Histria da Msica Sacra Ruy

Wanderley

Apresentao

O propsito deste artigo apresentar um panorama simples e conciso da Histria da

Msica Sacra. Basearemos o desenvolvimento no curso realizado no XI Seminrio de
Msica Sacra do Instituto Jos Manoel da Conceio.

No somente o lder musical, mas tambm o participante, o interessado e mesmo o

simples apreciador e ouvinte precisam estar preparados para ouvir e interpretar msica
dos mais variados perodos histricos. Tesouros inestimveis podem ser encontrados na
msica dos tempos passados, e que at hoje devem ter o seu lugar nas salas de concerto
e nas igrejas tambm. Nossos hinrios contm muitos hinos de vrios perodos e poucos
deles so conhecidos do coro e congregaes. Vamos denominar os principais perodos
da Histria da Msica, para termos uma orientao geral neste estudo:

Antiguidade remota at o sculo 6 antes de Cristo (hebreus, egpcios).

Antiguidade clssica do sculo 6 a.C. at o sculo 4 d.C. (gregos, romanos, cristos

primitivos).

Idade Mdia do sc. 4 ao sc. 15.

Renascena sc. 16 (Lutero, Palestrina).

Barroco sc. 17 e 18 (Bach, Handel, Vivaldi).

Classicismo fim do sc. 18 (Mozart, Haydn).

Romantismo sc. 19 (Mendelssohn, Brahms).

Contemporneo sc. 20 (Warren Martin, Villa Lobos).

Veja, por exemplo, no fim do Hinrio Evanglico, no ndice dos compositores e suas
datas de nascimento e morte, quantos hinos temos nesses perodos todos. Quantos deles
pertencem ao repertrio de seu coro ou congregao?

Constantemente os regentes de coros e organistas se queixam de falta de coisas novas,

pois to difcil publicar msica sacra, e, tambm, porque temos poucos compositores e
poetas, e poucos meios de divulgao do pouco que h. Por isso vemos tantos coros
repetindo anos seguidos os mesmos hinos e desejando msicas novas. Em geral, h uma
espcie de respeito temeroso demais pelas coisas antigas. Uma incurso no passado,
porm, muito importante na renovao de repertrios, pois encontraremos muitas
novidades nas coisas velhas, novidades estas de valor sempre atual, que nos fascinam.

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Nosso propsito mostrar o melhor de cada perodo histrico e as possibilidades de
incluso deste material no trabalho do Ministro de Msica.

O estudo da histria dos povos da Antiguidade nos mostra uma relao muito estreita
entre a Msica e a Religio. Nas variadas formas de expresso natural religiosa, das
feitiarias primitivas, at as formas mais elaboradas de culto entre as antigas
civilizaes dos egpcios, babilnios, chineses, fencios e persas, a msica foi usada
como parte importante das cerimnias religiosas utilizando para isso vozes individuais,
coros, instrumentos e danas. O povo que mais nos interessa o povo hebreu, cujo livro
histrico, a Bblia, est repleto de informaes sobre como era feita a msica, quem
fazia, quais os instrumentos usados e at mesmo que os inventou. Procure essa
informao em Gnesis, se no souber o nome

O Salmo 150 um verdadeiro tratado de instrumentao. A Bblia nos fala da msica de

Davi que modificou o estado de esprito de Saul; da voz de Miriam celebrando a
passagem no Mar Vermelho; da tristeza do povo no cativeiro, sem vontade de cantar ou
tocar nada; do vigor sonoro das trombetas derrubando os muros de Jeric, e refletindo a
histria do povo de Israel, atravs de vrios cnticos e Salmos narrativos. O Novo
Testamento nos fala de hinos e cnticos espirituais, da presena de instrumentos de
sopro nas festas e no hino que antecedeu a ida de Cristo ao Monte das Oliveiras.
(Recomendamos, para informaes histricas mais detalhadas, o livro A Msica da
Bblia, de Paul McCommon, Casa Publicadora Batista, 1963).

De nosso interesse tambm a msica dos gregos, na Antiguidade Clssica, pois

chegaram a elevado grau de elaborao artstica, relacionando a poesia com a msica e
a dana, e fizeram importantes estudos tericos sobre a cincia dos sons. Influenciaram
a cultura latina de modo geral, e a msica de Roma, de maneira especial.

Sob estas influncias hebraica e greco-romana, que surgiu o Cristianismo. Quis a

Providncia que a Igreja Crist tivesse sua manifestao primitiva mais importante em
Roma. E a que vamos encontrar uma comunidade crist em formao, em crescimento
veloz porm difcil. As perseguies se fizeram sentir intensas e devastadoras, limitando
os encontros dos fiis s horas menos perigosas. A Igreja foi obrigada a se esconder nas
catacumbas para estes cultos, desconfiando de cada novo adepto, restringindo a
participao na misteriosa Eucaristia, e utilizando j um tipo de msica bem
caracterstico, que veremos a seguir.

A msica nos primeiros sculos de Cristianismo

O Novo Testamento apresenta vrias referncias que, de certa forma, demonstra a

importncia da msica na nova Igreja, e a dependncia desta s prticas judaicas. Sem
dvidas os Salmos foram desde cedo incorporados aos servios religiosos, entoados de
maneira semelhante hebraica. O mesmo se deu com os cnticos do Velho Testamento
e com os novos cnticos relatados nos Evangelhos. Ao lado deles, outros cantos
originais, isto , composies de poetas crentes, foram sendo includas no repertrio da
Igreja primitiva. por isso que Paulo se refere a salmos, hinos e cnticos espirituais
(Ef. 5:19, Col. 3:16).

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H algumas caractersticas muito importantes que identificam a maneira de cantar, nos
primeiros tempos cristos:

o canto era sempre em unssono;

no havia acompanhamento instrumental algum (os instrumentos foram proibidos por

serem considerados profanos, e o rgo s comeou a ser usado no sculo 7, embora seu
uso tenha sido, no ocidente, oficializado no sculo 9);

somente homens adultos e meninos cantavam (na Sria as mulheres participavam, ao

lado das crianas, de algumas antfonas, e Santo Ambrsio, no sculo 4 achava que as
mulheres fariam boa coisa se cantassem os Salmos, ao invs de conversarem na
Igreja);

as melodias tinham poucas variaes de altura, raramente ultrapassavam a oitava,

eram bastante planas (da, provavelmente, o nome Cantocho, traduo direta de
Cantus planus que se d a essa msica);

os ritmos eram inteiramente dependentes dos textos, sempre em latim (ou grego,
conforme o lugar), e a melodia acompanhava as acentuaes das frases poticas. s
vezes poderia haver vrias notas para a mesma slaba, caracterstica do estilo
melismtico.

Essa maneira de cantar foi se tornando difcil para as congregaes, e acessvel apenas
aos cantores bem treinados. Aconteceu que no sculo 2 as Constituies Apostlicas
determinaram que um solista entoaria os Salmos, as congregaes apenas responderiam
trechos fceis: Amns, Aleluias. E com isso o cntico congregacional se v afastado do
culto e s voltar a ele no sculo 16, com o movimento da reforma. (N.R.: Estas
proibies quanto ao canto congregacional tinham efeito local; passaram mais dois ou
trs sculos para este canto comunitrio desaparecer completamente, de todas as
Igrejas).

Por outro lado, os coros treinados, coros de monges e clrigos, cada vez mais se
aperfeioavam e, por vezes, se dividiam em dois grupos que cantavam alternadamente
(canto antifnico) ou ento respondiam a um solista (canto responsorial).

De grande importncia para a vida da Igreja foi o decreto do Imperador Constantino, no

ano 313, dando ao cristianismo a to necessria e almejada liberdade religiosa. A Igreja
sai ento das catacumbas e rapidamente se expande, estabelece vrios centros de liturgia
em toda a Europa, vem a ser oficializada para o mundo romano, e comea a ser
organizada e regulada por ritos padronizados e cnones que vo ser modelos para
muitos sculos. Nesse sentido a msica conta com dois personagens muito importantes:
Santo Ambrsio, bispo de Milo, que no sculo 4 adaptou elementos importantes da
msica grega, e com isso estabeleceu um padro de msica para a sua diocese; So
Gregrio, chamado o grande, Papa de 590 a 640, que aproveitou o trabalho de Santo
Ambrsio, ampliou-o, e estendeu para toda a cristandade um padro musical que foi
imutvel por sculos, a msica gregoriana. Foi ele quem pela primeira vez fundou uma
escola de msica sacra, a Scholl Chantorum, que preparava lderes que iriam dirigir a
msica nas vrias igrejas. At hoje podemos ouvir a msica gregoriana na Igreja
Catlica, ou ento, em gravaes. (Cabe aqui ressaltar o trabalho de reconstituio de

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canto gregoriano, hoje realizado pelos monges do Mosteiro de Solesme, na Frana.
Outra coisa muito interessante a tendncia atual de alguns msicos para compor
msica sacra baseada nos princpios gregorianos, mas revestida de roupagem moderna.
Um deles o padre Gelineau, cujos salmos franceses j foram traduzidos para o
portugus e gravados por um coral de Minas Gerais. Esses salmos esto publicados
numa edio da Agir, e vale a pena conhec-los.

Desde os seus primrdios a liturgia crist foi formando uma ordem de culto regular, a
Missa, composta por parte fixas que se repetem em todas as missas, e outras partes que
variam de acordo com o calendrio litrgico. As partes fixas, chamadas Ordinrio,
nos interessam de perto, pois receberam msica desde cedo, e no decorrer de toda a
Histria da Msica foram objeto dos mais importantes cuidados dos grandes mestres.
Vamos conhec-las:

1. KYRIE ELEISON, palavras gregas que significam Tem piedade, Senhor.

Mais tarde acrescentou-se CRHISTE ELEISON, Tem piedade, Cristo.
2. GLRIA IN EXCELSIS, baseado inicialmente no canto dos anjos.
3. CREDO, constitudo pelo Credo do Conclio de Nicia, em 325.
4. SANCTUS, baseado em Isaas seis, e BENEDICTUS, entrada triunfal em
Jerusalm.
5. AGNUS DEI, Cordeiro de Deus, tem piedade de ns.

Todos esses textos latinos podem ser encontrados nos missais da Igreja Romana, com
sua traduo, e tambm, aparecem nos rituais de comunho da Igreja Metodista.
Podemos usar qualquer deles no culto evanglico, principalmente com boa msica;
mesmo que os nossos princpios nos levem a usar msicas com textos em portugus,
muita coisa merece no ser traduzida, pois h um sabor peculiar na lngua latina que
pode ser prejudicado pela traduo. Talvez fosse melhor explicar de alguma forma aos
ouvintes o que significa o texto, e cant-lo no original. Notem, por exemplo, no Glria
a Ti, Cristo, de Schutz (Os Cus Proclamam, IV), o Kyrie eleison final. No se
pode imaginar esta parte a no ser no original, como est. H muitas opinies diferentes,
algumas extremadas que talvez traduzissem at o Amm, Aleluia e Hosana

Para concluir, trs opinies interessantes:

1. Atas apcrifas de Joo, documento da seita dos Maniqueus, no sculo 3: A

Graa conduz a ronda. Desejo que soe o aulos (instrumento de sopro). Danai
todos em crculo. Quem no puder participar da dana ser incapaz de
compreender. Amm.
2. So Jernimo, sculo 4: Saibam todos quantos ho de cantar no Templo, que a
Deus no se canta com a voz, mas com o corao.
3. Santo Agostinho, sculo 4: Produz deleite ouvir um ritmo curto seguido por
outro duas vezes maior (imbico), sobretudo se esses valores se combinam
agradavelmente se danamos ou movemos o corpo de acordo com esses sons.

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 De quando os cristos passaram a cantar a duas e mais vozes

Na Igreja do Ocidente, desde o sculo 4 era utilizado um processo de canto muito

original: a melodia do cantocho se movimentava com liberdade, apoiando-se em um
som longamente sustentado por algumas vozes graves. Esse som mantido como um
pedal era chamado Tenor, e sua funo era basear a modalidade do cantocho. O
processo todo chama-se Isom.

Na Igreja Ocidental a primeira tentativa polifnica do rgano, processo de canto a duas

vozes separadas regularmente por intervalos de quarta e quinta. A primeira voz (Vox
principalis) era a melodia do cantocho. A segunda (a voz organalis), se movia acima da
primeira e dela dependia inteiramente. Apesar de muitas vezes as duas vozes iniciarem
em unssono, se separarem nos intervalos determinados, e voltarem ao unssono para
terminar, podemos dizer que o rgano um processo onde o mesmo cantocho
executado simultaneamente em duas alturas diferentes. Como concluso crtica,
podemos considerar tanto o isom como o rgano, processos no exatamente
polifnicos, mas tentativas vlidas que, destruindo o unssono perfeito, usado durante
sculos, se abrem as portas de uma nova era na msica, a Polifonia.

Polifonia, no seu verdadeiro sentido, o Discante (discantus), processo que se fixou no

fim do sculo 10. Duas vozes se movem no paralelamente como o rgano, mas agora
como em movimentos contrrios. Agora sim, as vozes passam a ser independentes uma
da outra. Independncia de movimentos, mas no de intervalos, pois no incio as vozes
s podiam distanciar-se por intervalos de quinta e oitava, ou unssono. No fim do sculo
12 foram adotados os intervalos de tera e sexta, considerados consonncias, e os de
segunda, stima e quarta, as dissonncias. (Na grafia musical da poca, cada som era
representado por um sinal chamado punctus, e na escrita do discante os punctus da
outra, da o nome punctus contra punctus, ou contraponto).

Tendo se mostrado interessante e artstico o discante, no tardaram as experincias de

acrscimo de uma terceira voz, uma quarta e uma quinta (triplum, quadruplum e
quintupluim), o que constitui um grande desenvolvimento contrapontstico. Torna-se
agora mais difcil, a execuo e a grafia dessa forma, com tantas vozes diferentes a
serem correlacionadas. necessrio medir precisamente a durao dos sons atravs de
valores grficos. Surge assim o mensuralismo musical e comeam se fixar as figuras
mais importantes: a breve e a longa, e sente-se desde j uma grande preferncia pelos
ritmos ternrios.

Os sculos 12 e 13 vo assistir ecloso da msica profana. a vez dos trovadores, dos

jograis, cantadores do amor e dos feitos heroicos, das Cruzadas para a libertao do
Santo Sepulcro. A msica vai ser cultivada nos castelos e nas aldeias, deixa um pouco
de falar em religio para falar em amores, paixes, romances e glrias. O cavaleiro
procura se exaltar perante sua dama, e manda cantar seus feitos e suas pretenses. um
lindo captulo na Histria da Msica que deve ser lido nos textos histricos e ouvido nas
gravaes de boa qualidade.

Mas agora que se constroem as grandes catedrais gticas: Reims, Chartres, Notre
Dame, Colnia, e a sede mais importante da msica sacra vai ser a Frana,
especialmente Notre Dame onde, floresce desde o sculo 12, uma escola
contrapontstica da melhor qualidade, que se preocupa com a perfeio do estilo vocal e

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instrumental (rgo). Figuram a: Perotinus (chamado Magnus), mestre-capela e
professor, cujo excelente trabalho foi continuado por seu aluno Leoninus, o autor de
Magnus Liber Dradualis e Antiphonaris, coleo litrgica de importncia universal. O
estilo mais utilizado foi o Moteto, composio para trs vozes, sendo a principal uma
melodia gregoriana, e as outras realizando discantes com bastante liberdade de
contraponto. Alguns motetos no eram baseados em cantos gregorianos, mas melodias
originalmente compostas para isso, e recebiam o nome de Conductus.

No mundo nunca faltaram os exagerados e os inovadores de mau gosto. E aqui

aparecem alguns que resolveram utilizar textos profanos nas vozes em discantes.
Enquanto a voz principal se refere ao Esprito Santo, as outras falam da beleza das
pastoras dos rebanhos de determinado nobree o papa Joo XXII vai combater esse
abuso, e outros, no seu Edito de 1322.

O Outono da Idade Mdia

Os Sculos 14 e 15 apresentam grandes transies na Histria da Msica. Ao lado do

grande desenvolvimento tcnico da composio, surge uma crise que atinge diretamente
a msica sacra, agravando a situao da Igreja que j sofre a separao dos dois
papados, um em Roma, outro em Avignon.

O sculo 14 recebe o nome de perodo de Ars Nova, nome este de um tratado de

contraponto escrito por Philipphe de Vitry (1290-1361), onde se registram algumas
evolues tcnicas e se probe, pela primeira vez, o paralelismo de quintas. A msica
secular predomina claramente, os ritmos se tornam mais livres e se utilizam amplamente
o cnone e a imitao. Na Frana, o centro musical se transfere de Notre Dame para
Cambrai, onde h uma excelente escola de canto. Alguns nomes merecem ser
lembrados. O primeiro e talvez o mais importante o Guillaume Machaut (1330-1371),
compositor de missas e motetos famosos, tambm dedicado msica profana. a ele
que devemos a primeira missa com todas as partes ordinrias escritas pelo mesmo
compositor. (A prtica costumeira era reunir trechos de vrios compositores para formar
uma missa.) a clebre Missa de Notre Dame, para vozes mistas, com interferncia de
alades, flautas doces e violas. Da grande atuao de Machaut resultou uma alterao na
mentalidade musical, que possibilitou a ecloso do movimento flamengo. No se pode
desconsiderar o nome de John Dunstable (1370-1453), compositor ingls que atuou na
Europa e influenciou todos os grandes compositores flamengos. muito vasta a sua
produo de obras sacras e seculares.

O sculo 15 assiste ao movimento flamengo (regio que compreende a Blgica e o

norte da Frana, o ducado de Borgonha). Os mestres flamengos so todos conhecedores
profundos das tcnicas de composio. Dedicam especialmente composio de missas,
para as quais utilizam, como tenor, melodias seculares. Em geral essas missas so
escritas para 4 vozes, utilizando instrumentos de sopro que reforavam ou mesmo
substituam as 4 vozes. Os principais compositores flamengos Wilhelm Dufay, Gilles
Binchois, Johannes Ockeghem e Jacob Obrechet.

Acontece que, como sempre, nem tudo perfeito. Algumas melodias utilizadas como
tenores das missas, relembram poesias obcenas, que causaram grandes escndalos na
igreja. Essa situao agravada pela complexidade crescente das tcnicas de composio
(enigmas e verdadeiros quebra-cabeas na maneira de apresentar a msica, de modo a

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torn-la acessvel apenas a um pequeno grupo de iniciados) levou o chamado outono
da Idade Mdica (denominao dada pelo historiador holands Jan Huizinga) a uma
crise to grande que o Conclio de Trento cogitar seriamente da abolio da msica na
igreja.

A Renascena e a Reforma Protestante

A Reforma Musical de Lutero e Calvino

Lutero era poeta e msico, e cuidou com muito interesse da msica na Igreja. Achou
que a congregao merecia uma participao musical mais atuante no culto e tratou de
restaurar o canto congregacional (desaparecido a partir do sculo 2, de acordo com as
Constituies Apostlicas). Partiu do princpio de que o povo precisava das Escrituras
traduzidas para o alemo, e tambm cantar em alemo, e no mais em latim. Igualmente
achou que a congregao podia cantar coisas mais fceis que motetos e missas
polifnicas complexas. Passou a usar o estilo coral, constitudo de uma melodia
acessvel e harmonizada simplesmente para quatro vozes, (da forma exata como se
apresentam os nossos hinos congregacionais nos hinrios com msicas). Os textos dos
corais foram compostos ou traduzidos por muitos poetas da poca, incluindo no prprio
Lutero (HE 206, 254).

As melodias foram recolhidas nas mais diferentes fontes, desde os hinos gregorianos at
as canes populares da poca, que receberam alteraes de modo a poderem ser
harmonizadas e se apresentarem dentro de um carter austero e nobre. Algumas foram
composies originais de Lutero e seus colaboradores Johann Walther, Ludwing Senfl,
e outros. Recomendamos aos nossos leitores que se interessam, mais profundamente por
esse assunto, dois excelentes livros da Prof. Henriqueta Rosa Fernandes Braga:
Cnticos do Natal (Liv. Civilizao Brasileira, 1954) e Do Coral e sua Projeo na
Histria da Msica (Liv. Kosmos, 1958).

Os Calvinistas, no seu movimento de Reforma, usaram os mesmos princpios de Lutero,

harmonizando melodias para os Salmos metrificados, em lngua francesa, para o
SALTRIO de GENEBRA. (Houve duas edies importantes do Saltrio: a primeira
em 1564, com os Salmos escritos de maneira polifnica, com a recomendao de que
fossem cantados nas casas, nas reunies fora da Igreja, e na segunda edio, um ano
mais tarde, com os Salmos harmonizados como os corais, para o uso da congregao
dentro da Igreja). Os msicos mais importantes foram Claude Goudimel e Louis
Bougeois. (Veja composies deste ltimo no HINRIO EVANGLICO, n.s 52, 75,
83, 85, 93, 127, 214, 246, 260, 267, 384, 411, 439).

Sabemos que o sucesso da Reforma musical de Lutero foi enorme. Um jesuta

afirmou que a msica de Lutero fez mais pela nova Igreja, que seus prprios escritos e
sermes. O chamado Hino da Reforma, o clebre Castelo Forte (HE 206), tornou-se
um sbolo universal do evangelismo, e tem sido usado atravs dos sculos como base de
obras importantes de que grandes msicos como Stephan Mahu, Sthus Calvisius,
Buxtehude, J. S. Bach, na sua Cantata 80, Mendelssohn na Sinfonia da Reforma, e
vrios outros que se inspiraram nessa Marselhesa da Reforma.

Alm de cuidar do canto congregacional, Lutero no desprezou o trabalho de

compositores que se preocupavam bastante com a evoluo das tcnicas musicais,

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incluindo as polifonias que ficaram agora reservadas aos especialistas, coros e
orquestras. muito grande o nmero de obras polifnicas e policorais, muitas mantendo
os textos latinos, utilizando instrumentos de sopro, coras e percusso, obras estas
executadas durante os longos servios luteranos. A acompanhou de perto as partes
mantidas na Igreja Catlica. O rgo desempenhou papel importante nessa estrutura
desenvolvendo as melodias corais em preldios corais de altssima qualidade
contrapontstica.

Por fim, alguns exemplos que encontramos na nossa literatura musical corrente:
Recomendamos um estudo cuidados dos corais encontrados no CNTICOS DO
NATAL j citado, e no ANO DO SENHOR (editado por Hans-Gerhard Rothmann,
Casa Publ. Concrdia, Porto Alegre, 1960). Nessas publicaes h muitos corais de
renascentistas reformados.

Encontramos em OS CUS PROCLAMAM, Vol. II, 2 edio: O Criste, Rex

pissime, de Piae Cantiones (1582) (Por si o mundo guarda a pscoa), o Salmo
20 de Goudimel, na verso polifnica, o Sonda, Senhor, meu corao, do ingls
Richard Farrant, uma pea de Natal de Praetorius, n. 56, e o n. 86, do Saltrio
Damon.

No Vol. IV (OCP), 1 edio, encontramos uma verso do Enatus est Emmanuel

(Oh! Alegrai-vos com louvor), e Geborn ist Gottes Shnelein (Nasceu Jesus),
ambos de Michael Preatorius, um dos ltimos renascentistas, cuja influncia entra pelo
sculo 17.

Ruy Wanderley

Publicado originalmente em: Louvor Perene n 39,40, 41, 42, 43 1969, 1970
2012 de Mnica Coropos Usado com permisso