UNIVERSIDAD NACIONAL AUTNOMA DE NICARAGUA

RECINTO UNIVERSITARIO RUBN DARO

FACULTAD DE EDUCACIN E IDIOMAS
DEPARTAMENTO DE PEDAGOGIA
PEDAGOGA CON MENCION EN EDUCACION INFANTIL
AO DE LA UNIVERSIDAD EMPRENDEDORA

Danzar es sentir, sentir

es sufrir, sufrir es amar;
Usted ama, sufre y
siente. Usted danza!

(Isadora Duncan)

FUNDAMENTOS TERICOS DE LA DANZA

Asignatura: Taller de Danza

Docente: Lic. Lesbia del Socorro Grijalva Matamoros
Integrantes
Aracely de los ngeles Lpez Reyes
Soraya Elena Martnez Argeal
Marjorie Paniagua Largaespada

MANAGUA-NICARAGUA

Sbado 11 de marzo de 2017

 Objetivos

Comprender los fundamentos tericos de la danza.

Explicar los fundamentos tericos de la danza.

Apreciar los elementos tericos que fundamentan la danza en sus diferentes

manifestaciones.

Como forma de expresin artstica del ser humano.

 Introduccin
El tratamiento de la Danza como actividad curricular en Educacin, supone no perder
de vista la esencia misma de la disciplina como lenguaje artstico, sirviendo como
vehculo para dotar a los nios y las nias de una mejor disponibilidad desde lo
corpreo, para acceder a todos los otros aprendizajes que demanda el proceso
educativo en la escuela. El docente para poder intervenir en el proceso en su papel de
mediador de los aprendizajes, debe manejar el concepto de gestin escolar y sus
dimensiones, y dentro de ellas, el quehacer educativo: la gestin del aprendizaje de sus
alumnos. Para gestionar adecuadamente estos procesos, debe pasar por las instancias
de organizar, planificar, mediar el proceso de aprendizaje y evaluar. El tratamiento de la
danza en un enfoque pedaggico se basa en un modelo didctico integrador y
desarrollador, que por medio de sus componentes apunta a la formacin del estudiante,
y su incorporacin en la sociedad. La danza se constituye as en un medio y no en un
fin en s misma.

Los fundamentos metodolgicos para el diseo de un modelo pedaggico, se basan en

dos variables, las dimensiones de la Danza y los componentes didcticos de la
especialidad. Este modelo didctico se sustenta en fundamentos filosficos,
sociolgicos y pedaggicos, pensando en el nio como un ser complejo que se
manifiesta por medio de su corporeidad con el fin de lograr aprendizajes significativos
para su formacin y desarrollo. Por lo tanto, el enfoque metodolgico se centra en el
aprendizaje desde la persona, el propio cuerpo, el yo cuerpo, enfatizando en que la
danza es un medio que lleva al estudiante a descubrir cmo aprende mejor, y qu
aprende, movindose, por lo tanto, se aprende danzando. La gestin del aprendizaje
de los estudiantes, se basa principalmente en la organizacin coherente de los
componentes de la didctica: la situacin problemtica, los objetivos, los contenidos,
los mtodos, las formas de organizacin de la clase, los recursos para la enseanza y
la evaluacin.
Haga una sntesis del concepto, historia y evolucin de la danza.

Historia de la danza

Los orgenes

La danza podemos encontrarla en el mismo origen del ser humano, pues ya el hombre
primitivo la utiliz, muy tempranamente, como forma de expresin y de comunicacin,
tanto con los dems seres humanos, como con las fuerzas de la naturaleza que no
dominaba y que consideraba divinidades. Entre los hombres primitivos la danza tena
un sentido mgico animista, pero tambin valor de cohesin social. La danza sirve para
infundir nimo a los guerreros, para el cortejo amoroso, para ejercitarse fsicamente,
etc.

Tenemos que considerar que el elemento fundamental de la danza est en la propia

naturaleza humana: el ritmo, que le viene dado por su propio funcionamiento orgnico,
con la respiracin y los latidos del corazn. El mismo principio que hace nacer la
msica en los orgenes de la humanidad, hace tambin nacer la danza, que estn
unidas indisolublemente.

Los primeros en reconocer la danza como un arte fueron los griegos, que le dedicaron
en su mitologa una musa: Terpscore. Su prctica estaba ligada al culto del dios
Dionisos y, junto con la poesa y la msica, era elemento indispensable de la tragedia
griega, donde la catarsis pona al individuo en relacin con los dioses, aunque tambin
entre los griegos cumpla la danza una funcin de comunicacin y cohesin social.

Edad Media

En la Edad Media, la danza estuvo muy apartada del desarrollo de las dems artes,
debido a la mentalidad cristiana, que la encontraba cargada de connotaciones
sexuales, o sea, pecaminosa. La Iglesia rechazaba todo cultivo del cuerpo con fin
esttico. Sin embargo, las prohibiciones no tuvieron efecto real, pues tanto el pueblo
como los cortesanos siguieron bailando en sus celebraciones. En esta poca se
produce la separacin entre la danza de corte y la popular, lo que perjudic al
desarrollo de la danza como actividad artstica. Floreci la danza popular, eso s, en lo
que conocemos como folclore. Muchas de las danzas folclricas conservadas
actualmente tienen su origen en estas danzas medievales de creacin popular,
provenientes de ritos y fiestas paganas (de guerra, de trabajo, de cortejo), que se
realizaban a pesar de la prohibicin eclesistica o precisamente contra ella. Slo las
llamadas danzas de la muerte tenan relacin con la iglesia que las protega. Eran en
realidad danzas de tipo pasacalles, filas en cadeneta que recorran calles y plazas, en
las que estaban representados todos los estamentos sociales; la idea era representar
el poder omnmodo de la muerte sobre los seres humanos, idea de la que el hombre
medieval tena buen conocimiento por las epidemias que asolaron Europa.

Renacimiento

Con el Renacimiento se produce un cambio de actitud y mentalidad frente al

conocimiento y la percepcin del mundo. Para el Humanismo, movimiento intelectual
de la poca, el hombre pasa a ser el centro de la cultura y del pensamiento; esta
consideracin tiene un efecto importante para el desarrollo de las artes, aunque en lo
relativo a la danza, los cambios vienen dados por la nueva organizacin social. Las
ciudades italianas, dominadas por grandes seores y enriquecidas por la burguesa,
clase social que hace su aparicin entonces, compiten entre s en ofrecer espectculos
a los visitantes extranjeros para mostrar su riqueza y poder. La danza recobra con
estos espectculos su posicin perdida. Aparecen en este momento y en Italia los
primeros manuales prcticos de danza, siendo el primero de ellos de 1450, cuyo autor
fue Domenico Piacenza, considerado el primer coregrafo de la historia. En su
tratado, De arte saltandi et choreas ducendi, Piacenza establece ya los elementos
fundamentales de la danza: el comps de medida (musicalidad), la manera (carcter
del bailarn e interpretacin), la memoria (fijacin de pasos y evoluciones), la divisin
del terreno (el espacio) y el aire (calidad del salto). Tambin clasifica los pasos de la
danza en naturales (como el andar) y accidentales (paso corrido, cambio de pie, etc.).
Este tratado terico vino motivado por la prctica habitual de la danza en medios
cortesanos y populares. Hay que destacar la colaboracin que los artistas del
Renacimiento, como Da Vinci y Botticelli, prestaron a la danza con el diseo de
escenografas muy complejas.

Por esa misma poca y por influencia italiana, se produce en Francia el nacimiento del
ballet comique, que ser el germen del ballet moderno. Su introduccin en Francia se
debe a Catalina de Mdici, esposa del Duque de Orleans. El ballet comique era un gran
espectculo cortesano para recepciones de embajadas y grandes invitados, donde
predominaba el diseo espacial sobre la creacin de pasos; los bailarines no
precisaban unas cualidades fsicas especiales, sino que su actuacin requera decoro,
elegancia y porte.

Se considera el primer ballet de la historia, con todas las salvedades hechas, la

representacin del Ballet Comique de la Reine Louise, en 1581, dirigido por el francs
de origen italiano Balthasar Beaujoyeulx. Duraba cinco horas y narraba la historia de la
hechicera Circe. Su principal valor era la unidad temtica y artstica; representaba la
unin culminante de los gustos italianos y franceses en esttica coreogrfica.

La Danza en el siglo XX
La evolucin de la danza permiti apreciar el origen del "porte" y "las maneras" del
ballet, por naturaleza aristocrtico y fastuoso. Sin embargo pas mucho tiempo antes
de que el ballet dejara la corte y los salones de fiestas para subir al escenario.

Los orgenes del movimiento datan de finales del siglo XIX cuando bailarinas como las
estadounidenses Loie Fuller, Isadora Duncan, Ruth Saint Denis, Martha Graham, Doris
Humphrey y la alemana Mary Wingman sintieron demasiadas restricciones en el ballet
para expresarse. Aunque el movimiento se dio simultaneamente por diferentes artistas,
puede decirse que empezo en 1900's con los primeros recitales de Loie Fuller en la
exposicin universal de Paris y de Isadora Duncan en Londres. Loie Fuller trabajo en la
transformacin de su cuerpo en una flor o una mariposa.

Isadora Duncan

Ella explot la capacidad de las nuevas tecnologas, al bailar en una nube de seda
iluminada por los nuevos sistemas elctricos de la iluminacin teatral. Isadora Duncan
utiliz los ideales del antiguo arte griego para inspirar formas ms naturales de danza.
Duncan utiliz el cuerpo humano como un instrumento de expresin emocional. Su vida
y su muerte hicieron de Isadora una figura mstica de la danza.

RutH St Denis

En 1915, Ruth St. Denis funda con su esposo Ted Shawn, estudiante de teologa,
fundan la escuela Denishawn en Los Angeles, USA. En esta escuela se exploran
movimientos de la danza india, la danza espaola y bailes africanos. Adems
incorporaba movimientos de las artes marciales como el tai chi. En esta escuela
estudiaron grandes exponentes de la danza como Martha Graham, Doris Humphrey y
Charles Wiedman. Lamentablemente la escuela cerr en 1932 trs la separacin de
Ruth y Ted.

Mary Wigman

Mary Wigman, asistente de Laban (creador de la notacin Labiana), crea su propia

escuela en 1920. Ella fue famosa por crear una serie de solos famosos (Hungarian
Dances, Danses de la nuit) e impulsar la danza contemporanea en Europa.

Martha Graham,

Martha Graham, ex-alumna de St.Denis, funda en 1927 su propia escuela basada en la

relajacin-contraccin del cuerpo. Sus obras estn inspiradas en la historia americana
(Primitive Mysteries, Frontier, Appalachian Spring) y en la mitologa (Cave of the Heart,
Errand into the Maze, Hrodiade, etc.). Dejo de bailar en el escenario a los 75 aos y
su ltima coreografa (Mapple Leaf Rag) la creo a los 96 aos, una verdadera
Matusalem de la danza.
Doris Humphrey

Otra ex-alumna de St Denis, Doris Humphrey pone en prctica la tcnica de control y

abandonamiento, de la busqueda de equilibrio en el desequilibrio del cuerpo con sus
coreografas (The Shakers, New Dance Trilogy, Saln Mxico). Victima de artritis en
1945, se dedica a dirigir la compaia de su alumno ms destacado, Jos Limn.

Jos Limon

Mexicano de origen, Jos Limn crea un estilo viril y feroz (La Pavane du Maure)que a
la vez busca una profunda espiritualidad (There is a time). Su compaia es una de las
pocas en Estados Unidos que han sobrevivido a su muerte.

Merce Cunningham

Merce Cunningham, ex-alumno de Martha Graham, crea su compaa en 1953 donde

enfatiza una posicin vertical en piernas y brazos elegantes. Utiliza muchos ejercicios
con demi-plis y ejercicios en point en distintas direcciones (Points in Space). Otros
coreografos norteamericanos destacados, que le imprimieron a la danza un goze por la
vida y un particular sentido del humor, fueron Paul Taylor, Alwin Nikolais, el tnico Alvin
Ailey o Twyla Tharp que dirigi al legendario Mikhal Barychnikov

DANZA, "Es la forma de expresar un sentimiento a travs de movimientos corporales

estticos y coordinados a un ritmo", pudiendo, el ritmo ser representado mediante
sonidos realizados por instrumentos u objetos.

El ser humano danza porque tiene necesidad de expresar lo que siente, alegra, miedo,
danza a lo desconocido, a lo que no puede explicar, o simplemente danza por inercia.
Haga un cuadro comparativo entre danza y baile

Danza Baile

El baile se ubica dentro de las artes ya

Con la danza como universo del baile se
que su eje central es el de comunicar una
expresan sentimientos y emociones
idea o un sentimiento por medio de
culturales
expresiones
El bailes es entonces parte
La danza es una de las artes ms
complementaria del sujeto, ya que todo
humanas pues en ella se une el espritu y
sujeto siente el deseo de manifestar algo
el cuerpo al servicio de la belleza corporal
de su cotidianidad
La danza expresa un acto simblico como
el amor, la pasin, las costumbres o el
El baile es aquella parte de la danza una
modo de ser de un individuo o de una
realidad
comunidad lo hace por intermedio del
baile
La danza permite que muchos sujetos le El baile se puede hacer por diversin es
encuentren sentido y razn a su modo de decir como un juego donde hay una
ser y de actuar liberacin de energa en forma gratuita

Explique la relacin que hay entre danza y msica.

La relacin entre la msica y la danza

La msica y la danza son las dos artes ms internacionales y cuya capacidad

comunicativa no conoce de fronteras. Ha sido con la msica y con la danza la forma en
que el ser humano, a lo largo de la historia, ha conseguido comunicar su mensaje de
forma unnime y que sea entendido por el todo mundo, sin importar la cultura, la
lengua o la poca. Son muchas obras de artes las que han sobrevivido a lo largo de la
historia, piezas musicales de genios como Bach, Mozart o Vivaldi. Grandes ballets
como El cascanueces o El Lago de los cisnes entre otros.
La msica y la danza han crecido y evolucionado siempre de la mano, porque desde mi
punto de vista, ambas se necesitan para existir. No se puede concebir danza sin
msica, y la msica requiere de la danza para alcanzar su grado mximo de
expresividad.
La msica y la danza son dos disciplinas distintas, impartidas por profesionales
especializados, que tienen objetivos y contenidos diferenciados. Sin embargo ambas
tienen numerosos aspectos en comn, de los que pueden beneficiarse mutuamente.
En primer lugar cualquier bailarn de cualquier estilo necesita musicalidad y odo, pues
esto le aporta coordinacin, dinmica y naturalidad a sus movimientos. Adems la
msica proporciona al bailarn o bailarina los elementos que necesita para apoyarse,
expresar y comunicar sentimientos.
En segundo lugar son muchos autores de reconocido prestigio los que no conciben la
enseanza musical si esta no va acompaada de movimiento, como son Dalcroze y
Orff.
Por otro lado la msica se puede concebir desde la consigna de que todo es msica,
y es que la vida es una continua musicalizacin, y como talla danza. Si asistimos a un
ensayo y escuchamos la coreografa sin una pieza musical de fondo, podremos
apreciar como los movimientos que ejecuta el cuerpo de baile, hacen msica, por
ejemplo cuando un bailarn golpea su pie con el suelo, su mano contra su pecho y
seguidamente gira sobre s mismo, no solo se est interpretando una meloda con su
cuerpo si que el movimiento de este de una forma coreografiada emite un sonido
musical.

Cabe destacar tambin que ambas disciplinas poseen elementos comunes que
permiten su conexin. Estos elementos son:

El ritmo:

En la danza los pasos poseen un ritmo interno propio, el cual debe interactuar con el
ritmo de la msica para logara coordinarse y de esta forma obtener una base firme en
el movimiento.

El comps.

Es un instrumento que permite ordenar los distintos ritmos naturales, con la finalidad de
hacer ms fcil su lectura y ejecucin. Existen distintos tipos de compases segn el
acento base se repita cada dos, tres o cuatro pulsaciones.

El tempo.

Seala aspectos relacionados con la rapidez, es decir, hace referencia al grado de

lentitud o velocidad con que deben ser marcados los tiempos de un comps. Para ello
se utiliza un vocabulario especial que permite calificar sus matices: adagio, allegro etc.

Los matices.

Se definen como los diferentes contrastes que pueden aparecer en el transcurso de

una composicin y que afectan a un fragmento de la misma en un momento
determinado

Hay dos tipos de matices:

Uno que afecta el grado de rapidez o lentitud con el que se ejecuta determinado
fragmento o aggica.

Otro que afecta al grado de intensidad con el que se ejecutara determinado fragmento
o dinmica.
 Elementos de
la danza

Impulso de
Movimiento Ritmo Espacio Tiempo Color Sonido
movimiento

A travs del Lapso de Se puede

movimiento timpo que se definir como
Una cualidad
podemos Puede ser utiliza al Es difcil de las
del
aprender parcial o ralizar un definir, pero vibraciones
movimoento
cosas sobre total. muvimiento que resulta reguladas y
del cuerpo Es una
nuestro Tambin se con o sin el conjunmto organizadas
que caracterstic
cuerpo, el maneja acompaami de que pueden
intensificar a bsica de
espacio que trminos ento de sensaciones ser captadas
el acto y que todas las
nos rodea y como los sonido, que hacen y
expresar artes.
ayuda a puntos del puede ser de una procesadas
algo con el
conocernos espacio y los largo, corto, danza algo por la
lenguaje
mejor planos. adagio, particular. reflexion y
dancstico.
nosotros piano, voluntad
mismos. allegro. humana.
Explique la importancia de los mtodos de investigacin de la pedagoga

Alrededor del lenguaje del cuerpo ha existido gran cantidad de mitos, la escuela no
desarrolla en el nio el uso de su cuerpo como medio de expresin abierto y libre,
pensando que es privilegio de bailarines y actores y por tanto, el currculo se ha
enfocado en otras dimensiones.

Una manera adecuada para desarrollar el lenguaje corporal es la danza, la cual es en

s, el movimiento que compromete al ser en su totalidad, la danza como cualquier otra
obra de arte, es una forma perceptible que expresa la naturaleza del sentimiento
humano, es decir los ritmos y conexiones, las crisis y rupturas, la complejidad y la
riqueza de lo que a veces es llamado vida interior del ser humano.

Se puede determinar la danza como una herramienta importante dentro del aula de
clase, no slo para el tiempo libre o de esparcimiento, sino para el aprendizaje, pues al
ser una forma de aflorar lo interior del hombre a partir de estiramientos y relajamientos,
siguiendo un patrn, acompaado generalmente de msica ; se da un lugar a un
enriquecimiento motriz, comunicativo, socio-afectivo que provee al alumno los
elementos importantes para la construccin de conocimientos ms complejos.

Es as como la danza se convierte en un instrumento que contribuye a la construccin

del esquema corporal, el descubrimiento del propio cuerpo y la formacin de un
lenguaje especfico de la persona con matices conformes a una sociedad determinada,
que busca siempre la libre expresin por medio del cuerpo, sin perjuicios e inhibiciones
a favor del desenvolvimiento del nio de acurdo a su edad.

Ya que la danza y la expresin corporal responden a la necesidad humana de

comunicarse y esta comunicacin se da a travs del cuerpo.

La danza es accin, es movimiento, y el movimiento humano es un fenmeno de

adaptacin en s mismo. El ser humano como integridad o entidad total, nica,
irrepetible e histrica, es un ser que vive en continua interaccin con su medio. Desde
antes de nacer se encuentra inmerso en un universo de estmulos y con la gran
capacidad y posibilidad de reaccionar ante ellos, en relacin directa con los procesos
de crecimiento, duracin y aprendizaje por los que va transitando a lo largo de toda la
vida. A travs de la Danza como medio educativo, pensando en una educacin
formadora y desarrolladora, se da la posibilidad de estimular las grandes reas de
capacidades y habilidades, que estn siempre estrechamente ligadas entre s y que en
el ser humano se van desarrollando paralelamente, aun cuando unas maduren antes
que otras.

Las capacidades cognoscitivas (habilidades intelectuales).

 Las capacidades sociales (habilidades interpersonales, personales, afectivas, de
expresin y de comunicacin)
Las capacidades de movimiento (habilidades motrices)
Las capacidades fsicoenergticas (cualidades fsicas o factores ligados a la
ejecucin del movimiento)

Hablar de capacidades, es referirse a la disposicin que posee el nio en forma latente,

y cuando se emplea el concepto de habilidades, se entiende por aquellas operaciones
conscientes y peridicamente establecidas que puede lograr por medio del proceso de
aprendizaje, incluyendo por supuesto las habilidades cognitivas (conocimientos).
Educar por medio de la danza, y educar, en trminos generales, no slo consiste en
transmitir saberes y conductas como se consideraba en los enfoques conductistas, sino
en imaginar una situacin psicosocial que incentive a los nios y a las nias a descubrir
esos saberes, que propicie un cambio en el significado de su experiencia y, despus,
generar conductas por s mismos, integrndolas en una obra verdadera y original.

Educar por medio de la Danza, consiste entonces en facilitar la germinacin integral de

la creatividad con la inquietud permanente de evolucin para la vida. Para que se
produzca el aprendizaje debe haber instancias de interaccin, y de situaciones de
relacin entre los diferentes actores del proceso educativo. El nio no slo aprende en
la escuela, sino que tambin constituyen fuente de aprendizaje la familia, el medio que
lo rodea y sus propios pares.

Para que esta interaccin resulte positiva para el proceso, el educador considerar
principios psicolgicos y principios pedaggicos. Es as como l debe creer en las
posibilidades fundamentales de apropiacin y de superacin de sus estudiantes, los
cuales son personas con sus caractersticas individuales y sus personalidades
diversas. Adems el profesor debe ser l mismo autntico, espontneo, consecuente, y
estar siempre disponible. Los principios pedaggicos son aquellos que tienen relacin
con la accin educativa propiamente tal y con las decisiones que el docente toma
antes, durante y despus del proceso de aprendizaje. Esta toma de decisiones tiene
que ver con la deteccin de las necesidades de formacin y de los saberes previos de
los alumnos en todas las dimensiones del comportamiento, y con las estrategias o
estilos de enseanza que utilizar para que los alumnos aprendan a aprender.
Haga un comentario de las experiencias sobre la importancia de la danza en la
primera infancia. Ejemplifique.

Las artes conforman un lenguaje que se mueve a travs de diferentes elementos, como
el movimiento, un gesto, la palabra, la imagen o la luz, entre otros, que permiten
expresarnos. Y tienen como particularidad: la creatividad siempre est implcita. En ese
sentido, es una manera de vivir, de ser integral, y cuando los nios tienen contacto con
el arte desde temprana edad, los beneficios son mltiples. Mejor dicho, no implica que
los nios se vuelvan artistas, cantantes o bailarines, sino que experimenten diversas
actividades que les permitan ser sensibles y crecer como personas.

El baile es una reaccin innata en los nios. Una investigacin reciente afirma que los
bebs nacen programados para bailar, tienen una predisposicin natural a moverse al
ritmo de la msica y que casualmente cuanto ms sincronizan sus movimientos con la
msica, ms les gusta.
Podramos decir, que como tantas otras cosas en la etapa de desarrollo, el baile
tambin es aprendizaje; y no hay mejor forma de aprender que disfrutando de lo que
hacemos, es por eso que el baile es una prctica que debera fomentarse desde que
son muy pequeos, incluso antes de que puedan ponerse de pie.

Existe una gran cantidad de beneficios de la danza en los nios, para su etapa de
crecimiento y su buen desarrollo.

1- Es un buen ejercicio cardiovascular para los pequeos

2- Ayuda a los nios a sincronizar, coordinar y equilibrar mejor sus movimientos

3- Ayuda a crear vnculos con los dems nios. Favorece su capacidad de socializacin

4- Estimula el desarrollo muscular del nio

5- Potencia la flexibilidad de los nios

6- Despierta la destreza corporal del nio

7- Estimula la memoria y la creatividad de los nios

8- Favorece a la risa y a la sonrisa

La prctica de la danza y el baile es importante en los nios porque estimula la

disciplina y el compromiso, ayudndoles a enfrentar desafos que implican los
diferentes movimientos que son parte de este arte, y ayudando a desarrollar la
sensibilidad a travs de la msica.

La responsabilidad frente a los nios y la danza la tenemos nosotros los adultos,

paps, profesores y parientes; es nuestra obligacin mostrarles programas de ballet en
la televisin, en el cine o videos a una edad temprana". Escuchar msica de los
grandes compositores junto a los nios para atraerlos al arte en general, guindolos de
acuerdo a sus gustos o preferencias, es la mejor alternativa para ayudarlos a crecer.

La danza y el baile en general ayuda a los nios a coordinar sus movimientos a

organizar y planificar sus acciones, a sensibilizarse y expresarse a travs del
movimiento, es importante adems recalcar que no es una actividad exclusivamente
para nias, los nios ahora tal vez ms que antes disfrutan mucho ms del movimiento
y de bailar, sobre todo si se combina con la msica que a ellos les gusta.

Algo tan sencillo como bailar reduce el estrs y adems los nios se lo pasan bien. Es
un buen momento para conocer diferentes culturas ya que existen danzas de todo tipo
y estilos: tnica, hip hop, ballet, griega, medieval o folclrica entre muchas otras.
Sumado a ello, el nio desarrolla as el sentido de musicalidad y el ritmo.

Danzar implica tambin trabajar en equipo para coordinar diferentes partes del baile. El
compaerismo es muy importante de cara a muchos aspectos de la vida tanto
acadmicos como personales. Adems es una forma de que el nio haga nuevas
amistades y que compartan el mismo hobbie. En ese sentido, es una forma tambin
de superar la timidez y de mejorar su autoestima.

Tambin se potencia la imaginacin, la expresividad y la creatividad as como la

memoria al recordar los pasos del baile en cada funcin.

Con la danza, los nios aprenden a luchar por lo que quieren, la perseverancia a la
hora de mejorar los pasos en el baile y la motivacin. Todos ellos son aspectos muy
importantes para afrontar la vida en un futuro.

El poder estar al corriente con la danza con los nios, es un mtodo que a nuestra
forma de pensar es muy importante, no solo para nosotras como docentes poder
acompaarlos en este proceso tan bonito, y saber que por medio de la danza
podremos obtener en ellos un buen desarrollo en muchos aspectos y niveles que
le servirn para su crecimiento e incluso para que en un maana puedan
desempearse mejor en algn campo y obtener la confianza en si mismo, ya que por
medio de conflictos familiares o con los seres que convivan
ellos tienden a desvanecer en su crecimiento a sentir temores entre otros problemas
que muchos de los padres no lo ven en ellos. Es por esta y muchas razones que es
nuestra mayor meta o objetivo llegar a a saber mucho en este campo, para as tener
la satisfaccin de lograr en ellos muchos progresos para su diario vivir.
 Bibliografa
https://prezi.com/r03cqcc0qwiy/origen-y-evolucion-de-la-danza/

http://www.abc.com.py/edicion-impresa/suplementos/escolar/la-evolucion-
de-la-danza-543666.html

https://sites.google.com/site/laredanzaudg/historia/danzas-
medievales/origen-y-evolucion

http://ibytes.es/blog_evoluciondeladanza_streetdance.html