LIBROS ARTE ACTUAL 2016

ENTENDER EL ARTE EN LA
ERA GLOBAL CON ANNA
MARA GUASCH
CARMEN DALM AU27 ABRIL 2016
LIBROS

La semana pasada pedimos a nuestros colaboradores

que nos recomendaran libros. Y Carmen Dalmau no
nos recomend uno, sino tres. Tres grandes libros para
comprender el panorama artstico actual, encabezados
por El arte en la era global de Anna Mara
Guasch. Ms libros para no perdernos con las nuevas
tendencias y entender mejor lo que vemos antes de
juzgarlo.

E l ejercicio de elegir un libro entre tantas opciones posibles es para m un

esfuerzo heroico, porque habindome decidido por uno, siempre me asaltan otros que
considero imperdonable dejar de mencionar. El ttulo que finalmente traigo a este
espacio, pues considero que alguien que se ocupe de la fotografa hoy, no debera
ignorar lo que ha sucedido en el mundo del arte, es El arte en la era global, de Anna
Mara Guasch Catedrtica de Historia del Arte Contemporneo en la Universidad de
Barcelona y que es continuidad de otro publicado por esta autora en 2000, El arte
ltimo del siglo XX.

Es una convencin establecer el transcurso de 25 aos para alcanzar cierto

distanciamiento que permita comenzar a analizar los hechos y acontecimientos desde
una perspectiva histrica. Guasch toma como punto de partida de su ejercicio de
recapitulacin, porque siempre conviene proceder arrancando de un hecho concreto,
la mtica exposicin de de Magiciens de la Terre celebrada durante 1989 en el Centro
Georges Pompidou, que se recre/repens en 2014, convertida ya en una
exposicin de culto.
 Anna Mara Guasch considera que un
instrumento vlido para ir estableciendo una cartografa del arte en el siglo XX, y de
las casi dos dcadas del XXI, es el estudio estratigrfico de las grandes
exposiciones con vocacin de tesis sobre el estado de la cuestin del Arte, que se
van sucediendo en los grandes centros internacionales de arte o en los grandes
encuentros de cadencia regular ya sean las ediciones de la documenta de
Kassel (1955) o de las bienales de Sidney (1973), ), Sao Paulo (1951), ), La
Habana(1984), o la de Venecia (1895).

Magiciens de la Terre se inaugur pocos meses antes de la cada del Muro de Berln
(9 y 10/ 11/1989), punto de inflexin en el mundo que habamos conocido, el siglo
corto, e inicio histrico de un siglo regido por nuevas reglas, entre ellas el paso de la
historia del arte mundial a la global. El mundo del arte euro-americano, etnocntrico,
se ha convertido en un mundo multicultural, pluricntrico, polifnico, en el que exilios,
nomadismos o disporas han alterado el significado del espacio y del tiempo.

Magiciens fue desde el mbito antropolgico, cultural y artstico uno de los primeros
intentos, an con todas sus carencias, entre ellas que nunca en esta exposicin el
arte de occidente fue considerado el arte del otro, para desmontar el cmodo
paradigma occidental hegemnico y centralizado, ocupndose de los artistas de la
periferia y alejndose del centro. Es decir, comenz a plantearse seriamente que la
Historia del Arte en el siglo XXI no poda seguir estando regida por los principios
estticos de la razn kantiana.
 El espacio y el tiempo de lo
visual ya no logran entenderse bajo el auspicio de un desarrollo lineal y progresivo de
la Historia. As, otro interesante y brillante historiador del Arte, Keith Moxley, en su
obra El tiempo de lo visual. La imagen en la historia, (Sans Soleil Ediciones.
Barcelona, 2015) desarrolla el concepto de heterocrona, el tiempo de lo global, frente
al tiempo anacrnico, el tiempo de los paradigmas antiguos. La capacidad de la
historia es percibir el pasado en el presente.

El libro de Anna Mara Guasch, que puede funcionar como un manual del arte de los
ltimos 25 aos, se presenta dividido en cuatro partes, a modo de lneas necesarias
de reflexin, entendiendo que el arte es un reflejo del mundo que nos rodea y que por
tanto intentar analizar el arte actual supone una tentativa de comprensin del mundo.
El arte actual debe responder a las necesidades estticas, ticas, culturales y
sociales de la comunidad a la que pertenece. Y ahora, en esta nueva era, se hacen
visibles muchas comunidades, con tiempos diferentes, a las que no se puede ignorar
si se quiere mapear la realidad del arte contemporneo.

La Historia del Arte contemporneo dentro del Arte Global no puede seguir siendo una
historia lineal y tiene que intentar atender a las mltiples modernidades.

La primera parte se dedica a los cdigos de lo global, en los que los lmites y las
fronteras son cada vez ms lquidos para los artistas contemporneos que tienden a
desplazar el inters del arte reflexivo al performativo, en el que los museos no tienen
paredes y las ciudades son laboratorios de ideas.
Hay que cuestionar el sndrome de Marco Polo segn el cual ocuparse del otro
desde la mirada del centro e incorporar el arte perifrico a los circuitos internacionales
no necesariamente es atender a la diversidad de la interculturalidad y se corre el
riesgo de caer en una tribalizacin.

La segunda parte atiende a las teoras y los discursos de lo global a travs del
pensamiento de figuras como Derrida y Foucault, ocupndose de teoras perifricas
tales como la mirada oriental, el discurso antillano, el tercer espacio y el vivir en los
bordes, la subalternidad o la hibridacin.

El fin de la modernidad monocultural supuso la emergencia y la consolidacin de

un discurso que domina las prcticas artsticas contemporneas, pero tambin las
curatoriales, tericas e historiogrficas: el discurso de la otredad, de la identidad,
de la diferencia que intenta dar respuesta a las siguientes preguntas: Quin tiene
autoridad para hablar de la identidad o la autenticidad de un grupo? Cmo
chocan y convergen el yo y el otro en los encuentros de la etnografa, los viajes, o
las relaciones intertnicas? Qu narrativas pueden explicar la presente gama de
movimientos locales?, Cmo integrar lo local en lo global?
Ana Mara Guasch

La tercera parte, situado ya previamente el lector en los nuevos cdigos y teoras, se

ocupa de las exposiciones globales antes citadas, especialmente de Magiciens de la
Terre, las polmicas surgidas a su alrededor y del efecto Kassel.

La cuarta parte, la ms extensa y arriesgada, plantea los giros de lo global. Es

tambin la ms interesante para el lector artista visual o artista polivalente. En la era
global las historias del arte que cuentan los ismos, los estilos, las tendencias artsticas
o las condiciones creativas no sirven para explicar el arte de la era global y lo que se
trata es de intentar establecer nuevas narrativas del arte.

Los giros de lo global del arte contemporneo son para Guasch, el giro geogrfico
(Carlos Garaicoa), el ecolgico (Ursula Biemann), el etnogrfico (Hannah Collins), el
giro de la traduccin (Antoni Muntadas), el giro dialgico (Nuria Guell), el giro de la
Memoria y de la Historia (Fernando Snchez Castillo), el giro documental (Harun
Farochi) y el giro cosmopolita (Dayanita Singh).

Junto al turn (el giro), la palabra network es clave para entender cmo los artistas
entran en contacto unos con otros, trabajan juntos, participan en las mismas
discusiones crticas, y lo hacen en los puntos de transicin an dentro de sus
trayectorias decididamente individuales.
Ana Mara Guasch

No quiero terminar la resea sin citar otro manual de reciente publicacin y ya

imprescindible para la enseanza de las artes en universidades y
escuelas, Universidad sin crditos. Haceres y artes: un Manual, Ediciones
asimtricas. Madrid, 2016.
 Los autores de este manual Selina Blasco, Lila
Insa y Alejandro Simn , desde la experiencia de la Facultad de Bellas Artes de la
UCM que fue La Trasera (2010-2014) lo han concebido como una maravillosa
herramienta til para generar y activar nuevas estrategias para interrogarnos sobre el
arte y su enseanza en la era de lo global, algo que la comunidad artstica y educativa
no debera ignorar.

El libro, como corresponde a un manual que responde a los giros de lo global, es

coral, y una de sus voces recogidas, la de Isidoro Valcrcel Medina, se ocupa del
Tiempo en esta Universidad sin crditos: Podra resumirse que la universidad ensea
lo asumido, pero se desentiende de lo inesperado y esta actitud en las Escuelas de
Bellas Artes, frustra el riesgo del tiempo futuro.

Y los buenos libros nunca se desentienden de lo inesperado y de la sorpresa que va

conectando a unos con otros.

ENTENDER EL ARTE EN LA
ERA GLOBAL CON ANNA
MARA GUASCH
CARMEN DALM AU27 ABRIL 2016
LIBROS

La semana pasada pedimos a nuestros colaboradores

que nos recomendaran libros. Y Carmen Dalmau no
nos recomend uno, sino tres. Tres grandes libros para
comprender el panorama artstico actual, encabezados
por El arte en la era global de Anna Mara
Guasch. Ms libros para no perdernos con las nuevas
tendencias y entender mejor lo que vemos antes de
juzgarlo.

E l ejercicio de elegir un libro entre tantas opciones posibles es para m un

esfuerzo heroico, porque habindome decidido por uno, siempre me asaltan otros que
considero imperdonable dejar de mencionar. El ttulo que finalmente traigo a este
espacio, pues considero que alguien que se ocupe de la fotografa hoy, no debera
ignorar lo que ha sucedido en el mundo del arte, es El arte en la era global, de Anna
Mara Guasch Catedrtica de Historia del Arte Contemporneo en la Universidad de
Barcelona y que es continuidad de otro publicado por esta autora en 2000, El arte
ltimo del siglo XX.

Es una convencin establecer el transcurso de 25 aos para alcanzar cierto

distanciamiento que permita comenzar a analizar los hechos y acontecimientos desde
una perspectiva histrica. Guasch toma como punto de partida de su ejercicio de
recapitulacin, porque siempre conviene proceder arrancando de un hecho concreto,
la mtica exposicin de de Magiciens de la Terre celebrada durante 1989 en el Centro
Georges Pompidou, que se recre/repens en 2014, convertida ya en una
exposicin de culto.
 Anna Mara Guasch considera que un
instrumento vlido para ir estableciendo una cartografa del arte en el siglo XX, y de
las casi dos dcadas del XXI, es el estudio estratigrfico de las grandes
exposiciones con vocacin de tesis sobre el estado de la cuestin del Arte, que se
van sucediendo en los grandes centros internacionales de arte o en los grandes
encuentros de cadencia regular ya sean las ediciones de la documenta de
Kassel (1955) o de las bienales de Sidney (1973), ), Sao Paulo (1951), ), La
Habana(1984), o la de Venecia (1895).

Magiciens de la Terre se inaugur pocos meses antes de la cada del Muro de Berln
(9 y 10/ 11/1989), punto de inflexin en el mundo que habamos conocido, el siglo
corto, e inicio histrico de un siglo regido por nuevas reglas, entre ellas el paso de la
historia del arte mundial a la global. El mundo del arte euro-americano, etnocntrico,
se ha convertido en un mundo multicultural, pluricntrico, polifnico, en el que exilios,
nomadismos o disporas han alterado el significado del espacio y del tiempo.

Magiciens fue desde el mbito antropolgico, cultural y artstico uno de los primeros
intentos, an con todas sus carencias, entre ellas que nunca en esta exposicin el
arte de occidente fue considerado el arte del otro, para desmontar el cmodo
paradigma occidental hegemnico y centralizado, ocupndose de los artistas de la
periferia y alejndose del centro. Es decir, comenz a plantearse seriamente que la
Historia del Arte en el siglo XXI no poda seguir estando regida por los principios
estticos de la razn kantiana.
 El espacio y el tiempo de lo
visual ya no logran entenderse bajo el auspicio de un desarrollo lineal y progresivo de
la Historia. As, otro interesante y brillante historiador del Arte, Keith Moxley, en su
obra El tiempo de lo visual. La imagen en la historia, (Sans Soleil Ediciones.
Barcelona, 2015) desarrolla el concepto de heterocrona, el tiempo de lo global, frente
al tiempo anacrnico, el tiempo de los paradigmas antiguos. La capacidad de la
historia es percibir el pasado en el presente.

El libro de Anna Mara Guasch, que puede funcionar como un manual del arte de los
ltimos 25 aos, se presenta dividido en cuatro partes, a modo de lneas necesarias
de reflexin, entendiendo que el arte es un reflejo del mundo que nos rodea y que por
tanto intentar analizar el arte actual supone una tentativa de comprensin del mundo.
El arte actual debe responder a las necesidades estticas, ticas, culturales y
sociales de la comunidad a la que pertenece. Y ahora, en esta nueva era, se hacen
visibles muchas comunidades, con tiempos diferentes, a las que no se puede ignorar
si se quiere mapear la realidad del arte contemporneo.

La Historia del Arte contemporneo dentro del Arte Global no puede seguir siendo una
historia lineal y tiene que intentar atender a las mltiples modernidades.

La primera parte se dedica a los cdigos de lo global, en los que los lmites y las
fronteras son cada vez ms lquidos para los artistas contemporneos que tienden a
desplazar el inters del arte reflexivo al performativo, en el que los museos no tienen
paredes y las ciudades son laboratorios de ideas.
Hay que cuestionar el sndrome de Marco Polo segn el cual ocuparse del otro
desde la mirada del centro e incorporar el arte perifrico a los circuitos internacionales
no necesariamente es atender a la diversidad de la interculturalidad y se corre el
riesgo de caer en una tribalizacin.

La segunda parte atiende a las teoras y los discursos de lo global a travs del
pensamiento de figuras como Derrida y Foucault, ocupndose de teoras perifricas
tales como la mirada oriental, el discurso antillano, el tercer espacio y el vivir en los
bordes, la subalternidad o la hibridacin.

El fin de la modernidad monocultural supuso la emergencia y la consolidacin de

un discurso que domina las prcticas artsticas contemporneas, pero tambin las
curatoriales, tericas e historiogrficas: el discurso de la otredad, de la identidad,
de la diferencia que intenta dar respuesta a las siguientes preguntas: Quin tiene
autoridad para hablar de la identidad o la autenticidad de un grupo? Cmo
chocan y convergen el yo y el otro en los encuentros de la etnografa, los viajes, o
las relaciones intertnicas? Qu narrativas pueden explicar la presente gama de
movimientos locales?, Cmo integrar lo local en lo global?
Ana Mara Guasch

La tercera parte, situado ya previamente el lector en los nuevos cdigos y teoras, se

ocupa de las exposiciones globales antes citadas, especialmente de Magiciens de la
Terre, las polmicas surgidas a su alrededor y del efecto Kassel.

La cuarta parte, la ms extensa y arriesgada, plantea los giros de lo global. Es

tambin la ms interesante para el lector artista visual o artista polivalente. En la era
global las historias del arte que cuentan los ismos, los estilos, las tendencias artsticas
o las condiciones creativas no sirven para explicar el arte de la era global y lo que se
trata es de intentar establecer nuevas narrativas del arte.

Los giros de lo global del arte contemporneo son para Guasch, el giro geogrfico
(Carlos Garaicoa), el ecolgico (Ursula Biemann), el etnogrfico (Hannah Collins), el
giro de la traduccin (Antoni Muntadas), el giro dialgico (Nuria Guell), el giro de la
Memoria y de la Historia (Fernando Snchez Castillo), el giro documental (Harun
Farochi) y el giro cosmopolita (Dayanita Singh).

Junto al turn (el giro), la palabra network es clave para entender cmo los artistas
entran en contacto unos con otros, trabajan juntos, participan en las mismas
discusiones crticas, y lo hacen en los puntos de transicin an dentro de sus
trayectorias decididamente individuales.
Ana Mara Guasch

No quiero terminar la resea sin citar otro manual de reciente publicacin y ya

imprescindible para la enseanza de las artes en universidades y
escuelas, Universidad sin crditos. Haceres y artes: un Manual, Ediciones
asimtricas. Madrid, 2016.
 Los autores de este manual Selina Blasco, Lila
Insa y Alejandro Simn , desde la experiencia de la Facultad de Bellas Artes de la
UCM que fue La Trasera (2010-2014) lo han concebido como una maravillosa
herramienta til para generar y activar nuevas estrategias para interrogarnos sobre el
arte y su enseanza en la era de lo global, algo que la comunidad artstica y educativa
no debera ignorar.

El libro, como corresponde a un manual que responde a los giros de lo global, es

coral, y una de sus voces recogidas, la de Isidoro Valcrcel Medina, se ocupa del
Tiempo en esta Universidad sin crditos: Podra resumirse que la universidad ensea
lo asumido, pero se desentiende de lo inesperado y esta actitud en las Escuelas de
Bellas Artes, frustra el riesgo del tiempo futuro.

Y los buenos libros nunca se desentienden de lo inesperado y de la sorpresa que va

conectando a unos con otros.

C AR M EN D AL M AU
Licenciada en Historia del arte e Historia moderna y contempornea. Directora de la Galera Cero,
especializada en fotografa actual. Profesora de Historia del arte y esttica en el Mster de
fotografa EFTI. Comisaria independiente y crtica de arte. Autora del blog de fotografa "Ante
vuestros ojos"