UNIVERSIDAD METROPOLITANA DE CIENCIAS DE LA EDUCACIN

DEPARTAMENTO DE MSICA

Los poemas sinfnicos como expresin del

romanticismo en Franz Liszt

Integrantes: Estefana vila

Luz Gutirrez

Edith Lpez

Profesor: Patricio Arias

Historia de la msica IV
INDICE
RESUMEN
INTRODUCCION
Enfrentarnos al periodo Nacionalista-Romntico, nos abre las puertas para
comprender todo un cambio social que est emergiendo en la sociedad europea comprendida
en el siglo XIX.

Consideraremos a Francia, Italia y Alemania como los pases centrales en este

periodo, y no podemos pasar por alto los procesos histricos que determinaran a las artes en
general y a la msica en particular.

A pesar de las obras y compositores de renombre que nacen durante el romanticismo,

es un periodo caracterizado por la decadencia en la cultura europea, decadencia dada por el
individualismo que provoca la Revolucin Francesa que abandona la msica pura, puesto
que la clase social imperante, la Burguesa, se definir como un extracto popular de la
sociedad que no va a comprender las formas musicales del clasicismo, o simplemente, no las
preferir.

Retomaremos la Revolucin Francesa como el punto de quiebre. Durante este proceso

es que se desarrolla la burguesa, quienes necesitan libertad econmica. Derrotado Napolen
empiezan las emancipaciones en contra de las monarquas, por tanto, vemos la pugna entre
el liberalismo y la restauracin monrquica.

Por otra parte, vemos contrapuesto el imperialismo versus nacionalismo, por la simple
razn que el imperialismo trae consigo la subyugacin de territorios. Ser la burguesa
quienes empiezan a asesinar autoridades para detener esta subyugacin de los pueblos y
brindarles libertad.

Otro proceso caracterstico en este periodo, ser la unificacin de Alemania, quienes

hasta la primera mitad del siglo XIX, se componan por 200 pases y en 1870 se unificarn
como imperio. Esto va a provocar la creacin de bloques de alianza en contra de Alemania
debido al triunfo que tuvo sobre el territorio de Alsacia y Lorena a Francia.

Por ltimo, el problema social que nace junto a la Revolucin Industrial, con la
burguesa como potencia econmica. Esto produce el nacimiento de corrientes contrapuestas
como el humanismo, anarquismo, marxismo, ideas que unirn a los grupos sociales ms all
del nacionalismo, existir un reconocimiento entre pares como clase social.

Musicalmente, decimos que en el clasicismo la msica llega a su cumbre ms alta por

el nfasis que se le da a la msica pura, por el financiamiento que tendr esta y la valoracin
existente hacia el msico y su arte. En el romanticismo, ya no existe la misma valoracin y
financiamiento, el msico ya no compone ni toca para una corte, sino que cambia su proceso
de composicin a un proceso personal, un proceso de expresin y liberacin. Proceso en el
cual se reconoce como individuo, dejando atrs, muchas veces la tcnica, orden y razn para
pasar a una composicin ms desordenada, inundada de pasin y emocin.

El autor que analizaremos en el siguiente trabajo investigativo encarna todo este

proceso social, cultural e interno en su obra, pasando de ser uno de los msicos ms virtuosos
y racionales para llegar a convertirse en uno de los autores caractersticos del romanticismo
con sus poemas sinfnicos.

Contexto histrico

EL SIGLO ROMNTICO

Definimos el siglo XIX como el siglo en el que, antes de componerse el Freischtz y la

Novena Sinfona, apareci la primera locomotora; en el que el trfico, la tcnica y la
economa capitalista se desarrollaron en una vertiginosa progresin; que hizo oscilar los
fundamentos de la Sociedad, dando nacimiento, con Karl Marx, a una todava ms
amenazadora revolucin (reflejada en las artes a travs del realismo burgus y del
naturalismo social); que en sus comienzos se vio dominado por el anti-romntico Goethe y
que en su hora postrera cre, con la teora de los cuantas de Max Planch y con la de la
relatividad de Albert Einstein, las bases de la fsica moderna, cuyo logro ms genial, la fisin
del tomo, sera el sino del nuevo siglo, es decir, del nuestro. Nos podemos cuestionar
entonces, qu hay de romntico en todo esto?

El carcter contradictorio del siglo XIX es evidente. Resulta tan poco comparable con
los siglos anteriores como el tempo del progreso en el terreno del desarrollo material.

En la poca de Leibniz, el espritu de la realidad eran an compaginables, ofreciendo

como feliz resultado una armona que enmarcaba el mejor de los mundos posibles, que
alentaba a los que comulgaban en el optimista credo del progreso en la Ilustracin e incluso
a los revolucionarios de 1789. Los pensadores del siglo XIX se hallaban bastante alejados de
la realidad de su tiempo; se les escapaba de las manos. Las disquisiciones de Schopenhauer
sobre la voluntad de poder, o el sueo nietzscheano del superhombre, son filosofas
representativas de la poca, que significan, al mismo tiempo, huida y capitulacin ante la
objetividad del entorno.
 En esta evasin del espritu ante la crudeza de la realidad, encontramos una marcada
lnea directriz en el ddalo del siglo XIX, evasin que es profundamente romntica: huida
de lo trivial y de lo cotidiano que podemos hallarla ya en los albores mismos del
Romanticismo.

No es mera casualidad que las obras ms representativas y sublimes del arte romntico
nacieran precisamente en Alemania. En dicho pas los artistas ofrecieron sus poemas
mediante la palabra y mediante la msica. Frente a sus creaciones, el romanticismo latino,
iniciado en 1830 con el estreno de Hernani, de Vctor Hugo, parece muy superficial, y la
profunda mtica esclava resulta un mero eco. El romanticismo alemn se enraza en el siglo
XVIII en las vehementes protestas contra la autoseguridad del optimismo ilustrado. Como
siempre , la msica, que necesita respaldos formales generalmente aceptados en los que
apoyarse, camina en pos de la poesa, y los grandes visionarios musicales tuvieron que
servirse de modelos tradicionales. La flauta mgica, de Mozart, puede situarse en los
umbrales mismos del Romanticismo, si el exotismo y la especial fantasa que campea en su
libreto se consideran como desviaciones especialmente caractersticas del ideal clsico.
(Arropada en un sentimiento tpicamente germano, la pera de hadas lograra, an cien
aos despus, con Hansel y Gretel, de Humperdinck, un xito mundial).

Tristn e Isolda, culminacin de todo lo romntico -en cuanto a huida de la realidad,

a emparentamiento entre el sonido y la palabra y como embriagadora opiata sentimental-,
naci casi a mitad del siglo. Verdad es que Wagner entrara en una nueva fase; su ampuloso
xtasis result completamente detestable a los archirromnticos de la generacin precedente,
como, por ejemplo, a Shumann. Su hondura espiritual, gracias a ella consigui sublimar
simples cuentos de caballeras, y la enorme fascinacin de su propia personalidad tuvieron,
sin embargo, como realizaciones autnticamente romnticas de lo genial, una repercusin
muyo mayor que los ms sencillos y puros poemas musicales de sus antecesores.

La Novena Sinfona de Beethoven, que pudo exponer su mximo mensaje solo en

unin de la palabra potica, se encuentra en el principio de una evolucin completamente
nueva. De la fusin entre palabra y sonido naci el milagro del lied romntico, desde Shubert
hasta Hugo Holf; jams la cancin haba tenido tanta vida ni tanta fuerza.
 La poesa, y no, como haba sucedido anteriormente, las reglas musicales, le infundi
la forma. Lo mismo sucedera con los poemas sinfnicos, en los que la idea sustituy a la
palabra.

Desde el universalismo romntico, desde el beso para todos de Beethoven -Schiller

y el alma universal de Novalis- con la cual deban armonizar los espritus de cada ser,
y desde el desarrollo de las culturas musicales nacionales hasta la estrecha perspectiva
chauvinista y el aislamiento en s mismo, el siglo XIX recorri un largo y azaroso camino.
Para los compositores en general, el Romanticismo signific esencialmente liberacin, y el
ms importante entre los movimientos estticos opuestos, el del crtico Eduard Hanslick,
quien, en lugar de un lirismo nebuloso, consideraba las formas sonoramente movidas como
la autntica esencia del fenmeno musical, deba ser necesariamente visto como una
pedantera reaccionara, juicio este ltimo que a nosotros hoy, a la luz de la actual sobriedad
msico-cientfica, resulta totalmente inaceptable.

Solemos criticar ms que estimar a este contradictorio y tumultuoso siglo XIX, siglo
que en la msica aparece tan lleno de verdaderas maravillas; lo consideramos como superado
y, no obstante, todava nos inquieta. Pese a todo, continuamos apegados a l, quiz con un
sentimiento, mezcla de amor y de odio, propio de los hijos que creen haber alcanzado ya la
independencia, pero que, sin embargo, deben darse cuenta de lo mucho que adeudan a sus
antecesores. Miramos a los romnticos con algo de irona; tal vez tambin benvolamente
como a jvenes entusiastas y exaltados que vivieron anteayer, criticando severamente su
preferencia por sustituir la forma por el sentimiento y la expresin. Encontramos multitud de
errores en los dolos de nuestros abuelos, tolerando su especial sensibilidad slo cuando, a
travs de la obra de un Jean Paul o de un Schubert, parecen haber alcanzado una validez
permanente. Empero, nos vemos obligados a reconocer que, a pesar de los renacimientos
de Bach, de Monteverdi y de algunos otros, ese sospechoso, incmodo y dudoso siglo XIX
es el tiempo histrico del cual se nutre nuestra msica y el que aporta las nueve dcimas
partes de la actual vida musical.
Franz Liszt.

Franz Liszt naci en el ao 1811 en una pequea localidad al noroeste de Hungra llamada
Raiding. Su padre Adam Liszt, msico violonchelista que haba tocado en la orquesta del
compositor austriaco Joseph Haydn, fue quien lo inici en la msica. Al igual que Mozart
tuvo un padre que explot el talento del joven Liszt, considerado como uno de los nios
prodigios de la historia de la msica.

En 1823, la familia de Liszt se traslad desde Viena a Pars, en donde con solo doce aos de
edad, el joven Liszt dara 38 conciertos en solo 3 meses, calendario tpico que seguira
repitiendo por los siguientes 4 aos.

Liszt inici sus estudios en Viena de la mano de su padre y con Par y con Reicha, gracias a
la proteccin financiera de sus mecenas aristocrticos, y en la capital austriaca el joven Liszt
trabo conocimientos con Schubert y Beethoven.

En Pars, si bien las giras organizadas por su padre fueron lucrativas, dejaron completamente
exhausto a Liszt, lo que afect negativamente en su salud. A sus 15 aos de edad y despus
de la muerte de su padre, se retir de la vida pblica y comenz a dar clases. En 1831, despus
de presenciar un concierto de Niccolo Paganini (1782-1840), Franz Liszt retom el piano y
deslumbr al pblico de toda Europa tocando una gran variedad de piezas musicales de
memoria, incluidos sus propios arreglos elaborados y fantasas. Liszt cre su propio
personaje para el espectculo, l fue el primer pianista que levant la tapa de su instrumento
en escena y que se sent de lado respecto al pblico.

En 1835, sorprendi y conmovi a toda la alta sociedad Parisina tras huir con la condesa
Marie Dagoult, casada en ese momento (conocida como novelista bajo el pseudnimo de
Daniel Stern). La pareja residente en Suiza y en Italia tuvo tres hijos, entre ellos Cosima,
futura esposa de Hans von Blow- el ms famoso alumno de Liszt- y despus amante de
Richard Wagner.
En 1838, Liszt regres a la escena como pianista nuevamente fijando un nuevo modelo para
el concertista de piano moderno: invent el recital solista para piano. Despus de 8 aos
ofreciendo conciertos por toda Europa, decidi asentarse y contraer matrimonio con su nueva
amante la princesa Carolyne Sayn- Wittgenstein.

Su composicin de Kapellmeister (director musical) en la corte de Weimar, le permiti

escribir y revisar la mayora de sus obras ms importantes, incluida Fausto, una excelente
sinfona coral para orquesta, el concierto para piano n1, quiz su concierto sinfnico para
piano y orquesta ms brillante. Durante este periodo, el compositor tambin creo los poemas
sinfnicos: Prometeo y Orfeo, dos obras basadas en la mitologa griega, son claros ejemplos
de ello. El hecho de que la Santa sede denegara la anulacin del primer matrimonio de la
princesa Carolyne, unido a la dramtica muerte de dos de sus hijos, hizo que Liszt buscara
consuelo en la iglesia catlica y se convirtiera en abad. Su amistad con Wagner, enturbiada
por el adulterio de Cosima, se retomara dentro de sus ltimos aos de vida. Continu
componiendo e impartiendo clases hasta poco antes de su muerte, Liszt termin siendo un
alcohlico depresivo y muri en Bayreuth (Alemania) a causa de una neumona.

Sus obras claves fueron la Rapsodia Hngara n2 en Do sostenido menor y la Sonata para
piano en Si menor.

Dividiremos a Liszt en dos, el primero, el Liszt brillante, de sus primeros aos, y el segundo,
el Liszt pensativo, el experimental.

Acabamos de dar cuenta cmo desde pequeo Franz Liszt fue considerado como un pianista
brillante, un nio prodigio, una de las figuras ms sensacionales y complejas de la historia de
la msica. Su talento innato fue reconocido por toda Europa, por la aristocracia, su padre,
sus maestros, amigos e incluso por l mismo.

Liszt creo todo un personaje en el escenario, pero ms que un personaje, era el reflejo de su
obra y de su vida. Su gran fama se celebraba y la llamaban la Lisztomania, trmino que fue
acuado en 1844 por el poeta Heinrich Heine para describir el impacto de Liszt en la escena
musical Parisina. Esta Lisztomania era lo ms parecido a lo que conocimos en los aos 60
como Beatlemana, las fanticas se le tiraban encima, se peleaban por sus cosas, una fantica
en una ocasin se rob el tapiz del silln en donde haca unos momentos Liszt haba estado
sentado tocando el piano. Este descontrol de las chicas parisinas por el talentoso y apuesto
compositor nos dej en evidencia el gran virtuosismo potenciado por el egocentrismo que
mostraba Liszt, tanto musicalmente como escnicamente.

Dentro de los ideales romnticos se encontraba el nuevo nfasis a la expresin emocional, y

para eso se haca totalmente necesario una tcnica y una ejecucin impecable, pero Liszt,
teniendo esa tcnica, la ejecucin y el talento de sobra, en los inicios de su carrera solo se
concentr en demostrarlo dejando de lado el ideal romntico emocional, en sus conciertos
solo se poda aplaudir esa impecable ejecucin y una tcnica tan elaborada y en evolucin
cada vez ms y ms compleja, tanto que hasta el da de hoy sus obras son difciles de
interpretar.

Por una parte musical est su tcnica, y por otra parte escnica est el eglatra Liszt, quien
ya al entrar al escenario creaba conmocin entre su fanaticada.

Su primer periodo es distintivo por esas caractersticas, el egocentrismo, la tcnica llevada a

su punto ms alto, y por otro lado tenemos a un Liszt ms experimental, Su incansable
bsqueda por abrir nuevos caminos en la msica (dentro de sus ltimos aos) lo llevo a un
intento de arte total, incluso antes que a Wagner. Buscando tal vez el sentido del ideal
romntico influenciado por Hctor Berlioz.

Vnculos Literarios

Es necesario mencionar que los compositores romnticos usaron una voz nueva y personal
para expresar las emociones. Se inspiraban en la naturaleza, los mitos cl{asicos y las leyendas
medievales, as como en textos literarios como las obras teatrales de Shakespeare y los
poemas de Goethe y Byron.

La unin ms comn entre literatura y msica se dio en la cancin. Los Lieder alemanes se
convirtieron en una forma artstica de primer orden con Franz, Schubert, Robert Schumann
y Hugo Wolf, quienes adaptaron textos de los grandes poetas alemanes, como Goethe,
Wilhelm Mller, Heinrich Heine y Joseph von Eichendorff, usando la parte de piano tanto
para dar color a las palabras o frases individuales como para describir el espritu de la
cancin.

La obra ms importante de Goethe fue Fausto, un drama en dos partes que reinterpreta la
historia del personaje legendario que vendi su alma al diablo a cambio de placeres
mundanos y conocimiento ilimitado. La leyenda Fausto fue adoptada con entusiasmo por los
compositores, incluido Hector Berlioz, que escribi la obra dramtica La condenacin de
Fausto (1846), para cuatro solistas, un coro de siete partes y una gran orquesta.

Fausto tambin inspir a Franz Liszt en su sinfona Fausto (1857). En vez de contar entera
la compleja historia, Liszt creo en cada uno de los tres movimientos un retrato musical de un
personaje central.

Primero, Fausto, est en forma sonata, y se cree que su coda representa al propio
compositor. El segundo retrata a Gretchen, la herona, en tanto que el tercero, Mefistfeles,
recoge temas del primer movimiento y los transforma en mutaciones diablicas.

POEMAS SINFNICOS

Entre 1848 y 1858, Liszt escribi doce poemas sinfnicos, Y en 1881-82 compuso el
decimotercer poema.

Son composiciones relativamente breves y no estn divididas en movimientos. En cambio,

cada uno de estos poemas tiene una forma continua con diversas secciones ms o menos
contrastantes en tempo y carcter y pocos temas desarrollados.

Un poema se refiere al significado de la raz de esta palabra, algo hecho, inventado, el

contenido potico de una obra.

El contenido y la forma del poema son sugeridos en cada caso por un cuadro, estatua, drama,
poema, o alguna otra cosa. Aunque lo que se convierte en msica no tiene referencia alguna
con la obra original, pero si mantiene el ttulo de esta. Por ejemplo: Hunnenschlacht, se
refiere a una pintura; Mazzepa a un poema, Hamlet a un personaje de Shakespeare, etc.
Parecido a lo que hizo Mozart en sus peras, Berlioz en su msica y lo que logra Wagner en
su arte total.
Estos Poemas sinfnicos son la mxima expresin del romanticismo en Liszt, sacan toda la
emocin, pasin, logran poner en juego toda su maestra y llevarla al minucioso trabajo de
expresar emociones, lugares, ambientes, la naturaleza misma, el ideal romntico en una obra
breve. Si bien no lo pudo hacer o no quiso hacerlo en su primer periodo, este ltimo Liszt
destaca por explotar al mximo el ideal romntico e impulsarlo hacia el arte del futuro.