemos saber qu significaba este cuadro
para ella: Mi sangre es el milagro que viaja por las venas del aire, de mi corazn al tuyo. Al
separarse de Diego, Frida se desdobla en la mujer que era antes de conocerle (la Frida de blanco,
ms europea) y la mujer que era cuando estaba con l (la Frida tehuana). La ruptura ha cortado la
vena que la una orgnicamente a Diego (la miniatura) y por mucho que intente contener la sangre,
smbolo de su amor por l, sta continuar brotando, hasta desangrarla por completo.

SEORITAS DE AVINYO o Avignon

PICASSO

Fecha.1907

Tcnica: leo sobre lienzo.

Formato: 2.45 x 2,35 m.

Localizacin actual. MoMA Nueva York

El cuadro es consecuencia de numerosos bocetos y estudios y una vez terminado fue

enseado primero a sus amigos gran parte de ellos quedaron entusiasmados . Aunque el tema nos
parezca clsico por los desnudos pero no son desnudos como los que remiten a la mitologa de
Tiziano o Rubens sino unas prostitutas

ANLISIS

La escena corresponde a un prostbulo de Barcelona y constituye un cambio revolucionario

para el arte del siglo XX.

Picasso rompe con la representacin tradicional de la naturaleza inaugurada durante el

Renacimiento basada en la visin desde un solo punto de vista , con el volumen y la corporeidad
mediante el modelado y la gradacin de tonos de color.

Tema: Cinco mujeres de formas angulosas se encuentran en una habitacin sin profundidad
delimitada por una cortina de pliegues muy angulosos, picudos y fondo plano , as parece que las
mujeres estn en un escaparate.
Si se divide el cuadro en tres franjas verticales.
- En la franja de la izquierda Picasso haba pintado un marinero que descorra la cortina.
Posteriormente rectific y sustituy la figura por una mujer con cabeza de perfil y ojo de frente
que recuerda al arte egipcio. El cuerpo es anguloso o con planos picudos, el color de la cara y de
gran parte del cuerpo es ms oscuro que el de las mujeres centrales.
 - En la franja central las dos mujeres desnudas que si por una parte remite a desnudos clsicos
como las " majas" muestran cabeza de frente, ojos algo de perfil, ojos almendrados largas
orejas influencia del arte ibrico y romnico. En la zona inferior un bodegn - En la franja
de nuestra derecha se observan dos mujeres con cara deforme que inspiran en las
mscaras africanas pero la mujer agachada presenta lo revolucinario ya
que simultneamente muestra parte de su cuerpo de espalda y parte de frente, rompiendo con la
perspectiva tradicional
Nace as un nuevo modo de representacin intelectual y pictrico de los diferentes
planos observados
Van Gogh es, hasta la fecha, uno de los artistas del post- impresionismo ms populares debido a sus
impactantes escenarios y retratos tan finamente pincelados y llenos de colores que nos provocan
fijar la mirada al instante. A pesar de sus sorprendentes cuadros, Van Gogh no tuvo una vida fcil.
Naci en Holanda en el ao 1853, y desde joven trabaj en una empresa de mercaderes de arte, lo
que lo llev a viajar a muchas ciudades. Fue hasta 1885 que comenz a pintar, pues previamente
deseaba ser un pastor para la iglesia catlica. Al mudarse a Paris, sus obras cambiaron debido a la
inspiracin que recibi del impresionismo francs, provocando que su paleta de colores se volviera
ms vvida gracias a la fuerte luz de Sol que hay en Francia. Su estilo, de ah en adelante, se volvi
nico y reconocido.

Gran parte de sus obras nacieron a raz de sus propios problemas psiquitricos, lo cual lo llev a
suicidarse a una edad muy temprana y muchos aos antes de ser reconocido como un aclamado
pintor.

Una de sus pinturas ms famosas se trata de La Noche Estrellada, terminada en Junio de 1889. En
la pintura se puede ver una villa idealizada por l, antes del amanecer. Hoy es parte de la coleccin
del Museo de Arte Moderno de Nueva York.