ARQUITECTURA CONTEMPORNEA, NUESTROS FAVORITOS

La arquitectura siempre ha sido el arte al que ms afn me he sentido. Puede que porque, a primera
vista, sea ms fcil de comprender. O porque en ella el gusto se une a la funcionalidad. Quin sabe?
Y no importa el estilo arquitectnico, todos me fascinan. Pero tengo que admitir que tengo una
debilidad por la arquitectura contempornea. Si en la coctelera ponemos la creatividad de los
arquitectos y la tecnologa de la segunda mitad del siglo XX y del XXI , quin sabe qu puede
salir?

Creo que lo ms irresistible de la arquitectura contempornea es justamente eso: que ya casi no

hay cnones a seguir y que la creatividad no est limitada por la tecnologa. Lo malo: que se
ha perdido un poco la identidad y el estilo de cada cultura , ya que hoy en da puedes estar
construyendo un edificio en Nueva York hoy y maana otro en Nueva Delhi.

Pero, filosofeos a parte, quera daros una lista de algunos de los edificios de arquitectura
contempornea que ms me han fascinado. Son la obra de algunos de los arquitectos ms
famosos del mundo, los conoces todos?

FRANK GEHRY: EL MUSEO GUGGENHEIM DE BILBAO

Frank Gehry es la prueba de que la tecnologa ya no le pone lmites a la creatividad. Para formas
que parecen imposibles, ah tenis al arquitecto canadiense. Y ah est el Museo Guggenheim de
Bilbao, que ha revolucionado la capital de Vizcaya. Me encantara visitar todos sus edificios: la casa
danzante de Praga, la bodega-hotel Marqus de Riscal en lava, la sala de conciertos Walt
Disney en Los ngeles, el edificio 8 Spruce Street en Nueva York o la recin estrenada Fundacin
Louis Vuitton de Pars Algn da! Por cierto, acaba de ser galardonado con el premio Prncipe de
Asturias de las artes, y de ser noticia por la peineta como respuesta a un periodista que le
preguntaba Qu opina de quienes piensan que su arquitectura es espectculo?. Ms claro,
imposible.
FRANK LLOYD WRIGHT: MUSEO GUGGENHEIM DE NUEVA YORK

En el instituto no estudiamos mucho de arquitectura contempornea, al fin y al cabo para lo ms

cercano nunca queda tiempo, pero algo s que qued para Frank Lloyd Wright, uno de los iconos
de la arquitectura contempornea. Desde entonces me qued fascinada con la Casa de la
Cascada y me propuse verla algn da. Por ahora, el nico edificio suyo que he visitado ha sido el
del Museo Guggenheim de Nueva York. ste, junto con el de Louvre Lens, del estudio SANAA, me
ha parecido uno de los museos ms agradables de recorrer. Una buena coleccin, pero no
demasiado extensa, y un edificio que te ayuda a apreciarla y disfrutarla. Chapeau!
NORMAN FOSTER: LA CPULA DEL REICHSTAG

Si construir un edificio desde cero ya supone un gran reto, remodelar edificios histricos que,
adems, tienen gran valor arquitectnico y simblico, cmo se puede definir? Qu edificio puede
ser ms simblico en la Alemania unida que el Reichstag? El arquitecto ingls Norman Foster gan
el concurso para su rehabilitacin y le aadi una cpula que ya es uno de los smbolos de Berln. En
Espaa son suyos la torre Cepsa, en la madrilea zona financiera Cuatro Torres Business Area
(CTBA); el palacio de congresos de Valencia; la torre de Collserola en Barcelona y el metro de
Bilbao.
RENZO PIANO: EL CENTRO POMPIDOU

La patria tira y no poda no incluir por lo menos una obra del arquitecto italiano contemporneo
ms conocido del mundo: Renzo Piano. La que seguramente sea su obra ms fotografiada,
el Centro Pompidoues, debo admitir, una de las pocas obras del arquitecto que he visto, junto con
el Museo de la Ciencia NEMO, en Amsterdam. Tendr que poner remedio a esta falta!
OSCAR NIEMEYER: LA CATEDRAL DE BRASILIA

De Niemeyer, despus de nuestra vuelta por Brasil, s que hemos visto mucho: el Museo scar
Niemeyer de Curitiba, el Museo de Arte Contemporneo de Niteroi, al lado de Rio de Janeiro y
todos los edificios que proyect en Brasilia, la capital que surgi de la nada. Pero de ellos el que ms
nos impresion fue la catedral de Brasilia, la iglesia contempornea ms atractiva que hemos visto
nunca. Es entrar y sentirse en el cielo, literalmente. Ah, a la vuelta a Espaa pasamos por el Centro
Niemeyer de Avils, tambin muy recomendable.
HERZOG & DE MEURON: ESTADIO NACIONAL DE PEKN

Despus de los juegos olmpicos de Pekn, su estadio nacional, conocido como nido de pjaro y
proyectado por el estudio de Herzog & de Meuron, es una de las nuevas metas del turismo de la
capital china. Y es que su forma no deja indiferente a nadie, y ningn chino puede dejar la ocasin de
hacerse una fotografa con l de fondo. Eso s, despus de los JJOO no ha sido muy utilizado:
alguna competicin internacional de ftbol y poco ms. En 2015 aqu se celebrarn los mundiales
de atletismo. En Espaa quien quiera disfrutar de la obra de este estudio puede visitar el Caixa
Forum de Madrid, el edificio Frum en Barcelona o la Plaza de Espaa en Tenerife. Esta ltima
nos falta!
SANTIAGO CALATRAVA: LA CIUDAD DE LAS ARTES Y DE LAS CIENCIAS

Junto con Moneo y Bofill, Calatrava es uno de los arquitectos espaoles contemporneos ms
famosos, y probablemente uno de los ms prolficos. Eso s, uno de los ms polmicos tambin. No
hay obra suya que no tenga problemas tcnicos y a la que no siga alguna demanda del
contratante. Incluida la ciudad de las artes y de las ciencias de Valencia, donde no dejan de caer
trozos. Una obra faranica que no parece que haya resultado rentable pero que, todo hay que
decirlo, es muy atractiva y le ha dado una nueva imagen a la ciudad.
ESTUDIO ARUP: OPERA HOUSE DE SIDNEY

No slo el edificio ms conocido de Australia, es tambin una de las obras de arquitectura

contempornea ms famosas del mundo, as que no poda faltar un salto delante de la pera de
Sidney. Recomendamos mucho la visita guiada, para conocer algunos de sus secretos. La baha de
Sidney ya no es la misma desde que las velas de la nueva pera se han desplegado sobre ella.
ESTUDIO SNHETTA: PERA DE OSLO

Mucho menos conocida y puede que algo menos vistosa que la de Sidney, la pera de Oslo tambin
parece surgir de las aguas. En este caso las del fiordo de Oslo: el edificio representara un
tmpano emergiendo de l. Si la de Sidney est revestida de tejas de cermica hechas a medida, sta
est recubierta nada menos que con mrmol de Carrara, junto con cristal. Ah, y tambin merece
mucho la pena entrar y admirar su interior.
IEOH MING PEI: LA PIRMIDE DEL LOUVRE DE PARS

Un arquitecto chino que ha estudiado en EEUU y proyecta una pirmide que se edifica en
el centro de Pars. Claramente estamos en un mundo globalizado, no? En pocos aos se ha
convertido en uno de los iconos de Pars y el Cdigo da Vinci, sin duda, le ha ayudado. Ya tiene 25
aos, se inaugur en 1989. La verdad es que me siento muy vieja, porque crea que se haba
construido hace mucho menos
Hay muchos ms que me han fascinado, claro. La bodega de Via Tondonia de Zaha Hadid en
lava; el Louvre Lens del estudio SANAA; la Orquesta Filarmnica de Berln de Hans
Scharoun; la ampliacin del Reina Sofa de Jean Nouvel o la Iglesia de San Pedro Apstol de
Botta cerca de Miln, por ejemplo.
Arquitectura Postmoderna

Se conoce como arquitectura posmoderna a una tendencia arquitectnica que se inicia en los aos
1950, y comienza a ser un movimiento a partir de los aos 1970, continuando su influencia hasta
nuestros das. El posmodernismo se dice que est anunciado por el regreso de "el ingenio, el
ornamento y la referencia" de la arquitectura, en respuesta al formalismo causado por el Estilo
Internacional del movimiento moderno. Al igual que con muchos movimientos culturales, algunas de
las ideas ms pronunciadas y visibles del posmodernismo se pueden ver en la arquitectura. Las formas
y espacios funcionales y formalizados del estilo moderno se sustituyen por diversas estticas: los
estilos colisionan, la forma se adopta por s misma y abundan las nuevas formas de ver estilos
familiares y espacios. Quizs siendo lo ms obvio, los arquitectos redescubrieron el valor expresivo y
simblico de los elementos arquitectnicos y las formas que se haban desarrollado travs de siglos
de construccin, que haban sido abandonados por el estilo moderno.

Ejemplos de influencias a gran escala en la arquitectura posmoderna son el Edificio Portland de

Michael Graves en Portland (Oregn), y el Edificio Sony (originalmente Edificio AT&T ) de Philip
Johnson, en la Ciudad de Nueva York, que toman prestados elementos y referencias del pasado y
vuelven a introducir el color y el simbolismo de la arquitectura.

La arquitectura posmoderna tambin es definida como "neoeclctica" donde la referencia y el

ornamento han vuelto a la fachada, en sustitucin de los estilos agresivos modernos sin ornamentos.
Este eclecticismo se combina frecuentemente con el uso de ngulos no ortogonales y superficies
inusuales. Las ms destacadas en estos aspectos son la Nueva Galera Estatal de Stuttgart de James
Stirling y la Piazza d'Italia de Charles Willard Moore. El Edificio del Parlamento de Escocia en
Edimburgo tambin se han citado como de moda posmoderna.

Arquitectos modernos pueden considerar a los edificios posmodernos como vulgares, asociado con
una tica populista, y compartiendo los elementos del diseo de centros comerciales, horadados por
"chucheras". Arquitectos posmodernos pueden considerar muchos edificios modernos, como
desalmados y ligeros, demasiado simplistas y abstractos. Este contraste se ejemplifica en la
yuxtaposicin de los "blancos" contra los "grises", en el que los "blancos" estaban buscando para
continuar (o revivir) la tradicin moderna del purismo y la claridad, mientras que los "grises" fueron
adoptando a una visin cultural ms polifactica, visto en la declaracin de Robert Venturi donde
rechazaba la visin del mundo moderno del "blanco o negro" y estando a favor del "blanco y negro y
a veces, gris." La divergencia de opiniones se reduce a una diferencia de goles: el movimiento
moderno se basa en un uso mnimo y veraz del material, as como la ausencia de ornamento,
mientras que el postmodernismo es un rechazo de las normas estrictas establecidas por los primeros
modernos y busca el significado y la expresin en el uso de tcnicas de construccin, formas, y
referencias estilsticas.

Una de las formas de construccin que caracteriza explcitamente a la posmodernidad es el

tradicional tejado a dos aguas, en lugar de una azotea plana cono de la modernidad. Derramar el
agua lejos del centro del edificio, debido a la forma del techo, siempre cumpli con un objetivo
funcional en los climas lluviosos y nivales, y era una manera lgica para conseguir grandes tramos con
elementos estructurales ms cortos, sin embargo, era relativamente raro en las casas modernas. (Estos
fueron, despus de todo, "mquinas para vivir", segn Le Corbusier, y las mquinas no suelen tener
techos a dos aguas.) Sin Embargo, las races modernas propias del posmodernismo aparecen en
algunos de los ejemplos notables de techos "recuperados". Por ejemplo la Vanna Venturi House de
Robert Venturi, rompe el tejado en el medio, negando la funcionalidad de la forma, y el 1001 de la
Quinta Avenida en Manhattan que anuncia una forma de techo abuhardillado evidentemente plano,
con frente falso. Otra alternativa para los techos planos de la modernidad sera exagerar un techo
tradicional para llamar la atencin incluso ms a esta, como la Academia Estadounidense de las Artes
y las Ciencias de Kallmann McKinnell & Wood en Cambridge, Massachusetts, teniendo tres niveles de
techo bajo a cuatro aguas constituyndose uno encima de otro para una declaracin enftica de
refugio.

Relacin con estilos anteriores[editar]

Biblioteca Pblica de San Antonio, Texas

Antiguo smbolo ruyi adorna el Taipei 101 (Taiwn)

Las nuevas tendencias se hicieron evidentes en el ltimo cuarto del siglo XX, ya que algunos
arquitectos comenzaron a alejarse del funcionalismo moderno que ellos consideraban aburrido, y que
una parte del pblico consider poco acogedor y desagradable incluso. Estos arquitectos se volvieron
hacia el pasado, citando aspectos anteriores de varios edificios y fusionndolos a todos estos (incluso
a veces de manera inarmnica) para crear un nuevo medio de diseo de edificios. Un claro ejemplo
de este nuevo enfoque fue que el posmodernismo vio el retorno de las columnas y otros elementos
de diseos premodernos, a veces la adaptacin de clsicos ejemplos griegos y romanos (pero no
simplemente recrearlos, como se hizo en la arquitectura neoclsica). En el Movimiento Moderno, la
columna tradicional (como una caracterstica de diseo) fue tratada como una forma de tubo
cilndrico, sustituido por otros medios tecnolgicos tales como mnsulas, o enmascarados
completamente por el muro cortina en la fachada. El resurgimiento de la columna fue esttico, en
lugar de una necesidad tecnolgica. Rascacielos modernos se haban convertido en la mayora de los
casos monolticos, rechazando el concepto de un montn de elementos del diseo por un solo
vocabulario desde el suelo hasta la cima, en los casos ms extremos, incluso usando una constante
"huella" (sin reduccin gradual o diseo "pastel de bodas"), con la construccin a veces incluso sugiere
la posibilidad de una nica extrusin metlica directamente desde la tierra, sobre todo mediante la
eliminacin de los elementos visuales horizontales. Esto fue visto ms estrictamente en los edificios de
Minoru Yamasaki del World Trade Center.
Otro cambio fue el de "el ingenio, el ornamento y la referencia" que se ve en los edificios antiguos en
fachadas decorativas de terracota y adornos de bronce o acero inoxidable de los perodos Beaux-Arts
y Art-Deco. En las estructuras postmodernas esto se logr con frecuencia mediante la colocacin de
citas contradictorias de estilos de construccin anteriores una al lado de la otra, e incluso la
incorporacin de referencias estilsticas mobiliarias a una escala enorme.

El contextualismo, una tendencia del pensamiento aparecida al final del siglo XX, influye en las
ideologas del movimiento posmoderno en general. El contextualismo se centra en la creencia de que
todo conocimiento es "sensible al contexto". Esta idea fue tomada, incluso ms all, al decir que el
conocimiento no puede entenderse sin tener en cuenta su contexto. Aunque los ejemplos notables de
la arquitectura moderna responda sutil y directamente a su contexto fsico (analizados por Thomas
Schumacher en "El contextualismo: Los ideales urbanos y deformaciones", y por Colin Rowe y Fred
Koetter en Collage City), la arquitectura posmoderna con frecuencia se dirigi al contexto en trminos
de los materiales, formas y detalles de los edificios a su alrededor-el contexto cultural. El trmino
"contextualismo" en s es una amalgama de las palabras "contexto" y "textura".

Races del posmodernismo[editar]

El interior de la Baslica de Nuestra Seora de Liche claramente se basa en formas clsicas de la

arquitectura de iglesia de Europa Occidental.

El movimiento postmodernista comenz en Estados Unidos alrededor de los aos 1960 y 1970, luego
extendindose a Europa y el resto del mundo, siguiendo activo hasta el presente. Segn Charles
Jencks el fin simblico del Movimiento Moderno y el trnsito al posmodernismo se produjo a las 15:32
del 15 de julio de 1972, cuando el complejo habitacional Pruitt-Igoe en St. Louis (una versin
premiada de la mquina para la vida moderna de Le Corbusier) fue dinamitada por considerrselo
un lugar inhabitable. Los objetivos de la posmodernidad o modernismo tardo comienza con su
reaccin al modernismo, intentando abordar las limitaciones de su predecesor. La lista de objetivos se
ampla para incluir la comunicacin de ideas con el pblico a menudo de manera humorstica o
ingeniosa. A menudo, la comunicacin se realiza al citar extensamente pasados estilos
arquitectnicos, a veces muchos de estos a la vez. Desprendindose del modernismo, tambin se
esfuerza para construir edificios que son sensibles al contexto dentro del cual estn construidos.

El posmodernismo tiene su origen en la carencia constatada de la arquitectura moderna. Su

preocupacin por el funcionalismo y la construccin econmica signific que los ornamentos fueran
eliminados y los edificios estaban cubiertos con un aspecto racional y austero. Muchos consideraron a
las construcciones no para satisfacer la necesidad humana para la comodidad tanto para el cuerpo
como para la vista, ese modernismo no tuvo en cuenta el deseo de belleza. El problema se agrav
cuando algunos bloques de apartamentos que ya montonos se degeneraron en barrios marginales.
En respuesta, los arquitectos buscaron reintroducir el ornamento, el color, la decoracin y la escala
humana a los edificios. La forma ya no se define nicamente por sus requisitos funcionales o mnima
apariencia.
Charles Jencks[editar]

Charles Jencks es uno de los primeros tericos que comienza a generar una denominacin de la
arquitectura en la poca de la posmodernidad, el mismo que le adjudica este denominativo. Se puede
decir que el mismo Jencks es un pionero en cuanto a la denominacin de la arquitectura
posmoderna. Dentro de su libro El lenguaje de la arquitectura posmoderna (publicado en 1980),
menciona que existen algunas caractersticas que influyen en la manera en la que es producida la
misma, que son: la similitud con las envolventes y plasticidades curvas que son fcilmente concebibles
en el barroco, tratamientos de orden brutalista, el uso del concreto aparente, entre otros. Otra de las
caractersticas que menciona en cuanto a las caractersticas de la arquitectura posmoderna es su
revivalismo historicista, es decir, de la intencin de reinterpretar los estilos que haban acontecido ya
en algn momento dentro de la historia de la arquitectura para utilizarlos de nuevo en una poca
ms actual.

Jencks tambin comenta que en la poca de la posmodernidad se presentan diseadores que incluso
parodian a la movimiento moderno y al renacimiento con diseos eclcticos, y menciona que esta es
una de las caractersticas que distinguen al movimiento posmoderno en cuanto se contemplan, para
contrarrestar la elaboracin de clichs y convenciones que tuvieron lugar en la poca moderna dentro
de la produccin arquitectnica.

El mismo autor dice que dentro ya de la poca posmoderna existen una gran variedad de
herramientas de las que se puede hacer uso para alguno u otro fin que consisten en la utilizacin de
imgenes que son promovidas por los medios de comunicacin y que nos permiten elegir o
discriminar de alguna manera u otra la informacin que se obtiene de diversas culturas. Jencks
comenta, de igual manera, que una de las caractersticas del pensamiento moderno en relacin a la
arquitectura de dicho movimiento, era que se pretenda modificar el comportamiento de los usuarios
por medio del objeto arquitectnico a diferencia del movimiento posmoderno que comienza a
considerar los aspectos sociales y las reacciones en los usuarios.

Este autor enfatiza por otro lado, la consideracin del contexto en la produccin arquitectnica
posmoderna y critica al movimiento moderno arquitectnico por su desconsideracin del
emplazamiento del objeto en relacin al entorno que lo rodea, es decir, la falta de consideracin por
el contexto urbano en donde se ubica. Otra de las caractersticas que describe Jencks es el uso de las
metforas usadas por los arquitectos posmodernos al momento del proceso de diseo arquitectnico
en donde se expresa el significado del objeto edificado por medio de la forma del mismo. Lo que
agrega el autor, es que diagnostica, en la fecha en la que elabora el libro, que las tendencias de la
arquitectura posmoderna pueden ser extendidas a lo largo del tiempo y que no solo puede ser
entendida en la poca de la posmodernidad, sino que continuar influenciando y trascendiendo la
manera en la que se produce la arquitectura en un tiempo futuro.

Robert Venturi[editar]

Robert Venturi, estuvo a la vanguardia de este movimiento. Su libro Complejidad y contradiccin en la

arquitectura (publicado en 1966), jug un papel decisivo en la apertura de los ojos de los lectores
para la obtencin de nuevas formas de pensamiento sobre las construcciones, ya que extrajo de la
historia entera de la arquitectura, tanto de gran estilo y verncula (ambos histricos y modernos) y
arremeti contra el modernismo funcional demasiado simplista. El alejamiento del funcionalismo del
modernismo est bien ilustrado por la adaptacin de Venturi de la famosa mxima de Mies van der
Rohe menos es ms a menos es ms aburrido. El libro incluye una serie de diseos propios del
arquitecto en la parte final incluyendo estructuras tales como el Guild House, en Filadelfia, que se
convirtieron en iconos ms importantes del posmodernismo. Venturi trat de traer de vuelta el
ornamento a causa de su necesidad y explica esto y su crtica del Modernismo al decir:

Los arquitectos pueden lamentarse o tratar de hacer caso omiso de ellos (refirindose a los elementos
ornamentales y decorativos en las construcciones), o incluso tratar de eliminarlos, pero no van a
desaparecer. O que no desaparecern por mucho tiempo, porque los arquitectos no tienen la
facultad de reemplazarlos (ni saben por cual cosa sustituirlos).

Complejidad y Contradiccin en la Arquitectura , Robert Venturi

El segundo libro de Venturi, Aprendiendo de Las Vegas (1972) desarroll an ms su opinin acerca
de la modernidad. Co-autor junto a su esposa, Denise Scott Brown y Steven Izenour, Aprendiendo de
Las Vegas sostiene que los elementos ornamentales y decorativos acomodan las necesidades
existentes para la variedad y la comunicacin. Alex Todorow en uno de sus ensayos, Una perspectiva
desde el Campidoglio, a tal efecto cuando dice que:

Cuando [l] era joven, una forma segura de distinguir entre grandes arquitectos fue a travs de la
consistencia y la originalidad de su trabajo... Este ya no debera ser el caso. Cuando la fuerza de los
maestros modernos estaba establecida en la consistencia, la nuestra debera recaer en la diversidad.

El posmodernismo, con su diversidad posee sensibilidad al contexto del edificio y su historia, y las
necesidades del cliente. Los arquitectos posmodernos menudo consideran los requisitos generales de
los edificios urbanos y sus alrededores durante el diseo del edificio. En la obra de Frank Gehry,
Venice Beach House, las casas vecinas tienen un similar color mate brillante. Esta sensibilidad
verncula es a menudo evidente, pero otras veces los diseos responden a los grandes estilos
vecinos. El museo Arthur M. Sackler de James Stirling en la Universidad de Harvard cuenta con una
esquina redondeada y los patrones de rayas de ladrillos que se relacionan con la forma y la
decoracin de la Sala Conmemorativa policromtica victoriana al cruzar la calle, aunque en ninguno
de los casos es la imitacin de elementos o historicismo.

Objetivos y caractersticas[editar]

Los objetivos de la posmodernidad, incluyen la resolucin de los problemas del Modernismo, la

comunicacin de los significados con ambigedad, y la sensibilidad para el contexto del la
construccin, estn sorprendentemente unidos por un perodo de edificios proyectados por
arquitectos que nunca colaboraron en gran medida entre s. Los objetivos, sin embargo, dejan
espacio para diversas implementaciones que pueden ser ilustradas por los diversos edificios creados
durante el movimiento. Las caractersticas del postmodernismo permite su propsito de ser expresado
de diversas maneras. Estas caractersticas incluyen el uso de formas esculturales, adornos,
antropomorfismo y materiales que llevan a cabo un trampantojo. Estas caractersticas del significado
son el pluralismo, la doble codificacin, los arbotantes y los techos altos, la irona y la paradoja, y el
contextualismo.

Las formas esculturales, no necesariamente orgnicas, se han creado con mucho ardor. Estos se
pueden ver en el Museo Abteiberg(1972-1982) de Hans Hollein. El edificio se compone de unidades
de construccin diversas, todas muy diferentes. Las formas de cada edificio no son como las que
conforman rgidas el modernismo. Estas formas son esculturales y son un poco juguetonas. Las
mismas no se reducen a un mnimo absoluto, sino que se construyen y se forman por s mismas. Las
unidades de construccin encajan entre s de una manera muy orgnica, que realza el efecto de las
formas.

Despus de muchos aos de abandono, el ornamento retorna. La Venice Beach house de Frank
Gehry construida en 1986, est llena de pequeos detalles ornamentales que se han considerado
excesivos e innecesarios en el modernismo. La Venice Beach House cuenta con un conjunto de
troncos circulares existentes principalmente para la decoracin. Los troncos en la parte superior tienen
un propsito menor de sostener los cubre ventanas. Sin embargo, el mero hecho de que podra
haber sido sustituido por un clavo prcticamente invisible, hace que su existencia principalmente
ornamental. El ornamento en el Edificio de Servicios Municipales de Portland (Edificio Portland) (1980)
es an ms prominente. Las dos formas triangulares impulsadas hacia afuera son principalmente
ornamentales. Existen por razones estticas o de objetivo propio. El posmodernismo, con su
sensibilidad al contexto de la construccin no excluye las necesidades de los seres humanos con
respecto a la construccin. El Cementerio Brion (1970-72) de Carlo Scarpa ejemplifica esto. La
necesidades de recursos humanos de un cementerio es que posee un carcter solemne, sin embargo,
no debe hacer que el visitante se deprimen. El cementerio de Scarpa logra el estado de nimo
solemne con los colores desvados de gris de las paredes y las formas perfectamente definidas, pero
la hierba de color verde brillante impide que esto sea demasiado abrumador.

Construcciones posmodernas en ocasiones utilizan trampantojos, creando la ilusin de espacio o de

profundidad donde no existen realmente, como se ha hecho por los pintores desde los romanos. El
edificio Portland (1980) tiene pilares representados en el lado del edificio que hasta cierto punto
parecen ser reales, pero no lo son.

El museo de arte Hood (19811983) cuenta con una tpica fachada simtrica, que fue en el momento
prevalente en todo los edificios posmodernos.

La Vanna Venturi House (196264) de Robert Venturi ilustra el objetivo posmodernista de comunicar
un significado y las caractersticas de simbolismo. La fachada es, segn Venturi, una imagen simblica
de una casa, mirando hacia atrs al siglo XVIII. Esto se consigue en parte mediante el uso de simetra y
el arco sobre la entrada.

Quizs el mejor ejemplo irnico en las construcciones posmodernas es la Piazza d'Italia (1978) de
Charles Moore. Moore cita (arquitectnicamente) los elementos del Renacimiento italiano y de la
Antigedad romana. Sin embargo, lo hace con una torcedura. La irona llega cuando se observa que
los pilares estn cubiertos con acero. Tambin es paradjico en la forma en que cita a la antigedad
italiana lejos de la original de Nueva Orleans.

La codificacin doble da significado a las construcciones de transmitir significados de manera

simultnea. El Edificio Sony en Nueva York hace esto muy bien. El edificio es un rascacielos que lleva
consigo connotaciones de una tecnologa muy moderna. Sin embargo, la parte superior contradice
esto. La seccin superior transmite los elementos de la antigedad clsica. Esta doble codificacin es
un rasgo predominante de la posmodernidad.

Las caractersticas de la posmodernidad se unificaron en lugar teniendo en cuenta sus diversas

apariciones. El ms notable entre sus caractersticas son sus ldicas formas extravagantes y el humor
de los significados que se transmiten en las edificaciones.

Arquitectos influyentes[editar]

Algunos de los arquitectos ms conocidos e influyentes en el estilo posmoderno son los siguientes:

Aldo Rossi

Barbara Bielecka

Ricardo Bofill

John Burgee

Terry Farrell

Michael Graves

Helmut Jahn

Jon Jerde

Philip Johnson

Frank Gehry

Robert Stern

Charles Moore

Boris Podrecca

Cesar Pelli

Paolo Portoghesi

Antoine Predock

Toms Taveira
Robert A.M. Stern

James Stirling

Robert Venturi

Peter Eisenman

Estudio AC

Ricardo Legorreta